我国文化产业专业人才需求与培养模式分析

我国文化产业专业人才需求与培养模式分析[摘要]在我国推动文化大繁荣、大力发展文化产业的背景下，文化市场急需与市场需求相适应的文化产业专业人才。

目前，我国文化产业人才培养模式还处于探索阶段，存在学科定位不明、专业设置不合理、重理论轻实践等问题。

因此，在新形势下，探索出科学合理的文化产业培养模式具有重要的理论和现实意义。

[关键词]文化产业人才需求培养模式[作者简介]马萱（1979- ），女，内蒙古包头人，中国戏曲学院国际文化交流系，讲师，博士，研究方向为文化产业、艺术管理。

（北京 100073）韩学周（1977- ），男，河南项城人，北京科技大学文法学院，讲师，硕士，研究方向为艺术教育与艺术管理。

（北京 100083）[中图分类号]g642 [文献标识码]a [文章编号]1004-3985（2013）12-0112-02一、文化产业概念的提出与内涵的演变“文化产业”这一概念，应追溯到“法兰克福学派”的重要人物之一本雅明1926年发表的一篇文章——《机械复制时代的艺术作品》。

文章中提到文化复制现象，艺术品可以批量生产，文章描述了文化产业的现象，但没有明确提出“文化产业”这个词汇。

一般认为，最早提出严格意义的文化产业概念的是法兰克福学派的两位思想家霍克海默和阿尔多诺。

他们在1947年出版的《启蒙辩证法》一书中总结现代文化的基本特征时，首次提出“文化产业（cultureindustry）”一词，明确地把工业化看作现代文化的一个重要特点，但他们是从批判的立场出发看待文化产业的，因此更多地看到的是文化与工业或者产业不相容的一面或者两者结合的消极方面。

《启蒙辩证法》一书专列一章探讨当代资本主义的文化状况，文中批判和否定“文化产业”。

在20世纪30～40年代，阿多诺和霍克海默的观点成为主流，本雅明的观点被视为异类。

随着时间的发展，“文化产业”一词逐渐被置换成一种中性甚至褒义的概念。

法国学者路易·多诺在《个体文化与大众文化》一书中认为，20世纪是一场“文化革命”，其中一个重要的标志就是文化产业的巨大发展，它包括文化财产（书籍、唱片、音乐磁带等）、文化设备（广播、影视、音像、音响设备等）和宣传载体（发射机、接收器等）三个方面的内容。

二、文化产业的大力发展急需文化产业相关人才文化产业作为21世纪的朝阳产业，成为衡量一个国家综合实力的重要尺度之一，并越来越受到各国政府、企业、学者的重视。

2000年10月，中共中央十五届五中全会第一次提出要“完善文化产业政策，加强文化市场的建设和管理，推动文化产业发展”。

2001年3月，《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》指出：“‘十一五’期间，抓好文化产业体系建设，重塑市场主体，优化产业结构，确定重点发展的产业门类，培育文化产品市场和要素市场，发展现代流通组织和流通形式，形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局。

”“十六大”报告在关于文化产业的论述中指出：“在时代的高起点上推动文化内容形式、体制机制、传播手段创新，解放和发展文化生产力，是繁荣文化的必由之路。

”“十七大”报告中进一步明确了实施重大文化产业项目带动战略，加强文化产业基地和区域性特色文化产业群建设，培育文化产业骨干企业和战略投资者，繁荣文化市场，增强国际竞争力。

2009年7月22日，时任国务院总理温家宝主持召开国务院常务会议，讨论并原则通过《文化产业振兴规划》。

会议指出，文化产业是市场经济条件下繁荣发展社会主义文化的重要载体。

在当前应对国际金融危机的新形势下，在重视发展公益性文化的同时，加快振兴文化产业，对于满足人民群众多样化、多层次、多方面精神文化需求，扩大内需特别是居民消费，推动经济结构调整，具有重要意义。

党的十七届六中全会《决定》提出，要加快发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业。

加快发展文化产业，一个重要方面就是要大力培养文化产业人才。

在文化产业的繁荣与发展的条件下，对于文化产业人才的需求成为亟待解决的问题。

根据文化产业的分类，我国在文化产业核心层，如影视、广播、图书、动漫等方面急需相关人才。

2005年3月，北京市政府发布《北京市吸引高级人才奖励管理规定》，杰出的文化产业经营管理人才被列入高级人才范畴，将和跨国企业高管、软件企业高管和文化界名人等一起享受北京市的优惠待遇，最高奖励额可高达30万元。

据调查，目前我国东部地区文化创意人才面临严重的数量短缺和人才质量的结构性问题。

一方面，创意人才数量严重不足，我国从事创意产业的人才还不到10万，创意产业人才缺口将达到5000万。

与发达国家相比，日本的创意、创造学校已达5000余所，创意人才达到5000万；美国创意人才也有3900万，尤其是文化创意中心城市人才更为密集，如纽约文化创意人才占总就业人数的12%，伦敦、东京则分别高达14%和15%；另一方面，高端原创人才短缺，目前文化创意企业的多数创意人才属于复制型或模仿型，真正能够创新的还很少，这种人才结构导致原创产品很少，企业核心竞争力不足。

文化产业的生命力是内容的创意，需要人去利用自身的智慧、灵感、技艺，对文化资源进行创造与提升，从而生产出符合市场需要的具有品牌价值的文化产品。

三、我国目前的文化产业专业培养模式与存在的问题1.专业归属不清。

目前，我国大约有58所高校开展了文化产业相关专业的本科教育工作，有些院校直接开设为“文化产业管理”专业或挂靠在“公共事业管理”等其他专业下开设文化产业管理专业，其余大多为艺术类院校开设了特定文化行业的管理类专业。

在教育部普通高等学校本科专业目录中，文化产业管理学列在“经教育部批准同意设置的目录外专业名单”中，其专业代码为110310s，11指学科门类——管理学，1103代表公共管理类，“s”是试点的意思。

也就是说，目前我国把文化产业管理这个专业归属于管理学，它的一级学科是公共管理，在公共管理这个一级学科项目下，有公共事业管理，行政管理，还有文化产业管理。

学生毕业后授予管理学学士学位。

各个高校的文化产业专业归属院系不同，如：北京大学在艺术学院艺术学下开设文化产业管理方向；山东大学历史文化学院开设文化产业管理学系；上海交通大学国际与公共事务学院开设文化管理系；中国传媒大学媒体管理学院开设文化产业管理专业；中国海洋大学文学与新闻传播学院开设文化产业系。

因此，出现了同是学习文化产业专业的学生，有的学生毕业后拿到文学学士学位，有的拿到管理学学士学位，专业归属不清直接导致培养目标不明。

2.培养目标模糊。

学科归属不明确带来的直接后果就是，培养目标模糊。

很多院校的文化产业管理专业旨在培养掌握经济学、管理学及文化学基本理论与方法，具有宽阔的文化视野和现代管理意识，熟悉文化法规及政策，具备较强规划、决策、组织、策划、创意以及沟通表达能力，具备较强社会调研和信息处理能力，能够在文化产业及相关产业、政府文化管理部门及文化事业单位从事文化经营管理、市场营销与策划、文化贸易与交流工作的应用型、复合型高级人才。

可以看出，此类培养目标非常宽泛，似乎学生什么都要掌握，最后毕业又感觉什么都没掌握。

学生和学校在教学、课程设置及培养目标等方面都出现过困惑。

学生毕业后竞争力缺失，全面知识的掌握与需求市场脱轨，市场对人才的需求是专业性很强、很具体的工作。

大量文化产业复合型人才的培养却并没有真正解决文化产业人才匮乏的问题。

这些年，已经有文化产业相关毕业生的市场反馈，高校不可能培养出适合文化产业所有门类的全面人才，只有各个高校结合自身优势与特点，集中文化产业的某一个门类、某一个方向，才可以培养出具有特色的文化产业专门人才。

3.课程设置不合理。

由于学科归属在各个高校不同，以及师资等条件的制约，各个高校的文化产业相关专业的课程设置也缺乏科学、合理的论证。

以某一高校的文化产业管理专业课程设置为例，除了公共必修和选修课程外，学科基础课程有：中国文化专题、世界文化专题、管理学原理、文化市场学、文化艺术概论、文化资源学等。

学科主干课程主要有：文化产业管理学概论、文化经济学、文化传播学、文化项目策划学、文化投资学、文化消费心理学、文化产业学、公共关系学。

选修课程为：现当代文艺思潮、影视艺术概论、中外美学史、中西文学比较、中国民俗学、当代文化理论与政策、文化产品市场营销学、公司法与知识产权法、文化行政学、文化广告学、西方美学与艺术、大众文化与传播、社会心理学、文艺心理学、中外文化交流史等。

以上案例表明，很多高校的文化产业专业课程设置宽泛，几乎涵盖了文化产业的所有门类的内容，与文化产业业态的特色化发展相矛盾。

课程设置的宽泛化与学生可持续发展相矛盾。

在关于文化产业课程设置的调查中，学生普遍反映开设了很多课程，但是不够精通。

在课程设置上如何处理“多”与“精”的关系一直是文化产业相关专业难以平衡的问题。

四、文化产业相关专业人才培养模式探索1.明确专业归属，细化培养目标。

任何学科的发展都要首先明确学科定位，文化产业相关专业由于是在新形势下成立的新专业，因此，没有任何可以借鉴的经验。

从2004年至今的办学过程中，很多高校是在不断摸索中前进。

当务之急是将文化产业相关专业明确学科归属，有的学者建议将文化产业设为一级学科，不附属于任何学科。

明确学科定位是健全学科建设的基础，只有明确了学科定位，才能进一步谈课程设置、专业教师等其他问题。

在明确学科定位、专业归属的前提下，根据《文化产业分类》中核心层、外围层、相关层的具体分类如下。

文化产业核心层包括新闻服务（新闻服务、新闻业）；出版发行和版权服务（书、报、刊出版发行、音像及电子出版物出版发行等）；广播、电视、电影服务（广播、电视服务、电视传输、电影服务）；文化艺术服务。

文化产业外围层包括网络文化服务（互联网新闻服务、互联网出版服务、互联网电子公告服务等）、文化休闲娱乐服务、其他文化服务。

文化产业相关层包括文化用品、设备及相关文化产品的生产、文化用品、设备及相关文化产品的销售。

各高校结合特色资源，细化文化产业专业培养目标，设定具体的与之相呼应的课程，培养与市场结合的文化产业人才。

2.规范课程设置，理论与实践并重。

在明确专业归属和细化了培养目标之后，在课程设置上即有章可循。

事实上，经过近些年的发展，各高校都逐渐认识到，不可能培养出适合文化产业所有行业的人才，只有结合自己的特色和专长，集中向某一方向培养才能适应市场需求，而且既要有大师教育，又要有中低端技术人员培训。

高校在文化产业课程设置上要注重理论与实践的结合，形成“学校—市场”两位一体的人才培养模式，加强实践环节学分的制定和实施。

促进学校培养文化产业人才以自我为中心向以文化市场需求为中心的转变；促进教学从传统的知识灌输型向培养学生自主学习、拥有创新能力的转变；促进文化产业课程体系建设从传统的重理论、轻实践向理论与实践并重的转变。