华夏音乐之光426教案
高中音乐《1华夏音乐之光》优质教案、教学设计
《华夏音乐之光》【教学设计】一、导入播放一段音乐，请学生听辨这段音乐的国家、年代及乐器《楚商》中国古代编钟、笛、埙等讨论后，导入新课课题，开始授课。
二、新课1、古代音乐产生原因及年代劳动、驱赶野兽等生活中产生音乐；80 年代河南舞阳出土骨笛，距今约8000 年。
中国音乐起始时间在世界中属于最早的国家之一。
介绍八音乐器分类法。
2、周代：礼乐制，音乐人才专门化；编钟等大型乐器的出现，可以演奏钢琴上88 个琴键，是咱们中国人引以为豪的事情。
3、春秋战国：古琴的出现；《诗经》的传唱。
欣赏由几种古代乐器合奏的《诗经小雅鹿鸣》，这是周王的迎宾曲。
4、秦汉：音乐逐步走向民间，开始传唱乐府诗。
5、魏晋：古琴飞速发展，因有七根弦，也叫七弦琴。
以阮籍为代表的“竹林七贤”，是当时的时尚主流“魏晋风尚”，一批文人想要改变国家的政局，奈何政府统治者及官府黑暗，无奈只能归隐田园，饮酒弹琴，释放人性、摆脱束缚，奏琴明志。
司马昭邀请阮籍入朝为官，阮籍佯装酒醉，《酒狂》一曲由此而来。
请同学们听辨曲中使用了几拍子的节奏来描绘阮籍的醉酒之态。
（3 拍子）6、隋唐：繁盛时期。
有曲子的出现，请同学朗诵王维的七言绝句《送元二使安西》，老师范唱，并让学生学唱《阳关三叠》，欣赏合唱曲，体会古时候人们送别的依依不舍之情；宫廷燕乐盛行，皇帝宴请群臣的大型歌舞；梨形琵琶传入中原，并在中国发扬光大。
欣赏《十面埋伏》。
是我国著名的十大琵琶曲之一，讲述项羽被汉军围困的紧张急迫时刻，是琵琶武曲的代表作。
此曲将琵琶的演奏手法表现的淋漓尽致。
7、宋元：小令、元杂剧盛行，音乐完全的民间化。
8、明清：主要发展是在戏曲的表演上。
三、课堂小结了解古代各朝代的历史文化发展，体会古代音乐对于中国现代、当代音乐甚至流行音乐的作用。
作为年轻一代有必要发展和继承中国古代音乐文化。
下课。
华夏音乐之光教案
华夏音乐之光教案教案：华夏音乐之光教学目标：1.了解华夏音乐之光的概念和特点。
2.了解华夏音乐之光的代表作品及其背后的故事。
3.学习区分华夏音乐之光与其他音乐风格的区别。
4.培养学生对华夏音乐之光的欣赏能力和鉴赏能力。
教学内容：一、华夏音乐之光的概念和特点1.什么是华夏音乐之光？2.华夏音乐之光的特点有哪些？3.华夏音乐之光与其他音乐风格的区别。
二、华夏音乐之光的代表作品及其背后的故事1.选取几首著名的华夏音乐之光作品进行分析和欣赏。
2.了解这些作品背后的故事和创作背景。
三、华夏音乐之光作品的欣赏和鉴赏1.听音乐，感悟情感。
2.学习如何鉴赏华夏音乐之光作品的音乐元素和表现手法。
教学过程：一、导入（10分钟）1.列举一些著名的音乐风格，如古典音乐、流行音乐等。
2.询问学生对这些音乐风格的了解和喜好。
二、介绍华夏音乐之光的概念和特点（20分钟）1.讲解华夏音乐之光的定义和特点。
2.举例解释华夏音乐之光的特点，并与其他音乐风格进行对比。
三、介绍华夏音乐之光的代表作品及其背后的故事（30分钟）1.选取几首著名的华夏音乐之光作品，如《茉莉花》、《红旗颂》等。
2.分析和欣赏这些作品的音乐元素和表现手法。
3.讲解这些作品的创作背景和故事。
四、进行华夏音乐之光作品的欣赏和鉴赏（40分钟）1.播放选取的华夏音乐之光作品。
2.引导学生在欣赏时关注音乐的节奏、旋律、乐器运用等音乐元素。
3.分析作品中的情绪表达和音乐手法。
五、总结归纳（10分钟）1.总结华夏音乐之光的概念和特点。
2.询问学生对华夏音乐之光的认识和感受。
拓展延伸：1.让学生自己选择一首华夏音乐之光作品进行研究和分享。
2.引导学生创作一段属于自己的华夏音乐之光作品。
教学评价：1.学生对华夏音乐之光的概念和特点有一定的了解。
2.学生能够欣赏华夏音乐之光的作品并从中感受到情感和表达。
3.学生能够分析和鉴赏华夏音乐之光作品的音乐元素和表现手法。
华夏音乐之光教学设计与反思
知识与能力目标
能认真听赏本课的琵琶和古琴音乐，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。
过程与方法目标
能积极参与本课的“听赏与体验”、“交流与探究”活动，大胆表述自己的感受和发现，与同学交流。
情感态度与价值观目标
能简述中国古代悠久、灿烂的音乐文化及其对世界音乐文化的贡献。
教学重难点
重点
（课件出示“竹林七贤”的图片）
1、简介“竹林七贤”及阮籍
2、播放《酒狂》
课件展示问题：乐曲刻画了一个什么样的人物形象，请结合学过的历史谈谈你的感受并试着表现一下。
1、了解“竹林七贤”。
2、听赏作品并思考问题
3、探讨与交流。
4、想象、模拟表现作品酒狂的神态
从文学的角度了解人物和时代的背景，加深学生对这部作品的理解
3、播放《塞上曲》第三段《湘妃泪》
1、自由发言，谈自己了解的王昭君
2、交流自己的想象
3、听赏作品，印证自己的想象
用这种先让学生想象再印证的办法，发挥学生的想象力，鼓励他们进行创造性的思维
第二站魏晋时期
师：告别了远嫁他乡的王昭君，我们来到魏国山野中的一片竹林，远远地便看见七人在饮酒高歌，弹琴作诗，他们就是历史上有名的“竹林七贤”。
教学设计
基本信息
名称
华夏音乐之光
课时
1课时
所属教材目录
湘教版高一鉴赏第四单元
教材分析
“华夏音乐之光”是古代的音乐精选，本节课是从五首乐曲中精听《湘妃泪》、《酒狂》、《阳关三叠》三首，并按时间前后进行安排教学，主要目的是通过聆听和分析作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，拓展音乐视野，从而增强学生对中国古代音乐文化的热爱之情。
学情分析
对于一些当前的音乐作品，像通俗歌、摇滚等等，高一的学生并不陌生，并且很喜欢，觉得有些音乐能表达自己思想的变化，情感的抒发，而对于古代音乐则一无所知，那么，在这节音乐鉴赏课中，我想通过音响、音像的视听，教师通俗易懂的讲解来引导学生懂得古代音乐的重要作用，了解古代音乐的辉煌和成就，继而激发学生担起继承和发扬传统音乐的责任！
高二音乐 华夏音乐之光教案
第四单元音乐与时代课题：华夏音乐之光（教学设计）课型：音乐鉴赏对象：高中二年级学生教学目标：1、通过对古曲（《八音和鸣》、《流水》、《广陵散》、《梅花三弄》、《酒狂》、《阳关三叠》等）的视听，感受古乐的神韵，体验古代歌曲的情趣；并进一步加深对我国古代乐器的了解。
2、在欣赏与学唱过程中培养学生参与合作意识，敢于表现、大胆体验，从而提升学生的音乐感知与音乐审美能力；并思考与探索优秀传统音乐文化的继承与发扬等问题。
教学重、难点：1、重点：古曲的鉴赏与学唱古歌曲《阳关三叠》。
2、难点：优秀传统音乐文化的感受与传承探究。
教学准备：课件与相关音响资料、古乐器图片、钢琴教学内容：1、《八音和鸣》：《周礼•春官》中把乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类，称“八音”，也是最早的乐器分类之一。
金音包括编钟ppt、特钟、铙石音包括编磬、特磬土音包括埙革音包括鼓丝音包括古琴、古瑟木音包括柷（zhu）、敔(yu)匏音包括笙、竽竹音包括箫、笛、管、篪(chi)“六分其金而锡居其一，谓之钟鼎之齐（剂）。
”—《周礼·考工记》2、古琴：中国最古老的乐器之一，长130厘米，宽20厘米。
桐木挖凿，有七根弦，13个琴徽(音位)。
早自周代已是常见乐器，在典礼音乐中不可少。
抚琴不只自娱，还有社会交往，表达感情之用。
是一件高尚乐器，琴曲风格高雅，文人、豪士籍以寄托情怀。
乐谱—减字谱。
现存琴曲(歌)600余首。
形成许多流派。
代表作品：《平沙落雁》、《流水》、《梅花三弄》、《广陵散》琴有四美：良质、善斫（zhuo）、妙指、正心。
3、诗歌与音乐—古歌曲《阳关三叠》中国古代“诗歌”是不分的，即文学和音乐是紧密相联系的。
现存最早的汉语诗歌总集《诗经》中的诗篇当时都是配有曲调，为人民大众口头传唱的。
这个传统一直延续下去，比如汉代的官方诗歌集成，就叫《汉乐府》，唐诗、宋词当时也都能歌唱。
甚至到了今天，也有流行音乐家为古诗谱曲演唱，如苏轼描写中秋佳节的《水调歌头》。
华夏音乐之光教案
华夏音乐之光教案 It was last revised on January 2, 2021课题：《华夏音乐之光》华中师范大学宋单程教材分析我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。
本课通过对《八音和鸣》、《酒狂》、《阳关三叠》和《黄莺吟》的欣赏，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国情操，促进音乐文化素质的建设。
从聆听其音色和曲调等方面来认识乐器的发展以及古曲是如何表达情感的，拓宽学生的音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。
如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。
本节所学习的内容与学生实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。
本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。
教学方法与设计思路本节课采用探究、听辨与讲授相结合的教学方法。
通过多媒体课件辅助教学，分别听赏八音中的金、石、土、革、丝、木、匏、竹的各个音响，通过实际感受来提高音乐辨别水平。
并着重介绍曾侯乙编钟和古琴音乐，使学生在增强感官认识的同时加强对音乐文化素质的培养。
教学目标1、认真聆听古代音乐，体会古人的感情，并从中了解编钟和古琴艺术及文化内涵。
2、掌握“八音”的含义，并能辨别古代乐器钟、磬、琴、埙等乐器的音色。
3、通过听赏与体验，初步了解中国古代音乐文化，陶冶爱国情操，促进弘扬民族音乐文化。
教学重难点重：通过听赏，感受中国古代音乐作品厚重的文化内涵，了解编钟和古琴艺术等中国古代音乐文化发展的脉络及成就，并能准确辨别古代乐器的音色。
难：引导学生运用已学的历史、文学等知识，进一步加强对中国古代音乐的理解和感受。
课时安排（两课时）教学准备多媒体、音频、视频、图片教学过程。
高中音乐1《华夏音乐之光》优质教案、教学设计
《华夏音乐之光》教学设计课后作业听赏《八音和鸣》后，请你谈谈河南舞阳出土的骨笛和湖北出土的编钟说明了什么?我们应该怎样继承和发扬优秀的传统音乐文化？引导学生对古代音乐的学习，激发其学习兴趣。
四、学习效果评测工具和方法设计1、学习效果评测工具《华夏音乐之光》学习效果评测表评价指标知识技能过程与方法情感态度与价值观水平 A25 - 18能够完全掌握本课重点难点；对于相关概念有清晰理解。
能够运用本课所学内容判断一些古代乐器的音色和音乐作品。
能掌握通过乐器音色、音乐作品的节奏、旋律等音乐要素来探究不同古代乐器以及他的作品。
喜欢并热爱我国古代乐器和音乐作品，能够深切体会不同的乐器带给我们的不同的音乐魅力。
水平 B17 - 10基本能够完全掌握本课重点难点。
对于相关概念有基本理解。
基本能够运用本课所学内容，判断一些古代乐器的音色和音乐作品。
基本能掌握通过乐器音色、音乐作品的节奏、旋律等音乐要素来探究不同古代乐器以及他的作品。
比较喜欢我国古代乐器和音乐作品，能够深切体会不同的乐器带给我们的不同的音乐魅力。
水平 C 生评师评9 - 0对本课重点难点只能做到部分理解。
对部分相关概念不能理解很难运用本课所学内容，判断一些古代乐器的音色和音乐作品。
不能掌握通过乐器音色、音乐作品的节奏、旋律等音乐要素来探究不同古代乐器以及他的作品。
不太喜欢我国古代乐器和音乐作品，能够深切体会不同的乐器带给我们的不同的音乐魅力。
2、使用方法：在本课后自习时间选定一个教学班，由全班同学每人填一份评测表，然后授课教师对学生评测结果进行汇总，最后授课教师对本课学习效果进行评价。
这样便于针对性地改进教学，进一步提高教学质量。
华夏音乐之光教案 -完整获奖版
华夏音乐之光课型：音乐欣赏课课时：一课时教具：多媒体教学设备等教学内容：欣赏古代音乐作品。
教学重点、难点：感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。
教学目标：1．能认真听赏本课的古代音乐作品，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。
让学生了解五千年的华夏文明孕育出了优秀的音乐文化。
2．能积极参与本课的“听赏与体验” 、“交流与探究”活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。
并能初步了解一些古代的乐器.,能辨别古代乐器的音色。
3．能用简洁的语言，阐述中国古代悠久灿烂的音乐文化发展及对世界音乐文化的贡献。
教学过程：一、导入中国是世界上古代音乐文化发展最早的国家之一。
中国民族音乐源远流长，是中华民族共同创造，并不断吸收外国的民族音乐发展而成，中国古代音乐是世界文明中的一个宝库。
我们也许对古代音乐感到陌生，那么：今天，我们将和同学们一起学习华夏音乐，那么，“华夏”一词的含义又如何呢？“华夏“，原为族名，它由黄炎联盟扩大繁衍而来。
华夏族是汉族的前身。
后来，华夏又成了中国的别称。
‘华夏’二字的含义，主要有两种说法：一些人认为是美好盛大的意思；一些人认为是华山和夏水的合称。
二、古琴曲1．听一首古琴独奏片段，是什么乐器？中国十大古曲曲目琴曲就有七首，2、四大才艺琴棋书画，琴为首位。
八音之首，贯纵乐之长，统大雅之尊。
古人以琴会友，古琴成了文人雅士生活中的亲密半侣。
问题：你所知道的关于古琴的故事（1）“知音”的故事请同学朗诵：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙志在高山，钟子期曰，巍巍乎若泰山。
伯牙志在流水，钟子期曰，洋洋乎若江海。
伯牙所念子期心明，伯牙曰善哉，子之心而与吾同。
子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。
”说说“知音”的故事？（伯牙善于弹琴，钟子琴善于理解鉴赏音乐。
伯牙弹奏表现高山的乐曲，钟子琴说：“多么好啊，你的心志就象那巍峨的泰山！”伯牙弹奏表现流水的乐曲，钟子期说：“多么好啊，你的心志就象那奔腾的江河！”无论伯牙弹奏什么，钟子期都听得出他的音乐所寄托的思想感情。
华夏音乐之光
《华夏音乐之光 》教学设计 （南京市第九中学 张 薇） 一、 教学设计意图 1、 指导思想： 我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。为了激发学生对我国民族音乐产生兴趣，培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，教材选编了《华夏音乐之光》的教学内容安排。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。 以“中国古代音乐”为主题展开的教学活动，旨在通过聆听、观看、演唱、演奏、讨论等多种形式，调动学生主动参与体验音乐的积极性，从而达到教学目的。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“活动与探究”两个部分组成。 2、教学内容选择 我国古代音乐源远流长，丰富多彩，为了能更多的欣赏与了解古代音乐，除选听教材所提供的部分音响和介绍古代的乐器 “八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。外，还建议补充介绍古琴曲《流水》，因为古琴演奏是中华文明的象征之一，在中国传统乐坛上，琴被视为“八音之首”，是中国古典音乐文化中不可缺少的重要组成部分；为了更好的理解音乐，本课还准备欣赏《编钟乐舞》中《荆楚雄风》演奏录像，以及唐代著名的歌舞大曲《霓裳羽衣舞》。 3、学情分析 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。本节所学习的内容与学生实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。因此，在备课中教师需要精心的准备，钻研教材，扩大视野，要逐步引导学生从不知—知—了解—喜爱。特别是本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要从人文的角度去考虑。在制定教学目标时，既要考虑到学生的认知过程，又要注意目标不能定的太高太大，重点就是通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 4、资源开发与运用 中国古代音乐文化是中华民族文明的象征，是古代劳动人民智慧的结晶，几千年的发展史要在一、两节课当中让学生有所了解比较困难。仅利用目前课本所提供的资源是不够的，为此还要去开发和运用更多的教学资源。 （1）充分利用教师的资源，如用埙做当场的吹奏或其他乐器的演奏，乃至教师的表演等等。 （2）开发学生的资源，让学生在课前通过网络与其他媒介去搜集有关中国古代人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料，并做好在课堂上交流的准备，让学生带着相关资料和认识、思考或问题来上课。 （3）教师准备图片、音响、音像等有关的资料，制成多媒体课件使学生更直观的了解教学内容，并采用通过聆听、观看、模仿等多感官参与学习的方法，感受、体验古代音乐，提高教学效率。 5、教学评价说明 （1）通过参与性的活动设计，观察学生在实践活动中所表现出来的积极态度和对音乐形象准确的把握能力，评价情感目标的达标度。 （2）本课教学的知识技能达标度评价，将分课中和课后两个方面进行。课中评价贯穿在整个教学过程中，通过每个教学环节的活动设计，实时观察学生的学习实效，并通过反馈及时调整教学内容和方法。课后的评价以听辨答题的形式展开。（具体请见附录） （3）评价将围绕本课教学目标进行。
高中音乐课程 华夏音乐之光教学设计
随乐体会、总结琵琶文武曲的区别
体验教学、对比教学、总结
讲授古琴及古琴音乐，完整欣赏古琴曲《酒狂》
体会古琴及古琴音乐的魅力，感受中国文人的风骨
欣赏、感受
讲授琴歌《阳关三叠》
随乐哼唱乐曲主旋律，能够利用手中的道具随便编排符合诗意的小剧目
体验教学，感受琴歌的魅力
观看视频《筝鼓和鸣》
欣赏用古典乐器演奏的现代音乐，感受不同风格的乐曲
对比教学，激发学生的民族使命感
小结
总结本课内容
思考本课的收获
思考、总结
课后练习
对传统文化的传承与发扬
课后完成200字左右的练习总与发展感受古代的“流行音乐“，找出其中出现的古代乐器
欣赏、思考、讨论，激发学生的民族自豪感
出示具体的“八音”图片、分别听赏鉴别同种材质不同类别的乐器音色，如笛子《姑苏行》、箫、埙《苏武牧羊》、古琴《阳关三叠》片段，教师展示古筝《渔舟唱晚》片段
根据不同年代的乐器学习“八音“，体验不同乐器的音色
结合其他学科知识，总结“八音“具体产生的年代、对比欣赏
华夏音乐之光教学设计
教学/活动过程
教学环节
教师活动
学生活动
目的及教学方法
导入
播放奥运会开幕式演出《缶》
欣赏
2.跟随教师一起敲击节奏，随乐体会击缶的感觉，寻找古人舒心写意的情感。
互动教学、体验教学，激发学生的爱国主义情感
出示不同节奏型
新授
出示“八音”
学生朗读
理解“八音”的字面意义
播放《楚调.八音和鸣》
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华夏音乐之光
教学设计
陆 艳
海门市三厂中学
华夏音乐之光
古 琴
执教：海门市三厂中学 陆 艳
一、 教学设计意图
1.指导思想：
为了适应高中新课程理念的要求，依据当前高中学生的知识结构与认识水
平，引导学生从“华夏音乐之光---古琴”中感受和了解音乐的魅力和美妙。本
着“普遍参与和发展个性”的教学原则，教学中特别重视音乐教学活动中的实
践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，
从而让学生了解并熟悉部分古琴知识，与古琴作品，增强学生音乐发现的信心，
培养小组或团队合作。
本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“活动与探究”两部分组成。
2.教学内容选择：
为了增强视听效果，加强学生对古琴及其作品的感受和理解，除教材提供
的音响资料外，还选择了一些学生感兴趣的音乐作品。如《高山流水》、纯琴
曲《阳关三叠》等。
3.学情分析
：
学生虽然从书本上看到过古琴及琴曲的优美传说，但由于个人的知识结构
及爱好的不同，他们对古琴及其作品的了解只停留在文字层面上，在本节课中
通过音乐视听及讲解，使学生懂得古琴的历史、文化，古琴音色、结构及古琴
音乐，引导学生在聆听、感悟古琴音乐的同时，分辨出琴曲中基本句与连接句，
体验古诗在古琴伴奏下的吟唱之美。
4.教学评价：
（1）通过参与性的活动设计，观摩学生在实践活动中所表现出来的积极态
度，和对音乐形象准确把握能力，评价情感目标的达标度。
（2）本课的教学评价贯穿在整个教学过程中，通过每个教学环节的活动设
计，实时观摩学生的学习实效，并通过反馈及时调整教学内容和教学方法。
（3）评价将围绕本课教学目标进行。
二、 教学准备
单元主题 华夏音乐之光
研究型课程的介入
通过对古琴及其作品的感受与认知，能说出古琴的音色、
音高及结构和象征意义。
课前准备 教师:多媒体课件 学生：知道琴曲的优美传说
教学目标
情感、态度 价值目标 学生在欣赏过程中熟悉古琴的历史，了解古琴的文化及古琴相关知
识，激发学生对古琴音乐的热爱情
感。
过程和方法目标 学生在实践活动中初步了解古琴文化对华夏文明的影响。 1. 了解古琴不同的音色
2．在参与性活动中，提高对鉴赏
能力琴曲、琴歌的能力
知识与能力目标 学生通过琴曲、琴歌的比对，能对古琴的不同音乐形式做出正确的
认识与评价
教学重点 在欣赏，探究中感受古琴艺术魅力
教学难点 区分纯琴曲与琴歌的表达情感的的不同饱满度
扩展与渗透 在学习过程中，以学生兴趣为前提、探究活动为突破口、审美为中心。将古琴文化与音乐欣赏融为一体，培养学
生自我发掘、感受古琴文化、音乐的能力。
教学评价
1. 方式：生生自评、生生互评、师生共评。
2. 方法：通过语言、形体动作、表情等来发表自己的见
解及客观的认识与评价。
3.目的：通过这种评价机制，进一步激励学生的兴趣，
增强其对古琴音乐的鉴赏能力，增强自信心及提高审美
意识。
三、教学学过程
：
步骤 教学内容 教师活动 学生活动 设计意图
导入 课前播放《沧海一声笑》、女孩弹奏古琴《流水》 提问：女孩弹奏的是什么乐器 思考并回答 把学生思绪引入课堂
古琴
的历
史
古琴历史、人文知识及古琴重要的地位 出示问题并 听赏《高山流水》 带着问题欣赏 让学生了解古琴文化的起
源发展及重要的地位
基础
知识（1） 古琴常见音色 及与古筝的区别 古琴地位崇高的原因 古琴演奏的最高境界 提问 回答并掌握其概念 让学生重古琴文化及音乐
古琴 结构 古琴结构、音高 及象征意义 出示问题并 听赏《阳关三叠》 带着问题欣赏 让学生了解古琴的结构及
神奇的象征意义
基础知识（2） 古琴主要象征意义
琴谱的发展阶段
古琴各部分的音高、名称
提问 讲解古琴减字谱 回答提问，并随教师一起了解古琴谱 加深学生对古琴知识的了
解与掌握
古诗 弹唱 诗歌弹唱《阳关三叠》 学唱其中一部分歌词 导入听赏 欣赏 让学生体会琴歌与其它形
式的不同魅力
活动探究（1） 背诵古诗《渭城曲》 小组讨论：体会三种不同的形式，个人认为哪种形式更具表现力 学唱：一段琴歌 请同学背诵 组织讨论，并请同学发言 教唱：诗歌 回忆背诵 参与讨论 回答 学唱 加深学生对琴文化及琴作
品的了解
名曲赏鉴 《酒狂》的作者、创作背景、表达的情操及其在琴文化中特有的地位 讲解：基本曲调 及连接句并出示问题 播放作品 带着问题欣赏 让学生对作品全面的了
解，加深对文人与古琴相
辅相承的关系的了解
活动探究（2） 《沧海一声笑》曲谱学唱 并请同学尝试弹拔 教唱曲谱 示范演奏 参与活动尝试弹拔 加深学生对古琴的了解与
体验
学习达标回顾：
一、古琴三种音色分别是：泛音、散音、按音
二、古琴历史、文化地位极高，影响深远
三、古琴结构的主要象征意义：天、地、年、月
四、七弦音高：65321低音65
五、琴歌学唱：
清和节当春
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人。
六、名曲欣赏：《高山流水》
《阳关三叠》
《酒 狂》
课堂小结：结束语：古琴音乐是一门具有深刻历史文化背景的艺术，通过学习希望同学们通
古琴这样恬淡、平和的音乐，让你的心得以沉静，回归内心里丰富的精神世界。