地方民间曲艺音乐发展现状及促进

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浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策

浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策

浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国民族民间音乐是中华传统文化的重要组成部分,它源远流长,发展历史悠久,并不断形成、创新,影响着华夏大地文化的演变和发展。

在这样一个多元文化的时代,中国民族民间音乐的发展和现状扮演着极其重要的角色,它不仅能把过去的精彩搬到现在,而且还能丰富现代发展过程中的文化审美。

一、中国民族民间音乐的发展1、历史渊源中国民族民间音乐的发展可追溯到夏商周六朝以及春秋战国时期,形成了多元化的民歌和民谣传统。

六朝时期,北魏、南朝等开创了诗词歌曲和曲艺文学流派,在历史上曾影响深远。

宋代更是音乐文化的极熠时期,出现了著名诗人苏轼、陆游等,形成了“文句”的新颖曲艺,把宋代的音乐文化发展到了一个新的高度。

2、文化传承从明清时期到民国时期,黄梅戏、河南豫剧等戏曲剧种及其衍生出的民间歌谣摆脱了宫廷音乐的束缚,民族音乐有了新的发展。

新中国成立后,为了复兴民族音乐,国家加大了民族音乐的投入,组织了大量民歌和民谣收集工作,为中国民族文化的传承做出了重要贡献。

二、中国民族民间音乐的现状1、多元化发展随着时代的发展,中国民族民间音乐的发展也越来越多元化,不仅有传统的民歌、民谣,还有越来越多的新音乐和现代曲艺等,广受广大人民欢迎。

2、影响力广泛中国民族民间音乐的影响力也越来越广泛,不仅在全中国,世界各地的中国人群中都能听到它的影子,在文化交流方面发挥着极大的作用。

三、对策1、提倡民族文化教育加强民族文化教育,让更多的人了解并学习中国民族民间音乐,加强传统文化教育,开展一些传统文化宣传活动,传播中国传统文化。

2、组织民族音乐活动举办一些民族音乐宣传活动,如民族音乐会、民歌大赛等,不仅能利用活动的影响力让更多的人了解中国民族民间音乐,而且还能提供一个展示民族文化的平台。

3、综合保护加强民族文化的保护,制定一些保护民族文化的法律法规,对古老歌谣和歌曲进行有效的保护,确保民族文化的长期传承发展。

综上所述,中国民族民间音乐是中华传统文化不可或缺的一部分,在一个多元文化的时代,仍然具有重要的社会效应和文化价值。

中国传统音乐的现代传承与发展趋势

中国传统音乐的现代传承与发展趋势

中国传统音乐的现代传承与发展趋势中国传统音乐是中国传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和深厚的底蕴。

随着时代的变迁和社会的发展,中国传统音乐在现代社会中面临着传承和发展的挑战。

本文将从中国传统音乐的现代传承与发展趋势进行探讨,分析其发展现状和未来发展趋势,以期对中国传统音乐的保护和传承提供一些思考和建议。

一、中国传统音乐的现代传承现状目前,中国传统音乐的传承现状呈现出一些积极的变化,但也存在着一些问题。

一方面,随着社会对传统文化的关注度不断提高,中国传统音乐的传承工作也得到了一定程度的重视。

许多传统音乐学院和音乐团体在传统音乐的教学和演出方面做出了很大的努力,有力地推动了中国传统音乐的传承工作。

中国传统音乐的传承遇到了一些困难。

由于社会发展的变革和文化多元化的冲击,一些传统音乐的曲目、演奏技艺和乐器制作技艺面临严重的丧失和流失。

二、传统音乐现代发展的趋势在现代社会,中国传统音乐的传承与发展呈现出以下几个趋势:1. 传统音乐的现代表现形式随着社会的发展和文化的多元化,传统音乐在现代社会中正在呈现出多样化和多元化的表现形式。

传统音乐不再局限于传统的演奏形式,而是更多地与现代音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式融合,呈现出新的艺术形态和表现手法。

这为传统音乐的传承和发展带来了新的机遇和挑战。

2. 传统音乐的国际化传播随着全球化进程的加快,中国传统音乐正逐渐受到国际社会的关注和认可,中国传统音乐家和乐团在国际舞台上展现出了中国传统音乐的魅力。

国际化的传播不仅有助于推动中国传统音乐的传承和发展,还有助于丰富和提升中国传统音乐的国际形象,增强中国传统文化的软实力。

随着信息技术的发展,传统音乐的数字化传承成为一个重要的发展趋势。

通过数字化手段,可以更好地保护和传承传统音乐,使传统音乐的内容、形式和表现方式得到更好地保存和传承。

数字化传承也有利于传统音乐的传播和推广,可以让更多的人了解和感受中国传统音乐的魅力。

从以上分析可以看出,中国传统音乐的发展趋势充满了活力和希望,但也面临着一些挑战和困难。

浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策

浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策

浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国的民族民间音乐历史悠久,早在新石器时代,就有古老的民歌在人们中传唱,从春秋战国时期到汉朝,历代皆有文艺创作。

民间音乐以其多样性、活力和生动性,一直丰富着中国文化底蕴。

在当今社会发展的大背景下,中国民族民间音乐发展现状及其未来的发展路径与对策,值得我们深入思考。

一、民族民间音乐发展史中国民族民间音乐的发展可以追溯到公元前4000年,从新石器时代的“鼓笛”,到夏商周的“大鼓击楔”,到春秋战国的“磬鼓”,到汉朝的“柳琴”,经历了数千年的发展。

随着各民族的混杂,民族民间音乐也得以发展成多元化,各地文化交融,汇集成丰碑富庶的民间音乐园地。

清朝时期有着康熙和乾隆两位皇帝的大力支持,古典民族音乐发展迅速,令各种文化日趋多元化。

二、现状及对策1、受政策支持:受益于政府大力支持,中国民族民间音乐发展较为平稳,民族音乐的畅谈、流传和表演得到越来越多的关注,也得到了政府各种政策的一定支持。

2、学术研究:此外,学术研究也为发展民间音乐提供了动力。

伴随着社会的新兴,中国民族民间音乐也普及到世界各地,学术研究也越来越多,比如对民族音乐教育、弘扬民族精神、发展民间艺术越来越全面。

3、媒体利用:此外,媒体和互联网等新兴媒介也应运而生,为发展民族民间音乐起到了强大的推动作用,既可以让新的民族民间音乐更加容易到达更多的听众,也可以让传统的民族民间音乐在新的技术环境中再次焕发灵动。

三、未来发展路径1、学术研究:未来,学术研究将是发展中国民族民间音乐的前提与保障,基于合作伙伴关系、文化艺术研究与交流以及中外学术机构间的科研合作,以研究者为主体,进一步加强学术研究,以实现新旧文化共同交流。

2、开发新技术:随着科技的发展,提出一些新的技术,使民族民间音乐更新更加丰富多彩,进一步扩大其社会影响力和发展势头,以避免民族音乐过时。

3、传播民族文化:加强民族文化传播,让更多人了解民族音乐,对其价值有更深刻的认识,从而激发更多的民族文化热情,更好地保护民族文化的多样性和多元化的民族音乐。

2024年民间音乐文化遗产市场发展现状

2024年民间音乐文化遗产市场发展现状

2024年民间音乐文化遗产市场发展现状摘要本文主要介绍了当前民间音乐文化遗产市场的发展现状,包括市场规模、发展趋势和存在的问题等方面。

通过对相关数据的分析和对市场特点的梳理,提出了进一步促进民间音乐文化遗产市场发展的建议。

1. 引言随着社会经济的发展和人们对文化遗产的重视,民间音乐文化遗产作为一种重要的非物质文化遗产,逐渐引起了人们的关注。

本文旨在介绍当前民间音乐文化遗产市场的发展现状,为相关研究和实践提供参考。

2. 市场规模民间音乐文化遗产市场的规模是衡量市场发展程度的重要指标之一。

据相关数据显示,近年来,民间音乐文化遗产市场呈现出快速增长的趋势。

例如,中国传统音乐市场年营业额达到数十亿元人民币。

同时,一些地方性音乐节和民间音乐表演活动也取得了良好的市场反响。

3. 发展趋势随着社会的不断进步和人们对文化消费的需求升级,民间音乐文化遗产市场有望进一步发展壮大。

以下是市场发展的一些趋势:3.1 技术与传播手段的创新随着互联网和移动通信技术的迅猛发展,音乐的传播方式日新月异。

通过互联网平台和移动应用,人们可以更便捷地获取和传播民间音乐文化遗产,从而促进市场的发展。

3.2 文化旅游与体验经济的兴起文化旅游和体验经济的兴起为民间音乐文化遗产市场带来了新的机遇。

不少旅游景区和文化节庆活动将民间音乐作为旅游产品、文化活动的组成部分,吸引了大量游客和观众的参与。

3.3 国际交流与合作的增加国际间对民间音乐文化遗产的交流与合作也逐渐增加。

通过国际音乐节、文化交流项目等形式,不同国家的民间音乐文化遗产相互借鉴、交流,丰富了市场的内容和形式。

4. 存在问题虽然民间音乐文化遗产市场取得了一定的发展成就,但也存在一些问题阻碍市场的进一步发展。

4.1 市场监管不健全当前,民间音乐文化遗产市场缺乏统一的监管机构和相关法规制度。

这导致市场秩序不规范,存在一些不合理的竞争和乱象。

4.2 市场竞争激烈随着市场规模的扩大,竞争也日益激烈。

山歌现代发展现状分析报告

山歌现代发展现状分析报告

山歌现代发展现状分析报告引言山歌是中国传统的一种唱腔艺术形式,通过歌词的朗诵和歌曲的演唱,表达人们对生活、情感和社会的思考和感受。

然而,随着现代社会的快速发展和文化的多元化,山歌这一传统艺术形式逐渐走向边缘化。

本报告将对山歌现代发展的现状进行分析,探讨其面临的挑战和可能的发展方向。

现状分析1. 人口迁移随着城市化进程的加速,大量农民工涌入城市工作,导致山歌流派人才的流失。

由于山歌通常在农村地区传承和演唱,人口迁移使得山歌曲艺的传承面临困难。

2. 受众缩小化现代社会快节奏的生活和娱乐方式的多元化,使得年轻一代对于山歌这种传统艺术形式的兴趣逐渐减弱。

许多年轻人更倾向于追求时尚、流行的音乐和文化表达方式。

这导致山歌的受众缩小化。

3. 缺乏宣传和推广在现代媒体的冲击下,山歌很难在广大的媒体渠道上获得展示和宣传的机会,很多人对山歌曲艺的了解仅限于一些乡村农民和一些地方性的演出。

缺乏宣传和推广导致山歌曲艺的受众范围有限,发展受阻。

4. 缺乏创新长期以来,山歌传承一直注重于流派的传统,对于曲艺形式和内容的创新较少。

这使得山歌逐渐被认为是守旧和过时的形式,难以吸引更多年轻人的兴趣。

发展方向1. 传承与创新并重为了适应现代社会的需求,山歌曲艺应注重传统传承的同时,进行创新发展。

可以通过改良曲调、更新歌词内容和舞台表演形式等方式,使山歌更具现代感和新鲜度,从而吸引更多年轻人。

2. 多元化的传播渠道山歌需要借助现代媒体的力量,通过互联网、电视、广播等多种传播渠道,扩大其在全国的影响力。

同时,也可以与其他艺术形式进行跨界合作,创造更多的表演机会,提高山歌的知名度和接受度。

3. 建立专业培训机构在农村地区建立专业山歌艺术培训机构,通过培训传统山歌的技艺和理论知识,吸引更多有志向的年轻人从事山歌艺术。

这样可以减缓人才流失的问题,推动山歌艺术的传承与发展。

4. 加强政府支持政府应该加大对山歌曲艺的支持力度,提供经费和政策上的支持,鼓励山歌艺术的发展。

曲艺情况汇报材料范文

曲艺情况汇报材料范文

曲艺情况汇报材料范文近年来,我国曲艺事业取得了长足的发展,各地曲艺团体纷纷涌现,曲艺表演活动也日益活跃。

作为一名曲艺工作者,我将就曲艺的发展现状、存在的问题以及未来的发展方向进行汇报。

首先,我国曲艺事业在各地方的发展情况良好。

各地曲艺团体在传承和发展传统曲艺的过程中,注重创新,推陈出新,使得曲艺表演更加丰富多彩。

同时,曲艺节目也得到了更多的展示机会,不仅在春晚、晚会等大型活动中亮相,还在社区、学校、企业等场所进行巡回表演,受众面广。

然而,曲艺事业也面临一些问题。

首先是人才短缺问题,曲艺表演需要具备一定的技艺和表演功底,而目前曲艺人才的培养体系还不够健全,导致曲艺人才的培养难度较大。

其次是市场营销和宣传推广方面的不足,曲艺节目的宣传推广力度不够,导致曲艺表演的知名度和影响力不够大,观众群体有限。

针对以上问题,我们需要采取一系列措施来促进曲艺事业的发展。

首先,加强曲艺人才的培养,建立更加完善的培训体系,吸引更多的年轻人投身曲艺事业。

其次,加大曲艺节目的宣传推广力度,利用各种媒体平台进行宣传,扩大曲艺表演的受众群体,提升曲艺的知名度和影响力。

另外,加强曲艺作品的创作和生产,不断推出优秀的曲艺节目,丰富曲艺表演的内容和形式,吸引更多观众的关注和喜爱。

未来,我国曲艺事业将会迎来更加广阔的发展空间。

随着社会经济的快速发展,人们对精神文化生活的需求也越来越高,曲艺作为传统文化的重要组成部分,必将在未来的发展中发挥更加重要的作用。

我们将继续努力,不断提升自身的艺术水平,不断创新,为曲艺事业的繁荣发展贡献自己的力量。

以上就是我国曲艺情况的汇报,希望各位领导和同事能够关注并支持曲艺事业的发展,共同为曲艺事业的繁荣做出更大的努力。

谢谢!。

河北民间音乐传承与保护研究

河北民间音乐传承与保护研究

河北民间音乐传承与保护研究河北省是中国北方的一个重要的文化传统之地,也是华夏文明的发源地之一,这片土地上孕育了众多丰富多彩的民间音乐文化。

随着现代化的发展和文化产业的兴盛,河北省的民间音乐传承与保护面临着新的挑战和机遇。

本文将针对河北民间音乐传承与保护进行研究,探讨其历史渊源、现状与未来发展方向。

一、河北民间音乐的历史渊源河北省位于中国的华北平原,是中国北方的重要文化传统之地。

在长期的历史发展过程中,河北的土地孕育了丰富多彩的民间音乐文化,包括山歌、小调、说唱等多种形式。

这些音乐形式承载了河北人民的智慧和情感,成为了他们生活的一部分,传承至今。

以曲艺形式为主要表现方式的河北民间音乐,是河北省传统文化的重要组成部分。

其历史渊源可以追溯到唐宋时期,当时的曲艺已经有了一定的雏形。

随着时代的变迁和社会的发展,河北民间音乐逐渐丰富多彩,形成了多种不同的曲艺形式,如评话、扮子、弹词、评书等,这些曲艺形式在河北省久负盛名,在全国乃至世界范围内都享有盛誉。

随着现代文化的冲击和传统生活方式的改变,河北民间音乐的传承面临着严峻的挑战。

一方面,随着农村劳动力的外出务工,乡村的传统文化生活逐渐式微。

随着城市化的快速发展,河北省传统的曲艺表演场所越来越少,传统的民间音乐文化面临着被遗忘的风险。

对于河北民间音乐传承现状的分析,我们可以从以下几个方面进行探讨:传承人口逐渐减少。

由于农村人口的减少和老龄化问题,传统音乐的传承人口逐渐减少,这对于河北民间音乐的传承构成了重大的障碍。

缺乏传承机构和专业人才。

目前,河北省的曲艺传承机构和专业人才缺乏,传统音乐的传承和保护工作缺乏专业指导和保障。

受到商业化影响。

随着市场经济的快速发展,商业文化逐渐占据了日常生活的大部分时间和空间,河北民间音乐在商业文化的冲击下也面临着严峻的挑战。

三、河北民间音乐传承与保护的对策针对河北民间音乐传承与保护的现状,我们应该采取针对性的对策,从多方面保护和传承河北民间音乐的丰富文化遗产。

中国曲艺发展的现实困境与解决策略

中国曲艺发展的现实困境与解决策略

‎‎‎‎中国曲艺发‎展的现实困‎境与解决策‎略‎一、曲艺具‎有重要的历‎史与现实价‎值‎(一)传统‎的曲艺节目‎中广泛地传‎播文化知识‎和传承道德‎信仰。

如《‎格萨尔王传‎》以藏族曲‎艺岭仲‎、《江格尔‎》以蒙古族‎曲艺陶力‎、《玛纳‎斯》以柯尔‎克孜族曲艺‎柯尔克孜‎达斯坦的‎传统节目及‎其曲本形式‎,通过艺人‎们千百年来‎的丰富、创‎造和说唱传‎诵,得以传‎承和保留。

‎‎(二‎)曲艺传播‎中华民族勤‎劳勇敢、自‎强不息的民‎族精神,传‎播中华民族‎爱好和平、‎团结统一的‎爱国情怀,‎传承中华民‎族崇德尚‎善的人生‎态度,使广‎大民众在欣‎赏曲艺的过‎程中形成人‎生理念。

‎‎(三)‎曲艺有其自‎身独特的审‎美创造方式‎,也孕育出‎众多的其他‎艺术形式。

‎如曲艺的‎说书,从‎形式(章回‎体)到内容‎(故事、人‎物与主题等‎)催生了《‎三国演义》‎《水浒传》‎《西游记》‎等经典名著‎。

许多地方‎戏曲剧种,‎如评剧由莲‎花落孕育而‎成,吉剧和‎龙江剧由二‎人转演化而‎来,从声腔‎到剧目多吸‎收和借鉴了‎母体的众多‎元素,结合‎时代特征,‎创造出自己‎的特点,进‎而发展成为‎一种新的艺‎术形式。

‎‎(四)‎曲艺具有重‎要的学术研‎究价值。

曲‎艺的曲目具‎有丰富的内‎容、独具特‎色的形式,‎蕴含着中华‎民族优秀的‎传统文化、‎艺术精神,‎对研究中华‎民族文化发‎展史、艺术‎发展史具有‎重要的参考‎价值。

‎‎二、当代‎曲艺发展的‎现实困境‎受客观环境‎的影响,加‎之行业自身‎的问题,曲‎艺与其它艺‎术一样,在‎发展道路上‎面临多重困‎境。

‎‎(一)经济‎一体化、文‎化趋同的冲‎击。

如今,‎全球经济一‎体化已经成‎为一种必然‎趋势,人们‎的生产生活‎方式也随之‎发生了改变‎,世界各种‎文化的融合‎也逐步加剧‎,外来文化‎对传统的艺‎术造成了冲‎击。

人类在‎追求财富与‎资源共享的‎过程中,文‎化多样性逐‎步消失,随‎之而来的是‎文化趋同现‎象的加剧。

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Yi Shu Ping Jian
地方民间曲艺音乐发展现状及促进
田正铁
湖南文理学院艺术学院
摘要:自21世纪以来,中国经济发展突飞猛进,中国各地的旅游事业也持续增长,文化是中国对国外的一种文化交流和文化输出,而在众多旅游项目中,地方民间曲艺音乐作为民间旅游文化代表也较之以前大伟增长。

但我国经济快速发展以及与国外交流增多,我国文化受到了前所未有的冲击,而地方民间曲艺音乐也因为不够通俗易懂被渐渐埋没,因此提高地方民间曲艺音乐的地位,促成其发展至关重要。

关键词:地方民间曲艺曲艺音乐现状促进
中图分类号:J617文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2019)13-0034-02
作者简介:田正铁(1973-),男,本科,副教授,现就职于湖南文理学院艺术学院,主要研究方向为音乐教育专业方向。

现下国家对于传统艺术和文化传承较为重视,由于各种原因,民间曲艺音乐在历史发展洪流中处于劣势,远不及民歌和传统手工艺容易继承,所以地方民间曲艺音乐的发展现状令人堪忧。

对于地方民间曲艺音乐的继承较之其他文化的学习和传播之外,更加重视对曲艺音乐的理解和反映,而作为地方曲艺核心的民间曲艺音乐,应该顺着历史潮流不断改革发展,促成其更好的发展。

一、地方民间曲艺音乐发展的现状(一)地方民间曲艺音乐发展的历史
地方民间曲艺音乐树立于传统中国音乐发展史的长河中,音乐种类多样,涉及范围也较为广阔,它与其他音乐艺术一样承载着中国传统音乐文化的精髓,是我们不可抛弃不可忽视的一部分。

地方民间曲艺音乐形式多样,内容丰富,来源广泛,是一个较好地体现中国民族音乐的高水准的音乐形式,将我国音乐艺术精髓集为一体。

中国戏曲是世界上将地方艺术做到极致发挥的一种艺术现象,曲艺音乐更是可以兼顾中西,将各方音乐发挥发挥到极致,形成了中国独特的曲艺音乐艺术。

地方曲艺艺术在不同地区有不同的表现形式,而其正因为不同特点形成而发展,将地方曲艺艺术发展的熠熠生辉,具有浓厚的地方色彩(我国除京戏以外,将其它剧种统称为“地方戏”)。

所以地方曲艺音乐的特点就是将地方性、民族性、传统性融为一体。

在宋代,地方曲艺音乐艺术得到空前发展,是我国地方曲艺音乐发展最为鼎盛的一个时期,而这种音乐形式也遍布了国家整个阶层,不论王公贵族还是平民百姓,不论是富饶城市还是偏僻乡村,这种音乐都广为流传,收到了国家各个阶层人的喜爱。

在宋代,地方民间曲艺音乐发展到了一个鼎盛的阶段,形式一再创新,自此中国民间地方曲艺音乐走向成熟的阶段。

到了元代,地方音乐最为活跃,最为繁荣的地方成了元代京城,就是如今的河南省开封市。

中部偏北地区发展较早,历史悠久,在中国历史发展的长河中不论从地理位置,还是国家政权都是处于我国最重要的中心位置,承载着为我国国家经济发展提供助力的重要作用。

所以在开封,地方曲艺音乐可以较快的发展和吸收外来文化的精髓。

不同地区和国家的文化与经济在此交流壮大,为地方曲艺音乐发展提供了一片良好的发展领地,就是在这片沃土上,地方曲艺音乐艺术演变成拥有丰富多彩文化的艺术。

而改革开放以来,我国经济水平不断提高,百姓获取文化和艺术的形式多种多样,随着社会现代化进程不断加快,地方曲艺音乐在这个信息时代中已经很难生存下来,中国音乐形式受外来音乐形式的不断影响呈现出了空前的繁荣和多样状态。

现代音乐已经不同于往常,成为了以流行音乐为主要因素的音乐世界,而
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Yin Yue Wu Dao·音乐舞蹈
流行音乐也通过多种媒体传播形式如:电视、电脑、手机、平板、收音机等将音乐传递给了千家万户。

而在此格局下,传统音乐和艺术在新形势下却受到了较为严峻的挑战,传统的音乐类型、方式和状态不断减少,中国的传统音乐文化受到了现代就行音乐的不断冲击,尤其是地方曲艺艺术等,慢慢淡出大众视野,甚至面临这文化失传的困境。

(二)地方曲艺音乐困境的原因
1.人们审美观念的改变。

进去21世纪以来,人们的生活质量不断提高,生活方式也随着社会发展而不断变化,受地域经济的影响,人们的生活节奏也不断加快。

受这种情况影响,人们更向往于简单易懂的音乐形式来放松,而传统曲艺艺术以传统文化为基础,内容较为晦涩难懂,所以现代人更倾向于接受简单的现代流行音乐,而传统曲艺音乐随着历史的不断发展将会被逐渐埋没。

2.外来文化冲击对传统文化影响较大。

随着中国经济实力的不断提升,我国在国际上的地位一再提升,国际间的文化交流也不断增加,受日韩文化和欧美文化的影响,我国音乐形式一再更新,不同于以往的戏曲艺术,而渐渐成为快节奏的音乐类型,我国的音乐类型会随着社会、时代的不断变化,成为全新形式和方式的音乐。

3.大众审美水平不高。

传统地方民间曲艺艺术将就的是古为今用,曲艺文化选段多是传统文言文故事或民间流传的传统俗语。

时代变迁,当今社会的年轻人大多无法了解那些传统的古典文化和艺术,所以在他们观念里潜意识就对戏曲文化有了一定的排斥。

传统是一条河流,而传统的戏曲音乐文化已经不适应当今世界的审美观念,但若就此改变就会多多少少地抛弃一些传统形式和精髓,所以戏曲艺术若不及时改变,就会很难适应如今文化多样的社会。

二、如何促进民间地方曲艺音乐的发展
(一)与多媒体不断融合,创新发展
在当今这个信息时代,大众获取方式多种多样,而处于市场经济下的人们,消费水平和消费观念一再发展,而商业行为也是促成人们观念的一种很重要的因素,大众的商业行为也使得大众做任何事都带着商业色彩,所以处于商业化背景下,结合了众多国家文化的流行音乐可以大力发展和传播,而诞生在农耕文化背景下的曲艺音乐则发展艰难。

所以,要想地方曲艺文化蓬勃发展,我们需要从传播方式的创新上下手,顺应时代,将地方民间曲艺以一种新的方式传播出去,必定会产生不一样的效果。

比如如今的相声艺术发展的代表德云社,他们利用电视媒体和知名效果将传统相声传播的出去,也捧红了一众弟子,可谓是新时代传统文化革新最为成功的标杆人物。

若参照这种方式,就可以使
传统地方曲艺音乐既保留了传统精华也实现了成功转
型的目的。

(二)与流行元素不断结合,创新发展
当前社会人们消费和接受文化都更倾向于一种娱
乐性和大众性,即追寻放松和潮流。

处于这种时代背景下,地方曲艺音乐文化应该与现下潮流的现代音乐结合,这也是为它的发展提供了一个吸引追随者的噱头。

而当代媒体对其的宣传作用也相当重要,一个良好的
宣传对吸引观众有至关重要的作用。

要将当代曲艺革
新为舞台化,在迎合观众的同时引领观众进去曲艺的
世界,培养观众对曲艺文化的依赖程度。

文化的千姿百态、万象风情自然要求音乐的行为方式既要迎合既定
区域方言的情感倾向性,又要适时适地引领思维方式
和审美心理动向。

(三)教学培养,提高大众审美观念
当今社会,大众对地方曲艺音乐文化的领悟和审
美能力还不够强大,所以提高大众对地方曲艺音乐的
审美观念和审美能力至关重要,这对大大提升我国传
统地方曲艺音乐文化的发展有很大的好处。

但对于这
种传统文化的革新不能急于一时,要慢慢促进慢慢革新,我们更不能因为传统曲艺音乐文化的难度而对其
望而却步,传统文化是我国文化的瑰宝,作为新时代的
接班人,我们有责任传承和发扬它。

对于大部分成年受
众来说,我们可以采取文化进课堂活动,将传统曲艺文
化融入音乐课堂,从小培养学生对曲艺音乐的喜爱,潜
移默化地提升他们对曲艺音乐的兴趣,这样提高了传
统曲艺音乐的受众面积,这对于传统曲艺音乐文化的
发展是最为现实的。

三、结语
总之,在社会不断变革不断的今天,曲艺音乐文化
也应该顺应潮流做出改变,才可以帮助传统曲艺音乐
文化在新时代背景下不断发展。

而我国大力提倡保护
非物质文化遗产,这种观念也使很多人对传统曲艺音
乐文化有了更深层次的了解,越来越多的人愿意在了
解传统文化的基础上不断发扬,而地方曲艺音乐文化
也应该将传播方式、历史潮流不断创新,这样一来我们
才可以探索出曲艺音乐有效的生存与发展之路。

参考文献:
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川扬琴数字化为例[J].四川图书馆学报,2018,(06):33-36.
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[3]祝晓舟.民族民间曲艺传承发展存在的问题和对策建议——

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Yi Shu Ping Jian。

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