《音乐欣赏》课程标准
《音乐欣赏》课程标准
武汉××××学院课程标准课程编号：课程名称：音乐欣赏课程性质：素质教育课适用专业：全院各专业课程负责人：制定时间： 2012年3月专业负责人审核：教学系部审核：2012年3月一、课程名称：音乐欣赏二、内容简介：本课程教学内容由音乐欣赏的基础知识、中国音乐和西方音乐三大部分组成。
重点是中国音乐。
第一部分音乐欣赏基础知识包括绪论、音乐的表现形式、曲式结构常识；第二部分中国音乐包括中国音乐文化概述、丰富多彩的歌舞音乐、意境深远的民族器乐、充满活力的新音乐、独具魅力的戏曲音乐；第三部分西方音乐包括古代至巴洛克时期的音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐。
三、课程性质：公共选修课四、建议课时：26课时五、前导课程：无六、后续课程：声乐：声乐是一门以人声为表现手段，以语言和音乐相结合的表演艺术课程，也是一门发声技术与音乐艺术性完美结合的课程。
如果具有良好的音乐欣赏能力，加上歌唱发声训练，就能使学生掌握基本的技能技巧，演唱，更好地赏析中外经典声乐作品，从而提高他们的演唱水平和对声乐作品的鉴赏能力，达到培养大学生高尚情操的目的。
七、课程目标：1、促进学生的人文素质全面发展在音乐鉴赏与探究中，发现音乐所表现的丰富内涵，理解音乐艺术中所包含的丰富的人文价值，在获得审美经验的同时，养成尊重他人、尊重自己、积极上进、团结合作的优良品质，使之对自己的人生有不断的思考和追求，不断完善自我。
2、提高学生的音乐审美鉴赏能力通过对音乐作品的音响、形式、情感等的理解，培养良好的音乐鉴赏能力，形成健康向上的音乐审美观，获得美好的音乐审美情趣，使学生在音乐艺术的世界里，受到高尚情操的熏陶。
3、弘扬民族音乐，培养爱国主义精神将我国优秀的、重要的音乐作品作为教学内容，通过对民族音乐的学习，体会作品中所表现的对祖国、人民、历史、文化、社会的赞美和歌颂，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
2024音乐新课程标准
音乐新课程标准音乐是人类文化的重要组成部分，是表达情感、传承文化、培养审美的重要载体。
为了更好地培养我国新一代对音乐的热爱和鉴赏能力，制定了《音乐新课程标准2024年版》（以下简称“新课程标准”）。
新课程标准充分借鉴国内外音乐教育的优秀成果，结合我国音乐教育的实际情况，对音乐课程进行了全面、系统的改革和完善。
一、课程性质: 审美性、实践性、人文性、创造性情感性。
二、课程理念:坚持以美育人，以落实核心养为主线,引学生度极参与艺术活动感受、欣赏、表现、创造美,丰富审美体验,学习中华民族艺术精髓，增强民族自信心新课程标准以提高学生的音乐素养和审美能力为核心，培养学生的音乐兴趣和爱好，使学生在感受、表现、创造音乐的过程中，不断提高音乐综合素质，丰富精神生活。
三、课程设计思路：适应学生发展,分段设计课程，根据结合今年人教版新教材课程设计思路：1-2年级（唱游·音乐）趣味唱游、聆听音乐、情景表演、发现身边的音乐、重视基础乐理知识（识谱、基本节奏型）。
3-5年级让学生拥有广阔的国际音乐文化视野、培养〉录鮭莡 秒化包融力。
不仅仅要了解欧洲经典音乐，也要了解世界音乐风格的版图。
在扩展学生音乐审美视野的同时，培养学生的想象力与创造力。
让学生了解西方鰈舵爸轍勐榼凝典音乐的风格版图与历史脉络，让音乐课的内容既有文化的宽阔度又有历史的纵深感。
3-6年级“听见家乡”用家乡的音乐文化链接与祖国的情感。
让学生了解、热爱中华音乐文化。
让学生因热爱祖国音乐文化而产生爱国之情。
“人文主题”融入音乐课程让音乐与所处环境的文化相关联传统文化教育自然融入音乐课堂，上音乐教育承担综合育人任务，培养完善人格、家国情怀。
四、新课程标准将音乐课程内容分为以下几个方面：1. 音乐基础知识：包括音乐基本概念、乐理、节奏、和声等，为学生学习音乐提供理论支撑。
2. 音乐欣赏：通过聆听、分析、评价不同时期、风格、类型的音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力。
小学音乐新课程标准音乐欣赏教案
小学音乐新课程标准音乐欣赏教案一、教学目标1. 了解小学音乐新课程标准对音乐欣赏的要求；2. 掌握音乐欣赏的基本概念；3. 培养学生对不同类型音乐的鉴赏能力；4. 提升学生的审美水平和艺术修养。
二、教学重点1. 科学理解新课程标准中的音乐欣赏要求；2. 培养学生对音乐作品的欣赏能力；3. 引导学生感受音乐的情感和艺术魅力。
三、教学内容1. 音乐欣赏的定义与重要性音乐欣赏是指通过对音乐作品的鉴赏、理解和欣赏，以及对音乐语言、音乐表现手法等要素的认识，从而获得美的享受和艺术教育的过程。
音乐欣赏有助于培养学生的审美能力、情感表达能力和艺术修养。
2. 音乐欣赏的基本要素音乐欣赏需要理解和感知以下基本要素：音乐形式、曲式结构、节奏、旋律、和声、音色、表现手法等。
引导学生通过对这些要素的分析和感知，深入理解音乐作品的意义和艺术内涵。
3. 音乐欣赏的方法（1）感性欣赏法：通过直接感受和体验音乐作品中的情感表达，培养学生对音乐的情感共鸣，提升情感表达能力；（2）形象联想法：通过音乐作品中的旋律、音色等元素，引发学生的联想和想象，使他们能够通过音乐作品表达内心的情感和意境；（3）分析鉴赏法：通过对音乐作品的结构、和声、节奏等要素进行分析和理解，培养学生对音乐作品的理性认识和评价能力。
4. 音乐欣赏教学策略（1）情感导入策略：在教学开始前，通过情感导入的方式调动学生的情感，激发他们对音乐的兴趣和热爱；（2）互动式教学策略：在音乐欣赏教学中，引导学生积极参与，提出自己的理解和感受，并与他人进行交流和分享；（3）多媒体辅助策略：利用多媒体技术，播放音乐作品的音频和视频，使学生能够更直观地感受音乐的艺术魅力；（4）评价反馈策略：及时对学生在音乐欣赏中的表现进行评价和反馈，激励他们持续学习和进步。
四、教学方法1. 示例法：通过播放经典音乐作品，引导学生感受并欣赏音乐；2. 分析法：分析音乐作品中的要素，如曲式结构、旋律、和声等，培养学生的音乐分析能力；3. 想象法：引导学生与音乐作品产生联想和想象，通过绘画、写作等方式表达对音乐的感受；4. 比较法：比较不同类型、不同风格的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力。
高中《音乐课程标准》
第三部分 内容与标准
一、音乐鉴赏（必修）
二、歌唱（选修）
三、演奏（选修）
四、创作（选修）
五、音乐与舞蹈（选修）
六、音乐与戏剧表演（选修）
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音乐鉴赏（必修）
音乐鉴赏是培养学生审美能力的重要途径。应采取多种教学形式，引导学生积极 参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立 起音乐与人生的密切关系为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。
音乐教育过程，是一个学习者对音乐的感受、感悟和音乐对学习者的感染、感化过 程。形成学生同音乐之间的直接体验与交流。 3、如何理解“鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解”？
不同意教师的见解，不同意课本的解释，这才是学生自身的体验和真正的理解，才 可能实现音乐教学对自主、探究、交流的追求，达到体验美感、丰富情感、促进想象 力的目标。
第一单元 学会聆听
第一节 音乐与人生
第二单元 腔调情韵——多彩的民歌
第二节 高亢的西北腔
第三节 独特的民族风
第四节 醇厚的中原韵
第五节 飘逸的南国风
第三单元 鼓舞弦动——丰富的民间器乐
第六节 鼓乐铿锵
第七节 丝竹相和
拓展与探究
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第四单元 国之瑰宝——京剧 第八节 京剧大师梅兰芳 第九节 现代京剧
学习内容定位：鉴 赏 内容标准：在聆听基础上进行讨论、交流、比较和评论。 学习方式：聆听音乐为主。强调设计具有探究性和启发性的问题，鼓励学生根据 指定专题或自选专题，主动收集文字、乐谱、图片、音响、音像等资料进行交流，用 口头描述、撰写诗歌散文等形式表达鉴赏心得，交流鉴赏体验等。
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内容标准
——聆听丰富多彩的音乐（有代表性的通俗音乐作品）。 ——认识、理解音乐作品的题材内容、音乐体裁、表演形式。理解民族民间音乐与 人民生活、劳动、文化习俗的密切关系。 ——了解中国和西方音乐史。了解音乐流派、重要代表人物（生平、作品、贡献）。 了解中外通俗音乐发展简况。 ——欣赏中外优秀音乐作品，感受体验民族、地域、时代风格。 ——学习中国传统音乐和世界民族民间音乐，感受体验民族文化特征。学习音乐美 学，了解音乐的艺术特征。 ——能够联系姊妹艺术或其他相关学科、借助乐谱熟悉音乐作品主题、应用相关软 件欣赏音乐、搜寻下载音乐资料、对音乐作品作出评价和评论。
音乐欣赏课教案
音乐欣赏课教案•课程介绍与目标•音乐基础知识•西方古典音乐欣赏•中国民族音乐欣赏•流行音乐欣赏•音乐欣赏方法与技巧•课程总结与展望课程介绍与目标1 2 3通过音乐欣赏课，激发学生对音乐的兴趣和热情，培养他们的音乐爱好，使其更加积极地参与音乐活动。
培养学生音乐兴趣和爱好通过欣赏不同类型的音乐作品，帮助学生了解音乐的基本要素和表现形式，提高他们的音乐素养和审美能力。
提高学生音乐素养和审美能力通过介绍不同国家和民族的音乐文化，拓展学生的文化视野，提高他们的艺术修养和跨文化交流能力。
拓展学生文化视野和艺术修养音乐欣赏课的目的音乐作品欣赏音乐知识讲解音乐背景介绍音乐实践活动课程内容与安排选择具有代表性的音乐作品，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等，引导学生进行欣赏和分析。
讲解音乐作品的历史背景、文化内涵和社会意义，帮助学生深入理解音乐作品。
介绍音乐的基本要素，如节奏、旋律、和声等，以及不同音乐流派的特点和表现形式。
组织学生进行音乐表演、创作和评论等实践活动，提高他们的音乐表现力和创造力。
教学目标与要求掌握音乐基本要素和表现形式的知识，了解不同音乐流派的特点和风格。
能够欣赏和分析不同类型的音乐作品，具备一定的音乐表演和创作能力。
培养学生对音乐的热爱和兴趣，提高他们的审美能力和艺术修养。
引导学生积极参与音乐活动，尊重多元文化，树立正确的价值观和人生观。
知识目标能力目标情感目标态度目标音乐基础知识音高音强音色音长音乐的基本元素01020304音乐中声音的高低，由频率决定，单位是赫兹（Hz ）。
声音的强弱，由振幅决定，即声音的响度。
声音的特质，由泛音决定，不同的乐器和人声有不同的音色。
声音的长短，即音符的时值，由节拍和节奏决定。
音乐中音符和休止符的时值组合方式，构成音乐的律动。
节奏节拍速度强拍和弱拍的组合，构成音乐的基本单位，如2/4拍、3/4拍等。
音乐进行的快慢，以每分钟多少拍（bpm ）来衡量。
030201音乐的节奏与节拍音乐中的和声与旋律和声两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合，包括和弦和和声进行等。
《音乐鉴赏》课程标准
《音乐鉴赏》课程标准2017-09-14 22:40课程代码：适用专业：全院所有专业教学模式：理论+实践计划学时: 36一、课程性质《音乐鉴赏》课程主要对如何欣赏音乐、音乐的基本要素以及音乐表演与欣赏大量的名曲实例和对学生进行听觉训练的内容，面向全体学生揭示音乐规律、介绍音乐知识、剖析音乐作品指导音乐鉴赏。
采用理论讲授为主，作品鉴赏与社会实践活动为辅的教学模式，使学生应达到以下基本要求1.开阔眼界，扩大知识领域。
2.陶冶思想情操，提高精神境界。
3.提高音乐素养和审美能力。
4.联系专业实际，不断提高艺术素养。
课程的主要功能是培养学生的艺术素养，因此本课程在学生职业素质和职业意识养成方面起支撑和促进作用。
（一）课程的基本理念1.坚持以高职教育培养目标为依据，遵循“结合理论联系实际，以应知、应会”的原则，以培养职业素质和职业意识为重点。
2.注重培养学生的专业思维能力和审美实践能力。
3.把审美创造素质的培养贯穿于教学中。
采用行之有效的教学方法，注重发展学生专业思维和专业应用能力。
（二）课程的设计思路《音乐鉴赏》课程在设计思想上以培养学生进步的审美观和鉴赏能力为主，科学分析和正确看待中华民族艺术的独特价值；引导学生体会传统音乐作品的深厚底蕴和现当代音乐作品的独创性，体会中外不同民族音乐的特点和审美取向。
本课实质上讲也承担了美育的基本功能。
课程内容力求新颖独特，在了解传统艺术基本面貌的基础上，尽可能对新的艺术门类和形式进行较深入的了解，启发学生对各种艺术现象发生的社会根源进行自觉探讨。
掌握艺术随时代发展而嬗变的规律。
让学生在学习的过程中使美术素养真正潜移默化为自身的素质。
（三）与前后课程的联系本课程与其他课程无内在的逻辑关系上的联系，因而放在第几学期均可，也并无必然的先修课与后续课。
二、课程目标（一）课程总体目标教学目标和总体要求是让学生掌握音乐欣赏的基本方法，学会自觉欣赏美术或艺术作品，成为一种职业习惯，持续不断的提高艺术素质。
《音乐鉴赏》课程标准
《音乐鉴赏》课程标准
音乐鉴赏课程标准
1. 课程目标
- 让学生了解音乐的基本概念和术语
- 培养学生对不同音乐流派的欣赏能力
- 培养学生对音乐作品进行分析的能力
- 培养学生良好的音乐素养和审美观
2. 课程内容
- 音乐基础知识：音符、音阶、调式等
- 音乐流派：古典音乐、流行音乐、民族音乐等
- 音乐作品欣赏：选取代表性的音乐作品进行欣赏和分析- 音乐历史：介绍音乐的发展历史和重要音乐人物
- 音乐表演：组织学生进行音乐表演和展示活动
3. 课程要求
- 学生需要具备基本的音乐知识和音乐理论基础
- 学生需要积极参与课堂讨论和互动活动
- 学生需要完成相关的作业和项目任务
- 学生需要参加音乐演出和音乐会等相关活动
4. 评估方式
- 平时表现：包括课堂参与、作业完成情况等
- 课堂测试：对学生对课程知识和理解掌握程度的考查- 项目作业：让学生进行音乐作品分析和创作等任务- 考试：对学生对整个课程内容的综合评估
5. 参考教材
- 《音乐鉴赏入门》
- 《音乐鉴赏导论》
- 《音乐的人类学》
6. 参考资源
- 音乐欣赏网站和应用程序
- 音乐节目和音乐会
- 音乐院校和专业音乐教师的讲座和指导
以上为《音乐鉴赏》课程标准的简要内容，请根据实际情况进行调整和扩充。
(完整版)音乐欣赏课程标准
《乐理》课程标准所属学校：抚顺市第一中等职业技术专业学校课程名称：《音乐欣赏》课程标准学时： 16学时每周1课时适用专业：学前教育专业一、概述（一）课程性质本课程是艺术教育课程体系中重要课程之一。
通过欣赏音乐作品，学生可了解和吸收中外优秀的艺术成果，理解并尊重多元文化；提高审美素养，培养创新精神和实践能力；树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，塑造健全人格。
（二）课程基本理念与设计思路本课程通过让学生欣赏大量的中外优秀艺术成果，并结合学前专业教育特点，突出师范性、实践性、技能性、综合性幼师教育特质，系统、全面掌握音乐专业基本知识，使学生不但具备一定的“师范能力”，而且具备一定的音乐专业综合素养。
二、课程目标（一）总目标：通过了解和吸收中外优秀的艺术成果，提高审美素养，培养高雅的审美品位，提高人文素养，塑造健全人格。
（二）分目标：1.知识水平：开拓学生的音乐文化背景，使他们喜爱音乐、感受音乐、乐在音乐，通过对音乐的学习提高自己的艺术修养，提高审美境界，拓展知识结构，陶冶情操，活跃思维、发展想象力和创造力2.能力目标：注重音乐理论的学习，包括乐理知识、曲式结构分析、音乐体裁、作曲家的历史背景、时代特征、音乐的风格流派3.情感与态度：注重情感欣赏，让学生能够充分享受音乐创造的美，让学生可以在一种美的环境中提高自己的艺术修养和综合素质，从而逐步完善其人格品质，达到个性全面健康发展的目的三、课程内容结构体系四、实施要求（一）教学要求（1）技术性和思想性结合。
既要注意技术训练的要求，又要注意培养健康的艺术趣味。
（2）采用具有时代性、丰富性，以及符合非音乐专业学生审美要求的内容，加强课程内容与生活、社会、科技的联系，采用多种科技手段，形成良好的欣赏氛围，让学生理解音乐。
（3）采取各种有效的方法和手段引导学生，讲解、提示简明生动，富于启发性，引发学生的联想和想象，尊重学生的独到见解，使之发现音乐的美，进而提高学生的音乐感知能力和音乐审美能力。
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《音乐鉴赏》课程标准
一、课程定位
《音乐鉴赏》课程属于高职院校大学生公共艺术限定性选修课程，是我国高等教育课程体系的重要组成部分，是高等学校实施美育教育的主要途径, 对于提高学生的审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
在该课程的学习实践中，通过学习音乐艺术理论、鉴赏音乐艺术作品、参加音乐艺术活动等，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀音乐艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。
通过本课程学习，使学生掌握基本乐理和音乐鉴赏等技能，提升学生认识美、欣赏美、从而创造美的能力，培养高雅的兴趣和爱好，陶冶性格和品格，从而促进学生的健康良好发展。
二、课程目标
（一）总体目标
1.促进学生的人文素质全面发展
在音乐鉴赏与探究中，发现音乐所表现的丰富内涵，理解音乐艺术中所包含的丰富的人文价值，在获得审美经验的同时，养成尊重他人、尊重自己、积极上进、团结合作的优良品质，使之对自己的人生有不断的思考和追求，不断完善自我。
2.提高学生的音乐审美鉴赏能力
通过对音乐作品的音响、形式、情感等的理解，培养良好的音乐鉴赏能
力，形成健康向上的音乐审美观，获得美好的音乐审美情趣，使学生在音
乐艺术的世界里，受到高尚情操的熏陶。
3.尊重艺术，理解多元文化
通过对各种音乐作品的欣赏，尊重音乐创作者的劳动，尊重艺术作品，
并在学习各种不同国家、不同时期的作品中，感知各国各民族的风土人情，
开阔视野，学习、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。
(二)分项目标
1 .知识目标
(1)如何欣赏音乐，乐理知识的讲解。
(2)掌握人声的分类和声乐的演唱形式。
(3)汉族、少数民族、外国民歌的发展及代表作品。
(4)戏曲与曲艺的基本知识及代表作品。
(5)中外流行音乐的发展历程及代表作品。
(6)中外大型声乐作品中的代表作品。
(7)中西方乐器的分类及代表作品。
(8)歌剧、音乐剧、舞剧的发展及代表作品。
(9)影视作品音乐基础及代表作品。
2.技能目标
(1)节奏、音准训练，掌握乐理基本知识。
(2)掌握美声唱法、民族唱法、通俗唱法的技巧。
(3)音乐鉴赏的方法。
(4)学唱民歌、戏曲、流行音乐。
(5)大型声乐作品的鉴赏。
(6)中国民族乐器作品的鉴赏。
(7)西方乐器作品的鉴赏。
(8)学会欣赏歌剧、音乐剧、舞剧和舞曲。
3.态度目标
(1)在乐理知识的学习中，要强化记忆和练习。
(2)在音乐作品的赏析中，要勤于思考。
(3)在音乐作品的选唱训练中，要认真练习。
(4)在课下，要多听各种类型和风格的作品，多感受。
三、教学组织
根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握基本乐理和音乐赏析知识
开阔视野，学习、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。
(二)分项目标
(9)学会欣赏影视作品音乐。
1 .知识目标
(1)如何欣赏音乐，乐理知识的讲解。
(2)掌握人声的分类和声乐的演唱形式。
(3)汉族、少数民族、外国民歌的发展及代表作品。
(4)戏曲与曲艺的基本知识及代表作品。
(5)中外流行音乐的发展历程及代表作品。
(6)中外大型声乐作品中的代表作品。
(7)中西方乐器的分类及代表作品。
(8)歌剧、音乐剧、舞剧的发展及代表作品。
(9)影视作品音乐基础及代表作品。
2.技能目标
(1)节奏、音准训练，掌握乐理基本知识。
(2)掌握美声唱法、民族唱法、通俗唱法的技巧。
(3)音乐鉴赏的方法。
(4)学唱民歌、戏曲、流行音乐。
(5)大型声乐作品的鉴赏。
(6)中国民族乐器作品的鉴赏。
(7)西方乐器作品的鉴赏。
3.态度目标
(1)在乐理知识的学习中，要强化记忆和练习。
(2)在音乐作品的赏析中，要勤于思考。
(3)在音乐作品的选唱训练中，要认真练习。
(4)在课下，要多听各种类型和风格的作品，多感受。
三、教学组织
根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握基本乐理和音乐赏析知识
开阔视野，学习、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。
(二)分项目标
(8)学会欣赏歌剧、音乐剧、舞剧和舞曲。
(9)学会欣赏影视作品音乐。
1 .知识目标
(1)如何欣赏音乐，乐理知识的讲解。
(2)掌握人声的分类和声乐的演唱形式。
(3)汉族、少数民族、外国民歌的发展及代表作品。
(4)戏曲与曲艺的基本知识及代表作品。
(5)中外流行音乐的发展历程及代表作品。
(6)中外大型声乐作品中的代表作品。
(7)中西方乐器的分类及代表作品。
(8)歌剧、音乐剧、舞剧的发展及代表作品。
(9)影视作品音乐基础及代表作品。
2.技能目标
(1)节奏、音准训练，掌握乐理基本知识。
(2)掌握美声唱法、民族唱法、通俗唱法的技巧。
(3)音乐鉴赏的方法。
(4)学唱民歌、戏曲、流行音乐。
(5)大型声乐作品的鉴赏。
(6)中国民族乐器作品的鉴赏。
3.态度目标
(1)在乐理知识的学习中，要强化记忆和练习。
(2)在音乐作品的赏析中，要勤于思考。
(3)在音乐作品的选唱训练中，要认真练习。
(4)在课下，要多听各种类型和风格的作品，多感受。
三、教学组织
根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握基本乐理和音乐赏析知识
开阔视野，学习、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。
(二)分项目标
(7)西方乐器作品的鉴赏。
(8)学会欣赏歌剧、音乐剧、舞剧和舞曲。
(9)学会欣赏影视作品音乐。
3.态度目标
(1)在乐理知识的学习中，要强化记忆和练习。
(2)在音乐作品的赏析中，要勤于思考。
(3)在音乐作品的选唱训练中，要认真练习。
(4)在课下，要多听各种类型和风格的作品，多感受。
三、教学组织
根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握基本乐理和音乐赏析知识。