山东民间音乐进入中小学课堂的探索与实践
中国传统音乐教育在中小学的现状分析与反思
中国传统音乐教育在中小学的现状分析与反思随着经济和文化的迅速发展，中国传统音乐在现代音乐中的重要性越来越被人们所重视。
然而，在当前中小学教育中，传统音乐教育却呈现出一系列问题，如何才能在中小学教育中有效地进行传统音乐教育，这是我们需要思考的问题。
一、现状目前，中小学传统音乐教育面临着一些问题，这些问题不仅制约了传统音乐的传承和发展，同时也制约了中小学音乐教育的全面提升。
1、传统音乐教育难以与现代音乐教育融合如今，中国社会的音乐发展已经迈入了多元化时代。
快乐成长艺术永伴，優才国际藝术基地身为教育机构，一直以来倡导让中国孩子们接触到多元化的音乐文化，让他们从小就学习到前沿的音乐技巧和艺术形式。
然而，中国传统音乐教育与现代音乐教育的融合却并不尽如人意。
传统音乐的学习相对于现代音乐而言繁琐，难以吸引学生的兴趣，而现代音乐则更具活力，更加富有现代感。
因此，在中小学课程设置中，很多地方更倾向于推广现代音乐，而传统音乐则相对被忽略。
2、传统音乐教育师资力量不足传统音乐的传承和发展需要有更多的专业人才，而目前中小学传统音乐师资力量却比较不足，导致传统音乐教育质量参差不齐。
同时，传统音乐教育师的待遇相对较低，也导致了不少专业人才选择向其他领域发展。
3、传统音乐教材和资源匮乏中小学传统音乐教育尤其强调传统音乐的精髓和传承，许多学校却面临教材和资源不足的问题。
本来传统音乐的学习需要相应的读物、资料和乐器，但由于教材和资源的缺乏，传统音乐教育也就无法很好地开展。
二、反思1、加强师资力量建设，提供更多线上教育资源中小学传统音乐教师力量的提升是关键性问题，需要有更多的人才能够投身到传统音乐教育事业中。
同时，对于那些不能到达传统音乐学校学习的学生，线上音乐课程也可以成为一种有效的学习方式。
2、推广对传统音乐的深度了解和认知通过播放视频、介绍图片、歌曲，让学生们更多地感受到中国传统音乐的历史、传承、特色。
通过传统音乐的旋律、乐器、舞蹈以及相关的知识，来启迪孩子的音乐兴趣以及领悟中国文化的魅力。
传统音乐文化进入音乐课堂经验实践
传统音乐文化进入音乐课堂经验实践一、传统音乐文化在音乐课堂中的重要性传统音乐文化是每个国家、每个民族独有的宝贵文化遗产，它承载着民族的历史、民族的情感和民族的精神。
在音乐课堂中，传统音乐文化不仅可以为学生提供丰富的音乐素材，更可以帮助学生了解自己民族的传统，增强民族自豪感和文化认同感。
传统音乐文化还可以拓展学生的音乐视野，培养学生的音乐审美和情感体验能力。
将传统音乐文化引入音乐课堂是十分重要和必要的。
1. 多媒体展示利用多媒体技术展示传统音乐文化的音乐、舞蹈、戏曲等形式，可以生动形象地向学生介绍传统音乐文化的内涵和特点，激发学生的音乐兴趣和好奇心。
通过多媒体展示，学生可以感受到传统音乐文化的魅力，增进对传统音乐的了解和认同。
2. 实地考察3. 传统音乐作品演奏在音乐课堂中，可以选择一些经典的传统音乐作品进行演奏，让学生亲身感受传统音乐的魅力。
通过演奏传统音乐作品，学生可以领略到传统音乐的丰富内涵和深厚历史，培养对传统音乐的喜爱和热爱。
4. 传统音乐文化的故事讲解通过讲述传统音乐文化的故事和典故，可以帮助学生更加深入地了解传统音乐的背景和内涵。
老师可以结合传统音乐文化的历史和传说，进行生动有趣的讲解，激发学生的阅读兴趣和认知能力。
鼓励学生参与传统音乐文化的创作和表演，可以激发学生的创造力和表现欲。
学校可以组织学生进行传统音乐文化的创作比赛和演出活动，学生可以通过自己的创作和表演，展现对传统音乐文化的理解和热爱。
通过以上方式和方法，可以有效地将传统音乐文化引入音乐课堂，取得良好的实践效果。
学生的音乐素养得到了提升，对传统音乐的了解和认同更加深入。
学生的文化修养得到了提升，对传统音乐文化的魅力和特点有了更加深刻的理解和感受。
学生的创造力和表现欲得到了激发，通过参与传统音乐文化的创作和表演，学生的音乐才华得到了充分的展现。
随着社会的不断发展和进步，传统音乐文化进入音乐课堂的方式和方法将会越来越多样化和丰富化。
民族音乐在小学音乐教学课堂中的落实和开展课题研究
民族音乐在小学音乐教学课堂中的落实和开展课题研究1. 引言1.1 背景介绍随着教育改革的深入和文化多元化的推进，小学音乐教学也面临着新的挑战和机遇。
如何将民族音乐融入到小学音乐教学中，如何通过民族音乐教学提升学生的综合素养和文化修养，成为当前音乐教育领域亟待解决的问题。
开展民族音乐在小学音乐教学中的课题研究具有重要的现实意义和深远的教育意义。
只有深入探讨民族音乐在小学音乐教学中的作用和价值，制定切实可行的方法和策略，才能更好地推动小学音乐教育的发展，促进学生全面素质的提升。
1.2 研究意义民族音乐在小学音乐教学中的落实与开展是一项具有重要意义的课题。
民族音乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分，对于学生们的身心健康成长和价值观培养具有积极作用。
通过学习民族音乐，可以增强学生对于传统文化的认知和理解，提升他们的文化自信心，培养民族自豪感和家国情怀。
民族音乐在小学音乐教学中的引入，可以拓宽学生的音乐视野，丰富其音乐素养。
传统民族音乐具有独特的风格和韵味，对于提升学生的审美能力和音乐表现力具有重要意义。
通过学习民族音乐，可以激发学生对音乐的兴趣，激发其探索和创造的潜能，提高其音乐素养和艺术修养。
研究民族音乐在小学音乐教学中的落实与开展，有助于促进小学音乐教育的改革和创新，提高音乐教育的质量和水平。
通过深入探讨民族音乐在小学音乐教学中的作用和方法，可以为教师提供宝贵的教学经验和指导，推动音乐教学的发展和进步，为培养具有民族情怀和国际视野的优秀人才奠定坚实基础。
研究民族音乐在小学音乐教学中的落实与开展具有重要的理论和实践意义。
1.3 研究目的研究目的是为了深入探讨民族音乐在小学音乐教学中的实际应用和价值，促进小学生对民族音乐的了解和欣赏，激发他们对传统文化的热爱和兴趣。
通过研究，旨在探讨如何在小学音乐教学中有效地引入民族音乐元素，提高学生对民族音乐的认知度和欣赏水平。
研究目的还包括探讨落实民族音乐教学的方法与策略，探讨开展民族音乐课题研究的必要性，以及明确小学音乐教师在民族音乐教学中的角色与责任。
中国传统音乐教育在中小学的现状分析与反思
中国传统音乐教育在中小学的现状分析与反思【摘要】中国传统音乐教育在中小学中的现状备受关注。
本文从中国传统音乐教育的重要性、中小学在传统音乐教育中的角色以及立场入手，分析了中国传统音乐教育在中小学中的普及程度、学生对传统音乐的认识与接受程度，以及教学方法与资源，并探讨了传统音乐在教育中的地位与困境。
结论指出，当前传统音乐教育仍面临许多问题，应该加大推广力度，提出改进建议。
文章呼吁提高中小学生对中国传统音乐的了解和欣赏，加强传统音乐教育的普及度。
这样才能传承和发扬中国传统音乐文化，使其在中小学教育中得到更好的发展与推广。
【关键词】中国传统音乐教育、中小学、现状分析、反思、重要性、角色、普及程度、认识、接受程度、地位、困境、教学方法、教学资源、提高、改进建议、问题、推广力度。
1. 引言1.1 中国传统音乐教育的重要性引言:中国传统音乐作为中国文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化内涵。
在当今全球化的社会环境下，保护和传承中国传统音乐文化显得尤为重要。
中国传统音乐是中国人民智慧和劳动的结晶，是中国文化的瑰宝，具有深厚的文化底蕴和独特的审美价值。
通过学习中国传统音乐，可以帮助学生更好地了解和热爱自己的文化传统，增强文化自信和民族自豪感。
中国传统音乐教育还有助于培养学生的美感和审美能力，提高他们的音乐素养和文化修养。
通过学习古典音乐理论和演奏技巧，学生可以培养专注力、想象力和表达能力，提升综合素质和人文素养。
中国传统音乐教育不仅有益于学生的学术发展，更有助于他们的综合能力和全面发展。
中国传统音乐教育在中小学中的地位至关重要，它承载着丰富的文化传统和价值观念，对培养学生的文化自觉和审美情趣具有重要作用。
加强中国传统音乐教育在中小学教育中的普及和推广，是当下教育改革的重要课题之一。
1.2 中小学在中国传统音乐教育中的角色中小学在中国传统音乐教育中的角色非常重要。
作为学生最初接触音乐教育的阶段，中小学时期对于培养学生的音乐兴趣和基础至关重要。
曲曲民乐情,悠悠国乐飘――在农村小学开展民乐教学的实践与研究
曲曲民乐情，悠悠国乐飘――在农村小学开展民乐教学的实践与研究一、问题的提出艺术教育是学校教育的一个分支，是素质教育中不可忽缺的重要组成部分。
特别在农村小学，如何提高艺术教育的地位，让农村的孩子了解我国的艺术文化，学会有关艺术的一技之长，是学校实施素质教育过程中值得引起注意的一个重要问题。
而我国的民族音乐和器乐演奏有着悠久的历史，是我国的传统文化和艺术瑰宝，也是艺术教育的一个重要内容。
通过学习民乐，促使学生进一步了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操，培养学生动手、动脑、体验和感悟等能力，从而促进素质教育的发展。
鉴于上述原因，结合本学区学生家长对艺术教育的关注和家庭的经济实力以及我校艺术教育的现状和师资力量，我们以民乐教育为抓手，推进农村小学的素质教育，使之成为我校素质教育绽放的一枝奇葩。
二、研究的背景及意义1、《新课程标准》指出，音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。
学生通过学习中国民族音乐和民族器乐的演奏，将会了解和热爱祖国的音乐文化，了解华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国情怀。
《新课程标准》还指出，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，开发学生的创造潜质，发展学生的想象力，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
2、随着《新课程标准》的出台和实施，在推进素质教育的进程中，人们对艺术教育倍加关注，让孩子有出息，这几乎是所有父母的最大期望，家长们倾心孩子的艺术素质的培养，为学校的艺术教育奠定了一定的基础。
但选择哪一项作为我校艺术教育的突破口呢？根据本校学生的素质，结合本学区学生家庭的经济实力和对艺术教育的关注，我们以民乐教育为抓手，成立了校民族乐队，并以此为载体，着手进行农村小学民乐艺术教育的研究，希望更多的孩子走近我们的民族音乐，学会民族器乐的演奏，弘扬我国的音乐文化，让艺术教育与孩子的心灵靠得再近些，引导他们走进艺术的殿堂，促进学校素质教育的发展。
把民族民间音乐引进课堂的意义
把民族民间音乐引进课堂的意义我国的民族音乐文化博大精深，民间音乐是东方民族的文化瑰宝。
享誉傩戏之乡、天麻之乡、山歌之乡的德江土家族，其境内世代聚居的土家儿女与艺术结下了深深的情缘，其土家民族音乐文化历史悠久，民间音乐风格委婉秀丽，尤其是土家人对歌、舞艺术超乎寻常的爱好和依赖，使其艺术个性独具特色。
如优美动听的武陵山歌，古朴雅致的民间吹打乐等等就像滚滚乌江三峡，婉转动人。
特别是《舞龙炸龙之歌》、《土家汉子》、《大田栽秧行对行》等歌曲具有浓郁的民族民间特色和鲜明的武陵山脉风格，为了使学生更深入地了解土家优秀民族民间文化，我尝试着在平常的音乐课中把德江土家经典移植进入音乐课堂，以弘扬民族音乐文化，培养学生热爱家乡之情。
1 大胆创新，让学生更多的了解民族音乐文化民间音乐文化引进课堂教学，是让民族音乐文化的精髓渗透于学生的心灵，每个民族都有自己独特的文化历史、语言风格，音乐异彩纷呈。
我收集了大量的民间音乐文化资料，比较透彻地了解民间音乐文化，为教学作铺垫。
教师本着《课标》的要求，开发与利用各种校外各种音乐课程资源。
重视学生情感的培养，通过多种形式与方法激发学生学习音乐的兴趣，教师不断创新注重培养学生的审美情趣。
结合学生的实际，从教学的特点、内容及形式上入手，在高年级选取了土家山歌的教学。
《大田栽秧行对行》却具有自己的唱腔特点。
它是由四个乐句组成的土家山歌民族调式，四个乐句的落足音分别是2→5→5→1。
旋律清新明亮，歌词贴近生活，朗朗上口，山歌韵味十足，学生发自内心情感，唱出了土家人民热爱劳动丰收喜悦之情更为真切。
唤起了学生的民族自豪感，更加爱自己的家乡。
通过听、看、奏、赏，学生了解到土家音乐文化源远流长，《大田栽秧行对行》斐声海外，老师的大胆创新使学生学习民族音乐的兴趣十分浓厚，学生更清楚的看到了乌江三峡百里画廊无不闪烁土家族的智慧之光。
在馥沃芬芳的民间土壤里铸就土家人民的民族艺术和审美情操。
沂蒙山小调课后反思
沂蒙山小调课后反思
沂蒙山小调是一首著名的山东民歌，被誉为“民歌之王”。
它以优美的旋律和真挚的情感打动了无数人的心。
在初中音乐课堂上，老师可以通过教学手段来让学生感受沂蒙山小调的魅力，例如通过播放录音、组织学生演唱等方式来帮助学生更好地理解这首歌。
同时，老师还可以在课堂上带领学生探讨沂蒙山小调的历史和文化背景，让学生了解这首歌的历史和意义。
此外，老师还可以与学生一起探讨沂蒙山小调的情感内涵，帮助学生更好地理解这首歌的情感表达。
在学生的学习过程中，老师可以鼓励学生多听、多唱、多模仿，通过不断的练习来提高自己的演唱水平。
同时，老师还可以在课堂上组织学生进行表演活动，让学生通过自己的表演来展现自己对沂蒙山小调的理解和感受。
总之，通过沂蒙山小调这一教学内容，老师可以帮助学生更好地了解中国传统文化，提高学生的音乐素养和审美能力。
同时，老师还可以在课堂上带领学生感悟人生哲理，让学生通过音乐来感受生活的美好。
中国民间音乐教学模式的探索与实践
中国民间音乐教学模式的探索与实践作者：刘大坚来源：《艺术教育》2013年第12期【内容摘要】中国民间音乐是星海音乐学院学生的必修课程。
作者通常在教学中常常面临一些实际问题，因此对星海音乐学院中国民间音乐课程教学的现状及不足展开考察和分析。
文章主要从教学模式、教学理念、教材建设以及教学反思四个方面进行探索及思考。
【关键词】中国民间音乐教学研究教学模式《中国民间音乐》是星海音乐学院学生的必修课程，其系统集中地介绍并分析我国民间音乐五大类即民间歌曲、民间器乐、说唱音乐、戏曲音乐及民间歌舞的基本概念、发展脉络和各自的代表作品及艺术特点，并在此基础上展开对我国传统音乐在当今的社会地位和价值的思考。
笔者在教学中常常会面临一些实际问题：如何加深学生对民间音乐的学习兴趣，如何看待民间音乐在当今社会的作用等，这些问题引起了笔者对星海音乐学院中国民间音乐课程教学特点的分析以及对课程教学不足的思考，本文通过以下四方面对这些问题进行阐述。
一、教学模式按照星海音乐学院不同专业的教学要求，中国民间音乐的教学采用了必修课与选修课相结合，分层次、分专题的教学模式，具体的课程安排和考试方式如下。
（一）必修课一是针对音乐学系的所有学生，中国民间音乐课一共分为3个学期，民歌（含歌舞）一个学期，民族器乐一个学期，说唱和戏曲一个学期，每周3个学时。
由三位老师分别给学生上课，上课内容除了对民间音乐几大门类的理论进行系统梳理和介绍外，也非常重视培养学生对民间音乐形态的理解和分析能力，在期末的考试中，以测试学生对民间音乐理论基本知识的掌握为主，其中音乐分析部分占总分的30%。
另外，星海音乐学院同时为音乐学系的学生配套开设了民歌和说唱戏曲的风格模唱课，以加强学生对民间音乐的感性认识和了解。
考试方式以表演（小型音乐会的形式）为主。
二是针对音乐学系大三、大四中国民间音乐研究方向专业学生的“专题理论研究”课程，通过大一、大二两年对中国民间音乐的学习，学生已经掌握了较为全面的民间音乐的基础知识，因此，大三进一步加强对民间音乐形态学分析的训练及进行中国民间音乐研究综述的写作，大四则投入到中国民间音乐的专题理论研究及完成相关的学位论文。
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山东民间音乐进入中小学课堂的探索与实践
【摘要】古老、悠远的历史造就了齐鲁大地深厚的文化积淀，滋养着色彩斑斓的地方民间音乐。
【关键词】民间音乐；进入；课堂；探索
【Abstract】Ancient, distant history creates profound cultural accumulation of Qilu earth, nourishing the colorful local folk music.
【Key words】Folk music; access; class; exploration
古老、悠远的历史造就了齐鲁大地深厚的文化积淀，滋养着色彩斑斓的地方民间音乐。
它们丰富着现代人的生活，也见证着历史发展的足迹。
民间音乐是形成并流行于民间的歌曲和器乐曲，还包括民间舞蹈音乐和民间戏曲音乐。
它具有鲜明的民族风格和地方特色，过去主要通过口头的方式流传。
山东民间音乐和舞蹈，粗犷豪放，舒展俏丽。
民歌有上万首，分为号子、秧歌，小调，大型套曲，风格歌曲，儿歌等。
民间舞蹈有200多种，其中秧歌占30多种，鼓子秧歌、海阳秧歌和胶州秧歌并称为“山东三大秧歌”，在汉族民间舞蹈中占有重要地位。
山东现在有地方戏曲剧种20余种。
吕剧是山东主要地方剧种，柳子戏、山东梆子、五音戏、茂腔、四平调等都是山东有影响的地方戏曲……然而，随着经济的快速发展，这些民间音乐与城市文化的距离越来越远。
我们的青少年有多少人了解自己家乡的音乐？又有多少人会唱家乡的歌呢？地方民间音乐正逐步远离我们的青少年，一些民族民间的艺术精品正面临失传，抢救、传承、发展宝贵的地方民间音乐，就成为我们音乐教师责无旁贷的责任。
所以把山东地方民间音乐引入中小学课堂教学是当务之急！让人欣喜的是打开山东的人音版课本，每册的第七单元都是精挑细选的山东地方民间音乐，可在实际教学过程中又有多少学校真正、有效的施教了呢？这又令人堪忧。
如何把山东地方民间音乐实实在在的引入中小学课堂教学，是摆在我们每一位音乐教师面前的一个实际问题。
一、音乐教师真正理解把地方民间音乐引入中小学音乐课堂教学的意义
地方民间音乐引入中小学音乐课堂教学的目的，是为了对下一代进行民族民间音乐教育，是对这些文化瑰宝的继承、发展。
可以这样认为，民族民间音乐教育更具生命的活力和亲和力。
音乐从来都被各民族视为是自身民族最宝贵的文化财富，一个民族或地区的音乐所内涵的情感和精神，往往就是这个民族或地区人民的灵魂和思想，是这个民族或地区人民智慧的发源地。
地方民间音乐资源宝贵,生命力强。
它是文化的灵魂、民族的血脉，它反映人们的喜怒哀乐，寄托了人们的美好愿望。
它是我们中华民族文化艺术的精髓，它是一种生动的艺术现象来表现社会生活的高雅民族艺术，地方民间音乐反映的是地域的历史传统或地方名人贤士,风土人情,生活习惯,是对学生进行爱国主义教育的好教材。
我们不是常常对学生进行热爱家乡、热爱祖国的思想教育吗？不了解家乡的人何以有根?不热爱家乡的人何以爱国?不关注家乡的人何以对国家和世界作出贡献?我们身边的民歌、民乐等艺术形式的教育力量和魅力是不可小觑的。
因此，作为一名音乐教师，我们不仅要教给学生“高雅”的音乐，还要帮助学生去了解家乡的音乐艺术形式，体验家乡人感受生活、感悟生活的方式，就是使每个学生拥有最优化的音乐素质结构，对其进行审美教育，有助于陶冶学生情操。
二、音乐教师如何把地方民间音乐引入中小学音乐课堂教学
在课程的实施过程中向学生强调并解释清楚音乐在哪些方面捕捉了山东人
的生活方式和我们作为山东人是如何感受生活的。
要做到这点，音乐教师就必须超越所有的音乐技术技能和音乐技巧，只要我们怀着对家乡的热爱、崇敬、自豪，就能把音乐作品中的情感顺理成章的表达出来，就能带动学生积极参与到地方民间音乐学习的课堂中来。
1、唱民歌。
山东自古是一个文化底蕴比较丰厚比较发的地区，因此，蕴含着大量的民歌。
目前，已经采集整理到的民歌已经有一万多首，可以说各地都有自己的民歌，在传唱过程中，人们发现山东民歌虽然有一定的共性，但在共性之下又有各自的个性，使得不同地区和同一地区的民歌风格各异。
我克服了音像资料稀少的困难，学唱了具有代表性的一些山东民歌，采用口传身教的方法，声情并茂的和学生一起投入到唱家乡的民歌的课堂教学活动中。
在《抗日小调》的学唱中，学生体会到了抗战时期济南人民用诙谐幽默的音乐语言诠释了不畏牺牲的革命精神。
在《大实话》中了解了歌舞音乐的特点，那通俗、风趣、幽默的语言，热烈的情绪，使歌曲妙趣横生。
还有风俗民歌《唱大戏》把山东人的热情好客和歌唱时的幽默、愉悦、欢快的情绪表达的淋漓尽致。
在《赶集》和《打黄沙会》中，寻到了新民歌《谁不说俺家乡好》和《沂蒙山小调》的影子……通过学唱我们山东民歌，激发了学生对山东民歌的兴趣。
我趁热打铁给学生分组布置了研究性学习课题《找寻家乡的民歌》，令人惊喜的是同学们热情高涨，不但找寻了文字资料，有的甚至还找到了宝贵的音响资料，还有的同学走访了民间艺人现场录制了演唱片段，有的同学主动学唱了课堂上没有学唱的歌曲，在同学中传唱。
学习是一种能力，探究是一种智慧。
课堂上学生以各种形式把课下的收集进行展示、交流，被挖掘整理出来的民歌，对学生来说具有一种亲近感和自豪感，自然从心里喜欢和接受它。
同学们还模仿这些民歌的旋律节奏，现场创编出了许多生动有趣的、反映校园生活的新民歌。
这极大的开阔了师生的视野，因此在进行教学时，极易给学生留下难以忘怀的美好回忆，并将伴随着他们的成长而让其终身受益。
2、听民乐。
山东民间器乐源源流长，过去风行华夏的古琴、古筝、箫、埙乃至管子、擂琴，时至今日依然抒发着悠悠古情。
山东民间器乐的品类有民间乐曲、宗教音乐及祭祀音乐等。
以乐种而言主要有鼓吹乐、弦索乐、丝竹乐、锣鼓乐等。
以演奏形式而言有独奏、对奏、重奏、齐奏、合奏等。
鼓吹乐为唢呐、管子独奏曲。
我选择了有代表性的曲目，尝试制作了山东民乐菜单，在课外活动固定时段点播。
音乐教师挖掘山东民乐的“文化蕴育点”，在校园里营造文化气息，通过音乐作品向学生传递民间音乐的多元文化，培养学生的人文素养。
这不仅带动了学生，还受到我校文化课教师的欢迎，有些教师在制作课件、创设情景、配乐诵读等教学过程中，也自然的渗透到了多学科的课堂教学中，音乐教师再在音乐课上加以点拨，久而久之在大家的共同努立下便形成了一种艺术氛围，也在我校的校园文化建设中也起到了很好的效果。
学生对锣鼓乐很感兴趣，在活动课上我们请到了民间艺人做老师，向学生教授锣鼓经，效果显著，在很短的时间里我校便组建起了威风锣鼓队，成为了我校的艺术特色之一。
3、赏戏曲。
山东现在有地方戏曲剧种20余种。
吕剧是山东主要地方剧种，柳子戏、山东梆子、五音戏、茂腔、四平调等都是山东有影响的地方戏曲。
实践证明在中小学校开设音乐戏曲，对培养、提高学生的艺术鉴赏能力具有重要的作用。
戏曲是一种集服装、化妆、表演、舞蹈、歌唱、武术、杂技等诸多表演技能和技巧于一体的综合艺术，有极高的审美价值。
唱念做打行行俱全，中小学生通过初学可置身于戏曲艺术熏陶之中，将使他们的艺术鉴赏力不断提高。
如何让学生对这些地方戏曲感兴趣呢？往往听的时候学生很开心，一到我讲
地方戏曲的理论知识时，就开始注意力分散。
在学动作的过程中，由于是中学生，很多同学不愿意上台模仿，即便是模仿也无法表现得很好！一节课下来，老师累学生也累，学生也没有想再听的欲望。
我深深地思考着，老人听戏，是为了娱乐而不是为了当演员。
可现在我们却总是在课堂上让学生学这做那，试图让他们在一节课中就掌握地方戏曲的各大要素……我们能否换个角度去听戏，一同走进戏里，去听故事，边听边感受她独特的地域文化呢？是呀，我们是带孩子们听戏，不是让孩子们去学戏，是让孩子对本不感兴趣的地方戏产生兴趣就可以了，不能站在教师的角度去设计一节课，而是要站在学生的角度去想问题。
看似面面俱到，可是孩子们能完全接受得了吗？这样我采用了换位思考的办法来备课。
如果我是学生，我最想要知道的是什么？我最感兴趣的是什么？我们的课要尽可能的轻松，语言要轻松，氛围要轻松，我们仅仅是带着孩子们去听戏，只是在听的过程中顺带地讲一些戏曲的相关知识。
这样我们在赏戏的过程中听故事，降低了难度学生的兴趣就大大的增加了。
由此可见，在戏曲欣赏中首先我们要关注的是戏曲文化内涵。
就拿吕剧来说，她的角色，她的故事，她的念白，她的动作等音乐性的特征其实都是与山东地域文化息息相关的。
这样的地域文化更能激起孩子先让孩子听故事，再让孩子听方言念白，最后让孩子听曲调。
听熟了孩子自然就会想跟着唱。
最后，就是要关注孩子。
我们在设计一节课中总是想将自己的奇思妙想都写入自己的教案中，让孩子配合自己完成一次精彩的演出。
“学生是课堂的主体”这句话说得多做得少。
总之，戏曲的欣赏教学不是一节课两节课就能讲完、听完的，而我们仅仅是向学生打开戏曲的大门，至于里面那奇妙的世界，应该由他们自己去聆听去寻找去想象去感受。
总之，山东民间音乐是中小学音乐教育教学中的重要组成部分，中小学教育的重要内容之一。
将山东民间音乐引入中小学课堂教学不仅具有必要性，而且具有可行性与实践性。
学生既是民族民间音乐的传承者、表演者，又是欣赏者和创造者了，只要我们思想重视，措施得当，途径科学，山东民间音乐就能活跃在中小学的音乐课堂中，所以让我们一起来关注山东民间音乐教育；让每一个孩子都会唱家乡歌，爱听家乡乐，会赏家乡戏。