第6章 绘制山石
山水国画画山石的步骤
山水国画画山石的步骤在自然界中，山石是构成山体的主要组成部分。
画山石分为六个步骤：勾、勒、皴、擦、点、染。
—、勾以顺笔运行墨线画出山石的轮廓为勾。
山石勾法一般从左上方起笔，由上向下，顺势至止笔，可勾一条线，也可勾几条线。
画山石的形态，全在于用线，也就是用笔。
勾山石轮廊线要有粗细变化，上面线细谓之阳面，下面线粗谓之阴面。
勾山石的轮廓线以中侧锋用笔为主，运笔关键是宜虚不宜实，宜轻不宜重，用笔灵活。
二、勒以逆笔或回笔方法画出的山石轮廊线为勒。
山石勒法是在勾法基础上的延续，勾勒一般小分开。
山石的勒线一般是山下向上，为逆锋。
用笔要虚实结合。
多为石根处用笔。
勒线多为“石筋”线，即山石的分面线。
勾勒好山石的外轮廓线后，再用线分破数面，亦称“石筋”。
三、皴用来表现山石的石质、纹理、凹凸、向背、明暗的不规则墨线为“皴”。
山石的皴法根据所画山石的石质和纹理来定。
石质纹理不同，皴的方式也不同。
千百年来，我国历代山水画家经过探索研究，积累了众多皴法，有披麻皴、折带皴、斧劈皴、米点皴等等。
在皴法中，不论哪种皴法，一般是勾勒完成后，依山石自然纹理进行的。
古人讲：“干皴、湿染。
”皴时，笔锋要干，皴一遍或数遍，皴时用笔要松活有力。
一般在石筋和石根及凹部进行皴，然后向凸处过渡，用笔由密渐疏，由重渐轻。
山石不可全皴。
四、擦用渴笔（干笔）蘸少许墨在皴墨上反复蹭擦的一种手法叫擦。
山石的擦法为散锋硬毫用笔，上下、左右、旋转擦之力。
擦的位置主要是在皴后的地方，以增强山石的浑厚和苍劲感。
有的皴经过擦可把已有的笔墨浑连起来，产生“毛”的感觉。
擦是皴的补充，擦不能代替皴，更不能伤害皴的效果，擦时不能使用宿墨，以免造成画面脏黑。
五、点在勾勒山石轮廊线和皴擦完成后，以点的笔触表现山石苔点及远山小树的方法为点。
山石的点法可分为竖点、横点、岡点、尖点等。
山石苔点一般点在山石的顶部和石筋线上。
点苔点根据需要点，要疏密有度，不可全点。
山石苔点可点圆点，也可点胡椒点，但要统一。
画山石的方法
画山石的方法画山石是国画中的一种重要题材，也是很多人学习国画时必须掌握的技巧之一。
在画山石时，需要注意构图、线条、用笔等方面的技巧。
本文将介绍如何画山石，包括材料准备、构图设计、线条处理、用笔技巧等方面。
一、材料准备在开始画山石前，需要准备好以下材料：1.宣纸：选择质量好的宣纸，可以用毛笔轻轻刷一下水，看看宣纸是否能够承受水分。
2.毛笔：选择适合自己的毛笔，通常选择硬毛笔或中硬毛笔。
3.颜料：选择优质颜料，可以根据需要调配不同颜色。
4.水：清洁的自来水或者蒸馏水。
5.其他工具：如墨汁、墨囊、墨盒等。
二、构图设计1.确定主体：首先要确定山石的主体位置和大小。
可以通过简单的草图来确定主体位置和形态。
2.构思构图：在确定主体后，可以考虑如何布局周围环境。
通常情况下，可以通过添加树木、草地、水流等元素来增加画面的层次感。
3.构图调整：在构思构图后，可以适当调整画面的比例、位置和形态。
要注意画面不要太过拥挤，也不要太过空旷。
三、线条处理1.轻重变化：山石的线条需要有轻重变化，可以通过掌握毛笔的用力和松劲来实现。
比如在画山石表面的纹理时，可以用较重的笔触，而在画山石背景时则可以用较轻的笔触。
2.粗细变化：山石线条的粗细也需要有变化，可以通过控制毛笔尖端与宣纸接触的角度来实现。
比如在画山石表面的凸起部分时，可以用较粗的笔触，而在画山石背景时则可以用较细的笔触。
3.曲直变化：山石线条还需要有曲直变化。
比如在画山顶时，可以使用弯曲线条来表现山顶形态；而在画岩壁时，则需要使用直线和锐角线条来表现岩壁纹理。
四、用笔技巧1.点染法：点染法是一种常用技巧，在画山石时也可以使用。
通过用笔点出颜料，然后在宣纸上轻轻拍打，可以形成均匀的色彩。
2.渐变法：渐变法是一种通过控制颜料浓度来实现渐变效果的技巧。
比如在画山石表面的纹理时，可以先用淡色颜料画出基本纹理，然后再用浓色颜料加强纹理效果。
3.水墨渲染法：水墨渲染法是一种运用水和墨来实现柔和渲染效果的技巧。
画山石的一般步骤
画山石的一般步骤一、准备工作在开始画山石之前，我们需要准备一些工具和材料。
首先，需要一块画布或画纸作为画山石的载体。
其次，需要准备一组画笔，包括粗细不同的毛笔和细尖的画笔，以便绘制出山石的细节。
此外，还需要一些颜料，可以选择水彩、油画或丙烯颜料，根据个人喜好和实际情况选择适合的颜料。
最后，还需要一张山石的照片或素描作为参考，这样可以更好地把握山石的形态和纹理。
二、构图与布局在开始画山石之前，我们需要进行构图与布局。
首先，可以通过观察照片或素描，确定山石的主体位置和大小，然后在画布或画纸上用铅笔轻轻勾勒出大致的形状。
接下来，可以根据山石的形态和纹理，调整布局，使山石更加生动和有层次感。
此外，还可以根据自己的想法和创意，适当调整山石的位置和角度，以增加画面的艺术效果。
三、研究山石的形态在开始绘制山石的细节之前，我们需要仔细研究山石的形态。
首先，可以观察山石的整体形状，包括高低、宽窄和曲线等。
然后，可以注意山石的表面纹理，包括裂纹、斑点和颜色变化等。
此外，还可以观察山石的细节部分，如凹凸不平的表面和不规则的边缘等。
通过仔细观察和研究，可以更好地理解山石的形态和结构，从而更好地绘制出山石的细节。
四、绘制山石的轮廓在开始绘制山石的细节之前，我们需要先绘制山石的轮廓。
首先，可以用铅笔轻轻勾勒出山石的外形，注意保持轮廓的流畅和自然。
然后，可以用细尖的画笔或细线条的毛笔，用深色的颜料或墨水，勾勒出山石的轮廓线条，注意线条的粗细和变化，以增加山石的立体感和质感。
在绘制轮廓线条时，可以根据山石的形态和纹理，适当加入一些细节，如裂纹、斑点和纹理等。
五、绘制山石的纹理在绘制山石的细节之前，我们需要先绘制山石的纹理。
首先，可以用浅色的颜料或水彩，在山石的表面涂抹一些底色，以增加山石的层次感和质感。
然后，可以用细尖的画笔或细线条的毛笔，用深色的颜料或墨水，绘制出山石的纹理，包括裂纹、斑点和颜色变化等。
在绘制纹理时，可以根据山石的形态和纹理，适当加入一些细节，以增加山石的真实感和细腻感。
浅谈国画山石结构、皴法及设色技巧,全是干货,值得收藏
浅谈国画山石结构、皴法及设色技巧，全是干货，值得收藏一、山石的结构及皴法画山石用笔不宜太方，也不宜太圆，应方中带圆，圆中带方。
画山石，首先要了解山石的结构。
所谓“山分八面，石有三方”，绘制山石时，要表现出山石的体积感。
山石的画法有很多种，勾、皴、染、擦、点都是最基本的技法。
下面列举一些常用的皴法。
1）大斧劈皴:用笔以侧锋为主，勾廓兼用中锋。
大斧劈皴运笔顿挫曲折，头重尾轻，笔线遒劲，一气呵成。
2）小斧劈皴:用笔尖勾画，用力在毫末，勾画时虽用笔肚，但画竖时锋常在左，而画横时锋常在上，并非只用笔肚。
折带皴:用侧锋卧笔向右行，再转折横刮:向左行时可逆锋向前，再转折向下。
画出的墨线犹如“折带”。
3）米点皴:又称“落茄皴”，此法创自宋代米芾，这种皴法适合表现江南烟雨景象。
作米点皴前要先明确山体轮廓脉络，注意态势和明暗、虚实、疏密的变化，以横点点出，或新笔或秃笔，或中锋或侧锋，或淡墨或浓墨，要灵活应用。
4）、长披麻皴:中锋用笔圆厚，线条遒劲。
笔线宜少交叉、不平行，如交叉，内角须小。
5）、短披麻皴:中锋用笔，用线较短，态势和长披麻皴相似。
6）、雨点皴:常用中锋，辅以侧锋画出，其笔触如雨点般，短促且有节奏感。
二、山石上色技法1)勾画岩石，擦拭，使用简单通用的笔。
2)根据山体的结构，从凹、深、阳面开始，用赭色或淡墨晕染，分出山体的深浅和块面关系。
3)、从山顶到山的向阳面，用花青和藤黄染出一层淡绿色的覆盖物。
4)反复染色，增加岩石的层次。
山顶和太阳面具染上了石绿和石青。
以上国画和石雕的技法都是干货，希望能帮到你。
如有不理解或有不足之处，请在下方留言评论，谢谢！。
山水画中山石的画法
山水画中山石的画法山水画中山石的画法代晴2017-07-28阅读 70关注代晴从小酷爱绘画艺术，退休后现致力于中国画的学习，山水画的画法有树法、山石法、云法、水法……，现将山水画画法的有关资料，从书刊、网上、微信等方面搜集整理放到美篇中，以利学习参考，并与喜爱山水画的朋友共同学习、共同提高。
山石的画法画山石要注意大小山石的组织和穿插，画山石一般分四个步骤即:勾、皴(擦)、染、点。
1、勾：勾轮廓和结构，这是造型的重要一步。
2、皴：使平面的轮廓产生体积感和质感，它包括擦。
在皴的方法上，千百年来，各个时代的画家们承前启后，建立了较为完整的体系。
归纳起来大致有以下几种皴法:不同的山，有着不同的质地。
古代画家在艺术实践中，根据各种山石的不同地质结构和树木表皮状态，加以概括而创造出来了不同的皴法。
同时，在中国画的山水画中，皴法的出现标志着的山水画真正走向成熟。
《梦幻居画学简明·论皴》：“古人写山水皴分十六家。
曰披麻，曰云头，曰芝麻，曰乱麻，曰折带，曰马牙，曰斧劈，曰雨点，曰弹涡，曰骷髅，曰矾头，曰荷叶，曰牛毛，曰解素，曰鬼皮，曰乱柴，此十六家皴法，即十六家山石名目，并非杜撰。
”这里我们来了解一下些经常用的八大皴法:斧劈皴马远《踏歌图》笔线遭劲，运笔多顿挫曲折，有如刀砍斧劈，故称为斧劈皴，这种皱法宜于表现质地坚硬、棱角分明的岩石。
唐代的青绿山水多勾所而少破染。
南宋的山水画家以斧劈披用于水墨山水，加重了披染，出现水墨苍劲的风格，画斧劈披常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皱纹，再用淡墨渲染。
笔线细劲的称小斧劈，笔线粗阔的称大斧劈。
斧劈皴: 即唐李思训所创之方法，运笔多顿挫曲折，有如刀砍斧劈，故称为斧劈皴，这种皴法宜于表现质地坚硬、棱角分明的岩石。
唐代的青绿山水多勾，少皴染。
南宋的山水画家以斧劈皴用于水墨山水，加重了皴染，出现水墨苍劲的风格，画斧劈皴常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皴纹，再用淡墨渲染。
国画山石的画法跟技法
国画山石的画法跟技法我有个朋友叫阿强，这人对国画那可是痴迷得很，尤其是国画里山石的画法，颇有研究。
有一天，我去他家玩，正赶上他在画一幅山水画，那画纸上刚起了个山石的轮廓。
我凑过去好奇地问：“阿强，你这山石咋画得这么有模有样的？快给我讲讲。
”阿强放下笔，笑着说：“这国画里的山石啊，可不是随便画的，就像盖房子得先打好地基一样，得先把轮廓勾勒好。
你看这线条，得有粗有细，有浓有淡。
就像山有棱有角，还有些地方比较平缓。
我刚开始学的时候，那线条画得像蚯蚓一样歪歪扭扭。
”这时候，阿强的国画老师李老走了进来。
看到我们在讨论，就说：“画山石啊，轮廓勾勒很重要，但这只是第一步。
接下来就是皴法了。
皴法就像是给山石穿上不同的衣服，有斧劈皴、披麻皴等等。
”我疑惑地问：“这皴法为啥有这么多花样啊？”李老耐心地解释：“你想啊，不同的山石质地不一样。
像那种陡峭坚硬的山石，就适合用斧劈皴，就像用斧头劈砍出来的痕迹，方方正正，很有力量感。
我曾经去黄山写生，看到那些高耸入云的山峰，岩石裸露，表面比较光滑，用斧劈皴来表现就特别合适。
我在山上找了个好位置，支起画架，一笔一笔地描绘。
那时候，太阳晒得我满头大汗，但我完全沉浸在创作中。
旁边有个游客看了我的画，惊叹道：‘这画出来的山怎么就跟真的一样，连石头的纹理都那么逼真。
’”阿强接着说：“那披麻皴呢？”李老说：“披麻皴就比较适合表现那些土质的、纹理比较细腻的山。
就像山坡上的土坡，一道道的纹理就像披散的麻线。
我记得有一次在乡村采风，看到远处的小山丘，长满了青草，在阳光的照耀下，那山丘的纹理若隐若现。
我就用披麻皴来画，先用淡墨轻轻地勾勒出大致的纹理，然后再慢慢加重墨色，让它有层次感。
画的时候，还得注意线条的疏密，不能太密，像一团乱麻，也不能太疏，不然就看不出山石的纹理了。
”我又问：“那画完皴法就完了吗？”阿强笑了笑说：“还早着呢。
接下来得染墨上色了。
这就像给山石化妆，让它更有立体感。
一般是先用淡墨染，把山石的明暗关系表现出来。
【国画教程】山石皴法详细教程及解说
【国画教程】山石皴法详细教程及解说山水画中山石常常是紧靠在一起的，而对于山石的画法也是极为讲究的，很多初学者就是没有弄懂山石的一些画法诀窍，所以很多时候觉得自己完成的作品有一定的缺失。
现在我们就来看一下关于山石的画法。
01山的外形可分为丘、壑、峰、峦、岗、岭、巅等，又有坡度起伏连绵不绝的形势或因朝晖夕阴，风雨云雾变化流露出来的自然美，故画山之前必先远观其势，然后再近看其质。
山因地质的不同可分为水成岩、火成岩与变质岩等。
山石的质地不同，所表现出来的形态、纹理也不相同，通过中国山水画家累积数百年来观察与剖析的综合体验，逐渐发展出各种皴法，用笔墨线条来表现不同纹理的山水感受。
02在谈到各种不同的皴法之前，先浅谈画石，石是山的局部;画石是画山的第一步，所谓“石分三面”就是要表现出山的凹凸阴阳，画出石块的立体感。
画石的步骤，大致可分成钩、皴(擦)、染、点，或再增加“提”的程序。
“钩”是用中锋或侧锋画石块的轮廓，确定其形状，钩的线条可依石的特征灵活运用。
“皴”是依山石的纹理以各种线条(或点)画出石头的质感或立体感，也可酌情用偏锋(笔腹)乾笔「擦」以加强其凹凸或质感量。
“染”是以淡墨大笔湿画石之暗面，待淡墨乾后再做第二次、第三次的渲染，直到感觉充分为止。
“点”是用浓墨或焦浓加苔点，若墨色的浓度够了就算完成。
若嫌不足，可用浓墨或焦墨依原有的钩、皴再“提”一次;提的线条并非依样重描，而要略相错开。
先以较淡的墨钩或皴，后以浓墨提，可救可改，且提后较为浑厚，富有变化。
国画山石的半写意画法具体步骤为：首先在动笔之前要准备好使用的工具、材料，在这里也就是要准备好毛笔、墨以及生宣纸等。
其次在用具材料准备齐整的情况下开始进行绘画表现。
绘画表现具体为：先调好墨色（根据画面要求是深是浅），然后目测以及用手指在画面上简单的定一下山石所在的位置，在定好位置后开始进行表现。
在定好位置的基础上开始进行绘画，画时先用毛笔的中锋、拖笔、半侧锋以及逆锋勾画出山石的外轮廓，然后再用短的中锋线皴画山石结构，最后用毛笔的侧锋擦出山石的厚重感。
(完整word版)水墨山石画法教案
八年级下美术课件课题：中国写意山水画之画石法授课对象：初中八年级课时：2课时类型：造型·表现教学方法：讲授法、演示法、实践法设计思路：本课先介绍笔墨纸砚，接着演示山水画中山石的画法，让学生了解和掌握其基本技法，引导学生在中国画学习的过程中深入理解、积极尝试中国画基本表现技法，引发学生的创造灵感。
教学资源：投影仪、电脑、课件、毛笔、墨、宣纸、碟子、笔洗教学目标：1、让学生通过动笔了解中国山水画中勾、皴、染、点的笔墨情趣；2、掌握中国画笔墨的基本技法和基本要求；深刻体会水墨的五墨六彩；3、通过师生共同讨论，探索中国画石头的虚实表现特点，使自己的画面富有创造力。
教学重点：让学生了解山水画的水墨技法，深刻体会水墨的五墨六彩；教学难点：掌握中国画笔墨的基本技法和基本要求；教学过程：一、组织教学稳定课堂秩序，清点人数，检查学生课前准备。
二、新课导入上节课我们不仅学习了中国写意画的一些基本常识（像五墨六彩，写意画的艺术特点、笔墨情趣等），也学习了山水画的基本技法——勾、皴、染、点；这节课我们就来学学怎么表现这些技法。
三、讲授新课：1、结合多媒体，教师展示图片，介绍文房四宝笔：狼毫——毛质比较硬的羊毫——毛质比较软，含水分多兼毫——介于狼毫和羊毫之间墨：比较常见的是油烟墨和松烟墨，油烟墨比松烟墨好，常应用于绘画，而松烟墨比较适合写字。
纸：宣纸最早出在安徽的宣城，分生宣和熟宣，生宣适合画写意画，而熟宣适合画工笔画。
砚：用于研墨和装墨的，现在比较少用，大多用来装饰2、介绍五指握笔法并拿毛笔演示，让学生试拿，有错误的加以改正。
“五指执笔法’是用右手五个手指全派上用场，用“按、压、钩、顶、抵”的方法把笔执稳，使手指各司其职。
具体的握笔方法是：大拇指的第一书内侧按住笔杆靠身的一方，大拇指处于略水平的横向状态。
食指的第一节或与第二节的关节处由外往里压住笔杆。
中指紧挨着食指，钩住笔杆。
无名指紧挨中指，用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压的力。
中国画技法讲解——山石画法74页PPT
1、合法而稳定的权力在使用得当时很 少遇到 抵抗。 ——塞 ·约翰 逊 2、权力会使人渐渐失去温厚善良的美 德。— —伯克
3、最大限度地行使权力总是令人反感 ；权力 不易确 定之处 始终存 在着危 险。— —塞·约翰逊 4、权力会奴化一切。——塔西佗
5、虽然权力是一头固执的熊，可是金 子可以 拉着它 的鼻子 走。— —莎士 比
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❖ 知识就是财富 ❖ 丰富你的人生
71、既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。——康德 72、家庭成为快乐的种子在外也不致成为障碍物但在旅行之际却是夜间的伴侣。——西塞罗 73、坚持意志伟大的事业需要始终不渝的精神。——伏尔泰 74、路漫漫其修道远，吾将上下而求索。——屈原 75、内外相应，言行相称。——韩非
中国画山石的画法
中国画山石的画法主要分为以下几个步骤：
1. 构图：首先要确定画面的构图，即山石的位置和比例关系。
一般情况下，山石的位置要与画面的主题相呼应，同时也要考虑到画面的平衡感和视觉重心。
2. 勾线：用毛笔或细笔勾勒出山石的轮廓线和纹理，一般先画轮廓线，再在轮廓线内部画出山石的纹理。
在勾勒山石轮廓线时，要注意线条的粗细和轻重，以及线条的转折和变化，以表现出山石的质感和形态。
3. 皴法：皴法是中国画山石的重要技法之一，它可以表现出山石的质感和纹理。
皴法有多种，如“披麻皴”、“斧劈皴”、“点苔皴”、“云头皴”等，不同的皴法可以表现出不同的山石质感和形态。
4. 上色：在勾勒好山石轮廓线和皴法之后，可以根据画面需要上色。
山石的颜色一般要与背景和其他元素协调，同时也要考虑到色彩的深浅和明暗对比。
5. 点景：在画面中加入一些点景元素，如人物、动物、花草等，可以丰富画面的内容和层次感，同时也可以表现出画家的情感和意境。
总之，中国画山石的画法需要注重线条和皴法的运用，同时也要考虑到色彩和构图的协调，通过细致入微的表现方式来表现出山石的形态和质感。