精神分析美学影响下的艺术批评方法分析

神—— 心理批评思路 ， 如立普斯等人的移 隋说 ， 由视觉审美心理 为一 种器官运动 的内模仿理论发生一定程度的偏转 ，得 出美不 可能是客观 的而是存在于观照者 心灵与观照对象发生的共鸣时
的结论 ， 故而审美观 照应是一种主观活动。
进入 ２ ０世纪后 ， 现代 主义美学 和艺术将 “ 表现” 作为一个起 点， 以对客体世界 的无视 、 否定 和人类主体性 的凸显为核心。艺 术 的方式不再是对 一个客观 的 自然对象 的模仿 ，而是主体独立 创 造或构成形 式的呈 现。艺术 与审美获得独有的根基和独立的 形式， 不再 凭借外部的权威 （ 自然 、 神性 、 集体 ） 建立起 自己的主 体 性。浪漫主义的从 主观性 向主体性 的转化使艺术成为生命 实 体， 从而去寻找 自我存在 的方式。 这种 以生命主体为哲学根基的
位， 并通过对无意识精神架构与诸 多外在 因素的关系的分析 ， 向 其他人文社会 领域 辐射 ；后者把结构语言学和解构主义引入精 神分析 ， 产生 了深具后现代性 质的精神分析理论。 精神分析理论
优美与崇高 的对立 ； 尼采 “ 酒神精神” 与“ 日神精神 ” 的对立等 ， 在 这种对立矛盾 中， 人 开始发现 自身 主体性 的价值 ， 从对客体 的崇 拜与再现 回到对主体性的反思与表现 ，艺术 在其 间被视为一项 重要 的媒介 ，审美思想的变化也表明人在不 断寻找本源性 的道 路上越走越远 。 艺术批评思路正是在这样的美学思想变化下 ， 不 断调整和改变的结果 ， 将审美活动本身变成一个历史性的过程 。
派， 是＂ ３代 美 学理 论 与 艺术 批 评 的重 要 来 源 。 － 本 文通 过 对 西方 现 代 主 义 时期 精 神 分 析 法及 其 代 表 人 物 进 行 梳理 ． 从 而 形 成 了精 神 分 析 美 学 的 学 术 思 想 ， 对 现 代 精神 分析 批 评 产 生 了一 定 的影 响 。并 从 精神 分 析 关 学的 发 生 和 发展 以 及 艺 术 批 评 体 系奠基 的 角 度 ， 分析其如何 通过归纳、 整理 、 阐释 等 方 式 评 价 艺 术创 造 及 其 作 品 审 美价 值 。 重 塑 艺 术 批 评 的
现 代 主 义 美 学 的 基 本 特征
从研究方法上借助 了实验心理学的方法 ，具有实证科学主义的
一
些特征 ， 它和医学及生物学 的原则有所交叉 ， 但当其跨人纯粹
的精神和文化 的领域 时， 就不得不与实证科学的精神发生分离 ， 而成为披着科 学和美学外衣 的表现主义理论 。
在回答 “ 表现 ”的本源 的问题上 ，从实验心理学出发的精
精 神 分 析 美 学 影 响 下 的 艺术 批 评 方 法分 析
【 摘 要】 艺术批评 作为艺术理论研 究的实践方 式， 是 艺术理论 学理梳理和 总结的 重要基础 ． 艺术批 评运用艺术
规律并通过对艺术本身的哲学思考， 实现了作品更广泛的社会 内涵。精神分析美学作为现代主义时期的重要学术流
西格 蒙德 ・ 弗洛伊德 （ Ｓ ｉ ｇ ｍ ｕ ｎ ｄ Ｆ ｒ ｅ ｕ ｄ ） 作 为精神分析学派创 始人 ， 在美与性 快感 的结合上承袭了尼采的一些思路 ， 他认为性 冲动对人类心灵最高文化 的艺术 和社会的成就具有最 大贡献 。 其后 ， 弗洛伊 德用本我 （ ｉ ｄ ） 、 自我（ ｅ ｓ ｏ ） 和超我 （ ｓ ｕ ｐ ｅ ｒ ｅ ｇ ｏ ） ＊ 的结 构替代潜意识一前意识一意识 的结构 。本我是 被压抑 的原始本 能， 相当于潜意识 。 超我是幼年 时由对父亲或是母 亲的 自居作用 生成 的理想 自我和 良心 ， 为 自我建立好坏 、 善恶 、 美 丑等价值判 断， 社会的理想 与价值观也是 由超我传递 到后代 。 自我在本我之
精神价值。
王檬檬
【 关键词 】 精神分析 批评方法 美学理论 哲学
引 言
的讨论 的思想线索。
精 神 分 析 美 学 及 其 代 表 人 物
艺术批评对 于当代艺术批评而言 ，其理论根据和方法来源 脱 离不 了对 当代艺术创作 以及对 当代人精神生活产生影 响的哲 学 和美学思想 。这些思想流派 的主要源流是西方启蒙主义兴起 后产生 的两大思潮 ， 即人文主义与科学 主义 。前者 以人为本 ， 强
上、 超我之下 ， 其任务就是把外部世 界的影响施加到本我之上 ，
美学思想——如从狄尔泰 、齐美尔 的生命哲学到伯格森的绵延
说 和创 化论 、 沃林格 的抽象艺术 意志论 ， 再到克罗齐 “ 直觉 即表 现、 表现即创造 ” 的理论和佛洛伊德本我与潜意识的精神分析理 论 等， 均将生命本身的原创力 （ ｏ ｒ ｉ ｇ ｉ ｎ ａ ｌ ｉ ｔ ｙ ） 放 到艺术创作的核心 ， 把艺术视 为生命本身 的同一 ｌ 生活动 ， 是 生命 的升华 。
“ 表现” 作为艺术 与审美活动 的内在原则 ， 回答 了“ ‘ 表现 ’ 原则所 依据 的本源是什么” 的命题 ， 其所涉及理论 包括移情说 、 生命哲 学美学 、 抽象艺术意志理论 、 精神分析美学 、 直觉表现说等 ； 第二 阶段 ， 确立 了“ 表现 ” 艺术本身 的独立性 ， 回答 了“ 艺术最终实现 什 么” 的命题 ， 其所涉及理论包括克莱夫 ・ 贝尔 的艺术论 、 英美新
化 了人作为 “ 主体” 的地位 ； 后 者偏重 于理 陛， 希望 用科学逻辑来 认识世界 、 解释规律 。现代性是伴 随二元对立产生的 ， 如康德 的
走得更远 、 影 响更深 的是精神分析美学 ， 它分为弗洛伊德和
阿德勒 、荣格等的精神分析 以及拉康和德勒兹 为代表 的后精神
分析两个阶段。前者确立 了无意识在人的精神构架 中的核心地
现代 主义美学Βιβλιοθήκη Baidu为两个交叉的历史阶段 。 第一个 阶段 ， 确立
并试 图以现实原则取代本我 中的快乐原则 ，其 功能就是 自我保 护。 对本我 的压抑就是通过对 自我的控制来实现的 。 在这一结构 中， 每一方面都具有 自主 的人格 ， 本我虽具有 本源性 ， 但 自我取 代 了它成为中心。从某种程度而言 ， 弗洛伊德将压抑合法化 ， 被 压抑 的力的能量成 了文化 、 艺术 等创造性精神活动的能量来源 ， 文化 的改造和发展来 源于不断 出现的个人 为公共利益牺牲其本