湘教版美术八下第五课《大提琴》word教案
大提琴_教案
湘教版八年级美术下册教案第五课大提琴曲堤中学李冬梅教学目标：1、认知目标：能够把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
通过乐器造型的分割重组学习，让学生了解绘画从具象到抽象的变化思路。
2、技能目标：能够运用一定的造型表现方法绘制新奇的视觉形象，对抽象绘画技巧产生初步的认识，培养其发散思维能力和个性表现能力。
3、情感目标：通过学习培养学生细心观察的习惯，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”。
体会音乐与绘画的艺术共性与联系，体验求新求变的创作乐趣，形成抽象绘画的审美心理结构。
教学重点：学生通过欣赏乐器的美，从乐器的形状中找到美感，再用分解构成的手法创作出新的美术作品来，尝试用视觉形象的符号语言表达对音乐的理解。
教学难点：点线面创作要素的构成，抽象绘画的思维方式的培养，如何从乐器造型中发现美、概括取舍，以线为骨、以色为魂的方式组织表现抽象新奇的视觉形象。
教学准备教具：多媒体课件、各色卡纸、水性笔、乐器学具：卡纸、剪刀、彩笔、胶水教学过程：一、创设情景，导入课题（倾听大提琴旋律之美）播放且欣赏作品《天鹅》师：同学们知道这是什么乐器演奏的吗？生：……师总结：“大提琴”，引出课题并且展示在大屏幕上。
二、制作抽象拼贴画（一）讲述大提琴的结构特点：（展示欣赏大提琴和局部图片）师：同学们，图片上是意大利著名的制琴师安东.史特拉底瓦里图在1737年制作的大提琴，几百年来，大提琴的造型未做任何修改，这足以证明大提琴的造型之美，接下来我们就一起看看它有一些什么特征？它的造型美在哪里？生：小组讨论，然后回答问题.师出示大屏幕：1.整体感受：外形：对称如葫芦，器乐中的“美男子”。
音色：浑厚丰满，演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的情感。
2.造型元素：直线与曲线结合，顶部是点线面的结合。
3.色彩：赭红色——沉着、古朴、怀旧黑色——稳重、深沉师总结：点线面色的组合。
（二）活动一：“分割组合”1.欣赏毕加索作品《吉他》师：演奏家用琴弹奏出动人的旋律，而有些绘画大师也借用乐器的造型以独特的形式语言表达自己的感受。
初中美术教案(湘版)教材八年级美术下册第5课大提琴教案_0547文档
2020
初中美术教案(湘版)教材八年级美术下册第5课大提琴教案
_0547文档
EDUCATION WORD
初中美术教案(湘版)教材八年级美术下册第5课大提琴教案_0547文档
前言语料：温馨提醒，教育，就是实现上述社会功能的最重要的一个独立出来的过程。
其目的，就是把之前无数个人有价值的观察、体验、思考中的精华，以浓缩、系统化、易于理解记忆掌握的方式，传递给当下的无数个人，让个人从中获益，丰富自己的人生体验，也支撑整个社会的运作和发展。
本文内容如下：【下载该文档后使用Word打开】。
湘教版美术八下第五课《大提琴》word教案
第五课《大提琴》一．教学目标1. 引导学生把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
2．培养学生感悟能力，从美术作品中感悟音乐信息，从音乐信息中表现绘画作品二．教学重点、难点重点：引导学生把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
难点：尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
三．教学准备教具：ppt、教材等四．教学过程第一课时一．欣赏感受。
(一)欣赏大提琴曲（二）观察大提琴整体造型1．通过大提琴的整体型和音乐分析（1）造型美特征：a.整体感受：整体感受：外形如葫芦，b.圆润的曲线中透出优雅，c.阳刚之气，被称为乐器中的美调子（2）音色特点：音色深厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏，抒情的旋律，表达深情而复杂的情感。
2.造型元素：a.直线与曲线的结合。
b.厚重，浑圆的曲线，给人以饱满的感觉；小面积的直线造型，使人更加挺拔；顶部是点，线，面的结合。
c.色彩：赤红色：沉着古朴怀旧黑色：稳重深沉（三）打散重组1．欣赏作品的《圆点》a.圆号的特点：圆，曲线构成，直线给人深厚特点b.圆号韵律：大圆小圆添加与替减以突出形式美感2 。
创作方法➢打破物体视觉的完整性，能创造不一般的画面。
仔细分析那些似乎不合常规的作品，原来也是深思熟虑的结果。
➢打破物体常规造型可创造新颖的视觉效果。
活动一：1.学生用简洁的线条概括大提琴的外型特征2.要求：线条简洁流畅3.点评：展示最简洁，最概括的作品第二课时教具：图例，强音乐节奏教学目的：培养学生感悟能力，从美术作品中感悟音乐信息，从音乐信息中表现绘画作品教学重点：感受美术作品传达的音乐信息教师难点：听觉中感悟美，表现美教学过程：一．音乐导入1.欣赏三短不同旋律的音乐请三位学生上台分别用：点，线，面进行即兴表现（即点，线，面形象的表现音乐给人的感受2.教师小结a.节奏快，强烈的儿童音乐，用点表现跳动b.流畅的“线”概括单声部的民乐旋律c.厚重的交响乐用“面”概括最合适d.点，线，面能为我们传达音乐信息二．感受美术作品中传达的音乐信息1.欣赏《伴奏的中心》点，线，面和色彩对舞台伴奏中音威进行表现：以线为主：明快旋律威中曲线：跳跃，活泼，轻快，强弱，伴奏中的变法色彩黄色：明快，绚丽，活泼2.教师小结三．表现活动播放音乐感受音乐：以音乐乐器造型为素材表现音乐的旋律四．课堂作业布置作业：表现一段音乐的感受用抽象画法表现。
安徽教师考编培训湘版美术教案《大提琴》
安徽教师考编培训湘版美术教案《大提琴》一、教学目标：1. 让学生了解大提琴的基本构造、演奏姿势和基本技巧。
2. 培养学生对音乐的感知能力和审美情趣。
3. 引导学生体验音乐带来的情感共鸣，培养学生的音乐素养。
二、教学内容：1. 大提琴的基本构造：了解大提琴的各个部分名称及功能。
2. 大提琴的演奏姿势：学习正确的坐姿、握弓姿势和弓法。
3. 大提琴的基本技巧：学习简单的拨弦、弓弦和双音技巧。
4. 欣赏经典大提琴乐曲：分析乐曲的结构、情感表达和演奏技巧。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：大提琴的基本构造、演奏姿势和基本技巧。
2. 教学难点：大提琴的演奏技巧和音乐情感的表达。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解大提琴的基本构造、演奏姿势和基本技巧。
2. 示范法：教师示范演奏，学生跟随模仿。
3. 练习法：学生分组练习，教师个别指导。
4. 欣赏法：聆听经典大提琴乐曲，分析乐曲结构和情感表达。
五、教学步骤：1. 导入：教师展示大提琴图片，引导学生关注大提琴的特点。
2. 讲解：讲解大提琴的基本构造、演奏姿势和基本技巧。
3. 示范：教师示范演奏，学生跟随模仿。
4. 练习：学生分组练习，教师个别指导。
5. 欣赏：聆听经典大提琴乐曲，分析乐曲结构和情感表达。
6. 总结：对本节课内容进行总结，强调重点和难点。
7. 作业：布置课后练习，要求学生回家后自行练习。
六、教学评估：1. 观察学生在课堂上的学习态度和参与程度，了解他们对大提琴的兴趣和热情。
2. 通过个别示范和指导，评估学生对大提琴基本构造、演奏姿势和基本技巧的掌握程度。
3. 收集学生的练习作品，评估他们对乐曲结构和情感表达的理解和表现能力。
七、教学拓展：1. 邀请专业大提琴演奏家进行课堂演示，让学生更直观地了解大提琴的演奏技巧和魅力。
2. 组织学生参观音乐会或大提琴展览，增加他们对音乐的感知和欣赏能力。
3. 开展大提琴小组活动，鼓励学生相互交流和合作，提高他们的团队协作能力。
美术教案-大 提 琴
美术教案－大提琴教学目标：1. 学生能够正确理解大提琴的基本知识，并能够正确区分大提琴的组成部分。
2. 学生能够正确掌握大提琴的正确演奏姿势以及弓的使用方法。
3. 学生能够正确演奏简单的大提琴乐曲，包括正确的音准和节奏。
教学准备：1. 大提琴和弓2. 大提琴教材3. 大提琴演奏录音或视频资源教学步骤：引入：1. 向学生介绍大提琴是一种弦乐器，属于西洋乐器家族的成员。
2. 播放一段大提琴的演奏录音或视频，让学生感受大提琴的音色和演奏方式。
探究：1. 向学生展示一把大提琴，让他们观察大提琴的外观和组成部分。
2. 向学生介绍大提琴的组成部分：琴柱、琴头、琴颈、琴髓、琴臂、琴弓等。
3. 向学生展示正确的大提琴演奏姿势，包括坐姿或站姿、肩膀的放松、胳膊和手的位置等。
实践：1. 向学生分发大提琴教材，并让他们跟着教材上的指导进行练习。
2. 指导学生正确握弓和演奏姿势，并进行弓法练习。
可以使用一些简单的弓法练习曲目，如《龙舌兰》等。
3. 指导学生正确按琴弦演奏，并进行音准和节奏的练习。
可以选择一些简单的大提琴练习曲目，如《小星星》等。
总结：1. 总结大提琴的基本知识和正确的演奏姿势。
2. 鼓励学生继续练习大提琴，并提供练习方法和指导。
展开：1. 带领学生进一步学习大提琴的技巧和乐曲。
2. 指导学生参加大提琴演奏比赛或表演，并提供必要的指导和支持。
延伸：1. 让学生了解大提琴在古典音乐中的重要地位，并引导他们欣赏大提琴演奏家的演奏作品。
2. 引导学生学习其他弦乐器，如小提琴、中提琴等，丰富他们的音乐素养。
评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和演奏表现。
2. 根据学生的练习情况和进步情况进行个别评估和反馈。
初中美术：美术教案-大提琴
初中美术：美术教案－大提琴教材：义务教育程标准实验教科书《美术》教材八年级下册第一、导入美术教案－大提琴播放大提琴独奏曲《海顿主题变奏曲》，美术教案－大提琴使学生进入一个提琴音乐的氛围，欣赏两分钟。
提问：同学们听完这段大提琴演奏曲后，有什么感受?大提琴的音色特点有哪些?美术教案－大提琴同学们回答后进行总结：大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。
特别人性和自然，能较好地反映人的情感。
美术教案－大提琴大提琴的四根琴弦，具有四种特点。
第一根琴弦a弦，发音华丽，富于歌唱性；第二根弦d弦，音色朦胧；第三、第四根弦，G弦音色低沉响亮。
因此，大提琴是近代管弦乐队不可少的次中音和低音乐器。
二、欣赏分析大提琴的构造和造型利用电脑和大屏幕，欣赏大提琴的造型。
让学生自由讨论后回答大提琴的特点有哪些?学生回答后总结：造型华丽高贵，大方适度，色彩漂亮雅致。
具有优美的曲线和弧面，造型显得柔美。
有粗细的直线，直线的琴杆和琴弦，使提琴的造型柔中有刚。
大提琴的比例感很适当，点、线、面均衡，显得造型完美，素有乐器中的美男子之称。
三、解构艺术造型的特点所谓的解构艺术造型，就是打破原有的形状和形体，然后重新组合，构成新的形状和形体。
例如：1994年中国北京举行一个盛大的文艺晚会，中央电视台实况转播，其中一个国外的美术大师现场表演艺术创作。
艺术家把画布铺在地上，各种颜色倾倒在画布上，然后拿起一把漂亮的大提琴，高高举过头顶，奋力向倒满油彩的画布砸下去。
琴应声而碎，油彩飞溅，画家稍加整理，一副现代的艺术作品顿时产生了。
台下一片惊叹欢呼，这就是利用分解构成的艺术造型原理进行创作的。
解构艺术造型，其特点就是打破陈规，不受原有形象的束缚，重新组合形成新的形象。
这种造型手法，具有很大的不可预测性，可以产生偶然性和新奇感。
进行解构艺术造型训练，可以启发智慧，激发人的潜能，使艺术的思维更加活跃，使受训练的学生思想解放和更加敏捷，会对日常生活中的艺术形式有更多的发现和创意。
【大提琴教学设计】
【大提琴教学设计】《大提琴》教学设计教材分析《大提琴》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（湖南美术出版社）八年级下册。
本课以造型表现为主，通过学习，让学生认识具象与抽象的不同，学习抽象绘画的造型语言，初步认识抽象绘画的表现形式，从而丰富学生的造型语言，提高个性的表现能力，通过抽象的形式来表达出自己的思想感情。
学生分析对于八年级学生来说，要他们一下子从具象的思维方式转到抽象的思维方式相当困难。
因此，在新课导入中，要尽量减轻学生的思想负担，让学生觉得抽象思维的简易性，并且通过教师的引导，使学生了解抒发内心情感的最有效方式就是抽象画的创作，真正感受到“以画笔写情”的快乐，同时使学生能够掌握“发泄”和“抒情”两种情感的正确控制，即发泄心中的不良情绪和抒发对美好境界的向往，使得艺术的教育功能充分发挥作用。
设计理念这节课综合了美术与音乐两个不同的艺术门类。
这两种艺术所使用的物质材料不同，表现形式也不一样，但两种艺术之间有着密切联系，相互作用，相互影响。
优秀的绘画作品就象一首动听的歌曲，能让人从画面的色彩、线条、构图中感受到美妙的韵律和节奏；优秀的音乐作品也象一幅美丽的画，它以音符为色彩、旋律作线条绘出的，只能用听觉、用心灵去感受。
本节课的目的，就是通过教师的组织引导，使学生对绘画与音乐之间的关系产生好奇与探索的愿望，初步感受绘画与音乐的个性与共性，尝试用绘画来表现音乐，使学生在学习过程中达到情感认识和实践目标。
教学目标（一）知识目标：认识具体造型与抽象造型的不同，对抽象绘画有初步的认识。
（二）情感目标：感受抽象绘画与音乐的联系，学会用抽象的绘画语言表达情感。
（三）能力目标：感受抽象绘画与音乐的联系，运用线的情感和抽象的造型语言来表达对音乐的理解。
教学重点引导学生分析大提琴的造型特征，理解大提琴的造型元素，对抽象绘画有初步认识。
教学难点让学生运用点、线、面概括重构大提琴，尝试用绘画来表现音乐。
教学准备教师准备：教学课件、投影仪、彩卡纸、彩色笔、大提琴模具。
大提琴教案
《大提琴》（第一课时）课题：大提琴课时：3课时课型：造型表现一、教材分析本课以“造型.表现”学习领域为主要学习内容，通过学习活动使学生对抽象画有初步的认识及欣赏，并能初步完成创作，从而丰富学生的造型表现语言，提高学生运用绘画形式表达个性、情感的能力。
从介绍大提琴的音色、造型入手，进而把乐器造型美的分析作为学习要点，为进一步学习抽象画做好铺垫。
从而多角度、多层次地引导学生感受新奇的视觉效果，并尝试用不同的表现方法，逐步引入到抽象画的创作，体会抽象画的特点和魅力。
二、学情分析八年级的学生在美术的造型能力方面有一定基础。
表达力强，有自己的独到的想法，但没有七年级学生对待美术课的积极性强，同学在课堂上比较讲究自我能力体现，团队协作理念较弱，课堂纪律比较活跃。
三、教学目标1、知识与技能：能够把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
2、过程与方法：能够运用一定的造型表现方法绘制新奇的视觉形象，对抽象绘画技巧产生初步的认识。
3、情感态度与价值观：能够尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
四、教学重难点1、初步认识抽象画，学生通过欣赏乐器的美，从乐器的形状中找到美感，再用分解构成的手法创作出新的美术作品来，尝试用视觉形象的符号语言表达对音乐的理解。
2、能够认识点线面色基本造型元素在抽象画中的组织、运用，运用概括的绘画语言绘制抽象新奇的视觉形象。
五、课前准备教师：教学课件、图片资料、音乐资料、各色卡纸、剪刀、胶水、彩笔学生：剪刀、各色卡纸、胶水、彩笔六、欣赏导入欣赏视频短片学生思考：1：运用了什么乐器？2：乐器的特点？七、创设情境，引入课题欣赏大提琴的图片1：整体感受外形如葫芦，圆润的曲线中透出优雅，阳刚之气，被称为乐器中的美男子2：造型特点直线与曲线的结合。
小面积的直线造型，更加挺拔；顶部是点，线，面的结合。
3：色彩感知赤红色：沉着古朴怀旧黑色：稳重深沉4：艺术表现（一）：形的分割打破物体视觉的完整性，能创造不一般的画面。
初中美术教案8年级下：05课 大提琴
初中美术教案8年级下：0 大提琴初中美术教案8年级下：0大提琴一、教材分析《大提琴》本《大提琴》以“造型、表现”学习领域为主要学习内容。
通过学习《大提琴》活动使学生对抽象绘画有初步的认识，从而丰富学生的造型表现语言，提高运用绘画表达个性的能力。
教材《大提琴》以介绍大提琴的音色、造型特点入手，进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点，为进一步学习做好铺垫。
教材从多角度，有层次地引导学生感受新奇的视觉效果，尝试不同的方法，逐步引入到抽象绘画的创作，体会抽象绘画的特点与魅力。
教材从大提琴的完整外形图片欣赏到局部特写，再到毕加索抓住吉他局部独特造型特点进行创作的拼贴画，通过感受、欣赏、表达等活动方式，有利于学生初步形成抽象绘画的审美心理结构。
“活动一”安排了拼贴画的形式，并限制一定条，易于学生操作完成。
教材提供了方法指导，让学生一目了然，利于面向全体的基础学习。
但是这个活动只是一个小练习，难以支撑一个独立的时。
接着教材展示以线条组织画面的范图，提示了另一种艺术创作的思路，对学生从多角度予以创作启示，培养学生积极发散的思维品质。
另外教材还展示了自行车的系列变体绘画作为知识的补充，提供绘画从具象到抽象的多种变化思路与表现技巧。
初中美术教案8年级下：0大提琴在此基础上设置的“活动二”，主要是帮助学生实践运用一定的造型表现方法获得新奇的视觉形象，对抽象绘画的形式特点与表现技巧产生初步的认识。
从教材呈现的侧重来看，编者更加希望学生先用以线条为主的方式组织表现抽象的艺术形象。
同时，从几幅教材的示范作品来看，编者希望学生打破对乐器造型原有的线形感受，通过造型秩序的重新组合呈现一种新的线形感受，使作品在体现抽象意味的同时，保留一些具象绘画的视觉感受。
最后教材设置了创作一幅具有音乐性的抽象画作为“活动三”，活动围绕综合乐器造型、音乐感受与美术表现三者之间的关系展开。
教材有意识对比安排了两幅表达不同音乐情境的大师绘画作品。
湘教版美术八年级下册第五课大提琴1
大 提 琴
古林镇中学 王建林
? 欣赏大提琴曲：
音色特点：
音色深厚丰满，具有开朗的性格， 擅长演奏，抒情的旋律， 表达深情而复杂的情感。
? 观察大提琴整体造型：
大提琴的整体型
造型美特征
1、整体感受：外形如葫芦，华丽高贵， 大方适度，色彩漂亮雅致。 2、圆润的曲线中透出优雅，优美的弧 线显得优美。 3、有粗细的直线，直线的琴杆和琴弦， 使提琴的造型柔中有刚呈阳刚之气， 被称为乐器中的美男子。
练习
以这些图片为素材进行 打散重新组合，构成一 幅抽象画，表达对音乐 的感受。
活动一
1. 用简洁的线条概括大 提琴的外型特征 2.要求：线条简洁流畅
欣赏
? 解构艺术造型的特点
? 所谓的解构艺术造型，就是打破原有的 形状和形体，然后重新组合，构成新的形 状和形体。解构艺术造型，其特点就是打 破陈规，不受原有形象的束缚，重新组合 形成新的形象。这种造型手法，具有很大 的不可预测性，可以产生偶然性和新奇感。
称对不
称对
形的分割与重组
面画织组面块以
打散重组
? 观察欣赏作品的《圆，点》 – 圆号的特点：圆，曲线构成，直线给 人深厚特点 – 圆号韵律：大圆小圆添加与替减以突Байду номын сангаас出形式美感
创作方法
?打破物体视觉的完整性，能 创造不一般的画面。仔细分 析那些似乎不合常规的作品， 原来也是深思熟虑的结果。
?打破物体常规造型可创造新 颖的视觉效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第五课《大提琴》
一．教学目标
1. 引导学生把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
尝试运用抽象的绘画造型语言
表达对音乐的理解与感受。
2．培养学生感悟能力，从美术作品中感悟音乐信息，从音乐信息中表现绘画作品
二。
教学重点、难点
重点：引导学生把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
难点：尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
三。
教学准备
教具：ppt、教材等
四．教学过程
第一课时
一．欣赏感受。
(一)欣赏大提琴曲
（二）观察大提琴整体造型
1．通过大提琴的整体型和音乐分析
（1）造型美特征：
a.整体感受：整体感受：外形如葫芦，
b.圆润的曲线中透出优雅，
c.阳刚之气，被称为乐器中的美调子
（2）音色特点：
音色深厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏，抒情的旋律，表达深情而复杂的情感。
2.造型元素：
a.直线与曲线的结合。
b.厚重，浑圆的曲线，给人以饱满的感觉；小面积的直线造型，使人更加挺拔；顶部是点，线，面的结合。
c.色彩：
赤红色：沉着古朴怀旧
黑色：稳重深沉
（三）打散重组
1．欣赏作品的《圆点》
a.圆号的特点：圆，曲线构成，直线给人深厚特点
b.圆号韵律：大圆小圆添加与替减以突出形式美感
2 。
创作方法
打破物体视觉的完整性，能创造不一般的画面。
仔细分析那些似乎不合常规的作品，原来也是深思熟虑的结果。
打破物体常规造型可创造新颖的视觉效果。
活动一：
1.学生用简洁的线条概括大提琴的外型特征
2.要求：线条简洁流畅
3.点评：展示最简洁，最概括的作品
第二课时
教具：图例，强音乐节奏
教学目的：培养学生感悟能力，从美术作品中感悟音乐信息，从音乐信息中表现绘画作品教学重点：感受美术作品传达的音乐信息
教师难点：听觉中感悟美，表现美
教学过程：
一。
音乐导入
1.欣赏三短不同旋律的音乐
请三位学生上台分别用：点，线，面进行即兴表现（即点，线，面形象的表现音乐给人的感受
2.教师小结
a.节奏快，强烈的儿童音乐，用点表现跳动
b.流畅的“线”概括单声部的民乐旋律
c.厚重的交响乐用“面”概括最合适
d.点，线，面能为我们传达音乐信息
二．感受美术作品中传达的音乐信息
1.欣赏《伴奏的中心》
点，线，面和色彩对舞台伴奏中音威进行表现：
以线为主：明快旋律威
中曲线：跳跃，活泼，轻快，强弱，伴奏中的变法
色彩黄色：明快，绚丽，活泼
2.教师小结
三．表现活动
播放音乐
感受音乐：
以音乐乐器造型为素材
表现音乐的旋律
四．课堂作业
布置作业：表现一段音乐的感受用抽象画法表现。