中国图腾文化
中国龙凤图腾的发源地：东夷部落也为华夏文化贡献了力量
中国龙凤图腾的发源地：东夷部落也为华夏文化贡献了力量东夷，是中国夏商时期，中原人对黄河流域下游（青、兖、徐三州）居民的总称。
最先在夏商朝期称为“夷”，不带有外族观念，只是作为部落联盟的称呼，早期东夷是华夏族的一个重要组成部分，它不是特定的一个民族群体，所指代的概念随着中原王朝疆域的变化而屡屡变化。
按范文澜所说：“居住在东方的人统被称为‘夷族’。
太昊和少昊都是是东夷中一族的酋长。
而这两个部族，分别创造了影响中国人的龙凤图腾文化。
1、龙图腾与太昊伏羲氏太昊伏羲氏赋予了我们民族以总徽号——龙。
《左传'昭公十七年》载：“太昊氏以龙纪，故为龙师而龙名。
”这是最早、最可靠的关于太昊伏羲以龙纪官，以龙为徽号的典籍记载。
大量文献和考古资料均证明，伏羲“人首蛇躯”，而中华民族的总图腾“龙”，正是以蛇为基础，汇合了多民族图腾而成的。
龙图腾的形成，象征了中华民族主体血脉的汇聚和文化的奠基。
从此，普天下的中国人都有了一个共同的名字——“龙的传人”，共同尊奉同一个祖先——伏羲。
在伏羲的旗帜下，多民族团结和合，统一为中华一家。
太昊伏羲因此而成为中华民族血缘和文化的广泛代表。
2、凤图腾与少昊凤也是综合了多种动物特征而演化出来的一种神物，它最早是上古东夷族团的图腾玄鸟。
东夷族当时比黄帝、炎帝族的文化更先进，虽然蚩尤率东夷与炎黄作战失败，东夷被征服，东夷族的玄鸟图腾仍流传下来，并逐步融合了其他氏族文化，演变成凤的形象。
东夷部落的首领舜，传说也是凤凰所变，商人的祖先契也属于东夷部落，传说是其母捡食一枚玄鸟蛋所生。
凤和龙虽然都是祥瑞之物，但二者的形象和内涵截然不同。
龙给人威严而神秘，不可亲近，只可敬畏；凤象征着和美，安宁和幸福，乃至爱情，让人感到温馨、亲近、安全。
中西图腾文化差异
玉石上的图腾
彩陶纹是新石器时代最引人注目的艺术之 一。里面的动物纹尤其丰富。常见的有鱼 纹、鸟纹、壁虎纹、蛙纹、猪纹、羊纹等， 在中国黄河流域的中原平原]汾河流域和渭 河流域的中原平原地区，在黄河上游、大 夏河和渭河流域的西北地区，都留下了以 动物纹作彩陶的器物。鱼纹是最常见的形 象之一。
DRAGON
• 中国历代君王，皇袍上都以龙为帝
王标志。说明龙是实实在在存在的。 龙就是一种权利、力量、智慧的综 合体，龙的广义解释，最能体现中 国人的聪明才智。所以中国人始终 爱龙、望龙、信龙。无论中国人走 到哪里，都以自己是龙的传人感到 骄傲和自豪！
葫芦图腾
1、葫芦是先民们生活和生产的一种必需品。而部落志告诉我们， 部民们往往把一种与自己的生活和生产关系最密切的东西奉为图 腾。 2、葫芦是子孙繁昌的象征，奉葫芦为图腾，是对人们子孙繁盛、 人丁兴旺的祝愿。 3、葫芦很可能曾是始祖们渡过大洪水劫难的救星。闻一多先生 在《伏羲考》中曾经对我国25个典型的洪水神话作过分析统计， 结果发现有57.2%神话主角，是凭借葫芦及由葫芦演变而来的仙 瓜、南瓜、黄瓜等作避水工具而余生的。 4、盘古葫芦是中国磐瓠氏族的族徽标志。有学者指出：“盘古 的盘，它的本字是‘槃’而槃即葫芦；‘古’义为开端；所谓 ‘盘古’，就是‘从葫芦开端’的意思。由葫芦又转为‘槃瓠’。 槃瓠是葫芦的别称。由槃瓠再转为开天辟地的盘古”。
America
France
Laos
Britain
LOGCAL TOTEM
• 龙起源于新石器时代早期，距离今天的时间不会少于八千 年。这个时期，原始先民已不单纯地、被动地依靠上天的 赏赐了，他们把猎获的野马野牛野猪等等畜养起来；也不 单单吃那些是采拾得来的野果了，而是有选择地种植谷物 以求收获。他们能够熟练地取火用火，学会了用木头搭简 单的房子，开始磨制石器、骨器，手工制作陶器，逐渐定 居下来，从事生产活动了。生产活动使人们同大自然的接 触越来越宽泛，自然界作为人之外的不可思议的力量对人 们精神世界的撞击也越来越大。 为什么鱼类穿游不 居，湾鳄声形俱厉，蛇类阴森恐怖，蜥蜴形色怪异？为什 么云团滚滚，电光闪闪，雷声隆隆，大雨倾盆？为什么海 浪翻卷，虹贯长空，泥石流咆哮而下，吞吃人畜，所向披 靡？„„这些动物的行为和变化不已的自然天象对古人来 说，是无法科学解释的。 他们模糊地猜测到，应当 有那么一个力大无穷的，与“水”相关的“神物”主宰着 指挥着操纵着管理着这些动物和天象，像一个氏族必有一 个头领那样；或者说，这些动物和自然天象是这个“神物” 的品性体现，像人要说话，要呼叫，要吃喝拉撒睡，要嘻 笑怒骂一样。 龙，作为一种崇拜现象，一种对不可 思议的自然力的一种“理解”，也就从这个时候起，开始 了它的“模糊集合”。
华夏文明精髓——中国古代纹样图腾的千年传承与发展
华夏文明精髓——中国古代纹样图腾的千年传承与发展新石器时期劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。
主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。
先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。
商、周奴隶社会时期青铜艺术为其魁首。
无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。
有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。
常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。
图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。
纹样精细，组织严紧，具有神奇感。
考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。
战国、秦汉时期铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。
装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。
主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。
“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。
青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。
又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。
此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。
笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。
魏、晋、南北朝时期由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。
图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。
常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。
中国吉祥文化图腾ppt课件
腾 吉利祥和的愉快期望
蝙蝠
蝙蝠京人称之为“燕模虎〞，身首如鼠，其笼统奇特，经常倒挂于黑暗之地而让人们称奇。蝙蝠被国人称之为 桔祥物，假设仅从笼统上看，根本不能够。然从字音上看，蝠与福同音，“蝙蝠〞寓“遍福〞。意味幸福，如意或 幸福延绵无边。以下是有关蝙蝠的一些寓意： 1、五只蝙蝠围绕篆书寿字或桃。<书·洪范>云：「五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考纹命。」 攸好德，意思是所好者德；考纹命即指善终不横夭。「五福捧寿」寓意多福多寿。还有以万字和蝙蝠组成图案叫 「福寿万代」。 2、蝙蝠、桂花。桂花的桂与「贵」同音，喻意「贵子」。旧时代，人们以为添子是「福」。生下男孩，邻里、亲 朋都往祝贺，「福增贵子」，便是此种意图的桔祥图。 3、一个盒子里飞出五只蝙蝠或画和合两仙嬉戏蝙蝠。和仙、合仙，指高僧寒山和拾得。寒山，唐代僧人，相传他 居丰县(今浙江天台)寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与 合圣，世人称「和合二仙」或「和合二圣」。「盒」与「合」、「和」同音，喻「和合」。旧时民间嫁娶，喜挂和 合像，取「调和好合」之意，以图婚姻美满。 4、两只蝙蝠或两个手持蝙蝠的童子。龟，<龟经>载：「龟一千二百岁，可卜天地终结。」鹤，<雀豹古今注>载： 「鹤千年那么变为苍，又两千岁那么变为黑，所谓玄鹤也」。相传龟鹤皆有千年寿，故<抱朴子·对俗>载：「知龟 鹤之遐寿，故效其道(导)引以增年。」郭璞<游仙诗>：「借问蜉蝣辈，宁知龟鹤年！」「龟鹤齐龄」寓意高寿。 5、“福在眼前〞把一只蝙蝠刻在一枚有孔眼的古币上面。 6、“福寿延年〞把蝙蝠刻在一只寿桃上。 7、“多福多寿〞多只蝙蝠与寿桃刻在一同。 8、“福禄寿僖〞将蝙蝠和梅花鹿、寿桃、喜鹊(或直接刻一喜字)为伍 。
龙凤这一中华传统图腾文化如何创新发展？
龙凤这一中华传统图腾文化如何创新发展？关于龙凤图腾未来发展创新的方向一、图腾含义图腾是一种文化标志，世界上不同的国家和地区都有自己的图腾。
自然崇拜是原始先民图腾产生的基础。
当时的原始人对自然的理解都还处在初级阶段，因此对自然界中的种种现象，比如对风雷闪电；对自然界中威胁原始人类生命安全的生物也是既恐惧又崇拜，比如象、虎、蛇等，通过现在考古和中国少数民族的历史进行考察，无一例外大部分都是以动物作为图腾标志。
二、图腾演化的几个阶段第一个阶段是原始社会最初的阶段，那时很多自然现象无法解释，因此图腾的第一阶段与自然现象的形态最为相似，花草虫鱼鸟兽和风雷水火电等。
司马迁在《史记》中记载：天命玄鸟，降而生商，因此商朝的图腾是玄鸟，而这个玄鸟是黑鸟，大概就是今天的乌鸦吧。
意思是商朝的时候将乌鸦作为图腾。
图腾的第二阶段是大概是从旧石器时代转入新石器时代之后，社会生产力有所提升，原始人有更多的精力放在保障生活以外的地方，比如想象，曾经有一句话说人之所以能够无限接近神，是因为人类拥有想象力。
通过拓展想象力，原始社会的人民对自然想象有了更多的理解，祖先的意识开始加强，由原先纯自然形态的图腾渐而逐步加入人的特征，形成了一种半人半兽或者半人半自然物的形态，比如：女娲就是半人半蛇。
图腾的的第三阶段开始演变为祖先崇拜。
人们开始为自己的祖先加上神话色彩，认为自己氏族的祖先和图腾之间是有血缘或者其他联系的。
比如史记里对刘备的描述'其先刘媪尝息大泽之陂，梦与神遇。
是时雷电晦冥，太公往视，则见蛟龙于其上。
已而有身，遂产高祖。
'时至今日，图腾已经成为民族信仰，融入到每个人的骨血中，是一种精神的支撑。
三、龙凤图腾从山海经等古代典籍中可知，凤鸟是百鸟之王，是一种吉祥鸟，会带来丰收和幸福，还是人类美德的象征，“德粗则远，德精则近”。
人们在塑造这一神鸟的过程中将所有禽类最美好的部位都集中在它身上提现，而且富裕了它亲民和善的品质。
中国的图腾文化
中国的图腾文化实例举出中国社会五千年以来有关于龙图腾相关的设计作品，深入探讨其美学原理及形式美学表现手法，使读者更进一步了解龙文化在中国的图腾文化中的深远影响和人们对于古代社会关于龙图腾相关设计的美学价值。
中国人的图腾“龙”图腾一词来源于印第安语“totem”。
图腾是原始人群体的亲属、祖先、保护神的标志和象征，是人类历史上最早的一种文化现象。
图腾在原始社会中起着重要的作用，每一个国家和每一个民族都有属于自己的图腾与图腾文化，中国古代的匈奴人是一支古老的民族，他们以游牧为生，生性好战，性格刚毅，整个民族有着不屈不挠的精神，所以以狼作为他们的图腾等等。
这些图腾都是以自己民族的特质或是民族需求而定的，这就是所谓的图腾文化。
所以图腾文化作为最古老最原始最奇特的文化现象，富有创造力与想象力，它具有着悠久的历史传承性。
龙，传说是一种身上长有鳞片、长了一对角、似蛇非蛇但是比蛇大数倍，即会飞又会走，能隐能现，能腾云驾雾的一种神话动物。
虽然中国各民族都有自己的图腾象征着自己民族的文化特色，但是中国人还是把龙这种神异的动物作为代表整个中国的图腾。
很多年来，各族人民视龙为神物。
龙不仅是民族的象征，龙也是中国帝制时期的皇帝象征物。
古代皇帝被称为“真龙天子”，皇帝治理的国家兴旺发达称“龙腾虎跃”等等，由此可见龙在中国人心中的重要地位。
而从中国古代到近现代所创造设计出的作品来看，更能体现出这一图腾神在中国人日常生活与艺术文化交流中间的重要性。
龙文化一说到龙，很多外国人都会想到中国，可见在无形之中，龙已经成为了我们民族的象征，而要我说它更是代表了中华文化的象征。
龙文化是中国传统文化中源流最久远的一种文化，同时也是延续时间最长，最为复杂的文化现象之一。
虽然龙是臆想出的灵物，但是它却影响了一代一代中国人的精神。
古代的中国，龙不仅是皇权的象征，更是一种信仰。
我认为龙文化对于中国文化进程的影响表现最突出的文化形式是在艺术表现形式当中。
设计美学视角下的中国传统图腾文化
设计美学视角下的中国传统图腾文化中国传统图腾文化是中国古代文明的重要组成部分，它以其独特的设计美学视角成为世界上独具特色的艺术形式之一。
本文将从设计美学的角度出发，对中国传统图腾文化进行探讨。
中国传统图腾文化源远流长，早在远古时代的新石器时代，就可以找到关于图腾的记载。
图腾是原始人类在追求生存和祈祷吉祥的过程中形成的一种信仰图象，它具有特定的象征意义，代表着一种力量和精神。
中国传统图腾文化的核心在于它的独特的设计美学视角，它以其生动形象和独特的风格吸引了无数人的关注。
中国传统图腾文化强调整体性。
图腾往往是一种整体的形象，它由不同的图形元素组成，这些元素彼此关联，相互呼应。
整体性是中国传统图腾设计中的一个重要概念，它体现了中国文化中对人与自然或人与人之间关系的看重。
通过整体性的设计处理，图腾形象能够呈现出一种和谐、平衡的美感。
中国传统图腾文化注重象征意义。
图腾文化中的图象往往不仅仅是一个形象，它还具有一定的象征意义。
这种象征意义可以是神圣的，也可以是吉祥的，还可以代表家族或氏族的荣誉。
通过将特定的意义赋予图腾，设计师能够通过图腾形象传递出自己想要表达的信息。
中国传统图腾文化注重形式美。
图腾往往以生动的形象出现，它的形式美是靠图案、线条、色彩等多种要素的协调组合来实现的。
在中国传统图腾设计中，我们可以发现许多精细的线条和精湛的图案设计，它们以其独特的美感吸引了人们的目光。
中国传统图腾文化具有历史性。
图腾文化是中国古代文明的产物，它承载着丰富的历史和文化内涵。
在图腾的设计过程中，设计师通常会使用一些传统的图案元素，这些元素经过了千百年的沉淀，具有独特的历史韵味，能够唤起人们对历史的回忆和思考。
中国传统图腾文化以其独特的设计美学视角成为世界上独具特色的艺术形式之一。
它注重整体性、象征意义、形式美和历史性，通过独特的图案和线条设计，呈现出一种生动、神秘、富有内涵的美感。
随着时间的推移，中国传统图腾文化不仅成为中国古代文明的重要遗产，也成为源源不断的创作灵感，影响着当代设计师的艺术创作。
设计美学视角下的中国传统图腾文化
设计美学视角下的中国传统图腾文化
中国传统图腾文化是一种古老而神秘的文化现象，源于人类在远古时期的生存需求和
宗教信仰。
图腾在中国古代被广泛应用于各个领域，包括宗教、文化、艺术、建筑等等。
它是一种富有深意的符号，代表着一种传统的智慧和价值观念，承载着人们对于生命、自然、宇宙的探索和思考。
从设计美学的角度来看，中国传统图腾文化体现了一种独特的审
美风格和创作思维，为中国古代艺术的发展和繁荣做出了巨大的贡献。
中国传统图腾文化最早可以追溯到新石器时代。
在古代，人们根据动植物或其他自然
物象的形态，将它们诠释为自己的信仰、文化和团体群体等象征。
这些图腾在古代社会经
常被用来代表某个部落、氏族或神灵。
在古代社会，图腾代表的不仅是一种信仰和神秘，
它也承载了深刻的文化和历史背景。
对于这些图腾标志的形象，也必须符合一定的审美标
准和原则，包括整体的和谐性、动静结合、色彩和谐等等。
从建筑和艺术角度来看，中国传统图腾文化的美学价值不可忽视。
在中国古代建筑中，各种由龙、凤、狮等动植物组成的图腾被广泛应用，以装点建筑的脊、柱、门等外部结构。
这些图腾在整个建筑中的位置和布局都经过了精心的设计，为建筑的美观和气势增色不少。
同时，在古代的绘画和雕刻中，各种由图腾元素组成的主题被广泛创作，如《龙凤呈祥图》等。
这些作品不仅是传统文化的重要载体，更是艺术独特的审美角度和表现手法的代表。