浅谈反乌托邦小说《1984》语言魅力

何芳敏 14级汉本4班 11号

反乌托邦小说作为与乌托邦小说相对的，描写世界丑陋、黑暗一面的小说在很多层面具有无可比拟的魅力。这一类小说通常是对一个看似进步的国家的描写，通过大量的反语写出人类科技进步带来的却是人性的消退这一事实。

一开始对于反乌托邦小说之所以喜爱完全是由于其中对于乌托邦世界的反对，特别是其中对极权主义的反对。而第一部接触的便是由英国左翼作家乔治·奥威尔所作反乌托邦三部代表作之一的《1984》。作为代表作《1984》的独特之处在于其政治眼光的独到。小说刻画了一个令人感到窒息和恐怖的，以追逐权利为最终目标的极权主义社会。但同时作为一部伟大的文学作品，里面精准而又新奇的词语的运用也十分值得注意。

首先是语言的陌生化。“陌生化”是由俄国形式主义所提出的一个核心概念，主要表现为使语言进行变异，通过对对象进行不同寻常的描述，给人一种眼前一亮的感觉。在《1984》中“新话”就是令人眼前一亮的创新。奥维尔还专门在正文后加有附录：新话的基本要义，显示出对此的重视。奥威尔通过“新话”极准确的将极权主义的恐怖描绘了出来。在文中也很清晰的说了：“新话的目标，不仅仅是要为英社的拥趸提供一种适合他们表达世界观和思维习惯的手段，更重要的是使其他的思想方式无法存在。”“新话的宗旨是要缩小思想范围。”例如“free”“自由”依旧被保留但是只能用在“The dog is free from lice”

（这只狗身上无虱）上，而思想和政治上的自由已经被抹杀。就如赵世瑾在《反乌托邦小说-一九四八的文本结构和语言阐释》中所说：“当有一天，年纪大的人已经遗忘了自由和平等为何意，年轻人的头脑中根本不存在自由和平等这两个概念的时候，党在大洋国的统治便可以超越历史获得永久的生命。”“新话”的变异，对思想的禁锢与抹杀，通俗点说就是“洗脑”才是这个社会最可怕的存在。故事最后，“他终于战胜了自己。他爱老大哥”，温斯顿终于放弃了对爱情的渴望，“成功”被党控制了思想。“新话”作为一个被推到众人眼前的“陌生化”的例子，其实背后所表现的是那个社会的变形。

还有一个精彩的词汇便是著名的“双重思想”。在文中温斯顿通过对知与不知、真实与谎言、拥护道德而又批判道德等一系列的双重思想的思考得出最后的结论“甚至理解双重思想也得用到双重思想。”这里的“双重思想”就是奥威尔式的语言。其在文中的表现十分出彩，细细读来有种极权主义社会生活下的真实代入感，这也是语言陌生化的魅力所在。文中还有一个令人印象深刻的双重思想的例子“战争即和平自由即奴役无知即力量”。所有的历史都是可以被篡改的，老大哥所有的预言都会实现的，每个人都无条件的接受了谎言并将其在自己的思想里变为真实。这种对于极权主义社会的描述带来的不仅仅是语言上的审美，还有对于政治的精准预言。事实证明，即使1984年前苏联的极权主义已没有书中所描述的那般可怖，但他仍然精准预见了其危害。

其次，语言的逻辑性也是很重要的一点。虽然如上所述，合适的语言变异可以拉长审美时间和意义但最基本的是变异也需要“合理”。这个“合理”主要是指合乎情理。例如上面所提到的“战争即和平自由即奴役无知即力量”。书中的《寡头政治集体主义的理论和实践》（伊曼纽尔·哥德斯坦著）是奥威尔虚构出来的一本书，书上对于这三句话有着自己的解释，以求其合理性。如“战争即和平”，那本虚构的书中对其的说明是，现在的生活中科技日新月异的发展着，其创造的财富也已经可以大幅提高人们的生活水平了，但“财富的全面增长将导致等级社会毁灭”（前文中有提到过，社会分为上、中、下三等人，这个社会基本结构从未发上改变并总能自我恢复，而这三等人的目标永远无法调和）。为什么会毁灭呢？因为贫困的民众会开始读书逐渐学会独立思考，进而会意识到特权阶级的人全是尸位素餐，然后把他们除掉。为了避免这些的发生就需要战争尽量消耗机器制造的成品，所以“战争即和平”。这种合理性为奥威尔式语言增强了逻辑性和荒诞性，使文本内容更加完善也加强了它的可读性。

结语，一本书最基础的便是它的语言结构，形式美也是审美很重要的组成部分。在这本《1984》中，奥威尔运用他敏锐的洞察力对极权主义进行了预言式的描写，并通过奥威尔式的语言将“大洋国”这个假象的极权主义国家描绘得入木三分，特别是其中对于思想的恐怖控制让人读之不禁毛骨悚然。光从这本书看，乔治·奥威尔被评为“一代人的冷峻良知”确是没被夸大的。

文学概论整理

1、现实型文学：主要是历史上那些现实感很强的叙事文学，简而言之，现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态。具有再现性和逼真性两大特征。再现性指正视现实，真实地再现现实的矛盾和规律，作家的思想感情包含在真实的描绘之中。逼真性指以写实的方法仿照生活的本来面目进行逼真地描绘。 2、理想型文学：主要是历史上那些抒情诗歌、散文、《西游记》一类魔幻作品。简言之，理想型文学是一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态。具有表现性与虚幻性两大特征。表现性指侧重表现作家的情感、理想、幻想等主观世界。虚幻性指运用夸张、变形的方法，虚构出现实世界不存在的虚幻形象。 3、象征型文学：（指历史上的寓言、童话、象征诗歌等）是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态。具有暗示性与朦胧性两大特征。暗示性指作品侧重以暗示的方式寄寓某种意义、思想。朦胧性指作品的寓意较为朦胧宽泛，难以用单一的确定意义去概括。 1、现实型文学、理想型文学、象征型文学的特征？现实型文学的基本特征是再现性和逼真性。再现指对外在客观现实状况作如实刻画或模拟。它要求文学立足于客观现实，面对现实，正视现实并忠于现实生活。逼真是指以写实的方法，按生活中各种事物的本来面目进行精细逼真的描绘。客观事物感性状貌和细节的真实是它的特色。理想型文学的基本特征是表现性和虚幻性。表现指把内在主观世界状况（如情感、理想、想象、幻想等）以形象呈现出来。反映人类社会实际存在的现实生活。虚幻性是指充分运用夸张、变形、虚构的方法，不求外表的真实，而遵循情感的逻辑，追求情感的真实。象征型文学的基本特征是暗示性和朦胧性。暗示指词语寄寓某种超出本义的内涵。朦胧指词语含有多层不确定的意义。 2、诗歌、小说、散文、戏剧的体裁特征？诗歌的基本特征：①凝练性。诗的凝练性体现在用高度概括的艺术形象、极其精练的文学语词最集中地反映社会生活和表达思想感情。②跳跃性。诗在结构上具有突出的跳跃性特征，它遵循想象、情感的逻辑，常常由这一端一跃而到另一端，或由过去一跃而到未来，超越了时间的樊篱、空间的鸿沟。诗的跳跃多由两个或两个以上的动作构成，动作之间没有持续性，只被同一个情感线索维系着。③音乐性（节奏韵律性）。在各种文学样式中，诗是最强调韵律性的，诗的节奏主要指诗句中长短、强弱不同的音有规律地变化。小说的基本特征：①深入细致的人物刻画。描写人物，是小说的显著特点。着重刻画人物形象是小说走向成熟的标志。②完整复杂的情节叙述。情节是与人物密切相关的，是人物性格发展的历史。③具体充分的环境描写。环境描写是衬托人物性格、展示故事情节的重要手段。只有充分地描绘环境，才可能具体、真实地揭示出人物活动和矛盾冲突的现实根据。散文的基本特征：①题材广泛多样。题材广泛多样是我国散文的历史传统，它可以写人、叙事、写景、咏物、怀友、访旧，也可以描写风土人情，展示国际风云，细摹花鸟鱼虫，对散文的繁荣发展具有重大意义。②结构自由灵活。散文是一种结构自由的文学样式，它的结构没有严格的限制和固定的模式。灵活、随意，是它的长处。 ③抒写真实感受。散文是最接近生活真实的文学样式，抒写作家真实的现实感受和真实的生活境遇是散文的一大特点。戏剧的基本特征：①浓缩地反映现实生活。受舞台表演时间、空间的限制，剧本对现实生活的反映具有高度的浓缩性。②集中地表现矛盾冲突。把矛盾冲突加以高度的集中，使之达到尖锐、剧烈的程度。③以人物台词推进戏剧动作。在剧本中，剧中人物的言语（台词）是用来塑造形象、展示矛盾冲突的基本手段。 4、典型：作为文学形象的高级形态之一。是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格，他在叙事性作品中又称典型人物或典型性格。具有特征性和艺术魅力。 5、意境：是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间也是文学形象的高级形态之一。情景交融是意境的表现特征，虚实相生是意境的结构特征，韵味无穷是意境审美特征。

英语文学中的语言艺术解析

英语文学中的语言艺术解析摘要：艺术来源于生活，又高于生活，文学作为语言使用的终极形式，能够以高度浓缩的状态展现该门语言的发展脉络、使用技巧、文化内涵以及相关因素。文学是通过对语言进行高度的精炼加上创作者自己的思考而产生的，想要能够完成合格的文学作品，首先需要作者自身对于该门语言的内涵和特点有非常明确的认识，并且能够熟练使用语言，包括该门语言所含有的相应使用技巧，例如修辞艺术，不同使用环境中的使用禁忌。为了能够与读者之间产生共鸣，并将自己的思想感情准确无误的传递给读者，就需要作者对于语言拥有较强的使用能力。关键词：英语文学；语言艺术；探究文学是一种艺术表达形式，以语言作为载体，通过不同的文学表达形式，将作者想要表达的思想感情和内心世界与读者之间进行交流。让读者通过阅读文字来探究作者的内心世界。文学是每一种成熟语言发展过程中必然会存在的一种形式，文学脱胎于语言，但又由于文学自身所具备的魅力，使得进行英文文学学习时，能够使阅读者对于英文本身也产生好感和兴趣，英文文学能够帮助英语收获更多的使用者。一、英语文学研究现状对于中国人来说，英语虽然作为一种外来语言，但是在日常的生活中却随处可见，无论是产品的介绍还是西方文化作品，英语渗透到了日常生活的方方面面。很多中国人都曾经经历过段时间的系统英语学习过程在该学习过程中，学习者通过对最基本的单词音标进行学习，

进而掌握英语的语法，对英语世界的特殊句式进行掌握和记忆[1]，达到对英语基础知识的掌握，从而使学习者能够对更多以英语作为载体的资料和知识进行接触和学习。想要进行英语文学研究，首先需要研究者自身具有较好的英语素养，能够熟练掌握和使用基本的英语知识，并且能够在日常生活学习中频繁使用到英语，有较好的语感。只有达到这些基本要求之后，学习者才能够进行英语的文学研究通过对字面意思的深度思考，来感受作者在创作这些文字时内心的感情波动和想要表达的思想感情，感受文学所独有的魅力。英语文学在长时间的发展中，沉淀出了太多文学巨著，其文学艺术的表达形式繁杂不输于任何一门语言[2]，想要真正的对英语文学有一定的研究，仅仅通过阅读几本英语文学是完全达不到想要的效果的，英语文学的语言艺术研究，不是研究者一朝一夕就能完成的，这是一个需要花费大量时间和精力的系统性工程，需要研究者能够掌握大量英语文学内容。二、英语文学中语言艺术特点（一）英语文学中想表达的意象性特征意象实际上是一种以物易物的类比表达方式，通过掌握主体和客体之间所存在的微弱关系，经过作者的思想加工，通过对客体进行描述和表达来让读者联想到客体背后的主体内容。所有的文学作品都来自于作者在生活中的实际经历，但作者在表达这些经历时，往往会通过艺术加工，让这种实际存在的生活内容文学化，给其赋予独特的文学魅力。一个优秀的文学，绝不仅仅是对具体事物进行简单描述，而是一定会赋予一定的思想感情在其中[3]，需要读者去细致的阅读和分

乌托邦读后感1500

乌托邦读后感1500 在每一个国家的文化发展史上必定会出现许多的文学着作，当然不包括朝鲜和阿富汗，有人说，中国有些没文化的人在控制着文化，中国谈不上文化大国。我觉得这是非常错误的，因为中国的国土广阔无垠，所以我们也把中国列为文化大国之一，理所当然的也应该有着作。小时候就听说乌托邦这个词了，他被用来指称不切合实际的幻想，知道有这本书也有很长时间了，直到最近才看到这本书，《乌托邦》语言优美流畅，字里行间无不流露莫尔先生悲天悯人的情怀，读来如饮甘露，如沐春风，给我留下很深的印象，平生第一次萌生写读后感的愿望，琐事分心再上生性懒散一直迟迟没有下笔，虽时隔多日却依然萦怀在胸，此书对我的影响可见一般。正如尼采通过学习查拉斯图拉代言，托马斯。莫尔在书中通过拉斐尔讲述自己心目中的理想王国，我很欣赏拉斐尔的人格，他学识渊博周游世界阅历丰富，完全能够像莫尔和其他人所劝说的通过向国王献策谋取高位享受荣华富贵，自从拉斐尔游历乌托邦后就觉得他是世界上最理想的国家制度，他深知这一制度很难获得其他各国国王的赞同实行，这让我想起春秋战国时代的商鞅，他起先建议秦孝公推行帝道，秦孝公的反映很冷淡，即使降到王道也没能打动秦孝公，最后不得已提出霸道春孝公顿时来了精神"亦步亦趋",现实如此无可奈何，在理想与实行的两难中商鞅选择降低理想以求实行，拉斐尔选择即使实行不了也不降低理想以迎合国王，他为了自由甘于平淡。 1948—1949年，正是新中国黎明前最黑暗的时候……在这时的山城重庆，中国共|产|党地下党的活动比任何时期都要活跃，而同样，在此时，敌人的镇压与迫害也比任何时候都要残酷。在渣滓洞和白公馆，无数中国共|产|党人靠着不屈不挠的精神和毅力，反抗、斗争，谱出一曲曲生命的赞歌! 作者以犀利的讽刺笔锋对西班牙的上层统治阶级进行了无情的鞭挞和嘲讽，对人民的苦难寄予了深切的同情。小说揭露了西班牙统治阶级外强中干的本质和彬彬有礼的外表下掩盖着的阴险、凶残的本性。小说中写到官僚们贪污纳贿，买卖黑权，卖官鬻爵的社会现象，好大喜功的国王疯狂的军事侵略，几千名无辜士兵，尽成炮灰。在面临重重危机的情况下，统治阶级以挑起宗教冲突或民族矛盾来摆脱困境，劳动人民被逼迫生活不下去了，只好铤而走险起来反抗。作者真实的反映了官逼民反的真情。情感不会过时，过时的是情感方式。每个时代都有悲剧，不尽相同的是悲剧的性质。从这层意义上来讲，现代人需要有总结他们情感史的巨著，有的已经出现，有的仍在以一种“随风潜入夜，润物细无声”的方式静悄悄的孕育着。谁知道呢?未知的一切对创造者构成巨大的挑战和诱惑，奋斗的最终也许只是一个不完美的句号，但他们毕竟已经展开了一幅相对和谐和完整的新生活图卷。

读《美丽新世界》——浅谈乌托邦与反乌托邦

读《美丽新世界》——浅谈乌托邦与反乌托邦赫胥黎的《美丽新世界》，作为与乔治·奥威尔的《1984》、扎米亚金的《我们》齐名的“反乌托邦三部曲”之一，享有相当高的世界声誉。虽然就连高中英语课文中都对其有过介绍，但它却是我在这三部书中最晚读到的一本。比起《1984》曾在我个人的思想历程里扮演过极其重要的启蒙角色（当然，相信有无数青年都会有类似的感受），《美丽新世界》则让我多看到了另一些可能。它描述的乌托邦场景，较之另外两本会少一些极权色彩，但却更加具有现实意义，某种程度上说也更加值得警醒。 *三种乌托邦的比较尼尔·波兹曼在其名作《娱乐至死》中，一开始就提到赫胥黎的《美丽新世界》，并认为世界最终没有发展成乔治·奥威尔的预想，却越来越向赫胥黎所描绘的方向发展。《娱乐至死》的核心观点是“我们终将毁于我们热爱的东西”，这里的矛头明确指向电视、电视节目等娱乐性设施。波兹曼认为一切公共话语日渐以娱乐的方式出现，政治、新闻、教育等多个方面成为了娱乐的附庸，人们的思考能力受制于此，最终娱乐至死。《美丽新世界》中描绘的社会与其确有共通之处。《美丽新世界》（Brave New World）得名于莎士比亚的《暴风雨》，牛津词典的解释是“本欲改善人们的生活，实则带来预料不到的问题”。这个新世界是一个设定好的机械化的盛世，尊奉汽车大王福特为救世主。科技与政策管理极度发达。精子卵子在试管中调制好，胎儿在孵化器中长大。人类虽被分为五个等级，但却从小就以“睡梦教育”的形式被灌输了幸福的概念，而热爱自己的使命。他们被设计得厌恶书籍、厌恶艺术、厌恶独处，性滥交、消费主义和享乐主义横行。即使出现最糟的情况，也还有索麻这一“完美的药物”使人们获得快感。可以说，“幸福”在这美丽新世界中似乎唾手可得。诚然，幸福是人类始终追寻的一大终极目标，然而我们看到，这样一种“被幸福”却不等于、甚至往往是有悖于我们真正的幸福概念的，就如同波兹曼描绘的“被娱乐”一样。新世界中的幸福成为了人为的研究成果，而每个人独立的人格、自由的意志、对美好事物的感知则消失殆尽。在这里被扭曲的不只是幸福的概念，这些新人本身也不同于我们如今定位的自由、正常的人，而失去了灵魂。相比较《美丽新世界》中人被技术改造，《1984》则侧重于制度对人的挟制。如果说前者中描绘的人们是热爱技术而被技术改造，后者中塑造的人则是被制度改造得热爱制度。老大哥在看着你；无法关掉的电幕覆盖着生活每个角落；新话和双重思想则成为人们自身上的枷锁。这里营造出的极权恐怖更为直接。然而某种意义上讲，这种恐怖可能尚不如《美丽新世界》中来的可怕。举例来说，《1984》中还需要设立真理部来篡改历史进而控制人心，而《美丽新世界》中人已经从内心最深处拥抱现实而厌恶过去的一切。《我们》的作者扎米亚金本身就是俄国人，但《我们》约写于1923年，看来并不是对斯大林时代的影射。尽管如此，但由于其在意识形态上不合时宜，仍被禁止出版。书中的故事发生在约六百年后的世界，人们只以数字命名，住在玻璃房子里以便于极权监督。他们唯一可以放下窗帘的一小时被称为性小时，每个人需要一种粉红色的票券来和性伴侣做爱。世界被“造福主”个人所统治，每年由全体人民重选却无一类外地连任。造福主的机器是断头台，处决的过程经常发生且公开进行。“这一国家的指导原则是幸福跟自由互不相容。在伊甸园里，人是幸福的，可他愚蠢地要求自由，就被驱逐到荒野中。现在大一统国通过剥夺他

乌托邦与反面乌托邦小说研究综述

摘要：乌托邦与反面乌托邦小说是西方文学长河中的一条绵绵细流，它们以独特的视角对人类的生存境遇进行了思考。本文从国内研究现状、国外研究现状对其进行总体评述。关键词：乌托邦；反面乌托邦；综述自从潘多拉的盒子合上那一刻起，人类就在不停地为寻找希望而努力，为寻找到一个更美好的明天而奋斗。就这样，乌托邦(utopia)——这一具有美好未来意蕴的术语进入了人们的视线。然而，随着社会的进一步发展，随着科学技术的进一步提高，各种社会问题和环境危机不断出现，科学技术的迅猛发展带来的负面影响越来越明显。诸如：对科学技术的过分依赖，致使人们的生活逐渐机械化、教条化，从而丧失了自己的个性特征；对科学技术的过度应用，致使人们对自身的安全越来越担心，越来越恐慌。克隆技术、转基因技术、整容技术等成为人们经常谈论的话题；对科学技术的过分开发，致使人们生活的环境越来越恶化；大气污染、白色污染、核污染等问题接踵而来，人类赖以生存的基础——生态——面临着巨大的威胁……乌托邦的理想越来越受到人们的质疑，人们曾经渴望的美好境界在这一系列危机面前显得苍白无力，乌托邦走向了它的反面。反面乌托邦(dystopia)是“把展望未来理想社会的乌托邦描写作为讽刺幽默手段加以运用，预示未来世界的恐怖可怕，讽喻现实社会的丑恶腐败。”它不但对乌托邦所设想的理想境界进行了讽刺，而且对人类的现实处境进行了警示。尤其是在文学中，反面乌托邦小说通过各种视角对人类的生存状态和生存处境给予了淋漓尽致的描绘，从而引起人们从外到内的思考和反省。一、国内研究现状长期以来，乌托邦小说和反面乌托邦小说一直却处于边缘的位置，没有得到应有的重视。表面上看，乌托邦小说似乎仅仅是对美好未来的畅想，而反面乌托邦小说则是对这种畅想的否定。但实际上，从其内在本质上看，它们无疑都是对人类生存境遇的关注与反思，是对人的发展的一种本真追求。它们之间是一种承继关系，反面乌托邦小说正是乌托邦小说的延续。而整个西方文学史不就是一部关于人的精神的发展史吗?从这个角度来看，乌托邦小说和反面乌托邦小说作为“亚小说文类”，它们所反映的内涵正是贯穿整个西方文学史的主题，它们的重要地位是不能否认的。 20世纪80年代以来，我国大陆地区的乌托邦研究比较分散，并没有形成统一的格局。其中，有一部分研究主要集中在哲学、政治和美学领域，而且大多是从哲学或美学的角度对乌托邦思想或乌托邦情结进行了解读，包括对马尔库塞、诺齐克、布洛赫、曼海姆等人的理论以及马克思主义理论的有关评述。还有一部分涉及了文学中的乌托邦和反面乌托邦。本文只对20世纪80年代以来有关文学中的乌托邦和反面乌托邦的研究现状进行归纳与评述。我国关于文学中的乌托邦与反面乌托邦现象的研究可以分为三个阶段：第一阶段主要是20世纪80年代。这一时期的研究基本上是从对《理想国》《乌托邦》《基督城》《太阳城》等单部作品的评论开始的。从评论的形式上来看，多数评论是以单篇论文的形式出现的，主要对作品的内容进行评述，尤其是集中在对小说的理想社会及其各种社会制度的优缺点的阐述上。个别批评家侧重两部小说的比较研究。较有代表性的评论是：耿伟的《空想社会主义为什么以(乌托邦)为创立标志?》，王启民的《比较论略》等。第二阶段主要是20世纪90年代。这一时期的研究大多还是以单篇论文为主，只有个别评论者进行了整体评述，而且大多数都是对乌托邦小说的总体评价。即使有对反面乌托邦小说的评论，它也只是作为乌托邦小说的一个延续部分出现的，因此对反面乌托邦小说的研究还只是一些仅限于内容介绍的一般性评述。至于对反面乌托邦小说的综合评述更是少之又少，

文学是语言的艺术

一、文学是语言的艺术文学审美性与以丑为表现对象是否矛盾不矛盾。文学具有审美属性，并不是说他只能表现美的对象，不能写丑的东西；而是说文学是从审美关系上来把握社会生活的。正像人们在现实生活中经常可以观察，甚至经历过的那种生活情景一样，人的价值和人生的意义往往是在矛盾与斗争中才能获得鲜明而丰富的显现，因而真与假，善与恶，美与丑的对抗、斗争和比照，实际上具有更高的审美价值。在这个意义上说，丑的东西能够也应该成为文学的对象。丑本身不可能成为美，然而与美的斗争，却能够是丑成为审美的对象；或者生活中的丑可以通过艺术的加工成为艺术中的美。对文学审美性的理解文学的审美性不仅仅规定了文学要有自己的对象，同时还规定了文学活动必须以对象化的方式进行。对象化是文学活动过程的审美性的体现。它是指主体以体验的方式感受生活，将世界作为人的对象性的存在来把握，从而是外在的自己的生活对象成为主体感受经验中的对象。正是因为体验与审美的这回总内在的联系，使作家们不自觉地意识到，对于创作来说，对象化的重要性。如果从对象化的角度看，应该承认文学活动确实含有自我变现的成分，审美活动的体验性使自我表现成为对象化的题中应有之义。当然，肯定文学活动的对象化中包含着自我表现的成分，并不等于说文学只需要表现自我，只需要倾诉个人的情绪和感受。倘若如此，文学又会在最根本的意义上丧失自己的审美属性。因此，文学的审美属性在要求文学活动必须个性化的同时，还规定了个体的感受与发现，只能以社会实践和人类创造为对象。语言艺术的基本特征第一，语言艺术的表现很少受时空的控制，对社会人生的反映有巨大的容量。因为文学塑造的形象不具有直观性，而是通过语言的中介诉诸读者的想象和再创造，因此文学在表现社会生活时几乎不受时间和空间的限制，具有广阔的自由。第二语言艺术能够深刻、细腻的传达思想情感，表现人的心理活动。“语言是思想的直接现实”，同人的思维活动有着极为密切的联系。因此，与其他艺术相比，作为语言艺术的文学似乎更适宜表现人的思想感情，展示人的心理世界。第三，第三，语言的丰富表现潜力拓展了文学的审美空间，是文学在把握人生上成为最自由、最带普遍性的艺术种类。与其他艺术的表现媒介相比，语言媒介的文化内涵最为丰富，也最为人们所熟识，只是语言具有极为丰富的表现潜能。艺术真实和生活真实艺术真实是按照文学反映生活的特点来检验其意识属性的一种尺度。构成艺术真实的三要素是：文学从根本上保持与现实生活的联系，创作主体具有真切的人生体验和真挚的感情态度，以及文学的虚构和想象要适应和满足读者的接受心理。艺术真实不同于生活真实，他需要提炼，概括，综合。艺术真实源于生活真实，但又高于生活真实，艺术真实以生活真实为基础，受生活真实制约，也依赖于生活真实。生活真实通过艺术真实得到更好的表现，更具有表现力。文学是人学它主要包含两个方面的含义：其一是就文学的审美性而言，即文学对生活的反映具有超越生活的现象，表现人的价值，追寻人生意蕴的特点。其二，是就文学以人为对象来说的，它揭示了文学对人的表现和思考具有不同于其他意识形态的特点，从而展示了唯有文学才能表现的生活经验和人的世界。二、文学形象文学形象与造型艺术的形象有什么不同文学形象具有间接性，心象形和概括性

金庸小说与文学的乌托邦精神

金庸小说与文学的乌托邦精神作者：谢有顺到中国目前为止，金庸依然是读得最多，影响力最大的，同时也是一位争议很大的作家。金庸的小说创造了一个“成人的童话”，也呼应了一种文学的乌托邦精神。首先，他写出了一种超越现实的可能性，使他笔下的“江湖”，成了现代人的精神避难所，也使那些在单一的现实中生活的读者，多经历了一种快意、忘我的纸上人生。其次，他召唤了一种英雄哲学，尤其是那些孤独的英雄，往往以个人之力化解江湖、民族乃至国家之间的干戈。这种英雄气概，正是乌托邦精神。从金庸的小说看文学与精神乌托邦的关系，我们就知道，文学也是一门学问——人生的学问、生命的学问。金庸把这种人生的学问充分通俗化，由此创造了一个后人难以超越的文学奇迹。如何评价金庸小说曾有学者指出，判断一个作家的作品有没有大众影响力，有没有持久的生命力，一个很重要的标志，就是看他所创造的人物、语言有没有进入人们的日常生活。比如，我们说一个人像林黛玉，意思就是指她多愁善感，而不需特别注释说林黛玉是《红楼梦》中的人物。据说，金庸的《笑傲江湖》在许多东南亚国家连载时，甚至当时一些东南亚国家议会竞选，议员争辩时直接就说你这个人是岳不群，或者是左冷禅。不少人平时也说，你这人像韦小宝，或者某某人和某某人“华山论剑”，说这话时，既不需要解释韦小宝、岳不群是谁，也不用解释“华山论剑”是什么意思，这表明金庸小说所创造的人物和语言，已经成了我们日常生活中的一部分。除此之外，金庸小说还称得上在另外一种路径上创造了中国文学某种不凡的高度和影响力。比较金庸同时代的其他作家，你就会发现，金庸在当时的武侠小说中所显露出来的自由主义精神，是多么难得。金庸的小说创作受到西方文学的影响。比如《射雕英雄传》中，郭靖为欧阳锋的蛤蟆功所伤，在牛家村的暗室里面呆了七天七夜，每时每刻都惊心动魄。金庸说，这种写法是受到了西方戏剧的影响。戏剧的特点就是在非常有限的舞台上，要把人生的各种冲突、各样的人安排上来，这种叙事方法，是中国传统小说所匮乏的。同时，金庸还传承了很多传统文化的东西。金庸小说在语言上颇具古白话小说的神韵。他不仅长于讲故事，在构造情节、塑造人物，并追索生命的价值方面，他都是具有较高文学修养的。不能因为他的小说通俗，就否认他写作中把通俗小说雅化的努力。金庸的雅俗共赏不该成为他的弱点，他是真正走通了一条创造性与大众性相融合的写作路子。金庸小说的雅与俗金庸小说里面，有很多俗文学的因子。我和金庸有过几次接触，也曾当面问过他，他本人从不讳言说自己的小说是通俗小说，也不讳言他写小说是为了娱乐大众。但凡是俗文学，几乎都有类型化的特征，金庸小说也不例外。我简单列举几个类型化的故事模式，大约就可

文学典型

文学典型文学理论作为文学形象的高级形态之一，典型是文学话语系统中显出特征的富于魅力的性格。它在叙事性作品中，又称典型人物或典型性格。文学典型是写实性文学形象的高级形态，是人类创造的艺术至境的基本形态之一，也是中西文论共同发现和阐释的符合审美理想的范型模式之一，不过西方文论对它研究得更充分，理论更成熟而已。目录

编辑本段西方典型论发展的三阶段虽然中西都有典型论，但典型(tupos)的概念，却基本上是由西方文论创立的。它的发展大致经历了三个阶段。17世纪以前，西方的典型观基本是类型说。如狄德罗就认为：如果“屠瓦拿财务员是某一守财奴”，“格里则尔神父是某一伪君子”，而文学作品中的“守财奴”和“伪君子”却“是根据世上所有的一切屠瓦拿和格里则尔来形成的。这要显出这类人物的最普遍最突出的特点，这不是恰恰某一个人的画像”。 18世纪后，开始了由重视共性到重视个性的转变，形成了个性典型观占主导的时期。黑格尔便是这种观点的代表，下文还将论及。19世纪80年代末，马克思主义典型观趋于成熟，把人类的典型理论发展到了一个崭新的阶段。进入20世纪之后，由于艺术中心的转移，西方关于典型的研究相对显得沉寂，而马克思主义典型观，却在社会主义国家中得到应用和发展，并成为中心议题之一。

典型论在现代中国的发展随着马克思主义在中国的传播，西方典型观于“五四”以后传人我国，但真正的讨论和应用是在新中国成立之后。新中国成立初，我们主要从苏联移植了典型理论，当时认为典型性就是阶级性，典型人物便是将某个阶级的共同特征集中于一个典型人物身上。这种“阶级论典型”说明显地带有庸俗社会学和机械唯物论的倾向。接着出现的是“共性与个性的统一”说。这种见解开始重视个性因素，对于纠正上述庸俗社会学的影响和类型化、概念化倾向有一定作用，但仍未能把握典型的特征。因为世界上一切事物都是个性与共性的统一，把事物的最一般属性看作典型的本质，并不能把典型形象与一般形象区别开来，而且把一个活鲜鲜的艺术生命整体——典型，机械地划分这是个性、那是共性，实际上也是行不通的，仍带有机械唯物论的阴影。出于对“阶级论典型”说和“共性与个性统一”说的怀疑，有人提出了“共名”说。认为典型不仅活在书本上，而且流行在生活中，成了人们用来称呼某些人的“共名”。它是人们自觉不自觉地仿效的榜样，是人物塑造所能达到的最高成就的标志。此说在研究方法上别开生面，不是就典型本身论典型，而是企图从艺术形象的审美效果上去判定是否是典型，提出了一个新的视角。但是，由于

2011.4试卷

一、单项选择题（每小题1分，共24分） 1. 20世纪法国作家圣埃克苏佩里的小说最擅长描写的是(D A.知识分子的生活B．官场生活C．水手的生活D．飞行员的生活 2. 20世纪创作了著名的“苔雷丝系列”作品的是法国著名心理小说家(D A.马丁·杜·加尔B．安德烈·莫洛亚C．安德烈·马尔罗D．弗朗索瓦·莫里亚克 3．以一系列脍炙人口的小说反映了五个盛产陶器的小镇上的中产阶级日常生活，因而被称为“五镇”小说家的，是英国作家( C ) A.威尔斯B．高尔斯华绥C．贝内特D．福斯特 4．英国作家毛姆的成名作和代表作是具有自传色彩的长篇小说( B A.《月亮和六便士》B．《人生的枷锁》C．《刀锋》D．《霍华德庄园》 5. 20世纪英国作家中不属于“愤怒的青年”作家群体的是( A ) A．奥登B．金斯利·艾米斯C．约翰·奥斯本D．约翰·维恩 6．德国作家黑塞通过描写一位作家的经历表现资本主义社会中知识分子的孤独、彷徨和矛盾，这部作品名为( C ) A．《纽伦堡之旅》B．《在轮下》 C．《荒原狼》 D．《玻璃球游戏》 7．复杂深刻的思想是英国作家赫胥黎作品的核心因素，因此他的小说常被称为( A A．思想小说B．哲理小说C．新小说D．严肃小说 8．在菲茨杰拉德的小说中，被认为是里程碑式的作品、标志着“爵士乐时代”的开始A A．《人间天堂》B．《夜色温柔》C．《了不起的盖茨比》D．《美丽的与该死的》 9．美国女作家玛格丽特·米切尔以南北战争和战后重建时期的佐治亚州为背景，塑造了一个奋斗不屈的女主人公郝斯佳，这部小说是( C ) A.《啊，拓荒者！》B．《大地上的房子》C．《飘》D．《最蓝的眼睛》 10.二战结束后，“垮掉的一代”文学在美国大行其道，其中的重要作品之一是作家凯鲁亚克创作的( A ) A.《在路上》B．《麦田里的守望者》（塞林格）C．《土生子》 D．《裸者与死者》（梅勒美国当代著名犹太裔作家，“非小说”“新新闻小说”） 11.由于海勒的小说，“第二十二条军规”已进入美国语言，成为一切官僚主义( B ) A.教条主义的代名词B．专制主义的代名词C．文牍主义的代名词D．反人性现象的代名词 12. 20世纪初“爱尔兰文艺复兴运动”的主将之一、诗人叶芝的理想世界是( C ) A.古希腊罗马文化B．欧洲启蒙时代文化C．中古拜占庭文化D．文艺复兴时代文化13．卡夫卡的小说《城堡》批判的是现代西方社会的( B ) A．司法机构B．行政机构C．道德风尚D．人际关系 14.乔伊斯精心采纳了荷马史诗《奥德修纪》的故事模式来叙写的作品是( D ) A.《都柏林人》B．《青年艺术家的肖像》C．《芬尼根的守灵夜》D．《尤利西斯》 15.荒诞派戏剧代表作品《等待戈多》的作者是( A ) A.贝克特B．尤涅斯库C．品特D．热奈 16.宣告了萨特存在主义体系的建立的是他的著名论著( D )

文学概论复习题

第九章文学作品的类型和体裁 1．现实型文学：是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态，基本特征是再现性和逼真性。 2．理想型文学：是一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态。它的基本特征是表现性和虚幻性。 3．象征型文学：是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态。基本特征是暗示性和朦胧性。 4．诗：是一种语词凝练，结构跳跃，富有节奏和韵律，高度集中的反映生活和表达思想感情的文学体裁。分为抒情诗、叙事诗、自由诗等。基本特征是：凝练性，跳跃性，音乐性。 5.小说：是一种侧重刻画人物形象，叙述故事情节的文学样式。分长、中、短篇小说，文言和白话小说，等等。基本特征：深入细致的人物刻画、完整复杂的情节叙述、具体充分的环境描写。 1.谈谈象征型文学与现实型、理想型文学的区别。答: 象征型文学与现实型、理想型文学的区别：现实型与理想型文学的意义就在其形象自身，而象征型文学突出文学形象的意义的超越性；现实型文学是通过对生活现象的直接描绘反映现实，理想型文学往往以直抒胸臆的方式表现情感态度。而象征型文学则偏以间接的方式去暗示客观规律和主观感受；象征型文学淡化具体时间与空间，突出了朦胧性。 2.从诗歌基本特征看其抒情表现的艺术特长。答：诗歌的基本特征是凝练性、跳跃性、节奏韵律性。诗的凝练性体现在高度概括的艺术形象，激起精炼的文学语词，最集中地反映社会生活和表达思想感情。诗的跳跃性以断续表现连贯，以局部概括整体，给读者驰骋想象留下了开阔的领域。诗的节奏韵律性可以达到和谐整齐的感官审美效果，也可以促进情感的抒发和意境的创造。 3、比较小说与剧本在反映生活方面的异同。答：相同点：反映的都是现实的社会生活。不同点：戏剧受舞台时空的限制，不能容纳大量的详细情节和过于复杂的人物关系，所以对现实生活的反映具有高度的浓缩性。而小说都有一定的长度，可以容纳一个较完整的情节，可以突破相对固定的时空限制，容纳更复杂丰富的情节，反映更广泛的生活内容。第十章文学作品的文本层次和文学形象的理想形态 1．典型：作为文学形象的高级形态之一。是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格，他在叙事性作品中又称典型人物或典型性格。特征性与艺术魅力是其两大特征。特征性与艺术魅力是其两大特征。 2、意境：是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间，也是文学形象的高级形态之一。 3、意象（指审美意象）：是指以表达哲理观念为目的，以象征性或荒诞性为其基本特征的，在某些理性观念和抽象思维的指导下创造的具有求解性和多义性的达到人类审美理想境界的表意之象。具有哲理性、象征性、荒诞性、抽象思维参与性、求解性和多义性等特征。 1.文学典型的审美特征是什么？典型人物与典型环境的关系是怎样的？答：文学典型的审美特征：文学典型的特征性，文学典型必须具有贯穿其全部活动的，统摄其整个生命的“总特征”。文学典型还必须通过局部“特征”，反映和形成总特征；文学典型的艺术魅力，文学典型的艺术魅力应当是来自性格显示的一种生

浅谈外国文学语言艺术

浅谈外国文学语言艺术的发展外国文学之所以受到欢迎并得到了极大的发展，还在于其语言的生动，以下是小编搜集整理的一篇探究外国文学语言艺术的论文范文，欢迎阅读参考。摘要：每一个国家和民族都具有自己特色的文化和文学，外国文化的产生伴随着外国文学的出现，从公元前开始，就涌现出大量的外国文学作品，这些文学作品的流传标志着外国文学走向发展的顶峰，随之而来的就是外国文学发展的高潮。现如今在我国文学市场中外国文学作品不在少数，并成为很多语言研究学者的重点研究对象，根本就在于外国文学中的语言艺术吸引了这些学者的注意。文学是代表一个国家文化内涵和历史意义的重要标志，而研究其语言艺术则有助于深刻理解和透析外国文学以及其背后的文化。关键词：外国文学;语言艺术;文化在中国文学中文学形式多种多样，层次有高有低，在文学作品中不同的语言运用会产生不同的效果。对于外国文学而言也是一样，所以在文学中，语言艺术决定了文学的发展方向。文学产生于语言，但是层次却高于语言，文学把语言表现为一种艺术的形式。在文学得到发展的同时，语言也就逐渐成熟起来。一、善用意象外国文学不仅仅是用外国文字构建起来的架子，而是填充了人们饱满的感情和思想。在外国文学中有大量的自然意象来表达、抒发人们内心的情感，这在历代文学中都是常见的语言艺术的应用。那么在外国文学中，意象的应用发挥到极致，文学不仅仅是为文学本身而服务，而是通过语言艺术的应用满足了人们精神上的荒芜和思想上的贫瘠，在某种程度上能够对人产生深远的影响。二、情感到位文学依靠语言产生，但是文学的形成不是仅仅依靠语言就可以建立起来的，而是作者情感、背景等融入到情境之中，使其在文学中得到体现从而使文学具有真正意义上的价值，并能够使文学的发展经久不息，这就是语言艺术的作用。外国文学再现如今的世界各个国家范围内都得到了非常好的发展，并迅速成为各国

乌托邦简介

莫尔《乌托邦》托马斯·莫尔（Thomas More，1478—1535），是文艺复兴时期英国伟大的空想社会主义者和人文主义思想家。莫尔出生于伦敦一个富裕家庭，从小就受到良好的教育，12岁时，被父亲送到坎特伯雷大主教约翰·摩顿的府邸当侍从。给名人当侍从是当时的社会风气，摩顿学识渊博，既是学者、律师、建筑师，又是阅历丰富的外交家和国务活动家。莫尔耳濡目染，学识大为长进，摩顿曾向他的朋友介绍说，“在我们桌子旁服侍的这个孩子将本会对每一位能看到他成长的人表明他是一个出类拔萃的人物”。莫尔14岁时进入牛津大学坎特伯雷学院学习古典文学。曾向格罗辛学习希腊文，而学习希腊文有崇拜异教的嫌疑，校当局和他的父亲大为不满，他于是被牛津大学革除。追于父命，他于1494年回到伦敦，入法律学校学习，1496年以优异成绩获准进入伦敦的林肯法律大学，这是一所十分有名的法科大学，莫尔在该校受到严格的训练，1502年毕业后，他被委派到一所法律学校任教，后来，被邀请回林肯大学任教，同时，从事律师的工作，他处理案件廉洁正直，因而声望日起。公元1504年，年仅26岁的莫尔被选为国会下议院议员，开始了政治生涯，他勇敢地履行职责，带头反对亨利七世增课新税的要求，亨利七世激怒得发狂，把莫尔的父亲投入伦敦塔监狱，不过，交纳一百镑保释金后被释放。面对暴政，莫尔毫不畏惧，他愤然离开国会，重操律师旧业，并从事人文科学和自然科学的研究，潜心研读教父的著作及柏拉图、亚里士多德的古典著作。他一度致力于宗教的研究，并迷上了卡尔图斯教团，亲身实践极端的苦行生活，并寻思加入这个教团，正在这时，初遇伊拉斯谟，从而使他打消了这个念头。 1509年亨利八世继位，为了巩固王权，设法笼络莫尔，屡召莫尔入宫，均遭拒绝，后来不得不亲自到莫尔家中与莫尔一起进餐，从此莫尔重回政界，但莫尔对亨利八世不存幻想，有一次，人家祝贺他受国王的爱顾时，他回答道：“假使我莫尔的人头真会让他得到一座法国城池，这颗头准得

Utopia and Dystopia(乌托邦和反乌托邦)

Utopia and Dystopia The utopia and its offshoot, the dystopia, are genres of literature that explore social and political structures. Utopian fiction is the creation of an ideal world, or utopia, as the setting for a novel. Dystopian fiction is the opposite: creation of a nightmare world, or dystopia. Many novels combine both, often as a metaphor for the different directions humanity can take in its choices, ending up with one of two possible futures. Both utopias and dystopias are commonly found in science fiction and other speculative fiction genres, and arguably are by definition a type of speculative fiction. The word utopia was first used in this context by Sir Thomas More in his 1516 work Utopia. The word utopia resembles both the Greek words "no place", "outopos", and "good place", "eutopos". In his book, which was written in Latin, More sets out a vision of an ideal society. As the title suggests, the work presents an ambiguous and ironic projection of the ideal state. Dystopia is defined as a society characterized by poverty, squalor, or oppression. Most authors of dystopian fiction explore at least one reason why things are that way. Dystopias usually extrapolate elements of contemporary society and are read by many as political warnings. Many purported utopias reveal a dystopian character by suppressing justice, freedom and happiness. George Orwell's novel Nineteen Eighty-Four is a dystopian novel about a coercive and impoverished totalitarian society, conditioning its population through propaganda rather than drugs. Margaret Atwood's The Handmaid's Tale describes a future North America governed by strict religious rules which only the privileged dare defy. Combinations Jonathan Swift's Gulliver's Travels is sometimes linked with utopian (and dystopian) literature, because it shares the general preoccupation with ideas of the good (and bad) society. Of the countries Lemuel Gulliver visits, only the Country of the Houyhnhnms approaches a utopia; most of the others have significant dystopian aspects. Many works combine elements of both utopias and dystopias. Typically, an observer from our world will journey to another place or time and see one society the author considers ideal, and another representing the worst possible outcome. The point is usually that the choices we make now may lead to a better or worse potential future world.

第十章文学作品的文本层次和文学形象的理想形态汇总

第十章文学作品的文本层次和文学形象的理想形态本章教学目的和要点： 1、了解文学作品的文本层次 2、掌握文学典型、文学意境和文学意象的审美特征教学重点与难点：重点是文学典型、意境和意象的特征，难点是文本层次教学时数：12课时教材内容提要：第一节文学作品的文本层次（4学时）（一）文学作品的文本层次问题文本指由作者写成而有待于阅读的单个文学作品本身，中外学者探讨了它的多层次审美结构。中国古代文学理论：言、意、象三层次；西方现代美学：英加登：声音、意义单元的组合、生活世界、观点—世界、形而上五层次。（二）文学作品的文本层次文本可分为三个大的层面：言语层面、形象层面和意蕴层面。言语层面是指呈现于读者面前供其阅读的具体话语系统。具备形象性、生动性、凝炼性、音乐性、内指性、心理蕴含性、拒阻性等特点。文学形象层面是文学话语经过读者的想象和联想而构成的艺术世界，具备四个特征：主观与客观的统一；假定与真实的统一；个别与一般的统一；确定性与不确定性的统一。文学的意蕴层面是文本所蕴含的思想、感情等内容，是文本结构的纵深层次，具备三个层面：历史内容层面；哲学意味层面；审美意蕴层面。第二节文学典型（4课时）（一）典型论的发展典型是西方文论创立的一个概念。它的发展大致经历了三个阶段：1、17世纪以前的类型说：亚里士多德、贺拉斯、布瓦洛；2、18世纪以后的个性典型说：莱辛、歌德、黑格尔、别林斯基；3、马克思主义典型观成熟：恩格斯致敏·考茨基信：我们从审美的角度对典型进行把握和观照。

（二）文学典型的审美特征文学典型的特征性。这是指性格描写的“特出的东西”’。包括两层含义：其一，文学典型必须具有贯串其全部活动的、统摄整个生命的“总特征”；其二，文学典型还必须通过局部“特征”反映和形成总特征。文学典型的艺术魅力。艺术魅力是文学作品的诸种审美素质衍生出来的综合性审美效应；表现为吸引力、感染力、震撼力。它们源自真实性、新颖性、诚挚性和蕴籍性。（三）典型环境中的典型人物典型环境就是充分地体现了现实关系真实风貌的人物的生活环境。它包括以具体独特的个别性反映出特定历史时期社会现实关系总情势的大环境；又包括由这种历史环境形成的个人生活的具体环境。典型人物与典型环境的关系。典型人物是在典型中形成的，典型环境是典型人物性格形成的基础；典型人物在一定的条件下又可以对典型环境发生反作用。二者互相依存。第三节文学意境（4课时）（一）意境的界定意境是文学形象的高级形态之一，是抒情作品中呈现的那种情景交融，虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。 1、古代“意境”论的形成：（1）萌发期：先秦至魏晋。《论语》：“诗可以兴”；《文赋》：“情瞳昽而弥鲜，物昭晰而互进”；《物色》：“情以物迁，辞以情发”。（2）奠基期：唐代。王昌龄《诗格》“三境”：物境、情境、意境；刘禹锡：“境生象外”；司空图“象外之象，景外之景”，“韵外之致”。（3）发展期：宋代。尚意：尚韵：（4）总结期：明清。王夫之：情景论；王国维：境界论 2、“意境”的现代阐释：（1）王国维：境界论与近代美学；（2）朱光潜：诗的境界与克罗齐直觉说；（3）宗白华：中国艺术意境的诞生；（4）李泽厚：意境是形神情理的有机统一。（二）意境的特征 1、情景交融:表现特征（景中藏情，情中见景，情景并茂）