第2课_中国山水画的意境教学设计

第2课中国山水画的意境

一、教材分析：

追求意境的表现是中国传统教学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。山水画中高山大川的雄浑厚重，小桥流水的清秀恬淡；山间云雾缭绕，小路曲折婉蜒；楼台耸立，船帆点点……让我的感受到画家对故土，对大自然的那份。那份痴性，带给我们充满情趣的，有独特意境的美丽享受。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。

本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。对于山水画的学习，力求改变过去过于注重技巧，过于强调皴法而无暇顾及在画中表现意境的现象。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解，从品味意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由地表现意境。

1、教学目标

（1）、情感目标：本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。

（2）、认知目标：①欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

（3）、能力目标：尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。

2、教学重点：

通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境

3、教学难点：

中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？

4、学习材料：

教具：多媒体设备，山水画所需用具。

学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

二、教学过程

（一）图片欣赏，激发兴趣，导入新课

（多媒体课件画面出现关山月傅抱石的《江山如此多娇》，这幅画是他们共同合作专门为装饰人民大会堂而绘制的大型山水画。

师问：看画面你能想到哪首古诗词？

生：毛泽东的《沁园春雪》

北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，

引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝。

师：请同学们一起有表情的背诵一遍。

师：结合词，再看画面，你有什么感受？

生回答略。

师：事实上，我们对画面的这种感受就是画的意境。那么，什么是意境？

师：意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘，在情与景高度融合后所体现出来的艺术境界。

（2）学生讨论中国山水画与西方风景画在思想、技巧、形式上有什么不同？（从透视、是否真实再现等方面来考虑）《渔庄秋霁图》和《干草车》相比较

教师总结：

中国山水画

西方风景画

散点透视、远看、近看均可（画面）

焦点透视（看画面）

崇高气韵生动

追求光色变化（看画面）

讲究笔墨情趣（画面帮助理解）

遵循自然真实

投入自然，与自然融为一体

物我两分，忠实再现

中国山水画讲究人在画中游，在一幅画中同时表现可以行走，可以居住，可以浏览，可以仰望的多种时间和空间。中国山水画有多个视点。看图黄宾虹的《山水》讲解。西方风景画是焦点透视。

气韵生动注重表观内在的精神气质，画面才能有生动感人的艺术魅力，（提问学生：看到画面你有怎样的感受？）“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，塑造了一个在漫天大雪中孤舟垂钓的老渔翁的形象，表现了诗人清高、孤傲、坚忍不拔的性格。流露出自己不愿与当权者同流合污的感情，整个画面寒冷、寂静。西方风景画追求光照射到景物上的亮和暗变化。《干草车》

中国山水画讲究笔墨情趣，讲究一种趣味性，（可提问学生：你感受到画面表现一种什么怎样的趣味性？）吴冠中的《山村》，用一块块浓墨、淡墨表示房子的屋顶、窗户，体会一种墨的趣味。西方风景画遵循自然真实，尊重客观现实。《干草车》中国山水画要求要投入自然，与自然融为一体，西方风景画是物我两分，忠实地表现客观事物，真实的再现。

（二）、学会欣赏

多媒体画面出现《渔庄秋霁图》

①画家表现了什么地方的景色？讨论分析画面的构图、空白、墨色。

②这幅作品表现了怎样的一种意境？

倪瓒：江苏无锡人，原家富足，后家道中落，遂变卖家资，浪迹太湖一带。隐居江湖，洁身自好，过着飘逸淡泊的生活。画卷描绘江南渔村秋景及平远山水，以其独特的“三段式”平远构图法显露个人特色。上段为远景，三五座山峦平缓地展开；中景是一片浩翰而平静的水面，不着一笔，以虚为实；下段为近景，坡上几棵稀疏的枯树，参差错落，枝叶疏朗，风姿绰约。他的画面冷落荒凉的情调，也表现了当时处在外族统治下的一部分汉族知识分子的内心苦闷。

（3）、学生回答后教师总结：构图：“三段式”平远构图法。笔墨：浓、淡相间，剔透松灵的笔墨。空白：国画中有“密不透风，疏可走马”之说。这幅画中中景空白较大，是一片浩翰而平静的水面，给人留下无限的遐想。意境：整幅画不见飞鸟，不见帆影，也不见人迹，一片空临孤寂之情。他的画面冷落荒凉的情调，也表现了当时处在外族统治下的一部分汉族知识分子的内心苦闷。

多媒体画面出现《万山红遍》）讨论回答问题

（1）你能从这幅山水画中感受到深秋迷人的景色吗？讨论分析画面构图、墨色、空白。

（2）这幅作品表现了怎样的意境？

李可染：中国现代画家。李可染的山水画重视意象的凝聚。他强调作山水画要从无到有，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。《万山红遍》用全景构图描绘了自然景色，两山之间，一股清泉顺流而下。山中小村充满宁静享和的气氛。他用浓重的积墨法画出山的浑厚，用朱砂层层点满画面，使全画呈现出深秋迷人的景色，借毛泽东诗词中“万山红遍，层林尽染”歌颂了欣欣向荣的时代.

学生讨论后教师总结：构图：全景构图，画面给人饱满的感受。空白：而本画面中空白很少，给人感觉密不透风。墨色：墨色很浓，用积墨表现出山的浑厚，朱砂层层点满画面，使画面呈现出深秋迷人的景色。本画面题目是借用毛泽东诗词中的“万山红遍，层林劲染”，歌颂欣欣向荣的时代。呈现出浓郁醇厚、宁静享和的气氛。

教师小结：通过刚才两幅古今作品的欣赏，我们了解到画家的人生经历、理想、对生活的感悟和当时的社会生活决定画家的意境风格，画面的构图、墨色、空白是为意境设计的。

（三）、教师当堂示范《望庐山瀑布》：画面有浓墨、淡墨、空白较多给人无限的遐想，给人一种雄伟壮丽的感受。

（四）、学会表现

（五）、课堂作业：请两位同学到黑板上画，播放《渔歌唱晚》音乐，画一幅表现山水意境的中国画。

古人说：“诗中有画，画中有诗”参考诗句：课前我让同学们搜集了关于表现山水的古诗词。请同学们拿起毛笔来表达诗句中所表现的意境。参考的诗句：

（1）横看成岭侧成峰......（2）独钓寒江雪......（3）枯藤老树昏鸭 (4)

小桥流水人家……（5）空山新雨后……（6）日簿西山情依依……（7）天门中断楚江开……（8）孤帆远影碧空尽……（9）远上寒山石径斜……

作业展示：每组推选一位同学到黑板前展示，说出是谁的诗的内容，表达的意境。并评价自己的作品。然后让其它同学来评价。

（六）学会评价（学生讨论：怎样评价一幅山水画）

评价标准：①构图、空白、墨色的运用是否完美；③能否表现一定的意境。（4）是否以诗入画。

七、教师总结：通过本课的学习，我们了解到画家的人生经历、理想、对生活的感悟及当时的社会生活等决定了画家的意境风格。笔墨技法是为意境而设计，画家可以通过笔墨淋漓尽致地表现无限的精神空间，如李可染的“浓郁醇厚”的积墨和倪瓒的“淡雅清逸，崇尚疏简”的画法。如果有机会，同学们可以到大自然中去亲身体验一下。