中国动画片营销推广的几种模式

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浅析米奇与喜羊羊的品牌营销模式

浅析米奇与喜羊羊的品牌营销模式

权等四大业务体系 。 奇第一部音乐居 式片子 , 0 当时米奇 已经非常出名 , 白改为彩色将要 将黑 喜羊羊和米奇都取得了在中 国衍生品市场上 的成 功。目前 , 喜羊 多出三分之一的成本 , 要将米奇 改为当时也在 迪士尼公 司内部引 要不 羊 票房已高达 9 0 万元 , 50 同时有电视动画片重播 、 音像 制品、 图书、 授 起了争论 , 事实证明迪士尼 的坚持是对的。 权商品等全方位的市场 , 而最初 的宣传营 销费用 还不到 20万 元。不 0 第三次创新 , 建立主题公园。15 年 , 9 5 在动画片取得极大成功的 同 过, 在品牌壮大的过程中, 两者的动画片和动漫衍生品的质量却不大相 时 , 迪士尼又大举进攻游乐场业 , 建立了洛杉矶 迪士尼主题公园。第一 同。从动 画片来比较 , 米奇的形象来自于电影动漫 , 喜羊羊则来 自于 电 次把动画片中的虚拟世界变成了可游、 可玩、 可感的现实世界。在迪士 视动漫。电影和电视定位不 同 , 投入 的资金不 同, 量也 肯定不相 同。 尼主题乐园的娱乐项 目不仅有趣 , 是不 断更新 的。迪士尼幻 想工程 质 还 电影动漫的创作对影片的精细程度、 画面的华 美度、 电影角色的立体展 师们不断发明增添最新 的乘游项 目, 新景点 和项 目的 更换频率 甚至可 现度、 故事情节的短促 曲折度要求 比电视 动漫要 高出许 多。目前喜羊 以达到三年内将游 园项 目翻新一遍 , 永不落幕的迪士尼 有 之称 。 羊主要是制作二维的动画片 , 而米奇动画片二维和三维都有 。 到了2 世纪末 , 0 随着嘲 囟 多媒体技术的兴起, 动画片的生产和制作面 此外 , 从衍生品市场价 格定位 来看 , 米奇 采取的是 中 高价格 档定 临新的革命, 迪士尼再次充当了新技术的先锋, 推出了一系列大制作的动画 位。这也体现在主题公园的门票价格 以及授权产 品的定价上。喜羊羊 片 , 包括《 小美 ^ 、 鱼》《 狮子王》 , 等 以及第—部采用数位元制作的动画片《 玩 走的是平民路线 , 这也体现在 它的授权产 品的价格 上。一件正版 的迪 具总动员》 。迪士尼在2O 年 , 0O 独立制作3 D动画大片《 恐龙》 。 士尼服装要好几百元 , 的甚至上千元。带有喜 羊羊 的服装一 般只要 有 迪士尼 的创新还体现在 , 拟人化的造型原则 , 在迪士尼 电影的摄 制 几十元 , 喜羊羊的服装专卖店还未见到 。作为文化产 品的销 售 , 更多的 过程中 , 创作者常常按剧情要 求让 真人先表 演一遍。从而 掌握真实表 应该强调内容的精彩 , 人们之 所以购买动漫 主题 的产品 正是由 于对 其 情中极为重要的时间控制 , 形成 了迪斯尼 画面细腻唯 美的特点 。美 国 精彩 内涵的喜欢。喜羊羊与米奇一样 , 都有许多好伙伴 , 些伙伴也深 动画大师诺曼 ・ 这 麦克 拉伦说 过 : 画不是 ‘ 动 会动 的画 ’ 的艺术 , 而是 得观众的喜爱, 这给喜羊羊进行 有规 划的系列 的产品开发 提供 了有 利 ‘ 画出来 的运动 ’ 的艺术 , 更重要的是 每格画面与下一 格画面直接所产

中国动画片国际化传播研究

中国动画片国际化传播研究

中国动画片国际化传播研究概述中国动画片的国际化传播是指中国制作的动画片在国际市场上的推广和传播。

中国动画产业近年来发展迅猛,不仅在国内市场上取得了巨大成功,还开始积极拓展海外市场。

然而,中国动画片在国际市场上的影响力相对较小,面临着许多挑战和问题。

因此,研究中国动画片的国际化传播具有重要的理论和实践意义。

研究内容1.国际市场需求的分析中国动画片在国际市场上的传播首先需要了解目标市场的需求和偏好。

研究者可以通过深入分析国际市场上的动画片市场,了解不同地区观众的喜好、文化背景和观影习惯,进一步确定中国动画片在国际市场上的定位和推广策略。

2.动画片制作水平的提升要在国际市场上取得成功,中国动画片制作水平是关键因素之一、研究者可以深入研究国际一流的动画制作技术和经验,运用先进的制作工艺和技术手段提升中国动画片的品质和观赏性,进一步提高其在国际市场上的竞争力。

3.文化价值的表达与传递中国动画片在国际市场上的传播需要注重文化价值的表达与传递。

研究者可以分析中国文化元素在动画片中的应用和传达方式,通过深入研究目标市场的文化背景,找到与之契合的文化元素,使中国动画片更好地融入国际市场,并传递出具有吸引力和独特性的文化价值观念。

4.营销策略的研究在国际市场上成功推广中国动画片需要有效的营销策略。

研究者可以通过分析国际市场上成功的动画片的营销经验,了解目标市场的推广渠道和方式,进一步制定适合中国动画片的推广策略和营销计划。

此外,研究者还可以研究目标市场的宣传方式和消费者心理,制定专门的宣传活动和营销活动,提升中国动画片在国际市场上的知名度和影响力。

结论中国动画片的国际化传播是一个复杂的过程,需要综合考虑市场需求、制作水平、文化价值和营销策略等多个因素。

研究中国动画片的国际化传播可以为中国动画产业的发展提供有益的指导和建议,推动中国动画片在国际市场上的进一步发展和壮大。

中国新媒体动漫的品牌营销之路

中国新媒体动漫的品牌营销之路

中国新媒体动漫的品牌营销之路【摘要】新媒体时代为新媒体动漫品牌建设提供了更多的渠道和方式,只有充分认识到新媒体的特点与品牌建设背后的市场规律,分析目前中国新媒体动漫品牌建设中存在的缺陷、劣势,发挥其长处与优势,通过加强动漫品牌的选取与创意制作,完善相应的技术载体与平台,加强传统文化精神与审美意境的传承等措施,建设好新媒体时代的动漫品牌。

【关键词】新媒体动漫;品牌营销;传统文化一、中国新媒体动漫品牌营销的优势1、国家在政策层面上予以支持。

当前,文化产业得到国家政策上的大力支持。

其中鉴于动漫产业作为文化产业中重要的组成部分,国家为了提升其整体水平,在政策上予以大力支持,先后出台了一系列动漫产业扶植政策。

2004年的《关于推动发展我国影视动画产业的若干意见》明确了我国影视动漫产业的重要意义与发展目标、战略及基本思路。

2006年4月,由国务院转发的财政部、文化部、工商总局、广电总局等十部委联合颁布的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》,提出要加大财政投入,加快动漫产业链的建设,提升市场竞争力,实现动漫产业的全面发展。

后来国家层面上又进一步推出了相关的政策支持细则。

这些扶持政策既有宏观层面的战略性指导意见,也有微观层面的具体实施细则与办法,可谓面面俱到,对于推动国产动漫产业的发展具有积极的作用。

2、产品目标群体庞大、市场发展空间大。

目前我国动漫产业市场是非常广阔,潜在消费数量极为庞大。

动漫产品最有消费能力、具备独立的生活或经济来源而且有消费意愿的人群主要还是20岁左右的年轻人。

根据调查,目前中国有5亿人直接阅读漫画或收看动画片,拥有最大的动漫受众群体,我国动漫70%的动漫消费者来自与“80后”与“90后”,少儿群体也是极为重要的主体。

3、互动传播性强,时空限制相对较少。

新媒体技术克服了传统媒体如电视媒体的不足,解决了传统媒介下动漫产品严重受时间、地域的时空限制,实现全天候的传播。

在一定程度上,突破了“播出难、发表难、面世难”的发展瓶颈。

文化产业,中美日等国动漫发展模式及特点

文化产业,中美日等国动漫发展模式及特点


5、知人者智,自知者明。胜人者有力 ,自胜 者强。 21.4.52 1.4.504 :27:260 4:27:26 April 5, 2021

6、意志坚强的人能把世界放在手中像 泥块一 样任意 揉捏。 2021年 4月5日 星期一 上午4 时27分2 6秒04: 27:2621 .4.5

7、最具挑战性的挑战莫过于提升自我 。。20 21年4 月上午4 时27分 21.4.50 4:27April 5, 2021
三者互相依存 ❖ 形象产业:漫画的优先地位 ❖ 漫画形象娱乐资源进行深度开发 ❖ 数字娱乐产业所调动的消费热情、至少合一半以上
属于形象消费,它依赖于人们对漫画的热爱,以及 与之相伴随的幽默乐观的天性。
数字化动漫产业链模式
)中国特色动漫产业链的探索分析
中国动漫发展的优势
4.中国动漫产业存在问题
来加以发展
❖4动漫教育的极大发展为我国动漫产业发展提供了人 才保证
❖ 5形象产业:漫画的优先地位 ❖ 6漫画形象娱乐资源进行深度开发 ❖ 7数字娱乐产业所调动的消费热情、至少合一半以上
属于形象消费,它依赖于人们对漫画的热爱,以及与 之相伴随的幽默乐观的天性。
动漫产业的特殊地位
❖ 主体性地位? ❖ 动漫是数字娱乐产业的基础? ❖ 产业链逻辑 ❖ 按供需关系,纵向逻辑:上、中、下游 ❖ 按协作关系,横向逻辑:产业同级产品 ❖ 数字娱乐产业:动画、漫画、游戏(ACG)产业
《仙履奇缘》 《爱丽斯梦游 仙境》 《小姐与流氓 》 《睡美人》
美国动漫的特点及运作模式
视听觉: 丰盛华宴
美国动画形象鲜 明,音乐优美, 雅俗共赏,既能 获得美的视听感 受,又使人享受 到由视听而达情 感获得的审美体 验

动画片行业原创IP打造与衍生品开发方案

动画片行业原创IP打造与衍生品开发方案

动画片行业原创IP打造与衍生品开发方案第一章:项目背景与市场分析 (2)1.1 项目概述 (2)1.2 市场环境分析 (3)1.2.1 政策环境 (3)1.2.2 经济环境 (3)1.2.3 社会环境 (3)1.2.4 技术环境 (3)1.3 行业竞争态势 (3)1.3.1 国内竞争态势 (3)1.3.2 国际竞争态势 (3)第二章:原创IP策划与定位 (4)2.1 IP核心概念设计 (4)2.2 角色设定与故事框架 (4)2.3 IP风格与调性 (4)2.4 IP文化内涵 (5)第三章:动画制作与技术研发 (5)3.1 动画制作流程 (5)3.2 技术创新与视觉效果 (5)3.3 动画制作团队建设 (6)3.4 制作成本与周期控制 (6)第四章:IP授权与品牌合作 (6)4.1 授权策略与模式 (6)4.2 品牌合作对象选择 (6)4.3 授权合同谈判与签署 (7)4.4 授权收益分析 (7)第五章:衍生品开发策略 (7)5.1 衍生品类型与市场潜力 (7)5.2 衍生品设计原则 (8)5.3 衍生品开发流程 (8)5.4 衍生品营销推广 (8)第六章:线上线下渠道拓展 (9)6.1 线上渠道布局 (9)6.1.1 平台选择与内容分发 (9)6.1.2 社群营销与粉丝互动 (9)6.1.3 跨界合作与内容创新 (9)6.2 线下渠道拓展 (9)6.2.1 线下活动策划 (9)6.2.3 城市合伙人计划 (10)6.3 渠道管理与维护 (10)6.3.1 渠道监控与数据分析 (10)6.3.2 渠道培训与支持 (10)6.3.3 渠道关系维护 (10)6.4 渠道营销策略 (10)6.4.1 个性化营销 (10)6.4.2 联合营销 (10)6.4.3 赋能型营销 (10)6.4.4 跨界营销 (10)第七章:品牌宣传与推广 (10)7.1 品牌形象塑造 (11)7.2 宣传物料制作 (11)7.3 推广渠道与策略 (11)7.4 品牌口碑管理 (12)第八章:粉丝经济与社区运营 (12)8.1 粉丝需求分析与定位 (12)8.1.1 粉丝需求分析 (12)8.1.2 粉丝需求定位 (12)8.2 社区平台建设与运营 (12)8.2.1 社区平台建设 (12)8.2.2 社区平台运营 (13)8.3 粉丝活动策划与执行 (13)8.3.1 粉丝活动策划 (13)8.3.2 粉丝活动执行 (13)8.4 粉丝经济转化 (13)8.4.1 粉丝消费引导 (13)8.4.2 粉丝经济拓展 (13)第九章:风险控制与应对策略 (13)9.1 法律风险防范 (13)9.2 市场风险预警 (14)9.3 技术风险应对 (14)9.4 管理风险控制 (14)第十章:项目总结与展望 (15)10.1 项目成果回顾 (15)10.2 经验与教训总结 (15)10.3 未来发展展望 (15)10.4 持续优化与调整 (16)第一章:项目背景与市场分析1.1 项目概述科技的发展和人们生活水平的提高,动画片已成为我国文化产业的重要组成部分,拥有庞大的市场需求和消费群体。

动漫娱乐项目运营方案

动漫娱乐项目运营方案

动漫娱乐项目运营方案一、项目背景动漫是一种受到广大观众青睐的娱乐形式,不仅有着深厚的文化内涵,更是具有巨大的商业潜力。

随着中国动漫产业的快速发展,动漫相关的娱乐项目也成为了人们生活中不可或缺的一部分。

因此,建立一家具有吸引力的动漫娱乐项目,将能为消费者提供丰富的娱乐选择,同时也能创造可观的经济效益。

二、项目概况本项目将建立一家拥有完备设施、吸引观众的动漫主题娱乐项目。

该项目将结合动漫文化和互动娱乐元素,为广大观众带来全新的娱乐体验。

具体的项目内容包括动漫场馆、主题展览、互动游戏、演出表演等。

通过丰富的内容和多样的形式,吸引不同年龄、不同兴趣爱好的观众参与,将成为一家备受欢迎的娱乐场所。

三、市场分析1. 动漫行业发展现状随着科技的发展,动漫内容的传播方式也发生了很大的变化。

不仅有传统的漫画杂志、动画片、电子游戏等形式,还出现了以网络和移动设备为平台的互动娱乐形式。

这些新的娱乐形式极大地拓展了动漫行业的市场边界,给动漫文化的传播和消费带来了更多的可能性。

2. 动漫行业市场需求随着动漫行业的发展,不仅儿童和青少年是动漫的核心受众群体,越来越多的成年观众也成为了动漫的忠实粉丝。

他们对于动漫内容的消费需求不再仅限于传统的漫画、动画片,还包括相关的周边产品、互动游戏、演出表演等多种形式。

因此,建立一家具有吸引力的动漫娱乐项目,将能够满足这部分观众的多样化消费需求。

3. 动漫行业市场潜力由于中国动漫行业的快速增长,动漫市场的潜力不容小觑。

据相关研究机构的数据显示,2019年,中国动漫产业总体规模已达到1520亿元,其中动漫游戏市场规模约为350亿元。

而未来几年,中国动漫市场仍将保持较快的增长速度。

因此,建立一家具有竞争力的动漫娱乐项目,将能够在激烈的市场竞争中脱颖而出。

四、项目运营策略1. 创新内容本项目将不断创新动漫内容,丰富项目内涵,引入具有较高知名度和观赏性的动漫IP,设计各类主题展览、互动游戏、演出表演等形式的活动。

迪斯尼营销案例分析

1、在1930年代,迪士尼公司就已经进入了中国市场。

现在迪斯尼在中国内地共有三家办事处,北京办事处负责动画影视的制作与发行、上海办事处负责特许商品营销、广州办事处专注于主题公园与休闲物业。

迪斯尼有四大事业部:电影娱乐、媒体网络、主题乐园与度假胜地、消费产品。

在中国开展的业务可分为以下,电视业务Walt Disney Television International、家庭娱乐业务Buena Vista Home Entertainment International、消费品业务Disney Consumer Products、互联网业务Walt Disney Internet Group、迪斯尼冰上世界Disney On Ice、电影发行Buena Vista International、唱片发行Release、迪斯尼图书Disney Publishing Worldwide、主题乐园度假区Walt Disney Parks and Resorts、软件游戏Software Games、迪士尼英语学习中心Disney English Learning Center2、迪士尼不同业务进入中国的模式迪斯尼消费品业务进入中国主要以授权特许经营为主。

目前,迪士尼公司在中国有不少授权商,拥有大约6000个零售点,迪士尼的服装及玩具等产品在中国25个城市的百货公司和超级市场发售。

由于在中国销售受到传统销售模式的限制,2010年,迪斯尼在中国探索实施新的销售渠道,在多个三线城市推出“Toonsland”新模式和另一新零售模式“迪士尼消费品专区”——一个多层次的一站式商店,一个标榜“全球首家”的主题购物区,一种在一二线市场的新零售模式,一个中国独有的创新零售概念。

电视业务,主要是通过向中国电视台提供迪斯尼制作的动画节目和提供ESPN体育娱乐的转播。

迪斯尼已成为中国最大的动画节目提供商,每天为40多家有线电视台提供节目。

主动出击,借船出海——儿童动画片推广的一次尝试


_
媒介
电视
_
-
进行 专 门 的营销 推 广 活 动 需 要大 量 的精 力 和 资金 船

幼儿 园表 演 让孩子


营销 推 广 部 提 出 了


搭顺风
的推 广 策 略
即 : 利 用 他 人现有 的

提前认识
营 销 活 动 实 现 自身 产 品 的 推 广 与 宣 传
近距离

动画片 中 的人的动

制 作 的参 考 ;

画 片 《 老 鼠 与 唐 老 鸭 》蜚 声 全 球 米
家知 名 动 画制作 公 司做 了一 次 大胆 尝试 。他 们主 动 出击 ,借船 出海
尝 试 实 施 了动 画 片播 出 前 的 大 规 模 推 广 活 动 。
制定推广策 略 ,
寻 找 搭 载 媒 介
儿 童动 画片 的基 本 受众 是 3~l 岁 0 的 孩 子 ,他 们 也 是 动 画后 产 品 的 使 用 者 ,各 地 电视 台 则 是 动 画 片 的购 买单 位 , 然 针对 这些 分 散在 各地 的消 费 者 显
产 业 ,据 不 完 全 统 计 , 目前 全 国有 二 十 几个 省 市 将 动 漫 作 为 新 兴 产 业
大 力扶 持 , 有 大 约 5 0个 动 漫 产 业 基 地 ,年 产 动 画 片 近 百部 ,超 过 5万 分 钟 ; 而 另 一 方 面 , 国 产 动 画 片 的播 出 渠道 及 播 出效 果 还 没 有 得 到 完
媒 体 自觉 选 择 高 收视 率 节 目的 市 场 倾 向 , 如 电视 剧 , 而 以 儿 童 观 众 为
观众 与 电视播 出机构 制定 所有 产品 的销

2025-2031年中国动漫产业市场深度研究与市场运营趋势报告

2025-2031年中国动漫产业市场深度研究与市场运营趋势报告动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。

中国动漫的发展起步较早,从20世纪20年代开始制作动画,1926年万氏兄弟拍摄的第一部无声动画片《大闹画室》和1941年的亚洲第一部动漫长篇《铁扇公主》对我国早期的动漫电影产生了深远的影响。

随后由于文革十年的停滞以及改革开放后受到国外动画作品的冲击,中国原创动画走向衰落。

进入21世纪,国家出台政策对中国动漫产业大力扶持,加上互联网时代的到来,文化传播途径增加,大量资本涌入动漫产业,国产动漫重新兴盛起来,并持续快速发展。

2024年以来,我国动漫内容生产实力进一步提升,类型和题材日趋多元化,在国家政策、资金、基地建设扶持以及互联网发展的大背景下,动漫生产集群初现端倪,动漫展会和交易气氛活跃,动漫生产与移动终端和互联网结合日益紧密,市场规模稳步扩大。

2024年我国动漫产业总产值达2212亿元。

疫情影响下,2024年我国共上映动画电影33部,总票房30.38亿元,其中进口动画电影数量占比45.45%,票房占比43.15%,进口票房占比相比2024年的81.26%已大幅下降。

2024年1-12月,在国家重点网络影视剧信息备案系统中进行登记备案的网络动画,共计有470部11117集。

2024年,文化和旅游部发布的《“十四五”文化产业发展规划》,明确了“十四五”文化产业发展的总体要求、重点任务、保障措施,系统部署指导文化和旅游系统文化产业工作,描绘文化产业发展蓝图,具体到动漫产业,主要有以下三个发展方向:提升动漫产业质量效益,以动漫讲好中国故事,生动传播社会主义核心价值观,增强人民特别是青少年精神力量。

电影营销

电影营销有两种解释,一种是指电影自身的营销,即电影在拍摄前后,利用营销手段进行宣传推广,以扩大影响,提高收视水平。

另一种是指企业利用电影开展营销活动,扩大企业和产品的知名度,打造良好的品牌形象。

本文所指的电影营销是后者,即企业电影营销。

对企业营销来说,身处信息爆炸时代,广告媒体越来越多,广告投放效果越来越差,企业只有选择消费者喜闻乐见的形式,把广告做得不像广告,让受众在没有任何戒备心理的情况下悄然接受,才能取得最好效果。

有人说“我们正从一个营销沟通的打扰时代进入到一个植入的时代”。

企业利用电影进行娱乐营销就能产生这样的效果。

电影营销的形式总体来说,中国当前的电影营销模式主要包括电影贴片广告、植入广告、电影授权和联合促销等。

它们无一不是联系电影自身和商家的有力手段。

1.电影贴片广告所谓电影贴片广告是指在电影放映前或放映过程中,通过播放企业广告的形式对企业的产品和品牌进行宣传,这是一种传统的电影广告。

电影贴片广告的形式主要有两种:(1)拥有电影版权的出品方,按照国家相关规定所做的帖片。

这种帖片广告是洗进拷贝,随拷贝发行至全国的。

在任何一个城市,任一家影院收看到的广告数量一致,顺序一致。

根据相关规定,这种帖片广告不超过10条,时长不超过5分钟。

(2)各院线或单体影院在当地做的区域帖片。

这种帖片因为没有版权,只能在拷贝前播放。

这种广告播出时,有的电影观众还在入场,比较嘈杂,所以广告效果相对较差。

2.植入广告植入广告是指企业通过赞助的方式介入到电影剧情当中,将产品或企业信息,通过电影的镜头语言、道具场景、人物台词等不同的形式展现在剧情中,直接或间接地暗示消费者,达到宣传产品或企业的目的。

植入广告的形式有以下几种:(1)背景植入。

广告信息,包括产品和其广告,以背景画面的形式出现在影视节目当中。

在影视剧中,广告信息本身就是影片的内容,通过对它们进行反复特写展示,加强消费者对品牌的认知和记忆。

由于这种广告宣传形式可以使广告信息得到最高程度的曝光,因此这种形式的广告被许多赞助商所青睐。

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一中国动画片营销推广的几种模式正如著名学者所述,营销不是推悄。

营销工作早在产品制成之前就开始了。

企业首先要通过市场营销确定哪里有市场,市场规模如何,有哪些细分市场,消费者的偏好和购买习惯如何,然后再根据这些信息确定产品的生产。

产品生产后,营销工作还必须为产品走向市场而设计定价,分销和促销计划,让消费者了解企业的产品。

在产品售出后,还要考虑提供必要的服务,让消费者满意。

所以说,营销不是简简单单的把产品推销出去,它始于产品生产之前,并一直延续到产品售出以后,贯穿于企业经营活动的全过程。

现在让我们来看看目前中国动画片主要的几种营销推广模式:(一)电视台推广模式电视台作为动画片的主要播放地点,是提供给人们观看动画片的主要场所,在整个营销推广模式中,可以说是起着龙头的作用。

在动画片的营销推广中,电视播放是最主要的手段。

由于电视播放有着巨大的容客量,并且有着方便,便捷的推广方式,更容易吸引消费群体。

动画片通过电视更容易直观的推广到消费者的眼前口让我们了解电视台推广模式,如下产业链:动画片的制作一一电视台的播出和放映一一动漫图书出版发行、音像制品的发行和游戏产业一一形成版权的授权代理一一衍生产品开发和营销从中,我们可以看出,电视台为动画片推广提供了巨大的帮助。

中国动画片主要是通过中央电视台以及其他省级、地级电视台播放进行推广,有着广泛的覆盖面,使得动画片能更方便的推广到受众而前,赢得消费群体,为后而的衍生产品推广、销售做好了宣传。

最先通过电视台推广模式获得巨大利益的是中国动漫产业第一品牌一一蓝猫。

《蓝猫》的制作公司三辰集团从2000年6月起,同时在全国1020家电视台播出,占国产动画片播出的60%以上。

并在香港,台湾等地卫星电视连续播发,在通过电视台推广获得巨大影响后,三辰集团又加紧对衍生产品的开发,品牌涉及餐饮、儿童用品、学习用品等6600多种衍生产品。

可以说《蓝猫》正是在于成功的电视台推广模式,使得它占领了广阔的市场,为其后的衍生产品打下了巨人的消费群,从而赢得了高额的经济效益。

是一次成功运用电视台推广动画片的典范,(二)院线推广模式影院由十有着巨大的容容量与优秀的视听效果,能更真实有效的展现出动画片的视听效果,受到广大消费者的喜爱。

而且影院作为动画片大片的主要营销推广媒介之一,有着广泛的宣传力度。

通过媒体的渲染以及造势,动画片通过院线的推广,往往能获得比电视台推广更大的效益。

并且一些动画片往往不会在电视媒介上播放,对于喜爱的观众来说,影院成为了不二之选。

所以,影院作为现代动画片营销推广的重要措施之一。

院线推广的模式: 动画片的制作一一电影院的播出和放映一一动漫图书出版发行、音像制品的发行和游戏产业一一形成版权的授权代理一一衍生产品开发和营销现代的动画片由于电脑科技的运用,以及视听效果的提高,制作成木已经大大提高。

通过影院的营销推广能为动画片的制作方获得巨人经济效益。

这使得动漫影视剧的制作者与公司更愿意通过影院来推广其制作的动画片。

中国近几年制作的动画片,通过院线推广也获得了巨大的利益。

如1999年上海美术电影制片厂的作品《宝莲灯》,正是通过院线的推广获得了巨大成功,在当时被称为国产动画片的奇迹。

可以说为当时的中国动画片推广展现了一个崭新的模式,院线能更好的为动画片的推广提供条件。

《宝莲灯》的成功,改变了以往通过电视台推广的陈旧模式,是中国动画片产业链营销的一次突破,使的院线推广模式被更多的动画市J作商所认可口(三)网络推广模式随着信息时代的不断发展与完善,人们更愿意通过互联网去了解世界,同样的也更愿意通过网络去欣赏动画片。

从而,在现如今的科技条件下,动画片的营销推广也更加重视网络播放这一环节。

相比前而2个的推广模式,网络媒介属于新媒介,具有巨大的潜力。

而且随着动画片的发展,以flash形式出现的短片动漫也逐渐成熟发展。

然网络也正好给了一个有利的环境,在推广动画片的同时,也促进着动漫产业的发展。

网络推广的主要模式:动画片的制作一一网络的播出和传播一一动漫图书出版发行、音像制品的发行和游戏产业一一形成版权的授权代理一一衍生产品开发和营销近几年来,互联网的飞速发展正在逐渐改变传统动漫品牌的营销方式。

这也给了动画制作商一个新的机会,那就是把握住网络营销这一新兴的模式。

因为网络属于全球性的媒介,通.过网络推广,它能传达到的受众比电视台、院线更为广泛。

而且网络经济也被各国企业视为新的经济增长点,它已所能产生的经济效益不可估量。

中国动画片也是早早发现网络推广这一新模式,在互联网兴起时就加紧占领网络市场,制作了一些动画短片在网络上进行播放推广,获得效益颇丰。

现在版的“三国”、雪村的《东北人都是活需锋》等Flash作品的知名度己经不亚于一些电影或者电视动画作品。

在随着科技的不断进步,中国的动画片必将越来越重视网络这一推广模式。

(四)电视台一一院线推广模式这种模式有别于电视台和院线推广这2种模式,前两者都是通过单一的媒介进行动画片的推广,只是在单一的而向观众推广动画片片,它的模式是:动画片的制作一一电视台的播出和放映一动漫图书出版发行、音像制品的发行和游戏产业一一电影版动画片的制作一一电影院的播出和放映一一形成版权的授权代理一一衍生产品开发和营销从这一模式中我们可以看出,在动画片的推广过程中,它已进行了两次营销推广,这样能更有效的对动画片进行推广,达到比单一的推广更长的影响。

中国的《喜羊羊与灰太郎》正是对于这一模式灵活运用的典范。

《喜羊羊与灰太郎》自2005年8月诞生以来,在全国40多个城市播映,播出超过500集,得到了全国各地小朋友及家长、老师的喜爱。

可以说《喜羊羊与灰太郎》在电视台推广模式中是完全取得成功的,通过电视台推广它赢得了广泛的消费群。

但这只是《喜羊羊灰太郎》动画片推广的第一波,之后《喜羊羊与灰太郎》制作团队与多方传媒集团共同制作了电影版《喜羊羊与灰太郎》,通过在院线的推广又一次赢得了巨大的成功。

至于第二波动画片在院线推广,是基于其在电视台的成功推广,拥有了数量庞大且固定的消费群,从而使得它在院线的推广能更轻易的获得收效。

可以说,《喜羊羊与灰太郎》成功的将电视台和院线推广模式结合起来,合理利用两者的优势,从整体上更有效的加强了动画片的营销推广。

2010年也不忘推出新的电影版动画片,更持续了其市场影响力。

正是通过这样的模式,《喜羊羊与灰太郎》形成了一套全新、完整的推广模式,对中国动画片推广中占得了一席之地。

三、借鉴意义(一)整合传统模式,结合媒介优势首先,中国动画片在电视台推广过程中,只是单一的将动画片在各个电视台进行播出和放映,而没有形成一个整体的播出团体。

而且播放动画片的电视台占全国电视台比重小,所能辐射的效果达不到最大化。

与美国迪斯尼巨大的电视网相比,中国的电视台推广模式是相当渺小。

这就需要政府放宽电视台对于动画片播放的限制,并起到一个管理者的作用,合理管理省市地方电视台对十动画片的推广。

值得庆幸的是,广电总局己经批准18个省级电视台和5个副省级城市电视台开办少儿频道,占46家计划开办少儿频道电视台总重的50%. 省级和副省级城市电视台中,北京、广州、大津、四川、上海、江苏、海南、重庆、河北、南京、杭州等15家电视台的少儿频道己经开播,占46家计划开办少儿频道电视台总量的三分之一。

全国省级电台、电视台全部开办了少儿栏目、节目; 全国各地(州)、市级电台、电视台也开办了少儿栏目、节目。

在今明两年,有关省级电视台、副省级电视台,还将开播20多个少儿频道。

”这样的统一管理才能更好更全而的推广中国动画片。

其次,加强电视台、院线和网络这3个主要的推广途径。

因为动画片的营销推广并不是一味只是通过其中一种进行推广。

动画片或许能通过其中的一种进行推广,但是所而对的受众则是不同的,三种主要模式各自有着自身的优势与不足。

然而加强三中模式间的合作,能更全而的推广动画片,而且能彼此促进其他模式的推广效应。

正如《喜羊羊与灰太郎》的电视剧版与电影版,正是电视台的成功推广,为后而院线推广取得的巨大成绩打下了结实的基础。

我们不能只把这一次成功看成是运气,而应该认识到对于整合不同媒介的优势,对于动画片的推广所起的到作用将是成倍递增的。

(二)注重“品牌效益”推广就广义的概念来讲,所谓的品牌,是指“一个名字、名次、符号和设计,或者是以上四种的组合,用以识别一个或一群出售者的产品或劳务,以之与其他竟争者相区别”。

品牌是市场竟争的强有力手段,消费者在消费产品时,会不自觉的想到产品的品牌。

优秀的品牌是具有良好文化底蕴的,一旦形成品牌,必然使企业对自己的产品严格要求,以保证自己品牌的信誉度。

一旦形成品牌,就会给消费者很强的先入为主的影响,能够很容易的让消费者识别自己喜欢的产品。

动画片在推广过程中也是有“品牌效益”的,正如美国的迪士尼、梦工厂等世界闻名的动画制作工作室以及日本的宫崎骏,当他们制作的动画完成后,就已经无声无息中对消费者进行了动画片的推广,消费者冲着制作室、制作者就自愿的进入院线进行观赏。

品牌的形成,能更轻易的左右消费者,·也能更轻松的对动画片进行推广。

中国在这方而仍是不足,主要的动画制作就那么几家,而且规模也不大,这样的工作室必然达不到美日那样的品牌效益。

不过值得高兴的是,《喜羊羊与灰太郎》的成功推广,在全国己经形成了一个“品牌效益”,其制作团队深圳原创动力也在全国动画制作中为自己打下了广泛的人气。

这也为国内其他动画制作团队提供了借鉴意.义,更为动画片的推广开创了新的模式,不再一为依靠媒介的帮助,通过形成品牌形象,能在无形中对动画片进行营销推广,在动画片的推广中节约了大量的资金。

(三)加强动画与漫画产业互动整合在动漫市场中,漫画往往先于动画片出产。

它们先于出现,在市场上取得成功后,转而才又动画制作商制作成动画片,可以说动画片反而成为了它们的衍生产品,但是正是由于它们先前在市场所取得的一批固定消费群,为之后动画片的推广奠定了基础。

如日木的漫画杂志,数星庞大的漫画杂志和单行本为日本动画提供着天然的素材,比如上个世纪80年代的《圣斗十星矢》、《龙珠》、《足球小将》,90年代的《灌篮高手》、《名侦探柯南》、《攻壳机动队》,以及近期大热还在连载之中的《海贼王》、《火影忍者》、《死亡笔记》等等这些耳熟能详的经典日本动画,都是在《少年jump》、《少年MAGAZINE》、《少年SIJNDAY》这三木杂志上最先开始连载的,引起轰动效应后才改编成动画片。

通过“漫画——改编——动画”这种模式而获得成功的日本动画数不胜数,日本动漫产业因此形成了庞大的规模,走上了良性循环的发展道路。

漫画为动画提供了原始素材,动画也会依据漫画的反馈进行再创作,两者的相互整合、紧密联系是日木动画文化的重要特征之一。

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