《三大构成》说课稿
三大构成构成教案
《构成艺术》总学时：96。
其中理论讲授：62学时实践学习：34学时《构成艺术教程》学时分配建议构成艺术教学大纲课程类别：专业基础课、开课单位：艺术系总学时：96 学分： 8先修课程：素描、色彩适用专业：美术类及相关设计专业一、课程性质、目的和任务；该课程属于美术类专业的专业设计基础课。
构成艺术包含了平面构成、色彩构成、立体构成和光构成四个部分的教学内容，把四门课程合而为一，目的首先是为了统一抽象构成的理论知识，理顺各构成之间的关系；其次，也是为解决这几门课之间前后知识点的衔接问题。
通过本课程的学习，使学生了解形式美法则及应用方式，了解抽象构成在实际设计中如何进行图形创造、色彩组合创意、形态构思和色光决择的基本方法。
通过一系列有针对性的作业训练，培养学生对抽象艺术形态、色彩、光影、材质的正确认知，培养他们具备一定的专业设计创新能力，为今后的专业设计课打好基础。
二、教学要求课程授课中严格把握作业质量与数量的要求，认真按照教学大纲指定的章节内容施教，允许在此基础之上的发挥、伸展，使学生能按照形式美的法则进行抽象形态、色彩关系的创作组合应用，提高平面设计和创新的能力，为下一步的专业设计服务。
三、教学方法和形式《构成艺术》是美术类及相关专业的设计基础课程，在教学中采用理论与作业实践相结合的教学方法，重点、难点部分除了强调讲授、示范外，还应安排较多的作业实践课程，授课活动中，力求通过应用性的设计范例，对不同专业的教学，应有相对侧重的内容和示范图像。
四、配套教材及参考书目1.《构成艺术》吴筱荣编著海洋出版社 2006年2.《立体构成及应用》刘浪湖南大学出版社3.《平面构成》黄刚浙江美术学院出版社4.《色彩构成》钟蜀珩中国美术学院出版社5.《平面.色彩构成》王力强文红重庆大学出版社6.《光的构成》孙青郭世飞修旭辽宁美术岀版社目录第一章：构成艺术概述-------------------------------------1第一节：构成艺术定义------------------------------------------ 1一、平面构成定义-----------------------------------------------------1二、色彩构成定义----------------------------------------------------1三、立体构成定义----------------------------------------------------1四、光构成定义-------------------------------------------------------1第二节：构成艺术的由来-------------------------------------1第三节：构成的形式要素及审美原则----------------------2一、构成形态-------------------------------------2二、造型要素-------------------------------------3第四节：构成的形式------------------------3一、具象构成-------------------------------------3二、抽象构成-------------------------------------4三、意象构成-------------------------------------6第五节：构成及构成学习中的误解--------------------------------10一、套用现代流行艺术的表达形式-------------------------------------10二、缺乏抽象语言-----------------------------------------------------------11三、未了解作业要求使用拼凑组合或纯粹表现-----------------------12 第六节：本章小结----------------------------------------13第七节：动脑思考----------------------------------------13第二章：构成的审美原则--------------------------13第一节：对比与调和-------------------------------------14一、对比---------------------------------------------------------14二、调和---------------------------------------------------------14第二节：对称与均衡--------------------------------------15一、对称---------------------------------------------------------15二、均衡---------------------------------------------------------15第三节：单纯与经济--------------------------------------16一、单纯---------------------------------------------------------16二、经济---------------------------------------------------------16第四节：节奏与韵律------------------------------------16一、节奏---------------------------------------------------------16二、韵律---------------------------------------------------------17第五节：比例与习惯--------------------------------------17一、比例---------------------------------------------------------17二、习惯---------------------------------------------------------18第六节：联想与意境-------------------------------------19一、联想---------------------------------------------------------19二、意境---------------------------------------------------------19第七节：多样与统一-------------------------------------20一、多样---------------------------------------------------------20二、统一---------------------------------------------------------20第八节：稳定与轻巧-------------------------------------20一、稳定---------------------------------------------------------20二、轻巧----------------------------------------------------------21第九节：本章小节----------------------------------------22第十节：动脑思考----------------------------------------22第三章：构成的基本元素-------------------------------22第一节：平面构成的元素——点----------------------22一、点的特征--------------------------------------------------23二、点的形象--------------------------------------------------23三、点的错觉--------------------------------------------------23四、点的特性—功能-----------------------------------------23五、点的构成范例--------------------------------------------24第二节：平面构成的元素——线---------------------25一、线的特征--------------------------------------------------25二、线的形象和类别-----------------------------------------25三、线的错觉--------------------------------------------------25四、线的方向--------------------------------------------------26五、线的构成方法--------------------------------------------26六、线的构成范例--------------------------------------------27第三节：平面构成元素——面-------------------------------------28一、面的特征---------------------------------------------------------------28二、面的形象---------------------------------------------------------------29三、面的形态---------------------------------------------------------------29四、面的错觉---------------------------------------------------------------29五、面与面之间组合产生的几种关系-------------------------30六、面的构成范例------------------------------------------------32第四节：色彩构成元素--------------------------------------33一、物体显色原理-------------------------------------------------34二、色彩构成三要素----------------------------------------------35第五节：立体构成的元素-----------------------------------37一、线材-------------------------------------37二、面材-------------------------------------38三、体材-------------------------------------38四、色彩-------------------------------------38五、材质肌理-------------------------------------------------------38第六节：光构成的元素-------------------------------------39第七节：本章小结--------------------------------------------40第八节：本章动脑思考与练习-----------------------------40第四章：平面构成技法-------------------------------- 41第一节：构成中的骨骼------------------------------------- 41第二节：平面构成设计程序--------------------------------42第三节：平面构成的构成类型---------------------------- 42一、重复-------------------------------------42二、近似-------------------------------------43三、渐变-------------------------------------44四、发射-------------------------------------45五、特异-------------------------------------47六、对比-------------------------------------49七、密集-------------------------------------50八、肌理-------------------------------------51九、空间-------------------------------------54十、群化-------------------------------------55第四节：本章小结-------------------------------------56第五节：本章思考-------------------------------------56第五章：色彩构成技法-----------------------------------57第一节：色彩构成概述----------------------------------------57第二节：色彩构成作业程序及范图-------------------------57第三节：色彩构成的调子-------------------------------------59一、最亮的明度-------------------------------------59二、中间明度----------------------------------------59三、最暗明度----------------------------------------59第四节：色彩对比-------------------------------62一、色相对比----------------------------------------62二、原色对比----------------------------------------62三、间色对比----------------------------------------63四、补色对比----------------------------------------64五、暖色对比----------------------------------------65六、面积、形状、位置对比-------------------------------------------66 第五节：色彩抽象重构组合--------------------------------------67一、图片重新拼贴------------------------------------------------------67二、从图片到画面------------------------------------------------------68三、从事物到画面------------------------------------------------------69第六节：心里色彩构成--------------------------------------69 一、色彩传达的基本情感----------------------------------------69第七节：本章小结--------------------------------------------71第八节：本章思考题与练习题-----------------------------71第六章：立体构成的构成技法------------------------72第一节：立体构成技法概述--------------------------------72一、二维转三维的理论-------------------------------------------72二、促成空间的形式要素----------------------------------------73三、立体构成的常用工具----------------------------------------73第二节：面材切折构成程序及示范图解-----------------73第三节：半立体的空间、肌理构成-----------------------76第四节：线材的构成技法---------------------------------79一、垒积构造构成技法-------------------------------------------79二、网架构造构成技法-------------------------------------------80三、线织面构成技法----------------------------------------------81四、对比组合构成技法-------------------------------------------82第五节：面材的构成技法-------------------------------83一、单块面材构成法-------------------------------------83二、组合面构成法----------------------------------------84第六节：体材的构成--------------------------------86一、独体分割----------------------------------------------86二、积聚组合----------------------------------------------87第七节：本章小结---------------------------------------88第八节：本章思考与练习------------------------------88第七章：光构成技法-------------------------------89第一节光构成技法概述-------------------------------------89第二节：镜映像------------------------------------------89第三节：光动迹象---------------------------------------91第四节：色光构成（光影构成）---------------------------92第五节：数码合成设计---------------------------------------93第六节：本章小结------------------------------------------94第七节：本章思考与练习---------------------------------94第八章：综合构成技法----------------------------------95第一节两种以上元素的构成-------------------------------------95第二节：多种元素的构成（线、面、体）---------------97第三节：本章小结---------------------------------------------98第二节本章思考与练习-------------------------------------------98第九章：构成材料----------------------------------------------99第一节平面构成的材料--------------------------------------------99第二节：色彩构成的材料-------------------------------------101第三节：立体构成的材料-------------------------------------102一、立体构成使用材料分析---------------------------------------103二、面性材料介绍---------------------------------------------------104三、块状材料介绍---------------------------------------------------105第四节：光构成的材料----------------------------------------106第五节：本章小结----------------------------------------------108第六节：本章思考与练习-------------------------------------108第十章：构成艺术的应用------------------------------------108第一节：平面构成的应用领域-----------------------------------108第二节：色彩构成的应用领域-----------------------------------111第三节：立体构成的应用领域-----------------------------------113第四节：光构成的应用领域--------------------------------------115第五节：本章小结--------------------------------------------------118第六节：本章思考与练习-----------------------------------------118第十一章课堂实训----------------------------------------------------118第一节：电脑构成设计训练-----------------------------118第二节：实训案例介绍---------------------------------------------118范例11-1平面构成案例：CD光盘封面设计与制作-----------------118 范例11-2 色彩构成案例：月饼包装盒的设计与制作----------------120 范例11-3 立体构成案例：香水瓶的设计与制作----------------------121范例11-4 光构成案例：仿镜映像效果设计与制作----------------122 第五节：本章小结--------------------------------------------------123第六节：本章思考与练习-----------------------------------------123结束语---------------------------------------------------------------------------124第一章：构成艺术概述本章内容■构成的定义■构成艺术的由来■构成的形式要素及审美原则■构成的形式■构成及构成学习中的误解第一节构成艺术定义构成艺术指的是形态的艺术构成。
(三大构成)平面构成PPT
作业
• 1.点构成 2.线构成 3.点线面结合 • 工具：白卡纸、中性笔、勾线笔、水粉黑色颜料、
水粉笔
平面构成的形式
• 基本形的群化构成 概念、要求和方法 • 群化构成的应用 符号、标识 • 重复与近似构成 重复概念、分类、近似概念、特点、分类 • 渐变与发射 渐变概念、特点、构成形式
一：群化的特点
发射是渐变的一种特殊形式。发射是由有秩序性的方向变 动形成的。
发射的前提，是确定发射中心。可以有一个或多个发射中心。
发射骨格与自然现象
许多植物的生长方式，如树木与花卉等等，常具有发射结 构。所谓发光体都具有发射骨骼。自然界的中心发射现象， 只要留心观察，是艰容易寻找的。
一、发射骨格种类
1．离心式--由发射 中心向四周发射。
色彩沉稳 棱角分明的群化形象给人细致 严谨的感受 变化丰富 弯曲柔和的群化形象给人亲切 友善的感受 形象特点可辨性强的群化形象给人以强烈的触动，留下深刻的影像
五：群化的构成形式在平面设计上的应用
由于群化形式的特殊性，在平面设计的应用范围十分的广泛， 多以标志的形态出现，是企业CI的重要组成部分。
重复构成
骨骼
• 骨骼就是按照一定的方式将基本形组合起来的编 排方式。
骨骼的作用：1.等位基本形的位置 2.分割画面空间
• 骨骼的分类：1.规律性骨骼 2.非规律性骨骼 3.有作用的骨骼 4.无作用的骨骼
整齐的骨骼，会给人一种秩序感
特异的骨骼，在韵律中产生冲突，行成强烈对比
变规律性骨骼，同比例中少做变化，行成韵律
（二）、基本形的渐变
一切基本形的视觉元素，均可渐变。
1．方向渐变--基本形具有方向性时，可作基本形排 列的方向渐变。
2．位置渐变--在作用性骨格中，按秩序发生位移。超出 骨格外的部分可以被切除。
《三大构成》课程标准
《三大构成》课程标准
《三大构成》是指课程标准中要求的三项基本构成，包括知识、
能力和品德。
在教育和培养学生的过程中，这三个方面应该得到平衡
的关注，互相促进和完善。
知识是学生必须掌握的学科知识和相关学习技能。
通过系统化的
课程设置、科学合理的教学安排和教学方法，学生可以全面掌握学科
的基本知识，并逐步拓宽温习深入。
知识的掌握又会促进学生更高层
次的思考与解决问题的能力，从而进一步提高综合素质。
能力是学生在学习过程中应该培养的学科思维方法、分析能力和
综合能力。
学校应该通过各种教学手段，如课程实践、讲座和实验等，培养学生的创新思维和实践能力，提高学生的逻辑思维和解决问题能力。
同时，还应该注重培养学生的语言表达和合作能力，为学生日后
面对复杂的现实问题提供有力支持。
品德是学生应该具备的道德品质和价值观。
学校应该让学生明确
人生目标和自己的社会责任，注重学生的心灵教育和价值观培养。
学
校应该加强道德与法制教育，重视学生公民意识和社会责任感的培养。
培养学生积极参与公益事业，扶贫济困、环保保护等社会义务，提高
学生有志者事竟成的理念。
总之，在课程标准的指导下，学校在教育和培养学生时应该注重
知识、能力和品德三大构成的平衡发展。
只有这样，学生才能更好地
接受教育，成为具有国际竞争力和创新精神的优秀人才。
三大构成课程
• 构成作为设计教育的一门独立研究的学科。作为教学的基课 • 是从包豪斯（Bauhaus）以后才开始的。（包豪斯：1919德国建筑师格罗佩斯创建的“国立魏玛建筑学校”
贯彻全新的教育理念，主张艺术与技术的统一，倡导设计基础教学体系，构成是其设计基础课的重要组成 部分）构成课20世纪80年代初引入我国，现已成为各设计专业的一门基础课必修课
视觉触觉2色彩构成对色彩进行有目的性的组合创造色相明度纯度3立体构成对三维空间的立体形态研究培养创造力和基础造型能力为专业设计构思提供方法和途径同时也为各艺术设计领域提供技法支持使我们在从事设计之前学会运用视觉语言五平面构成的工具和材料工具
设计从构成开始，构成从哪里起源呢？
第1页/共12页
一、构成的缘起
构成的渊源可追溯到几千年前： • 1，古希腊“宇宙四元论”
亚里士多德（公元前四世纪）：所有物质都是由火、空气、 水、土四元素构成。 每一种元素具备以下四种性质中的两种:冷、热、湿、干。 • 2，中国《易经》八卦 万物由：地、山、水、风、雷、火、泽、天构成。“八象备，万物生。” • 3，20世纪：
宇宙由88种自然元素结合成的化合物构成，任何物质都由一些细小的原子 或无穷小的单元体按某种规律排列组成。
第3页/共12页
包豪斯造型学院
第4页/共12页
康定斯基作品鉴赏
第5页/共12页
二，何为构成？
• 构成是一种造型活动，它将造型要素按照一定规律法则重新组织、建构成新的理想形态，是逻辑思维和形 象思维相结合的一种构思方式。
第6页/共12页
三，构成的研究内容
造型要素以及规律法则 1，平面构成——对两维空间的平面形态研究
（形态、色彩、肌理） 形态：点、线、面 色彩：有彩、无彩（黑白灰） 肌理：视觉、触觉 2，色彩构成——对色彩进行有目的性的组合创造
三大构成教学大纲
《三大构成》教学大纲课程名称：三大构成课程编码：学分：3分总学时：72学时，其中，理论学时：24学时；实验学时：36学时;课程设计：12学时适应专业：动漫/图形图像各专业先修课程：三大构成素描色彩一、课程的性质、目的与任务通过理论与实践训练使学生懂得学习构成的作用与意义，理解并掌握构成的基本原理和方法，能应用构成的基本原理与视觉语言进行有目的的视觉形象创造，从而培养学生对艺术视觉形态的创造能力和审美能力，为各专业设计学习打下基础。
二、教学内容与学时分配第一章概论（2学时）本章重点和难点：明确平面构成课程的性质，明确学习平面构成课程的意义。
第一节概论第二节平面构成的定义第三节平面构成的学习目的第四节平面构成研究的内容第五节平面构成应用第二章平面构成的形式美法则（2学时）本章重点和难点：重点掌握与在具体构成中的灵活运用第一节对比与统一第二节对称与均衡第三节节奏与韵律第四节比例与权衡第三章平面构成的基本要素——点线面（10学时）本章重点和难点：点线面的一般排列设计开始，逐步进入较复杂的点线面平面构成设计第1节点一、点的构成；二、点的形态特征与设计中的应用第二节线一、线的构成；二、线的形态特征与设计中的应用第三节面一、面的构成；二、面的形态特征与设计中的应用第四节应用点、线、面原理完成具象形到抽象形的变化第四章基本形与骨骼（2学时）本章重点和难点：对基本形进行八种形态的自由组合，骨骼在构成中的完美运用。
第一节基本形第二节骨骼第五章平面空间的基本构成形式（4学时）本章重点和难点：各构成形式的特点及构成，难点是各构成方法的灵活运用第一节基本元素的构成形式第二节重复构成第三节近似构成第四节渐变构成第五节发射构成第六节特异构成第七节密集构成第八节空间构成第六章肌理构成（2学时）本章重点和难点：基本要素的理解、掌握和应用。
学会创造新形态，构成形式的应用。
第一节认识肌理第二节肌理的分类第三节肌理在平面构成上的应用第四节肌理在艺术设计上的应用第七章色彩的物理理论（4学时）本章重点和难点：该节的重点与难点是对孟塞尔色立体和奥斯特瓦德色立体上的各种色彩标号的理解与运用。
《三大构成》课程标准
《三大构成》课程标准一、课程概述（一）课程定位《三大构成》这门课程包括“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三部分内容，是艺术设计专业群的专业基础课。
通过这门课程的学习，学生应掌握平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等基本知识和方法，应具备平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力，为学生后续课程的学习及将来从事相应岗位的工作，奠定良好的理论和技能基础。
（二）先修后续课程《三大构成》的先修课程为《设计概论》，该课程为本课程的学习奠定了空间想象和设计理论基础。
本课程的后续课程为《动画速写》、《Photoshop》、《原画设计》、《分镜头设计》等课程。
该课程的学习可为这些课程中的排版、色彩搭配、空间及立体形态创造等内容的知识学习和技能培养奠定良好的基础。
二、课程设计思路根据本课程的定位和后续课程的学习要求，本课程需要向学生讲授平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等方面的基本知识和方法，在讲授知识的同时并通过技能培养并重的方法（例如案例实训、教师示范、学生实践），培养学生平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能，增强艺术设计的创造性思维能力。
为提高教学效果，把课程分为3个模块，并制定每模块应培养的能力（见表2-1）和评价方法。
围绕三个模块中学生应达到的能力，制定实践教学环节，每一个模块都包含几项具有内在联系的设计课题，每一项设计课题融理论知识、实践知识、职业态度等内容为一体，形成各自相对完整的系统。
对学生的考核评价依据学生对每一项设计课题的完成情况。
三、课程目标通过本课程的知识学习和技能培训，使学生了解美的形式法则，色彩的搭配关系，空间及立体形态的构成方法，能够根据设计课题要求进行创新设计。
具体目标如下：（一）能力目标1.能按照设计课题的要求，对设计课题进行从二维平面形象到三维空间形态的全面创新设计；2.能对设计项目进行版式设计，并进行符合设计主题的色彩设计；3.具备完成具体设计项目的信息交流和沟通能力。
三大构成ppt课件
蒙德里安的《红黄蓝构成》
2
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
目录
1 平面构成
2 色彩构成
3 立体构成
2021/6/8
3
第一章 平面构成
平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是 以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。 研究在二维平面内创造理想形态，或是将既有的形态（具象或抽象形态）按照一定原理进行分解， 组合，从而构成多种理想的视觉形式的造型设计基础课程。
2021/6/8
14
5、渐变构成
渐变是指基本形或骨骼逐渐、有序的变化。 它是一种有规律、有节奏的变化运动，渐变 强调变化的连贯性，是对应的形象经过逐渐 的过渡而相互转化的过程。渐变现象是日常 生活中常有的视觉感受，如近大远小，火车 铁轨由宽变窄等。平面构成中的渐变是指基 本形或骨骼逐渐的、规律性的、循序的无限 变化。 渐变构成大致可分为基本形的渐变和骨骼渐 变。基本形的渐变又分为：形状的渐变，方 向的渐变，位置的渐变，大小的渐变，色彩 的渐变。骨骼的渐变又分为：单元渐变，双 元渐变和正负渐变。
2021/6/8
12
3、重复构成
重复构成是指将一个形象作为基本形在画面上 反复出现两次以上的构成形式。这种形式可利 用相同重复骨骼来进行形象、方向、位置、色 彩、大小的重复构成。重复构成具有统一感、 秩序感，形象反复的出现会不断的加强视觉冲 击，加深形象记忆。重复构成主要分为：基本 形的重复、骨骼的重复、形状的重复、大小的 重复、色彩的重复、肌理的重复、方向的重复 等。
2021/6/8
4
一、平面构成的基本要素
平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具 有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。是 在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型 观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创 作活动和造型能力，活跃构思。
三大构成
三大构成包括The plane constitution 平面构成the color constitution 色彩构成three-dimensional constitutes 立体构成平面构成平面构成是一门研究形象在二度空间里的变化构成的科学,是探求二维空间的视觉规律、形象的建立、骨格的组织、各种元素的构成规律,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。
色彩构成就是根据人们长期形成的对色彩的感觉，而产生的一种思维定势，不同颜色的搭配，能够给人不同的心理感受，而色彩构成就是将这些思维定势总结出来。
立体构成是研究立体形态的材料和形式的造型基础学科。
立体构成所研究的对象是立体形态和空间形态的创造规律。
具体来说就是研究立体造型的物理规律和和知觉形态的心理规律。
立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现，两者既有联系又有区别。
联系的是：它们都是一种艺术训练，引导了解造型观念，训练抽象构成能力，培养审美观，接受严格的纪律训练；区别的是：立体构成是三维度的实体形态与空间形态的构成。
结构上要符合力学的要求，材料也影响和丰富形式语言的表达。
立体是用厚度来塑造形态、它是制作出来的。
同时立体构成离不开材料、工艺、力学、美学，是艺术与科学相结合的体现。
三大构成是专业设计的一门基础课，大多数专业的设计者都要经过这个课程的训练。
通过这一课程的学习来锻炼我们今后在设计工作中必须具有的抽象思维能力、空间立体思维能力、色彩的构成思维、工艺手工制作能力、对形式美法则的灵活应用能力、色彩综合运用能力、对点线面的综合运用能力······平面构成是三大构成中的基础，它主要要求我们掌握点线面的构图问题把具象的东西进行抽象化······如果您扎实地通过了平面构成以后您在色彩构成中的骨格跟立体构成中的构造等问题就容易解决啦。
三大构成教案范文
三大构成教案范文教学目标：1.了解教案的三大构成：教学目标、教学步骤和教学评价。
2.能够编写一个完整的教案，并根据学生的实际情况进行调整和改进。
3.能够根据教案的构成部分，实施有效的课堂教学。
一、教学目标（Teaching Objectives）教学目标是教学活动中最为重要的组成部分，它明确了本课程所要达到的学生能力和知识水平。
在编写教案时，教学目标应该始终贯穿整个教学过程，并清晰地呈现出来。
教学目标应包括三个方面：1.知识目标：学生在本节课上应该获得哪些具体的知识内容。
2.能力目标：学生在本节课上应该具备哪些能力和技能。
3.情感目标：学生在本节课上应该形成哪些正确的学习态度和价值观。
二、教学步骤（Teaching Procedure）教学步骤是教案的实施过程，包括引入、讲解、练习、小结等多个环节。
1.引入（Introduction）：在课程开始时，引导学生进入课堂，激发他们的学习兴趣和注意力。
2.讲解（Explanation）：通过教师的讲解，向学生传授新的知识和技能，并解答学生的疑惑。
3.练习（Practice）：让学生进行各种形式的实践操作和练习，巩固和运用他们所学到的知识和技能。
4.小结（Summary）：对本节课的内容进行总结和归纳，梳理学生的学习成果。
三、教学评价（Teaching Evaluation）教学评价是对学生学习情况的反馈和评估，帮助教师了解学生的学习进度和掌握程度，以便调整和改进教学方法。
教学评价可以分为两个层次：1.形成性评价（Formative Assessment）：在教学过程中，对学生的学习情况进行实时监测和反馈。
可以通过课堂练习、小组讨论、作业批改等方式进行。
2.总结性评价（Summative Assessment）：在一段时间的教学结束后，对学生的学习成果进行总结和评价。
可以通过考试、测试、问卷调查等方式进行。
为了提高教学评价的有效性，教师应根据学生的实际情况进行个别评价，并给予具体的、针对性的指导和建议。
三大构成讲义
构成备课笔记续论一构成的含义构成(construction)是一个近代造型概念，现代汉语词典曾解释为“形成”和“造成”。
也就是包括自然的创造和人为的创造。
而在现代艺术设计领域，广义上，其意思与“造型”相同，狭义上是“组合”的意思，即从造型要素中抽出那些纯粹的形态要素来加以研究。
生活为依据，只是更强调人类意志，更强调人类对自然世界的影响和作用而已。
二．构成的起源在设计史和近代造型史上，设计和造型两者无论从成员上还是从造型观念上看，都是相互交叉、错综复杂的，原因在于，它们都以造型为依归，都以创作冲动为共同的感觉表现。
勿需讳言：形态构成发端于造型艺术运动的构成主义并以包豪斯为滥觞。
然而，正像现代艺术不是突然出现的，而是在几百年的过程中逐渐演变而来的一样，形态构成的基本理论的发端也可以追溯到上一世纪。
自19世纪70年代印象主义开始把色彩还原为纯色的组合以后，又由塞尚提出了“所有的形体都是由柱体、圆球、方体、锥形等四五个基本形体构成的”的理论，干是，艺术由对自然物象的摹写发展成与自然平行的和谐体，造型语言彻底地独立了。
色彩、线条和量块具有了自己的性格，而不必靠它们所描述的物体来与观赏者交流了。
系统地阐述构成主义思想体系的是阿列克赛·甘（Aleksei Gan 989－1942）1922年的小册子《构成主义》他说：“构图、质感和结构是构成主义的三个原理。
构图代表集体主义意识形态和视觉造型的统一；质感的意思是材料性质和它们怎样用在工业生产上；结构，标志制作过程和视觉组织法则的探索。
”包豪斯时期，构成被纳人设计教育中，在“必须面向工艺”，必须“把想象丰富的设想同技术上的精通结合起来”的宗旨下，更增强了“理性主义”的内容。
同时，由于一些最激进的艺术流派的青年画家和雕刻家到包豪斯任教，使得设计开始摒弃附加的装饰，注重发挥结构本身的形式美，讲求材料自身的质地和色彩的搭配效果，发展了灵活多样的非对称的构图手法。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《三大构成》说课稿
一、说大纲
《三大构成》是艺术设计专业的专业基础必修课程，依据理论原则和学专业的需要，主要讲授平面、色调、立体构成的理论，使同学在艺术设计制造中，对平面形的设计创意、色调的设计与运用、立体造型设计有深刻的理论知识和制造能、娴熟的操作技能。
加深对艺术作品的理解和鉴赏，并能用美学的角度来进行艺术实践活动，在艺术制造中提高自身的创作水平。
结合教学内容训练同学收集资料、整理分析资料的技能，训练同学运用学习的理论知识进行思索、分析，并提高自己的艺术形象设计应用技能。
通过《三大构成》这门课的学习，提高同学的构成艺术修养与表现技能。
通过大量构成作业练习，逐步使同学形成构成的理念与制作技巧。
逐步形成形式美的审美观点，提升同学的艺术修养及综合素养。
针对中专同学的技能特色，将三大构成学科的教学安排了详略，将色调构成作为教学重点。
依据本课程特点，上课以讲授操作辅导并进。
二、说教材
〔一〕教材分析通过本章节的学习，使同学能正确了
解平面、色调、立体构成的理论，对平面形的设计创意、色调的设计与运用、立体造型设计有深刻的理论知识和制造能、娴熟的操作技能。
教材此章节写得比较笼统，同学不太能理解，在备课时要通过收集大量的实例艺术品图片说明概念，让同学在深入浅出的讲解中理解。
这就需要老师在讲授分析中，诠释构成艺术与各艺术设计之间的犬齿关系。
这一节通过概念的具体说明，让同学对色调的知觉、联想情感有更深更具象的了解。
在讲解艺术理论的同时并进行分组实践操作，通过实践操作培育同学的互帮互助的团队意识，及制造技能、动手设计技能。
在实践操作中可以跟同学很好的互动。
〔二〕教学目的通过此课的学习，让同学对知识目标：
1、熟知色调的知觉与情感
2、能概述色调的情感与联想
3、熟知色调的心理，从美学的角度对色调的配置有较深认知。
技能目标：
1、依据配色方法、配色原理能进行配色设计。
2、色调的感情在室内设计、美术设计中的运用。
情感目标：通过此课的学习让同学
1、培育同学的制造技能、创新意识。
2、给同学成就感。
培育同学的团队合作意识，热忱细致的工作立场。
教学重点：
1、掌控色调的知觉对人的心理影响。
2、了解色调的.联想与情感。
教学难点：色调的知觉、联想知识在色调设计中的运用。
三、学习状况分析
本班学习的同学是室内设计121的同学，有肯定的美术专业基础，对室内设计很肯定的了解的。
通过学习此课，他们对色调设计、色调的知觉色调的联想与情感能深入的了解与掌控。
在实践操作时，大家同心同德，头脑风暴提出不同的色调设计方案进行探讨。
利用PPT课件放映大量的艺术设计作品图片，分析案例做到图文并茂，并在观摩图片中开阔同学的艺术视野。
四、说教法
此课概念交笼统，在课堂讲授中加上大量的实例分析诠释及ＰＰＴ放映的艺术设计图片观摩，让同学在深入浅出的讲解中，理解色调知觉色调联想再设计中的意义。
老师在案例分析中，诠释色调的联想与情感在室内设计中的运用。
此课的教学法是讲授法、PPT演示法并用争论法跟实践操作演习法。
五、说学法
老师的交法会影响同学，在此课我用PPT放映、争论
跟同学互动，引导同学自助学习法，积极主动地学习探究问题，难点部分在老师的指导下一起探讨问题，引导他们积极探究问题，分组设计练习解决问题。
六、教学过程
〔一〕讲授法、PPT演示法讲授课程一课时讲授法、PPT演示法、讲解色调的知觉、色调的联想。
色调的感情理论从中插入提问和争论，跟同学一起争论色调的知觉联想。
引导同学的新奇心，促使他们一起探讨更深入的色调情感问题。
〔二〕提出问题、同学争论PPT演示争论色调的联想。
1、引出、提出问题：色调冷暖的设计运用、色调的联想与情感在设计中的运用。
2、同学分组争论，每组得出结论课上回答。
3、操作实践制作一幅冷色调、一幅暖色调的配色图。
4、老师讲评作业并总结
〔三〕操作练习作业讲评总结，评介作业。
〔四〕课外作业布置，强化此刻学习的理论概念。