初中美术《学画写意花卉》优质教案、教学设计

教学设计

（一）引导阶段

1、播放大自然美景图片和视频，请学生欣赏自然界的花草、蔬果、动物、昆虫等。

提出问题请学生思考：看到这些美丽的花卉，可爱的小鸟，大自然中各种动植物的形形色色、千姿百态的形象，你会想到什么？引导学生试着描述看到这些花鸟草虫的形态后自己内心的想法。

教师肯定、简评学生的回答。

2、大屏幕展示数幅中国花鸟画作品，挂出教师花鸟画范作，引导学生欣赏。师生互动讨论：画家画的花（或鸟等动物）与真实的花哪里不同？画家为什么这样画？画家为什么将某种花卉与某种动物（或昆虫）安排在同一个画面里？有什么用意？这些花鸟画的笔墨、色彩的运用各有什么特点？等等

3、由结论导出本课学习内容并板书单元标题。

明确本单元学习任务：学画花鸟画。本课是第一课，先通过作品欣

赏了解花鸟画。

（二）发展阶段

1、大屏幕展示教材上提供的花鸟画经典作品以及教师课前准备的更

多经典作品，以师生问答、学生小组讨论、学生小组讨论，学生发表意见等方式进行花鸟画作品欣赏，读图与语言交流穿插进行。

第一组问题：花鸟画的表现题材都有哪些？（引申问题：花鸟画就是画花和鸟吗？除了画花和鸟，花鸟画还常常画哪些物象？）画家

为什么喜欢以这些物象为题材作画？看了这幅花鸟画作品你有什么感受？

第二组问题：这些花鸟画作品的画法有什么不同？什么是工笔？什么是写意？什么是“兼工带写”？这些花鸟画哪些是工笔？哪些是写意？哪些是兼工带写？

2、归纳以上讨论的问题，进一步与学生互动并主导讲解。

（1）中国花鸟画是中国传统的三大画科之一。花鸟画的题材不仅仅是花与鸟，而是泛指各种植物，包括花卉、草木、蔬果、翎毛、游鱼、鳞介、昆虫、禽兽等众多种类。

（2）中国画崇尚自然造化，因此花鸟画主要是描绘这些动植物自然生长中的状态。画家虽然描绘的是一些动植物，但又不完全是对这些动植物进行写实性的再现，常常不求形似，而是重在表现自己的内心理

解和感受，即重在借物抒情、托物言志。

（3）花鸟画分为工笔花鸟画、写意花鸟画和兼工带写花鸟画三种。

工笔花鸟画：用浓、淡墨勾勒物象外形，再分深浅不同的层次逐层着色；造型写实，描绘细腻。在色彩运用上有淡彩和重彩之分。

写意花鸟画：用简练、概括的手法绘写对象；讲究笔法、墨法，物象造型一般不追求严谨写实，只表达出原有特征，重在意象的表现。

兼工带写：介于工笔和写意之间，一般指画面中根据表现的需要，有的物象用写意画法，有的物象用工笔画法。

（4）写意花鸟又分为大写意、小写意两种。

大写意：形象高度概括简练，用笔粗犷豪放，率性挥洒，墨法以泼墨较为常用。

小写意：较为注重局部细节的把握，但不是如工笔般细腻，仍是追

求简练概括的意境表现。

大写意和小写意只是相对而言，事实上有些花鸟画作品很难区分是大写意还是小写意，因此不必严格区分。

（5）笔法：中锋、侧锋、逆锋、散锋。

（6）墨法：积墨、泼墨、破墨。

（7）画梅花的方法：

1、梅花的结构。

2、如何调色！

（三）认知提升阶段

1、概括回顾前面欣赏的花鸟画经典作品。

作品标题，作者姓名、朝代或年代，种类（工笔、写意、兼工带写），题材及表现手法，艺术特点，背景资料，意境与寓意等。

2、请学生展示自己的梅花作品，根据本课所学知识，从上述各方面向大家介绍作品，谈自己的作画的感受。

3、请其他学生根据自己感觉评价一下同学们的作品，思考一下还有

哪些不明确的问题，现场提出，寻求解决。鼓励同学们根据所学知识尝试解答，教师补充纠正。

4、小结本课所学内容；以鼓励为主，点评部分学生的课堂学习表现；提示下节课开始学画花鸟画，布置应准备的学具。

（四）课后拓展

进一步搜集中国花鸟画的资料，了解花鸟画的发展历史，着重了解自唐代开始，经五代、宋、元、明、清直至现代的主要花鸟画家及其代表作、艺术特点等。同学之间交换各自搜集的花鸟画图文资料，交流欣赏心得。