蓝调口琴与基础乐理
蓝调口琴与基础乐理
蓝调口琴与基础乐理（一）[音名、唱名、调性、自然音、变化音]蓝调口琴与基础乐理（二）[度、音程、音级、八度]
蓝调口琴与基础乐理（三）[不同调性口琴的音阶与C调琴的其他把位]蓝调口琴与基础乐理（四）[关于简谱的基础知识]
蓝调口琴与基础乐理（五）[如何打拍子]
蓝调口琴与基础乐理（六）[五线谱简述]
蓝调口琴与基础乐理（七）[外一篇白话音律与蓝调口琴]
（十二平均律、三分损益法和五度相生律、纯律）蓝调口琴与基础乐理（八）[和声简介、三和弦]
蓝调口琴与基础乐理（九）[七和弦& 九和弦、以及十一、十三和弦]蓝调口琴与基础乐理（十）[三和弦与七和弦的转位和弦]
蓝调口琴与基础乐理（十一）[也说12小节布鲁斯]
蓝调口琴与基础乐理（十二）[初识五度圈]
蓝调口琴与基础乐理（十三）[一些补充]
[学琴心得] 蓝调口琴与基础乐理（一）[音名、唱名、调性、自然音、变化音] 本帖最后由泣雨·落未离于2011-3-19 01:52 编辑
买了一支琴，打开说明书，傻了，满眼的CDEFGABC，竟然没有1234567i。有图才有真相，如图一：
为了能够与大家共同了解这些CDEFGABC都是什么东东，厨艺不佳的我，与大家一起炖制几道私房菜，共同品尝一下蓝调口琴炖乐理的滋味。咸了、淡了，请多包涵、多提意见。
一、唱名与音名、初识口琴的把位与调性
（一）、唱名
有一组音阶我认识哈，我想大家也都认识，就是：1234567i ，do re mi fa sol la si.
这个1234567i 就是唱名啊。
为什么叫唱名？
答：因为它们是用来唱的嘛。
大家都唱Do Re Mi Fa Sol La Si 的嘛，没听过哪个唱C D E F G A B啊，对吧？
（二）、音名
呼呼，百度知道上说，我那支口琴上标识的CDEFGABC这些英文字母就是音名。
在我那只C调一把位上，我终于对应上了。
现在我要和大家分享一个也许你不知道的秘密：唱名的音高是变化滴，音名的音高是固定不变的。
四孔吹是1（do），对应C；四孔吸是2（re），……，七孔吸是7（si）；七孔吹是高音i （do）；……
C D E F G A B C
| | | | | | | |
1 2 3 4 5 6 7 i
找到了一张前辈们绘制的C调口琴的图，如图二：
等等，C调一把位？！这又是什么意思？
暂时我们这样理解吧，就是在C调口琴上把四孔吹气音演奏成1（do）,这就是一把位。
上边说了，音名是固定的，就是CDEFGABC了，唱名124567i是变化的，当我们把变化的1的音高演奏成固定的C的音高，那么这就是一把位演奏了。
难道还可以把C调的D当成1（do）吹吗？当然可以，这是C调口琴的第三把位啊。。。如果把那个五孔的E，当成1吹呢，这又是几把位？这是C调口琴上的四把位啦~~~~~~~~~~如果想知道把位的奥秘，稍等片刻，马上出锅，一起尝尝鲜啦。。。。。。。。
逆向思维的你，也许还会问，如果我用Ｄ调琴把四孔吹气音演奏成１（do）,那是几把位呢？一把位。
如果我用E调的琴把四孔吹气音演奏成１（do）,那是几把位呢？一把位！
如果我用F调的琴把四孔吹气音演奏成１（do）,那是几把位呢？一把位！！
如果我用G、A、B调琴把四孔吹气音演奏成１（do）,那是几把位呢？
我的天！哪有那么多的如果，统统都是一把位！！！
“好吧，好吧，我现在只想知道在一只C调琴上什么是一把位，二把位，三把位……，别的DEFGA调琴我都不想知道了。”
要想知道这个一把位、二把位、三把位……我们还需要下一节的乐理知识。
记住这个顺序CDEFGABC 和与1234567i的对应关系。
二、音与蓝调口琴的孔、升降记号、自然音与变化音
私房菜继续炒。
先看图三：
1、四孔吹叫什么音？
1(do)
哎，上面都说了1(do)是唱名，是变化的，人家有固定的名字（音名） C 嘛。
2、四孔的吸音呢？
D。
OK，哈，这就是对了。
为什么这样叫？就拿晓松老师来举这个例子吧。
张晓松在单位或者教我们琴的时候，他是老师；他在演艺圈，是一名口琴手；他在这个论坛里是管理员；……
可当我们只喊“老师、口琴手、管理员”的时候，谁又知道这些称呼指代是晓松老师呢。这个就像我们把四孔吹气音叫做1(do)一样，要知道1(do)是变化的呀，就像老师、口琴手、管理员可以是你，是我，或者他一样。
所以，当直接喊出“张晓松”的时候，我们就很明确的知道了，原来这是在说“张晓松”这个人，没错，我们讲音名就是这个道理，音名是固定不变的噢。
唱名1 Do的意思嘛，就相当于狂喊老师，口琴手，管理员，，，谁知道是哪个；如果喊音名C，大家都知道了，就是在喊张晓松（老师）哈。。。。。。。。。。。。。。
复习一下上部分我码的字啊，如果这个例子把你看晕了，当我没写哈。
我们继续，五孔的吹音呢--E；五孔的吸音呢--F；六孔、七孔……
按照四孔吹、吸-五孔吹吸-六孔吹吸-七孔吸吹的顺序整理出来我们就得到：
C D E F G A B C （哈哈，还是这几个兄弟）
喂，貌似图三的灰字部分还有2b 6b 。
嗯，是的。这个2b（此"2b"非那个那什么哈，你懂的。）、6b多数人一般写成b2 b6的，哪个都不错，咱们用大众化的写法，把b写在前面（其实更正规的写法是写在数字的或者字母的右上角，这里排版问题了，没办法）。
把b2、b6写成音名的形式是什么样？bD bA 。没错，
也许你会问这个' b ' 是个啥呀。
在乐理里我们把它叫降记号---?（标准照）。
老马头儿的唯物主义哲学史观告诉我们这世界上有很多事物都是对立的，这个降记号也不例外，它还有个兄弟----升记号：?。其实他们兄弟俩还有大哥呢---还原记号: ，这大哥可了不得能管升记号#,也能管降记号b，具体应用以后遇着了再说。他们三兄弟还有两个兄弟呐（重升、重降记号），这个太高深了，现在暂不介绍，以后再说。
b与#都是用来表示变化音的。
一孔吹是C、一孔吸是D、一孔吸气压音是bD。
刚刚说过b，是降记号，那bD是什么？bD是半音。半音又是什么？这个暂不解释，所以我们就记着bD是半音好了。或者更准确地说，D与bD是半音关系。
如升降记号是成对儿出现的一样，有半音，就有全音。全音都有啥，C D E G A 这都是全音啊，少了F和B哈，他们俩是半音。
仍然拿C bD D这三个音说事儿，C与bD是半音关系，bD与D也是半音关系，那C与D之间嘛关系呢？半+半，两个半音，就是全音关系了。
请问，六孔吸气压音是bA是全音还是半音？（标准答案，半音）。那么与它临近的G bA A 这三者这音又是什么关系呢？（标准答案，G与A是全音关系，G与bA是半音关系，A与bA也同样是半音关系。于是，利用这种全半音关系，我们就可以让CDEFGAB这哥几个再添几个兄弟。
题目1、已知：C与D是全音关系，中间存在一个半音bD。同时，又知G与A是全音关系，中间存在一个半音bA。补充，E与F、B与C之间本身就是半音关系，求C D E F G A B C这个音阶中隐藏的所有半音。
解：
据题干已知C与D之间存在半音bD,所以，此排列暂时就为
C b
D D
E
F
G A B C，
经推理，D与E之间存在半音bE ，即：
C b
D D b
E E
F
G A B C，
又知E与F本身为半音关系，所以仍为：
C b
D D b
E E
F
G A B C，
同理，F与G之间存在半音bG ，G与A之间已知存在bA，A与B之间应存在bB，又已知B与C之间本为半音，
该题目的全部音阶排列，应为：
C b
D D b
E E
F b
G G bA A bB B C
题目2，请将上面的音阶排列用唱名形式表现出来。
1 b
2 2 b
3 3
4 b
5 5 b
6 6 b
7 7 i
也许在这里有的琴友不明白了，为什么最后边那个C，就是最右边的那个C 写成了i （高音do)。说明，最左边的C与最右边的C，也就是中音1与高音i，是一个八度的关系。暂时我们就这样记着，原理明天我也许会简单说说。
为了将这音阶能够更好的表现全半音关系，我将他们这样写（全音关系的我们中间放两个黑方块，半音关系的我们放一个黑方块）：
1 ■■
2 ■■
3 ■
4 ■■
5 ■■
6 ■■
7 ■ i
b2 b3 b5 b6 b7
这时候，我们重复一下所有这些兄弟姐妹之间的关系：
①填空：
1与b2是半音关系，b2与2是半音关系，1与2是全音关系；
2与b3是（）关系，b3与3是（）关系，2与（）是全音关系；
3与4是半音关系
4与b5是（）关系，b5与（）是半音关系,4与5是（）关系；
②简答：
5、b5、6三者关系的关系；
③判断：
6与7是全音关系（）；6与b7是半音关系（）；b7与7是半音关系（）；7与i 是半音关系（）；
④选择：
7与i是（）关系。 A.半音 B.全音C.情人关系D.我也不知道
我们发现，所有以上的推论都是使用b降记号表示，那么升记号#来表示，是不是也有这种半音、全音的对应关系呢？
当然有。
我们拿2 b3 3这三个音来举例子：
b3在在3的左边，所以我们写作b3，能分明白左、右的琴友们还会说，那b3还在2的右边呢。
没错，这时候我们就用得上#记号了，我们记做#2，这个序列就变成了2 #2 3
从头来，我们可以这样写，
1 #1
2 #2 3
那么接下来会不#3 4 呢，才不会呢，因为3、4本来就是个半音关系。如果非要用升、降号来表示，那么，＃３就是４，ｂ４就是３哈。
所以，排列是这样滴：1 #1 2 #2 3 4 #4 5 #5 6 #6 7 i 【注意噢：7与i(高音do)也是半音关系哈】
咦，我们怎么发现#1 和b2 都处在1与2之间呢，难道他们之间有什么关系吗？
啊哈，被你发现，其实#1就是b2 , b2也就是#1，就像土豆和马铃薯，都一个玩意儿的不同叫法而已。
哪个正确呢，或者说哪个说法、写法是标准的呢，如果以后我们一起学五线谱，到时候再说吧，或者也可以去网上搜搜呀。
在我国，包括台湾地区（台湾是我国神圣领土不可分割的一部分）的琴友群中，习惯性把吸气压音和吹气压音制造出来的音符用b降号记录；而把超吹超吸制造出来的音符用#升号表示。当然了，这也不完全是习惯问题，与蓝调口琴的构造和演奏技巧也有一定的关系。
如图四：
这部分写在这儿基本就算完了，最后，临走前和朋友们言语一声：
那些不带升降记号的音，我们称它们为自然音；
而带升降记号的音，称它们为变化音。
所以把CDEFGABC 叫做自然大调音阶，又因为这组排列是C开头，主音是C，全称应该是：C大调自然音阶。
大调，没错这是大调。。
[学琴心得]蓝调口琴与基础乐理（二）[度、音程、音级、八度]
本帖最后由泣雨·落未离于2011-3-19 02:01 编辑
在【私房菜第一篇】中，我们了解到：
1234567i 是唱名，唱谱时候用的，这些音都是变化不定的，在不同的调中，有不同的音高。
C D E F G A B C的每个英文字母我们叫它音名，这些音的音高都是固定不变的。
这个CDEFGABC这样顺序排列的一组音阶，我们称它们为C大调自然音阶。
一组按照一定规则排列的音阶，第一个字母是什么，我们就叫它是什么调，像刚说过的，以C开头的，我们就叫他C调，这个开头的第一字母，在乐理中我们叫它主音。
我们也知道了全音、半音。并且知道CDEGA，这五个是全音，F和B是半音----这些都叫自然音。同时，由于升#、降b记号的出现，让这哥七个又多了几个新兄弟，#C/bD (这是表示同一个音符，还记得吗？）、#D/bE、因为E和F本身就是个半音的关系，#E就是F，bF就是E、#F/bG、#G/bA、#A/bB、B与C也是半音关系噢，所以：#B 是C、bC是B。
整理一下：
C （#C/bD）
D (#D/bE)
E
F (#F/bG)
G (#G/bA) A (#A/bB)B C
同一个音符不同表示方式的音符我们算做一个，开头的C和结尾的C只是一个音符撒，数一数：算来算去，这个音阶大家族一共有十二个兄弟姐妹。
我们还了解到，不带升#、降b记号的音叫自然音，带升#、降b记号叫变化音，OK，让我们把变化音去掉，得出：
C D E F G A B C哈哈，又是这哥几个，没错，我们初学乐理都是在这哥七个身上折腾，嘿嘿，突然想起葫芦娃了---也哥七个哈。
因为主音是C、并且按照“全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音”的规则排列起来的自然音的组合，所以我们称这哥七个为：C大调自然音阶。
有大调就有小调，那小调是什么样的呢，与大调又什么不同之处呢？
因为这个“全、半”的排列顺序不同，就区分出大小调了。
自然大调各音阶的音程关系：全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音
而，
自然小调各音阶的音程关系：全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音
看到这个顺序不同了吧，其实还有很多的不同，暂时我们先了解到这。
有细心的琴友发现，我写的所有音阶无论是唱名、还是音名，最后都把老大C 重复写出来，为什么？
要想明白这个问题，我们先得了解一下“度、八度”是咋回事儿。
一、度、音程、音级、八度
秦始皇他老人家的历史功绩之一就是统一了“度、量、衡”，因为有了这些概念和单位，去表述一项事物的时候才会更准确、更形象。
所以，我们唠叨的这些音也有一些衡量他们的概念和单位。
恰恰“度” 在乐理中，就是衡量音与音之间听觉上的距离单位。就像我们说一支蓝调口琴从一孔到十孔的长是10厘米一样，这是视觉上的距离。
对音乐稍有那么一点了解的琴友应该听过“八度”这个词儿吧，什么？没听过，啊，你OUT了。下面，跟我一起IN 起来吧，吼吼。
说到声音，一般都说这个声音的频率是多少多少赫兹Hz的，乐音也是声音王国中的一个旺族，当然同样可以用这种最基本、最数字化的形式表示。
国际上通行把A这个音的频率定义为440Hz，我们称他为标准音。
随着人类的进化，有一些物理帝和音乐家们发现，频率成倍数关系的音，虽然在音高上听起来有明显的差别，但感觉上很类似，就像低音1和中音1和高音1这些。咱们还拿这个A=440Hz来说，如果有一个音的频率是440X2=880Hz的时候，感觉很相近，当有一个音是440/2=220Hz，听感觉也相近，于是，像……110 220 440 880 ……这种成倍数关系频率的音就引起了这个帝那个家们兴趣，于是他们就拿这种情况来说事儿了。于是，今天我们也要拿这种情形说乐理了。
当A=440的Hz，按照乐理和数理的运算，我们得出C这个音=261.62557 Hz，
当把七兄弟 C D E F G A B C 摆出来的时候发现
当第一个C=261.62557Hz ，最后一个C的频率就=261.62557X2（是多少，我没算哈）Hz，刚才说了倍频关系的一组音阶因为感觉上很相似，所以接照倍频关系，我们可以在这组音阶的或左或右无限的写下去，一直写到人耳听不到声音频率就OK了（如果你有兴趣给一些动物比如说蝙蝠写首曲子，肯定是研究人耳听不到的那些声音频率了），人耳都听不到了，音乐对我们人类来说也就没太大的意义了。
就像这样
……CDEFGAB CDEFGAB CDEFGAB……
用唱名表示就是
. . . . . . .
……1234567 1234567 12345 67……
. . .. . ..
……低音区中音区高音区
从左边的C到右边的C我们就叫他是一个八度，或者说从低音1到中音1是一个八度，从中音1到高音1也是一个八度。
什么是音程？
蓝调口琴从一孔到十孔的长度是10厘米；
1(中间do) 与i（高音do）的音程是八度。
比较红、绿两组彩色字，我想在你的心中，应该初步的了解了“音程”到底是个虾米东西了吧，虽然有些只能意会不能言传的味道在里边。
其实上面我都坦白交待了，我们把音与音之间听觉上距离叫做音程，而音程的单位就是度。
我们在【私房菜第一篇】中知道了1(do)与2(re)[即C与D]是个全音关系，我们就说1与2是一个大二度。
即：在C调一把位蓝调口琴上，吹四孔和（不使用技术）吸四孔出来的两个音是大二度。
那么，吹、吸六孔的两个音的音程是多少度呢？吹是5 Sol、吸是6 La，是个全音关系，他们两个也是大二度。
这两组例子都是全音与全音之间的音程，也都是大二度，所以，大二度就是距离一个全音之间的音程。
我说过这世界好多事物都是对立的，有男就有女，有黑就有白，那么有大二度是不是就有小二度呢？答案是一定、确定以及肯定滴！
看五孔的吹、吸音，3 Mi是全音、4 Fa是半音，他们之间是半音关系，他们的音程就是小二度噢。
不难发现，全音关系的叫大二度，半音关系的叫小二度，同时我们也说了啊，全音=半音+半音。
换种表述方式就是：
一个半音关系的就是小二度；
二个半音（全音）关系的就是大二度；
依照这个规律向下推算：
三个半音（或者说是一个全音+一个半音）的就是小三度了；
四个半音（或者说是一个全音+一个全音、抑或说两个全音）的就是大三度了；
那么有没有小一度，大一度呢？
没有！为啥没有？因为半音就是构成音之间最小最小的那个单位了，那如果１与１（同是中音１）我可以说他们是零个半音关系啊－－－败给你了。既然认输了，就弄个名字吧，乐理先驱们把
零个半音关系的叫做纯一度。即１与１２与２３与３４与４……
继续研究五个半音是个什么东东？
1Do至4Fa，1与2是全音，即两个半音→2与3是全音，同样算做两个半音→3与4，是半音。加在一起正好是：
五个半音（或者说是两个全音+一个半音），我们叫纯四度。
又小X度、又大X度，有什么好办法，一眼就能分辩出来吗？
要想弄明白这个问题，我们得引出另外一个概念：音级。
啥是音级，先看这个八度内的C大调自然音阶：
C D E F G A B C
12 3 4 5 6 7 i
第Ⅰ音级第Ⅱ音级第Ⅲ音级第Ⅳ音级第Ⅴ音级第Ⅵ音级第Ⅶ音级第Ⅰ音级（说到音级一般就用罗马数字表示了）
看到这个音级与C大调音阶的对应关系了没？
3与4 （E与F）：由两个音级（第Ⅲ音级和第Ⅳ音级），并且是（一个）半音关系，我们叫小二度。
1与2（C与D）：由两个音级（第Ⅰ音级和第Ⅱ音级）组成，他们之间是两个半音（或者全音）关系，我们叫大二度。
再，
2与4（D与F）：由三个音级组成，千万别给中间的3（E）给丢下哈，即，第Ⅱ音级第Ⅲ音级第Ⅳ音级。他们这间2与3是全音、3与4是半音，即：一全音+一半音=三个半音，我们叫小三度。
1与3（C与E）：同样由三个音级组成，中音有个2（D）的哈，但他们之间是1与2全音关系，2与3全音关系，由两个全音即四个半音构成的，我们叫大三度。
由此，发现一个共性：
由几个音级构成的，就叫几度，两个音级构成的就二度，三个音级构成的叫三度；
同时如果是有奇数个半音，我们就称为小X度；如果有偶数个半音，就叫大X度。
综上，所以就有一度、二度、三度、四度、五度……及至八度的叫法了。
八度？嗯，第ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ音级再加上一个第Ⅰ音级，一共八个音级，所以叫八度。
嗯，这种算大、小的命名规则并不是很管用，所以，大家不要太认真哈，只是为了说明这大、小二、三度的。
除了纯Ｘ度、大Ｘ度、小Ｘ度这种说法呢还有增Ｘ度、减Ｘ度这种说法，这里不详细说了哈，因为目前我们还用不着，并且说了太多会记不住滴。
下面贴一个根据半音数目计算音程的不完全统计表：
0个半音：纯一度
1个半音：小二度、增一度
2个半音：大二度、减三度
3个半音：小三度、增二度
4个半音：大三度、减四度
5个半音：纯四度
6个半音：增四度、减五度
7个半音：纯五度
8个半音：小六度
9个半音：大六度
10个半音：小七度
11个半音：大七度
12个半音：纯八度
-----------------------
14个半音：九度
16个半音：十度
17个半音：十一度
19个半音：十二度
21个半音：十三度
23个半音：十四度
24个半音：十五度
好吧，我们可以把大二度和小二度都称作二度；大三度和小三度都称作三度；纯四度增四度都称作四度；纯五度、增五度、减五度都笼统称作五度，六度、七度、八度、九度……。
填空：
我们C调口琴是从一孔吹气低音Do开始的，结束于十孔吹气超高音Do（两点的1），包涵了三个八度的音程，如果再使用吸、吹气压音和超吹超吸技术能够演奏出（）个半音，（）个自然音，（）变化音。
分享：十孔口琴是一门“知与行”的艺术，但更重要的是“行”，而不是“知”。不“知”也许可以演奏出美妙的乐曲，但不“行”怕是只有聒耳的噪音了。
[学琴心得]蓝调口琴与基础乐理（三）[不同调性口琴的音阶与C调琴的其他把位]
本帖最后由泣雨·落未离于2011-3-19 02:05 编辑
【私房菜的一、二两篇】把乐理的准备知识大致唠叨得差不了，这个【三】我们结合蓝调口琴的构造、孔位和音阶把【一、二篇】里的东西回顾、总结和拓展一下了。
图一：
这些个也摆出来，方便对照：
1 2 3 4 5 6 7 i 唱名
C D E F G A B C 音名(C自然大调音阶）
ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ音级
全全半全全全半
1 #1/b
2 2 #2/b
3 3
4 #4/b
5 5 #5/b
6 6 #6/b
7 7 i
C #C/b
D D #D/b
E E
F #F/b
G G #G/bA A #A/bB B C
这是一只C调蓝调口琴的的音阶图，图中用唱名和音名两种形式标示出来。大家还记得“唱名是变化的，音名是固定的”这句话吗？
一、一眼看上去，最直观的就是发现吹气音的排列很有规律，1351351351 或者说CEG的循环。吸气音稍站得不整齐些。
二、稍加仔细分辨，发现一至六孔的吸气音要高于吹气音；七孔至十孔吹气音高于吸气音。
三、再结合【乱炖一、二】里说过的乐理知识，发现：
一孔、四孔、六孔的吹吸音的音程是大二度；例如四孔吹音是1吸音是2，1 2 这是两个音级，可以确定是二度，又知1与2是一个全音关系，所以，是大二度。
五孔的吹吸音的音程是小二度；五孔的吹音是3、吸音是4、3和4同样是两个音级，是二度无疑，但与上例不同的是，3与4只是半音关系，所以，是小二度。
二孔的吹吸音是小三度；二孔吹音是低音3、吸音是低音5，包含三个音级（不要忘记4），先确定是三度，又知是一个全音+一个半音，所以，小三度。
三孔的吹吸音是大三度；三孔吹音低音5、吸音低音7、包含5 6 7三个音级》三度》两个全音或者说四个半音，大三度。
基于一、二、三、四、六孔的吸气音高于吹气音，并且至少是大二度，换句话说，至少是个全音关系（或者两个半音）的关系，同时由于蓝调口琴吹吸簧片在同一“格”中，所以使用压音的技术，使两簧片协同工作，能够吸出吹吸音之音的变化音或者自然音。
逐个来分析：
一孔，低音1和2之音存在着一个#1或者叫b2的这么一个变化音。（通行记法一般是#1。但在蓝调口琴范围内，大家都习惯使用b2表示，用b--降号来表示使用压音技术演奏出来的音符）
四孔、六孔，与一孔道理完全一样，所以利用压音技术演奏出b2 b6。
为什么五孔不能吸气压音？因为3和4是小二度，是（）关系。其实，纯粹说五孔不能压音，是不严谨的，五孔可以压音，只不过不是标准的半音罢了。压音出来的那个音，只是介于3与4之间的非标准音（并不是非标准音就不会用到，有一位伟大的口琴演奏家，他在演奏中就常用这个介于3和4之间的非标准音）。
来看二孔，二孔吹低音3吸低音5，是（）[A 小二度、B 小三度 C 大三度D我不知道]。3与5，音级排列中有个4，这个没有人反对吧？所以，通过压音技术可以演奏出4。然后发现吹音3与压音4之音是已然是半音关系了，断无另外一个标准的半音了，但细心的你会发现，压音演奏出来的4与吸气音5可是一个全音关系，那是不是继续压音还能得到#4或b5呢？答案是肯定的。通过压音技术得到两个音b5和4，但位置不要记颠倒了，微压音很到的是b5，大力压音得到是4。4的音高要比b5低半音，在口琴音阶谱上所以它是在下面的。
三孔，三孔吹音低音5 吸音低音7，包含三个音级，并且是两个全音（四个半音）的关系，很明显大三度，使用压音技术可以得到b6、6、b7，压音时候用力（包括气、口腔的形变等）越小，得到的压音音符音高越高。“小力”时得到是b7、“稍用力”得到的是6、“大力”得到的是b6。
PS:
1、以上的叙述基于C调一把位演奏；
2、提及一至三孔的音虽没有标低音符号，仍为低音；
3、吹气压音与超吹、超吸目前暂不讨论。
四、纵向的---同孔位的吹、吸音分析完以后，我们再看看这些音符在横向----相临、相近并同时吹或者同时吸的音符之间有隐藏着什么奥妙。
如图一，并且上面已经提到了，一、二、三、四孔；四、五、六、七孔；七、八、九、十孔的同时吹，每组都是一个八度音。吸气音的八度音由（哪几）孔构成，分别都是（）。
五、口琴上的自然大调音阶，即各调性口琴一把位的音阶排列
以前我们说过，主音是C，并且按照全全半全全全半这个规则构成的一组音阶，就是C大调。
首先，我们先研究一下C调口琴为什么叫C调、A调口琴为什么叫A调，G调口琴为什么叫G调。
一孔吹也好、四孔、七孔、十孔的吹所音都好，都把C音定义成了1Do，并且符合全全半全全全半大调式的音程关系。有口琴说明书为证：图上左一：C调的音名音阶图；图右一：G调的音名音阶图；图下左一A调音名音阶图。先传上来，一会儿拿他们说事儿。
如图上左一（C调），当我们把C音定义为1时，整个CDEFGABC音列满足全全半全全全半这个音程规则，所以我们就说这是个C大调的音阶口琴。
如图上右一（G调），当我们把G音定义为1时，整个GABCDE#FG这个音列需要同样满足全全半全全全半这个音程规则，我们来研究研究，只有研究才有真像。主音为G，在音级上写在开头的位置，这就似乎确定了这应该是个G大调的音阶，但还不行，还得满足全全半全全全不？G之后满足一个全音关系的只有A音，A后面想满足第2个全音关系的只有B，B后面想满足半音关系的只有C，以次类推……重点看看E后面为什么只能是#F，也许这样排版会更直观些？我们现在就来求一下这个红色的问号应该是哪个音？
G A B C D E ？G
全全半全全全半
E和？需要满足全音关系，即E与？的音程应为大二度。E与F是个小二度--半音关系，E只有与#F才是大二度--全音关系，舍#F还有其谁呢？并且貌似恰巧#F与G是半音关系。其实这不是巧合，也不是雷同，这是必然的。OK，我们再研究一下A大调音阶，1被定义为A音，即主音为A，A要摆到第一位，即
A ？？？？？？ A
全全半全全全半
我们来共同求一下这些彩色的问号都应该是什么？
解：
1、A与？满足一个全音关系，答：B 即，
A B ？？？？？ A
全全半全全全半
2、B与？满足一个全音关系，答：#C 即，
A B #C？？？？ A
全全半全全全半
3、#C与？满足一个半音关系，答：D 即，
A B #C D？？？ A
全全半全全全半
4、D与？满足全音关系，答：（），即，
A B #C D E？？ A
全全半全全全半
5、E与？满足全音关系，答：（），即，
A B #C D E#F？ A
全全半全全全半
6、#F与？满足全音关系，答：#G ，即，
A B #C D E#F#G A
全全半全全全半
推算到这里发现，#G与A恰好满足半音关系，说明，我们的推算是正确的。
综上，A大调一把位的自然大调音阶应为：
A B #C D E#F#G A
和左下一图对照一下，一定是吻合的。
其他调式一把位的，自己推算一样没问题的，比如说D调，先写个D，然后写上六个？号最后再写上D，按照全全半全全全半的规则去推算吧。你一定可以的。
六、C调口琴上把位转换（转调）
本帖最后由泣雨·落未离于2011-3-19 02:07 编辑
好了，读这部分内容的时候，请忘记上一部分，因为刚才我们是在不同调性的口琴上折腾一把位，而这部分要叨叨的是在同一支口琴上折腾不同的把位（即转调），主要是二把位。
C调口琴的一把位音阶排列我们已经很熟悉了，但为了说起来方便，我还是来张图好了。
没错还是它！
在C调一把位上，C就是1，1就是C。
如果我们把G定义为1do呢，1是G呢？
现在，我们来看这张图，
1、如果想让G是1，首先得找到G在哪个位置，看图得知，在二孔吸的位置、六孔和九孔吹的位置都是G，因为他们是八度关系，我们随便选一个就OK，那么就近来吧，我选二孔的吸。
2、确定二孔吸的位置以后，发现在一把位上，这个G是低音5 Sol。还记得我们一直在强调音名是固定不变的，唱名
是变化的。恰好，我们要实现的目的是G=1，G是音名它不能变，只能低音5 Sol来变了，反正乐理上都说唱名是可以随意变的，变啥都行。
3、我们现在正式把二孔的G音变身为1。
4、我们倒是很容易的把二孔吸的G音定义为中音1 Do了，，那么2 、3、4、
5、
6、
7、i …… 这哥几个在哪呢？我们慢慢来找，反正就在口琴上嘛，也跑不掉的。
还记得我们在提到过的对应关系图吗？不记得了？啊，那我再写一次哈，这个要记住，其实很容易哈。
C D E F G A B C
1 2 3 4 5 6 7 i
这样看来，我们发现C对应的是1，主音是C。。。。1是对应着谁，谁就是主音，然后照这个图套下去，就是什么大调啊，原来这个是C大调音阶图。
那我们把这个1向后移对应上G，不就是1=G，G=1了吗？没错滴。
C D E F G A B C
1 2 3 4 5 6 7 i
5、呀，有些部分对应不上了--！！，哎，别忘记由于八度的存在，这个音阶序列是可以无限的左右扩展的呀。
C D E F G A B C D E F (#F)G
1 2 3 4 5 6 b77 i
好了，足够用了，我们再把低音部分补齐。
C D E F G A B C D E F (#F)G
4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 b77 i
蓝、绿字部分给搞糊涂了吧，没关系，跳过！
再和口琴说明书的音名对应起来，我们不难找到1234567了吧。。。。
在C调口琴上，一孔吹气音的音名是C，上图C对应着低音4 （Fa）；一孔吹气音对应着低音5 Sol ，二孔吹气音E 对应着低音6 La ；……；四孔吹气音C对应着中音4 Fa，…………
是不是这样一对应，当我们把G定义为1的时候，其他的234567i，也都被我们找到了。
我们还知道，C=1 的时候，就是C大调，我们现在把G定义为1了，那就我们就可以说，这是G调了。
于是乎，我们就可以在一只C调上的口琴演奏G调的乐曲了。。。
有兴趣可以把1定义为D 定义为F，看看那些唱名1234567 都在哪？
最后强调，我们这是在一支C大调的口琴上乱折腾！目的就是为了能在C大调的琴上演奏其他调的乐曲。为了验证我们这种推算是不是正确，发一张C调二把位，即G调的音阶图：
七：五度相生律、关系大小调与蓝调口琴的把位
把C音吹成1 do，就是C大调，把D音吹成1，就是D大调。把E吹成1，就是E调…………
把c音吹成6 la,就是c小调，把d音吹成6，就是d小调……
音名和唱名、大调和小调要分得开。
第X把位的命名，是从五度相生律来的。
如图：
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昨天17:47
在大调中，顺时针从C开始，C调叫第一把位，G调叫第二把位，D调叫第三把位，……，F调叫第十二把位
C与G是个五度关系，G与D也是一个五度的关系，D与A，A与E，在上图中，相临的两个音都是五度。
蓝调口琴的把位叫法，是关系大小调混着叫的，有点乱。
（注：对此部分内容有更深入研究欲望的朋友，请转自https://www.360docs.net/doc/a88140698.html,/bbs/viewthread.php?tid=8120&extra=&page=4查看第40楼贴，有arcuee老师的详细阐述）
例如：按照五度相生的理论，第三把位应该是D大调，但在这个把位上基本用来演奏小调乐曲的，这时候就叫d小调了，d小调与F又是关系大小调，所以在蓝调口琴上就直接把第三把位认为是F大调了。
关系大小调，在五度圈上也能数出来。
例如：
问C大调的关系小调是哪个？把C数做0（零）（想求哪个大调的关系小调、就把哪个大调数做0零），逆时针数到九，即，从F开始算做1，数到九的时候是A，就是a小调。
再如：
问G大调的关系小调是哪个？G为0，逆时针，把C数作1，是E，即，G大调的关系小调是e小调。
注：在表述X大调的时候，英文是大写的；如果表述x小调的时候，英文是小写的。
依次类推。
[学琴心得]蓝调口琴与基础乐理（四）[关于简谱的基础知识]
本帖最后由泣雨·落未离于2011-1-31 11:25 编辑
想要掌握蓝调口琴每天必做的练习
[教学文章]想要掌握蓝调口琴每天必做的练习 很多人反应不知道该做什么练习 我总结了下，大概如下 注意：以下内容只涵盖了布鲁斯口气的核心技巧和演奏方式。 一、长音练习（5到10分钟） 1、这时候的重点放在思考你的气息是否正确，千万不要求快，一定要慢慢的，感觉气流流进流出的感觉，像水流一样。 2、并且感觉到腹部的运动，从而让口腔和整个呼吸道放松下来。 具体可参考这里:https://www.360docs.net/doc/a88140698.html,/index.php/lession/show/id/3 二、吐音练习（5到10分钟） 注意放松舌头，不要力度过大，只是舌尖的瞬间发力，要轻巧，开始不要求快，一定要求稳，能用一个均匀的速度放松的做出三连音和四连音。一开始可以是一拍一个音，然后一拍两个音，然后一拍三连音，然后一拍四连音。 具体可以参考这里：https://www.360docs.net/doc/a88140698.html,/index.php/lession/show/id/10 三、压音练习（10到15分钟） 包括各种形态的压音方式，上滑音、下滑音、一次到位的压音，压音与正常音的组合等等，注意舌头位置和口腔形状的确定，感觉不同孔和同一孔不同压音时候舌头位置的不同。 具体练习可以参考这里：https://www.360docs.net/doc/a88140698.html,/index.php/lession/show/id/73 和这里：https://www.360docs.net/doc/a88140698.html,/index.php/lession/show/id/25 注意：以上部分是基本技巧的练习，我给出的时间是一个普通进阶者所需的时间，练习的时间因人而异，如果你还没有掌握好压音肯定需要在压音上做更多时间的练习，如果你没有掌握好单音肯定要先学会吹奏单音，不要越过基本技巧的练习，那样会导致你没有更多的提高空间。 四、音阶练习（全部都练习的话四十分钟以上，每条不少于十分钟） 不同的阶段需要掌握的音阶不同，大致如下 1、第一把位的五声音阶，包括大调123561 和小调612356。 可以参考这里: https://www.360docs.net/doc/a88140698.html,/index.php/lession/show/id/54 2、第一把位的自然大调音阶 12345671，掌握好压音后可以做出三个八度的完整音阶，并且可以做一些相关
10孔口琴教程
第1课：当你第一次拿到口琴应该进行的练习 当你第一次拿到十孔口琴，还不知“如何下口”时，首先应该对十孔口琴有一个感性的认识，至少应该知道它的音色、用气的感觉是什么样的。建议按照下面的方法进行练习。 1.第一条练习 上图是一个箭头朝下是吸气的意思，朝上是吹气的意思，数字123表示口琴的第几孔，上面的图里123同时标，就是口琴的123孔同时吹、吸的意思。先是同时吸123孔，然后同时吹123孔。含的时候嘴唇要松紧适中，这样发出的声音才自然， 请听示范录音：excise\EX1.wma 2.第二条练习 这条练习把上面的速度提高了，演奏的时候要注意节奏的稳定，最好自己边用脚打拍子边进行练习。 请听示范录音：excise\EX2.wma 3.第三条练习 这条练习的节奏跟上面的有点不一样，用到了切分节奏，这条节奏在BLUES音乐中经常使用，一开始可能会有点不适应，可以先跟着示范录音听几遍，找到其中的规律，然后再进行口琴练习。 请听示范录音：excise\EX3.wma 4.第四条练习：由多孔和弦音向单音孔的转换练习
a.这条练习的目的是把同时含多孔的和弦音吹奏，改为单孔的单音练习，看下图： 1.先是同时含住口琴的456孔，吹气，这时是456孔同时发音，你的嘴唇含盖的面积要大一点，向上的箭头表示吹气。 2.然后再把嘴缩小，由含三孔变为含一孔，这时口琴会向你的正前方移动，这是吹的音不是三个音了，而是第5孔的吹气音：MI音。 3.然后再把嘴扩大，由单孔变为三孔，这时又是三个音了。 示范录音：excise\EX4.mp3 b.下面这个练习跟上面的练习正好相反，也是456孔，把吹气改为吸气就可以。看图： 示范录音：excise\EX5.mp3 要点：第4条练习的目的是使你由多孔吹奏，改为单孔吹奏，在转换过程中不需要左右移动口琴，只不过是把含琴的面积缩小，这时，口琴会向前移动。刚开始时可以会不是很适应，或者不知道是否是单音，可以按照下图的办法来解决： 用双手把其他琴孔盖住，只留456三孔，这是不吹的是三个孔同时发出的声音，然后再只留第5孔，这是你吹出的是第5孔的单音。 c.下面这个练习是单孔和多孔相互转换的练习，向上的箭头表示吹气，向下的箭头表示吸气。数字表示口琴的第几孔，多位数并排的表示同时含住演奏：
布鲁斯口琴BD谱
小星星 4B 4B 6B 6B 6D 6D 6B 5D 5D 5B 5B 4D 4D 4B 6B 6B 5D 5D 5B 5B 4D 6B 6B 5D 5D 5B 5B 4D 4B 4B 6B 6B 6D 6D 6B 5D 5D 5B 5B 4D 4D 4B 生日歌 6B 6B 6D 6B 7B 7D 6B 6B 6D 6B 8D 7B 6B 6B 9B 8B 7B 7D 6D 9D 9D 8B 7B 8D 7B 雪绒花 5B 6B 8D 7B 6B 5D 5B 5B 5B 5D 6B 6D 6B 5B 6B 8D 7B 6B 5D 5B 6B 6B 6D 7D 7B 7B 8D 6B 7D 6D 6B 5B 6B 7B 6D 7B 8D 7B 7D 6B 5B 6B 8D 7B 6B 5D 5B 6B 6B 6D 7D 7B 7B 同桌的你 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B
7B 7B 7B 7B 6B 6D 7B—— 8B 8D 8D 8D 8D 7B 7D 6D 7D 7D 7D 7D 7B 8D——6B 7D 7D 7B 8D 7B 7D 7B 老男孩 6B6B6B 6B 6B6D 6B5D 5B6D 7D7B 7D6B 那是** 夜思念深深爱着的人啊 6B6B 6D4B 4B4D 5B6B 6B5D6B5B4D4D 到底我该如何表达她会接受我吗 7B7D 6D7D7B 8D 8B7D 6B6B6D8B8B7B7B 梦想总是遥不可及是不是应该放弃 7B7D 6D7D7B 8D 8B7D 6B6B6D8B8B7B7B 花开花落又是一季春天啊你在哪里 7B7B 9B9B9B 9B 9B 7D7D 6B6B 9B9B9B 10D 9B7B7B 青春如同奔流的江河一去不会来不及道别 7B8D8B8D9D 8B8B8D9D 8B 8B8D9D 8B 9B 只剩下麻木的我没有了当年的热血 7B7B 9B9B9B 9B 9B7D7D 6B6B 9B9B9B 10D 9B7B7B 看那漫天飘零的花朵在最美丽的时刻凋谢 7B8D 8B8D9D 8B 8B8D 7B7D7B 有谁会记得这世界她来过 情非得已 5B 5D 6B 5D 6B 5D 5B 4D 5B 4D 4B 4B 7B 5B 6B 4B 4B 4D 4B 4B 7B 7D 6D 6B 难以忘记初次见你一双迷人的眼睛在我脑海里你的身影 4B 4B 5B 4D 5B 5B 5D 6B 5D 5B 5D 6B 6D 5B 4D 5B 4D 4B 4B 7B 7B 5B 6B 挥散不去握你的双手感觉你的温柔真的有点透不过气 6B 6D 7B 7B 8D 7D 6D 6B 6B 6B 6D 7B 7B 6D 7B 6D 7B 8D 6B 8B 7B 7D 6D 6B 你的天真我想珍惜看到你受委屈我会伤心喔.......... 6B7B8D8B8D7B7B7B9B 8B9B9B8B8B8D8B9D8B 只怕我自己会爱上你不该让自己靠得太近 8B 8D 8D 7B 7B 6D 7B 8D 6B 6B 6B 6D 7B 7B 6D 7B 6D 7B 8D 怕我没什么能够给你爱你也许要很大的勇气 6B 7B 8D 8B 8D 8D 7B 7B 7B 9B 8B 9B 9B 8B 8B 8D 8B 9D 8B 只怕我自己会爱上你也许有天会情不自禁
基础乐理教程
基础乐理教程 基本乐理教程 第一章音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音 的延续时间短，音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。由于音的振动状 态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。乐音体系中的 音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。字母体系:C D E F G A B 唱名体系:1 2 3 4 5 6 7 钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。 升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。 如:升C或#C 降C或bC 第三节音的分组 为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。 比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。 大字组用不带数字的大写字母来标记。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。第四节音域及音区 总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音(C2——c5)间的距离而言。 个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能够达到的那一部分，如钢琴的音域是A2——c5。 音区是音域中的一部分，有高音区、低音区、中音区三种。在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小字四组和小字五组属高音区。大字组、大字一组和大字二组属低音区。各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的意义。高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性;而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。
附图易懂24孔复音口琴教程
24孔复音口琴教程 一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。下图是笔者建议的基本持法： 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。 6. 还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。以下是正确的姿势：
《坐姿》 1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。 2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱
35首布鲁斯口琴曲谱
雪绒花 5B 6B 8D 7B 6B 5D 5B 5B 5B 5D 6B 6D 6B 5B 6B 8D 7B 6B 5D 5B 6B 6B 6D 7D 7B 7B 8D 6B 7D 6D 6B 5B 6B 7B 6D 7B 8D 7B 7D 6B 5B 6B 8D 7B 6B 5D 5B 6B 6B 6D 7D 7B 7B 同桌的你 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 7B 7B 7B 7B 6B 6D 7B—— 8B 8D 8D 8D 8D 7B 7D 6D 7D 7D 7D 7D 7B 8D——6B 7D 7D 7B 8D 7B 7D 7B 星之所在 Part1: 7B 7D 7B 8B 7D 6D 6B 6D 7B 6B 5D 5B 5D 7B 7D 6B 6D 7D 7B 8B 8D 7B 7D 7B 8B 7D 6B 6D 7D 7B 8D 8B 8B 9D 8B 8D 7B 7D 8B 6D~ 7D 6D Part2: 8B 8D 9B 9D 8B 8D 7D 7D7B6D 5D 6B 6D 7B 7D7B 8D9D8B Part3: 7B 7D 7B 8B 7D 6D 6B 6D 7B 6B 5D 5B 5D 7B 7D 6B 6D 7D 7B 8B 8D Part4: 7B 7D 7B 8D 8B 8B 9B 9D 8B 8D 7B 8B 8B 9D 8B 8D 7B 8B 8D 7B 7D 7D 6D ALONE 3B 5B 4D 5B 4B 6D 6B 6D 5B 5B 4D 6B 4B 6D 7D 6B 6D 5B 4D 5B 4B 6D 6B 6D 5B 5B 4D 6B 4B 6D 7D 6B 6D（最后这句吹奏三遍） 月亮代表我的心 3B4B5B6B 4B3D5B6B 6B6D7D7B6D6B 5B4D4B4B4B 5B4D4D4B4B4D4B 4D5B5B4D4B3D''5B4D 3B4B5B6B 4B3D5B6B 6B6D7D7B6D6B 5B4D4B4B4B 5B4D4D4B4B4D4B 4D5B5B4D3D''3D4D4B 6B5B4D4B6B3D 3D''3D3D''3D3D''3B5B 6B5B4D4B6B3D 3D''3D4B4B4B4D5B4D 3B4B5B6B 4B3D5B6B 6B6D7D7B6D6B 5B4D4B4B4B 5B4D4D4B4B4D4B 4D5B5B4D3D''3D4D4B 天空之城 6D 7D 7B 7D 7B 8B 7D 5B 5B 6D 6B 6D 7B 6B 5B 5B 5D 5B 5D 7B 5B 7B 7B 7B 7D 5D 5D7D 7D 6D 7D 7B 7D 7B 8B 7D 5B 5B 6D 6B 6D 7D 6B 5B 5D 7B 7D 7D 7B 8D 8D 8B 7B 7B 7D 6D 6D 7D 6B 6D 7B 8D 8B 8D 8B 9B 8D 6B 6B 7B 7D 7B 8B 8B 6D 7D 7B 7D 8D 8D 7B 6B 6B 9D 8B 8D 7B 8B 8B 8B 10D 9D 9D 8B 8D 7B 7B 8D 7B 8D 8D 9B 8B 8B 10D 9B 8B 8D 7B 7B 8D 7B 8D 8D 7D 6D 6D 7D 6D 星语心愿 6D 7B 7D 6D 6B 6D 5B- -6D 6B 6D 7B 7D 7B 7D 6D 7D 7B- -7B 8D 8B 8B 8B 8B 8D 7B 7D 6D 7D 6B 6D 7B 7D 6D 6B 6D 6D 7B 7D 6D 6B 6D 6D 6D 6D 6D 6D 6B 6D 7B 7D 7B 7D 6D 7D 7B- -7B 8D 8B 8B 8B 8B 8D 7B 7D 6D 7D 6B 6D 6D 7B 7D 6B 6D 7B 7D 6B 6D- - - 6D- -5B 6B 6D 8B 8D 7B 7D 7B 7B- -7B 7D 6D 6D 6B 7D 6D- -5B 6B 6D 8B 8D 7B 7D 7B 7B - -7B 7D 6D 6D 6B 7D 6D6D- -6D- - 1页
简谱乐理基础知识入门
简谱乐理基础知识入门 音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。 其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为： C D E F G A B 它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边
出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。 音符的长短(时值) 休止符 音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。 例如：四分附点音符： 八分附点音符： 节奏与节拍
口琴入门教程16709
口琴教程：一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，我比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。 下图是我建议的基本持法： 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。
6. 还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。以下是正确的姿势：《坐姿》 1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。
2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。 从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。 今天我们将五线谱与简谱统一标示，其目地完全为了两个原因： 1).为了视谱方便，与简谱达成一致。 2).为了统一乐器的操作。 所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准，只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了。三、音阶排列与单孔含法
口琴入门教程
口琴教室 入门教程 张晓松 第一课、选择口琴 ................................................................................................................ - 1 -第二课、吹响单音 ................................................................................................................ - 2 -第三课、中音音阶及嘴唇的移动......................................................................................... - 3 -第四课、练习曲《送别》 .................................................................................................... - 4 -第五课、高音部分音阶 ........................................................................................................ - 5 -第六课、持琴姿势、手震音、手哇音................................................................................. - 7 -第七课、两个一把位练习曲 ................................................................................................ - 8 -第八课、低音部分音阶 ...................................................................................................... - 10 -第九课、吐音 ...................................................................................................................... - 11 -第十课、滑动装饰音 .......................................................................................................... - 13 -第十一课、多孔单音和八度音奏法................................................................................... - 14 -第十二课、一把位的舌堵伴奏........................................................................................... - 16 -
宋大叔基础乐理教程第三单元08课
宋大叔基础乐理教程 第八课强拍加8度低音与和弦转位、踏板的使用在宋大叔教音乐的第一单元——乐理，讲小节时就论到拍子的强弱： 四拍子（4/4（）,4/2）：﹥－＋－（﹥强，－弱，＋次强） 三拍子（3/4，3/2，3/8）：﹥―― （3/4有人读为四分之三，有人读为四三拍，或三四拍。我们不坚持哪种读法为正确。） 二拍子：（2/4，2/2（））：﹥－ 复二拍：（6/8，6/4）：﹥―或﹥――＋――（或﹥··－··，其中·表示更弱） 复三拍（9/8，9/4）：﹥――或﹥――＋――＋――（或：﹥··－··－··） 复四拍（12/8，12/4）：﹥－＋－或﹥··－··＋··－·· 总之：小节的第一拍为强拍（﹥） 在每小节的第一拍——强拍，加上8度的低音，这低音是弹和弦的根音（叫本位，原位）
一、踏板的使用： 踏板（pedal）： 钢琴、电钢琴分别均有三个踏板（或2个踏板），其右方的一个是延音踏板（左方的两个（或一个）为弱音踏板）。 较优质的电子琴也有延音踏板，有一插孔可装延音踏板。 延音踏板的作用乃是使音延续。 是踏板踏下，是踏板抬起来。 （踏板连续使用时，则会省去，而以、……表示。） 要谈踏板的操作之前，先要提醒坐在琴前当注意的事项： （1）只坐三分之一的座位，俾使身体灵活，能掌控整个的琴键。 （2）要与中央C保持固定的位置，不可因音的高低而左右移动。 （3）要调整与钢琴合适的距离，使双手完全掌握琴键。 （4）右脚在前，准备踏延音踏板，左脚脚尖在地，半曲在后方，以支撑身体的重心。（如需踏弱音踏板时，则移向前方。） （5）踏踏板的右前脚掌要与踏板密切的贴合在一起，不可离开，否则踏板会发出碰撞的杂音。 踏板要与左手的强拍——低音相配合，强拍8度的低音弹下，踏板随即踏下——使其音延续，而后，在弹下一个和弦时，则是手弹、脚抬同时动作，脚抬起来后，要在手弹下一个8度的低音尚未抬起来之前，立即再踏下去，以延续这个后来和弦的强拍低音。
学习十孔口琴必看!!
学习十孔口琴必看！！常见问题解答 1.初学者一开始应该怎样练习？ 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音，吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 2.什么是压音?怎样压音？ 首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。 2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程 3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址 4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。 5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了， 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。 6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度， 8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。 3.十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6？ 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐，估
十孔口琴 布鲁斯 各个歌曲BD口琴谱
十孔布鲁斯口琴简谱，来源于百度。先废话几句，今天看晚报说50余名作家和写手联名起诉百度文库，对此个人表示强烈支持，期待作品和版权规范化、合法化引用的进一步管理与建设，期待更新、更多、更好的艺术创新。同时作为一名极度支持网络共享精神的“偶尔伸手党”，期待更多更快捷方便免费的优质服务。啧啧~真矛盾啊... B吹D吸 ~压音（关于压音的技巧实在是无法掌握，一个连吹口哨都不会的人在这方面是有先天缺陷的...) 同桌的你 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 6B 6B 6B 6B 5B 5D 6B 7D 6D 6D 6D 6D 5D 6D 6B 6B 6B 6B 6B 7D 6D 6B 5D 5D 5D 5D 5D 5B 4D 4B 7B 7B 7B 7B 6B 6D 7B—— 8B 8D 8D 8D 8D 7B 7D 6D 7D 7D 7D 7D 7B 8D——6B 7D 7D 7B 8D 7B 7D 7B 星之所在 Part1: 7B 7D 7B 8B 7D 6D 6B 6D 7B 6B 5D 5B 5D 7B 7D 6B 6D 7D 7B 8B 8D 7B 7D 7B 8B 7D 6B 6D 7D 7B 8D 8B 8B 9D 8B 8D 7B 7D 8B 6D~ 7D 6D Part2: 8B 8D 9B 9D 8B 8D 7D 7D7B6D 5D 6B 6D 7B 7D7B 8D9D8B Part3: 7B 7D 7B 8B 7D 6D 6B 6D 7B 6B
布鲁斯口琴吹压音教学视频
布鲁斯口琴吹压音教学视频 体积 十孔口琴的长度通常为10cm左右，也有个别型号稍大或稍小。 形状 常见的为近似于矩形，也有个别型号为船型(如hohner的goldenmelody，huang的102等)。 构造 一个琴格，两片簧板，两片盖板。 另根据琴格与簧板位置关系的不同(或者说琴格形状的不同)可分为夹板式和内嵌式(分别可参考hohnerspecial20和HohnerMarineBandDeluxe) 琴格 琴格常用材料有：树脂，木，金属，竹，亚克力，其它合成材料等。 树脂：此种琴格最为常见，轻便，防水性好，容易保养。举例：hohner的sp20、GM，suzuki的mr200、mr250，大部分国产十孔口 琴等。 木：较为常见，采用各种木材，最开始的口琴采用的就是木琴格，而木琴格也受到许多口琴爱好者的喜爱。但因木质琴格容易吸水膨 胀影响吹奏，并且长期浸水会影响其寿命，因为不太适合无法主动 抑制口水的新手选用。举例：HohnerMarineBandDeluxe采用的是梨木，Suzuki某些型号采用玫瑰木。 金属：采用金属琴格的十孔口琴较树脂和木琴格少，一般此类口琴价格较贵(并不绝对)，口琴的分量也会比使用其它琴格重。金属 琴格常使用铝，也有少数厂家使用铜(如Huang)，另外有DIYer制
出钛金属的琴格。举例：Suzuki的mr350、HA20;Hohner的Meisterklasse580;Seydel的1847等。 竹：竹制琴格，如Hohner的MarineBandCrossover。 亚克力：可详见百度百科“亚克力”，采用亚力克的琴有Hohner的150周年纪念版。 其它合成材料：如SuzukiManjiM-20据称采用的是木头和树脂的混合体。笔者则觉得它和树脂琴格感觉上差不多，但质感比树脂要好，外观很像大理石。另外它不会像木格一样吸水膨胀。 簧片 簧片可以说是口琴的心脏了，它是口琴的发声部位。 簧片材料一般采用黄铜，磷铜，银铜合金。较为特殊的有Seydel的一些口琴采用的是不锈钢簧片，如1847和bigsix等。 盖板 口琴盖板一般采用不锈钢，有少数型号采用木材(如Suzuki的mr-550)，而一些玩具口琴则采用塑料盖板。 1.吐音(SpitNote)：舌头前伸阻断一股气，如三连音。 2.滑音(Glissando)：音乐进行中两个音之间不作直接的跳跃，而是靠连续演奏两个音中间无数个音高作为连接。 3.手震音(HandShaking)：通过改变双手的共振空间，一张一合来达到。 4.手哇音(WawaSound)：在手震音的基础上，进行压音，在打开双手的瞬间还原自然音。 5.压音(Bend)：bend意为弯曲，压音则是通过改变口腔内部结构使气流通过簧片时发生变化。 6.颤音(Trill)：在临近两个孔之间快速的转换
十孔口琴压音技巧
十孔口琴压音技巧 那么十孔口琴压音技巧有哪些?下面整理了十孔口琴压音技巧，供你阅读参考。 十孔口琴压音技巧：压音的五个诀窍1.发“吃、“去两个中文的音，用心去感觉在发这两个音的时候口腔的微妙变化以及舌头所处的位置。 2.我们用发“吃的口型去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音但是吸音，听听看有音的变化吗?自己再多练习几遍，可能不那么明显但应该有音降的感觉了。 之后再在这个基础上用发“吃的口型再去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音，然后再收紧，再把舌尖向下顶，把舌头部向上顶只留下很小的缝隙在舌中部和上颚之间，口型类似发“库“刻的样子。 3.仔细聆听自己吹出的音，是否压下来了，如果没有再仔细揣摩，直至压下来为止。 音压下来了，接下来就是音准的问题了。 4.感受一下“吃、“去、“库这三个中文的发音有什么不同吗，发这三个音的时候，舌尖的位置越来越向下，而这也正是我们所讲的压音方法，收紧口腔和舌中上鄂之间的距离后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。 5.如果您对音准不是那么灵敏的话，请拿出家里的其他乐器，来做
个音高的比较。 先练习B(Si)这个音，就是第三孔的吸气音，再用发“去的方法降半个音发Bb。 2、练习时，使用连贯的气流吸气(不能断)，在单音长音过程中做压音的动作，使之圆滑的压音下去，出现一个音符明显下降的坡度。 3、压音的精髓是快，准，狠! 4、吹了一会头昏，可以试着用腹式呼吸法，(你弯下腰，用手摸腹部感觉这时呼吸的方法，这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹，这是每一个演奏者会遇到的。 5、越是到低音孔的压音，要求动作越大越夸张，而第六孔的压音则需要轻微的动作，一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。 6、不要急着练习超吹(overblow)的技巧，而是先把‘压音’练习好，把每一个音吹的准，把第二把位的音阶吹熟，不久你就会发现把每一个音吹的好听(音色)会比你练习那些技巧更有用。 7、买一把好的口琴，如TOMBO，SUZUKI，HOHNER等等，国产琴要到做琴的师傅手里才能买到好琴因为他把琴又很仔细的较过，好不好吹这个很重要!! 国产40元档次的口琴压音会感觉困难些的，像第三孔压全音是很难做到的。 8、口琴总体来说算是个很简单的乐器了，上手很快的，初学要有信心哦。 加油哦!!口琴压音技巧相关文章：1.10孔口琴吹奏技巧2.10孔口琴如何吹低音3.10孔口琴吹单音技巧4.10孔口琴吹法5.口琴吸音怎么
(完整版)口琴课教案
1、口琴入门 教学目标：1、使学生了解口琴的构造、原理，和音的排列，及身体与手部的姿势、呼吸方法等。2、学习C大调音阶的吹奏 德育渗透：美育教育，提高学生的文化素质及审美意识 教具：口琴、多媒体 重点难点：吹奏口琴时身体与手部的姿势。 导入：1、根据国家教委的精神，有条件的学校的学生要学会1至2门乐器。 2、上器乐课的特殊要求。 3、本学期的学习任务：学习口琴新式单音的吹奏方法，每个学生必 须学会吹奏音阶低音so到高音mi,学会吹奏五至六首有一定难度的曲目，并在期末进行口琴常识的考试。 4、介绍几种口琴 5、口琴的构造及原理：口琴是用长短不同、厚薄不一的簧片，运用 空气的流动，或吹或吸，发出高低不同的声响。把这些簧片科学的有规律的排列组合，使其成为用嘴进行演奏乐曲的乐器，我们把它叫作“口琴”。口琴主要是由：簧片、音格、保护板等部分组成。 6、口琴音的排列（24孔口琴） 授课： 1、吹奏口琴时身体和手部的姿势：演奏时上身保持自然挺直。手部的 姿势无统一规定。我们的要求是：两手各握口琴的两端。具体的做法是：中指以下的手指自然握紧，把口琴的两端放在中指上，食指弯曲压住保护板，拇指放在音格上，两臂分开成“八”字形，动作要求自然大方：可坐着或站着吹奏。 2、口琴的吹奏方法：口琴的吹奏方法为“吹气”和“吸气”，“1、 3、 5”为吹气，“2、4、6、7”为吸气。吹奏时，先将嘴缩小，两唇略向外翘起，成圆形，对准口琴一孔（包括上下二格），吹奏时发音必须清楚，勿带杂音，由中音“do”起，顺吹练习。
3、练习吹奏音阶：“1、2、3、 4、 5、 6、 7、i”注意“7”“i”两个音 在口琴上的位置是自的“i”在前“7”在后。 4、练习音阶的吹奏，每个音4拍、3拍、2拍。1拍逐渐加快速度。 课后总结，下课。 2、小星星 教学目标：1、通过学习吹奏乐曲，感受歌曲活泼欢快的情绪，体验创编旋律的快乐。2、熟练吹奏《小星星》 教具：口琴、多媒体 教学难点：掌握La到do~sol 各音的吹法。 教学内容分析：《小星星》是一首脍炙人口的乐曲。这首乐曲短小，学生容易上口，在唱谱过程中学生能记住乐曲，对后面学习省去 了看谱的过程，学生能更有效地想想吹奏方法。 导入：1、师生问好。 2、提问：同学们，你们会唱《小星星》吗？ 3、昨晚小星星和老师说：“如果哪位同学表现好，旋律唱准确了， 就委托老师奖励给他一颗小星星。 授课：1、练习音阶，注意吹奏口琴时身体和手部的姿势。 2、出示小星星谱例，先唱歌词，边唱边观察歌谱。 3、《小星星》用到了我们学过的音阶中的那些音？着重练习1-6的
乐理教程
- 1 - 基 础 乐 理 物体震动产生声音，震动的频率决定音高。不同长短和粗细的弦震动产生的声音音高是不同的，吉他上用品格来确定震动弦长。 音符可以从两方面考虑，即音高和时值。 一、音符的音高及在乐谱上的表示方法 音符可以用数字1、2、3…7来表示，叫做音符的唱名。唱作do re mi fa sol la xi ，即简谱。 唱名： 1 2 3 4 5 6 7 唱法： do re mi fa so la xi 也可以用字母C D E F G A B 来表示，叫做音符的音名。这些音符用音符的符号（如 ）写在五线谱上，不同的音高用线和间的高低位置变化来表示。超出五条线以外的音符用临时上或下加线的办法来实现。 五线谱从下往上数分别是第1、2…5线，相邻两线之间的空白叫间，也是从下往上数，分别是第1至第四间，如下图： 下面是音符音名和唱名的对照图： 唱名： 1 2 3 4 5 6 7 音名： C D E F G A B 六线谱是吉他专用谱，表示音符在吉他上的具体位置，也就是第几弦第几品。 下图是五线谱、简谱和六线谱的对照图： 简谱数字上或下面的“点”叫高（低）音点，用来区分音区（音组），没有点的叫中音区。 S o n i c d e a t h
- 2 - 二、吉他上音符的位置——音程、音阶及定弦 音程：两音之间的音高距离叫做音程，衡量音程的单位是度，包含几个音符就是几度。如：C — D 是两度，D — F 是三度，C — B 是七度。 音阶：阶梯状上升的一组音符叫做音阶，音阶常以七个音符一组出现，如：C D E F G A B ，虽然音阶中相邻两音的音程都是两度（偶有三度出现），不过这些两度并不是均等的，其中E — F ；B — C 是小二度，也叫半音，在吉他指板上是相邻位置的（吉他属半音乐器，同弦相邻品音程是半音）。而其他的两度音程为大二度，即全音，在吉他指板上的位置要隔开一个品格，如下图： 像上述C D E …C 这样以全、全、半、全、全、全、半音程关系排列的音阶叫大调音阶，由于音阶的主音（即音阶的第一个起始音）是C 音符，所以叫C 大调音阶。 不同的音阶主音和音程排列不同，如常用的小调音阶： 上图音阶的音程排列是：全、半、全、全、半、全、全，我们把这样排列的音阶叫做小调音阶，因为起始音是C 音符，所以叫c 小调音阶。 音阶不同，色彩（听觉上的味道）也不同。 全音包含两个半音，该半音没有自己独立的名字，要和两边的音符去比较才可以得到音名，如C —D 之间的半音叫‘#C ’(读作：升C ，‘# ’叫做升音记号，表示升高半音)，也可以叫做‘bD ’（读作：降D ，‘b ’叫做降音记号，表示降低半音)。 这些用升、降记号表示的音符叫变化音。相反，那些没有升、降号的音符叫自然音 音符在吉他上的具体位置图： 定弦：即确定空弦音。吉他将六根空弦音从低到高分别定为：E 、A 、d 、g 、b 、e 1 ，相邻弦的音程是四度，例外的是二、三弦为三度。空弦音定好后，其它品上的音符即可按音符间的音程规律推出。 像这样的定弦方式叫标准定弦，除此之外的叫特殊定弦。 S o n i c d e a t h