山东民间音乐漫步研究论文
民间音乐影响下的山东筝乐及其发展特点
民间音乐影响下的山东筝乐及其发展特点作者：徐玉瑶来源：《黄河之声》2020年第13期摘要：近几年来，山东筝乐发展尤为迅速，已列为国家非物质文化遗产，它主要流传于菏泽的鄄城和郓城地区。
据研究山东筝的形成与发展与山东民间传统音乐有密不可分的联系，本文以民间音乐影响下山东筝的起源与发展为主线，深入剖析山东筝乐的独特魅力。
关键词：山东筝乐;民间音乐;演奏特点一、山东筝乐1949年以前古筝只分为两大流派——南派和北派，受每个地域的文化风俗等影响又演变成六派甚至九派，在学术界对于山筝乐的研究有很多，由此可见，山东筝乐的文化价值和风格特色特别具有研究价值。
在史学上记载的山东筝乐有很多，齐鲁大地有着“东有扬琴，西有筝”之称。
《战国策》中有一句“其民无不吹竽、鼓瑟、击筑、弹筝”，可以看出当地居民喜爱筝乐文化并且在战国时期就流传甚广，就连世称聊斋先生的蒲松龄（山东淄川人）对古筝有所提及，在小说《聊斋奇女子》中的辛十四娘和连城等女子都爱弹筝。
在《水浒传》第七十一回里提及到宋江与梁山好汉举行了菊花会，文中提到“燕青弹筝、各取其乐”。
由此可见，筝乐在当时也流传盛行，并且多用于众人娱乐。
二、民间音乐影响下的山东筝乐我国地大物博，而这些流派受地方风俗的影响其风格特色也完全不一。
比如南派，其风格特色委婉、细腻，乐曲表现含蓄，而北方人的热情爽朗造就其北方筝乐比较粗犷，音乐表现也苍劲有力。
山东筝作为北方筝派的代表之一并分为大板筝曲和小板筝曲。
大板筝曲和小板筝曲的形成和发展又主要受到不同的民间音乐的影响，大板筝曲主要受到碰八板的影响，而小板筝曲主要受山东琴书影响较为深远，山东的地理因素也影响着山东筝乐的发展与形成，每个时期都经历了不同的发展与变革，下面，笔者将具体分析碰八板与山东琴书对山东筝乐的影响与发展。
（一）大板筝曲与碰八板大板筝曲主要来源于山东古曲碰八板（又叫系弦合奏曲），该曲为68板（也就是68小节）由八个乐句组成，每个乐句都为8小节而第五乐句多4小節为12小节，形8+8+8+8+12+8+8+8的小节形式。
民族民间音乐赏析结课论文
陇东道情皮影的前世今生摘要：陇东皮影艺术是陇源大地上的一朵奇葩，它有浓郁的地方民间特色。
陇东地区的皮影戏文化丰富多彩，尤其源于道教的环县道情皮影更是名传国内外，被评为非物质文化遗产进入保护名录。
陇东庆阳的皮影制作工艺具有与众不同的艺术造型特点，显示了鲜明的地域特色和浓厚的装饰风格。
关键词：陇东道情皮影甘肃环县文化环县道情皮影戏，又名陇东道情，流行于甘肃东部的庆阳环县及其周边地区。
当地人称之为皮影戏“小戏”，本地人将由人装扮演唱的秦腔称为“大戏”，将用影人表演的道情皮影戏称为戏等，是现存的一种历史悠久的民间艺术表演形式。
随着非物质文化遗产保护工程的开展，环县道情皮影戏也逐渐进入各界专家、学者的研究视野，使得环县道情皮影戏得到了多视角的深入研究，并为该领域的研究提供了许多新资料。
本文对陇东道情皮影的历史发展进行综述。
一、前世——历史渊源陇东道情是从道观中的道教音乐演变而来，故考察陇东道情的由来，当从道教开始述说。
道教是从原始巫教中脱胎出来的，在形成发展过程中，将夏商周以来的巫史文化、神仙方术、民俗信仰、神话传说综合起来，吸收了儒家、墨家、道家、阴阳家等诸学派之所长，形成多层次的宗教体系和独具特色的道教文化。
其中，音乐成为表达宗教信仰，宣传教理、教义的重要手段。
道情渊源于古代道观音乐，它原是道士传经布道和募化时所唱的歌曲，后来发展成为抒情、叙事的民间说唱。
它是在道教宣传教理教义的活动中自然产生的。
元代燕南芝庵指出“三教所唱，各有所尚，道家唱情，僧家唱性，儒家唱礼。
”明代朱权说“道家所唱者，……慨感古今，有乐道徜徉之情，故曰道情。
”可见道情是道教世俗化的艺术表现形式，道教是道情产生的思想和文化基础。
新编《环县志》在“环县道情皮影戏”一节中说：“环县道情源于渔鼓道情，约于清初传入本县。
清末至民国时，经民间艺人长期艺术实践，使其不断发展提高，自成一家，形成了今日之具有独特风格的地方道情剧种。
”为什么称作“渔鼓道情”呢？因为渔鼓和简板为道情象征性乐器。
浅析山东民歌《沂蒙山小调》的传播与发展毕业论文开题报告
中北大学毕业论文开题报告学生姓名：学号：学院、系：中北大学体育与艺术学院音乐系专业：音乐学论文题目：浅析山东民歌《沂蒙山小调》的传播与发展指导教师：2012年3月6日毕业论文开题报告1．结合毕业论文情况，根据所查阅的文献资料，撰写2000字左右的文献综述：文献综述1.1选题的目的和意义（依据）民歌源于生活，自古以来，广大劳动者用民歌的形式艺术的反映生活，表达自己的爱憎，抒发内心感情，正如我国古代音乐专著《乐记》的《乐本篇》概括的：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故行于声。
”故，我以民歌《沂蒙山小调》来表达我对我国本民族特色音乐和对生活的热爱。
山东，是齐鲁文化的发源地，位于我国黄河中下游的东部沿海地区，民歌，是根植于中华民族丰厚的艺术沃土中的一直灿烂奇葩，这里的民歌种类多、数量大、分布广，是山东人民群体智慧的结晶。
山东民间小调是山东民间歌曲中数量最多，且最具代表山东民歌风格的体裁，不仅题材丰富，旋律优美，而且具有深厚的历史文化底蕴。
作为一名土生土长的山东人，我深深的喜爱这片土地上的文化，他的质朴、淳厚、强劲、粗狂和诙谐、幽默等特点，无不一一的表现出山东人民朴实、憨厚的个性。
山东民间小调往往以描写生活的小调最为突出，表现了山东人民无谓苦难的伟大气魄、坚强意志和英雄性格的。
如山东民歌《沂蒙山小调》，歌曲那悠扬徐缓的旋律——优美动听的倾诉出人们对“青山绿水实在美，风吹草低见牛羊”的沂蒙山由衷的赞美。
沂蒙山的民歌，沂蒙山的历史和文化，悠久而古老。
沂蒙山，一块神奇的土地，一片文化的沃土。
在沂蒙这片充满着神奇色彩的土地上，在两千多年里孕育了深厚的历史文化，在将近百年的时间里，沂蒙山人用勤劳果敢写下过绚丽的篇章，千百年间，沂蒙山人用歌声抒发自己的情感，传递着古老的历史和文化，从远古一直延续到今天。
1.2国内外研究现状1.2.1国内研究现状早在抗战以前，有一民间艺人打着花鼓或扭着秧歌演唱的民间小调已经在临沂市境内广为流传。
山东民族民间音乐艺术美学特征探析
山东民族民间音乐艺术美学特征探析
李艳萍
【期刊名称】《黄河之声》
【年(卷),期】2016(0)6
【摘要】山东民族民间音乐艺术是传统的艺术形式之一,本文结合音乐美学知识体系,从梳理山东民族民间音乐艺术的历史进程以及所处的地理环境和风土人情入手,研究分析其特有的音乐风格和语言特点,挖掘其独特的艺术魅力,对山东民族民间音乐艺术本身的美学特征进行论述.
【总页数】2页(P100-101)
【作者】李艳萍
【作者单位】山东农业大学体育与艺术学院,山东泰安 271018
【正文语种】中文
【相关文献】
1.探索音乐艺术的美学特征 [J], 李立平
2.南阳汉画像石中音乐艺术的美学特征 [J], 郑燕欣
3.民族民间音乐艺术在中小学音乐教学中的作用与实践研究 [J], 江映怀
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5.新时期我国民族民间音乐艺术的传承与保护策略探究 [J], 杨祝祥
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山东民谣中的优秀传统文化研究
43第9卷 第4期2020年8月文化与传播Culture ＆ Comm unication Vol.9 No.4Aug.2020收稿日期：2020-6-16作者简介：赵婷，济南大学外国语学院副教授；李优，济南大学外国语学院硕士研究生。
基金项目：本文系2018年度教育部人文社会科学研究规划基金项目“山东民谣中的优秀传统文化景观研究” （项目编号：18YJA850012）阶段性成果。
摘 要：民谣是一种“民间天籁”，是民族历史文化的活化石。
山东民谣具有浓厚的地域、民俗及文化代表性，意蕴深远，记录着生活的起伏变化和人间百态。
民谣中的劳动歌、时政歌、生活歌、情歌与儿歌分别展现出优秀传统文化中的“五音”——“ 宫、商、角、徵、羽”的雄厚、高亢、柔和、欢畅与纯静的特征。
由此，民谣类型与五音特征不谋而合，凸显出优秀传统文化中旷达豪迈的文化精神、观风知政的文化功能、世俗烟火的文化记忆、以歌抒情的文化意蕴以及寓教于乐的文化内涵。
关键词：民谣；文化景观；优秀传统文化；五音中图分类号：G122 文献标识码：A一、山东民谣及优秀传统文化概述民谣作为活的编年史，记载着时代的更迭与文化的留香，记录着生活的起伏变化与沧海桑田。
[1] 山东作为儒家文化的发源地，对于民谣的沉淀、发展与升华提供着文化氛围的晕染与熏陶。
因此，山东民谣具有独特的文化魅力，具有地域代表性、民俗代表性和文化代表性，是民族精神、智慧与审美追求的生动体现。
优秀传统文化彰显中华传统文化的精华、体现民族精神的价值内涵。
[2]民谣作为传承优秀传统文化的载体，承载着厚重的文化底蕴，传播着优秀传统文化风尚。
五音作为优秀传统文化的一部分，具有厚重且深远的影响。
五音的溯源可见于：“凡音之起，由人心生也。
感于物而动，故形于声。
声相应，故生变，变成方，谓之音。
”[3] 这是“宫、商、角、徵、羽”最早的来源。
笔者对山东民谣进行汇编式整理，将民谣分为劳动歌、时政歌、生活歌、情歌、儿歌五大类，分别对应着优秀传统文化中的五音——“宫音、商音、角音、徵音、羽音”的内涵、韵律、节奏和特征，进而剖析其中所蕴含的优秀传统文化中的文化意蕴、文化功能、文化精神、文化记忆与文化内涵。
浅析山东民歌《沂蒙山小调》音乐分析
浅析山东民歌《沂蒙山小调》音乐分析作者：孟祥卉来源：《黄河之声》2018年第12期摘要：《沂蒙山小调》在山东地区几乎是一首人人都会哼唱几句的歌曲。
不仅仅是因为她的曲调细腻婉转，也不仅仅是因为她的旋律优美动听，而是因为她代表了人民的心声，是山东人民发自内心的呐喊，呐喊出他们对家乡，对中华民族的无限热爱和崇高的敬意。
所以要求演唱者演唱时要突出对家乡的热爱赞美之情，演唱过程要亲切真实的表达感情。
这首歌曲源于人民的生活，源于朴实的内心，源于文化底蕴丰富的山东，具有独特的山东特色，所以演唱时还要注意演唱特点，要具有山东的独特魅力，适当的加入山东语言文化的特点。
一首作品分析我们要从多个方面入手，本篇文章笔者从艺术特征、演唱分析两个层次浅谈个人观点。
关键词：山东民歌；《沂蒙山小调》；音乐分析一、艺术特点（一）音乐结构我们先对歌曲的音乐结构进行分析，山东民歌《沂蒙山小调》是一首旋律优美明亮的民间歌曲，本曲可分为四个乐句，其中每一句有三个小节，并且每个乐句的节奏型基本相同，并且在每个乐句的尾部都有一个小拖腔，结音为“re-do-la-sol”，具有起承转合的结构特点。
全曲除一处六度跳进外，大多数是大二、小三、纯四度的音调进行，旋律由高到低，渐渐下行，最后稳定地结束在主音上。
旋律舒展、感情奔放，具有质朴开朗的特点。
（二）歌词特点《沂蒙山小调》这首山东民歌，它是一首极具山歌风格特点的小调歌曲，并且该曲的歌词中有个长腔，其原因是为了使演唱者在表演该歌曲时，让其声音展示出更明亮的效果。
词作者在写作的时候，有意的把长腔的前一句的尾音和后一句歌词的始音用同一个字，这种创作手法叫做“鱼咬尾”，我们在文学创作中可以看到类似的手法，它是一种修辞手法，叫做“顶真”，和本歌曲中的歌词创作手法是一个意思。
其作品吸取了民间音乐风格的要素，使作品能够更加贴近于生活，能真实的表达人民的心里情绪，带给观众有耳目一新的感觉。
（三）调式调性每首曲子或者旋律都有他自身的调式调性，每首作品的创作形式都是不同的，调式调性也一样，都有一定的差异。
鲁中地区民间歌曲体裁与风格探析
谱例三 ： 谱例四 ： 谱例五 ：
文化探索
谱例二 ：
由以上鲁中地区几个地方的代表谱例可以总结出 劳动号子具有直接、简单、坚毅、粗犷的特征，表现 方式直截了当，即兴而作，感情表达上既淳朴又自然。 有速度快、力度节奏强烈，旋律性不强的“快号”和 速度慢、一般在风平浪静的情况下演唱的“慢号”之分， 是随着劳动节奏的变化而变化的。搬运号有“长号”（也 属于慢号）和“短号”（也属于快号）之分。
鲁中地区尤其是以市井生活丰富的济南、淄博等 地的民歌小调历史较为悠久，大部分的民歌都反映了 该地区不同领域不同行业的社会生活形式，同时丰富 多彩的生活模式也促进了民歌创作的发展。通过所收 集到的资料分析可以看出，鲁中地区的民歌往往旋律 较为诙谐，同时形式比较短小，大部分以小调体为主， 音乐线条相对较为平稳，歌词较为口语化和叙事化， 另外还有一部分的小调带有较强的抒情性和随意性。 民间流传的这部分小调主要由两部分组成 ：传统小调 和地方小调。传统小调是历代传承下来的小调，大部 分为明清时调小曲，如《叠断桥》《银纽丝》《剪靛花》 《铺地锦》等。有些与宋元南北曲有一定的渊源。魏占 河在《中国民间歌曲集成 . 山东卷》中说 ：“这部分小 调，由于流传时间久，流传地区广，特别是经过不同 地区、不同方言的一代代人的传唱加工，产生了许多 变体，不少变体变得十分巧妙，同是一首小调，往往 有数种甚至数十种变化形态，不仅拓展了它的流传面， 提高了它的艺术质量和适应能力，同时也增加了小调 曲目的数量，为后人研究这类小调的流变过程及变化 手法，提供了及其珍贵的资料。”另一部分主要指各地 土生土长的或者已经非常地方化了的小调，如济南章 丘的《十指尖尖》（谱例七），淄博的《赶牛山》《老汉 唱个四季歌（老汉也唱个跃进歌）》，泰安的《泰山景》 《柿饼干》等。值得强调的是，在抗战和解放战争时期， 山东各根据地、解放区有很多革命新民歌被广泛传唱， 鲁中地区还有如淄博的《打济南》（谱例九）《十月歌》《天 靠云来云靠天》《手扬鞭儿唱山歌》（谱例八）《集体生 产力量大》，泰安的《挂红灯》《越唱心里越快活》，青 州的《打东洋》（谱例十），潍坊的《送战士》等。
浅析山东民歌《赶牛山》的音乐特征及演唱处理
104音乐鉴赏浅析山东民歌《赶牛山》的音乐特征及演唱处理【摘要】山东民歌作为中华优秀民歌传统文化的重要组成部分，其甜美、醇厚又不乏诙谐幽默的演唱风格给人们留下了深刻的印象。
山东淄博民歌《赶牛山》就是一首欢快活泼的民间小调，本文就《赶牛山》的音乐特征，演唱技巧处理等方面进行分析和探讨。
希望有更多的人关注民歌《赶牛山》，热爱民歌文化。
【关键词】山东民歌；《赶牛山》；音乐探究；演唱处理【作者简介】房立双（1992~），女，山东师范大学2014级音乐与舞蹈学专业，研究方向：声乐李 琦（1992~），女，山东师范大学2014级音乐与舞蹈学专业，研究方向：曲式分析。
在中国优秀的民歌文化中，山东民歌以其独有的风格魅力发挥着不可替代的作用。
其题材多样，内容丰富多彩。
提到山东民歌的代表曲目，大家会想起很多。
如：《沂蒙山小调》，《包楞调》，《绣荷包》等等。
民歌《赶牛山》是一首典型的淄博地区民歌代表作，它的创作来源于临淄地区的三月三牛山庙会，其曲调欢快活泼，优美动听，给人们留下了深刻的印象。
一、《赶牛山》的音乐本体分析（一）《赶牛山》的曲式分析在淄博民歌中，五声音阶和六声音阶最为常见。
民歌《赶牛山》属于六声调式，曲谱中还原“b”的出现，可将歌曲划分为C徵加变徵的六声调式。
歌曲音乐结构较为简洁，是并列单二部曲式。
（二）《赶牛山》的旋律特征《赶牛山》曲调优美动听，旋律活泼流畅，给人以喜悦和动感。
2/4节拍的特点就是比较活泼，激进。
其节奏型比较典型，主要运用四十六音符、附点八分音符、二八及前十六后八音符，只是在半终止和终止处运用到长音。
从旋律上看，民歌《赶牛山》是以二度级进和小三度小跳为主的六声音阶，四度、五度及六度音程穿插其中，使旋律更加流畅、优美而动听。
二、《赶牛山》的演唱分析（一）衬词的处理衬词是民歌《赶牛山》创作中的一大特色，因此，在演唱中处理好衬词至关重要。
演唱衬词时，注意舌头的灵活性。
首先，字头要夸张。
发生母时，增强气流冲击，这样可明显增强字音的清晰度。
课题研究论文：浅谈笛子曲《沂河欢歌》的音乐风格与演奏
64553 音乐论文浅谈笛子曲《沂河欢歌》的音乐风格与演奏一、笛子的渊源及特点笛子，古代称之为“?a”，古称横吹后来亦横笛。
笛子在我国有着漫长的发展历史。
黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量的竹子，我们的祖先开始用竹子为材料制笛，笛子是江南丝竹主奏乐器之一，它的演奏饱满、流畅音色柔而不暗，明而不刚，高音响亮，低音圆润，演奏中常用很多技巧来装饰乐曲，笛子在每个民族乐团中起到很大的作用。
中国的竹笛可以分为两个流派：南派曲笛，特点是以柔婉、秀美、细腻为特点，主要技法是“颤、叠、赠、打”。
主要代表人物有赵松庭、陆春龄等;而北派的曲风多是以刚劲凶猛、粗狂广大为特点，主要技法是“吐、滑、剁、花”。
主要的代表人物是冯子存，曲祥等。
二、笛子曲《沂河欢歌》的音乐风格北派梆笛的杰出代表是曲祥老师，1982年，被中央文化部聘为著名笛子演奏家，成为北派笛子的代表，获得诸多荣誉，例如国家一级演员、国际大赛评委、文化部优秀专家、享受国务院政府特殊津贴。
笛子专著教科书出版五部，都被音乐出版社出版。
其中曲祥老师最有名的代表作《沂河欢歌》被广为流传，是北派梆笛的杰出代表作。
（一）欢快、自由的节奏笛子曲《沂河欢歌》是一首很有山东风味的笛子曲目，曲目的引子部分是以山东民歌《赶牛山》为开头，音乐风格华丽，如水银泻般流畅，曲目洋溢着时代的气息和青春的活力，开始的引子非常热情，生动地描绘了沂蒙山区的自然风光，热闹的劳动场面，抒发了劳动人民淳朴和善良，体现出了沂蒙山儿女们建设美好家乡的豪情壮志和对未来美好生活的向往。
辽阔的引子是运用了《沂蒙小调》的音律，热情的快板，抒情优美的慢板，最后的结尾第三段，再现了第一段时的场景，临近结束运用快速的吐音，将整首曲子推向了高潮。
引子的演奏就需要很好的长音功底，开始的大段连音不仅需要指法与气息的完美配合，还要有充足的长音功底作为支持。
谱例1：长音结束以后，《沂蒙山小调》为题材改变的悠扬的旋律随即而出，由于《沂蒙山小调》被人们所熟知，所以旋律一出现观众就被深深地吸引到了乐曲中，把人们带到了美丽的沂蒙山脚下，让人们顿时感到心旷神怡，神清气爽。
山东民歌与器乐改编曲：实然现状与发展传承
山东民歌与器乐改编曲：实然现状与发展传承
山东民歌是山东省的传统音乐文化，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
与此同时，
随着时代变迁，山东民歌的表现形式也在不断演变，其中包括民歌与器乐的改编。
这种改
编既能让传统音乐得到新生，也能推动音乐的进步和发展。
目前，山东民歌与器乐的改编曲在当地已经成为一种常见的音乐表现形式，特别是在
文艺演出、节庆活动等场合中经常出现。
这种改编曲不仅吸收了现代音乐的技巧和表现手法，也保留了山东民歌的传统元素，通过整合两种不同的音乐风格，达到了创新和传承的
双重目的。
在实践中，山东民歌与器乐改编曲的发展也面临一些挑战和困难。
其中之一就是如何
在保持传统特色的基础上让音乐更符合现代人的品味和欣赏需求。
这就需要改编者在创作
中不断探索和尝试，通过加强表现方式、运用前卫的编曲手法或与流行音乐等融合，来丰
富音乐的内涵和魅力。
另一个挑战是如何让山东民歌与器乐改编曲更好地传承发展。
首先，需要保持对传统
音乐的尊重和热爱，真正了解它的音乐特点、风格和文化内涵。
其次，要通过推广和储藏
等方式，加强对山东民歌与器乐改编曲的传承和发展。
此外，还需要不断培养和引进新秀，让更多有音乐才华的人才融入到山东民歌与器乐改编曲的创作中来。
总之，山东民歌与器乐改编曲在实践中不断得到发展和传承。
通过探索和创新，能够
让传统文化与现代思维、艺术语言相结合，达到更广泛的传播和影响。
同时，也能让更多
的人了解和热爱传统音乐，促进山东音乐文化的繁荣和发展。
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山东民间音乐漫步研究论文
山东民间音乐漫步研究论文
山东是华夏文明的发祥地之一，民间音乐文化传统深沉。
早在距今4000多年前的龙山文化时代，山东土著居民东夷族就创造了以埙为代表的韶乐。
后世的孔子曾闻韶乐“三月不知肉味。
”孔子整理编辑的《诗经》可以被视为一部歌词集，其中的《齐风》11篇、《曹风》4篇都是山东民歌最早的记录。
战国时期，齐国“临淄甚富而实，其民无不吹竽、鼓瑟、弹琴、击筑、斗鸡、走犬、六博、蹋鞠者。
”令人惊叹的是，山东民间音乐既有悠久的历史，又有饱满的生命力。
到上世纪40年代，德州、武城地区仍有民间艺人演奏着古韶乐的代表性乐器陶埙;直至今日，在临淄东邻的青州，尚有古老弦乐器挫琴的制作、演奏活动。
有的学者指出，挫琴“就是‘筑’的后代，是由‘筑’经过千百年逐渐演变而来的”。
可以说，自古迄今，民间音乐在山东大地口耳相传，代相续承，已然构成了一种绵延数千年的文化记忆，是流淌在民间的文化历史。
在岁月长河中沉淀下来的无数山东民间音乐珍品，为丰富今日人们的精神生活、开展当代音乐文化提供了有力的支撑。
按较为通行的标准，民间音乐主要分为民间歌曲、民间舞蹈音乐、戏曲音乐、曲艺音乐和民间器乐五大类。
在本文有限的篇幅中，我们对简称民歌的民间歌曲予以较多关注。
民歌是人类历史上产生最早的艺术形式之一，是社会生活和人民思想情感最直接、最现实的反映。
马克思曾认为，“民歌是唯一的历史传说和编年史”。
总地说来，山东民歌具有朴实、淳厚、刚直、粗矿、诙谐的特点，表现出齐鲁大地质朴深醇的古风和山东民众豪放达观的性情。
山东民歌数量极多。
20世纪40年代以来，人们搜集、采录的各类山东民歌已近万首。
这些歌曲题材广泛，从重大的政治风云到细小的日常生活，从风俗民情到自然景物，从消费劳作到儿童嬉戏等等，可谓包罗万象，蔚为大观。
包括山东民歌在内，我国汉族民歌的体裁主要分为小调、号子、山歌三大类。
这三大类别中的小调是山东民歌的主体，其数量接近山东民歌总数_.的80%。
小调流传于山东各地，变体很多。
以比拟宽_泛的小调概念而论，山东民间小调既有细致抒情、生动形象的各种小曲，也有聊斋俚曲、鲁南五大调、蓬莱烧纸调、微山湖端公腔等大型套曲，还有说唱性的。
鲁西北弦歌、临清时调、鲁北杂八调等。
就号子而言，其曲调一般是比拟短小，沉稳有力，节奏鲜明，且曲调反复出现。
基于山东多姿多彩的地理环境和诸多不同的劳作形式，山
东号子种类繁多，以海洋号子和黄河号子最具代表性，另有运河号子、搬运号子、建筑号子、矿工号子、挽水号子及其他零散的号子。
山歌在山东较为少见。
流传于胶东乳山、栖霞、文登一带山区和鲁中南日照、临沂等地山区的山歌，多是实用色彩较浓的“吆牛山歌”、“喊牛山歌”、“吆山歌”，又有“吆牛号”、“放羊号”等称谓。
这些山歌大局部属于驱牛牧羊音调的旋律化，似喊似唱，气息悠长，曲调高昂，粗矿奔放，起伏跌宕，节奏比拟自由。
不过，
在胶东乳山、栖霞等地，有一些“吆山歌”根本上已摆脱了实用性功能的制约，着重抒发个人情感和描绘自然风光，旋律性较强，歌唱色彩更浓，音乐表现性功能突出。
据统计，山东民间舞蹈有200余种，包括秧歌、大秧歌——鼓子秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌名闻全国。
山东秧歌大局部集歌、舞、乐于一身。
其歌曲局部多为小调，吸收、保存了大量民间歌曲，地方特色鲜明。
器乐局部主要是打击乐，以锣鼓为根本伴奏乐器;其次是包括唢呐、笙、笛、管子等乐器的吹管乐，用以丰富音响，渲染热闹气氛，但吹管乐并非所有山东秧歌的必备局部。
在某些秧歌小节目中，也可发现弦乐的参加。
山东民间器乐艺术兴盛已久，品种包括鼓吹乐、锣鼓乐、弦索乐、丝竹乐和各种独奏乐等。
其中，鼓吹乐是山东最大的
乐种之一，与民众日常生活联络亲密。
鼓吹乐使用的'根本乐器为吹管乐器和打击乐器，艺术风格上可分为鲁西南、鲁中南、鲁北、鲁东四大流派，各流派在代表曲目、演奏特点等方面各具风采。
锣鼓乐也是遍布山东各地的乐种，著名者有博山锣鼓、临清驾鼓、青州锣鼓等。
在山东流行的弦索乐主要是丝弦合奏的“碰八板”以及与说唱艺术联络亲密的“打场曲”。
山东丝竹乐是一种弦乐器和吹管乐器相结合的小型合奏形式。
与前几个乐种相比，其普及度、活泼性较低。
在乐器独奏方面，最突出者是流行于鲁西南的“山东派古筝”。
另外，诸城派古琴艺术在省内外也颇具影响
山东是我国的戏曲大省。
明清以来，在山东各地流行的剧种有30余种，其中地方戏曲剧种20余个。
从声腔角度而论，这些地方戏曲分别于弦索、梆子、肘鼓子、说唱和民间歌舞5大系统。
这些不同系统的戏曲剧种，在表演、唱腔及伴奏乐队等都各有特色。
就音乐体制来说，山东地方戏曲主要有曲牌体和板腔体。
曲牌也称“牌子”，是历代流传下来的有相对固定旋律的曲调。
曲牌体以曲牌为根本构造单位，一曲单用或多曲联用。
以曲牌体为主的多为一些古老剧种，如柳子戏、大弦子戏、罗子戏等。
板腔体以简练的根本音乐素材与灵敏变化的开展形式为特点。
除各种梆子戏外，山东吕剧、五音戏、两夹弦、四平调等，也都主要运用板腔体。
曲艺繁盛的山东向有“曲山书海”美誉。
曲艺音乐也称“说唱音乐”。
据有关资料统计，在山东形成和流行的曲艺有26种。
其中除山东评书、山东快书等以说为主的少数几种外，根本上都是以唱为主、说唱结合的。
曲艺与地方戏关系亲密，互有影响。
各曲种在演唱方面非常注重咬字吐词和突出方言的本色，这就赋予了曲艺音乐非常浓郁的地方特色。
在音乐体制方面，曲牌体是曲艺音乐的主要构造形式。