琵琶音乐及文化内涵

试论琵琶音乐及文化内涵摘要琵琶是中国传统乐器的典型代表，有着悠久的历史传承和深厚的文化沉淀。

琵琶音乐无论在表现力上还是在表现技法上都有着其他乐器无法比拟的文化素养。

本文以琵琶音乐中的文化内涵和对文化的多样性表达两个方面对琵琶音乐与中国传统文化的关系进行解读，本文的研究对于推动中国琵琶音乐在文化表现方面的研究起到了积极的作用。

关键词：琵琶音乐文化内涵文化表现中图分类号：j648.2 文献标识码：a引言琵琶是中国古老、优秀的民族乐器，有着悠久的历史传承。

它不仅是中国传统文化的重要载体，还是中国传统文化的主要表现形式。

由于其演奏技法复杂，所以可以表达不同主题情感的音乐内容和文化内容，深受文人的喜爱，并因此成为中国传统文化的重要元素，连接和影响着其他文化形式的作品。

下面本文将从琵琶音乐的文化内涵和对文化的多样性表现来解读中国传统文化中独具特色的琵琶音乐及琵琶文化。

一琵琶音乐中的传统音乐文化内涵中国传统音乐是中国传统文化的重要载体和主要表现形式。

中国传统音乐反应了在过去特定年代下人们的文化发展过程和认知水平。

琵琶音乐是中国流传最广、雅俗共赏的中国传统音乐，其演变形式便是中国传统音乐文化发展的历史缩影，其传统音乐文化内涵主要体现在以下三点。

首先，琵琶音乐包括中国传统音乐律制中的三种律制。

律制是中国传统音乐的重要音乐理论，其中对于音高、音乐的确定直接决定了中国传统音乐的基本乐理和创作韵律。

不同的乐器可以产生不同的音色，在同一的律制规范下才能创作出更加符合中国传统文化中“和谐”思想的音乐。

中国传统音乐创作中“声依咏，律声和”便指出了声音和韵律的关系。

为了实现对音律的统一要求，中国传统音乐中一直以黄钟律管来对音高进行统一的度量和要求。

中国传统音乐中的律制共有三种，即纯律、五度相生律和十二平均律。

纯律是中国传统音乐中早期的律制，其音阶中各音与主音的关系均为纯音程。

由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，在琵琶曲中也通常用在一些音乐和情感相对简单的乐曲中。

五度相生律是根据复合音的第二分音和第三分音的纯五度关系，即由某一音开始向上推一纯五度，产生次一律，再由次一律向上推一纯五度，产生再次一律，如此继续相生所定出的音律叫做五度相生律。

五度相生律的典型乐器便是中国传统的曾侯乙编钟，曾钟横列各音的排列体现了五度相生律的生律结构。

十二平均律则是现在通用的音乐律制，例如，西方的典型乐器钢琴便采用了十二平均律进行定音的。

这种律制是把一组音（八度）分成十二个半音音程的律制，各相邻两律之间的振动数之比完全相等。

琵琶是中国传统音乐中的典型乐器，具有二千多年的文化传承和音乐积累，所以其音乐中的律制也包含了我国传统音乐的三种律制，是我国传统音乐文化的集中体现。

由于琵琶是由左右两手进行演奏，其中左手的按、推、拉、绞，右手的弹、挑、拨、轮、捻等可以组成不同的演奏方式。

因此，通过左、右两手不同的演奏技巧，可以完美地将三种不同的律制融合在一起。

也就是说，通过演奏时的技法掌控，来实现对音高的修饰和变化，形成更具色彩的演奏韵律，这便是琵琶演奏中独特的韵律风格，这也是中国其他传统乐器所无法实现的音乐文化表达。

其次，琵琶的演奏技巧体现了中国传统音乐中丰富的表现内容。

除了上文所述的按、推、拉、绞、弹、挑、拨、轮、捻等技法外琵琶演奏还包括左手吟、揉、带、打、颤以及右手的勾、抹、剔、双弹、双挑、分、扣、扫、拂等六十多种技法。

丰富的演奏技法不仅反映了中国传统文化中丰富多彩的表现形式，也反映了中国传统文化悠久的历史传承和沉淀。

琵琶演奏的技法演变也是中国传统文化深刻内涵的体现。

中国的传统文化作品中也以各种形式记载了其中的转变。

例如，唐朝之前的琵琶为横抱，用拨子演奏，而非现在的竖抱，用手指弹拨。

在描写南唐韩熙载家宴的名画《韩熙载夜宴图》中所画的琵琶女便是横抱琵琶，用拨片演奏。

此外，我们还可以在众多的敦煌壁画中看到横抱琵琶演奏的各种人物。

白居易的名篇《琵琶行》中也用“曲终收拨当心画”“沉吟放拨插弦中”描写了琵琶女用拨子弹奏琵琶的情景。

到了唐朝后期，琵琶的演奏姿势才由横抱，转变为现在的竖抱，演奏的技法也由简单的拨转变为用手指弹奏。

这一重要的转变为日后琵琶指法的多样性发展打下了良好的基础。

《旧唐书·音乐志》便记载了“太宗贞观始有手弹之法”这一琵琶弹奏的初始变化。

但当时的琵琶弹奏并没有完全舍弃原来的演奏方式，而是有拨弹和手弹两种演奏方法，一直到了明清时期，琵琶演奏才定型为竖抱、手弹的演奏技巧。

新中国成立以后，琵琶演奏者在原有的演奏技法基础上进行了大胆的创新，并采用人工指甲来代替手指甲进行演奏。

由于人工指甲制作的统一性和规范性，琵琶演奏中的音色更加纯美、有力。

最后，琵琶乐曲中有着广泛、深刻的文化内涵。

由于琵琶有着丰富的演奏技巧，所以能够表达出不同主题风格和情感内容的作品。

而音乐本身又是文化的重要载体，所以，我们可以在琵琶乐曲中看到对于各种文化元素和内容的记述和表达。

这可以从琵琶乐曲中的标题中看出。

中国琵琶曲的标题丰富多彩，极具艺术魅力和文化内涵，其中所表达的内容也是和题目相呼应的极具文化内涵的故事。

琵琶乐曲的标题通常可分为两种。

一种是以某个具体的场景、画面或者历史事件来进行命名，例如，《昭君出塞》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》等。

音乐如题，听众通过标题便可以理解音乐所要表达的文化内涵，从而在欣赏的时候能够更加有方向性和针对性地对乐曲进行聆听和体会，能够更加深切地领悟琵琶音乐的文化内涵和艺术魅力。

另一种琵琶乐曲是以写意为主题，例如：《飞花点翠》《虚籁》等作品。

以写意为主题的琵琶乐曲在内容表现上如同乐曲的标题一样，意在向听众传递一种音乐的意境。

虽然这类作品没有具体的实质性内容，但听众可以通过其中对音乐的修饰性和弯曲性等琵琶乐曲演奏技巧来欣赏到这种民族乐器所代表的中国传统文化中的音韵之美。

音乐是文化的主要载体。

琵琶音乐是中国传统文化的主要载体。

在两千多年的发展过程中，琵琶音乐记载了中国传统文化思想的发展和演变，以至于今天琵琶音乐已经成为了中国传统文化主要的名词之一。

二琵琶文化的多样性表达琵琶音乐有着广泛而深刻的文化内涵，在漫长的发展和沉积过程中，形成了独具特色的琵琶文化。

而琵琶音乐强大的艺术表现力和多样性的表现技法，使得它成为了联系中国传统文化其他形式的重要文化元素。

在中国传统文化中，琴、棋、书、画是其重要的文化属性。

以文人为代表的文化传承者对于琵琶有着独特的情怀，这源于琵琶音乐悠久的历史和多样性的表现能力。

无论在中国的文学作品或者在绘画中都留下了许多与琵琶相关或者干脆以琵琶为主题的名篇名作。

例如，白居易的《琵琶行》便是以琵琶演奏和琵琶音乐作为主要表现内容的名篇。

再如，苏东坡的《宋叔达家听琵琶》也是以琵琶作为文章的主要线索来描绘的，其中名句“数弦已品龙香拨，半面犹遮凤尾槽。

新曲从翻《玉连锁》，旧声终爱《郁轮袍》”也已成为琵琶描写的经典诗句传诵至今。

琵琶音乐作为中国传统文化的重要表现形式，在对中国传统文化内涵的表现上不仅体现在琵琶音乐本身，还体现在对其他形式文化内容的影响。

琵琶文化的多样性表达可以表现在以下三个方面。

首先，是文学作品中的琵琶文化。

由于中国传统文化中琴、棋、书、画联系紧密，并被文人们推崇为基本的文化素养。

很多文人不仅爱听琵琶，更善弹琵琶。

例如，唐代的著名诗人王维就是一位在琵琶音乐方面极具造诣的文人。

他曾在太平公主面前演奏了一曲《郁轮袍》情真意切，哀婉动人，打动了在场所有的人，并因此曲而一举登第，成就了一段琵琶曲与文人登第的佳话。

所以，在中国的传统文学作品中，琵琶经常被用作重要的主题线索，以至于成为了一种重要的文化现象。

前文所述白居易的《琵琶行》就是将琵琶演奏技艺描绘得惟妙惟肖，出神入化千古名篇。

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”这些名句也成为了琵琶文化在中国文学作品中不朽的文字。

由于琵琶的表现力强大，表现形式丰富，所以能够表达的主题也是千变万化的，既可以表现琵琶女郁郁寡欢的哀怨愁离，也可以表达战争场面的恢弘豪迈。

因此，深受文人的喜爱，在中国文学作品中形成了深厚的琵琶文化。

其次，是传统绘画中的琵琶文化。

琵琶文化不仅仅是中国文学作品中一个特殊、重要的文化主题和文化现象，同样也是中国传统绘画中的主要主题和内容。

由于文人对琵琶的热爱，所以琵琶成为了文人宴席间重要的演奏工具。

这一特殊的文化习惯自然被广泛记录在中国传统绘画中。

前文已述的《韩熙载夜宴图》是中国十大传世名画之一，以连环绘画和蒙太奇的手法来描绘了韩熙载家一次晚宴的情形，其中的第一个画面便是众人席间听琵琶的场面，可见琵琶文化对于文人的重要性——它已经成为文人之间进行文化交流的重要载体和主要属性。

这幅画中的每个人物都有据可考而非凭空杜撰，由此更加显示出琵琶文化在当时文人生活中的深厚底蕴。

像这样以琵琶为主要线索和题材的在中国传统绘画中屡见不鲜，例如，在敦煌壁画中的《伎乐图》描绘的便是伎乐天手持琵琶，边弹边舞，并使出“反弹琵琶”这一绝艺技惊四座的瞬间。

绘画中的伎乐天神态雍容、悠闲，偏偏翻飞，摇曳生姿，顿足旋胯之间使出“反弹琵琶”的绝技。

刹那间，整个天国为之惊羡不已，时间也不再流逝。

琵琶由此成为伎乐形象中不可缺少的文化元素而深入人心。

最后，是琵琶文化对中国传统文化写意思想的表达。

琵琶音乐不仅是中国传统文化的主要载体，还是中国传统文化的重要表现形式。

所以，中国琵琶音乐深受中国传统文化中“写意”思想的影响，无论从表现内容上还是从表达情感上都留露出对意境表达的追求。

如上文提到的《飞花点翠》便是一首表现江南乐韵的写意曲目。

曲调婉转、悠扬、秀丽、清雅，以琵琶曲特有的细腻和轻柔描绘出霜寒时节风吹雪花映松柏，松柏青翠傲飞雪的清雅、高洁的意境。

在中国传统文化中，无论是诗、画或者是棋都十分重视对“意”的美学追求。

每一首诗中我们都能找到作者所要表达和思考的意境，每一幅画中我们也都可以感受到作者以画入境所要传递的信息，即使在棋中对弈双方较量的也不仅仅是下棋的技巧，更是对人生的感悟以及对生命的理解。

琵琶音乐作为中国传统音乐中最重要的表现形式之一，其写意性体现在琵琶音乐的各个方面。

无论琵琶音乐的标题文字、乐章内容还是演奏技巧、情感表达都体现出中国传统文化中对意境感情的表达和追求。

“昵昵琵琶思怨语”“琵琶弦上说相思”。

便是其中对琵琶音乐已经表达的形象解读。

综上所述，琵琶文化是在琵琶音乐漫长的发展和演变过程中形成的独具特色的文化元素。

琵琶文化不仅影响着琵琶音乐的发展，还影响着包括文学作品和绘画等其他文化形式的发展。

琵琶文化不仅为其他的文化形式提供重要的表现主题和题材，还以其多样性的表现方式影响着其他文化形式对于文化主题的多重表达。