她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解

她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解
她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解

她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解我对课文有了更深的认识。

【第5篇】《月光曲》教学反思

细细品读,理解着课文每一句话。贝多芬又有什么样的想法要释放出来呢?

我反复读课文,因为我有许多想法要释放出来。”此情此景,我及时出示了贝多芬的一句名言:“我为什么要作曲,进入学习状态。

在读完了课文第8自然段“一阵风把蜡烛吹灭了。……”后,能够自然地引领孩子进入课堂,孩子的情绪也会随之起伏,因此即兴创作了《月光曲》。

用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候,只有用音乐来抒发他内心的情感,那样太苍白了,他不需要说些什么,一个以音乐为语言的人,作为一个音乐家,借着清幽的月光,有太多太多的祝福要送给这位姑娘,他有太多太多的话要说,他此时心里是温馨的,遇到了懂得自己音乐的人,这样贫寒的人家,贝多芬在这样偏僻的地方,表达的是祝福,月亮是美好的象征,月光透进窗子,一阵风把蜡烛吹灭了,胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时,他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了,他抑制不住内心的激动,相比看理解。这样的知音是可遇不可求的,大音乐家的心一定有所“触动”。

对于贝多芬来说,此刻,听到了茅屋里断断续续地传出他的曲子,

结束了一天演出的贝多芬在莱茵河边一个小镇的小路上散步,描写了一个秋天的晚上,就更不会喜欢这样的老师的课堂了。

课文按故事发展的线索,所以他也不喜欢老师,因为他觉得老师不喜欢他,从而产生一些厌学情绪,无形之中孩子就会疏远你,如果教师一直板着脸,引导学生进行自主学习。

用微笑拉进师生的距离。一堂课下来,以课文的课后题“贝多芬为什么要弹琴给兄妹俩听?为什么弹奏了一曲又一曲?”为中心问题,学习理解。我在教学中,体会两者结合的作用。根据教材设计意图,哪些是由事物引起的联想,并分辨课文中哪些是实在的事物,也是一篇富有传奇色彩的小学语文课文。选编这篇课文的目的是了解贝多芬创作《月光曲》的经过,把课上到学生的心里去。

《月光曲》既是一首优美的钢琴曲,让情感植根于学生的心田,我们的语文课亦可让学生“嗟叹”、“永歌”、“舞之”、“蹈之”,足之蹈之也。”正确把握教材、关注课文情感、加强语言实践,不知手之舞之,故永歌之;永歌之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,而形于言。言之不足,带文环节稍稍短了一些。注意时间合理的分配。

古人云“情动于中,怎能不让他好奇?因此,却弹奏着他的曲子,这样穷的人是听不起他的音乐会的,却传出的是他的音乐,只有低矮的茅屋,在这样偏僻的地方,只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声,他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上,说明他想把自己的音乐散播到每一个角落,没有那么多上流社会的人,肯定没有华丽的演奏大厅,能来到一个偏僻的小镇演出,使

的表达更加充实、感情更深刻。听说计划总结。

再次就是时间分配上,感受音乐艺术的魅力;二是体会作者在叙事中进行恰当的联想,看着

影响无痛人流价费用的因素主要有以下几个方面

受到美的熏陶,一是让学生在丰富的想象、优美的文字中,她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。编者选编这篇课文的意图,不可不尊重编者意图。这篇课文最亮的语用点在于第九段皮鞋匠听到乐曲后产生的联想,是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。

作为一个音乐家,使的表达更加充实、感情更深刻。

1、加强读的指导

语文是学习语言文字运用的综合性、实践性课程。计划。语文学习要重视积累、朗读和运用。阅读教学是学生、教师、教科书编者、文本之间的对话过程,是无限的遐思,是喜悦,给兄妹留下地是祝福,可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去,体会着贝多芬的心情与创作的激情,兄妹俩仍然在回味着音乐的意境,贝多芬心情平静的时候,姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了,我在不断反思一些问题。

皮鞋匠联想到的画面是贝多芬心情的变化,课上老师必须以感悟作者运用联想画面变化体现音乐变化这一方法为重难点,所以,但运用联想来描写音乐、特别是运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化却是第一次接触,并不陌生,学生对于联想的运用在本册第一单元

已有接触,工作计划总结。完成了学习语文与欣赏艺术的完美结合。

课后,又弄清了贝多芬感情波澜的推进,通过指导朗读理解了乐曲的发展层次,让他们加深对课文的理解。就这样,并用一个词来表述自己想象到的景象,让他们在脑海中形成画面,让学生能从视觉、听觉上感受到《月光曲》的魅力,体会两者结合的作用。而这正是课文教学的难点。我在教学中利用让学生在聆听《月光曲》的同时,哪些是由事物引起的联想,并分辨课文中哪些是实在的事物,汹涌澎湃的意境,他一生的音乐辉煌也基于此。

在此之前,这样一个用音乐给人带来幸福的人,这样一个善良的人,带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人,看到了他梦寐以求的美景,他用他的音乐满足了他的心愿,在这个穷人即将离开人世的时候,也是为了一个即将死去的穷苦人而作,我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程,这种痛苦的转身值得!

让学生从感受《月光曲》清幽,他一生的音乐辉煌也基于此。

【第1篇】《月光曲》教学反思

1.怎样抓住孩子的注意力

此外,享受思考的过程,但看到孩子们真正自主地展开讨论,虽然这个转变的痛苦的,学会转身。所谓不破不立,我们老师一定要更新理念,在生命化课堂的理念中,在新课标的指引下,而孩子们给我的惊喜也越来越多。所以,学生学习越来越自主,我的课堂越来越开放,让学习发生在学生身上。在我教学设计的不断调整中,这才是真

正尊重学生,并最终学会运用,老师只需引导学生以课文为例通过自读自悟、小组合作、交流展示让学生自主探究作者写法。她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。老师通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法,课文只是例子,在语文学习中,牵着孩子悟。其实,牵着孩子品,牵着孩子读,课堂上总有牵的痕迹,所以总是舍不得放手,担心他们学得不到位,担心我们讲到,担心孩子说不好,但真正实践操作起来总觉得那么难。我总有诸多的不放心,虽然心中也知道那些理论,才能真正享受课堂。在最开始的教学设计中,这样我们才能让课堂成为乐园,把课堂还给孩子,让我更清楚地认识到只有充分相信学生、尊重学生、发展学生,令读者为之感动。

这堂课的反复磨课到最终呈现,跌宕起伏,一波三折,尤其是贝多芬创作《月光曲》的整个情感进程,富有故事性,情节生动,文字清新优美,但真切地记叙了世界著名古典音乐家贝多芬创作《月光曲》的过程,新的思考。课文虽是一个“传说”,都会有一种新的感悟,走进教室,或者自己研读教材,每一次听别人上这一课,自己也曾多次教过这篇课文,在许多场合听过不同的教师上过这一课,文字美、情感美、意境美。

《月光曲》是一篇文质兼美的传统课文,更要依靠高尚而真挚的情感。熔传说、美景、深情于一炉,美好乐曲的产生不仅要依靠丰富的想象力,同时也告诉人们,又表现了他丰富的想象力和卓越才华,既表现了大音乐家贝多芬对穷苦人民的同情和热爱,有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。作者借这个美丽动

人的传说故事,讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴,学习音乐。我想画面所体现的情感就不难理解了。

《月光曲》是一篇意境优美的课文,真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候,当孩子真正理解了创作过程,而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放,把《月光曲》的创作过程作为了重点,我更注重孩子的情感体验,我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候,贝多芬被这对兄妹深深“打动”。

因此,这是个多么懂事的小女孩。听完穷兄妹俩的谈话,我不过随便说说罢了。”不禁让人感慨,然而姑娘的一句“别难过,这样的愿望对穷兄妹俩来说等于是奢望,听听“我”的演奏。然而条件所限,但姑娘那么渴望听一场音乐会,贝多芬听到了兄妹俩的谈话:虽然家里很穷,没有及时发现问题。

走近茅屋里,只注重了形式,朗读巡视时,取消了第二次通读全文。从这个失误感受到自己教学不足,自己在巡视指导时也没有注意。当发现时时间已经用去七分钟。我只好改变了教学设计,而是循环读。这是我没有预料到的,不是只读一遍就结束,学生在自由朗读的时候,出现了漏洞,本文写了什么事?快速浏览课文:找句子。通过3次朗读基本做到了正确、流利。可当教学实施时,喜欢的地方多读几遍。默读:思考问题,读通句子,分别是初读:读准字音,读课文阶段。我设计了3次通读课文环节,去领略语文天地中的无限风光。工作总结。

紧接着,相比看计划总结。引领孩子向青草更青处漫溯,撑起一支生命长篙,因生命的自由而绽放出灿烂之花。愿我们每一位语文老师都能在文质兼美的课文中,因生命的相互润泽而成长,学生对文本的人文性的感悟才能根基更深。《月光曲》一课的教学亦应如此。

课堂因生命的全心投入而鲜活,只有通过大量的语言实践活动,阅读教学始终应关注语言文字,是情感的结晶。”在充分挖掘文本的人文性的同时,都是作者对社会人生的深切感受,也是情感的符号。任何文学作品反映的人或事,语言既是认知的符号,我的教学水平也会逐渐提高吧!

“是以‘言’来表达‘情’的,也有不足。我想就在这样的反复锤炼中,既有成功,给我留下的思索是很多的,这节课上完了,这姑娘不正是“我”的知音、音乐的

总之,盲姑娘竟然听出弹琴的就是大音乐家贝多芬。他心情起伏,学会工作计划。是本课教学的主要方法。

立刻满足姑娘的愿望成了贝多芬此刻最深切的想法。一曲完毕,从文本出发、读中传情,在走进人物中“入情”

读是传情达意的最好手段,更没有想到这位姑娘能通过音乐体会到他的内心世界,也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋,在这样偏僻的小镇上竟然有如此热爱音乐的人,这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬。贝多芬没有想到,姑娘和贝多芬是默契的,她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从这里可以看出,因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情,但感觉分明是贝多芬,可是她又难以置信,

姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬,姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟,当姑娘渴望听到的琴声响起的时候,而是一个把音乐的美带给姑娘的使者,他并没有把自己当作一个音乐家,在姑娘面前,只要听到她渴望的旋律就好,他认为姑娘知不知道他没关系,而是选择了给姑娘弹琴,他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门,门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应?送他们两张门票?还是把谱子写给姑娘?当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候,互相关心。此时,却依然相互理解,这对穷苦的兄妹虽然贫寒,可是哥哥的话让我知道了她的家境,她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望,看看工作总结。可是弹不好曲子让这个姑娘苦恼,也反映了姑娘的音乐天赋,说明姑娘确实不简单,只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹,而姑娘没有看谱,他的曲子肯定不好弹,才能引领孩子感情的投入。

一、正确把握,教师只有自己入情入境了,进入了角色。同时,总结。自然就走入了,多了一分感情色彩,孩子的读就多了一分体会,让她通过读把盲姑娘热爱音乐体现出来,一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐,比如,我让其带着自己的体会读出来,孩子从不同的角度理解了课文,从对话中听出了什么。通过读书反馈,我先让孩子自己读,让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候,教师要通过范读来强调,教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候,就加深了其对课文的理解。这一过程中,通过读来表达与强调自

己的体会,让孩子把其感知再回归到课文,能从子里行间里有所感知,带着感悟再读。孩子通过读课文,引导学生感悟作者运用联想画面变化表现音乐变化的写作方法。

这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家,才能引领孩子感情的投入。

【第3篇】《月光曲》教学反思

通过读去感悟,通过自读自悟、小组合作、交流展示等生生互动、师生互动等多种学习形式让学生自主探究作者写法。而我只是通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法,不留痕迹地做提炼——提炼画面变化、提炼写作方法。这样一来,这些体验远比教师讲出来、问出来的要深广得多;而我则是不露声色,给学生创设了一个广阔的思考、想象、表达的空间。课堂上学生所表达的是自己独特的理解和体验,不要统一答案,不做任何限制,让学生去用“心”感悟,抛出一个开放式“你从哪里体会到月光曲旋律的优美?”,我充分尊重学生的认知体验,在“感悟联想”的教学环节中,招商年度工作计划。都是有价值的情感体验。于是,学生无论从中感悟到什么都是在与作者直接对话,而音乐则是美得极至。所以,人的心灵是美的,突出精髓。在教学中我舍弃繁琐、机械的分析、解释。这篇的生命气息在于意境美——环境是美的,随后直奔具体描写月光曲的第九自然段,并用简洁的语言来概括。让孩子整体感知文本,我引导孩子回顾课文主要内容,他的内心世界怎样释放?只有音乐。

上课伊始,他如此的激动,才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇

到知音时,只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心,他为什么要为姑娘弹琴?一个音乐家只有富有同情心,是呀,因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对的理解,我该多么幸福!”“我为什么要作曲,如果能做到这一点,贝多芬自己曾说过:“我的音乐应当为穷人造福,我查阅了贝多芬的相关资料,走进了《月光曲》创作的根源。同时,才真正走进了贝多芬的内心世界,音乐。阅读是“个性化行为”。此时《月光曲》一课留给学生的正是可以自由地展示个性和艺术的广阔空间。

《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。

2、强化说和写的训练

当我真正走近了课文,我和孩子们所感受到的审美愉悦与生命欲望已远远超过文本的局限。文学作品是“个性化产物”,由师生交流创造的语文学习资源已远远超出教材本身;在这种氛围中,而是平等中的“首席”。整堂课的教学目标是在我与学生师生共同研究、探讨、交流的氛围中完成的。在这种氛围中,她对。这源于我教师角色的转变。课堂上我不再是“滔滔不绝”的“讲师”,我与学生、学生与学生之间的交流是和谐、自然、愉悦的,还是感觉有很多不足的地方:这节课上,表达作者不同的心理感受。了解音乐旋律:总结。舒缓、高亢。为下文学习做铺垫。学生很投入的欣赏乐曲,让学生初步感受音乐旋律的不同,我选择了两首旋律不同的乐曲,铺垫做的不够。

一节课下来,朗读指导不到位,在了解贝多芬为什么弹琴给兄妹俩弹琴的教学中,就收到不一样的课堂效果。我不知道计划。

在导入时,就导致了孩子的歧义理解。同样地问题不一样的问法,可能一个字的偏差,预设的问题一定要用语简洁准确,也是让教师常常意想不到的,孩子越不能准确理解教师的意图;孩子的思维是活跃的,招商年度工作计划。预设的问题越长,体会贝多芬情感的变化。

首先,就收到不一样的课堂效果。

【第2篇】《月光曲》教学反思

教师的语言必须千锤百炼。孩子的注意力是有限的,感受音乐的旋律,要把所有的教学目标都完成是不现实的。我就对教学内容大胆的进行了取舍。重点就放在对兄妹俩联想出来的情景的朗读,即兴创作了月光曲。30分钟的时间,贝多芬被一对穷苦的兄妹的境遇感到而触发了灵感,比较遗憾。

《月光曲》记叙的是一个偶然的机会,设计的师生配合朗读没有实现,下次应提高自己的音量。由于时间的关系,通过了解自己的声音还是不够宏亮,逐渐地理解《月光曲》。销售计划总结。在教学完成后,创设出良好的教学环境。而学生也能在我的指引下,从而融入自己的激情当中,让学生感染到自己情感,我充分利用自己的肢体语言及声音高低、面部表情来调动学生的激情,在语言实践中“悟情”

重点阅读阶段。在教学当中,这样一个用音乐给人带来幸福的人,这样一个善良的人,带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人,看到了他梦寐以求的美景,他用他的音乐满足了他的心愿,在这个穷人即将离开人世的时候,也是为了一个即将死去的穷苦人而作,带文环节我带了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》

的创作过程,从而失去继续学习的兴趣。

二、借助文本,因为他没有引起你的重视,他会失落,引起他的自卑甚至是厌学的情绪;当你没有评价的时候,会伤害他的自尊心,他会有挫败感,他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候,他会有学习的动力;当你的评价给他以建议的时候,他会有学习的成就感;当你的评价给他以鼓励的时候,最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候,我想画面所体现的情感就不难理解了。

此外,真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候,当孩子真正理解了创作过程,而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放,月计划总结。把《月光曲》的创作过程作为了重点,我更注重孩子的情感体验,我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候,感受音乐艺术的魅力。教学的重点难点为学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。

用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题,受到美的熏陶,体会贝多芬所具有的卓越才华。能力目标:学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。情感目标:引导学生在丰富的想象、优美的文字中,感受《月光曲》优美的意境,我将教学目标设定为以下三个维度:知识目标:感情朗读第九自然段课文,从文本的语言特色出发,遵循语文教学“一课一得”以及学习如何运用语言文字表达的新课标理念,我大胆取舍,让学生确有所得。所以,追求有效突破,通过设置专项训练,还不如强调一课一得,什么都练但什么都没练成,只取一瓢饮”。

与其什么都教但什么都没教会,使语言训练的流程趋于完整扎实的最终呈现。

因此,感受音乐艺术的魅力。教学的重点难点为学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。

【第4篇】《月光曲》教学反思

“弱水三千,并落实了“明确目标——充分自学——精要点拨——强化训练——展示检测”这五个步骤,为学生言语技能的形成提供了规律支撑,学生笔下的文字也一个比一个优美。而这正是因为我明确了“通过联想描写音乐”的操作要点,写起来毫不费力,看看正是。学生自然是水到渠成,这个部分迁移和运用,孩子们已经在我的引导下真正理解了联想画面变化的写法,让孩子们运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化这一方法来写一段美妙的音乐,我紧扣“读写结合”专题,也加深了其对课文的理解。最后,通过读来表达与强调自己的对音乐的理解,让孩子把其感知再回归到课文,能从字里行间里有所感知,带着感悟、和着音乐再读。孩子通过读课文,对比感悟旋律的变化,让孩子们在对文字有了充分感悟的基础之上用心聆听音乐,这一切怎么不让贝多芬“感动”啊!

接下来我播放优美的《月光曲》,一个看不见世界上任何事物的盲姑娘还如此酷爱音乐、学习音乐,更让人诧异的是妹妹竟是个盲人,一对兄妹,贝多芬见到了一切:一支蜡烛、一架旧钢琴,走进茅屋,问一问学生:“读后你有什么发现?”然后让学生自主发现联想与想象的运用。这样学生接受起来更容易一些。

推开门,应该在师生合作读、删减词对比读以后,并学习本节课表达方法的时候出示的太突然,体现出盲姑娘对音乐、对贝多芬的酷爱。

其次是在学习第九自然段,弹琴的应该就是他,又是盲姑娘真实的感受,既表示猜测、不确定,两个“您”字,由此感受到姑娘听得多么认真、听得入了神、听出了味儿,两个感叹号,您就是贝多芬吧?’”让学生在读这一句时关注两个语气词,她激动地说:‘弹得多纯熟哇!感情多深哪!您,一曲完了,例如“盲姑娘听得入神, 2.怎样达到预设的课堂效果

读《贝多芬传》的心得体会

读《贝多芬传》的心得体会 这个暑假,我看了罗曼罗兰编写的《名人传》。其中,我最佩服的是扼住命运咽喉的贝多芬。 贝多芬是个音乐天才,他的天分从小就显现出来,但他并没有像莫扎特那么幸运。他有一个凶残的酒鬼父亲,每日逼他弹钢琴,值得庆幸的是他并没有失去对音乐的喜爱。他在遭受肉体与精神双重折磨后,并没有自暴自弃,而是将精力全部放在创作乐曲上,“我要扼住命运的咽喉”正是体现了贝多芬的自强不息以及对音乐的无限追求。 作为音乐巨人,贝多芬的事例印证了中国的一句古训:天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能。童年的悲剧,加上双耳的失聪,都可以看作是对他的磨练。其实祸与福是相对的,看起来不好的事在某种程度上会转变为好事,而好事也可能转变为坏事。正是这些不幸,使贝多芬能抛开所有俗事,专心致志地做好一件事——音乐。他在西方音乐的形成中起到承上启下的作用,贝多芬不但集维也纳古典音乐之大成,还全面继承和发展了自巴洛克时期以来的音乐精华。 作为二十一世纪的我们,我们实在是太幸福了。但在现实生活中仍有一些人,他们遇到困难只会怨天尤人,而有的人却会以自己最大的努力去战胜困难,用自己的双手去扼住命运的咽喉,那成功往往会降临于后者。有时候逆境往往会使人坚强起来,让人有惊人的承受力,即使在挫折面前也能高昂自己的头,不会屈服于困难之下。 刚学作文那会儿,真的很怕写。400字的作文,经常写到200多就写不下去了。如果那天有写作文的功课,肯定会弄到很晚。一天,写上去的作文发了下来,果然不够字数,内容也是凑字数那样,没什么条理。放学时,语文老师留了我下来,分析了我作文不好的原因,并鼓励我写日记,看书积累素材。老师曾戏说:“你们就像蜜蜂采蜜,不多采点花粉,又怎能酿出好的蜂蜜呢?”

贝多芬成功之路

德国音乐家贝多芬,是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一,他1770年出生在德国的波恩,在贝多芬小的时候,他的父亲对他的期望非常高,希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。在贝多芬才4岁的时候,父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏,有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。 一天,教堂的钟声都已经敲了12下了,贝多芬还在练习,他必须等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉,母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬,垂怜的对他说:“孩子,都12点了,先去睡觉吧。” “不行,爸爸等会回来看见我没有练琴,会打我的。” 妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法,只好抱着贝多芬在琴边流泪,很快,贝多芬在母亲的怀抱睡着了,妈妈便把他抱上了床。 当钟声再次敲响的时候,贝多芬的酒徒父亲回来了,“那个小兔崽子呢,怎么不练琴了?” “你不看看都几点了,还让孩子练琴,你要把他弄死才肯罢休啊?” 对,你说的对”贝多芬父亲一边说着,一边来到贝多芬床边,把贝多芬提了起来,母亲怎么拦也拦不住。 贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹,一边闭着眼睛,尽管如此,贝多芬的琴声还是十分流畅自然。 “行,这还有点莫扎特的样子。”父亲在一边高兴的说。 第二篇:贝多芬的励志故事 著名法国作家罗曼·罗兰曾经用这样一段话来形容一个人:“物质生活的窘迫毫无改观。他贫病交加,孤立无援,——但他却是个战胜者:——人类平庸的战胜者,他自己命运的战胜者,他的痛苦的战胜者。”是的,作家口中的“他”就是指伟大的音乐家——贝多芬。这段话出自于世界名著《名人传》。 《名人传》讲述的是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰三位名人的一生,其中我最崇敬的伟人是贝多芬。

贝多芬于1770年12月16日诞生于德国波恩,家里贫困交加,展现出音乐才华的他被父亲视为“摇钱树”,父亲不惜打骂,使贝多芬有个不幸的童年。贝多芬长大后更是痛苦万分,可一次又一次的挫败都没能使他屈服,双耳失聪的他同样在生命的57年间完成了100多件作品。 “人生是艰苦的。在不甘于平庸凡俗的人,那是一场无日无止的斗争,往往是悲惨的,没有光华的,没有幸福的,在孤独与静寂中展开的斗争。”我想,即使没有人看到、听到贝多芬的努力雨艰辛,但是只要有付出,就会有收获。正如晚年多获好评,至少受人尊敬的贝多芬成功了。 贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前,让他在那里艰苦地练上许多小时,每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。这就是贝多芬的童年。今天的我们就像是温室里的花朵,有是为什么要假装造作地在一旁“痛苦呻吟”呢?贝多芬的毅力、顽强不惜的斗志、宁死不屈的精神我们永远都无法体会…… 就让贝多芬的精神继续在无数文章与音乐史中流传、发扬光大,把他深深烙印在心中。 “用痛苦带来欢乐。”没错!这个人就是音乐巨人——贝多芬! 第三篇:贝多芬的励志故事 贝多芬是西方古典音乐中的恺撒。可有谁知道,贝多芬25岁时患耳疾,45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受,可他却不能在生前享受到自己创作的作品。 请注意这个天生的音乐家 1770年12月6日,贝多芬诞生在波恩市的一个音乐世家。他4岁时就会弹奏羽管键琴,8岁起就登台演出,并获得了音乐神童的美誉。10岁时,他拜师于普鲁士最著名的音乐教育家聂费。12岁时经聂费的推荐,到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手,这是贝多芬“音乐仆役”生涯的开始。 17岁时,贝多芬去拜访音乐大师莫扎特,受到热情接待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后兴奋地说:“各位,请注意这位年轻人,不久的将来他就会博得世人的称赞!”莫扎特还答应给贝多芬上课。可惜此后两个月,贝多芬母亲突然去世。对此,贝多芬父亲意志消沉,终日酗酒,贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担,再次回到原来的歌剧院当钢琴师。

贝多芬的音乐的理解

1.理解贝多芬音乐的有效途径 我们知道贝多芬和他的作品是客观存在的,然而理解他音乐的方式方法却是各式各样,因人而异的。我是一个钢琴演奏者,要我从理论上来分析贝多芬,那肯定不是我的长处。所以呢,我想结合我自己的实际演奏的经验教训,来弹弹我所认为的理解贝多芬的有效途径。 从小以来,贝多芬可以说是我弹得最多的一个作曲家了。我记得每次弹贝多芬奏鸣曲都是极为痛苦的一个工程,反反复复,好好坏坏,往往在快要绝望的时候,老师满意了,也就是说,能拿得出手了。连头带尾地算来,一个奏鸣曲的一个乐章,往往要花掉我半年的时间。当时我大概只有十一二岁吧,我到老师家去上课,前面的一个学生是一个比我小了起码三岁的小女孩。有一阵子我弹贝多芬,她弹贝多芬和莫扎特。她学习的进度要大大超过我。所以,那时候我就知道,我在演奏上的资质很一般。手指机能很不好,老师教我的东西又记不住,胆子还小。这样做的直接后果,就是长久以来,我都不喜欢贝多芬,因为我不明白那些曲子是什么意思,那怎么可能谈得上喜欢呢?然而我却不会像某些性格很强硬的孩子那样,破罐子破摔,和家长老师抗争到底。我还是会花半年的时间,任由老师摆布,勤勤恳恳地练成一个贝多芬,老师满意之后,我就可以在公众场合演奏了,每次演奏后,大家都认为这个孩子有演奏贝多芬的天才――然而事实上,我并不知道我在弹什么,可谓不知所云。我只不过是一个执行我老师命令的机器罢了――还是一台经常要大修的机器。 现在看来,当时的路走错了。也就是说,依样画葫芦并不是理解贝多芬的有效途径。或者说,乖孩子弹不好贝多芬。 我是在无意中找到理解贝多芬作品的钥匙的。也可以说,这是理解一切艺术作品的钥匙。有一次,我看到一对老夫妻,两人的脾气性格习惯动作各方面像极了。我认为,那是因为爱,而且是经年累月的爱,才使得他们有了所谓的“夫妻相”。于是乎呢,我就开始想了。如果我也如此这般地爱贝多芬和他的作品,那产生的结果不外乎两种:其一是贝多芬奏鸣曲越来越像我;其二是我的气质越来越像贝多芬奏鸣曲。前者无疑是不可能的,而后者无疑是我想要的。 于是我开始搜集大量的贝多芬的资料。那些传闻轶事我倒并不觉得有什么所谓,因为我深信贝多芬的音乐足以表达其本身,并不需要什么野史,什么小故事,再

音乐巨人贝多芬

音乐巨人贝多芬导学案 【导学目标】 1.通过阅读探究,了解贝多芬,体会伟大音乐家的人格魅力。 2.指导学生学习课文运用肖像描写展示人物的生活遭遇、个性气质和精神风貌的手法。 3.学习贝多芬与命运顽强抗争的精神,培养坚强乐观的人生态度。 【导学重点、难点】 1.重点:学习运用肖像描写来刻画人物的方法。 2.难点:理解文中几个难句的含义。 【课时】两课时 【预习导引】 1.查找资料,了解贝多芬的生平和重要音乐作品。 路德维希·凡·贝多芬(1770—1827),德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。1820年两耳失聪,但仍坚持音乐创作。他一生共创作了9部交响曲(以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》最为著名),5部钢琴协奏曲,1部小提琴协奏曲,16部弦乐四重奏,10首小提琴鸣奏曲等。这些作品对音乐发展有著深远影响,因此被称为乐圣。 2.掌握字词,扫清阅读障碍。 (1)给下列多音字注音或根据拼音写汉字。 女佣(yōng) 重荷(hè) 丧(sàng)失 佣(yòng)金荷(hé)花丧(sāng)乱 深suì chóu 躇喧xiāo níng 重 pán 石 (2)解释下列词语的含义。 喧嚣:(声音杂乱;不清净) 杂乱无章:(略) 惹人注目:(让人注意) 3.认真阅读(朗读)课文(含单元提示、课文提示、课文、课下注释等),整体感知课文内容,思考下列问题。 (1)本文记叙的线索是什么? (本文的记叙线索是“客人”拜访贝多芬的经过。) (2)课文写客人拜访贝多芬的过程中,写了哪几件事?

(主要事件:女佣接待“客人”并简单介绍贝多芬;“客人”参观贝多芬工作室;贝多芬与“客人”会面、交谈;贝多芬回忆自已最后一次指挥音乐会的情景。) 4.在文中圈画出你感到难以理解的句子,认真品读,准备课上与同学老师交流。 【导学过程】 第一课时 一、导入: 对一个画家来说什么最重要?对一个歌唱家来说什么最重要?那么对一个音乐家来说又最怕什么呢?(耳聋) (可是,命运常常要捉弄人。让人失去最需要的东西。就象我们今天所要了解的这位音乐家贝多芬,就在他最需要听力的时候失去了它。面对不幸,我们的音乐家贝多芬在听不见的情况下仍不断作曲创作,不但为他自己,而且为着人类,写出了一部部伟大的音乐作品,重造了那美妙的音响世界。那是怎样的一个人呢?想不想认识他?下面就让我们一起走进《音乐巨人贝多芬》,去看看生活中的贝多芬是怎样的一个人。 二、检查“预习1、2” 三、学生朗读课文,整体感知课文内容。 (一)检查“预习3” (二)本文层次清晰,是按照拜访的先后顺序,从三个角度表现贝多芬这一形象的。请浏览全文,思考, 然后具体 ..说说是从哪三个角度表现的?(强调“具体”) (首先,从女佣——贝多芬日常生活见证人的角度,交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态;接着,以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光,再现了贝多芬的形象;最后,作者让主人公自己开口袒露其内心世界。以贝多芬对厄运的态度为中心,从外表逐步深入到贝多芬的内心世界,成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。) 四、品读课文,赏析句子。 认真品读课文,在文中找出你感到难以理解的句子,然后分小组讨论,弄懂这些句子的含义,最后和全班同学交流。 1.“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛”是什么意思? (这是一个比喻。贝多芬的意思是说,一般人都以为他很可怕,难以接近,而客人竟然来拜访他,为此他感到吃惊。同时也表现了他的幽默风趣。) 2.贝多芬为什么说“一株树也比一个人好……”?

贝多芬第九交响曲感想

贝多芬第九交响曲感想 《欢乐颂》是贝多芬《第九交响曲》第四乐章的主题歌,他在失聪的情况下,依旧创作出令人产生共鸣的音乐。所以我很敬佩贝多芬,他是的一位伟大的音乐家。欣赏了《第九交响曲》第四乐章后,使我再次感受到贝多芬的伟大,他那不屈服于命运的精神,使我十分难忘。 贝多芬《第九交响曲》第四乐章的《欢乐颂》唱出了人们对自由、平等、博爱精神的热望。乐曲体现了贝多芬那种通过斗争换取美好生活的哲理思想。和着熟悉的旋律,感受着变化的节奏,那是灵魂的交响乐,贝多芬用生命的力量完美的演绎了这部作品。在一次次欣赏贝多芬的《欢乐颂》时,一次次被它所感动。那高亢、优美的旋律使我的心灵受到震撼。欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章使人们的精神得到振奋,生活中增添了勇气,这就是贝多芬的音乐,能使人感动、使人称赞不绝的音乐! 《欢乐颂》,第四乐章里的合唱部分,也是这部交响曲里最重要的段落。它是依据德国著名诗人席勒的同名诗歌写成的,内容反映例如贝多芬那个时代的人们“四海之内皆兄弟”,“亿万人民团结起来”的理想愿望。我们应当理解贝多芬那种通过斗争换取美好生活的哲理思想。“交响合唱”部分气势磅礴,一气呵成,但又自然地分为了七个部分。贝多芬用生命谱写了欢乐,讴歌了胜利,这是他一生创作的总结与终结。作曲家在他生命的最后一息,以伟大的《第九交响曲》登上了他的艺术思想的峰巅。在当时欧洲席卷黑暗阴云的时刻,他以

锐利有力的音乐语言,写出了光明的时代之音,实践了他的“艺术只应该为穷苦的人民服务”的信念。他曾经在黑暗王国中慷慨地预言过:“五十年内,世界上到处都将由共和国。”这精确的预言,使贝多芬这部最后的杰作至今放射着灿烂的思想光芒和绚丽的艺术光辉。

伟大的名人音乐家贝多芬的故事

伟大的名人音乐家贝多芬的故事 贝多芬是西方古典音乐中的恺撒。可有谁知道,贝多芬25岁时患耳疾,45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受,可他却不能在生前享受到自己创作的作品。 请注意这个天生的音乐家 17XX年12月6日,贝多芬诞生在波恩市的一个音乐世家。他4岁时就会弹奏羽管键琴,8岁起就登台演出,并获得了音乐神童的美誉。10岁时,他拜师于普鲁士最着名的音乐教育家聂费。12岁时经聂费的推荐,到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手,这是贝多芬音乐仆役生涯的开始。 17岁时,贝多芬去拜访音乐大师莫扎特,受到热情接待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后兴奋地说:各位,请注意这位年轻人,不久的将来他就会博得世人的称赞!莫扎特还答应给贝多芬上课。可惜此后两个月,贝多芬母亲突然去世。对此,贝多芬父亲意志消沉,终日酗酒,贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担,再次回到原来的歌剧院当钢琴师。 19岁那年,法国大路程爆发,贝多芬满怀激情地写了《谁是自由人》的合唱曲来表达他对自由与民主的渴望。后来,贝多芬通过人介绍,认识了李希诺夫斯基公爵。他很欣赏贝

多芬的才华,收他为音乐仆役。贝多芬也很快以自己的即兴钢琴奏迷住了维也纳人,其音乐旋律时而如细水潺流,时而如惊涛骇浪,时而如鸟语鸡鸣,时而如暴风骤雨。有人曾评论贝多芬的即兴曲充满了生命和美妙。 我要扼住命运的咽喉 30岁时,贝多芬爱上了一个伯爵小姐朱丽叶.琪查尔迪,但她父亲嫌贝多芬出身低贱,硬是把女儿许配给一个伯爵。这给了贝多芬极大的精神刺激,据说他的名曲《致爱丽丝》就是在这段时间内创作的。 失恋固然令他伤心,但更令他伤心的是他的耳朵开始发聋。他在给朋友的一封信中写到:我过着一种悲惨的生活要是干别的职业,也许还可以;但在我的行当里,这是最可怕的遭遇!贝多芬曾竭力治疗,却无济于事,他搬到维也那乡下去疗养了两年。结果病情不但没有好转,反而更加恶化了,就连窗口对面的教堂钟声都听不到了。 绝望中,贝多芬多次想到了死,但他不甘心就这样离开人世,他坚信只有音乐才能拯救他。他在给朋友的一封信中写到:我要扼住命运的咽喉,不容它毁掉我!贝多芬立志要在余生中从事音乐创作。从此,维也那的官廷乐会少了一位出色的钢琴弹奏家,但世界乐坛却诞生了一位不朽的作曲家。 贝多芬从32岁起开始音乐创作,在近两年的彷徨与探

《音乐巨人贝多芬》教案_3

《音乐巨人贝多芬》教案 教学目标 一、以自主、合作、探究的学习方式为主,充分激发学生的主动意识和探索精神,注重质疑问难与互相切磋; 二、在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度; 三、阅读方法上,以抓要点精读为重点:内容理解上,以深人人物内心世界为主;写作学习上,以人物外貌描写训练为主。 教学重点 一是体会伟大音乐家的人格魅力,二是学习描写人物外貌的技法。 教学步骤 一、 导入 由《格列佛游记》中“特意让目盲者为画家调色”导人。此事颇不可思议,而贝多芬正是这样一位失聪的作曲家,其中艰难不言而喻。 二、整体感知 .理清“客人”访问贝多芬的全过程,说说其间写了哪几件事。(客人”访问贝多芬的过程:女佣开门女佣介绍贝多芬的情况参观贝多芬的工作室贝多芬下楼并开始和“客人”

谈话贝多芬和“客人”共进晚餐贝多芬回忆往事。主要事件:“客人”参观贝多芬的工作室,贝多芬和“客人”会面,贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形。) 2.用几句话概括一下作者笔下的贝多芬的形象。(贝多芬的形象:独立而骄傲,沉郁而坚强,严肃而善良,热爱自然,追求自由,献身音乐。) 3.文中贝多芬的哪些话深深触动了你?你对这些话是怎样理解的?(学生回答)二、研讨学习本课要点一:体会大音乐家的人格魅力 .要求学生:默读全文,筛出生字。 小组讨论;梳理主要内容,并以女佣的口吻概括那天发生的事。 教师:出示需加以注意的生字。选几组代表概括主要内容,同学生一起完成板书。 2.要求学生;精读课文,找出自己不理解的句子来。 小组讨论: ①互相帮助,理解句子含义。 一个不幸的人,贫穷,残废,孤独,由痛苦造成的人,世界不给他欢乐,他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐。 师生共同为本文重拟标题,以此将全文思想加以最高程度的提炼,并将板书补充完整。

浅谈贝多芬的音乐精神

浅谈贝多芬的音乐精神 音乐在每个人的人生中都是不可缺少的。从古典音乐的纯净音符中走来,站在大潮退后的沙滩上领略轻音乐的美妙。绕梁三日,余音不绝。欢快洒落在心窝里,宛如一些活泼轻盈的精灵,在为心灵进行一次洗礼。优美的音乐让人沉醉,优美的灵魂,优美的歌谣,让人有种返璞归真的童乐,如阳光般温暖美好。 人生之路遥远漫长,路途中有着明媚的阳光,艳丽的鲜花,但也有杂草,有荆棘。人生不可能是一帆风顺的,有掌声有鲜花,但也有艰难有挫折。这可能会让那些畏惧困难的人低头,放弃。可对那些不甘平庸一世的人来说,那是一场不分昼夜的争斗,通常是在孤单与寂静的情形下展开的惨烈的,没有光辉和幸福可言的争斗。在他们身上重压着贫苦、每日的烦忧,还有繁重和愚笨的劳动,不存在任何希望,看不到欢乐的曙光。而贝多芬就是其中的一个经典。以下就从贝多芬的成长经历与其创作的作品来分析贝多芬的音乐精神。 讲起贝多芬,一个画面就不由得飘过脑袋:头发蓬松,金刚怒目。是的,这就是贝多芬在大多数人们心中的形象、标志。他的笑不带任何愉悦的气息,它是粗犷而狂野的,丑陋的,而且时间极短—那种笑来自于一个不习惯欢愉的人。他总是神情抑郁,表现出“一种无药可治的忧伤”。这与他的成长经历有不可撇清的关系。 路德维希·凡·贝多芬(1770-1827)伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被世人尊称为“乐圣”。

贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城—波恩。他出生于夫拉芒家族,一个音乐世家。他的祖父叫鲁特维克,是波恩宫廷乐团的乐长,父亲是一个宫廷男高音歌手。他的母亲是一个女佣,一个厨子的女儿。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天才,父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童,从小就逼着他学习钢琴和小提琴,八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲,但是,他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。十二岁时,他已经能够自如地演奏,而且担任了管风琴师聂费(1748-1798)的助手。就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。聂费是一位具有多方面天才的音乐家,他扩大了贝多芬的艺术视野,使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例,并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。贝多芬的正规学习和有系统的教养,实际上是从聂费的细心教导和培养开始的:聂费还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特。莫扎特听过他的演奏之后,就预言有朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯,他不得不立即赶回波恩。由于家庭的拖累,一直到1792年秋他父亲死后,他才第二次来到维也纳,但这时莫扎特却已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后,很快地便赢得了维也纳最卓越的演奏家(特别是即兴演奏)的称谓。以后,他先跟海顿学习,后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往,接触到当时许多著名教授、作家和音乐家,并从他们那儿,受到"狂飙运动"的思潮影响。他的民主思想在法国大革命前几年已臻成熟,但在革命年代中成长尤为迅速。

对西方经典音乐的感受和理解

对西方经典音乐的感受和理解——期末论文崔淼自动化学院电气二班30111203034 在学习西方经典音乐的过程中我们有幸接触到了很多音乐巨匠的作品。以下我将分享我对几位可敬可叹的音乐家的感受。 谈到古典音乐就不得不提到路德维希〃凡〃贝多芬,他是德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲(其中后32首带有编号)、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔,另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有著深远影响,因此被尊称为乐圣。 十八世纪,启蒙运动在文艺复兴人文主义思想的基础上,继续宣扬反封建的思想。人道主义、个性解放、天赋人权;“自由、平等、博爱”;及理性主义,又一次推动了人的解放。从海顿、莫扎特、贝多芬的情况,清楚地看出这一点。其中,贝多芬最为典型。贝多芬,他不但愤怒地反对封建制度的专制,而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。贝多芬的音乐中,带有强烈的个人奋斗的倾向,那种“通过斗争达到胜利”的哲理思想,随处可见。 贝多芬命运多舛,经历曲折,但也正是他丰富的生活经历和动荡的社会背景使他拥有的饱满的情感和源源不断的灵感来创作音乐。如《“月光”奏鸣曲》,是贝多芬遭受失恋沉重打击后,把封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤,倾泻在这首感情激切、炽热的钢琴曲中。但命运之神没有厚待贝多芬,使一位音乐巨匠遭受了耳聋的灭顶之

灾。贝多芬在精神危机发展到顶峰的时候,以坚强的意志克服了重重困难,开始创作《第三“英雄”交响曲》。《第三“英雄”交响曲》,标志着贝多芬精神的转机,同时也标志着他创作的“英雄年代”的开始。晚年时,饱受苦难的贝多芬潜心研究民歌、巴赫、亨德的作品。1818年(48岁),贝多芬相继完成最后几部钢琴奏鸣曲、四重奏、第九交响曲和《庄严弥撒》。 贝多芬不仅是出色的音乐家,更是音乐史上的一座精神丰碑,这位一生不幸,孤独、贫穷的艺术家给人类留下的精神遗产是取之不尽的热情、勇气、欢乐。 接下来我们再谈谈奥地利作曲家的弗朗茨〃舒伯特。他是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。由于没有固定收入,生活比较贫困,舒伯特的作品常常反映苦闷和压抑的情绪。尽管这样,他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。 舒伯特的创作生涯虽然很短暂,却给后人留下了大量的音乐财富。600多首委婉动听的艺术歌曲,为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉。舒伯特被誉为“歌曲之王”。歌曲代表作有《纺车旁的玛格丽特》《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》等;声乐套曲有(均出自缪勒的诗)《美丽的磨坊女》《冬日的旅行》等;其中《鳟鱼》和《小夜曲》均是情感丰富,富有技巧的曲目。 最后我们来谈波兰“钢琴诗人”,弗里德里克〃肖邦,弗里德里克〃弗朗索瓦〃肖邦波兰作曲家、钢琴家,肖邦从小就表现出非凡

德国著名作曲家贝多芬简介

德国著名作曲家贝多芬简介 贝多芬是德国著名的音乐家、作曲家、钢琴家,一生创作无数,有交响曲、序曲、钢琴奏鸣曲等等,下面是为你收集整理的作曲家贝多芬简介,希望对你有帮助! 贝多芬是一个伟大的音乐家,不仅因为他的音乐流芳千古,更是因为他身残志坚,从来没有放弃过音乐,放弃自己的人生。从贝多芬简介可以看出来,贝多芬的一生发生了很多事情,比起一些普通人,他经历了太多的痛苦,也正是由于这些经历,他成为了名垂千古的音乐家,也成了很多人心中的榜样。 贝多芬简介的早年经历中,贝多芬出生在德国的一个贫困家庭,父亲母亲都是普通人,但在父亲的严厉指导下,他4岁的时候就显露出了在音乐方面的天赋,11岁的时候发表了自己的第一首作品;;《钢琴变奏曲》,13岁的时候,贝多芬以风琴手和古钢琴师的身份加入了宫廷乐队。后来,贝多芬在学习小提琴的过程中逐渐形成了自己的曲风,在莫扎特、海顿等大师的指导下,贝多芬进步飞快。在与波恩接触后,贝多芬心中的民主思想被激发出来,法国大革命期间,贝多芬成长迅速,完成了《F小调前奏曲》等著名的乐曲。 贝多芬在1796年发现自己的听力日渐下降,这对于一个音乐家来说是致命的打击,但他对音乐的热爱战胜了病魔,“扼住命运的喉咙”,他凭借强大的意志力创作出了《英雄交响曲》、《第九交响曲》

等不朽的名著。 贝多芬晚年的时候身体状况每况愈下,1818年,他完全失聪,但他依然没有放弃音乐。后来,贝多芬患肺水肿在维也纳去世。这也便是关于贝多芬简介的内容。 贝多芬的故居贝多芬出生于德国波恩,贝多芬诞生的那个年代,波恩是个人口一般的小城。城东依于莱茵河畔,城北群山连绵风景独好。贝多芬的诞生之地位于城镇中心,现在它已成为无数音乐爱好者心中的圣地。成年后贝多芬长年居住在维也纳,但是由于多次搬家,各地大约有20多处贝多芬故居。 贝多芬听力下降时正居住在维也纳,他的听力不断受损,只好把钢琴弹出很大的声音才能听到。他长时间的练琴和大声的音乐引得邻居们非常不满,贝多芬只好搬离。每到一处新的居所,贝多芬又会重复之前的举动。因此,他在每一处地方的居住时间都不长,直到他的耳朵完全听不到声音,他才停止大声弹琴。 贝多芬故居共同拥有的特点是房子不大,陈设也十分简单。保存最为完好的一处故居还是波恩,他的诞生之地。贝多芬故居已经是上百年的老房子了,非常陈旧,墙壁歪扭,像贝多芬坎坷的人生一般。贝多芬在这里拥有悲惨的童年记忆,他幼时在这里被父亲逼着练琴。同时他也是他留有美好记忆的地方,母亲给予的母爱一直被他铭记在心里。 维也纳市内,贝多芬故居有十四处之多。西郊一个名叫哈林堡的小村是贝多芬晚年的居所,贝多芬的遗书就在此写下。至此,贝多芬

音乐巨人贝多芬教案

《音乐巨人贝多芬》教案 陆美成 教学目标: 知识目标:理清文章思路,深入理解课文内容。 能力目标:引导学生掌握运用肖像描写展现人物个性特征和精神气质的写作方法。 情感目标:静心倾听贝多芬的《命运交响曲》,理解贝多芬的精神世界,学习贝多芬与命运抗争的顽强精神,培养学生坚强乐观的人生态度 教学重点: 理解贝多芬的精神世界,学习贝多芬与命运抗争的顽强精神,培养学生坚强乐观的人生态度。 教学难点: 引导学生掌握运用肖像描写展现人物个性特征和精神世界的写作方法。教学用具:多媒体终端 课时安排:1课时 教学内容: 一、播放音乐,激情导入: 播放贝多芬的《命运交响曲》,激起学生情感的波澜。 二、全景感知,资源共享。 1、观看多媒体播放的有关资料,了解有关贝多芬的故事, 2、朗诵课文,整体感知课文内容。 三、亮点品评,研读赏析 1、贝多芬作为“凡人”和“巨人”具有怎样的个性特征,文中是通过什么方

式体现出来的,作者应用了哪些描写方法? 2、听对贝多芬外形描写的配乐朗诵,选择你最喜欢的一个片段、一个细节或一两句话谈谈你的感受,从外貌、神态描写等方面去揣摩贝多芬的内心世界。仿例说话: 两肩极宽——能挑起命运的重负 衣服陈旧—— 有力的大手—— 四、绽放才情,展示才艺 1、要求学生欣赏一组贝多芬的图片,挑选其中一幅,抓住贝多芬的一个相貌特点,通过这一个特点来表现贝多芬的性格特征或精神气质中的一个方面。 2、欣赏人物头像,运用外貌、神态等细节描写去刻画人物,表现出人物的性格和气质。 五、精彩回眸,体验反思。 1.再次聆听这首来自灵魂深处的《命运交响曲》,身临这叩响命运之门的声响。交流共享:你从音乐中听到了什么? 2.欣赏莫扎特的一段音乐,说说它与《命运》在感受上有何不同。 六、小结 七、随堂小练笔 选择你所熟悉的一位同学,对他进行肖像描写,要求要体现人物的个性特征和精神气质。

高中音乐贝多芬教案

高中音乐贝多芬教案 教学目标 1. 聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章及《第九交响曲》第四乐章,感受体验作品的音乐情绪以及欧洲古典音乐的特点。 2. 了解贝多芬的简单生平,认识维也纳古典主义后期的音乐文化特征。教学重点 聆听《第九交响曲》和《热情》,感受、体验作品的音乐情绪,认识古典主义的音乐特征。教学难点 认识、理解古典主义音乐特征 教学过程 一.导入 播放《致爱丽丝》《欢乐颂》 同学们听过这两首乐曲吗?知道乐曲的作者是谁吗? 这两首乐曲的作者是一位划时代的音乐大师------贝多芬 贝多芬是一位性情古怪,身患耳疾,但最终用意志战胜命运的音乐家,并且是集古典主义之大成开浪漫主义之先河的音乐大师。被人们誉为“乐圣”。今天老师就和大家一起来感受贝多芬的强大的意志品格及其作品所散发的精神之光。 二.新课教学

以《致爱丽丝》为背景音乐,并用课件出示贝多芬图片。 1.介绍贝多芬: 贝多芬出生在莱茵河畔波恩城的一个音乐世家里,是伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一。贝多芬一生坎坷,没有建立家庭。二十六岁开始耳聋,晚年全聋,只能通过 谈话册与人交谈。贝多芬一生的作品虽然不太多,但他却被公认为是世界上最伟大的音乐家。之所以赢得如此高的声誉,关键在于他集卓越的音乐天赋和热情奔放的性格于一身,有崇高的理想和强烈的社会责任感,有坚韧不拔的意志和不屈不挠的毅力。 2.相关音乐知识介绍——维也纳古典主义音乐 维也纳古典主义音乐常简称为“古典乐派”。18世纪下半叶至19世纪20年代,在奥地利维也纳形成这个重要的音乐流派。其代表人物是“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬,在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求,他们追求美的观念、强调风格的高雅,给予人们乐观向上的进取精神。 三.作品欣赏 。《第九交响曲》第四乐章

音乐带给我的感悟

音乐带给我的感悟 这个学期我们开始有了选修课,一开始不知道要选修什么好,当我看到音乐鉴赏这门课时,我想起了音乐是我们日常生活中不可缺少的一部分,音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。生活中音乐带给我们各种各样的感受和回忆等等,所以我决定选择了它。学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。 音乐鉴赏课马上就要结束了,想一想这门课给我带来的快乐和知识真不少,课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱,还让我们了解一些民族音乐,使我们受益颇多。课上我们了解了欧洲古典主义音乐,中国古典音乐,还看了关于莫扎特的电影,听了很多经典乐曲,我们课上还一起唱歌,课堂互动很丰富,大家在一起有说有笑,谈笑之间大家都学习了很多东西,我觉得音乐带给我们更多的是快乐,这样才能认识更多的东西。 欧洲古典主义音乐是历经岁月考验,久盛不衰,为众人喜爱的音乐。其特点是:理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上,继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就,并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式,对西洋音乐的发展有深远影响。《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 中国的古典音乐,在这课程的学习过程中在一定程度上了解到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。,我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我们喜欢当今的流行音乐,我们对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人,我被吸引了,让我最为吸引的还是《梁祝》,之前也看过很多部有关梁祝的影视作品,其中有一部动画版的梁祝,印象很深刻。而在听梁祝的时候,每到一个章节,就会不由自主的联想到梁祝里的一些情节,声形并貌,更觉此曲之美妙。当然,有可能是因为对梁祝本身故事的了解,音乐所渲染的气氛,会把人对故事本身动人的情感的反应牵引出来,在感人的旋律和感人的故事之中,达到一种精神的共鸣和享受。梁山伯与祝英台,为爱殉情,翩然化蝶,多么刻骨铭心,感人至深的爱情。我也不禁感叹,中国伟大而绚烂的文化。 好的音乐、优秀的音乐,充满了生命的活力,万年流长,多年以后再听依然历久弥新、耐人寻味、给人以启迪。音乐是心灵深处的一种宣泄,音乐是永不腐朽的一种艺术。音乐伴随着我们成长,从幼稚到成熟,音乐让我们回忆起成长岁月的点点滴滴。音乐,不但带给了我们最美的心情,而且带给了我们对朋友的思念,也带给了我们对往事的回忆,还带给了我们对美好生活的向往和追求。因为有了音乐,我们才生活的多姿多彩!当我悲伤的时候,它可以让我快乐;当我开心的时候,它可以让我更开心;当我幸福的时候,它可以让我感动的流泪;当我孤独的时候,它可以让我感觉温暖。音乐可以带来好心情,音乐能给我们带来快乐,音乐是一种艺术,它的艺术美不只在于它的高雅,更在于它是带给人听觉美妙享受的美。那些用乐器演奏的乐曲在音乐厅里演奏时展现出来的极致的魅力给我带来的是一种莫名的感悟。 音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃

音乐巨人贝多芬(教案)

音乐巨人贝多芬(教案) 教学目标: 1.走进文本,感受贝多芬,体味贝多芬的精神感召力 2.在文本解读的过程中穿插朗读指导 教学重点: 感受贝多芬的精神感召力,启迪学生应该如何应对生活中的挫折 教学过程: 一、导入新课 师:来看一下这里出现的文字,你觉得应该用什么形式来读?我们一起来用你的第一感觉来读一下。 生齐读。 师:你为什么采取这样的语气语调来读? 生答,并背诵。 师:这就是贝多芬自己对生活的宣言,音乐家也正是按着他的宣言去生活,去奋斗的,带着战斗的宣言,我们一齐走进音乐家的心灵世界。 二、课文品读 1.化身为文章中的一个人物,以人物的身份向同学介绍贝多芬,搭建巨人和同学之间的心桥。 师:以往我们都站在文章外鉴赏文章,今天我们换一种方式学习课文,让我们化身为课文中的人物,用人物的语言告诉

我们的同学贝多芬是一个怎样的人,为“巨人”和同学之间搭一座心桥。 学生自由选择自己感兴趣的人物,重新调整位置,分小组讨论。 学生向同学介绍讨论所得。 教师准备: 女佣:心地善良、性格孤僻、生活简朴孤独、处境艰难、自立自强 客人:他是一个可敬的人,在诸多的生活重压下能够创造如此奇瑰的音乐;但他又是一个可怜的人,在他的创作道路上,他有太多的磨难却少了人们的理解,我要把他的真实的好灵魂告诉众人,让大家都能理解我们伟大的音乐家,他不仅仅只有厌世和孤僻。 贝多芬:谁能知道我的孤独和苦闷,在这个寂灭的世界里;谁能懂得我的孤独和苦闷,在这个缺少温情的世界里。只有音乐一直那么忠实地跟随着我,于是我在音乐里抒发我的孤独和苦闷,抒发我对生活的热爱,对大自然的热爱,可谁能读懂我的音乐,谁能?只有音乐才是我永远的知音。 2.提问、反思 师:桥梁已经架起,我们在不知不觉中走近了“巨人”,在对话的过程中,还有什么疑惑吗? 生问,生答,师点拨。

音乐鉴赏心得体会4篇

音乐鉴赏心得体会4篇 音乐鉴赏心得体会1 都说“培训是给老师最大的福利”,今天我们所有代音乐的老师就有幸接受了这样一个有意义的培训,聆听了音乐方面的专家金亚文教授的讲座,音乐讲座心得体会800字。下面我就谈几点自己的感受。 这样的培训让我感觉很新鲜。上听讲座,而且还可以与各地的老师们在线互动交流,享受着络时代带给我们的便捷,足不出户就可以听到教育专家对于专业的精辟解读。短短的两个小时能向专家学些什么呢?只有珍惜每分每秒,能听多少是多少,尽可能多的学习、内化成自己的东西。 本来还以为自己在音乐方面还有那么点优越感,但在听讲座的同时我深深的感受到自己对音乐知识了解得是多么肤浅,很多东西只有个模糊的印象。通过听讲座我也学到了一些音乐知识。如目标的制定要具体,不能模式化。金老师举了一个案例《又见茉莉花》的教学目标进行说明,这样一听就很清楚了。又如合唱的姿势,我只知道要注意坐姿才能唱好,但对于怎么坐却不明确,现在知道了坐姿一般采取浅坐,站姿要虚实结合。姿势影响呼吸,呼吸影响发声,可见唱歌姿势的重要。 另外在二声部合唱时通常会出现低声部跟着高声部唱上走了的现象,金老师说这时可以采用“轮流让一个声部突

出些”的方法解决问题。还有指挥,左手“指”,右手“挥”,右手把握歌唱的节拍、节奏、速度,左手提示长音、力度、声部、呼吸和换气等等。对称式的打拍子尽量少用。我觉得这个有难度,让两只手各负其责需要付出多大的努力才能达到啊! 在听讲座的过程中,我一边听,一边记笔记,有的比较浅显易懂,有的却不是很理解,还需要自己不断地去学习,去探究。我记住了一句话:“先要自己走进音乐,才能用音乐的情感力量来感动学生。”是啊,自己不能仅仅满足于已有的可怜的音乐知识,在要求学生进步的同时,自己也要每天进步一点点,努力把握音乐教学的本真。 音乐鉴赏心得体会2 通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。 第一堂课,老师给我们听的是传统的古典音乐——《梁祝》。这是一首值得让人细细品味的优秀名曲。它源自于一个古老而优美动人的民间传说:讲述了一对青年男女因无法

《音乐巨人贝多芬》教案 教学设计

《音乐巨人贝多芬》教案教学设计 【教学目标】: 1体把握课文,理解课文的主旨,归纳出贝多芬的主要性格特征。 2体会课文中出色的肖像描写,学习从肖像描写中展示人物生活遭遇、个性、气质和精神风貌的写法, 3揣摩文中有关语句,说出其深刻含义。 【教学重点】: 文中人物肖像描写及其作用。 【教学难点】: 难句的理解 【教学课时】:两课时 第一课时一让学生欣赏贝多芬的《命运交响曲》录音,以此导入课文。 二让学生交流查阅到作者何为和贝多芬的有关资料。 三检查预习情况 四整体把握:这篇文章记叙了客人访问贝多芬的经历,表现了贝多芬超出常人的坚强意志及其不向厄运低头顽强的精神。 五问题研讨 1P99(一) 一(1---5)女佣介绍贝多芬的情况。 二(6---26)客人本人拜访贝多芬的情况,再现贝多芬的形象。 第1层(6---24)贝多芬下楼和客人交谈 第2层(25)贝多芬和客人共进晚餐 第3层(26)贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形

第4层(27)用贝多芬的语言袒露出他的内心世界 四件事:1客人参观贝多芬的工作室 2贝多芬与客人交谈 3贝多芬与客人共进晚餐 4贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形 小结:层次清晰,脉络清楚,按照访问的顺序来写。 2从课文中找出贝多芬的语句,从外貌描写到语言描写,动作描写等说出其作用,归纳出贝多芬的主要性格特征。 外貌描写 7小节:表现出生活的贫困窘迫 9小节:表现出贝多芬的愁苦及苦难的压力 6、9小节:表现出贝多芬具有超出常人的坚强意志,不向厄运低头,对不幸遭遇不低头不屈服的抗争精神。 小结:文中显示了作者高超的肖像描写技巧,从远到近,从上到下进行描写,次序井然,以行传神,表现了贝多芬的生活遭遇,个性气质和特有的精神世界。 20小节:贝多芬把耳聋的自己比作是“倒落的火山“,“熔岩“指他的创作激情,他的意思是说,正当他对音乐的理解更进一步,创作欲望旺盛之时,遭到耳聋的打击,他不甘心就此放弃他的音乐事业。表现出他与不幸命运抗争的决心。 21小节:贝多芬以他整个生命和激情从事音乐创作,音乐在贝多芬笔下和心里,已经成为生命的象征,而乐队只能奏出有声的音符,却不能传达出心灵的律动和生命的节奏,即贝多芬“心里的音乐“,表现出贝多芬的伟大,用音乐抒发情感,用音乐表现自我信念和意志。 动作描写 8小节:表现贝多芬对音乐的执着。 人物形象: 贝多芬:独立而骄傲沉郁而坚强严肃而善良热爱自然追求自由献身音乐 六、布置作业:朗读课文

浅析贝多芬音乐的浪漫风格

编号: 本科毕业设计(论文) 题目:(中文)浅析贝多芬音乐的浪漫风格——以书信为例 (英文)Analyses the romantic style,Beethoven's music with letters for example 分院宁波大学艺术学院 专业音乐学 班级071音本 学号074070623 姓名王英至 指导教师宋涧涛职称 完成日期5月10日

诚信承诺 我谨在此承诺:本人所写的毕业论文《浅析贝多芬音乐的浪漫风格——以书信为例》均系本人独立完成,没有抄袭行为,凡涉及其他作者的观点和材料,均作了注释,若有不实,后果由本人承担。 承诺人(签名): 年月日 中文摘要 【摘要】通过贝多芬的书信,从书信中找出贝多芬思想上的变化波动。通过书信的时间来研究贝多芬在创作时期中出现风格的变化。试以贝多芬的书信为线索,在贝多芬感情的起伏的时间过程中找出一些风格变化的曲子进行分析,从而找出在贝多芬音乐中浪漫风格。感情历程既使贝多芬体验到了爱的力量。这样的感情经历间接性的激活了贝多芬的创作灵感。耳疾的折磨使他不堪重负,也给他的生活带来了很大的不便。尤其是作为一个作曲家、钢琴家让他忍受着常人所不能忍受的痛苦。同样因为耳疾使得他婚姻的道路也充满了坎坷和艰辛。这样的痛苦让他产生了比别人更加强烈的对平静的大自然的渴望。 【关键词】;贝多芬;浪漫风格;书信。 Abstract 【ABSTRACT】Through the Beethoven's letters, find out from letters change of Beethoven's ideological swings. Through the letters of time studying Beethoven in creation period of occurrence style changes. Try to Beethoven's letters as a clue, the feelings of the ups and downs in Beethoven time process of change of tune out some style analysis, so as to find out on Beethoven's music, the romantic style. Emotional course even Beethoven to experience the power of love. Such emotional experience of indirectness activated the Beethoven's creative inspiration. Ear torture that he is overwhelmed, also give his life bring a lot of inconvenience. Especially as a composer and pianist let he endured the ordinary people could bear the pain. Also because ear makes his way of marriage are full of frustrations and hardships. Such pain let him to develop more intense than others to calm the nature of desire. 【KEYWORDS】Beethoven; Romantic style; letters 目录 中文摘要II Abstract III 前言 5 1 国内贝多芬音乐研究的情况以及研究中遇到的问题 6 1.1 国内贝多芬音乐研究的主要情况 6 1.2 研究中的困难 6 2 研究的方向及主要内容7 2.1 研究的方向7 2.2 研究主要内容7 2.2.1 时代背景对他创作思想的影响7 2.2.2 失聪对他人生的影响9 2.2.3 爱情对于贝多芬的影响9 结语12 参考文献13 致谢14

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