把普通照片处理成水墨画效果

PS把普通照片处理成水墨画效果

原照片效果图

1.打开原图按Ctrl + J复制一层

2.按Shift + Ctrl + U去色

3.按Ctrl + L调色阶，参数设置如下图

4.按Ctrl + I 反相

5.执行菜单：滤镜> 模糊> 高斯模糊，数值为1.5

6.执行菜单：滤镜> 画笔描边> 喷溅，参数设置如下图

7.新建一个图层，设置图层的混合模式为“颜色”

8.选择粉红色，给荷花上色。9.最后打上文字加上水印完成最终效果。

五种彩照转黑白照片的方法

一、“去色”配合“杂色”营造粗颗粒效果 1.执行去色命令首先打开Photoshop，选择“图像”菜单中的“调整”选项，在“调整”选项中选择“去色”命令。这个命令可以一步简单直出黑白，很多初级影友可能会选择这种模式处理黑白，这也是Photoshop中最简单也是损失最大的一种黑白处理方法。 2.观察作品效果去色之后，我们要观察一下作品的效果。该方法的原理是将每一个像素点的R、G、B三个分量中的最大值与最小值相加除以2，再将该值分别分给R、G、B三个分量。这种方法对某些颜色的还原和真正的黑白胶卷拍出来的有较大的偏差。

3.执行“色阶”命令根据观察后，我们觉得作品的光影层次不够丰富，可以利用“色阶”工具简单地调节一下。选择“图像-调整-色阶”命令，或者直接按快捷键“Ctrl+L”调出“色阶”命令。将两端的三角符号向中心位置稍稍滑动，增强作品的对比度。 4.为作品添加颗粒感

接下来，我们想为作品添加一点胶卷中经常见到的颗粒感。我们可以选择“滤镜”，看到“杂色”当中的“添加杂色”选项，执行。选择“高斯分布”和“单色”，滑动“数量”滑块至合适位置。我们就可以简单模仿出黑白胶卷中常有的颗粒感。二、自带“黑白”+“锐化”打造锐利细腻风格 1.选择“黑白” 相对于“去色”，Photoshop中自带的另一个命令“黑白”可以打造出比较完美的黑白影像来，从它的名字也可以得出这个结论。我们选择菜单“图像”中的调整选项，直接可以看到一个“黑白”的选项，点击确认，就会自动生成黑白影像。

2.调整各颜色通道生成黑白之后，系统会默认一个各通道的色彩饱和数值。我们通过观察发现画面整体偏黑，没有丰富的高光细节，因此我们要进行调整。通过不断滑动滑块，我们得到如图这样一个比较好的数值，将整幅图的层次表现得非常清楚，让作品充满更多的细节。 3.执行“USM锐化”命令为了让树枝质感更佳，画面感觉更锐，我们可以对作品进行锐化。基本上，大多数后期处理的作品都可以进行这一步。选择“滤镜”中的“锐化”选项，再找到“USM锐化”执行操作。USM锐化滤镜在处理过程中使用模糊蒙版，以产生边缘轮廓锐化效果。该滤镜是“锐化”滤镜组中锐化效果最强的滤镜。

用Premiere制作写意水墨效果的探索

用Premiere制作写意水墨效果的探索王森（抚顺市第一中等职业技术专业学校，辽宁抚顺 113001）摘要：央视的形象广告《水墨篇》引领了一股“水墨”热，笔者尝试采用视频编辑软件Premiere来制作写意水墨效果的视频，旨在发掘软件的潜力，提高创新意识。同时本文在阐述制作过程外，还重点研究了Premiere的“查找边缘”、“高斯模糊”等特效的功能和作用。关键词：水墨、Premiere、创新意识、查找边缘、高斯模糊 Exploration of making the impressionistic ink effect by Premiere Wang Sen (Fushun No.1 Secondary V ocational School, Liaoning Fushun 113001,China) Abstract: the CCTV advertisement "ink" led to a "ink", the author tries to use the Premiere video editing software to make the impressionistic ink effect of video, aims to explore the potential of the software, improve the sense of innovation. At the same time the paper making process, but also focus on the Premiere "find edge"," Gaussian Blur" special function and role. Keywords: ink, Premiere, innovation consciousness, find edge, Gaussian Blur 随着经济的日益发展，文化生活的不断提高，中国在许多方面已经由全盘西化慢慢向民族文化特色转变。这种传统文化的回归不仅表现在音乐、建筑、服装、影视剧中，在视频制作方面也形成了一股潮流。央视的形象广告《水墨篇》，以水墨画为创意，新颖而独特，以蛟龙、长城、太极、武术和鸟巢等中国元素来表现墨在水中游走的各种变幻，展示出民族文化的精华特色，使古老文明与先进科技浑然一体，让人回味无穷，印象深刻，引领了一股经久不息的“水墨”热。提起制作水墨效果，许多人都跃跃欲试，但特效业内人士都会说那非常复杂，必须得用AE和3D才能制作出这么有韵味的效果，让不熟悉这两款软件的人不得不丢掉幻想，望而却步，本人也是其中之一。笔者从事多年Premiere的教学工作，随着对Premiere各种特效和操作的熟悉，我发现只要素材合适，再经过几种特效的配合使用，这款最普通的视频编辑软件同样可以制

黑白线条画出多彩人生(附图)

黑白线条画出多彩人生(附图) 钢笔画家赵军与他的津城写生故事胡春萌/文在绚丽多彩的绘画艺术中，钢笔画可谓独树一帜.艺术家们常说，"艳丽之极是黑白".。前不久，由天津日报社和天津艺术学会视听艺术委员会举办了一个独特的<天津都市成就写生>钢笔画展.画家赵军用简约的黑白线条把天津美丽的海河、马场道、滨海新区勾勒得惟妙惟肖.在这一幅幅黑白画卷中，人们看到的不仅仅是画家纯熟的钢笔画技法和宛如黑白照片一般逼真的效果，更多的是天津近年来天翻地覆的发展变化、日新月异的都市风光和画家对家乡天津那一份质朴、深沉的爱. 人们常说好的绘画作品见画如见其人，因为作者不是用手在作画，而是用心.那么，画出这些钢笔画的赵军，作为一个人到中年的国家干部是怎样利用业余时间来完成这些绘画的?他的人生有着什么样的经历? 2004年年初，赵军萌生了要创作一些风景钢笔画的念头，于是就开始在市里的大街小巷写生，这一逛他发现天津这几年的发展实在是太快了，几乎天津的每个角落都能体现出这些变化.画了两三幅后，他决定专门画一批反映天津城市新貌的钢笔画，为了督促自己，首先要订个计划. 画多少幅呢?就100幅吧!什么时候完成呢?他大概算了一下每幅画所用的时间，就到2005年年底吧.这一计划不要紧，赵军的"想画就画"的舒服日子算是过到头了，而且真正开始按部就班地执行计划时，他才意识到工作量有多大. 整整两年，为了创作"天津成就"系列钢笔画，赵军牺牲了所有的业余时间，两年间几乎没看过电视，几乎所有的节假日不是外出写生就是在画室里与画笔为伴. 2005年的春节，连住在石家庄的岳父都没去探望.提起这事，赵军满脸的愧疚.可是，艺术创作是需要连贯性的，赵军不是专职画家，本职工作又很忙，平常的创作时间就不充裕，好不容易放长假，怎么能不抓紧利用呢?两者相权，赵军咬咬牙，还是钻进了自己的画室.好在赵军的家人还是很支持他的.为了支持赵军的创作，妻子在这几年中，几乎承担了全部的家务.而且，由于赵军上班时工作较忙，回家很晚，下了班除了吃晚饭，几乎就是将自己关在画室里，所以一家人连交流谈心的时间都很少.妻子也没有因此责怪他，只是打趣地说:"你现在还没出名就不理我了，以后万一出了名，那还了得!"他每个假日将自己关在画室专心创作的时候，宝贝女儿总是央求他出去逛街，在几次遭到拒绝以后，女儿也就不再提起了…… 对于这些，赵军也是心怀感激与愧疚的.一次长假期间，赵军为了补偿家人，主动邀请妻子女儿一起去写生，同时也一起欣赏一下天津的城市风光，可是她们态度却来了个一百八十度大转弯，一致的回答就是"不去"! 为什么这次家人们放弃实际行动的支持，选择只在精神上支持他呢? 原来，赵军写生有个习惯，就是一定要步行，他认为只有这样才能最真切地感受到事物传达的每一个信息.在创作"津河系列"作品时，他曾多次从解放南路的津河纪念碑一直走到王顶堤;在创作"卫津河系列"作品时，他又从海光寺一路沿河走到了纪庄子;在创作"海河系列"作品时，也是如此.他还有个习惯，就是在冬天最冷的天气里，只要出去写生，就只穿单衣单裤.这是因为，无论三伏天还是三九天，每次写生他少说也要走上十几里路，所以总是累得满身是汗，一点也不觉得冷，相反厚重的冬装倒成了累赘.这种类似马拉松的远足活动可不是每个人都吃得消的.不过，在赵军眼中，这些与他上山下乡时所吃过的苦、受过的累相比，可真是小巫见大巫了.何况，欣赏一下或古老或现代的建筑，感受一下花坛草坪中植物的清香，与在河边钓鱼的人们聊聊天，在广场上瞧瞧放风筝的孩子、扭秧歌的大爷大娘的笑脸，对赵军来说这都是一种享受. 月有阴晴圆缺，写生也不都是享受.有过困难，甚至遭人白眼.在创作<天津日报大厦>这幅作品时就出现过这种情况.这幅画的内容是天津日报大厦的全景.一幢近30层的建筑，要想看到全貌，就必须保持一定的距离，而距离过远又会被其他建筑物挡住视线.天津日报大厦的地理位置处于五条十分宽阔的马路的交口，大厦跟前有很宽场的空间，这倒是方便取景.经过一系列的观察分析，赵军得出了结论———最好的取景点

怎样用PS软件制作水墨画效果

怎样用PS软件制作水墨画效果操作步骤： 1、打开图像。 2、复制背景层，自动生成背景副本，然后执行[图像/调整/去色]。 3、对背景副本进行特殊模糊，执行[滤镜/模糊/特殊模糊]，半径为5，阈值为30，品质“低”，模式“正常”。 4、复制背景副本自动生成背景副本2，混合模式设为“叠加”，执行[滤镜/模糊/高斯模糊]，设置半径为4像素。 5、执行[滤镜/艺术效果/水彩]命令，画笔细节“10”，明暗强度“1”，纹理“1”。 6、墨色有些浓，执行[编辑/渐隐水彩]，不透明度为“40%”。完成。 1、打开荷花照片，复制背景图层。 2去色并调整色阶以增加黑白对比。输入色阶15.1.00.200 输出色阶0.。255 3反相后执行高斯模糊，再执行滤镜—画笔描边—喷溅。喷色半径1平滑度3 4新建图层，设置图层混合模式为颜色，用粉红色的画笔给荷花涂上颜色。 5再随意加点文字，加盖印章，完成。 Photoshop制作宣纸底纹与墨韵特效本文中我们用Photoshop来制作宣纸底纹与墨韵特效。 1、在Photoshop中新建1024*768文件; 2、新建一图层一填充，颜色#575757; 3、对图层一进行纹理化滤镜，参数设置如(图1); 凸显4 4再USM锐化滤镜，参数设置如(图2)，(ctrl+F)四次后如(图数量50半径10色阶0 调整曲线(ctrl+M)参如设置如(图4);

6、更改透明度为10如(图5); 10% 7、新建图层二，填充图案如(图6)，更改透明度为10如(图7);

8、新建图层三，选择画笔工具，选择一画笔，调整在画面大小为40px，不透明度为35%如 (图8)，按住鼠标不放画一大圆，画好后松开鼠标后再按信不入在大圆内画略小的圆，N次后画N 个圆如(图9)，感觉墨水的效果出来了就可以了;

小学美术岭南版4年级下--《变照片为黑白画》教案

《变照片为黑白画》教案教学目标： 1、知识与技能：欣赏黑白画独特的美感，学习以点线面、黑白灰和夸张造型的处理方法表现黑白画。 2、过程与方法： A：在观察、比较中理解照片与黑白画的区别，掌握黑白画的艺术加工方法。 B：在创造、表现中体会黑白装饰画的构成美。 C：在评价、展示中感受黑白装饰画浓郁的装饰风格。 3、情感、态度、价值观： A：积极参与照片资料的收集与交流。 B：热情追求生活美、艺术美，积极参与黑白画的徒手练习与评价。教学重点：学习黑白画的知识，并感受概廓、节奏美感。教学难点：黑白画的练习。教学用具：照片、黑色钢笔（油性笔、黑色颜料）、铅笔、画纸、教材、范画、示范用具、多媒体等。教学过程：

一、组织教学：按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。二、复习、导入：生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣。 1、欣赏作业。 2、欣赏作品。 3、简介黑白画。黑与白是绘画表现的基本因素，是两个极色。使学生对黑白画有初步了解。三、新课：（突出美术特色，体现创新精神及个人风格，渗透德育，体现教法。） 1、分析黑白画的特点：（1）黑白画表现的内容？（2）看黑白画的感受？（3）绘画中的黑白各表现了什么？小结：感觉黑白鲜明、概括、简洁、黑白相间给人一种装饰性的节奏美感。绘画中的“白”一般表现“光”、“亮”的色调，还可以表现白色、浅色的物象。“白”在画面中能起到醒目、明亮、衬托对比黑色物象的作用。是黑色更沉重。绘画中的“黑”一般表现黑色和沉

重的物象，还可以表下暗部或阴影。“黑”色的使用使画面沉重、稳健、有力，与“白”构成了强烈的对比形式感。 2、分析黑白色调的运用。设问：在绘画中怎样确定和使用黑、白色？小结：黑白画表现过程中，要有省略、比较和夸张，使画面产生概括、简洁的效果。 3、结构。分析黑白画的关系的处理：设问：面对五颜六色的写生物象，怎样处理成黑白关系？小结：形象上要简洁，色彩要有比较、夸张。举例示范：变照片为黑白画。 4、分析作业步骤：（1）构图－对照照片。（完成）（2）画结构。（完成）（3）表现黑白关系。背景：取消变化，使背景成黑色。主体物黑白关系处理妥当。绘画中，黑与白处理比较带有主观性，来之于作者主观对客观物象的感

大班美术教案黑白画向日葵

大班美术教案黑白画向日葵 1、引导幼儿运用多种花纹与图案装饰向日葵的花盘、茎叶。 2、学会用相似色进行背景色的涂色，鼓励幼儿用不同规律的色块来涂色。花纹范例、范图若干张 1、复习：有个大画家叫凡高，他画了一幅美丽的画，是什么？ 2、请幼儿描述一下向日葵是什么样的？ 1、了解不同的作画方式：凡高的《向日葵》是油画，这幅《向日葵》是用什么方法画的呢？（线条装饰画） 2、欣赏不同的花纹和图案：除了这些花纹，你还会其它漂亮的花纹吗？（请个别幼儿画一画） 1、构图时要大胆、流畅，向日葵的花盘画得圆又大。（教师示范，引导幼儿画出不同的花瓣） 2、进行装饰时注意花纹要画得整齐而密集。

3、背景色选用相似色，运用不同形状的色块排列来进行涂色。大班美术活动：我设计的花车 1、通过活动让孩子进一步感受上海旅游界的气氛。 2、培养幼儿的想象力、观察力、创造力。收集旅游节花车巡游的资料、图片。 1、旅游节的花车巡游时的花车是怎样的？ 2、与我们平时看见的车辆有什么不同？ 1、提示幼儿花车的设计不一定像我们平时见到的车辆。 2、鼓励幼儿发挥想象设计不同的花车。我们是小小设计师：介绍自己设计的“花车”。大班美术：金灿灿的油菜花

作者：辛丰中心幼儿园朱春华 1、通过观察了解油菜花的主要特征。 2、学习分工合作用线条和色彩表现春天油菜花金灿灿的美景。 1、油菜花实物若干，供幼儿实际观察。 2、春游时的照片，让幼儿感知油菜花漫山遍野金黄色的美景。 3、教师画好油菜花枝干的画纸若干（每桌一张），水彩笔、油画棒师：上次我们春游时，在野外看到了一种金黄色的花，今天老师把它带来了，你们来看看它叫什么名字？（油菜花） 1）观察花的外形。师：请你们来看看它有几个花瓣？花瓣是什么形状的？油菜花的颜色是什么样的？

古风水墨画边框素材图片

古风水墨画边框素材图片篇一：实景照巧转水墨画美图秀秀大玩中国风实景照巧转水墨画美图秀秀大玩中国风 2012-04-06 13:27 牛华网古有“烟花三月下扬州”，在初春烂漫时分登舟游江南，这可是古代才子吟诗作画之源泉。可现在的我们或许心存这份雅兴，却很难表达，吟诗作赋不成句、挥笔推墨难成画，有的只是拿着相机将好看的景色拍下来，然后在欣赏时将其幻想成一幅画。其实，照片变成画也并非难事，今天小编就用“美图秀秀”教你将实景照转成带有浓浓中国风味的水墨画。快来看看对比效果吧：好在江南保留的这些古建筑，让我们的水墨画有了原型，是不是很像毛笔在宣纸上描绘的画呀?喜欢的话，赶紧来学习一下吧：STEP1：在“美图秀秀”软件下，打开一张待处理的江南风景画，首先进入“美容”菜单下，用“消除黑眼圈”功能，将照片中一些现代感的高楼去除，只需调节100%的画笔透明度，在远处高楼的周围取色并涂抹高楼，边缘处的处理可以将图片放大。 STEP2：接着进入“美化”菜单下，选择“艺术”分类，添加素描特效，并将特效透明度调至70%，再选择黑白报纸特效，实景就立显水墨效果咯! STEP3：仍在“美化”菜单下，选择“背景虚化”，调节比较低

的虚化力度，让照片整体虚化，使画面更加柔和，让景物的边缘有一些类似毛笔笔触的晕染感，然后点击应用退出编辑框。 STEP4：对图片进行鼠标右键，选择“插入一张图片”，将事先在百度上搜索一些水墨风格的素材图导入进来，调节素材图的大小覆盖后再鼠标右键选择“正片叠底”。 STEP5：然后再鼠标右键将其他一些小的素材图也导入进来，根据需要将墨迹素材的透明度调低一些，然后调好其位置大小。 STEP6：最后再调好文字素材的大小位置后，鼠标右键选择“正片叠底”，注意文字素材的图层应该在墨迹素材图层上面，这就大功告成了! 其实从以上教程来看，只需要结合一定透明度的素描和黑白报纸特效，即可将一张实景照瞬间转成水墨画，但是要成为一幅可供欣赏的画，还需要一些修饰，比如墨迹、毛笔字等。所以大家在动手之前，可以去网上搜索一些水墨素材做装饰用，喜欢的话，赶紧来试一试吧! 篇二：现代创意水墨画一、主题名称：现代创意水墨画二、课程说明 1、设计理念（1）顺应时势潮流趋势中国水墨画在世界艺术领域中，是一种独特且自成体系的绘画形式，已有一千多年的历史。它不仅代表着中国的艺术文化，更是民族精神的象征与寄托。但在今日快速变迁的时代中，现代艺术新奇多元

古典水墨人物插画照片合成的PS教程

古典水墨人物插画照片合成的PS教程来源：网络作者：网络时间：2013-6-30 22:27:08点击：1603 水墨风格图片合成之前需要搜集大量的水墨素材及笔刷，合成的时候就需要把这些素材慢慢融入到主题中，大致框架确定后，再修饰细节及渲染整体颜色即可。最终效果一、新建一个空白文档，尺寸设置为1000×1000 px。新建一层，选择渐变工具，渐变类型选择径向渐变，由中心向边缘拉出#ffffff到#677faf的渐变。二、将图层不透明度设置为50%。三、将美女模特从背景中抠出，拖动到我们创建好的文档中来。四、新建曲线调整层，将其设置为模特图层的剪切蒙版，分别调整红通道与蓝通道。

五、同样为模特图层添加色相/饱和度调整层。六、载入后为模特图层添加蒙版，在模特的腿部及右侧胳膊处绘制，试着使用不同的笔刷来表现出随机的效果。七、为了表现更多的水墨效果，我们新建一层，将前景色设置为黑色，使用水墨画笔在模特的头部及腿部绘制。这个过程中你可以使用橡皮擦工具擦除不需要的部分。八、打开水墨纹理素材，将其拖动到我们的文档中，调整大小、角度及比例，并且将素材移动到模特图层的下方。转载时请保留本教程来源于：PS学习网（https://www.360docs.net/doc/a117220845.html,），详文参考：https://www.360docs.net/doc/a117220845.html,/z

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hen g/ 九、接下来我们去掉水墨素材中的白色背景。双击水墨素材图层，在混合选项面板下方找到混合颜色带，按住Alt键拖动白色三角图标，我们会发现白色背景消失了。十、为水墨图层添加蒙版，用柔和的画笔涂抹掉不需要的部分。

黑白画教案

课题：变照片为黑白画课时：1课时课型：造型、表现教学对象：小学四年级的学生教学版本：义务教育课程标准美术四年级下册(岭南版) 教材分析：黑白画简单明了，直观的表现绘画方法。怎么让一张普通的照片变为一张黑白画，本课重点教学生变照片为黑白画，从图片中提取形体绘画成为艺术画，让学生学会从照片中提取美，体会艺术源于生活。学情分析：四年级学生经历了几年学习,各方面水平都有所接触,想象力越来越丰富,动手能力强，提炼对象的形体对他们没有很大的挑战,所以要激发学生的对形体的想象力,在充分发挥他们对照片黑白灰的把握,更重要的是掌握黑白画的艺术加工方法的创新性和独特性。教学目标：(1)知识与技能目标: 欣赏黑白画独特的美感，学习以点线面、黑白灰和夸张造型的处理方法表现黑白画。 (2)过程与方法目标: A：在观察、比较中理解照片与黑白画的区别，掌握黑白画的艺术加工方法 B：在创造、表现中体会黑白装饰画的构成美。 C：在评价、展示中感受黑白装饰画浓郁的装饰风格。 (3)情感态度与价值观目标: A：积极参与照片资料的收集与交流。 B：热情追求生活美、艺术美，积极参与黑白画的徒手练习与评价。教学重点：学习黑白画的欣赏和表现方法。教学难点：形象的夸张，黑白灰的节奏变化教具准备：PPT，纸，黑色笔，学具准备：纸，黑色笔教学程序： (1)课堂导入，导入当天上课的学习内容教师：同学们好,看来六一儿童节大家都玩的很开心,那么,在我们学习新课之前,先和大家一起来做一个小游戏,好不好? 学生：好教师:这个游戏可以叫作现代版的皮影游戏,首先老师需要一张白纸搭建一个视觉舞台,老师负责舞台安排,同学们要热烈解说上台来的都是些什么来头的.首先第一位是什么呢?第二位是什么…… 学生:长颈鹿、骆驼…… 教师:从生活中发现黑白，生活中有哪些黑白对比学生:斑马、熊猫、企鹅…… (2)深入认识黑白画独特的美感、黑白画与照片的区别教师: 从生活中发现黑白，生活中有哪些黑白对比学生:斑马、熊猫、企鹅…… 教师：什么是黑白画定义(PPT展示) 学生：有黑色和白色的画教师:黑白画的种类欣赏，黑白画在日常生活中的用途(PPT展示)

详细解析水墨写意摄影的N种后期方法

详细解析水墨写意摄影的N种后期方法时间：2015-07-09 来源：摄影社区作者：老亿点击：1881次写意后期已有多种流行方法。但不想重复别人，他人方法其实不适合我的思想。“心中有画，画从心出”只有自己的方法，才能写出自己的内心。水墨写意画“书贵于意，表而非形”。水墨写意摄影也崇尚脱离现实，讲究飘逸虚缈的笔墨趣味，追求形似神似的自我艺术境界。作为一种独特的艺术形式，将水墨写意引入摄影肯定是跨界的艺术行为，虽无师可法，无径可途，也要遵循画意摄影宗师们的理论：“画大于摄，摄大于做，意大于画”。写意后期已有多种流行方法。但不想重复别人，他人方法其实不适合我的思想。“心中有画，画从心出”只有自己的方法，才能写出自己的内心。后期PS是枯燥的，学步骤不如思路，讲方法不如讲想法。工具准备：水墨写意PS的工具是各种画笔、减淡加深、橡皮、模糊等。在全套笔刷工具中能适合作水墨效果为少部分，还有根据画面的处理来灵活应用。个人习惯用八种笔头：通用笔头、干介质、湿介质、书画笔、M画笔等(见附图)。

画笔设置 1、橡皮法方法步骤：1、拍摄二张焦距不同，主体差异大的照片。图中A片：前景主体为盛开花枝的全景，亮白色为主色调;B片：背景是树干为主体的中景，灰、蓝、黑色为辅色。二片编号叠加。 2、B片作色彩降饱和与模糊 1、橡皮法

方法步骤： 1、拍摄二张焦距不同，主体差异大的照片。图中A片：前景主体为盛开花枝的全景，亮白色为主色调;B片：背景是树干为主体的中景，灰、蓝、黑色为辅色。二片编号叠加。 2、B片作色彩降饱和与模糊处理，使用笔刷工具模糊，模式：正常。强度参数10%、25%调节，按近实远虚规则，由近及远，由浅及深，细心对枝叶涂抹出模糊状。 3、A片作“亮度与对比度”图像处理，提高亮度，稍微的色彩降饱和处理，以淡化色彩鲜艳程度。橡皮擦拭工具，象素大小按擦拭范围需要自由定值，透明度从5%、10%、45%过渡。也按近实远虚规则，由近及远，由浅及深的写意绘画原则进行。 4、合并图层，加入文字印章完成。 2、减淡法原理简单，操作稍复杂。适合大留白的写意制作。步骤：1、复制新建A图层。简化图像，调整疏密，营造大留白。对花叶局部减淡色彩。工具次序：套索笔刷减淡。2、在图层A基础上复制新建映射B，C图层。工具 2、减淡法

PS水墨画制作教程

最终效果图具体操作如下：第一步：强化轮廓边缘，适当淡化细节 1、首先，复制图层，Shift+Ctrl+U执行去色； 2、复制去色层,Ctrl+I反相。将图层混合模式设置为“颜色减淡”。 3、执行滤镜——其他——最小值，设置参数为1。

4、合并上下2个黑白图层，抽线素描效果图完成。见图3。图3 5、将该图层不透明度调整为70%。 6、Shift+Ctrl+Alt+E 盖印图层。得到如下效果：见图4、图4-1。图4

图4-1第二步：模仿做出水墨笔触效果 7、复制盖印得到的图层1，建立图层1副本，对其执行滤镜——艺术效果——木刻设置参数如下：色阶6、边缘简化度2、边缘逼真度2；见图5-1（这个参数的设置可以根据图片不同自己调节，主要目的是做出图案的一些仿水墨的块面效果来）图5 图5-2 8、执行木刻滤镜后，感觉整个画面都比较模糊，缺少细节层次，我们继续处理：为图层1副本添加图层蒙板，用黑色柔角画笔涂抹。画笔设置直径大一点（100），不透明度低一点（30——40）硬度0，擦出部分需要清晰的地方。这样就不会有生硬的边缘。见图6 见图6-1。

图6 图6-19、盖印图层，建立图层2。这时，发现经过以上的处理，图像的对比度明显度不足，图像比较偏灰。继续处理：复制图层2一份，正片叠底，再复制图层2两份，混合模式设置为柔光。见图7-1。

图7 图7-1 （这一步，不同的图像要不同处理，千万别生搬硬套。处理的目的是使图像有明显的明暗比对层次，达到这一目的即可。） 10、继续盖印图层，建立图层3，进一步做水墨效果处理：这一步要仔细做，用涂抹工具把一些色块和线条涂成笔触状，然后用模糊工具适当模糊，使其看起来接近笔中有墨、墨中有笔的绘制效果。处理中，要不断改变涂抹和模糊工具的大小、强度，对有些部位的处理，可先做出选区再进行，这样容易控制被处理的范围；完成后的效果见图8。

PS如何做水墨效果

首先，挑一张线条比较清楚的照片。。。我个人还觉得古装的比较容易惊艳，反正就是比较像言情小说封面人物的那种漂亮人物。 1。用PS打开图片。复制背景层两次，成为背景副本，背景副本2都进行去色处理。（图像－调整－去色）注意：我的原图，是在【图层1 副本】而并非背景层，因此复制的两个图层分别为【图层1 副本2】【图层1 副本3】，请对这两个新复制出来的图层进行去色处理、去色按钮的位置：在PS的最上面一排菜单里面有【图像】，找到后点击出下拉菜单，找到【调整】，找到调整后，再在出来的菜单里找到【去色】。如有不明白，请参考我的教学图片，尤其注意注册上面的图层面板的变化。 2008-3-29 10:09 回复笑笑江湖令 10位粉丝 5楼 2。然后，选择图层1 副本3（最上面的那个黑白图层，你的图层命名也许不同，但位置一样），反相（图像－调整－反相），然后滤镜－其它－最小值（半径1像素），改图层的模式为颜色减淡如图所示，注意图层面板的变化。注意：颜色减淡，在上图有明显的显示，就在不透明度的左边。（）内就是说明了这些功能键的位置，按照顺序展开菜单就能找到。然后处理的效果如上图所示，变成了铅笔线条的效果。 2008-3-29 10:09 回复笑笑江湖令 10位粉丝 6楼 3。继续在图层1 副本3（最上面这个黑白图层）上操作，选择（图层－图层样式－混合选项），跳出一个面板，请看最下面，下一图层那里，【按住ALT键】对图层进行调整，把画面的多余线条清理干净。如图所示，注意小面板的数值：

这样铅笔线条就能变得柔和。如图所示： 2008-3-29 10:10 回复笑笑江湖令 10位粉丝 7楼小面板上的数值可以自行调整，不一定要按照我的来，不同数值会有不同的效果。-------------------------------------------------------------------------------- 4.复制背景层一次，拖放到最顶层，把不透明度调为20%上色。再次复制背景层到最上层，调整不透明度到20%，利用蒙板上色。（添加蒙版按钮按下以后就为图层添加蒙板，双击图层启动蒙板，前景色和背景色变成黑色和白色，注意黑色是不显示，白色为显示，我的做法是用油漆桶黑色填充，然后用画笔取白色，在需要显出更浓的颜色的地方涂抹，比如重点涂抹脸部，衣服。但是注意避开黑色线条，避免线条被颜色盖住。菜鸟教学：蒙版按钮的位置看图层面板最底下的一排按钮，一共有七个它们依次的意义是： 1、链接图层 2、添加图层样式 3、添加图层蒙版 4、添加填充图层或调节层 5、创建图层组 6、新建图层 7、删除图层，从左到右，图层蒙版按钮在第三个，方框里面有个圆圈的。如果你实在不懂蒙版，建议去看看基础教学，或者略过蒙版上色、

PS板绘中水墨风笔刷制作教程

板绘绘画中经常会遇到笔刷，而中国风的流行，也让很多板绘爱好者喜欢上了绘画中国风的画作，其中大多会用到水墨风的笔刷，那么大家知道怎么制作吗？下面就给大家来讲讲：如果你想快速提升自己的绘画水平，且绝对不怕辛苦，欢迎挑战轻微课魔鬼特训班。日本画师ろるあ的作品 PS笔刷怎么制作？首先，在PS里面，笔刷相关的窗口主要是上图里这三个大的板块： 1、顶部画笔选项 2、画笔窗口 3、右键画笔预设接下来我们就一起来看看PS水墨风格笔刷制作教程步骤: 1、首先新建一共方形的画纸，可以参考一下以下参数；

2、然后用默认的39号喷枪来进行一共适当的涂抹； 3、框选我们全部，再菜单栏上编辑定义，画笔预设——点击确定，就可以定义我们的画笔了；

4、调出画笔，进入到预设画笔的界面，我们可以看到很多定义号的笔刷，打开我们的画笔，接下来就是设置调整我们的画笔参数；

5、调整画笔笔尖形状，我们的画笔大小约为一百像素，这是我们的笔尖直径，间距设为1%。

6、形态动态，调整大小抖动为5%，大小控制选项，调为感笔压力，角度控制选项是初始方向，圆度抖动为20%，这样我们就可以有一个，初步的形状动态了。 7、纹理选项，我们可以制作一些质感不错的纹理，把纹理缩放为5%，管理模式为实色混合，纹理深度为14%，这样调出来的这里纹理，就会有一点像水墨笔刷，特别实毛笔边缘的这个笔触了； 8、双重画笔预设，模式调为颜色简淡，选择有纹理质感的笔刷，大小为33像素，间距实41%，散布30%，这样调出来的画笔会更加的自然。

9、传递选项，我们把流量抖动调为20%，流量控制选项为钢笔压力，勾选建立，然后保存我们的预设的笔刷，我们就可以进行尝试一下笔刷的效果，到这一步我们的水墨风格的画笔也就制作完成啦！ PS水墨风格笔刷制作教程分享了。但是关于ps的工具、功能是非常丰富的，大家可以在学习中积极探索。

photoshop水墨效果

普通的风景照打造成具有中国传统风格的水墨画最终效果如下图所示：图01：最终效果图使用工具：Photoshop CS4 注：文中所使用快捷方式，均在英文输入法状态下有效。第一步：准备素材打开一张漂亮的风景照，作为本例的素材，如图02所示。

图02：素材图1 如图02所示，素材照片的确很漂亮，但是总觉得缺少点什么。为了让它看上去更有浪漫气息，我们为其添加一条瀑布。你可以选择图03中所示的照片，也可以使用自己的素材。图03：素材2

打开瀑布照片，全选(快捷键是CTRL+A)，复制(CTRL+C)。进入素材1，按CTRL+V 键粘贴，图层调板中，将瀑布图层的不透明度调为75%，这样方便我们将其放到合适的位置。执行【编辑-自由变换】命令(Ctrl+T)，将鼠标放到图像的右下角，按住【Shift】键不放，拖动鼠标，将照片缩小，如图04所示，使瀑布看起来像是从山峰上留下来。图04：调整瀑布图层的大小和位置点击图层调板下方的【添加适量蒙版】按钮，为瀑布图层添加蒙版。确认前景色为黑色，选择普通的圆形柔性画笔，在蒙上边缘涂抹，如图05所示。

图05：瀑布图层添加蒙版在使用画笔进行涂抹的时候，要注意调整画笔的大小。开始时画笔的直径可以大一些，比如200像素，然后可以逐渐将画笔直径调小。

图06：调整画笔的大小经过涂抹后，瀑布的边缘消失了，与背景照片得到了完美的融合，如图07所示。

图07：瀑布图层与背景图层融合后的效果完成以上操作后，将瀑布图层的不透明度调回100%，并按【Ctrl+Shift+ Alt ＋E】键盖印图层，得到新图层【图层2】。此时，你已经完成了前期的准备工作。(林栖者注：如果你找到了一张“有山有水”素材，前面的几步就可以跳过了，毕竟后面的步骤才是我们的重点。) 第二步：制作墨迹首先大家先了解一下，中国水墨画的“五彩”，即焦、浓、重、淡、清。(林栖者注：在中国水墨画中，“墨”即是“色”，墨的浓淡变化就是色的层次变化) 图08：中国水墨画的“五彩” 对【图层2】执行【滤镜-模糊-高斯模糊】命令，模糊半径为5像素，然后将其图层混合模式调整为【柔光】。

照片变水墨画

具体操作如下：第一步：强化轮廓边缘，适当淡化细节 1、首先，复制图层，Shift+Ctrl+U执行去色； 2、复制去色层,Ctrl+I反相。将图层混合模式设置为“颜色减淡”。 3、执行滤镜——其他——最小值，设置参数为1。 4、合并上下2个黑白图层，抽线素描效果图完成。见图3 图3 5、将该图层不透明度调整为70%。 6、Shift+Ctrl+Alt+E 盖印图层。得到如下效果：见图4、图4-1

图4 图4-1 第二步：模仿做出水墨笔触效果 7、复制盖印得到的图层1，建立图层1副本，对其执行滤镜—艺术效果—木刻设置参数如下：色阶6、边缘简化度2、边缘逼真度2；见图5-1（这个参数的设置可以根据图片不同自己调节，主要目的是做出图案的一些仿水墨的块面效果来）

效果见图5 图5 8、执行木刻滤镜后，感觉整个画面都比较模糊，缺少细节层次，我们继续处理：为图层1副本添加图层蒙板，用黑色柔角画笔涂抹。画笔设置直径大一点（100），不透明度低一点（30—40）硬度0，擦出部分需要清晰的地方。这样就不会有生硬的边缘。见图6 见图6-1

图6 9、盖印图层，建立图层2。这时，发现经过以上的处理，图像的对比度明显度不足，图像比较偏灰。继续处理：复制图层2一份，正片叠底，再复制图层2两份，混合模式设置为柔光。见图7-1

图7-1 得到效果：见图7 图7

（这一步，不同的图像要不同处理，千万别生搬硬套。处理的目的是使图像有明显的明暗比对层次，达到这一目的即可。） 10、继续盖印图层，建立图层3，进一步做水墨效果处理：这一步要仔细做，用涂抹工具把一些色块和线条涂成笔触状，然后用模糊工具适当模糊，使其看起来接近笔中有墨、墨中有笔的绘制效果。处理中，要不断改变涂抹和模糊工具的大小、强度，对有些部位的处理，可先做出选区再进行，这样容易控制被处理的范围；完成后的效果见图8 图8 这一步是整个效果制作的关键，一定要仔细处理。图6-1 第三步：最后修饰添加文字 11、水墨画一般都有题跋，所以需要适当留白：新建一层，图层4，设前景色为白色，用画笔涂抹，（建议用不规则画笔涂抹，容易使效果自然）画笔设置见图9—1：

PS水墨效果

水墨画是中国画的一种，具有单纯性、象征性和自然性三种特征，讲究神韵生动，不拘泥于物体的外观相似，而是以抒发主观情趣为主，追求“似与不似”的感觉，使用照片制作的水墨画效果与传统水墨画效果略有不同，稍微带有一些色彩，但饱和度都很低。在本例的图像中，原图像画面比较灰暗且带有许多干扰画面效果的杂物，需要在制作过程中一步步进行调整和去除，由于水墨画并不强调环境光对物体变化的影响，而是空白的布置和物体的气势，所以在制作时要注意调整后留白的效果。（1）按【Ctrl+O】组合键，弹出“打开”对话框，选择素材文件“7.7 素材.jpg”，单击【打开】按钮，打开选择的素材文件，如图7-103所示。（2）单击“图层面板”底部的【创建新的填充或调整图层】按钮，在弹出的菜单中选择【亮度/对比度】选项，在“调整面板”中设置参数如图7-104所示，图像效果如图7-105所示。

（3）单击“图层面板”底部的【创建新的填充或调整图层】按钮，在弹出的菜单中选择【可选颜色】选项，在“调整面板”中设置参数如图7-106和图7-107所示，图像效果如图7-108所示。

（4）按【Shift+Ctrl+Alt+E】组合键盖印图层，得到“图层1”，在菜单栏中执行【图像】│【调整】│【去色】命令，图像效果如图7-109所示。（5）在菜单栏中执行【滤镜】│【画笔描边】│【喷溅】命令，打开“喷溅”对话框，设置参数如图7-110所示，单击【确定】按钮，图像效果如图7-111所示。

（6）在菜单栏中执行【滤镜】│【艺术效果】│【干画笔】命令，打开“干画笔”对话框，设置参数如图7-112所示，单击【确定】按钮，图像效果如图7-113所示。

如何制作水墨风格图片

如何制作水墨风格图片近几年随着中国风的流行，水墨风格也越来越受大家喜爱，但是网上地水墨风格图片不是太少就是有版权，那么怎么做出自己想要的水墨风格的图片呢，今天就我们就来看看怎么快速地将照片变成水墨画！老规矩，还是先来看看效果图：首先我们可以在网络上找一张自己喜欢的图片，最好颜色不要太深，构图简单一些，这样做出来的效果会更有水墨画的意境。那么先看看我找的原图，方便前后做个对比：这张原图本身像素不高，同学们可以尽量找像素高点的图片效果会更好。先把图片在PS中打开，将图片复制一层【ctrl J】，然后打开滤镜-模糊-高斯模糊（半径5.0左右，可视自己想要的效果来调节）第二步：将图层混合模式改为柔光，将图层复制两次【ctrl J】然后Ctrl Shift Alt＋E盖印图层，再选择图像-调整-去色【ctrl shift U】这个时候图片颜色往往比较偏深，而水墨画一般留白较多，深色部分也有晕染的感觉，所以我们需要用减淡工具将明暗关系处理得更自然一些处理好之后再复制一层【ctrl J】，依然做高斯模糊处理，半径还是5.0像素，再把该图层的混合模式改为正片叠底，降低不透明度，使画面呈现晕染效果，切记模糊程度不要太大，会使处理痕迹太过明显最后一步，图像-调整-色阶【ctrl L】,调整图片整体明暗度，按照自己的喜好来调整这个时候基本就大功告成

了，但是如果觉得黑白效果太单调的话，也可以加一些彩色来点缀，这里将一串红灯笼点亮了，方法还是新建一个空白图层【ctrl shift N】，在这个空白图层上用画笔工具给灯笼上色，上完色之后将图层的混合模式改为叠加，还可以调整一下不透明度，使颜色更加融合最后效果大功告成！

PS把图片制作成水墨效果

PS把图片制作成水墨效果 1.对图层执行“滤镜”— "风格化"— "查找边缘“ 2.对图层进行复制，选择最上层复制的新图层执行“滤镜”—”模糊“ ——”高斯模糊“值在1到3之间）根据实际情况定。 3.降低下这一层的不透明度。（这样显得自然一点。） 4.最后一步可以给这两层降低点饱和度（彩色图片）更趋近于真实。如果追求完美可以找一张宣纸的背景图片，放在最底层。 ps水彩效果第1步：打开一图像；第2步：执行Filter-Artistic-WaterColor设置Brush Detsil为6，Shadow Intensity 为3，Texture为1；第3步：新建一通道#4，执行Filter-Noise-Add Noise,设置Amount为适当值；第4步：Ctrl+I；执行Filter-Blur-Gaussian Blur,设置Radius为1.5；第5步：回到RGB通道，执行菜单执行Filter-Render-Lighting Effects,设置Style 为Default,light type为Directional,Texture Channel为#4，Heigh为10， ps拼图效果在Photoshop中打开一张图片，选择菜单栏的Filter>AV Bros.>AV Bros. Puzzle Pro 1.2 参数说明： Columns：列数 Rows：行数 Size：边缘弯曲大小 Width 1：边缘弯曲宽度1 Width 2：边缘弯曲宽度2 Height 1：边缘弯曲高度1 Height 2：边缘弯曲高度2

Smoothness：平滑度 Reset：重设参数 Presets：预参数，你可以从这里面选一个一参数来进行调整。我们在Presets中选择Basic，在此我先不做任何调整(当然你可以调整参数试试其它不同的效果)点击OK按钮，按调整(Adjust)按钮的斜面(Bevel)选项进行参数调整：Depth为44，Blur为1，Shadow为94，Highlight为59；点击Others按钮选择Apply & Adjust Opacity 将透明度(Opacity)调为81；点击Others按钮选择Apply & Adjust Blur将羽化参数Blur调为3点击OK，点击Apply，就完成了一个边缘不规则的地砖拼图效果， ps水墨画效果一、用喷枪工具画出石头的大体轮廓，注意不要太死板。二、用涂抹工具沿线条涂抹勾画，对照国画作品，表现出毛笔绘画的效果，用模糊工具可表现出晕染的效果。三、建立新层，用喷枪工具和涂抹工具画出枝条。四、建立新层，调低透明度，画出叶片，可重复上色。五、选取涂抹工具中的手指绘画，和喷枪工具一起画出叶脉。六、用喷枪工具画出花，可随意一些。七、用喷枪工具上色后，用涂抹工具加入一些杂草等作点缀，再用文字工具打入合适的字体文字后，一幅作品就完成了 ps撕边效果 1、首先设置背景色为白色，前景色为黑色。打开一张原图象， 2、点击Layer面板的Channels通道，新建一个通道Alpha 1，看到图象变成黑色的，点击菜单Edit/Fill，填充白色，点击“ok”按钮，将Alpha 1 填充成白色。在工具箱中用铅笔工具，选用适当的笔刷Brush，在图象中间画上一条曲折的线，做为撕纸的边缘。 3、使用油漆桶工具，在图象的左边单击左键，使左侧变为黑色， 4、单击菜单Filter/Others/Maximum...滤镜，在打开的对话框中，设置Radius 为2，单击“OK”按钮。 5、单击菜单Filter/Brush Strokes/Spatter，在弹出窗口按如下图设置。单击“ok”按钮。得到如图效果。

四年级《变照片为黑白画》教学反思

四年级《变照片为黑白画》教学反思四年级《变照片为黑白画》教学反思4月15日，我作为百千万名师培训班的学员在xx 市xx区xx小学跟岗学习，并执教了四年级的《变照片为黑白画》一课，以下是我对本节课教学的一点总结。一、整体教学感受“黑白画”这一内容低至小学教科书高至大学课程都有出现，针对跨度这样大的一个教学内容，我认真钻研了教学大纲、教材以及大学专业教科书，在充分熟悉“黑白画”内容体系的前提下，为四年级的学生制定较为适合的三维目标。整节课的教学我便定位在“感受”二字上，让学生在欣赏比较中初步感受黑白画独特的美感；在创作表现中体会和感受点线面、黑白灰带来的节奏美感；在展示评价中理解和感受黑白画的黑白之美。教学中我和学生们融为一体，沉醉于洁净的黑白世界，游历于纯美的黑白画之间，在优美的乐曲中愉快地感受着创作的乐趣……二、较为成功之处根据专家点评、听课老师评课和自我反思，本节课中有以下之处较为成功。 1、课的开头我用黑白画方式表现的自画像和照片让学生进行欣赏、对比、观察归纳出黑白画不同于照片的特征：简洁概括、夸张变形。学生通过自主参与了解黑白画的特征并学会欣赏黑白画，从而解决教学重点。此外欣赏熟悉的老师的自画像对学生业来说也是极具吸引力的，学生都很感兴趣，以此导入新课效果颇佳。 2、在讲述黑白画表现方法时，先让学生自己观察黑白画，从中找出组成黑白画的元素：点、线、面，并用第一人称的语句对点、线、面进行自我介绍，让学生在轻松愉快的氛围中了解点、线、面多变的表现形式。其次，通过课件演示，让黑白画中的点、线表现的灰面依次消失，成了一幅只有黑白色块的画面，这时再出示一幅有黑白灰层次的画，让学生进行对比，讲述自己的感受，并理解黑白灰只有相互对比、衬托，我中有你，你中有我，才能使黑白画更具美感！二、有待改进之处1、这节课单单就“变照片为黑白画”的内容而进行教学，整体略显单薄，可深入挖掘教学内容的文化内涵，增加一些名家名作的欣赏，让学生能在欣赏优秀黑白画的过程中得到更多的感悟和美的享受。2、学生的作业表现对象是我为他们准备的一些昆虫、花卉的照片以及他们自己带来的照片，作业效果尽管不错，但还是觉得缺了点趣味。可以考虑增加人物的照片，如表现自己的爸爸、妈妈，用黑白画的表现方法表现自己身边熟悉的人，对学生来说也是一件非常有趣的事情，可以激发学生的表现欲，相信作业展示评价时也会别有一番情趣！每上完一次公开课，都觉得自己受益匪浅，在钻研教材、实施教学的过程中，自己对目标教学有了进一步的感受和理解，自身素质也得到了提高。感谢本次活动的组织者，给我们一线老师提供了一个展示和交流的平台，让我们有了更为广阔的发展天地，我会抓住这一契机，让自己的教学能力更上一层楼。