【分析】一情景再现

【关键字】分析播音创作技巧(一)情景再现一、情景再现为了使思想感情处于运动状态，我们对稿件进行了分析理解，并进行了具体感受和整体感受，这些也只是一次铺垫。

如果播音时不能把那深刻的理解、具体的感受再一次唤起，不能在形之于声时既动脑又动心，不能句句情动于衷，有感而发，那么，任何最充分的准备与钻研、体味与酝酿，也只能是付之东流了。

这里的关键，是“第二次唤起”。

第二次唤起，是进入播音内容的必备条件。

播音时，应该做到“见文生情”，即，看到文字，又看到内涵；再现场景，又引动感情；产生表象，又把握本质……几乎同时涌现出来，在脑际萦回，在胸中激荡，在声音中流露。

这就是我们经常说的“情景再现”。

1、示例《我和花椒》及分析情景再现：它主要指在符合稿件需要的前提下，以稿件提供的材料为原型，使稿件中的人物、事件、情节、场面、景物、情绪……在播音员的脑海里不断浮现，形成连续活动的画面，并不断引发相应的态度、感情。

这个过程就是情景再现。

情景再现当然不是被动的自然物。

它必须通过播音员的主动进取。

我们以下面这篇稿子为依据，看看它的大致过程。

我和花椒闻它，冲鼻子的味儿，恶心；吃它，直麻舌头尖儿，头晕；看它，像一颗颗小红药丸，皱眉。

这就是我对花椒的第一印象：难闻、难吃、难看。

2、稿件示例及分析触景生情：脑海里不断浮现着画面的同时，我们要时时作出积极的内心反应，要接受画面的刺激，获得具体感受，作出判断，给以评价，引起情感体验，产生饱满、细腻的感情。

“面前站着的是一个小男孩，衣衫褴褛，脸色黑黄……再看他的手，皮肤粗糙，一条条的血道已经结痂。

”分析：看到这个和你同时代的，但不是一个地区生活的孩子，你的内心反应应该是同情的、亲近的、疼爱的感情。

“噢，北京!我连做梦都想去。

”“等我念好了书，到北京上大学。

”他立刻显得很激动很羡慕的样子。

分析：孩子这种渴望北京、渴望上大学的期待的感情，从他嘴中说出来的时候，你和他也应有同样的盼望、憧憬的感情。

（二、内在语理论提示我们深入理解、具体感受稿件时候，可以感觉到，每一篇稿件所包含的具体思想感情总比写出来的文字深广得多。

任何时候，不可能也不必要把稿件内容的细微末节和思想感情写成文字、表达详尽。

播音，也不能只停留在文字表面，而要努力挖掘文字后面更深一层的意思，那就是“言外之意’、“弦外之音”。

内在语，就是稿件文字语言所不便表露、不能表露或没有完全显露出来的语句关系、语句本质。

宣传目的就是全篇稿件的内在语。

三、对象感受众是我们的传播对象。

播音员在播音中，必须在“目中无人”的条件下，努力做到“心中有人”，也就是要对受众进行具体设想，从感觉上把握受众的存在，时时与受众有思想感情的交流、呼应，这就是对象感。

【稿件示例】1、蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，百鸟齐飞翔。

2、将圆未圆的明月，渐渐升到高空，一片透明的灰云淡淡的遮住了月光。

3、田野上面，仿佛拢起一片青烟，朦朦胧胧，如同进入梦境。

4、这里周围的一切是那样美好。

5、天是那样高、那样蓝，地是那样广、那样平，阳光是那样灿烂，空气是那样新鲜。

【课下练习】专家推荐稿件之一：红辣椒，黄包谷作者：卢兆盛练习提示：这篇散文具体细致地描绘了红辣椒、黄包谷，映衬出秋天的美丽的画面。

叙述时应有利于调动自己的视觉、触觉、空间觉等形象方面的感觉，以表现出对乡村秋天的歌颂。

秋天，在乡村的屋檐下，总有一些耀眼的东西牵住你的目光，让你看了还想看。

那东西是暖色的，给人一种温暖的感觉，一种温暖的享受。

那火红火红的，是辣椒，或尖长或圆实，一串串，悬挂得极有层次。

那金黄金黄的，是包谷，通体饱满硕壮，一行行，排列得颇为壮观。

这红辣椒，这黄包谷，经秋阳朗照，青瓦映衬，便红的更红，黄的更黄，反射出一束束赤焰金光，仿佛要花了你的眼；那一颗颗晶亮的包谷籽儿，令人担心它们会随时膨胀炸裂，成为一朵朵极美丽的雪白的米花。

能够达到今天这个高度，并炫耀于灿灿秋日下，它们在地里时恐怕做梦都未曾想到吧。

它们当然不会知道自己已被选定为种子，等来年又将摇曳一片春光一片秋色。

而种它们育它们采摘它们的农人，在将它们高悬于屋檐下时，也许并未想到那红红黄黄的汗水的结晶会成为绝美的立体的风景吧。

这绝美的立体的风景如画如诗如歌，属于乡村的秋天。

专家推荐稿件之二：走进世博园作者：晓雪练习提示：这篇散文的题目就让我们产生一种动感，它会使受众随我们一起进入花的世界，树的海洋。

文章层次很清楚。

应充分调动自己的感受，从宏观上让受众感受到自然的可爱，虽然调动你的只是“看”，但你还要有时间、空间及听等多种感觉的存在与感受。

走进昆明世博园，我一下子看见了全中国、全世界！一进园门，便见一座直径为十九点九九米的巨型世纪花钟。

它是一条长八百五十米、宽四十米的花园大道的起点，这条大道由四十五万盆鲜花铺就，依次设有高十七米、长三十米的“花船”，由报春花、三色堇、万寿菊、金鱼草汇聚成的“花溪”，溪边“花开新世纪”的巨型雕塑，把我引入了梦幻般的天地。

北京的“万春园”，山东的“齐鲁园”，广东的“粤晖园”，重庆的“巴渝园”，山西的“槐香园”，陕西的“唐园”，江苏的“苏园”，江西的“瓷园”，云南的“彩云园”，广西的“山林园”，上海的“明珠园”，西藏的“宝贝林卡”，天津的“百龙嬉水”，吉林的“白山天池”，贵州的“黔山秀水”，安徽的“水口园林”，甘肃的“敦煌飞天”，内蒙古的“草原之家”……还有荷兰园、法国园、日本园、美国园、看到吉林的白桦、西藏的高山松、广东的大王椰、甘肃的火炬树、黑龙江的暴马丁香、湖北的海棠在这里深深扎根，长得郁郁葱葱！我看到华盖木、伯乐树、金钱松、水青树、银杉、秃杉、水松、华榛、毛叶拐枣等等国家一类、二类的珍稀保护树种，在这里安家落户，一派生机勃勃！我看见春、夏、秋、冬，无数种奇花异卉同时在这里竞相开放，万紫千红！我看见东、西、南、北，无数种绿色植物一起在这里欣欣向荣，叠翠涌绿！我看见四海奇树，五洲绝品，百邦园艺，万方花卉，在同一块土地上、同一片阳光下汇聚。

我在翠叶青青、小径幽幽的竹园漫步。

我在来自七百多公里外、如今已有四百多年历史的大茶树下徘徊。

我在神奇的跳舞草旁边，以三十到五十分贝的声音唱起一首情歌，只见绿衣仙子真的在抒情的歌声中慢慢起舞……“人与自然———迈向21世纪”———多么重要、多么深刻、多么美好、多么富有诗意和哲理的一个主题。

专家推荐稿件之三：写在音乐之乡的中国乐章——随中央民族乐团访奥散记作者：戴露练习提示：这是一篇新闻性的散记，在播读时也应有感而发，作者是按时间顺序来描绘动人的中国音乐如何使奥地利观众如醉如痴的。

虽是新闻性质但不应客观叙述，还应把自己感受到的情景分寸得当地传受给观众，以使他们产生共鸣，从而加强自豪感。

在阳光灿烂的日子，这个城市的天空总是很蓝，蓝得柔和明净，纤尘不染，因为擦洗这一方蓝天的除了雨水，还有音乐。

即便在风雪之夜，这个城市依然宁静，因为只有宁静才适合聆听，聆听那和雪花一起漫天飞舞的音符。

这里是奥地利维也纳，施特劳斯的故乡。

在这里，音乐就是空气、水和阳光。

1 月2 7 日晚7 时3 0 分，习惯在音乐中沉醉的人们敏感地发觉，那些无处不在的音符一刹那间变得陌生了，变得新奇、单纯，既古雅又活泼，他们先是惊讶、愕然，而后兴奋、狂喜，他们拼命地鼓掌、鼓掌……而此刻的北京，已是虎年大年初一凌晨2 时3 0 分，不知道隔了半个地球守岁的中国人是否听得见这遥远的掌声？一曲奏罢泪沾襟金色大厅，传统的维也纳新年音乐会举办地，一座永远拥有鲜花和音乐的殿堂。

这一天夜晚，一样有鲜花簇拥，是一色的红，8 0 0 0 朵显得喜庆吉祥的红丁香；一样为祝福新年，是全世界华人都会隆重庆祝的中国农历新年———春节；一样有音乐奏响，是已经辉煌了1 2 8 年的金色大厅前所未闻的中国民族音乐。

编钟、云锣、石磬。

舞台深处排列的传承数千年的古老乐器，以它们苍劲的声音讲述着中国民乐悠远深长的历史，铺垫出这一台“虎年春节中国民族音乐会”厚实的文化背景。

音乐会上，由3 0 多种中国民间乐器演奏了1 2 首中国民乐曲。

一曲《大胡笳》，说的是三国时代蔡文姬先去国后离子的惨痛身世，用一把真正的宋朝古琴演奏载于1 4 2 5 年《神奇秘谱》的古谱，其声凄凄，其韵依依，精妙之处只能心领神会却难以言传。

这样的情韵回荡在以永恒优雅的施特劳斯为主旋律的金色大厅，无疑是撼人心魄的。

此时此地，东西方文明焕发出迥然不同的人文色彩，在交相辉映的同时形成强烈对比，却又同样光华灿烂、同样瑰丽壮美，因为它们同样源自于人类的心灵、情感和智慧。

早在陈燮阳闪光的指挥棒为《春节序曲》画上第一个句号时，一位老华侨的热泪便应声而落。

他说，没想到在这么庄严的西方音乐圣殿里，能够听到地地道道的中国音乐，实在是让人高兴。

久居他国，忽闻乡音。

这话说出了游子的感动与自豪，也道出了音乐跨越时空的文化凝聚力。

布拉威教授如是说据说，在奥地利，布拉威教授的出场是音乐会成功一半的保证。

在这场长达3 小时的中国民乐音乐会上，布拉威教授的现场讲解占了大约1 ／3 的时间。

在曲目的间隙，8 0 多岁的布拉威教授衣着笔挺地走上舞台，总是未开言就先得彩。

这位穷一生精力看过约两万部歌剧的著名音乐评论家，以他的威望和学识，向奥地利观众力荐中国器乐。

在他看来，中国的民间乐器不仅有美丽的名称、美丽的造型，还有不可或缺的美丽音色。

中国传统的民族音乐是五音阶，直线发展的；而西方音乐一向讲究和声对位，是横向发展的。

东西方音乐分属两个截然不同的体系。

然而在2 0 世纪，勋伯格十二音阶体系创建之后，西方音乐摆脱了古典赋格的束缚；与此同时，中国的传统音乐也在不断地推陈出新。

在不远的将来，在充满希望的2 1 世纪，这两道流光溢彩而又远隔千里的音乐洪流能不能相互融汇？布拉威教授把这个意味深长的问题留给在场的所有观众和音乐家。

他只是提醒观众，贝多芬的音乐不是仅仅写给德国人听的，施特劳斯的音乐不是仅仅写给奥地利人听的，而中国的音乐也不应该只有中国人听。

他只是建议中国的演奏家，尝试用中国乐器弹一段西方人熟悉的歌剧音乐，以便他们在比较中加深对中国民乐的理解。

他的话常常博得奥地利观众会心的笑声。

遗憾的是，大厅内4 0 0 多名专程来为民乐喝彩的中国观众因不懂德语而不知所云。

但他们能够听懂老人不倦的讲解中蕴含的诚恳和期盼。

续一段中国缘梅莉塔是位见多识广的导游，深谙世界各国风情。

但这一次，乍闻中国音乐的她，竟有“惊艳”之感。

她不停地说，中国音乐的节奏实在是太迷人啦，很奇妙，尤其是《霸王卸甲》。

那只神奇的琵琶，时而铿锵激越，时而温情款款，时而肝肠寸断，时而气壮山河……听得梅莉塔心神俱醉。

音乐会散场后，为了多延续一会儿这份珍贵的“中国感觉”，她又和朋友一起去中国餐馆吃饭。

她对老板说，以前以为中国音乐就是你们餐馆的流行小调，现在才知道完全错啦。