书籍装帧设计大纲

书籍装帧设计大纲
书籍装帧设计大纲

平面艺术设计方向

《装帧设计》课程教学大纲

《PHYSICAL MAKE-UP OF BOOK》

课程编号:12770302

学时数:总学时72(其中:理论18,实训54)学分数:4学分

课程类别:专业技术与技能开课学期:第3学期

适用专业:艺术设计开课单位:艺术设计系

先修课程:立体构成、色彩构成、平面构成、字体设计

后续课程:广告设计、印刷工艺、版式设计

编写时间:2008年6月

一、课程的性质、目的和任务

课程性质:装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课,着重讲解书籍装帧设计的基本理论,提高学生书籍装帧设计能力。书籍装帧设计是书籍的成型设计,设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。

目的:通过本课程的学习,培养学生在设计创意上对版面、装订、印刷等诸类制限条件下的顺应、利用和控制能力以及对书籍内容的准确传达,使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力,从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能,并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。

二、课程教学内容、学时分配和课程教学基本要求

第一章书籍装帧艺术的发展历程 4学时

1、书籍装帧艺术的原始状态

2、古代书籍装帧艺术的形成

3、现代书籍装帧艺术萌芽

4、当代书籍装帧设计

第二章书籍装帧的构成部分 8学时

第三章设计与工艺制作 6学时

1.工艺 2.制版 3.纸张 4.装订

第四章书籍装帧结构设计及其基本原则 8学时

封面设计、扉页设计、目录页设计、内页设计

第五章书籍装帧设计程序及音像出版物和印刷品设计 6学时

1、审题

2、立意构思

3、选择印刷工艺

4、电脑制作

5、制版、打样

6、校样、付印

第六章版式设计 16学时

1、字体、字号、字距、行距

2、图形、图片处理及安排

3、构图

第七章书籍装帧整体设计 24学时

1、形式与内容的整体关系

2、封面与封底、书脊的整体关系

3、书籍装帧与印刷工艺的整体关系

基本要求

根据课程内容,结合实际,组织学生看资料,教师运用现代教学手段加强形象和直观教学;强化基本理论的学习,使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则,能独立进行书籍设计。课程重点是书籍版式设计;难点是书籍装帧整体设计。

三、各教学环节学时分配

章节主要

内容

各教学环节学时分配作业

题量讲课实验讨论习题其他小计

第一章书籍装帧艺术

的发展历程

2 2

第二章书籍装帧的构

成部分

4 4

第三章设计与工艺制

2 4

第四章书籍装帧结构

设计及其基本

原则

4 4

第五章书籍装帧设计

程序及音像出

版物和印刷品

设计

2 4

第六章版式设计8 8

杂志、书籍设计

第七章书籍装帧整体

设计

12 12

系列书

籍设计合计34 38 72

四、本课程与其它课程的联系和分工

装帧设计是在插图设计、版式设计以及字体设计课程基础上的延续和提高。课程几乎涉及到了平面设计专业基础课程的各个方面,课程实践中注重对各专业基础课程如图形设计、编排设计、字体设计、构成设计等课程的统合和整体应用。书籍设计是平面设计课程体系中极为重要的专业设计课程,也是是一门综合性和实践性极强的学科。

五、本课程的考核方式

考核方式:命题考试,结合平时作业与课堂表现来进行评定。课程实行随堂考试。每阶段的最后一张作业作为期末考试,学期成绩为平时作业成绩(30%),期末考试成绩(70%)。

六、建议教材与教学参考书

建议教材:何方/尹章伟/熊文飞/宋新娟《书籍装帧设计》武汉大学出版社2005.1.1

参考书:1、吕敬人《书籍设计》中国青年出版社2006

2、余秉南《书籍设计》湖北美术出版社2001

3、吕敬人《设计时代—从装帧到BOOK DESIGN》河北美术出版社2002

七、课程简介

书籍装帧设计课程属艺术设计专业的必修课程中的一门设计课程。该课程以掌握平面设计的设计规律为基础,对于各类书籍进行整体的了解及设计,并能对书籍的构成与形式进行创作。深入探讨书籍设计的视觉语言,追求设计的形式美而不是单纯的装饰美,与实践紧密联系。通过系统的理论讲授和科学的课题训练,着重理解书籍外在的静止的美感与气韵的流动感;通过设计与练习,加强理解书籍形态的塑造和视觉语言的传达,提高对不同表现方法的认识和对技术、工艺变化处理的能力。使学生学会始终追求由表及里的书籍整体的设计理念,并能赋予读者一种文字和形色之外的享受,以及具有创造戏剧化想象空间的能力。

执笔人:孟祥芸审核人:赵虎群教学主任(院长):

院学术委员会:院长:

《装帧设计》实训部分教学大纲

一、课程的基本信息

课程编号12770302

课程名称《装帧设计》

课程类别必修

适用专业平面艺术设计方向

开课学期 3

总学时72(其中理论18,实训54)

总学分 4

实训项目数 3

先修课程立体构成、色彩构成、平面构成、字体设计并修课程商业摄影、商业广告、展示设计

课程简介

书籍装帧设计课程属艺术设计专业的必修课程中的一门设计课程。该课程以掌握平面设计的设计规律为基础,对于各类书籍进行整体的了解及设计,并能对书籍的构成与形式进行创作。深入探讨书籍设计的视觉语言,追求设计的形式美而不是单纯的装饰美,与实践紧密联系。通过系统的理论讲授和科学的课题训练,着重理解书籍外在的静止的美感与气韵的流动感;通过设计与练习,加强理解书籍形态的塑造和视觉语言的传达,提高对不同表现方法的认识和对技术、工艺变化处理的能力。使学生学会始终追求由表及里的书籍整体的设计理念,并能赋予读者一种文字和形色之外的享受,以及具有创造戏剧化想象空间的能力。

建议教材何方,尹章伟,熊文飞,宋新娟编著《书籍装帧设计》武汉大学出版社2005-1-1

参考书1、吕敬人著《书籍设计》中国青年出版社2006年

2、余秉南著《书籍设计》湖北美术出版社2001年

3、吕敬人著《设计时代—从装帧到BOOK DESIGN》河北美术出版社2002年

二、实训的目的

通过实训了解学生是否掌握教学大纲所要求的内容,力求做到既能全面考核学生对本课程基础知识、基本理论和基本技能的掌握情况,又能考察学生应用基础知识综合、分析、解决问题的能力。

三、实训教学内容与要求

1、绪论部分

通过对装帧设计的学习,使学生对书籍有更深的认识,提高学生的审美能力。

2、实训项目内容、基本要求与学时分配

序号实训项目名称

实训

类型

实训

要求

实训内容简介应达到的基本要求

学时

分配

1 版式设计设计必做对书籍整体进行

版式设计

版式新颖、设计主体内容明确

12

12 音像出版物和

印刷品设计

设计必做

对音像出版物和

印刷品封面及书

脊设计

考虑制作工艺进行设计12

3 书籍装帧设计设计必做对书籍进行系统

设计

整体设计风格准确定位,色

彩、版式等元素整体考虑设计

30

四、作业(报告)要求

书籍设计(含封面、扉页、内页设计)主题表现明确,设计定位准确,图形、字体、色彩设计充分体现主题,版式设计体现书籍的内容和风格,设计具有视觉美感,有独特风格,构思巧妙。

五、实训考核方式

考核方式:考察方式

六、成绩评定

书籍设计(含封面、扉页、内页设计)主题表现明确,设计定位准确(25%)

书籍装帧的图形、字体、色彩设计充分体现主题设计(30%)

书籍装帧的版式设计体现书籍的内容和风格(20%)

书籍设计具有视觉美感,有独特风格,构思巧妙(25%)

七、必要的说明

执笔人:孟祥芸审核人:赵虎群

编写时间:2008年6月

《装帧设计》课程考核大纲

课程编号:12770302

学时:72学时

学分:4学分

考核年级:二年级

考核专业:艺术设计

一、考核目的

通过考核了解学生是否掌握教学大纲所要求的内容,力求做到既能全面考核学生对本课程基础知识、基本理论和基本技能的掌握情况,又能考察学生应用基础知识综合、分析、解决问题的能力。

二、考核方式、记分制和考核时间

课程考核为命题考试,结合平时作业与课堂表现来进行评定。课程实行随堂考试。每阶段的最后一张作业作为期末考试。

考试课程成绩评定采用百分制记分。

三、考核基本要求及分值

章节主要

内容

讲课习题考核所占分值考核基本要求

第一章书籍装帧艺术的发

展历程

2 2 1分

使学生了解发展历

第二章书籍装帧的构成部

4 4 1分

使学生了解书籍的

构成部分,熟悉书籍的

结构

第三章设计与工艺制作 2 4 1分

了解印刷的流程,熟悉设计与印刷的关系

第四章书籍装帧结构设计

及其基本原则

4 4 2分

了解书籍的结构及

其熟悉书籍设计的方法

第五章书籍装帧设计程序

及音像出版物和印

刷品设计

2 4 1分

了解书籍的结构及

其熟悉书籍设计的方法

第六章版式设计8 8 2分

熟悉了解书籍的排版设计

第七章书籍装帧整体设计12 12 2分能够熟练的设计书

四、考核题型及命题要求

考核题型为音像出版物和印刷品设计、书籍设计以及系列书籍设计。

五、考核成绩构成及分值

书籍设计(含封面、扉页、内页设计)主题表现明确,设计定位准确(25%)书籍装帧的图形、字体、色彩设计充分体现主题设计(30%)

书籍装帧的版式设计体现书籍的内容和风格(20%)

书籍设计具有视觉美感,有独特风格,构思巧妙(25%)

执笔人:孟祥芸审核人:赵虎群

系列书籍装帧设计真题带答案

2010年4月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.中国书籍装帧的萌芽时期是【B 】 A.远古时期 B.春秋时期 C.东汉时期 D.西汉时期 2.以下不属于书籍形态的物质构成因素是【D 】 A.纸张 B.粘合剂 C.材料 D.裁切 3.书籍的封面设计是书籍装帧整体设计的一部分,他必须具有【A 】 A.广告性 B.特殊工艺性 C.特殊材料性 D.主观性 4.通过测试证明最佳行宽是【B 】 A.70—80毫米 B. 80—100毫米 C. 80—90毫米 D. 90—100毫米 5.纤维结构疏松,表面无光泽的书刊纸适宜作【B 】p123 A.凹印印刷 B. 凸印印刷 C. 拼印印刷 D. 胶印印刷 二、填空题(本大题共6空,每空2分,共12分) 6. 书籍装帧中的插图具有从属性,没有书籍的文字内容就没有插图可言。 7. 胶印印刷彩色图片,分红、黄、蓝、黑四个版印刷,制版是对图片的色彩分解,印刷时吧分解的色彩组合起来。 8. 书籍页面与页面的转换要保持视觉元素的连续性, 就需书籍本身的版面语汇来完成。 三、名词解释(本大题3分) 9. 精装书 四、简答题(本大题共2小题,每小题5分,共10分) 10.如何对全书版面进行整体控制?P43 1)通过黑白\色彩\空与满\图与文的节奏变化来控制 2)由网格分割来实施风格统一性. 3)由开本制约版面 11. 挑选书籍的纸张应注意哪些方面?p123

(1)纸张表面 (2)纸张厚薄 (3)纸张纤维结构方向 (4)纸张规格 2010年1月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.东汉以后,书籍装帧形成卷轴的艺术形式是由于【B 】 A.印刷术的发明 B.造纸术的发明 C.木活字的发明 D.铅活字的发明 2.书籍装帧艺术的出发点和终点是【D 】 A.纸张 B.设计 C.工艺 D.阅读 3.书籍装帧设计的核心部分是【D 】 A.色彩设计 B.文字设计 C.图形设计 D.版面设计 4.一般性读物与版心在版面面积中的比例为【A】 A.2:3 B. 3:2 C.1:3 D. 3:1 5.书籍物态是有什么构成的【A 】 A.材料和工艺 B. 文字和插图 C. 版面和色彩 D. 平印和凹印 二、填空题(本大题共6空,每空2分,共12分) 6. 书籍装帧导入插图有两个目的:一是出于书籍的形式美,增加读者兴趣,二是弥补文字表达的不足,帮助读者对书籍内容的理解. p43 7. 凹印是极不普通的印刷工艺,因其造价高,一般用于艺术品和票证的印刷。 8. 书籍封面、环衬、扉页等可以根据书稿主题对文字排列的上下左右位置、色彩跳动关系以及纸张 材料 的穿插,营造与书稿相宜的气氛。 三、名词解释(本大题3分)

《创意设计》教学大纲

《创意设计》教学大纲 课程名称: 创意设计 课程性质:专业必修课 课程代码:1202050408213 学分:3分 总学时:48学时 适用专业:艺术设计四年制本科专业 先修课程: 设计素描设计色彩基础图案 一,课程性质,目的与任务 本课程为艺术设计专业必修课.图形设计以其独有的思维特征,思维模式和思维定位及丰富的表现技巧被广泛地应用于视觉传达设计的各个领域.如广告设计,包装设计,书籍装帧设计,商业摄影等等.本课程是将素描,色彩等课程中获得的基本技能通过系统的思维训练和图形组织,设计创造出具有独特的,富于视觉冲击力,美感的创意图形.是启发创造思维,引导学生创造新的图形的一个重要环节.重在培养学生在有效传播信息的基础上提高图形的独创性,形式美感和审美趣味的能力.开发学生对于充满想像力,富有情趣和形式美感的图形样式的探讨,使他们的设计与创造能力达到一个新的台阶. 二,教学内容与教学要求 教学要求: 1,全面介绍图形设计的概念,图形语言的特征,图形设计的发展状况和应用价值2,重点讲授创意图形的思维特征,思维模式和创意图形的组织方式 3,介绍图形设计的表现手法,并结合思维模式和组织方式进行系统训练 教学内容: 第一章图形设计概述 教学内容: 1,图形的起源,概念和含义 2,图形的语言特征和传播特征 3,创意的含义及意义 4,创意图形的应用 教学重点:1,图形的语言特征和传播特征 2,创意的含义和意义 教学难点:对创意的含义及意义的理解和把握 教学要求:结合充分的图形设计作品及其应用范例进行启迪教学 第二章创意图形的思维 1,创意图形的思维特征 2,创意图形的思维模式 教学重点: 创意图形的思维特征和思维模式 教学难点:1,学生对思维模式的具体应用能力 2,学生思维的活跃度和开阔度以及独创性培养 教学要求:以切合学生思维特征的练习拓展思维的活跃度和开阔度 第三章创意图形的组织形式 1,同构图形

(完整版)书籍装帧设计调查报告

书籍装帧设计调查报 调研目的:了解书籍装帧的各种形式,色彩搭配, 纸张应用,排版方式,特殊工艺等 书名:《千家诗》 作者:(南宋)谢枋得著 郑永安编著 装订:平装 开本:787*1092 1/16 印章:30 《千家诗》属于简装书籍, 其构成包括:封面、书脊、扉页、 前言、目录页、版权页、书心。 1、该书用的是牛皮纸和胶版纸 牛皮纸它是一种坚韧耐水的包装用纸,呈棕黄色,用途很广。特点是柔韧结实,耐破度高,能承受较大拉力和压力不破裂,适用用于制作纸袋、信封、唱片套、卷宗和砂纸等。 胶版纸也叫道林纸,是供胶印机使用的书刊用纸。这种纸有较高的强度和适印性能,是一种比较高级的书刊印刷纸,其对比度、伸缩率和表面强度好,酸碱性接近中性或呈弱碱性,定量为40克/平方米至80克/平方米。

采用凹版印刷、平板印刷、烫金、UV等工艺。 凹版印刷是文字图像部分凹下低于版面,凹下部分填装油墨。 烫金是一种印刷装饰工艺。将金属印版加热,施箔,在印刷品上 压印出金色文字或图案。 凡是线条或网点的中心部分墨色较浓,边缘不够整齐,而且又没 有堆起的现象,那就是平版印刷品。在印版上图文部分和非图文 部分的部分都是平坦的,而在边缘部分因受到水的侵蚀,而显得 不平坦。 UV印刷是一种通过紫外光干燥、固化油墨的一种印刷工艺。 2、封面:采用凹版印刷及UV工艺,采用牛皮印刷纸,整 体充满书香古气。与本书的内容相呼应,书的封面字体为宋 体体字,简单大方。 扉页:用的是封面的黑白稿,简洁而又大方。与封面相 呼应。 勒口:介绍了中国古典名著百部藏书,实用且整洁大方。 版权页:包括了书名、作者、主编、出版、发行、开本、印 张和字数等重要的信息 封面:采用牛皮纸作为封面, 整体色调上体现出《千家诗》古 香古色的特点。 书脊:包含有书名、作者、出版 等信息。 封底:用了传统纹样及一些 对中国古典名著的评价语,中心 对称,简洁明了。 切口:从切口处可大致了解到书 心的占用比例。

书籍设计教学大纲

《书籍设计》教学大纲 一、课程基本信息: 课程名称:书籍设计 英文名称:Book Binding Design 课程编号: 课程类型:专业(方向)课 适用专业:平面艺术设计 开课学期: 学时:48 学分: 二、课程的性质、目的与任务: 1、本课程的性质:书籍装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课,着重讲解书籍装帧设计的基本理论,提高学生书籍装帧设计能力。 2、本课程的目的与任务:《书籍设计》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习,使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧,培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 书籍装帧设计是书籍的成型设计,设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。通过本课程的学习,使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力,从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能,并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。 三、课程教学基本要求: 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务,掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路,引导学生构造出新的视觉形象。 根据课程内容,结合实际,组织学生看资料,教师运用现代教学手段加强形象和直观教学;强化基本理论的学习,使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则,能独立进行书籍设计。

四、课程教学基本内容: 第一章书籍设计概述 一、书籍设计的历史进程 书籍设计的起源; 中国书籍装帧的形式和演变过程; 西方书籍装帧设计; 二、书籍设计的现状与前瞻 三、书籍设计的专业定位 四、书籍设计的原则 五、书籍设计的意义与社会功能 第二章书籍的视觉形象设计 一、书籍的外观构成要素 函套; 护封; 书签; 堵头布; 环衬; 切口; 扉页; 目录及章节页; 封底; 二、书籍设计视觉要素 文字; 图形; 色彩; 肌理; 版面; 三、书籍设计色彩的特点与应用 书籍设计色彩应用的原理; 色彩的心理暗示;

设计表现技法教学大纲

甘肃联合大学广告设计与制作专业课程教学大纲 图形设计 一、说明 (一)课程性质 《图形设计》是广告设计与制作专业学生的一门必修的专业基础课。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科,它作为一种传递信息的“国际化”语言,近年来在艺术设计领域内倍受人们重视。 (二)教学目的 通过本课程的学习,加强和培养学生发现图形,创造图形和处理图形的能力。通过讲授与大量配套练习以及通过实习基地的实践训练有意识引导学生将所学知识运用于视觉传达各领域,为今后的设计实践打好基础。 (三)教学内容 图形概述图形的创意和创造图形设计在具体设计类别中的运用 (四)教学时数 共计72课时 (五)教学方式 本课程的教学采用课堂讲授与作业练习以及实习基地实践训练相结合的方式。 (六)成绩考核 1、平时成绩:以每次作业为基础评分,占总成绩的60%。 2、考试成绩:课程结束时,完成规定课题,占总成绩的40%。 二、正文 第一章图形概述 教学目的: 通过本章学习,使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革,明确图形在现代视觉传达中的优势,树立科学的现代图形设计观念。 教学时数: 4课时 教学内容: 一、图形的定义 二、图形传播的起源及变革 三、图形语言的传达优势 四、图形设计的价值和意义 五、现代图形的设计观念

第二章图形的创意和创造 教学目的: 创意,是图形设计的核心,创意,能使图形充满勃勃生机。通过本章学习,使学生了解图形创意的基本概念,创意的思维基础,熟悉创意的基本程序,掌握联想创意的基本方法和表现手法。 教学时数: 20课时(8课时理论讲授,12课时实践) 教学内容: 第一节图形的创意 第二节图形的创造技巧 参考课题: 1、条形码的想象和联想。 2、酒瓶的想象和联想。 3、手的想象和联想。 4、用图形来表达“停、走、游、飞”的概念。 5、以“水”为主体,设计4幅图形,反映和“水”联系的寓意。 第三章图形在具体设计类别中的运用 教学目的: 图形设计训练的最终意义在于图形在各种设计类别中的具体运用,就是将图形创意的各种技巧较熟练地运用到与此相关的招贴设计、书籍装帧设计、包装设计等实践设计中去,发挥图形的视觉传递作用。 教学时数: 48课时(12课时理论讲授,36课时实践) 教学内容: 第一节图形在招贴设计中的运用 现代招贴设计是一门集经济、科学、文化、艺术于一体的综合应用性学科,传播信息是招贴设计最主要的功能。图形具有吸引受众注意力和将信息传达给受众的功能。 一、图形设计在招贴设计中的作用 二、现代招贴设计中几种独特的图形设计 三、招贴图形设计的原则 参考课题: 1、为“人与自然”主题招贴设计系列图形(共4幅)。 2、为“甘肃印象”主题招贴设计系列图形(共4幅)。 第二节图形在书籍装帧设计中的运用 在书籍装帧设计中图形是最具有吸引力的设计元素。通常书籍的封面设计和插图设计都离不开图形设计,封面的图形可谓是对整本书的浓缩。插图设计

PS教学大纲

教学大纲 一、课程的性质与任务 对于中等职业教育学校的学生来说,计算机课程是一门实践性及专业性很强的课程,Photoshop CS3图形图像编辑与处理正是这样的一门课程。它提供的几乎是无限的创作空间,为图像处理开辟了一个极富弹性且易于控制的世界,提供了一个前所未有的自我表现的舞台。是中等职业学校平面设计及多媒体专业从事相关实践不可缺少的重要手段之一,每一位相关专业的学生都应该熟练地掌握和运用,以增强适应职业变化的能力。 根据教育部对教学计划制定的指导意见,该课程的课时设计为96课时左右,而教学任务则要兼顾理论和实践内容,但不可能做到面面俱到,“全”而“深”的教材并不适应他们。因而必须对教材内容的进行整合,这一点非常重要。而教材内容的整合,既不能简单的删、减理论内容,也不能随便删减实践教学内容。此本教材的特点如下: 1.该课程是中职计算机应用、网页设计、动漫、动画等专业中的必修课程,它具有承上启下的作用,因此在编写教材时,力求将平面设计的诸多因素贯穿其中,使学生在潜移默化中更多地去涉猎艺术元素,不断提高自我的艺术修养。 2.突出理论与实践相结合的原则,将理论融入每个实例中去,减少学生学习软件时感觉枯燥无味的现象,力求快速掌握软件的功能。 3.教材的诸多章节中增加了创意分析,有助于锻炼学生的创造性思维,更好的适应市场的变化。 二、课程教学目标

本课程的教学目标是:以现代职业教育理念为指导,通过先进的教学手段,使学生充分掌握Photoshop CS3在图案设计、字体设计、标志设计、招贴广告设计、图像合成、书籍装帧设计、网页设计、卡通插图设计、产品包装设计等多个领域中的作用,加深对平面设计的理解,不断提高学生的艺术修养和基本技能的水平。 1.基本知识教学目标 (1)了解Photoshop CS3的新界面,掌握常用快捷工具; (2)掌握常用绘图工具的使用方法; (3)掌握菜单命令的具体内容; (4)掌握路径工具的使用方法; (5)理解图像、通道、蒙版的概念; (6)掌握滤镜单一命令的运用效果。 2.能力目标 (1)能提高运用Photoshop CS3在处理图像时的工作效率; (2)能正确使用填充工具,利用渐变填充工具创作出不同质感效果; (3)能熟练掌握路径与选择区域的互换; (4)掌握图像调整的规律与方法; (5)掌握图像变形与自定义动作使用的方法; (6)能熟练掌握滤镜的综合运用。 3.思想教育目标 (1)初步具备艺术欣赏的能力; (2)具有热爱科学,实事求是的学风和创新意识、创新精神; (3)加强职业道德意识。

《书籍装帧》课程教学大纲

《书籍装帧》课程教学大纲 课程类别:选修 总学时:48学时 学分:3学分 课程的性质和目的: 《书籍装帧》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习,使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧,培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 课程的教学基本要求: 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务,掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路,引导学生构造出新的视觉形象。 本课程与其它课程的联系与分工: 本课程是设计专业的应用设计课程。平面构成、立体构成、色彩构成是基础设计课的前期知识准备,书籍装帧以及广告、包装、CI等是后续课程,是应用设计的组成部分。 建议教材及参考教材: 《书籍装帧设计》管佳莺、邵余晓主编湖北美术出版社 考核方式及办法: 1、本门课程总成绩由平时成绩和考试成绩两部分构成,平时成绩比例占总成绩的(40%),考试成绩占总成绩的(60%)。 2、本门课程实践性强,其考试以学生根据所学知识,最后完成一幅综合性作业为依据进行成绩评定。 课程教学内容: I、理论部分 8 学时 第一章概述( 2 学时) 一、目的要求 目的:了解书籍装帧设计的相关理论。 要求:为动手设计打下基础。 二、讲授内容 (一)书籍装帧的概念 (二)装帧艺术的意义与作用 (三)装帧艺术的发展过程 三、重点与难点 重点:书籍装帧的概念 难点:书籍装帧设计的含义与目的 第二章封面设计( 2 学时) 一、目的要求 目的:通过对书籍内容的审读,进行封面设计与制作。

书籍装帧设计-教学大纲

《书籍装帧设计》课程教学大纲 【课程编号】 【课程名称】书籍装帧设计 【课程性质】专业基础课) 【学时】96学时【实验/上机学时】64学时 【考核方式】项目考【开课单位】 【授课对象】 一、课程的性质、目的和任务 书籍装帧课程是学习书籍的结构、材料的使用、印刷工艺的应用、电脑美术设计的一门主要课程。学好本课程的基本常识、技术工艺流程、工艺要求等,对从事平面设计工作者来说常会接到类似的任务,它是一门平面设计专业工作者的必修课。 二、教学内容、基本要求和学、课时分配 第一章:走进书籍(12学时) 基本要求: 了解书籍的由来,掌握文字书体的演变以及出现时代、特征等;了解印刷术的发明与发展,了解近现代书籍装帧的大致情况,掌握书籍装帧设计的起源与发展。 教学内容和课时分配: 1、书籍演变的历史 2、印刷术与书籍装帧发展的关系 3、实验内容(8学时) 实验1.个人简历封面设计(8学时) 实验目的和要求: 1) 学会组织文案;

2) 摸索封面的版式设计; 3) 尝试封面设计的颜色搭配; 重点:简历的文案组织 难点:设计的整体性 第二章:解读书籍(24学时) 基本要求: 了解书籍的装帧材质,掌握何种风格等定位的书籍使用何种材料;了解印刷术的各种工艺,了解现代书籍装帧的工艺,掌握书籍装帧设计的流程。 教学内容和课时分配: 1、书籍的材质和基本构架 2、适应书籍装帧的印刷工艺分别讲解 3、实验内容(18学时) 实验1.学院宣传册的排版设计共204P(18学时) 实验目的和要求: 1) 学会提炼其中的文案; 2) 探寻整体的版式设计; 3) 封面设计和内页P1-P20的页面设置和整体设计方法; 重点:封面和内页整体设计性 难点:整体的细节,包括风格统一和输出要求是否按要求完成 第三章:设计书籍(24学时) 基本要求: 了解书籍装帧中诸多要素的应运用,掌握书籍各组成部分的设计要求;了解印刷术各种工艺的对应关系,了解书籍装帧具体分类,掌握书籍装帧设计的表现方法。 教学内容和课时分配: 1、书籍装帧中诸多要素的运用

《视觉传达》教学大纲

《视觉传达》教学大纲 一、课程性质和任务 视觉传达设计:传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者,传达对象是信息的接受者。 视觉传达设计课程面向设计专业学生,是设计中的一门专业基础课。此课程是一种思维训练的课程,着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达,应用范围广泛。视觉作为人与人之间的设计图像交流,是人与人之间的设计图形信息共享形式。此课程设计要求逻辑思维、形象思维和直觉思维等方法运用在设计中,以准确地表现达到接受方接受和理解的目的。设计重点在于创意训练与设计流程、表达。 1、认识视觉传达设计立体部分的具体内容和应用范围; 2、掌握视觉传达设计立体部分的设计程序; 3、掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能. 二、教学基本要求 通过本课程的教学,着眼"大视觉"的概念,以艺术与设计思维综合的方式对"传达"进行实验性探究,让学生全面了解视觉传达设计的学科架构与最新发展动态,并努力尝试有别于前人的创新设计. 教学重点:本课程在视觉传达设计的基础上进行视觉传达立体部分的设计。作较全面、系统训练,通过教学与设计制作实践,学生应具有视觉传达立体方面的综合造型和设计能力。 教学难点:艺术设计专业的学生容易将视觉传达设计仅仅局限在平面设计的认识上,而随着时代的发展,视觉传达设计所包含的领域已扩展到空间中的应用,既要体现设计的综合性,又要突出视觉传达设计的特点,培养学生对视觉传达设计立体部分的兴趣,强调视觉传达设计立体部分的重要性。 并在教学中通过实际案例、现场调查、企业参观和专题讲座增强学生的学习积极性。 1.本课程教学让学生更进一步地理解和掌握视觉传达设计系统知识和技能,使课堂讲学与实 地参观、课题实践、实验室学习、参与国内外设计竞赛结合起来,主要培养学生的创造能力、动手能力和表达能力,在课堂教学外,引导学生参与产、学、研活动,积极投身于实践设计,教授学生着眼于实际,运用平时所学到的知识,严谨、务实地解决现实生活中所存在的问题。 2.本课程教学方法一直保持多层次、可持续性的改革,视觉传达领域发展迅猛、更新速度快、 社会需求大,在保持传统视觉传达基础上,不局限于平面设计的教学模式,研究出一套能激发学生学习积极性、提高综合运用能力的教学方法。 3.本课程目前所有授课内容均与计算机辅助教学紧密结合在一起,同时还将课件及教学成果 在网络上进行公开展示,接受学生和其他校内外专家和同行的意见与建议,并及时反馈和作调整。三、教学内容

书籍装帧设计教学案例

书籍装帧设计教学案例 一、教材分析 本课是高中美术设计模块教学内容,课时为1课时。本课教学以集体讨论、调查研究、设计制作等形式,培养学生对书籍装帧设计的认识和热爱,并通过主动参与书籍装帧作品设计,创作出精美的设计作品,来陶冶情操,提高审美能力。 二、教学目标 1、让学生了解书籍装帧在书籍中的重要作用,各种题材书籍装帧的艺术特色,以及书籍装帧设计的要素和基本设计方法。 2、通过研讨、学习书籍装帧艺术,认识书籍的文化价值和艺术价值,提高艺术鉴别能力与欣赏能力。 3、开阔视野培养学生的创新思维。培养学生的创新能力和独立解决问题的能力。 4、能初步掌握设计、制作书籍的方法,按照流程进行设计尝试;同时能用专业及自己的语言讲解设计意图与制作方法。 三、教学重点和难点 重点:书籍的名词术语,书籍种类的已知知识与创造性思维 难点:书籍设计的设计流程,包括制作书的手工能力和绘画能力。 四、教法和学法 1、讲授法、演示法、设问法、练习法 2、以丰富的书籍装帧设计范例为依托,以学生分组合作、自主

操作为主,体现学生创造力和合作能力。 五、教具准备 优秀书籍装帧设计范画,多媒体课件、投影仪、纸、笔、尺子等六、教学过程: ㈠、组织教学:检查学生学具准备情况 ㈡、导入新课:教师出示装帧设计范例,引导激发学生的学习兴趣。 ㈢、讲授新课: 1、多媒体播放书籍装帧概述 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 (学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识,教师引导学生进行归纳和概括,完成基本概念教学。) 2、让学生快速浏览本课课本上的文字内容,结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的

书籍装帧设计教学大纲

《书籍装帧设计》教学大纲 一、课程性质与任务 本课程是一门实践性很强的工艺课,是进行视觉传达设计方向、包装设计方向设计的一门专业基础课。 本课程的基本任务,是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握,初步具有进行书籍装帧设计的能力,为学生之后进行视觉传达设计打下基础。 二、课程教学目标 本课程的教学目标是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握,初步具有进行书籍装帧设计的能力,为学生之后进行视觉传达设计打下基础。 三、教学内容结构 本课程的教学内容由基础模块、职业模块和拓展模块三个部分构成。 1. 基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求,教学时数为16学时。 2. 职业模块是适应学生学习相关专业需要的限定选修内容,各学校根据实际情况进行选择和安排教学,教学时数为12学时。 3. 拓展模块是满足学生个性发展和继续学习需要的任意选修内容,教学时数不做统一规定。 四、教学内容与要求 第一章书籍装帧概述及书籍的基本知识 (1)书籍装帧概述 掌握书籍装帧设计的概念;了解书籍装帧的简要历史,书籍装帧设计的含义和目的,书籍装帧设计的任务和要求。 (2)书籍的基本知识 了解书籍发展的简史;了解国内外书籍的形式,抄本的形式,印刷技术的发展;重点掌握书籍的组成要素。 第二章书籍装帧设计的设计程序及要点 (1)书籍的设计程序 了解书籍装帧设计的具体任务和设计原则;掌握书籍设计的程序、步骤。 (2)书籍的开本设计 掌握书籍开本的概念;理解开本与图书内容的关系;了解纸张规格、纸张的开切方法及畸形开本的相关内容。 (3)书籍的装订设计

系列书籍装帧设计

2011年4月高等教育自学考试 系列书籍装帧设计课程考试说明 (课程代码05546) 一、考试标准和原则 1、考试标准 坚持质量标准,注重能力考查,使考试合格者能达到一般普通高等学校或高等职业院校同专业同课程的结业水平,并体现自学考试以培养应用型人才为主要目标的特点。在题量上保证中等水平的考生能够在规定的考核时间内完成全部试题的回答,并有适当的时间检查答案。 2、考试依据 大纲——大纲名称: 公布时间: 指定教材——教材名称:《系列书籍装帧设计》 编者:何其庆 出版社:西南师范大学出版社 出版时间:1997年7月第1版 印刷时间:2005年2月第7次印刷 3、本课程考核的知识与能力的关系 系列书籍装帧设计是设计专业的必修课程,根据其课程的特点,考核不仅针对基础知识、基本理论和基本技能,更强调知识能力的转化;注重应用能力的考查,特别是基于知识基础上的应用能力的考查。 4、重点与覆盖面的关系 试题覆盖到章,重点章节的分值比例较大,一般章节的分值比例适当。单章考核分数最高不超过30 %。 二、考试形式与试卷结构 1、考试形式 本课程考试形式为闭卷笔试方式,考试时间为240 分钟,评分采用百分制,60分为及格线。

2、试卷内容结构 重点考核的章节(试题的分数比例不低于60%)是: 三、五 不考章节是:六 一、二、四章为一般考核内容。 3、试卷能力结构 本课程试卷考核的能力层次结构比例约为: 识记:领会:简单应用:综合应用=20:30:30:20 4、试卷难度结构 本课程试卷考核的难度结构比例约为: 较易:中等偏易:中等偏难:较难=30:40:20:10 5、试卷题型结构 题型及分值:题型及分值:单项选择题(4分),多项选择题(4分),名词解释题(8分),简答题(12分),论述题(12分),综合运用题(60分)6、本门课程有无特殊要求(包括考生可携带的绘图工具、计算器等) 考方备:150克八开素描纸一张 考生备:颜料、铅笔、橡皮、尺子、圆规等相关工具。

《书籍装帧设计》教学大纲

《书籍装帧设计》教学大纲 (BookDesign ) 课程代码:1D12983学分:3.0 总学时数:48理论时数:12实践时数:36 先修课程:图形设计;文字版面设计;设计表现;印刷工艺 开课对象:艺术设计专业(平面设计方向)本科 一、课程的性质、目的与任务 1?课程性质:必修 2.目的与任务: 通过对书籍装帧设计理论的学习,以及具体的设计训练使学生明确书籍装帧设计的基本原理,了解现代书籍装帧设计的发展趋势;掌握书籍装帧设计的一般规律、特点与设计创作方法;初步掌握书籍装帧的相关工艺知识,并在设计中自觉的运用。 《书籍装帧设计》课程是艺术设计专业的必修课,是平面设计专业的重要教 学环节,同时书籍装帧设计也是平面设计中较为综合的一个设计门类。根据这一特点,课程必须加强书籍装帧设计与社会需求之间关系的认识,设计课题的内容 要求真实,并且要结合相关的技术知识(如印刷工艺)进行综合设计的训练,以锻炼学生设计实践能力。 二、课程内容的基本要求 (一)理论讲授部分 第1章书籍装帧设计概述 [教学目的和要求] 通过本章学习,掌握书籍装帧的发展历程与趋势,了解书籍装帧的基本特征。 [教学内容]

1.书籍装帧的起源; 2.书籍装帧的发展; 3?近现代书籍装帧的发展趋势。 [教学重点与难点] 重点:了解近现代书籍装帧的发展趋势; 难点:书籍装帧的发展的脉络和各时期的特征。 第2章书籍装帧工艺、材料与设计 [教学目的和要求] 通过本章学习,让学生掌握书籍装帧的工艺程序、方法,提高学生对装帧(印刷)工艺与材料的重视程度,增强实际设计中对装帧(印刷)工艺与材料的运用技巧,培养学生对新材料、新工艺、新潮流的敏感性及应用的创新意识。 [教学内容] 1.书籍装帧的装订工艺; 2.书籍装帧的印刷工艺; 3.书籍装帧的材料应用。 [教学重点与难点] 重点:印刷工艺与材料对书籍装帧设计的影响; 难点:对新材料、新工艺、新潮流的敏感性及对材料和工艺应用的创新意识。 第3章书籍结构、形态与设计 [教学目的和要求] 通过了解书籍装帧的各种形态及演变,并运用现代技术、材料与设计观念进行创新设计,让学生在创新的过程中对书籍结构、形态有深入的理解。 [教学内容] 1.书籍装帧的结构设计;

系列书籍装帧设计实践指导书

课程实践考核指导书 专业名称:艺术设计本科(环境/平面方向)课程名称:系列书籍装帧设计 课程代码: 考试方式:实践考核 撰写人:

系列书籍装帧设计 ( A Series of Book Design ) 书籍装帧设计是平面设计艺术、字体设计艺术、版面设计艺术、插图设计艺术、印刷装订设计艺术的综合体。书籍装帧设计是以书籍的整体形态为载体的多侧面、多因素、立体的、动态的系统工程,是外在和内在形神兼备的生命体。它包括书籍的开本、封面、护封、封底、背脊、扉页、环衬、插图、字体、版式、装订、印刷、纸张等一系列设计,是由书稿到装订成书所做的一系列整体的策划和设计。系列书籍的装帧设计,既要重视全套书籍整体风格的一致性,又要保证充分体现单本图书内容形式的个性特色。 一.教学目的与要求 1.教学目的:系列书籍装帧设计是艺术设计专业必修课程。通过本课程的学习使学生了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程和包装材料的种类、质地、性能。在初步认识了解书籍装帧设计的功能、材质、风格后,能够对书籍进行整体效果的设计。通过深入学习使学生具备书籍整体设计的创意能力,提高学生审美能力和设计实践能力。 2.教学要求:书籍装帧设计是艺术、设计与技术的综合。要求书籍装帧设计者不仅要有扎实的艺术功底,通晓色彩、文字以及平面设计的基本知识,还要具备印刷油墨、纸张、印刷工艺、装订工艺等知识,并掌握相关计算机设计软件的使用技术。本课程以课堂理论讲授教学和实践教学相结合,选择具体生动的实际案例,结合设计理论和创作观念进行点评,以提高学生的艺术设计修养及鉴赏能力,从而激发学生的创作潜能;就实例进行制作上的分解与示意,让学生从技术层面了解每一个案例的工艺流程,提高学生的动手能力以及对技术性工作技能的把握能力,使他们走上社会以后能很快进入设计技术执行的角色。 二、教学重点与难点 1. 教学重点:要求学生掌握书籍的基本设计要素和分类,掌握书籍的开本及工艺制作过程,能把握好书籍中的图形、文字、编排以及书籍的整体性结构设计。 2. 教学难点:利用多媒体教学手段,结合具体实例全面分析讲解书籍装帧设计案例,在教师的指导、审定和帮助下进行实战化训练,加强学生解决实际问题的能力,根据书籍内容确定书籍装帧设计风格,培养学生书籍装帧设计的创新意识以及整体结构的构思。 三、教学方法与手段 以多媒体演示教学为主,以课堂讲授为辅。 四、教学内容与目标 教学内容教学目标 学时分配(30学时) 1. 书籍装帧概述了解4学时 1.1 书籍装帧的概念了解 1 1.2 中国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.3 外国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.4 现代书籍装帧的发展方向了解 1 2. 书籍整体创意理念掌握6学时 2.1 书籍的形式与内容掌握 1 2.2 书籍的开本与装本掌握 1 2.3 整体创意的一般方法与步骤掌握 1 2.4 形式美法则在装帧设计中的运用掌握 1 2.5 布置期中课程作业-市场调研实践 2 3.书籍外观设计掌握4学时

书籍装帧设计课程教学大纲

《书籍装帧设计》教学大纲 课程编码:DYB014 学分:3.5 总学时:60 实践:40 讲课:洪梅 开课对象:电脑艺术设计专业 2年级 一、课程性质、目的与任务 1、本课程的性质:书籍装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课,着重讲解书籍装帧设计的基本理论,提高学生书籍装帧设计能力。 2、本课程的目的与任务:《书籍装帧》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习,使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧,培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 书籍装帧设计是书籍的成型设计,设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。通过本课程的学习,使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力,从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能,并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。 二、课程的教学基本要求: 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务,掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路,引导学生构造出新的视觉形象。 根据课程内容,结合实际,组织学生看资料,教师运用现代教学手段加强形象和直观教学;强化基本理论的学习,使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则,能独立进行书籍设计。。 三、课程教学基本内容 第一章书籍装帧设计概述 一、书籍设计的历史回顾 我国最早的书籍形态--简牍装; 现代的书籍形态--本装,精装和多发媒体光盘 册页的书籍形态--蝴蝶装,包背装和线装; 历史上应用最久的书籍形态--卷轴装; 同卷轴向的过渡的书籍形态--图装和径折装 二、现代书籍设计 书籍装帧设计的发展 (1)书籍设计在中国的发展

书籍装帧设计的实习报告

书籍装帧设计的实习报告 在这个实习期间,让我对关书籍装帧有了相关的了解,设计实习报告。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计,此时,设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上,否则只仅仅按部就班地传达了信息,却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计,至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知,没有读者就没有书籍,因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究,在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情,如政治性读物

设计应该是严肃的;科技性读物设计应该是严谨的;少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱,就是要有主有次,层次分明,简而不空,意味着简单的图形中要有内容,增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章,使人看后有一种气氛、意境或者格调。 书籍不是一般商品,而是一种文化。因而在封面设计中,哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号,一二块色彩,都要具有一定的设计思想。既要有内容,同时又要具有美感,达到雅俗共赏。 谈到在这里,让我想到了当时正在做个封面设计,是为一个清华艺术中心的老师吕建强老师设计封面,书籍的名称是《音乐与观念》,说设计时候要赋予它的内涵,要通俗、有力度、柔中有刚。我设计了几个封面,他都不是很满意,虽然最后没有采用我设计的封面,但是我从中也懂得不少道理,我很清楚自己虽然已经23岁了,即将毕业的本科生,文化底蕴是很缺乏的,所以设计出来的东西也很表面,缺乏内涵及修养。这是我在当时所认识到的自己一些缺点,实习报告《设计实习报告》。 所以在将来,我有心要把自己的内涵丰富起来,增加自己的文化底蕴,不断的学习新的知识,想要成为一名优秀的

《视觉设计基础》课程实施性教学大纲

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科:_____________ 任教年级:_____________ 任教老师:_____________ xx市实验学校

13级《视觉设计基础》课程实施性教学大纲 制定人:日期: 审核人:日期: 批准人:日期: 一、说明 1.课程的性质和内容 《视觉设计基础》课程是艺术设计专业的必修基础课,课程将设计理论为基础,以设计案例为引导,对商业美术设计的理论及设计实践进行较为系统和深入的阐释与分析。本课程由两大部分组成,共5章,内容包括设计概念、设计构成、基础图案、平面设计基础知识、版式设计、标志设计、包装设计、企业形象设计、书籍装帧设计。通过本课程的教学,以提高学生对平面设计基础理论水平与实战能力,对实际商业美术设计案例进行比较系统和深入的阐释与分析,本课程是学生修读后续课程重要的基础。 2.课程的任务和要求 本课程的教学目标是:让学生掌握在利用多种媒介传达信息的当今社会,视觉传达所特有的规律和方式。 本课程的主要任务是: 1.掌握有关传达和视觉传达的基础概念。 2.掌握视觉传达的重要要素。 3.培养学生灵活运用视觉要素完成设计。 4.掌握科学的设计流程并进行传达设计。 学生在学完本课程后,应达到如下要求: 1.掌握有关传达和视觉传达的宏观和微观概念。

2.灵活运用视觉要素完成设计创意的准确传达。 3.部分学生能够创造出有鲜明个性的视觉符号以帮助设计信息的准确传达。 3.教学中应注意的问题(含教学建议) 《视觉设计基础》课程主要是视觉传达设计方向专业开设的,作为一门基础的学科,可以将它比喻成视觉传达方向专业这款大树的树干部分,其知识涵盖范围广,涉及的面很宽泛,在课程讲授中要把握课程的脉络和思路,切勿泛泛而谈。注意课程中各个枝节的联系和关系,重点讲述。 4.推荐教材及学时说明 本课程推荐教材:《视觉传达艺术设计》,宫六朝主编,山花文艺出版社,本课程课时为76课时。 二、学时分配

书籍装帧教学大纲、实践大纲、考试大纲

《书籍装帧》教学大纲 一、课程基本信息 1、课程名称(中/英文):书籍装帧Book cover design 2、课程性质:专业选修 3、周学时/学分:16/3 4、适用专业:美术学(艺术设计专业) 5、使用教材:《书籍设计(第一版)》余雁张红风李考智主编高等教 育出版社 2003 二、课程简介 书籍装帧是艺术设计类专业重要的专业设计课程;是一门理论性和实践性都较强专业课 程,适用于广告设计、艺术设计专业。 三、教学目的与基本要求 通过本课程的学习使学生全面、系统了解书籍装帧设计的设计原则与表现形式,及实际 制作技能技巧诸方面的基本技法理论。深刻认识书籍装帧设计的构思与表现的特点和规律, 掌握书籍装帧的主要装订方法、使用材料、和设计原则。本课程的指导思想是:根据书籍装 帧设计的相关理论和实践,引导学生对于书籍装帧的认识和市场的调查研究,启发学生创作 有一定文化品位、能够引导市场设计的创新设计,培养学生的创新能力和实践动手能力。 四、教学内容及进度表 序号单元主要内容教学要求学时 1 书籍的起 源与发展 理论 教学 1.中国最早的书籍形式 2.外国最早的书籍形式 3.印刷术发明后对书籍设计的 影响 4.近百年书籍艺术革新活动 5.我国近代的书籍艺术 1.了解中国最早的书籍形式 2.了解外国最早的书籍形式 3.了解印刷术发明后对书籍设计的影 响 4.了解近百年书籍艺术革新活动 5.了解我国近代的书籍艺术 1 2 数字时代 发展对书 籍设计的 影响 理论 教学 1.计算机的发展对书籍设计的 影响 2.数码新媒体对书籍设计的影 响 3.现代印刷工艺对书籍设计的 影响 1.了解计算机的发展对书籍设计的影 响 2.了解数码新媒体对书籍设计的影响 3.了解现代印刷工艺对书籍设计的影 响 2

平面设计史教学大纲

《平面设计史》教学大纲 课程中文名称:平面设计史 课程英文名:History of Graphic Design 课程类别与性质:必修课 总学时:32学时学 学分:2学分 面向对象:艺术设计学各专业 一、课程教学目标 《平面设计史》是艺术设计专业的一门学科基础选修课,是现代平面设计的形成与发展史,对视觉传达设计专业和其他艺术设计专业的学生有着极为重要的作用。 一.知识目标,通过学习 要求学生比较系统地了解世界各国各时期平面设计的主要设计组织、代表人物、代表作品、风格流派等内容 理解平面设计各风格流派发生消亡的规律,掌握平面设计的形态、功能、创作、欣赏等一般原理。 二.能力目标,通过学习近两百年的世界平面设计发展史 让学生认识平面设计思想和设计风格提高欣赏和研究当代平面设计作品的能力培养平面设计的实践能力。 三.素质目标,通过学习,增强审美意识及审美能力 培养科学的观察方法和思维动向为设 计实践与创新打下坚实的专业理论基础。 二、课程教学内容与学习目标 一。理论教学参考学时 24学时 知识单元 1.平面设计史概述参考学时 4学时 学习目标,了解本课程的地位、性质、基本内容框架和学习方法 认识平面设计的定义及其 起源。 教学内容: 1相关概念的认识 2平面设计史的主要内容、研究方法及意义 3现代平面设计史之前史 3.1古代希腊、罗马时期的平面设计 3.2中世纪和文艺复兴时期的西方平面设计 3.3中国清朝之前的平面设计 知识单元

2现代平面设计的探索参考学时 4学时 学习目标:了解西方中世纪、文艺复兴时期、工业时代和维多利亚时期平面设计,认识“工艺美术”运动和“新艺术”运动风格中的平面设计 了解印刷技术的革新在平面设计发展中的 作用。 教学内容: 1工业时代和维多利亚风格的平面设计 2 “工艺美术”运动风格的平面设计 3 “新艺术”运动风格的平面设计 知识单元 3现代平面设计的探索参考学时4学时 学习目标:理解现代平面设计的形成背景 认识摄影术在平面设计发展中的作用 教学内容: 1 “装饰艺术运动”风格平面设计 2德国“海报风格运动”设计 3第一次世界大战时期欧美的平面设计 4摄影技术及其在平面设计上的运用 5.“现代主义”艺术与现代平面设计 知识单元 4现代平面设计的成熟参考学时4学时 学习目标:认识现代艺术的产生对现代平面设计形成的影响,了解在包豪斯的探索与延续中平面设计的表现。了解标志设计、企业形象设计与视觉识别设计的起因、模式与演进。 教学内容: 1对“现代主义”的认识 3 “德国工业联盟”与现代平面设计 4包豪斯 Bauhaus 及其平面设计 5美国现代主义设计运动及其平面设计 6国际主义平面设计风格 7.美国纽约平面设计派 8. 企业形象设计 知识单元 5第二次世界大战后的观念设计参考学时4学时 学习目标:掌握第二次世界大战后观念设计的产生、发展与表现。 教学内容: 1 “观念形象设计”的产生 2 波兰的海报设计 3 美国的“图钉”风格与个人探索

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