Cool Edit Pro录歌后期处理教程

录音注意事项

采样率取双音向音，不要单音向

防止喷麦，把麦放在与鼻子持平的位置，或者放在下巴下面，不要对着嘴

为防止以后的编辑不小心使音频块移动，把音频块的时间锁定，可以点右键，选择禁闭时间。

CV录音注意事项（录前必读）

1、录音采样率选44100Hz，通道立体声，分辨率16bit；

2、录音请勿使用手机、MP

3、PSP、录音笔等设备；

3、录音前，先录五秒以上的空白噪音，请勿录进不相干的背景音；

4、录音时，注意不要喷麦；

5、录音时，注意观察波型，不能过小，不能超轨；

6、录音时，导演会根据剧情、后期处理需要提醒CV更改话筒位置，但录制时依旧需要注意4、5两点；

7、录音格式统一保存为MP3文件，不要做降噪等任何处理。

伴奏

下载的伴奏一般是mp3格式，可以直接导入到ce里用。不过也有例外，如果压缩层次不一样的话也会有问题，这样的情况就是用ce重新编码，把比率改成一样的就可以了。

自制伴奏效果比较差，不推荐。在此也介绍一下。打开ce，打开一个mp3文件，菜单效果波形振幅声道重混缩，选中vocal cut，确定。可以消去一部分人声。还有一个软件叫DART Karaoke的，效果也不如意。

第一步降噪

选中环境噪音“效果”“噪音消除”“降噪器”“噪音采样”，“关闭”

重新选择“效果”“噪音消除”“降噪器”最后按确定

降燥采样一定要采好，普通话筒降燥60％会比较适合，过多的话会使声音失真。而一般人只降一次燥，建议可以第一次降30％，第二次降20％，第三次降10％，这样降燥的效果的失真情况会明显降低。当然，降燥的百分率，还是要根据个人的麦克风效果来定了。

人声末尾的尾音这也要消除，否则会影响整首歌曲的效果。消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果器，这个效果器能剪除人声末尾的尾音，建议设置不要过，否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉.

最佳标准：噪音尽量小，失真尽量少。

第二步高音激励（BBESonicMaxizer）

BBE是补尝人音音质不足的一个很重要的插件，但是调多了对人声改变很大，听起来不自然。三个旋钮，第一个调的是低音，第二个调的是高音，第三个调的是总输出音量

建议是高音和低音的调整量都为2DB--4DB。女生普遍声音比较细比较亮，所以低音调节应该多于高音，男生则相反，但根据每个人的音质不同和歌曲的要求不同，这就要求自己一边预览着听再一边调。

预置效果里选择vocal。这个是针对人声的，如果有耐心研究的话可以手工调节一下参数。最佳标准：低音饱满但不浑浊，高音明亮但不尖锐。

第三步压限（wave c4 & CompressorR3）

双击wave c4。预置的选项pop vocal。

比较好的参数：作用阙值：-12.0

比率： 6.0

强度: 12

起始缓冲：2.5ms

结束缓冲：500ms

限制***：开

自缓冲：开 (其他的不变)

最佳标准：声音大小均匀。

Compressor R3 开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去，-20 4.0 16 7.0 底下还有2个， 40 200

上面提供的只是大概的数据，具体数据还要靠大家去感觉，最后确定.

第四步：EQ图形均衡 (EqualizerR3)

第一列：40 第二列1.0 第三列：0.4

60 0.8 -2.2

200 0.8 0.3

800 0.6 0.0

4600 0.6 6.5

15000 0.5 0.0

0.0.

在Ultrafunkfx EqualizerR3插件的窗口中，有六个频点，大家把我例出的这六个重要的频点从上到下依次填进去：30hz 250hz 600hz 4000hz 8000z 15800hz， Q值：均为 0.5。30HZ 隆隆声，闷雷在远处隆隆作响。提升后会感觉胸口发闷。

250HZ 声音饱满或浑浊，气声，鼻音。提升后会很浑浊。衰减3dB可以增加清晰度。

600HZ 声音硬度，厚度。提升后人声会很生硬，衰减后人声会苍白无力。适当衰减会使声音更温暖。

4000HZ 金属感，镶边，锋锐感。使声音听起来很像钢管里发出来的声音。比较适合做一些特别的声音出来。

8000HZ 高频哨声或齿音，轮廓清晰，声音的清淅度。提升后会很刺耳很尖锐。女声在高频部分容易产生S音（嘶声）衰减3dB可以消除S音。

15800HZ 空气感。高音的明亮度。如果齿音过重，在8000HZ那里衰减消除S音后，又想增加高音的明亮度，可以试图提升这一项来达到目的。

所以，EQ是根据每个人的音质和歌的需要来调整的，不会有一个固定的参数，只要记住这些频点的用法，按步就班，相信很快你就可以找到适合自己的EQ参数了。

最佳标准：让声音最自然，饱满而柔和。

给菜鸟看：EQ(均衡器)的用法

各个频段的作用效果

超低音：85hz以下

包括bass和地鼓。在这么低的频率下，听不出任何的音符。

这个频段基本不能乱动，否则监听和耳朵会一块摧毁。

而咱们录歌，这个频段全是噪声，cut吧。

低音：85-250hz

现代音乐精彩的低音是在90-200hz这个范围里，做一些小的提升可以增加现场感，将声音位置后移，增强透明度。

中低音：250-800hz

这个频段的声音不可缺少，但普遍有噪音感，多了会使人心里不适。

如果懂频谱分析，可以根据其他乐器的频段相应调整。其他乐器响度大的频段人声压低，其他乐器响度小的频段人声拉高。

对于更业余的录音，简化的建议是保留250-500hz不动，500-800hz略微降低使音色不要太生硬。

中频：800-6khz

人的听力对这个区域最敏感，人声也都集中在这里。提升这个区域会增强明亮度。具体的调整方案要根据人声音色、录音环境和想追求的效果具体定制。

高频：6-8khz：

这个区域是一般音响的高音部。推进能增加声音的亮度，这是一种作弊的办法，但专业母带处理时都会这么干。

超高频：8-20khz：

这部分是打击乐器中声音清亮的部分，在11-12khz提升可以得到*听起来更好*的音质。实际上商业录音就是用这个方法来让人们以为cd有192k以上的保真度。

但是咱们的录音条件，提升这个频段只能听到hiss就是嘶嘶声，所以适可而止。

在激励（如果需要）之前做一次eq，用ce自带的graphics eq的premaster eq再把100hz 下面的cut掉，这个eq基本上全是按上面说的那一大堆在进行调整；在全部处理完后根据录出来的质量和压限的效果再做一次eq，还是用自带的eq中的classical v或者popband，当然如果压限已经够狠，这一步就不用了不然放到有eq的winamp里就太夸张了。

第五步混响 (Ultrafunkfx ReverbR3)

低频切点：参数值越小，声音越低沉越深沉，所谓潜得很深，潜到心底。理想值：250HZ-500HZ。高频切点：参数值越大，声音越有穿透力，给人以空旷感。理想值：2.5KHZ-5KHZ。

早期反射：对声音的延迟残声,参数单位是MS，如果你设置100MS，那么在声音发出100MS 后，会出现延迟的残声。理想值：-INF（也就是关闭这个效果），如果确实需要，请控制在50MS以内。

空间广度：模拟声音所处的环境，声音的位置感。参数值越小，越像在房间里唱歌，参数值越大，越像在空旷地带唱歌。理想值：我个人喜欢空旷地带的感觉，所以这个值推荐80-100。扩散程度：作用于空间广度的参数。作用是加强或减弱空间广度的效果强度。理想值：50％-65％。

低混比率：控制“分频点”“残响时间”“高频衰点”三者的混响强度。理想值：0.3X-0.6X。分频点：作用于残响的声音，参数值越小，残响的声音越清亮，参数值越大，残响的声音越高亮。理想值：不要低于100KHZ。

残响时间：所有混响音量的延迟残声时间长度，类似于“早期反射”，只是“早期反射”控制的是干声，而“残响时间”控制的是所有混响音量。理想值：慢歌 1.0S－1.4S 快歌0.7S-1.2S。

高频衰点：这一项很意思，也很有用。给我的感觉，参数值越大，声音越磁性，湿润，具有穿透力。适当的调节，效果会很明显。理想值：如果你的嗓音条件不错，适用5KHZ-10KHZ，嗓音比较干的，适用8KHZ-13KHZ。快歌效果应该在这个基础上衰减2KHZ-4KHZ。

原始干声：干声的音量大小控制。调节这个参数，只影响原始干声的音量，并不作用于除“原始干声”外的所有的混响参数音量。参数值越小，人声离麦克风越远。理想值：-2DB --- 1DB。