装饰艺术论文
浅谈装饰艺术
【摘要】中华文化具有悠久的历史，工艺美术伴随着其发展而发展，而谈起工艺美术就离不开装饰（装饰艺术），所以本文的目的就是研究装饰艺术。本文从历史角度入手，从理性的角度探讨了装饰的含义，并进一步分析装饰艺术的性质，试图探求在新形势下装饰艺术的发展形势。
【关键词】中华文化；工艺美术；装饰艺术
滚滚长江东逝水，流走的是岁月的痕迹，留下的却是历史的见证。许许多多的元素“嵌在”了灿烂的中华文化之中，工艺美术就是其中一个。工艺美术的发展，凝聚了中国劳动人民的智慧，汇聚着时代的气息。可以说，历史悠久的工艺美术孕育着中国的现代艺术设计，因此，在我们现在大力发展现代艺术的同时也不能忽视对工艺美术的传承和保护。
每每张口，我们都很自豪地说：“中国拥有历史悠久，浩瀚如星空般灿烂的文化！”五千多年的沉淀，在传统工艺美术的表现上更是淋漓尽致，大到房屋建筑，小到人们的吃、穿、用、行，这其中的每一样都有其各自脉络清晰的发展史。可以说工艺美术汲取的是生活的精华，凝缩的是艺术的品质。
追溯历史，品评当下，其实中国人的现代艺术设计意识的形成时经历了一个相当漫长、相当曲折的过程。中国传统工艺美术在这个过程中发挥的作用是不可磨灭的。工艺美术伴随着人类制造工具的产生而出现，距今已有八百多年的历史。工艺美术的产生来源于
建筑装饰设计中级职称职称论文
设计的概念最早产生于意大利文艺复兴时期，认为是用可以得到的材料与手段，为完成一件艺术品而进行的运筹与计划的过程。在对一个设计深思熟虑之后，在产品最终实施制作之前，制作人需要从设计者那里知道如何做，设计者也需要把设计意图交代给生产加工者。这样，生产实施图就由此产生，并成为双方的凭证与依据。 对于建筑装饰工程设计来说，生产实施图就是建筑装饰工程施工图。它是工程技术的语言及表达的一种方式；是在方案设计中落实经济、技术、材料等物质要求的基础上，将设计意图转化为真实工程产品的重要筹划阶段；是设计的终端纸面产品；是对工程的说明；是设计师与施工人员相沟通的桥梁与工具；是施工人员据以施工的依据与指南；是将设计实施的指导文件。这就要求设计人员出具的施工图纸结构严谨、做法明确合理、具有可操作性，可以真正指导现场施工人员操作，消除歧义和模棱两可的情况发生。 施工图设计涉及的内容繁多，而收口技术则是施工图设计中的重点内容，其作用就是为了实现装饰工程不同材料、不同界面的拼接以及收口缝隙处理，在项目完工后，展现出设计所想要表达的观感效果和细节处理，正所谓细节之处见高下。 本文仅对新型收口材料在施工图设计中的应用问题进行分析和讨论。 一．施工图设计中常见的收口类型及传统做法的弊端 1.阴角收口 1)天花与墙面：涂料与涂料/壁纸、涂料与瓷砖/石材、涂料与木饰面/玻 璃/金属等。传统做法一般为墙面材料直接与天花相接或 用Z型石膏板天花收口条留出10×10的凹槽。直接相接 的做法油工工作量大、容易产生裂缝且缺乏层次感；石膏 板留凹槽的做法虽可避免裂缝，但工序较多，不利于节省 人工降低造价。 2)地面与墙面：涂料/壁纸与瓷砖/石材/木地板/地毯、瓷砖与瓷砖、石材 与石材、木饰面与瓷砖/石材/木地板/地毯等，如果墙面 是不耐水的材料一般会配踢脚线，如果是耐水材料传统做 法一般为直接相接、嵌金属条或留凹槽。踢脚线均需单独 加工和现场安装，人工用量大、效率较低；直接相接的做
装饰艺术论文
装饰艺术的历史文化性 摘要:装饰艺术是人类文化的一个重要组成部分。但由于它往往依附于它类事物而存在,缺乏独立的存在空间,而且,所承载的信息也往往更多地作用于人们的视觉系统,或者充当着装饰、补充它类事物的角色,因而,它的深层的文化价值常常被它类事物所遮掩。但当我们把装饰艺术作为一门独立的艺术形式,或者作为它类事物的一个重要的有机组成部分来分析和欣赏时,无论从宏观的层面,还是从微观的角度来看,都带有强烈的大文化色彩。 关键词:装饰艺术;历史;文化 (一)装饰的起源 考古学家在北京周口店的北京猿人遗址中,不但发现了完整的头盖骨和残骨,而且还有不少骨器、海蚶壳、蚌壳和大小不一的砾石。这些骨器、蚌壳有的被打磨得很光滑,有的砾石还是彩色的,白的、绿的砾石中间钻有小孔,在穿孔上还发现有人工染上去的红颜色。据考古学家分析,这些骨器、蚌壳、砾石很可能是串起来挂在猿人身上的一种装饰品。 在距今1万年的新石器时代,生产工具有了进步,这个时期的不少石造工具,周身被打磨得十分光滑,石器口呈对称的曲线形,而且很锋利,它们已经具有了经过加工的比较完整的造型。随着人类生活的定居和火的广泛应用,在距今5千年的新石器时代后期,逐渐产生了陶器。在我国出土的这个时期大量的陶器中,可以看到在造型简单的盆、碗、杯、罐上已经有了各种装饰纹样,人物、动物、植物和各种几何形的花纹被绘制在陶器上,而且还应用了红、黑、白几种颜色,它们构成了著名的彩陶艺术,无论是旧石器时代山顶洞人的装饰品,还是新石器时代的石器和彩陶,都说明了人类通过劳动,不但生产了物质财富,同时也生产了精神财富,创造了美的造型,美的图案,发展了对色彩的认识与应用,而且还在这个过程中,培养了人类自身的审美趣味和观念。 建筑首先作为一种物质财富,也和其他物质一样,在人类创造的过程中,不但产生了物质的躯体,同时也产生了美的形象。在房屋的整体和房屋各种构件的制作中,人们都对它进行了程度不同的美的加工,装饰就是这样开始在建筑上出现的。 我国早期建筑,除了地下坟墓以外,地上几乎没有留下完整的遗物,可以见到的只是些屋顶上的陶瓦和屋身上的金、石构件。陶瓷的制作很早,西周(公元前11-前8世纪)已经出现了板瓦与简瓦,到东周,瓦的使用才比较普遍,使我们今天能见到不少这个时期的瓦和瓦钉,这些在屋檐上的筒瓦头虽然面积不大,却成了装饰的好场所,上面刻塑着不同形式的花纹,它们是在制作泥坯时刻塑在瓦的表面上而后烧制成形的。 陕西凤翔县出上公元前5世纪春秋时期秦都雍域的64件铜器,据考古学家论证,都是当时建筑木构架上的箍套,用在横坚木构件的连接部分,以加固木构件的衔接,在古代称为“扛”,因为用金属制成,所以又称“金扛”。这些金江表面有压制的图案,有的顶端还作成三角形的锯齿形状,这些都使金缸具有装饰作用。秦、汉时期留下的建筑比以前要多一些,地上除大量的碎砖残瓦外,还有了完整的墓阙,地下墓室保留着画像砖、画像石与明器。位于墓道最前面的墓阙是一种标志性建筑,汉代的高颐阙、沈府君阙皆为石造,在阙身上都有雕刻装饰,在画像砖、石的表面上雕刻着大量装饰性纹样,有人物、动物、植物的形象,还有不少是建筑物,所以这些砖、石除本身具有很强烈的装饰效果外,它上面的房屋形象又提供了这个时期建筑上的各种装饰式样,墓室中的明器作为一种殉葬物,其中不少是房屋模型,在一些塑制得比较精细的房屋明器上表现出了当时建筑各部位的装饰形象,在早期建筑遗物很少的情况下,我们只能从画像砖、画像石、明器等间接的实物资料中去观察当时建筑上的装饰状况,从房屋整体形象来看,屋顶已经有两面坡的悬山,四面坡的庑殿和攒尖顶以及单檐和重檐等诸种式样,房屋的大门上有兽面形的铺首,有的还有兽形门神,窗格有直棂、正方格、斜方格的多种形式,有的
浅谈“装饰艺术”运动
“装饰艺术”运动 “装饰艺术”运动是既新艺术运动之后现代主义主义之前的一个承上启下的时期，20世纪20到30年代流行于欧美的艺术设计运动，它受到埃及等古代装饰风格、原始艺术、简单几何外型、舞台艺术和汽车等方面的影响，取代了早先的“新艺术”，在设计中反映出大工业生产和机器时代的审美观，特点是造型简约明朗，采用平行线、阶梯形、放射形或闪电形等对称形状，以及抽象化的几何造型，在色彩上也不同于过去的典雅柔和，而是采用强烈鲜艳的纯色或古铜、金银等高度装饰性的色彩。它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会，这种装饰艺术的设计范围涉及家具、首饰、服装、玻璃、陶瓷制品、招贴画，以及建筑外观和室内装饰等各个方面，它从欧洲开始兴起，传到美国以后在建筑设计中被广泛应用。 装饰艺术并不局限于某一设计艺术领域，而是和新艺术运动一样，波及范围非常广泛，从20世纪20年代的所谓“爵士”图案到30年代在美国广泛流行的流线型设计样式，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑装饰，都属于装饰艺术运动的范畴，在法国主要表现在家具、玻璃、产品装饰和图案上（法国时装巨头可可〃夏奈尔，设计大师保罗〃布兰特、雷蒙〃塔柏利等），而在这种风格传到美国后则主要应用于建筑装饰、产品造型设计、汽车设计、平面设计等广泛领域，各国的
装饰艺术风格都有一定的共同性，但各国风格又各有千秋。实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作，它被认为是折衷的，被各种各样的风格影响的，它还被起了各种名字：俄国芭蕾、装饰性的立体派和未来派、动物国家和形状、像无线电与摩天大楼一样的现代技术等。 从1960年左右开始发展起来的装饰艺术运动在设计史上位于承前启后的重要环节。几千年的艺术和传统在18世纪成为唯美主义运动所代表的唯美情节，并渗透了工艺美术运动和新艺术运动，最终在装饰艺术运动中得到了最后的、也是最完美的凝结。萌芽时期的现代设计意识在装饰艺术运动中也时有体现，然而正是传统与现代这种矛盾的调和形成了装饰艺术独特的风格，使它至今仍是设计史上备受瞩目的一个亮点。 从人类艺术的诞生时，就没有离开过“装饰”这个名词。人类的艺术起源与原始的装饰有着某种不可割舍的关系。著名的美术史学者沃尔夫林就认为“美术史主要是一部装饰史”。它不但是审美的形式，而且有更深层次的含义。它包含着特定的社会感情和文化意识。它不仅是“装饰性”的，从秩序、线条、形式、色彩等方面带给人们以审美愉悦，而且是“文化性”的，从文化、理想、象征、历史等方面满足人们更深层次的需要。沃林格在《抽象与移情》中说到：装饰艺术的本质特征在于：一个民族的艺术意志在装饰艺术中得到了最纯真的表现。……装饰艺术必然构成了所有对艺术进行美学研究的出发点和基础。装饰对于现代设计
装饰艺术设计论文题目选题参考
https://www.360docs.net/doc/a914906489.html, 装饰艺术设计论文题目 一、最新装饰艺术设计论文选题参考 1、现代装饰艺术设计 2、室内设计中软装饰艺术设计研究 3、高职装饰艺术设计专业设置改革探索——以浙江广厦建设职业技术学院为例 4、仿生设计在现代精品旅游度假酒店室内装饰艺术设计中的应用 5、基于CDIO理念的高职装饰艺术设计专业课程体系构建 6、装饰艺术设计课程的创新教学模式研究 7、浅谈现代酒店装饰艺术设计 8、装饰艺术设计中本土特色的运用刍议 9、现代室内装饰艺术设计 10、浅析现代装饰艺术设计 11、浅谈现代酒店装饰艺术设计 12、现代西方装饰艺术设计思维探源 13、“工作室”教学模式在高职院校装饰艺术设计校企合作中的作用探讨 14、装饰艺术设计随笔 15、论装饰艺术创作多元化发展趋势--有感于装饰艺术设计课程教学 16、装饰艺术设计人才如何适应大众艺术的需求 17、人才培养模式与课程体系建设改革与实践——以安徽财贸职业学院装饰艺术设计专业为例 18、基础造型在装饰艺术设计专业教学中的重要性探析 19、现代居住空间绿化装饰艺术设计初探
https://www.360docs.net/doc/a914906489.html, 20、诗意的空间——解读装饰艺术设计 二、装饰艺术设计论文题目大全 1、装饰艺术设计专业科研项目纳入教学的改革与实践——大连艺术学院为例 2、以社会实践人才培养为引导的装饰艺术设计专业建设 3、关于装饰艺术设计教学的若干思考 4、北京工业大学艺术设计学院装饰艺术设计系——2014年本科生毕业设计概述 5、生活化关注与艺术性表达——装饰艺术设计教学的现实涉及与延伸 6、民间艺术元素在当代装饰艺术设计中的再现 7、装饰艺术设计中的情感元素 8、当前高职装饰艺术设计专业教学改革分析 9、装饰艺术设计中材料的符号与语义 10、高职特殊教育装饰艺术设计专业设置的适合性 11、浅谈装饰艺术设计专业材料与工艺的实践教学 12、试论装饰艺术设计中的绘画元素 13、论高职高专装饰艺术设计课程的教学改革 14、由中国古建筑装饰来理解装饰艺术设计 15、装饰艺术设计中的风格设计的新理念 16、《花样年华》系列六装饰艺术设计 17、古代服饰中云肩装饰艺术设计考析 18、装饰艺术设计专业陶艺课程教学改革探索 19、江门传统工艺美术在现代室内装饰艺术设计中的应用
浅谈装饰艺术运动在平面设计上的发展
浅谈装饰艺术运动在平面设计上的发展 摘要：“装饰艺术”运动就是受到大战震荡之后而出现的诸多因素的影响，进而形 成自己独特的风格。在这场运动中出现了大批优秀的平面设计师及平面设计作品，他们对推动“装饰艺术”运动的发展起到了重要作用。 关键词：装饰装饰艺术运动平面设计现代设计 1.“装饰艺术”运动概述 1.1“装饰艺术”运动的开端 装饰艺术运动的开端出现在法国。二十世纪二三十年代，“装饰艺术”运动在 法国形成高潮，其中标志性活动之一就是1925年在法国巴黎举办的一个大型展览：装饰艺术和现代工业国际博览会。这次博览会的名称后来常被用来特指一种 特别的设计风格和一个特定的设计发展阶段。事实上，装饰艺术并不单纯只是一 种风格，它包含的范围相当广泛，只是个性更加强烈。 1.2“装饰艺术”运动的作用 “装饰艺术”运动是一场承上启下的运动。它既对“工艺美术”运动、“新艺术”运动的自然装饰、中世纪复古表示反对，也对单调的工业化风格加以批评。它是“新艺术”运动和现代主义运动之间的一个衔接，然而，又由于过于强调装饰化，因此与同期开始在德国发动的现代主义也有很大的区别。双方的特征都兼而有之，但 却不是简单的重复或再现。 “装饰艺术”运动将传统设计的精华，用来赞颂全新的机械化的摩登时代。“装 饰艺术”风格再现了现代社会的多样性，满足了人们追求欢愉、逃离现实的需求。这些因素，都使得“装饰艺术”风格显得特别优雅浪漫、性感迷人，同时，也被批 评为“俗丽”“骄奢”。第二次世界大战打破了欧洲的繁荣奢华，也迫使“装饰艺术” 运动逐渐消亡。这场运动的装饰特点，在时装、首饰、化妆用品、平面设计等方面，一直得以保持。 1.3 “装饰艺术“运动的设计特点 “装饰艺术”并不是一种单纯而统一的风格，但在强烈的装饰性、简洁的几何 外形、独特的色彩系列和材料的选择等方面，仍具有一些共同的特点。 （1）简洁的几何外形 “装饰艺术”风格的设计与大工业生产联系比较密切、具有强烈的时代特征， 不论是高楼大厦还是小巧的台钟相机或是一张海报、招贴，大多采用了简洁的几 何块状结构，以几何方式衔接起来，然后再用曲线的装饰元素使这些“方块”生动 起来。 （2）强烈的装饰性 装饰元素直接采用几何图形，如矩形、方形、圆形、菱形等进行组合、变形、重复、交集、旋转、对称、特异等作为装饰图案，也是装饰艺术风格的独特手法。这些装饰通常采取的是取自自然的植物、花卉等图案。 （3）独特的色彩系统 “装饰艺术”具有鲜明强烈的色彩特征，摒弃了“工艺美术”运动和“新艺术”运动中讲究典雅含蓄、温柔婉约的奶油色系、泥土色系。“装饰艺术”形成了自己独特 的色彩风格，犹为重视强烈的原色和金属色彩，其中包括鲜红、鲜黄、鲜蓝、桔 红和金属色系。 2.“装饰艺术”风格在平面设计上的发展 2.1“装饰艺术”运动时期的平面设计师及作品
装饰工程专业毕业论文选题
1浅析现代装饰艺术设计 2剪纸对陶瓷装饰艺术的影响探析 3从乡土文化背景探析黔北民居装饰艺术的特质性 4 商务空间中纤维艺术装饰功能意义的研究 5从中国传统文化看室内设计情感的表达 6浅谈色彩语言中的色彩对比 7室内环境设计的基本内涵》 8室内装饰设计的功能、设计与审美》 9家居环境的无障碍设计研究》 10家居环境的色彩设计初探》 11家具的绿色设计浅论 12某某的装饰艺术与地方酒店设计 13数字化背景下的装饰艺术发展趋势 14装饰陈设艺术在现代商业空间的应用 15浅析纤维艺术与室内环境装饰 16某某装饰艺术的美学意蕴 17马克思主义实践观下的装饰艺术发展历程 18浅谈青花及釉里红的装饰艺术 19试论中国书法艺术在陶瓷装饰中的应用 20家具设计的人性化思考
1居住区环境的绿色设计 2居住区环境设计的生态化设计 3高校校园的外部空间设计 4居住小区中交往空间设计初探 5浅析居民小区的无障碍设计 6室内装饰织物的色彩应用 7谈儿童房设计的人性化 8谈现代家居设计风格 9谈现代家居设计元素——材质语言的设计 10用新型建材打造新农村人居环境 11浅谈陶瓷装饰艺术 12粉彩陶瓷的装饰艺术审美浅谈 13浅析中国传统装饰图案在艺术设计专业教学中的作用 14装饰材料技术与艺术想象的综合表现思考 15某传统聚落中的建筑装饰艺术研究——以某某装饰艺术为例 16论社旗山陕会馆木雕装饰艺术 17某宗祠建筑装饰的文化内涵与艺术特色探析 18论室内设计中的人情味 19民居建筑空间美浅析 20材质语言在现代建筑装饰或室内外设计中的作用
1现代室内××（灯光色彩）设计中的创新思维 2语言在室内设计中的运用 3空间的古典精神与设计的当代意境 4餐饮建筑的文化特征分析 5关于现代服装装饰艺术的探究 6漫谈黑陶艺术的工艺及其装饰 7浅谈陶瓷印章装饰艺术的特点 8建筑装饰设计中陈设艺术研究——浅析艺术品与室内设计 9浅谈斗栱的装饰艺术解析根雕的艺术装饰风格 10浅谈浙东沿海传统渔船装饰艺术与民俗文化 11一首“落后文明”的灿烂之歌——伊斯兰装饰艺术风格初探 12大理白族民居书画装饰艺术的文化内涵 13海之馈赠——新西兰鲍贝装饰艺术 14传统装饰艺术中的民俗意蕴 15新疆维吾尔民居拼砖装饰艺术初探 16加拿大“装饰艺术”建筑邮票小全张 17（某石窟）卷草装饰纹样艺术特征 18某传统民居装饰艺术品鉴 19我国古代装饰造型艺术的神似与形似问题研究 20浅谈紫砂的装饰艺术且饮且读
浅谈20世纪装饰艺术运动(art deco)
20世纪装饰艺术运动 ——装饰艺术的折中主义 摘要 本文的主题是二十世纪二十至三十年代的装饰艺术运动，通过对其风格的简要分析、对装饰这种艺术形式的解读、对当时流行的功能与形式之争的看法来探究装饰艺术运动的折中立场。 在20世纪20-30年代，有一场席卷欧美的设计革新运动——装饰艺术运动（Art Deco) 。在社会背景中，大工业迅速发展，商业日益繁荣，欧美工业设计的发展也在走向成熟。在英国，有工艺美术运动，在法国，也发展过新艺术运动，他们都是很有影响力的设计运动。然而以法国为首的各国设计师认为，工艺美术运动和新艺术运动对于现代化和工业化的断然否定态度正是其逐渐衰落的原因，在当前现代化和工业化以迅猛势头发展的大环境下，预期回避此无可阻挡的趋势，不如去适应它。于是设计师们探索出一条新的途径：将机械形式及现代特征收归于装饰的运用中。装饰艺术运动的范围广泛，设计建筑、家具、陶瓷、玻璃、纺织、服装、首饰等方面的设计，力图在维护机械化生产的前提下，使得工业产品更加美化。 装饰艺术风格的来源复杂，可以追溯到多个时期、文化与国度，但又形成了一套非常明显的自我风格。它的风格非常“强劲”，仿佛是多种自身就有巨大力量的文化的碰撞带来了难以估量的冲击力。这些文化聚集在一起，看似处在融合状态中，却又觉得它的融合似乎不是那么融洽，相互之间还有着矛盾和抵抗性。也就是说，如果拿着放大镜自己看，会发现接缝处亦合亦离，生长出奇特的有机形态来。 自工艺美术运动以来，大部分的设计探索都是在有机的自然形态里寻找装饰的动机。而装饰艺术运动使用简单的几何外形。这些几何动机，来源依然是古代埃及、中美洲和南美的古代印第安人文化。常用的几何图案又阳光放射性、闪电型、曲折型、重叠尖头型等等。很明显，可以从装饰艺术风格的作品中看到古埃及等古代装饰风格的露面。1922年英国考古学家发现的图坦卡蒙墓确实令整个设计界震惊。以及古埃及时代非常普遍的建筑装饰图案，如盛开的纸莎草形式的柱头、纸草和莲花交织形成的柱头，其装饰特征都被装饰艺术运动采用。同样深刻的影响还来自原始艺术。20世纪初以来，欧洲前卫艺术受到原始艺术影响很大。装饰艺术也受到这些同源于原始艺术的艺术风格的影响，如立体主义、野兽派等等。如
装饰设计论文题目选题参考
https://www.360docs.net/doc/a914906489.html, 装饰设计论文题目 一、最新装饰设计论文选题参考 1、色彩在家具与室内装饰设计中的运用 2、室内装饰设计的美学体现 3、浅谈家庭软装饰设计 4、CAID装饰设计子系统的研究与应用 5、现代中式风格装饰设计表现分析 6、室内装饰设计中环保材料的分析与应用 7、餐饮空间环境的装饰设计 8、论新时期的室内装饰设计 9、图书馆装饰设计中装饰画的选择 10、浅谈传统元素在现代建筑装饰设计中的应用 11、肌理现象与陶瓷装饰设计 12、建筑装饰设计中陈设艺术的研究——浅析艺术品与室内设计 13、漆画与现代室内装饰设计 14、建筑装饰设计与施工专业的教学设置与实践 15、浅论格扇门在现代室内装饰设计中的运用 16、建筑色彩和视错觉在室内空间装饰设计中的应用 17、对建筑装饰设计行业的PEST分析 18、浅谈建筑装饰设计从传统到现代的传承 19、特殊环境下的儿童主题设计——同济医院儿童病区整体环境美化装饰设计
https://www.360docs.net/doc/a914906489.html, 20、装饰织物与现代室内装饰设计 二、装饰设计论文题目大全 1、浅议建筑装饰设计中的文化 2、建筑装饰设计中生态技术的应用 3、敦煌藻井图案在现代装饰设计中的应用 4、流行色在建筑装饰设计中的作用 5、建筑设计不应再忽视装饰设计 6、装饰艺术品在室内装饰设计中的地位和作用 7、现代室内装饰设计原则及其功能运用 8、由客栈到酒店——浅议酒店装饰设计的发展 9、对高校创新型装饰设计人才实训教学的探讨 10、浅谈建筑装饰设计与人们生活关系 11、浅谈我国当代室内装饰设计 12、试述室内装饰设计的影响因素及其设计要点 13、高等职业教育室内装饰设计专业实训模式探讨 14、材料在装饰设计中的艺术表现 15、中国文化在酒店装饰设计中的运用 16、从视觉传达设计谈中国日用陶瓷装饰设计 17、对建筑装饰设计理念及方法的思辩 18、浅论当代室内装饰设计 19、酒店室内装饰设计中功能和审美的融合表现 20、传统工艺美术在现代室内装饰设计中的运用
装饰艺术的创作元素
装饰艺术的创作元素 艺术的创作从艺术发展的历史来看，艺术具有继承性和创新性的特征，因此，总结以往的历史经验和回顾大艺术家们的经典作品，可以在艺术创作的道路上带来许多收获。艺术发展至今所产生的艺术风格，艺术流派，乃至艺术思潮，都是艺术的创作方法。当然是回到艺术作品的本身，艺术作品作为艺术创作的载体，其本身也涉及到方方面面的内容。 标签：艺术家艺术创作方法艺术作品装饰艺术装饰艺术运动 装饰艺术的创作其实和其他种类的艺术创作并没有太大的区别，因此，从艺术创作整体的高度来看，艺术家，艺术派别，艺术作品是进行艺术创作必不可少的三要素。 一、艺术家是进行艺术创作的主体，艺术家首先应该有为艺术而献身的精神。 作为一名真正的艺术家，不管他专精于哪一门类的艺术范畴，但是首先他是一名艺术家，那么艺术家为艺术而献身的精神就应该是他们的共性，装饰艺术工作者也不例外，因为艺术生产是一种精神生产，真正的艺术家把它看作是毕生的事业和追求，并愿意为之奉献自己的青春和生命。 众多事实表明，历史上那些永放光芒的艺术瑰宝，大都是艺术家用自己的血泪甚至是生命铸成的，艺术的辉煌往往是要以艺术家的痛苦作为代价的。艺术家饱经痛苦磨难的过程，就是他大彻大悟、弃旧图新的过程。 二、艺术风格，艺术流派，艺术思潮都是对立统一相互联系的，没有可以完全抛弃其他艺术派别而独立存在的。 艺术创作方法是指艺术家在创作的过程中，对主体思想感情和客观生活关系所持的基本态度和所遵循的基本原则，历史上产生很多艺术创作方法，但无论哪一种艺术门类，现实主义和浪漫主义都是其中最重要的两种。这两种方法，在文艺创作历史上一直争执不断，但是作为贯穿艺术发展始终的两种基本创作方法，它们并不是相互排斥的，而是既对立又统一的。 以装饰艺术为例，远古时代的装饰技艺可以分为石器工艺和金属工艺。例如在史前时代的装饰多以抽象纹样在陶瓷和青铜器上加以表现，更多的是符合浪漫主义精神的创作特点。在近代的英国考古学家卡特在埃及发现一个完全没有被扰乱过的古代帝王图坦卡蒙墓，大量的出土文物展示出一个绚丽的古时期装饰艺术的世界，特别是图坦卡蒙的金面具，具有简单的几何图形，使用金属色系列和黑白色彩系列，却达到高度裝饰的效果，这给予设计师们强而有力的启示。 而到了中世纪的装饰艺术，包括了拜占庭装饰、罗马式装饰、哥特式装饰等等，因为社会的变革给予这个时代的装饰技艺带来了极大的影响，因此现实主义
装饰设计论文
北京化工大学北方学院NORTH COLLEGE OF BEIJING UNIVERSITY OF CHEMICAL TECHNOLOGY 建筑装饰设计风格与文化探讨 姓名：毛硕 专业：广告 班级：广告0804班 学号： 080205003
面对即将来临的21世纪，整个中国迎来一个经济、信息、科技、文化高度发展的兴旺时期，社会的物质和精神生活都会提到一个新高度，相应地人们对自身所处的生活、生产活动环境的质量，也必将在安全、健康、舒适、美观等方面提出更高的要求。因此，设计创造一个既具科学性，又有艺术性，既能满足功能要求，又有文化内涵，以人为本，亦情亦理的现代室内环境，将是我们室内设计师的任务。 风格与文化的探索著名建筑设计大师贝聿铭先生说到“每一个建筑都得个 别设计，不仅和气候、地点有关，而同时当地的历史、人民及文化背景也都需要考虑。这也是为什么世界各地建筑仍各有独特风格的原因。”室内设计风格的形式，是不同时代思潮和地区特点，通过创伤构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型特点。 风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻内涵，从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。装饰设计的风格往往是和建筑以至家具的风格流派的紧密结合，有时也以相应时期的绘画、造型艺术、甚至文学、音乐等的风格流派为其渊源和相互影响。 在十几年建筑装饰工程的实践中，对不同的装饰内容，不同的地域和人文环境，不同的功能需要，不同的风格和文化内涵的工程项目，在体现艺术特色和创作个性的同时，对主要表现的装饰内容的风格上进行了探索和研究，将风格的外在因素（民族特性、社会体制、生活方式、文化潮流、科技发展、风俗习惯、宗教信仰、气候物产、地理位置）和风格形成的内在因素（个人或群体创作构思，其中包括创作者的专业素质和艺术素质）相结合，从而赋予所设计装饰的内容具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在现代社会高科技、高节奏的人们，在心理上、精神上得到平衡，将体现艺术特点和创作个性的各种风格（传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格、混合风格等）溶入我们所设计的具体装饰工程中去，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造出功能合理，舒适优美，满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
装饰艺术论文题目选题参考
https://www.360docs.net/doc/a914906489.html, 装饰艺术论文题目 一、最新装饰艺术论文选题参考 1、宋瓷的装饰艺术 2、藏传佛教建筑装饰艺术初探 3、略谈我国古代陶瓷的装饰艺术(续) 4、略谈我国古代陶瓷的装饰艺术 5、铜鼓及铜鼓装饰艺术 6、吉州窑天目釉茶盏的装饰艺术及文化意蕴探析 7、试论宋代瓷器的装饰艺术 8、夏商周青铜容器的装饰艺术研究 9、中国民族服饰的色彩装饰艺术特征 10、陶瓷书法装饰艺术的审美特征 11、回族建筑装饰艺术管窥 12、蒙古装饰艺术与蒙古传统文化诸方面的关系 13、从符号的角度解读传统装饰艺术 14、花腰傣服饰中装饰艺术的符号学意蕴 15、室内装饰艺术的材料美 16、中国传统建筑屋顶装饰艺术 17、中国传统建筑屋顶装饰艺术 18、现代包装设计与装饰艺术 19、现代陶艺介入建筑与环境装饰艺术的研究 20、试论陶瓷装饰艺术的新发展
https://www.360docs.net/doc/a914906489.html, 二、装饰艺术论文题目大全 1、新疆伊斯兰教建筑装饰艺术的特征 2、“似残非残、有残至美”——论建水紫陶装饰艺术“残帖”美 3、论民间青花瓷器的装饰艺术 4、皖南古村落建筑装饰艺术对现代设计的启示—以西递、宏村为例 5、试论苏州传统民居木雕门窗的装饰艺术特点 6、龙母祖庙的建筑与装饰艺术 7、民族装饰艺术在室内设计中的应用研究 8、20世纪20、30年代"装饰艺术"运动对中国书籍装帧设计的影响 9、徽州民居建筑装饰艺术及造型的象征意义 10、从传统青花装饰艺术看“设计” 11、中国建筑与装饰艺术 12、山西民居中的墀头装饰艺术 13、传统苏式木雕门窗的装饰艺术 14、苏北地区古民居屋顶装饰艺术探讨 15、羌族云云鞋装饰艺术的符号语义解析 16、宋代瓷枕造型与装饰艺术 17、材料在装饰艺术中的美感属性和内在气质 18、传统青砖的装饰艺术研究 19、湘南民居的建筑装饰艺术价值 20、中国北方传统民居装饰艺术与特征 三、热门装饰艺术专业论文题目推荐
浅谈法国装饰艺术运动_李军苗
２００９?０６美术大观 艺术理论２２１ 起热潮。展览会中展品的设计者雇用技艺高超的手工匠人来制作自己的设计，所用材料大都是珍贵或富于异国情调的，如硬木、生漆、宝石、贵重金属和象牙等，色彩也极其绚丽。 法国装饰艺术运动主要的设计师有艾林?格雷（Ｅｉｌｅｅｎ Ｇｒａｙ），甲奎斯?艾米尔?鲁尔曼（Ｊａｃｑｕｅｓ Ｅｍｉｌｅ Ｒｕｈｌｍａｎｎ），让?杜南（Ｊｅａｎ Ｄｕｎａｎｔ），皮埃尔?勒格伦（Ｐｉｅｒｒｅ Ｌｅｇｒａｉｎ），马塞尔?柯尔德（ＭａｒｃｅｌＣｏａｒｄ）等。 在设计上装饰艺术运动的设计师一方面追求豪华的装饰效果，采用各种贵重的材料（如象牙、珍珠鱼皮等）来进行装饰；另一方 面在造型上时而采用简单明快的几何造型，，是装饰艺术运动的典型代表作， 设计简单大胆，造型上具有突破性，没有过多复杂的装饰，完全表现出木质本色之美。 让?杜南也是装饰艺术运动的重要代表人物之一，其重要艺术作品主要体现在平面设计、首饰设计、家具装饰设计、装饰品设计等，表现形式主要使用漆艺，并制作了大量优秀的装饰艺术作品。 由于装饰艺术运动的设计主要是面向上流人士并且能得到其赞助，使设计师们有机会使用昂贵、稀少的设计材料创造出异国情调的风格，同时满足贵族阶层猎奇心理的需要。 到２０世纪２０年代中期，不少设计师尝试将现代主义的形式感与豪华、时髦的设计结合一体，有些几何形银质台灯就是这一时 李军苗沈阳理工大学艺术设计学院 期特征的表现。与此同时，传统的木制家具也受到金属家具的挑战，采用了新兴材料和精湛的手工艺相结合的产品，出现在许多中产阶级的家庭中，标志着装饰艺术运动向现代艺术设计的过渡。 装饰艺术运动直到２０世纪３０年代后期才逐渐被早期现代艺术风格而取代，开始逐步淡出历史舞台，而欧美的工业设计也开始逐渐走向成熟，但装饰艺术运动在设计史的历史进程中也留下了不可磨灭的、极其绚烂的历史篇章。
毕业论文设计__装饰装修工程施工组织设计原创
目录1编制依据 2.工程概况 2.1 装修工程概况 3. 施工准备 3.1施工原则 3.2技术准备和专业协调 3.3组织部署 4.主要分项工程的施工方案 4.1装修工程合同界面概述 4.2测量放线工程 4.3楼地面工程 4.4墙柱面工程 4.5涂饰工程 4.6顶棚工程 4.7门窗安装工程 4.8 装修脚手架工程 4.9 漱洗台施工 4.10电气安装工程 4.11给排水暖通安装工程 5安全保证措施 5.1安全管理方针
5.2 安全保证体系 5.3安全管理制度 5.4安全事故预防措施 5.5安全技术具体措施 5.6安全用电措施 6施工管理措施 6.1生产计划管理 6.2安全生产管理 6.3技术质量管理 7文明施工、消防及环保措施 7.1文明施工措施 7.2消防保卫措施 7.3环保措施 8 成品保护 8.1成品保护职责 8.2成品保护的内容如下 8.3成品保护方法 8.4楼地面成品保护 8.5装饰成品质量保护 8.6门窗成品质量保护 9. 农民工工资支付应急预案
1编制依据 现行有关规程、规范、标准 名称标准号 《建筑工程施工质量验收统一标准》GB50300-2001 《建筑装饰装修工程质量验收规范》GBJ50210-2001 《建筑地面工程施工及验收规范》GBJ50209-2002 《建筑设计防火规范》GBJ16-87（2001版修订版）《建筑内部装修设计防火规范》 《民用建筑照明设计规范》 《建筑装饰工程施工安装及验收规范》 《建筑玻璃应用技术规范》 《建筑电气安装工程质量检查评定标准》GBJ303-88 《采暖与卫生工程施工及验收规范》 《建筑防腐蚀工程质量检验评定标准》 《建筑防腐蚀工程施工及验收规范》
浅谈室内花卉装饰艺术 毕业论文.
标题: 浅谈室内花卉装饰艺术学院名称: 政法学院 专业（班级）: 姓名: 学号:
浅谈室内花卉装饰艺术 摘要:“花”是植物的繁殖器官，是指姿态优美、色彩鲜艳、气味香馥的观赏植物，“卉”是草的总称。中国不仅是世界上拥有花卉种类最为丰富的国度之一，亦为世界花卉栽培的发源地。随着经济的快速发展，人们生活的逐渐提高，人们在浩瀚的城市“深林”中也对回归自然有着非常高的渴望。为了满足心理需求，一些些非室内花卉如盆花中的许多种类。它们不能长期适应室内环境，但可以短期装饰室内环境。并且一些观赏价值较高的露地环境栽培花卉，被人类悉心养护栽于盆栽中并且移室内供人观赏。本文就是从对花卉的介绍和室内花卉装饰功能作用、原则要点及装饰方法与布局三个方面来简单的了解一下室内花卉装饰艺术。 关键词:花卉，花卉装饰，功能作用，装饰原则要点，装饰方法及布局 一、花卉是什么 花卉是什么?通俗地讲，“花”是植物的繁殖器官，是指姿态优美、色彩鲜艳、气味香馥的观赏植物，“卉”是草的总称。习惯上往往把有观赏价值的灌木和可以盆栽的小乔木包括在内，统称为“花卉”。严格地说，花卉有广义和狭义两种意义。狭义的花卉是指有观赏价值的草本植物。如凤仙、菊花、一串红、鸡冠花等；广义的花卉除有观赏价值的草本植物外，还包括草本或木本的地被植物、花灌木、开花乔木以及盆景等，如麦冬类、景天类、丛生福禄考等地被植物；梅花、桃花、月季、山茶等乔木及灌木等等。另外，分布于南方地区的高大乔木和灌木，移至北方寒冷地区，只能做温室盆栽观赏，如白兰、印度橡皮树，以及棕榈植物等也被列入广义花卉之类。 花卉的种类极多，范围广泛，不但包括有花的植物，还有苔藓和蕨类植物。其栽培应用方式也多种多样。因此，花卉分类由于依据不同，有多种分类方法。 花卉是一种文化性很强的消费品，是具有一定观赏价值和特定文化含义并能够满足人们精神生活需要的特殊商品。花卉既不是日常生活必需品，人们离开它照样能生活；又不属文化艺术品，只有对一些感兴趣的人士才产生需求。但是，随着经济发展、社会进步，人们对花卉的消费需求也将不断增长。现如今花卉在人们的日常生活中扮演着极其重要的角色，不仅是与亲人朋友间表达感情的重要媒介，更是在各种公共场合起着美化环境，体现美好寓意的作用。在室内的美化及装饰中花卉尤其显得重要了。室内绿化能反映主人的性格，能使人领会到绿色植物的季相变化，能调节室内温度、湿度，能净化空气。家庭居室不同部位的绿
浅谈新艺术运动
新艺术运动 ——浅谈新艺术运动 摘要 十九世纪末二十世纪初在一些欧美国家产生了一场长达十余年、影响相当大的装饰艺术运动。它与工艺美术运动有些相似，都不喜欢工业味道很浓的设计，都想振兴传统手工艺都想振兴传统手工艺，都崇尚自然，想把一些自然元素融入设计之中。但是它又与工艺美术运动有所不同，它完全放弃任何一种装饰风格，完全运用自然的曲线和形态，而工艺美术运动以中世纪哥特式风格作为参考，重视中世纪哥特式风格。它是设计史上一次非常重要的、具有相当影响力的形式主义运动，它就是新艺术运动。 新艺术运动是19世纪末至20世纪初出现的一场颇具影响力的形式主义装饰艺术运动。而在探究其表现形式的过程中，我们也能看到当时社会的发展状态以及人们的思想态度。新艺术运动不仅仅是一次设计艺术的变革，更是一次社会转型的完美体现。 关键词：十九世纪末二十世纪；欧美国家；装饰艺术运动;雷迈斯克米德；威尔·布拉德利 正文： 新艺术运动是在20世纪之初，位于大众文化最高点的艺术和设计风格。当时，它只是被简单地称为现代风格，就象洛可可风格在它那个时代的称呼一样。另一方面，很多小范围团体的互相聚集，稍微改良了当时矫饰的流行风格，形成20世纪现代主义的前奏。其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》而得名的德国青年风格；维也纳的维也纳分离派运动，那里的高瞻远瞩的艺术家和设计师脱离主流的(一年一度在巴黎举行的)沙龙画展，而把风格一致的作品集合在一起展览。在意大利，用伦敦商店的橱窗为来源于工艺美术运动，又归于好的现代设计，命名为自由风格。其包括新艺术运动的商业外观，同时又保留了意大利重要特色标志。 这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪形和流动的线条。象是使传统的装饰充满了活力，表现形式也象是从植物生长出来。 准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，装饰上的和平面艺术的风格，并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计，以及图案和字体设计。 作为一种艺术运动，它与拉菲尔前派和象征主义的画家具有某些密切的关系，就像某些名人如奥伯利·比亚兹莱。可以把阿尔丰斯·穆卡、爱德华·伯
装饰艺术设计毕业论文开题报告
导语：设计茶楼创新风格就是在不要循规蹈矩，要与传统背道而驰要别出心裁，要顺应主流。这些设计充分展示了茶楼的装饰、布局、建筑风格和历史特点。下面是小编分享的装饰艺术设计毕业论文的开题报告，欢迎阅读! 摘要 在现如今随着社会的进步，人们的生活水平也不段得提高，但是这也给人们带来了很大的压力，人们不得不找一些娱乐的场所来释放自己的压力，使自己更好的得到放松，人们除了去一些酒吧，KTV这种娱乐场所外，更吸引人的就是茶楼，它是符合各阶级人的聚会的场所，在这里人们可以逍遥的聊天，冷静的洽商，还可以下棋和观赏茶艺表演，举办各类茶事流动。因此茶楼成了最好的聚会场所，茶也就成了世界公认的饮料。人们对于茶楼的设计也就有了别出心裁的设计。但是大部分的设计都离不开中国的传统文化，因此在整体的茶楼设计上，需要充分的体现出茶楼文化。让人能在在期间能够起到放松，安静的场所。设计茶楼创新风格就是在不要循规蹈矩，要与传统背道而驰要别出心裁，要顺应主流。这些设计充分展示了茶楼的装饰、布局、建筑风格和历史特点。 关键词：茶楼文化公认 论文题目：中式风格与茶楼设计的交融性 一、国外现状综述 茶楼是体闲清雅好场所。休闲是一种时代概念，但休闲的样式或类似休闲的消遣方式却古已有之，休闲与人类历史同在在漫长的历史岁月中，中国人创造了独特的文明传统，也形成了一系列独具特色的休闲样式，茶楼就是其中一列。今日之休闲是现代社会的新潮+其形式多种多样，丰富多彩，茶楼仍列第1期徐采成2l世纪茶楼发展趋势57其中。作为传统饮料的茶，与人们血脉中的文化渊源一脉相承，喝茶对都市人来说有返朴归真的感觉。 到茶楼休闲，这是茶楼振兴的时代文化涵，到茶楼品茗消费已成为都市人的时尚一杯清荼似可映大干世界的斑澜色彩，让人谈泊名利，又可品昧短暂人生的苦辣酸甜，使人冶情操。对于年轻人来说，茶楼饮茶是休闲。绝大多数的现代化茶楼。充满悠悠自得、轻松浪漫的气氛，馆大都配备了供客人翻阅的各式报刊、扑克、围棋等休闲道具。有的情侣相拥絮语绵绵，或三五成群荼客指点江山高谈阔论，或独自凭栏凝思通想。 年轻人相聚茶楼+或打牌、或品茶、或谈心诉衷肠，各得其所，各得其乐，新式茶坊成了年轻人理想的休闲场所。中年人一茗在手，或听艺术讲座，或看荼艺表演，博古论今，茶香缭绕，享尽休闲乐趣。老年人在廉价茶楼，用茶香加醇追忆昔日，感怀今天的滋味，纯粹人生休闲。茶楼也是商务洽谈的好地方。许多茶楼店中有小问，环境安静优雅，可以在这里接待客商，边品茗，边洽谈，谈成也行，谈不成也以茶会友，别有情趣。有的经商者+在名片上印上每天几点在茶楼几座会客，以求在茶楼作交易。 现如今中国的茶文化应有尽有，点一杯清淡的香味的茶，与茶友谈闲天论地，借一缕茗香，营建一方安稳平静，制造一个修身养性。茶楼已经成为了城市里的一种符号，它用外观诠释着茶的文化、茶的历史，又在的包容着现代都市人的情感宣泄。
建筑装饰装修毕业论文
目录 一．建筑装饰工程的基本原则 (3) 1．室装饰要满足使用功能要求 (3) 2．室装饰设计要满足精神功能要求 (3) 3．室装饰设计要满足现代技术要求 (3) 二．装修工程中包含的分项及要点 (3) 1．木作工艺 (3) 2．油漆工艺 (3) 3．水路改造 (4) 4．防水改造 (4) 5．电路工程 (4) 6．吊顶施工 (5) 7．地砖铺贴 (5) 三．工地现场管理 (5) 1．施工现场全封闭作业 (5) 2．划分开料作业区 (5) 3．开展文明生产 (5) 4．严格执行安全生产制度 (6) 四．注意装修规质量验收 (6) 五．综述 (6)
论文提要： 随着社会的进步和科技的发展，越来越多的人追求新颖，独特，实用的居住和工作学 习环境。因此，在如今的建筑装饰工程中，既要考虑到客户的需求和与建筑结构的协调统 一，又要考虑到成本和施工组织的安排，所以说现代装饰工程是一件相对繁琐却又必须要 做好的事情。在保质保量完成工作容的同时，还要确保施工人员的安全等基本人身保障， 确保盈利。本文通过四部分介绍了在工程过程中的注意事项和部分工艺，以及施工组织等 容。作者通过一段时间的顶岗实习，基本了解了施工过程中的各种工艺流程和特点，阐述 了本篇论文。 关键词：装饰工程工艺流程管理安全验收 外问提要： With the high-speed development of society and technology, more and more people pursue new, unique, practical learning environment to live and work. Therefore, in today's architecture decoration engineering, they not only to consider the needs of the customers, the harmonious and unified of the structure, but to consider the cost and the construction organization arrangement, so people usually say that modern decoration engineering is a relatively complicated the but to try ours best to do it well. At the same time of the accomplishment, we have to ensure the safety of the workers basic personal security, and to ensure profitable. This paper introduces four parts during the engineering and something that need to pay attention to in the process, as well as the construction organization, etc. The author of this paper through a period of field work, a basic understanding of the construction process and various characteristics, finally the author wrote this paper. Key words：architecture decoration engineering process flow management safety check and accept
装饰艺术设计毕业论文
装饰艺术设计毕业论文 论文导读:：艺术只有一个目的,艺术家要为之不倦的努力,不懈的奋斗。这个目的就 是到达艺术的最高境界--生活的艺术。在社会进步、经济发展、人们生活水平不断提高， 装饰性油画日益成为人们非常喜欢的艺术形式。装饰性油画所闪烁的光辉越来越为画家所 重视。艺术家创作风格的演变是艺术思想和艺术语言不断深入和提炼的表现。细微的调节 酝酿着质的变革，看似毫无关联的造型变化隐埋着艺术思维的连绵推进，使得艺术家不断 获得新生，而这正是艺术图景中最富有魅力的部分。 论文关键词：装饰性油画，生活，艺术 在中国油画的百年历程中，经过几代画家的开拓、积累和推进，装饰性油画取得了令 人瞩目的成就，它不受制于传统油画的束缚，个性张扬、时尚，有生气艺术，使人产生愉 悦的观赏兴趣，被广大群众所接受。在中国油画发展历史中具有举足轻重的地位。 油画由于使用油彩这种特殊材质作画，有着易保存，能清洁，不易损坏等特点，是家 庭装饰画的最佳选择。它发展到现代，形式也是越来越多样，越来越受人们喜欢，并且它 是装饰性绘画中最具个人情感气息的一种，属于纯手工绘制。装饰性油画可根据消费者的 需要，用一种特殊的形式、色彩、材质等影响人们的情绪净化人们的心灵，陶冶人们的情 操艺术，满足着人们对于家庭的装饰感、温馨味和其他传统价值观念的需要。 装饰性油画是作为客体而依存于主体的艺术，具有手段的多样性，可以通过不同的方 式来获得完美的效果。装饰性油画同人们的物质生活和精神生活密切相关同时也因时代、 地域环境、经济条件、文化水平、民族习俗和观点的不同而表现出不同的风格，装饰性油 画有纵向的传承性和更新性，且还有横向的适应性和制约性论文怎么写。通过视觉形象的 表达完成传递情感和话语,强调个人的感觉状态与时代文化的衔接,具有时代性、精神性, 有很强的感染力,并向观众展示自身的内涵。 然而随着人类对自身的生活环境的质量提出越来越高的要求。人们对居家生活品味的 要求也越来越高。艺术和生活的关系也越来越重要，生活的艺术将被推到重要的位置上来 加以对待和思考。室内环境的不断改善，室内装饰多了起来，装饰性油画作为能体现主人 个性的一种室内装饰，以具体的色彩、线条、形体，诉诸于人的视觉，为温馨的家添了几 分灵性与情趣。装饰性油画中的“情”是客观的景与主观思想情感的统一，是画家创造的 一种特别的艺术境界。比如艺术，草地的嫩绿色，能唤起人们对春天生机勃勃的联想;麦 田的金黄色会令人产生丰收的喜悦;朝霞的色彩使人兴奋，感到充满希望。而色彩的虚拟性，在装饰性油画中也常常运用其中，在这里色彩的视觉真实性的削弱与色彩虚拟性的认 可是顺理成章的，因而在装饰艺术作品中，就出现了用红色画草木、用绿色、紫色画景物，用黄色及其它色彩画花卉等虚拟色彩，增强了艺术的趣味感，别致新鲜感，它是构成画面 美不可分割的重要部分。因此在室内陈设装饰性油画作品时应把握色彩心理的研究，科学 地运用室内装饰性油画色彩艺术，充分的发挥色彩的功能性价值，提高人们在环境中的舒 适感和工作效率，保证人的身心健康。