光之教堂

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经典建筑设计——光之教堂

经典建筑设计——光之教堂

经典建筑设计构思制作人:何丽娜班级:09环艺一班学号:0904421053光之教堂作者:安藤忠雄走进安藤忠雄安藤忠雄(1941~ )“建筑必须创造这样一种场所,其精神的活力可以将人们从日常生活中解放出来。

”安藤出生于大阪市。

利用拳击比赛赢得的奖金,前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行,也顺便观察各地独特的建筑。

那个时候,他的摄影作品被使用在建筑师路易·康的作品集中。

安藤忠雄是双胞胎中的哥哥。

双胞胎中的弟弟是北山孝雄,在东京开设北山创造研究所,经营企业经营顾问、商品设计。

3兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎(因为与美国建筑师彼得·艾森曼的合作而知名)。

最初的建筑作品—Rose Garden(ローズガーデン、玫瑰花园;位在神户市生田区)是在1977年时,与弟弟孝雄所属的浜野商品研究所一起共同合作。

安藤忠雄并未受过正规的建筑教育,仅在建筑公司工作过一小段时间。

在高中毕业后,参加了Semi Mode研究班(Semi Mode Seminar,Seminar是一种由大学教授创立的研究班,属于大学教育的一种),Semi Mode研究班是由已故的长泽节所创立,被称作是“传说中的美术学校”,毕业生包括饭野和好、金子功、寺门孝之、山本耀司等人,毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者。

之后独自利用各种渠道学习了室内设计和制图等技巧。

在成为建筑师之前,曾经担任过以关西为中心,许多茶馆或咖啡厅的室内设计。

1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所,设计了许多个人住宅。

其中位在大阪的“住吉的长屋(住吉の長屋)”获得很高的评价,大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品,多次得到日本建筑学会奖的肯定。

此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格,也得到世界的良好评价。

1980年代在关西周边(特别是神户・北野町、大阪心斎桥一带)设计了许多商业设施、寺庙、教会等。

1990年代之后公共建筑、美术馆,以及海外的建筑设计案开始增加。

光之教堂建筑功能介绍

光之教堂建筑功能介绍

光之教堂建筑功能介绍引言光之教堂是一座以光为主题的建筑,它不仅是一座艺术之美的代表,更是一个功能性建筑。

光之教堂通过巧妙的设计和独特的建筑技术,为人们提供了多种功能和体验。

本文将介绍光之教堂的主要功能以及它们对人们的影响。

1. 美学与艺术光之教堂作为一座光线艺术建筑,其最重要的功能之一就是展示美学与艺术的魅力。

它通过巧妙的设计、独特的光线穿透方式和精致的建筑材料,创造了一种独特的视觉效果。

光之教堂的外观设计灵感来源于大自然中的光线流动,建筑本身就是一件艺术品,吸引了众多的游客和艺术爱好者。

2. 宗教活动场所光之教堂最初的设计目的是为了提供一个宗教活动场所。

它的建筑风格和空间布局都与宗教仪式和活动密切相关。

光之教堂的内部空间宽敞明亮,穹顶上的玻璃窗让阳光透过来,营造出一种宁静祥和的氛围。

人们可以在这里参加宗教仪式、祈祷和冥想,感受到灵性的力量和内心的宁静。

3. 游客观光光之教堂的独特设计和美丽景观吸引了大量的游客。

它成为了一个重要的观光景点,吸引了来自世界各地的游客前来参观。

不仅可以欣赏到建筑本身的美丽,还可以在阳光照射下体验到光线的神奇魅力。

游客可以在光之教堂内外拍摄照片,留下美好的回忆。

4. 研究与教育光之教堂的独特设计以及光线穿透的方式使得它成为了研究和教育的对象。

许多建筑师、设计师和学者前来研究和学习光之教堂的建筑技术和艺术设计。

光之教堂还经常举办展览和教育活动,向公众介绍光线的特性和应用。

这些活动为学生和研究者提供了一个学习和交流的平台。

5. 社区活动场所除了宗教活动和观光之外,光之教堂还被社区用作举办各种活动的场所。

它的宽敞内部空间可以容纳大量的人群,是举办音乐会、表演、讲座和庆典的理想场所。

光之教堂的独特设计和良好的音响效果使得各种社区活动更加丰富多样,给社区居民带来了更多的文化娱乐选择。

结论光之教堂作为一座光线艺术建筑,不仅展示了美学与艺术的魅力,还提供了多种功能和体验。

它是一个宗教活动场所、游客观光景点、研究与教育的对象,同时也是社区活动的场所。

大师作品分析-光之教堂-安藤忠雄

大师作品分析-光之教堂-安藤忠雄
1
安藤的设计思想
安藤忠雄是一位善于运用建筑语言进 行巧妙言说的建筑师,他的建筑由于充分挖 掘和体现日本人独特的环境心理及日本建 筑的内在精神而使人倍感亲切,又因其对待 环境所作出的匠心创意和对建筑要素的独 到运用而新意迭出。
安藤的建筑之所以有深度,因为它们有 一定的观念、哲理和创造性思维作为依托, 而不是那种仅靠镜面玻璃来体现“现代化” 或单凭琉璃瓦来体现传统的粗浅之作,也不 是凭空臆造,追求新奇的怪诞之作。安藤的 建筑观和美学观都是以鲜明的人文价值取 向作为基础的。
安 藤 忠 雄 —— 光 之 教 堂
大师作品分析
20 世纪 80 年代到 90 年代的安藤忠雄,从日本 群星璀璨的建筑界脱颖而出。今天,无论是他的名 字在国际建筑学出版物中出现的频率,还是其作品 本身的影响力,安藤已经当之无愧地达到了当今日 本建筑大师的地位。
安藤其人
安藤 1941 年 9 月 13 日出生于日本大阪,18 岁 时,安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、 神殿和茶社等传统建筑。60 年代起,他又开始游历 欧美,考察研究西方文明中的伟大建筑,绘制了大 量的旅行速写草图并一直保存至今。事实上,安藤 完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料 来学习建筑学的。
建筑占地面积(building area):113 ㎡
总建筑面积(total floor area):113 ㎡
教堂所在住宅区
场地﹒概况
设计极端抽象简洁的 仅为 113 ㎡的大阪光的教堂, 位于大阪闲静住宅街的一 角,一片普通的住宅区内, 是现有的一个木构教堂和 牧师住宅的独立式扩展。建 筑的布置是根据用地内原 有木造教堂和牧师馆的位 置以及与太阳的关系来决 定的。
求着他的纯粹空间,参照引入自然元素的设计原则。 水的教堂

安藤忠雄—光之教堂

安藤忠雄—光之教堂
● 黑暗的表现黑暗能够引起人类最本能的恐惧。人们
安藤的遗憾


对于参观者来说它是建筑艺术品、是圣地;但对使 用者,也就是生活在附近的教众居民来说,它更多 的是一个聚会、祷告以及企求心灵平和的日常之所。 “光之教堂”落成约十年后,在旁边加盖了承袭其混 凝土箱子结构和规模的“小见习所”,新老两座建筑 充满张力地“对峙”,并规划出一个更完整的教堂。 有意思的是,多年后回想起人们对“光之教堂”的评 价时,安藤曾略带遗憾地表示,其实大家都没怎么 懂这座教堂:“光的十字架”固然好看,但安藤更在 意“人人平等”,不同于梵蒂冈等地的传统教堂里把 祭坛和神父摆得高高在上的做法,安藤反而利用从 入口到祭坛高度逐渐下降的方式使得教堂里神父和 教众的高度一致,这样就消除了不平等的心理。这 才是安藤认为“光之教堂”的精华所在。
内部长椅材料:杉木板

因为安藤认为长椅来自廉价且具有粗糙质感的材 料会比较合适,于是就决 定直接使用工地现场施工 脚架所用的杉木板。
流线分析
入口
建筑入口处
教堂的通风和采光
通风和采光室内的通风不是靠开窗,而是靠墙和顶 部的缝隙。然而这个缝隙又是通光口。光是贴着墙戒 者天顶迚来。教堂内很暗,光是从十字射迚来。这样 保持十字架光在人的视觉中有强烈的发光感觉。虽然 日常生活空间中那种亮堂效果,然而正和日本传统和 式建筑中,室内偏暗的美学。
经过了大约一年的设计,安藤提出了这样的方案: 建筑主体为一宽高同为六米、进深十八米的混 凝土箱子,然后沿进深方向斜着插入一片墙壁,并 穿透箱子后方;内部地板从后方朝着正面的祭坛以 阶梯状逐渐下降;出入口等主要的开口都集中于箱 子和斜墙的交错之处,刻意压低室内的亮度;最后, 在这稀薄暗影中,光线从正面墙上穿透的十字形窗 外投射进来,浮现出光线构成的十字架。 在没有空调、四面都是清水混凝土的室内,仅 仅放着祭坛和长椅。因为安藤认为长椅来自廉价且 具有粗糙质感的材料会比较合适,于是就决定直接 使用工地现场施工脚架所用的杉木板。 由于整座教堂引入的唯一自然元素是光,因此 安藤将它起名为“光之教堂”。

安藤忠雄-光之教堂-lison

安藤忠雄-光之教堂-lison

安藤忠雄安藤相信构成建筑必须具 备三要素
• 真材实料 • 正宗完全的几何形式 • “自然 ”
光之教堂的简介
• 光之教堂位于大阪城郊茨木市北春日丘一 片住宅区的一角,是现有一个木结构教堂 和神父住宅的独立式扩建。没有一个显而 易见的入口,只有门前一个不太显眼的门 牌。进入它的主体前,必须先经过一条小 小的长廊。这其实只是一个面积颇小的教 堂,大约113平米,能容纳约100人,但当 人置身其中,自然会感受到它所散发出的 神圣与严庄。随后,你会听到由自己双脚 与木地板接触时所发出的声响。
安藤忠雄
光之教堂
• 安藤忠雄在湖南大学的讲座中提到:“其实大家都没懂光 之教堂”“很多人都说那十字形光很漂亮”“我很在意人 人平等,在梵蒂冈,教堂是高高在上的,主祭神父站的比 观众高,而我希望光之教堂中神父与观众人人平等,在光 之教堂中,台阶是往下走的,这样神父站的与坐着的观众 一样高,这样就消除了不平等的心理。这才是光之教堂的 精华”。
平面图及模型ຫໍສະໝຸດ 附属二层教父住宅简单流线分析
光之教堂前后实景
内部小环境
That’s all
thank
you

光之教堂ppt课件共19页

光之教堂ppt课件共19页

光之教堂的细节分析
光之教堂的流线
光之教堂沿街建设,为对 街面保持完整的墙面,使参观 者进入时能充分体会建筑师的 意图,对入口和建筑的角度进 行了精心的设计。
光之教堂的朝向
光之教堂经过规划师的精心规 划,其南立面与东西方向呈30°的 夹角。
教堂的功能是做礼拜,这样的 朝向,满足了上午时间进行的礼拜 的光源供应,在进行礼拜的同时, 信众不仅能欣赏到美丽的眩光,光 影的变化同时暗示着时间的变化
高度体现的人文关怀
——“我很在意人人平等,在梵蒂冈, 教堂是高高在上的,牧师站的比观众高, 而我希望光之教堂中牧师与观众人人平 等,在光之教堂中,台阶是往下走的, 这样牧师站的与坐着的观众一样高,这 样就消除了不平等的心理。这才是光之 教堂的精华。”
光之教堂留给我们新人什么?
建筑是人的建筑,它包容人,关怀人,感化人。 建筑设计应时时刻刻以建筑师的思想为轴心。
安藤忠雄运用厚重的混凝土材料 营造出一个近乎黑暗的空间,采光部 分只有堂前十字及墙体与屋顶留缝所 渗入的天光,近乎全黑的空间使礼拜 堂前十字形的开口变得异常明亮,这 种对光亮进行的“抽出”,使“人” 突然站在了自然的对面,感受到的是 自然和自然的伟大神圣。
这样的设计,无疑是安藤忠雄 “人与自然”设计哲学的完美体现
教堂的构成
安藤忠雄认为,集合体相 对于自然是纯粹理性的产物, 是人类运用在建筑上的基础框 架,其作品,亦是在强调“人” 的存在。
安藤忠雄的“盒子”建筑, 并不是如文所解的单调,通过 严谨的比例关系,严格有序的 空间及形体的穿插使建筑显得 洗练、大气。表达了安藤忠雄 以空间为基本的设计理念,其 庄重严肃淡雅的建筑气质,也 符合日本人“菊与刀”的性格。
纯净的几何体
材质分析——清水混凝土的诗

安藤忠雄作品建筑分析

安藤忠雄作品建筑分析

0 安藤忠雄作品建筑分析
1. 光之教堂
光之教堂是安藤忠雄的代表作之一,它充分体现了安藤 忠雄对自然和光线的执着追求。在这座教堂的设计中, 安藤忠雄运用了极简的几何形状和自然元素,如光和影 ,营造出一种神秘而引人深思的氛围。教堂的外观呈长 方体形状,没有任何多余的装饰,只有一扇小门和一个 小窗户。这种简洁的外观使得人们能够更加专注于教堂 内部的氛围0 安藤忠雄作品建筑分析
2. 水之教堂
水之教堂是安藤忠雄的另一件杰作,它坐落 在日本北海道的一个宁静的湖泊旁。这座教 堂的设计同样体现了安藤忠雄对自然元素的 重视。教堂的外观呈长方体形状,但与光之 教堂不同的是,它的表面覆盖着波动的白色 膜布,给人一种轻盈而梦幻的感觉。教堂内 部的空间非常宽敞,没有任何多余的支撑结 构,使得人们能够感受到一种与自然的融合
安藤忠雄作品建筑 分析
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目录 Content
01
1. 光之教堂
02
2. 水之教堂
03
3. 住吉的长屋
04
4. 兵库县立美术馆
05
5. 上海国际设计中心
0 安藤忠雄作品建筑分析
安藤忠雄是一位备受推崇的日本建筑师,他的作品以 独特的风格和理念赢得了全球赞誉
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以下是对安藤忠雄作品建筑的分析
综上所述,安藤忠雄的作品以独特的风格和理念赢得了全球赞誉。他的作品不仅注重 建筑本身的外观和内部空间的设计,更注重与自然和文化的融合和创新。他的作品不 仅具有很高的艺术价值和使用价值,同时也代表着一种创新的设计理念和文化传承
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0 安藤忠雄作品建筑分析
3. 住吉的长屋

安藤忠雄三大教堂

安藤忠雄三大教堂

安藤忠雄三大教堂之一光之教堂光之教堂位置:大阪主要材料:清水混凝土建筑面积:约113平方米设计时间:1987年5月〜1988年5月完工时间1989年4月本案位于大阪市城郊人口不太密集的北春日丘住宅区中,是街道和现有建筑结合的一个木结构教堂和牧师住宅的独立式建筑。

整个建筑采取了一种简介的长方形平面,重点集中在圣坛后面的十字架上,他是从混凝土墙上切除的一个十字形口子,只因油光的存在,这个十字架才整整有意义。

讲坛后面便是在墙体上留出的垂直和水平方向的开口,阳刚从这里渗透进来,从而形成著名的光之十字!!该教堂以一个素混凝土矩形体量为主体。

这一个矩形体量度包括了三个直径味5.9米的球体同时呗一片完全独立的墙体以15度叫切成大小两部分大的为教堂,小的则是主要入口空间。

人们经过这片墙体上 5.35米高,1.6米宽的开口,就进入了教堂,地面呗处理成台阶状,右后向前下降至牧师讲坛。

这一建筑虽然形体简单,但却蕴含了一种非常复杂而极佳的建筑处理。

这片成角度插入的素混凝土墙壁,以最简单的方式解决了基地和工程所有的难题。

由于靠近道路中段,因而除了面向内院和西壁体外,在墙面开窗是合适的。

这片斜墙不仅分割了空间,而且把柔和的阳光反射渗透进教堂内,掩蔽了现存的内院中的牧师住宅,并隔离了喧嚣的外部世界。

同时,这座建筑造价极低,墙壁及家具处理的十分简朴,并保留了粗糙表面的质感。

安藤忠雄在这里着力表现和强调的是抽象的自然,空间的纯粹性和洗练诚实的品质,进而唤起建筑的“庄严感”!!水之教堂水之教堂位于北海道夕张山脉东北部群山环抱之中的一块平地上。

从每年的12月到来年4月这里都覆盖着雪,这是一块美丽的白色的开阔地。

安藤忠雄和他的助手们在场里挖出了一个90mt< 45m的人工水池,从周围的一条河中引来了水。

水池的深度是经过精心设计的,以使水面能微妙地表现出风的存在,甚至一阵小风都能兴起涟漪。

面对池塘,设计将两个分别为10m方和15m见方的正方形在平面上进行了叠合。

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光之教堂(Church of the Light)光赋予美以戏剧性,风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。

建筑是一种媒介,使人们去感受自然的存在。

1——安藤忠雄一、人物简介安藤忠雄(Tadao Ando)1941年生于日本大阪, 安藤忠雄出生于日本大阪一个贫寒家庭。

小时候,他的邻家大叔是一名木匠,这位大叔非常喜欢他,不仅常带他玩,而且还教他用木头制作各种玩具。

13岁时,他与木匠大叔合作,在自家的房子上加盖了一间阁楼。

看着自己这件“作品”,他非常骄傲,并由此确立了自己的理想———长大以后,当一名出色的建筑师。

高中毕业时,他想报考大学建筑系,但由于家庭贫困,不得不放弃了大学梦。

走向社会后,他仍无法摆脱做一名建筑师的梦想,于是,便干上了家具制作和室内装潢的工作,这些工作不仅与一名建筑师的梦想遥不可及,而且收入极低,甚至无法维持生存。

那段时间,他非常苦恼,不知道自己的出路在哪里。

一天,他偶然在一家旧书摊上发现了瑞士建筑大师勒.柯布西耶的建筑作品集,立刻被这位现代建筑运动代表人物那风格独特的设计所吸引。

他想买下这本书,可惜钱不够,于是只得央求老板一定要替他保留这本书。

他忍了几天饿,终于凑够了买书的钱。

他拿着书,边走边如饥似渴地阅读起来……读了柯布西耶这本书,不仅让他知道了什么是建筑,而且还让他找到了自己的人生出路:柯布西耶没有受过高等教育,是通过自学成为建筑大师的,而他自学的方式除了读书,便是游历四方,只要有机会,他就到世界各地参观建筑杰作,对他来说,这是另一种方式的阅读……他立即决定,把柯布西耶作为自己的偶像进行复制。

复制的第一步当然是自学。

为此,他开始一边工作一边自学,用整整一年,将大学建筑系的教科书研读完毕。

接下来,他就要像柯布西耶那样去世界各地“游历”了,但一个难题随即摆到了他的面前:他没有钱!就在他一筹莫展之际,他1/link?url=yrXn6dWrqFfuBzU8UGkgj7N8yPMqbtOmjKCkaZm7wMA-_EA-J1ErEHE9i1f SlV4G听一位朋友说,只要做上拳击选手就可以拿到工作签证出国比赛,于是他采取了迂回的策略:仅仅用了两个多月就拿到了职业拳击赛的执照,然后,利用出国比赛的机会到世界各地旅游。

从1962年开始,他经西伯利亚铁路来到莫斯科,然后从北欧进入中欧、南欧,直到印度……在漫长的旅行途中,全世界的建筑杰作都跳到了他的眼前,成了他活生生的老师。

1969年,他结束历时7年的游学生涯回到日本,开设了一家建筑师事务所。

但在日本这个学历至上的国家里,不仅没人承认他是一名建筑师,反而都觉得他异想天开:“一个没受过正规教育的人,怎么可能成为建筑师?”面对质疑,他没有退缩,反而更加激发了他追寻梦想的热情与意志。

经过整整7年的不懈努力,1976年,他正式在大阪近郊设计的“住吉的长屋”开始让他在日本建筑界崭露头角,他的事业也由此走向了成功。

此后,又经过长达二十多年的奋斗,他终于成长为一位像柯布西耶那样的大师级人物:从1987年开始,只有高中学历的他先后被耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学等世界知名学府聘为客座教授;1995年,在他54岁时,获得了有“建筑界诺贝尔奖”之称的“普立兹克奖”,成为有史以来获此殊荣的第三位日本建筑师……他被誉为“清水混凝土诗人”、与“鸟巢”设计者赫尔佐格、央视新址设计者库哈斯并称为世界三大建筑师。

人和环境的关系始终是安藤建筑思想中最关键的部分。

"建筑并不是一个人的作品,而是整个社会环境的一部分。

如果建筑作品是美术馆之类的,那它的主角并不是建筑师,也不是建筑作品,而是在这个空间中将要展出的展品和前来参观的民众。

如果建筑作品是住宅之类的,那么它的主角则是居住在其中的人们,它的目的是让人们能够很愉快、很安宁地居住在里面。

""创造一个让儿童充满信心和希望的环境是每一个建筑师的责任。

"这样的理念超越一切流派,一切主义,去繁就简,赋予普通事物不朽的能力。

1安藤忠雄曾在书中提到阅读和旅行成就了他的建筑哲学, 他的建筑没有约束, 没有功利和商业, 他善于从文化的本源去寻找和思考事物的来由, 他的作品中透露出一个建筑师对建筑直接而单纯的领悟安藤忠雄的建筑作品把东方人的文化传统演绎地淋漓尽致, 他的作品透露出东方人的内敛, 散发着一种宁静和神秘的气氛, 触动着人们的五观, 感动着人们的心灵。

他的建筑给人们一种1刘小波.安藤忠雄.[M]:天津大学出版社,1999.“无为而无所不为”的感觉。

1二、安藤忠雄的空间构成与自然建筑必备三要素第一:可靠的材料,也就是真材实料。

如朴实无华的水泥或未刷漆的木头等物质。

安藤在其作品中所运用的建材以混凝土为主,以玻璃、木材、钢材为辅。

带圆孔的清水混凝土墙面(图1)2是安藤建筑的显著外表,安藤的建筑一般全部或局部采用清水混凝土墙面作为室外或室内墙面,这种墙面不加任何装饰,墙面上的圆孔是残留的模板螺栓。

清水混凝土演奏一曲光与影的旋律。

在清水混凝土的施工中,传统手工艺和现代建筑之间并不矛盾,高超的木模制造工艺、优质的混凝土铸造以及严格的工程管理,共同造就了“安氏混凝土美学”。

3第二:单纯的几何形体,这种是正宗完全的几何形式,这种形式为建筑提供基础和框架,使建筑展现于世人面前;它可能是一个主观设想的物体,也常常是一个三度空间结构的物体。

当几何图形在建筑中运用时,建筑形体在整个自然中的地位就可很清楚的跳脱界定,自然和几何产生互动。

几何形体构成了整体的框架,也成为周围环境景色的屏幕,人们在上面行走、停留、不遇而期的邂逅,甚至可以和光的表达有密切的联系。

借由光的影子阅读出空间疏密的分布层次。

经过这样的处理,自然与建筑既对立又并存。

4这些几何形几何体相互结合,利用分割、复制、增殖、旋转、平移、插入、重叠、对称、变形、反射等各种不同手法组织 ,使空间虚实中有相接相含的变化 ,不论形式变化如何 ,仍在几何学的范畴下操作 ,这是安藤忠雄的基本原则。

安藤为了使几何空间更具有生命力 ,改变墙壁的冰冷感 ,将光线引进制造阴影 ,他说他的墙不用挂画 ,因为太阳是一位神奇的画家 ,它时时刻刻会有不同的画作照映在墙上;在安藤的空间里有各式各样光的表情 ,有从上方下来 ,有从侧面射进 ,更有从隙缝渗透进来 ,产生各种变化 ,所以安藤设计的建筑变成是光的容器。

他也利用水的镜面效果来软化建筑的几何性与材料坚实感 ,倒影的虚像呈现空间的静意。

第三:自然,在这里所指的自然并非原始的自然 ,而是人所安排过的一种无1安藤忠雄.《安藤忠雄论建筑》.中国建筑工业出版社,第1版2013一01出版2莫尚勤.品味安藤忠雄[M].华中科技大学出版社,2007.3(日)安藤忠雄.光的教堂[J].刘小波,译.世界建筑,20034/link?url=yrXn6dWrqFfuBzU8UGkgj7N8yPMqbtOmjKCkaZm7wMA-_EA-J1ErEHE9i1f SlV4G序的自然或从自然中概括而来的有序的自然 ,如抽象了的光、风和水。

向自然敞开空间之胸怀——这要通过最抽象的因素来表现。

自然光、风、雨及白云、黑夜和四季中天空变幻的色彩,都是安藤忠雄建筑中的组成部分;基本的附属建筑与天空和大地有机地融合在一起,形成了丰富的层次:时间在演变中流动着;光、影成为大地和人类社会之间的交会点 ,这给建筑增添了深沉感,这种深沉感按空间尺度来衡量是不会枯竭的 ,它会超越空间去表明它在真空中存在的可能性。

安藤对于自然的看法是强调自然被建筑化 ,是人造的自然 ,是可以控制的自然。

安藤认为只有当材料、几何形和自然这三者有机地结合在一起 ,建筑才具有力量 ,呈现出光辉。

1三、光之教堂1.教堂创作背景光之教堂(图2)2是安藤忠雄教堂三部曲之一, 新教堂的地点在大阪府茨木市北春日丘, 旧时万国博览会场的附近。

它是安藤忠雄上世纪80年代末的杰作, 获得了由罗马教皇颁发的二十世纪最佳教堂奖。

1987年, 项目委托人宫本对安藤忠雄说“我们认为,作为建筑家, 你是我们最好的选择。

可是作为条件, 我们没有很多的钱, 所以这也是我们请你来设计的理由。

”这是一个只有50名成员的小教会, 占地面积有限, 设计资金非常困难, 他们15年来都在一个非常简陋的小教堂中举行活动, 很希望能有一个崭新的教堂。

虽然设计条件苛刻,但是安藤忠雄非常爱挑战这种并没有给他带来多少收益的小项目, 他的职业生涯中至今为止每年都会做一到两个类似光之教堂的小型非商业建筑项目, 安藤始终认为这样的小建筑才是他展示自我的大舞台。

光之光之教堂如安藤忠雄其它的设计作品一样, 魅力从来不在外部而在于内部空间。

朗香教堂如果给人们带来的是宁静与神秘, 那么光之教堂给人们的感觉则是对心灵强烈的震撼。

著名画家吴冠中先生在巴黎美术学院的导师苏弗尔皮曾说“艺术分两种,一种是小路艺术,另一种是大路艺术,小路艺术阅人耳目,大路艺术震撼人心。

”建筑也是一种艺术,所以我想安藤忠雄的光之教堂就属于大路艺术吧。

2.建筑形体与空间教堂由一个混凝土长方体和一道与之成15°横贯的墙体构成,长方体中嵌1(日)安藤忠雄.安藤忠雄连战连败[M].张健,蔡军,译.北京:中国建筑工业出版社,2005.2/thread/201205/20120504111633492_249_o.jpg入三个直径5. 9 m 的球体(图3)1。

这道独立的墙把空间分隔成礼拜堂和入口部分(图4)2。

廊道两侧为素面混凝土墙,顶部由玻璃拱与H 形横梁构成。

光之教堂距离街道很近, 为了使教堂远离喧嚣, 如果开窗必须在靠近内院的墙体和西面墙体上开洞, 而斜墙恰恰阻挡了直射的光线, 形成了对直射光线的弱化和反射光,这样不但解决了建筑开窗问题还为建筑增添了一份神秘感。

如此简单的手法就把基地问题化解了。

这道墙的出现隔离了牧师住宅和教堂的主体部分, 为建筑做了合理的分区, 并通过面与体块的穿插丰富了建筑层次,一面斜墙加上一个标准长方体在安藤忠雄的手中却隐藏着这么丰富的内容。

廊道前后没有墙体阻隔,新鲜空气自由地在这个空间中穿行,其末端是绿色的树木和遥远的海景。

透过毛玻璃拱顶,人们能感觉到天空、阳光和绿树。

教堂内部的光线是定向性的,而不同于廊道中均匀分布的光线。

光之教堂由混凝土作墙壁,除了那个置身于墙壁中的大十字架外,并没有放置任何多余的装饰物。

安藤忠雄说,他的墙不用挂画,因为有太阳这位画家为他作画。

3光之教堂在安藤的作品中是十分独特的,安藤以其抽象的、静寂的、纯粹的、几何学的空间创造,让人类精神找到了栖息之所。

教堂设计是极端抽象简洁的,没有传统教堂中标志性的尖塔,但它内部是极富宗教意义的空间,呈现出一种静寂的美,与日本枯山水庭园有着相同的气氛。

建筑的布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定的。

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