初中美术的几点认识
美术教学中存在的问题与困惑及研究方向
美术教学中存在的问题与困惑及研究方向随着课改的不断深入，美术教学也被注入了新鲜的血液，课堂形式一改过去的教师讲解范画，学生临摹呆板形式，呈现出丰富多彩课堂生活。
但是，由于社会大环境及其他因素，美术教学中仍然存在着一些问题与困惑，主要有以下几点：1、重视成绩，轻视美育美术课在初中阶段一周只有一节，有些家长、学生，甚至有些教师认为只要学好文化课就可以了，美术课上不上无关重要，即使上也不过是消遣消遣，打发一下时间。
这些想法的严重后果就是导致教师上课时十分尴尬，教师上面大讲，下面小讲，甚至有些同学把美术课当成了自习课，写作业、看课外书等。
教师课前准备的大量教具，课堂活动方案无人应答，无法实施。
2、学生不准备学习用具其实这也是学生不重视美术课的一种表现，但是，这里面也确实存在着一些客观的原因，首先，每节美术课的学具各不相同，并且种类繁多，携带起来不方便，时间长了学生就不爱带了。
其次，有些学具价格昂贵，使用次数不多，学生家庭情况不一，导致有些学生拿不全学具。
再次，学生不拿学具，教师毫无制约措施，导致有些课教师讲完后，需要学生利用学具完成课业时，却无法实施。
3、缺乏电教设备和资料新课改后，扩大了欣赏课的内容，欣赏课就是欣赏大量的图片，而课本中的图片远远不能满足学生的需要。
如果通过电教手段加大信息量，必然引起学生的兴趣，提高教学质量。
同时，备课中教辅资料少、教具少，教师备课中的疑惑无从考证，上课时无教具可拿。
针对以上问题，简单的提出我的几点建议：1、提高美术课的地位，加大对美术教学的投资只有美术课的地位提高了，学生重视了美术，教师授课时心情愉悦了，才能更好的发挥教师的真实水平。
同时美术教师自己更应该重视自己的美术课，只有这样才能使美术课走向良性循环。
2、集体购买学具，并可循环使用。
一些可以多次利用的学具，学校可否集体购买（如颜料，毛笔，刻刀等），这些学具价格比较高，并且可以多次使用，买一个班使用的量，可供八个班循环使用。
初中美术教资教案模板(3篇)
第1篇一、教学目标1. 知识与技能目标：- 学生能够掌握（具体技能或知识点），如：了解（艺术流派、绘画技巧等）的基本特点。
- 学生能够运用（具体技能或知识点）进行（创作、分析等）。
2. 过程与方法目标：- 通过（观察、讨论、实践等）活动，培养学生（审美能力、创造力、合作能力等）。
3. 情感态度与价值观目标：- 培养学生对（美术、艺术等）的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
- 引导学生树立正确的审美观，培养健康的审美情趣。
二、教学重难点1. 教学重点：- （具体知识点或技能），如：如何运用（绘画技巧）表现（主题）。
2. 教学难点：- （具体知识点或技能），如：如何创新性地运用（绘画技巧）进行（创作）。
三、教学准备1. 教师准备：- 教学课件、教学视频、教材、教学辅助工具（如：画笔、颜料、纸张等）。
- 教学设计、教学计划、教学反思。
2. 学生准备：- 完成课前预习，了解（艺术流派、绘画技巧等）的基本知识。
- 准备绘画工具（如：画笔、颜料、纸张等）。
1. 导入：- 利用多媒体展示（相关艺术作品、图片等），激发学生学习兴趣。
- 提出问题，引导学生思考，为后续教学做好铺垫。
2. 新授：- 讲解（知识点或技能），结合实际案例进行分析。
- 进行示范，让学生直观了解操作方法。
- 学生分组讨论，交流学习心得。
3. 练习：- 学生根据所学知识，进行（绘画、创作等）练习。
- 教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 展示与评价：- 学生展示作品，教师进行点评。
- 学生互评，分享创作心得。
5. 总结：- 总结本节课所学内容，强调重点和难点。
- 布置课后作业，巩固所学知识。
五、教学反思1. 教学目标的达成情况。
2. 教学重难点的突破情况。
3. 教学方法的运用效果。
4. 学生的学习兴趣和参与度。
5. 教学过程中的不足及改进措施。
1. 学生对知识的掌握程度。
2. 学生的绘画技能水平。
3. 学生的审美能力和创造力。
4. 学生的学习态度和参与度。
论中学美术教育中学生的认识和创造
个 人是 否具 有美 术专 业学 习 的 主客观 条件 ．片面追 在 我 国 当前 的教 育体 制下 ，应试 教育 仍 然是 主 求 专业 课 的学 习而不 重视 文 化课 知识 的积 累 ，急功
流． 与考 试 无关 的美术 课 当然被 视 为 “ 鸡肋 ” ， 弃之 不 近 利 的思想 严重 。美 术带 给 孩子 整整 一个 少年 时代 能， 食 之无 味 。在很 多 地方 ， 作 为 素质 教育 重要 内容 的美术 教育 始 终处 于 一个很 尴 尬 的境 地 ，师 资力 量
长期 以来 ． 一 些美 术 教师 过 于强 调学 科 中心 。 过 通 中学 的 美术 教师 相对 较少 ．而农村 的美术 教师 不 于关 注美 术专 业 知识 和技 能 ，在 一定 程 度上 脱离 了 仅 数量 严重 不 足 ， 而且 师资水 平 参差 不齐 ， 美术 教 师
学 生 的生 活经 验 ． 难 以激 发学 生 的学 习兴 趣 。 逐渐 失
以学 生 的智 力和 才能 培养 为核 心 ， 发展 智力 、 提 高审 美创 新能 力 的一个 重要 学科 。 我认 审美 教 育为 主线 ， 为， 不仅 要 开展 好美 术课 程 和开 设各 种课 外 活 动 ， 更 对学 生进 行美 育 。促 进智 力发 展 和进行 思想 品 德教 要加 强 对美 术课 堂 教学 方法 的研究 。我 国中学 美术 育 的重要 途径 。 通过 美术教 学 ． 向学生 传授 美术 基础 教 育 的实 际情况 又 如何 呢 ？根 据我 的 了解认 识 有 以
下几 点 ： （ 一） 观 念认识 上存 在误 区
知识 和基 本技 能 ， 对提 高学 生 的审美 能 力 。 陶冶 高 尚 情操 ， 培 养 良好 的 品德 、 意志 ． 增 强 学 生 的爱 国 主义
美术感想心得100字
美术感想心得100字美术感想心得100字篇1美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力。
新课程改革，不是照样选科，更应该主动学习，并在探索的基础上进一步实践。
而农村教师更加应该根据实际情况对教学教材“特殊”处理，挖掘学生的潜质，使他们获得不同程度的发展。
去年我到了偏远的农村中学支教。
在那里，一个年级只有两个班级，学生一部分是本地的，一部分是“小候鸟”，随时都有可能“飞”走。
更重要的是，学生本身具有的美术素质远远低于我的想象，并且参差不齐。
一部分学生在小学的时候，无法像城里的学生那样接受正规的美术教育，因为很多村小都不具备专业的美术教师，课程的开设如同虚设。
现状如此，原来的教学方法已经不适合新的学生，如何改变过去的教学方法呢?经过一年的实践，对于农村美术教学的思考，我有以下几点探析：从生活出发，表现熟悉的事物大美相当于无术，我们不能要求学生能够掌握多少技能和技法，但必须让学生对于美术这门课程产生兴趣，使他们在原来的潜质上有所发展。
兴趣从哪里来?怎样去培养?我国现代教育家陶行知先生曾经创立了“生活即学校”和“教学做合一”的教育理论体系。
其“生活即教育”是教育的核心，即生活和教育是同一过程，教育被包含在生活当中，教育必须和生活相结合才能发挥作用，而且“生活教育与生俱来，与生同去，出世便是启蒙，进棺材才毕业”。
学生来自全国各地，生活习惯、风俗和生活经验各有不同，但共鸣点相同——他们生活在同一个地方，拥有目前共同的学习和生活。
我支教的地方是一个海边小镇的中学，距离学校100米就是码头。
穿梭的轮船、朴实勤劳的渔民、编织而成的美丽鱼网、蔚蓝色的大海、白色的海鸟……这些都是学生眼中最平常不过的景物。
而放学后到海滩上去捡自己喜欢的贝壳，也成了他们生活中最喜欢做的事情，这一切都可以成为以后教师引导学生进行美术创作的基础和源泉。
感知的主观性是培养创造能力的起点。
一些学生的家长出外打工，学生过着“留守生活”，往往觉得孤独，而家长的生活习惯与娱乐方式，也让他们感到无奈。
初中美术_线条的艺术表现力教学设计学情分析教材分析课后反思
《线条的艺术表现力》【教学设计】教学课题：《线条的艺术表现力》教学类型：造型·表现教学课时：1课时教学目标：知识与能力：感知自然、生活中不同物象线条的特征和美感，欣赏美术作品中线条的特点，感受线条的艺术表现力，尝试用有变化的线条概括物象的基本形态特征。
过程与方法：通过对生活中和艺术作品中线条的欣赏与分析，体会线条丰富的美感和表现力。
在观察生活中和艺术作品中线条的基础上，学习提炼线条并用线条表现物象的方法。
情感、态度与价值观：能够感受到自然、生活和美术作品中线条的状态及其美感；能在欣赏和练习的过程中感受线条丰富的变化和美感，并体会其中的乐趣。
教学重点：帮助学生认知、感受自然与美术作品中线条的特征，能够运用线条进行简单的造型。
教学难点：引导学生感受物象的线条呈现出的多种美感，并画出物象的线条特征。
教学过程：一、创境导入创意线条动画欣赏（欣赏由一根线条组合、变化产生的故事情节）。
教师小结：动画片中所有的人物情景都是由一根线条把故事表现得淋漓尽致，让我们感受到这根线条充满着神奇的魅力，今天这节课就让我们一起来学习线条的艺术表现力。
出示课题《线条的艺术表现力》二、欣赏发现请你发现并找出你身边都有哪些线条？生活中、自然中发现线条（图片展示）学生总结：发现的线条有直线、弧线、曲线、折线、交叉线等。
三、观察感知请你描述不同线条所带给你的感受？学生总结：自然中的线：笔直、挺拔——直线；遒劲、顿挫——折线；人工和自然完美结合的富有韵律之美的曲线。
生活中的线：硬朗、冰冷——直线；恬静、优美的弧线，让人感受到典雅浪漫的艺术气息弧线；直线、曲线有机结合，富有变化。
教师总结：线条是细而长的形态，作为美术最基本的语言，就在我们身边。
四、概括提炼线条1、绘画作品中的线来源于生活，但与生活中的线一样吗？对比欣赏（出示图片）。
小结：我们可以用曲、直，粗、细，轻重、流畅、顿挫等不同的线来表现不同的物象和感受。
2、线的情感在艺术中，线作为一种美术语言，不仅在塑造形象上发挥了重要作用，在表达情感上作用也十分凸显，平静快乐激动愤怒……听音乐画线条认真听音乐，体会两种不同风格的乐曲，（强劲有力，轻柔舒缓）动手用线条表现出来乐曲的旋律。
初中美术鉴赏教案(3篇)
第1篇年级：七年级课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：了解古典艺术的基本特征，掌握古典艺术鉴赏的基本方法。
2. 过程与方法：通过欣赏古典艺术作品，提高审美素养，培养审美能力。
3. 情感态度与价值观：感受古典艺术的魅力，培养学生对传统文化的热爱和传承意识。
教学重点：1. 古典艺术的基本特征及鉴赏方法。
2. 古典艺术作品的艺术价值和文化内涵。
教学难点：1. 古典艺术作品的鉴赏与理解。
2. 古典艺术与现代艺术的联系。
教学准备：1. 教师准备：PPT、教材、古典艺术作品图片、古典音乐。
2. 学生准备：笔记本、铅笔。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放古典音乐，引导学生感受古典艺术的氛围。
2. 提问：同学们，你们对古典艺术有什么了解？二、新课讲授1. 古典艺术的基本特征a. 介绍古典艺术的定义及发展历程。
b. 分析古典艺术的基本特征：注重形式、强调秩序、追求完美。
2. 古典艺术鉴赏方法a. 观察作品的形式美，如线条、色彩、构图等。
b. 理解作品的文化内涵，如宗教信仰、哲学思想等。
c. 分析作品的艺术价值，如表现手法、创作技巧等。
三、案例分析1. 展示古典艺术作品图片，如古希腊雕塑、古罗马壁画等。
2. 学生分组讨论，分析作品的形式美、文化内涵及艺术价值。
3. 分组汇报，教师点评。
四、课堂小结1. 总结古典艺术的基本特征及鉴赏方法。
2. 强调古典艺术在艺术史上的重要地位。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的内容，提问：同学们，你们还记得古典艺术的基本特征和鉴赏方法吗？2. 学生回答，教师点评。
二、新课讲授1. 古典艺术与现代艺术的联系a. 分析古典艺术对现代艺术的影响，如表现手法、审美观念等。
b. 举例说明古典艺术在现代社会中的应用，如建筑设计、服装设计等。
三、实践环节1. 学生分组，以古典艺术为题材进行创作，如绘画、雕塑等。
2. 分组展示作品，教师点评。
四、课堂小结1. 总结本节课的内容，强调古典艺术在现代社会的重要价值。
审美素质论文：美术课堂教学中学生审美素质的培养
审美素质论文：美术课堂教学中学生审美素质的培养【摘要】在美术教学中培养学生的审美素质，引导学生以美的思想，美的行为对待学习与生活。
提高学生的审美意识，培养学生优秀的品格及良好的心理素质。
【关键词】审美素质,领悟,了解美,观察美术教学中审美能力的提高，向来是一项重要的教学任务。
在实际教学中更加体会到这一点。
美术教学对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生素质全面发展具有重要作用。
审美教育，是一种与美的感受相结合的有教育作用的思维活动。
在美术课中，就蕴含着许多的美感因素，是教师对学生进行审美教育取之不尽的资源。
实际教学中怎么才能培养学生的审美素质，提高学生的审美能力，我们从以下几点进行分析。
1.培养学生对美术作品的领悟能力，上好欣赏课提高学生的审美水平美术教育包括很多方面的教育，不能理解成简单的绘画等技能教育。
在初中美术教育中欣赏课占有很大比重，成为提高学生审美水平的重要部分。
目前的九年制义务教育课本欣赏部分内容中古今中外、抽象、具象美术作品及雕塑、建筑艺术作品都作了较科学的编排，但很多学生缺乏正确的审美观，由于文化背景的不同，国情的差异，他们对于一些世界名画很是不理解，更不要说明确美在何处。
这就需要教师帮助他们正确地欣赏美、认识美、理解美，帮助他们分清是非美丑。
要使学生准确地理解美，就必须对教材中的作品进行赏析，了解不同文化所产生的多元化艺术风格与审美标准。
艺术是无国界的，使学生了解美的本质和美的现象的关系，培养学生用发展的眼光欣赏不同民族的艺术，从而获得对美的本质的认识。
在教学中，学会用历史分析的方法欣赏美术作品。
例如在《走进陶瓷世界》一课中，陶瓷文化是我国传统文化中的一个精髓部分，本课通过对陶器的产生、发展及古代瓷器的介绍，使学生对陶瓷的艺术价值和文化积淀有了初步的认识，同时激发学生对陶瓷的赏鉴和陶瓷文化产生浓厚的兴趣让学生了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就；了解中国古代瓷器的艺术成就。
体会从造型与装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。
艺术素养艺术欣赏50字范文(通用6篇)
艺术素养艺术欣赏50字范文(通用6篇)以下是我为大家收集的艺术素养艺术欣赏50字范文(通用6篇)，仅供参考，欢迎大家阅读。
第1篇: 艺术素养艺术欣赏50字一、初中美术新课程标准的基本内容和基本理念《义务教育美术课程标准》明确了初中美术课程改换的方向，体现了对学生进行素质教育的要求，根据学生的学习活动方式概括为四个方面，即“造型・表现、设计・应用、欣赏・评述、综合・探索”。
同时形成了基础美术教育的新理念：（1）培养学生的基本美术素质，掌握基础美术知识和技能；（2）提高学生学习美术的兴趣；（3）学生通过学习美术拓展文化知识和素养；（4）培养学生的创新意识和解决问题的能力。
这样的教学理念以“一切为了每一位学生的发展”为宗旨，形成了目标、内容、学习方式和评价四个方面完整的教学体系，更好地促进了学生学习美术的兴趣，提高了其思维能力等方面的发展，使美术教学在促进学生的全面发展中发挥更大的作用。
二、当前初中美术教学中存在的问题应试教育思想在我国的教育体制中存在多年并根深蒂固，对当前普通中小学教育的各个方面有着重要的影响，在应试教育的主导下，初中美术课在很多学校变成了与学生升学挂钩的“主课”，比如语文课、数学课、英语课等等。
受各种因素的影响，初中美术教师本身对美术教学的认识也存在着不足，致使课堂教学方法较为单一，教学的积极性不高。
还有一些初中美术教师专业基础不够扎实，不能及时学习和补充新的知识，忽视美术教育课程规律的学习和把握，其自身的教育素质和人文修养在一定程度上影响着课堂的教学质量。
三、新课程标准背景下初中美术教师基本素质的全面发展1.提高美术教育重要性的认识，激发教学激情作为基层美术教育工，初中美术教师应该提高对美术教育重要性的认识，激发自身的教学激情，保持头脑冷静，要清醒地认识到美术教育对学生全面发展的重要意义和价值，认识到美术教育是素质教育的重要组成部分，对美术教育产生浓厚的兴趣，只有这样才能从根本上提高美术教师教学的积极性和主动性，从而带动学生学习美术的积极性，才能正确认识和干好自己的本职工作，认真备课，精心设计课堂教学，办好学生作品展览，提高学生的综合素质，实现美术教学、学生的进步、美术教师的社会地位三者之间的良性发展。
浅谈美术教学对初中生审美素养的培养
浅谈美术教学对初中生审美素养的培养[摘要]审美素养是人所具备的审美经验、审美情趣、审美能力、审美理想等素质。
它反映了一个人的艺术修养，是现代人不可缺少的素质之一。
本文分析了美术教学对培养学生审美素养的意义，并提出了提高学生审美素质的几点方法。
[关键词]美术教学初中生审美素养审美素养指人所具备的审美经验、审美情趣、审美能力、审美理想等各种因素的总和。
审美素养既体现为对美的接收和欣赏的能力，又反映为对审美文化的鉴别能力和审美文化的创造能力。
审美素养是人的综合素质的重要内容，对学生进行审美教育、提高其审美素养是美术课教学的任务之一。
新编《九年制义务教育全日制初级中学美术教学大纲》中明确提出：中学美术教学“要着重培养学生的审美能力，增强爱国主义感情，陶冶高尚的情操”。
一、美术教学对培养学生审美素养的意义审美教育，是以陶冶情操、培养情趣为特征，以生动形象为手段，提高学生感受美、理解美、创造美的能力，促进学生全面发展，提高综合素质的一种教育形式。
美术教学是进行审美教育的重要阵地，对提高学生的审美素养具有重要意义。
1.美术教育能加深学生对艺术的理解，完善审美心理结构。
当前提倡的素质教育，就是塑造学生完美人格的教育。
美术教师要用人类艺术精品和大自然的美、社会的美，激活学生的感官，揭示美的规律，培养学生完善的审美心理结构。
美术作品所表达出的意义不仅仅在于“像”与“不像”，画家运用不同的技法和材料，表达出自己对美的追求、对生活的热爱。
学生在欣赏美术作品的同时，其艺术情趣和生活情趣也受到影响，从中受到了教育。
2.美术教育能丰富学生的艺术欣赏经验，提高审美鉴赏力。
美术欣赏课一直在初中美术教学中占有重要地位，包括专题欣赏和随堂欣赏两个部分。
所欣赏的内容都是中外美术名作，如张择端的《清明上河图》、达·芬奇的《最后的晚餐》、徐悲鸿的《八骏图》等，这些风格迥异的作品，既表现了作者独特的线条、构图、透视、上色等绘画技巧，也向观者展示了画作背后的文化内涵。
美术学科学习习惯培养计划
美术学科学习习惯培养计划我认为学习习惯是在学习过程中经过反复练习形成并发展，成为一种个体需要的自动化学习行为方式。
良好的学习习惯，有利于激发学生学习的积极性和主动性;有利于形成学习策略，有利于培养学生的创新精神和创造能力，使学生终身受益。
美术学科是初一学生比较陌生的一门学科，对于初中生来说，养成良好的学习习惯的，对学习好美术具有十分重要的作用。
我经过多年的美术教学，有以下几点肤浅的体会。
一、激发学生学习美术的兴趣“兴趣是最好的老师”。
要使初一学生形成良好的习惯，光靠教师的严格要求是不行的。
关键是激发学生的学习动机，也就是说要激发学生的学习兴趣，因为兴趣是推动学生求知的内部力量。
一旦有了学习兴趣，学生的学习态度就会发生从“要我学”到“我要学”的质的转变。
成为了学习的主人。
所以教师在课堂上讲述美术的过程中要引用故事、趣闻，主动与学生讨论，让学生认识美术，了解美术，感悟美术，激起他们的学习兴趣，调动学生学习美术的激情。
二、培养认真预习的习惯很多同学只重视课堂上认真听讲，课后完成作业，而忽视课前预习，有的同学根本没有预习，其中最主要的原因不是因为没有时间，而是因为没有认识到预习的重要性。
那么预习有什么样好处呢？课前预习也是学习的重要环节，可以提高听课效果，还能够复习、巩固已学的知识，找出所需的旧知识，并补习此时的知识;找出本课的难点和重点;对重点问题和自己不理解的问题，用笔划出或记入笔记。
三、培养学生上课专心听讲，做学习的主人的习惯美术学科普遍不被学生重视，在此背景下要想提高学科成绩，必须提高课堂教学效率。
所以在课堂教学过程中除了传授知识，还要培养学生上课专心听讲的习惯。
首先要帮助学生克服分心。
在教学中要时刻注意学生的学习状态，使学生听课学会思路追着老师的话转，时刻不离老师的讲话或板书，尽量当堂掌握所学的知识点。
再次是要求学生做好课堂笔记。
要使学生明确做课堂笔记并非指把老师所讲的、所写的一字不漏地记下，而是要记录老师所讲的重点、难点，当遇到不懂的地方，要随手记下来，以便课后再去问老师。
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对初中美术教学的几点认识
王 燕
艺术教育是教学的重要组成部分，在深化教育体制改革的今天，
全社会全面推行素质教育，促进中小学思想道德建设。此时，艺术教
育逐渐显示出他的特殊作用，艺术教育当中的美术教育更加发挥它的
社会作用。它能够培养学生发现美、认识美、创造美，提高审美意识，
陶冶情操。培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣，将来把
我们的生活装点的绚丽多姿，五彩缤纷。那么如何上好美术课呢？
一、通过美术欣赏，让学生对美术有初步的了解和认知；
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期，这时
候接受美术教育是非常有必要的。初一美术课程安排第一节课的内容
是《美术的世界》。这是一节欣赏、评述课，课本列举了各种图片，
并且每张图片都配有一个编号，画种较多，内容较多。怎样上好这一
堂课，让学生对美术产生兴趣，为此后的教学打好基础呢？我认真钻
研教材大纲，深入领会每幅画的含义，当我面对学生讲解时，注意难
易程度，抓住重点，深入讲解评述，比如《秦始皇陵兵马俑》这幅作
品，详细介绍了有关背景，作品的规模、人物形象的高超艺术，以及
秦代雕塑艺术的卓越成就，对世界造成的影响等等，进而由秦俑联想
到以兵马俑为题材的其他艺术形象，如电影、舞蹈等等。我适时地把
美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。而对一些作品，也可以
是课外美术作品，让学生自己去分辨，去分析，并用自己的语言表述
对作品的理解。通过多次欣赏，逐渐提高他们的艺术鉴赏力，培养他
们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。
二、动手动脑、坚持不懈，努力提高绘画能力；
首先，对于绘画来说，线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术
语言。直到今天，依然是人们依赖的重要造型手段。
长期以来，美术是动手课、实践课。俗话说： “熟能生巧”，只
有勤思考，多练习，才能得心应手。美术的种类很多，就拿速写来说，
操作简便，一支笔，一张纸足矣，非常适合学生长期坚持大量的练习。
坚持进行速写练习，不仅可以迅速提高学生的线描表现能力，还可以
使学生观察事物的敏锐性、塑造形象的准确性、对物象形态、神态的
概括、提炼能力得到较好地促进和发展，长期大量的速写练习，还会
为美术创作活动提供大量的形象素材。
其次，色彩是构成绘画的重要因素，恰当运用色彩，能够增强绘
画的表现力。
在色彩教学中，我针对色彩比较抽象、难度大的特点，采取循序
渐进的方法。
第一步，让学生观看色彩的过程中，展开丰富的联想。
比如，由红色能想到什么，学生踊跃回答，有的说， “太阳”，
还有的说，“火焰”、“鲜血”，还有说，“红苹果，红花”等等。
第二步，让学生充分感受、理解、熟悉色彩。
为了让学生直观体验色彩，我习惯用水粉颜料做演示，说明三原
色、间色等。首先，把颜料盒中的品红、柠檬黄、湖蓝直接挤在调色
盘上，此时学生看到红、黄、蓝三原色。接着，用笔蘸黄色，再蘸蓝
色，在调色盘上调和这两种色，慢慢的，黄色没有了，蓝色也没有了，
出现一种新的颜色， “什么颜色？”“绿色”，学生齐声回答。然后，
又调出另两种间色，橙和紫。同学们认真地看着、听着，跃跃欲试。
最后，我让同学们自己去调配，亲自体会色彩带来的快乐。有心理效
应，提高有目的地运用色彩的实际能力。
对于这项目标，可以设计一些与生活、生产贴近的色彩练习。例
如，学生对服饰色彩的选择，就很好地体现了学生的性格倾向。再如，
不同家居场所的色彩环境，能给人带来不同的心理效应，有这样一个
故事，在北方一个寒冷的冬天，一家女主人老抱怨说屋子里太冷，她
丈夫很纳闷，家里的暖气是单位统一供应的，手摸上去很热，可她妻
子为什么总感觉冷呢？他环顾屋子四周，顿时明白了，原来他们家的
窗帘、床单、被罩、家居的色彩全是冷色调，绿、蓝、暗紫色，所以
整个屋子显的阴冷，没有一些温暖，而后夫妻把家居色彩全部换上暖
色调后，屋子再也没有冷清的感觉了。教师应鼓励学生充分举例，并
及时予以肯定，大家很快融入到学习氛围之中。
三、大自然中去，加强室外写生；
室外写生，可以让学生对书本知识更加融会贯通，同时也增强了
实践能力，更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活
的技能，提高了审美，陶冶了情操，人变得了开朗了，自信了，人格
也得到了锻炼。
四、通过多种渠道、提高教学质量；
对于学生的作业，我曾经留意保存下来，等到新一届学生上课时，
我把相关的作业拿出来，这样他们的心里就有一个比较，大多数同学
是有上进心的，好的作业会激励他们更加努力，朝自己的目标发展。
还有，在业余时间，我组织了美术绘画兴趣小组，他们整体水平的提
高，对其他的同学影响极大。
五、给学生一个平台，多展示自己；
选取好的作业、绘画，利用课堂、教室、课外举办小型展览，让
同学们观摩、评述，增强审美意识、评价意识，促进更多的学生参加
进来，相信自己，表现自己，提高自己，不断完善自己，更加努力学
好美术课。
学生对美术的学习，关键在于老师是否精心设计每一课，做好引
导，做好辅导。是否采取灵活多变的教学方法，发挥学生的主体作用。
课上得有趣，学生才能接受，才能多想、多练、多比较，找出自己的
差距，促进自己的基础知识、基本技能的提高，打好基础，将来成为
社会有用的人才。
2011-1-12