(优选)中国古代戏曲鉴赏

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
(优选)中国古代戏曲鉴赏
• 什么是戏曲?
• 戏曲,是以演员表演为中心,以唱、 念、做、打等手段为基础,融文学、 音乐、舞蹈、武术、杂技等为一体的 综合性舞台艺术。主要包括宋元南戏、 元杂剧、明清传奇,以及近代、现代 的京剧和各种地方戏。
中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏
南戏,中国戏曲最早的表现形 式,形成于南北宋之交的浙江 温州(古称永嘉)一带的民间, 时称温州杂剧或永嘉杂剧 。 融和南方民间小曲、说唱等艺 术形成。以体制庞大、曲词质 朴为特点,粗具戏曲的艺术特 征。剧目多表现民间故事。南 戏为明清戏曲的发展奠定了良 好的基础。代表作是元人高则 诚(高明)的《琵琶记》。
打:指戏曲中对点头场面的表现手段, 也叫“开打”,有时表现两人的对打,
有的则是集体的战争场面。戏曲的开
打具有极强的舞蹈性、程式性和表现 性,也多写意而非写实。
写 意 性
离形而取意,得意而忘形
舞台布置 的写意── 一桌二椅
人物化妆的写意──戏曲脸谱
公忠者雕以正 貌,奸邪者刻 以丑形”,其 目的在于“盖 亦寓褒贬于其 间耳”(清末 王国维语)。


在 宫 的 曲 元 净 ( 小两 调 子调杂( 花折 是 。子花剧之 元 每。脸脸的每间 杂 一或主个的 剧 折) 花、宫片 表 只要脸调断 演 能旦角下。 过 用)色( 可程一。女是以中个角有歌宫未色许唱调( 许声。男) 多宫音、子多调高丑的下低) 、
• 面 “ 南在的 滚ห้องสมุดไป่ตู้元曲 绣不曲子 球属都 ”中于有 等,名 都元还称 是杂有, 。剧北如,“曲端如和正高南好明戏”、之( 则分。
舞台行动的写意──有话则长,无话则短
•• 以 乐 北 元 科 唱宋、 方杂 是 就金说 曲剧 戏 是杂唱 调剧 剧 唱剧、 演本 里 词为舞 唱基蹈 ,由 人 ,础等 又科物 白,伎 称、的 是融北艺唱动人合曲而唐或形、作物宋北成白和的以杂。组表对来剧由成情白的。于。,或音中用
国 独文白学。史上与唐诗、宋词并称的元曲,
• 实 宋 艺 一 旦际 元 术本 主上 南 发杂 唱还 戏 展剧 的包 与 到只 称元括 成杂散 熟限 为剧曲 阶一 “的, 段个旦形并的脚成不重本,专要色”是指标唱,中元志。由国杂。由戏剧末正曲。旦
• 在 代 主 能剧结唱 念的构的 白一上叫 。场包“。括四楔末折是本一加”楔在。。第一一其折折他相前脚当头色于或只现夹
物间的对白或独白的 总称,是一种诗歌化、 音乐化的戏剧语言。 一般的剧种所用念白 与剧种所在省份的地 方音大致相同。京剧 念白有京白、韵白之 分,前者用湖广音、 中州韵,后者用北京 方音稍加变化。昆曲 则用韵白或苏白。
做:是对戏曲演员的身段、表情、 气派、风度等表演的总称。是戏 曲表演的主要组成部分,也是舞 台行动的主要组成部分。戏曲的 做,多为程式性的动作,大都写 意。
人物服饰的写意──长袖善舞
用一个“圆场”表示地点 的变化,可用“急三枪” 的曲牌表现一个原来曾提 过的丰富内容,这便是 “无话则短”,因这些内 容没必要交待,与人物塑 造和情节表现无益。
用段长达二十分钟的“慢板”来 抒发人物的内心情感;也可让大 将在胜敌后,用大段“枪花”或 “刀花”表演来抒发他(她)获 胜后的喜悦。这便是“有话则 长”,内容对人物塑造和情节表 现有益。
中国戏曲的第一个繁盛期──元杂剧
元代,中国戏曲史的重要 时期,以元曲闻名于世, 影响最著者,唯北杂剧 (亦称元杂剧)。以质朴 自然胜,后世戏曲文学无 出其右者;关(汉卿)、 王(实甫)、白(朴)、 马(致远)等作家,使北 杂剧成为一代文学。北杂 剧表演显示出戏曲形成之 初的朴实和浓郁的民间气 息。
中国戏曲表演特点:综合性和写意性
• 表演方式上讲究四功五法。所谓四功,就是 唱、做、念、打四种表现方法:五法是指手 法、眼法、身法、发法(头发)、步法。
• 艺术表现手法具有两大特征:虚拟性——景 物、动作一般是虚拟的,戏剧舞台的时间与 空间非常灵活,不受限制;规范性——即程 式化,把日常生活中的一些动作加以夸张, 使之节奏化、美化,成为一种规范的东西, 约定俗成,沿用下来。
中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇
• 传奇,源于宋元南戏,是它成熟化与规范化的结果。明 中叶后,传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角.以南曲 为主,兼用北曲,曲调较南戏有增加,并逐步形成了按 宫调联套的南曲体系,剧本曲词典雅,体制庞大,名篇 佳作不胜枚举,是戏曲文学绝盛之时。表演上日趋成熟, 多用昆曲演唱 。代表作有明代汤显祖的《牡丹亭》、 清代孔尚任的《桃花扇》和洪昇的《长生殿》。
• 内容上特别强调抒情、传神、整体美。
综合唱:性是指戏曲“演出唱中、剧 念、做、打” 中人物进行内心情感抒 发或叙事的主要方式, 根据不同的剧种,采用 不同的音乐形式。就唱 词而言,一般可以分为 两种类型,一为曲牌体, 如昆曲、高腔等;一为 板腔体,如京剧、评剧、 各类梆子戏等。
念:是戏曲演出中人
脸谱的象征意义 总体来说是“红 忠白奸”,奸臣 如曹操者多勾白 脸,忠勇似关羽 者多涂红色。性 情暴躁者多勾兰 脸,刚正无私者 多用黑脸,喜兴 者勾笑脸,愁苦 者勾哭脸。
表现在对季节、时代、地域等服装特点的忽略,只考虑 戏曲服装是否符合人物的身份、地位、年龄等与人物塑造 相关的方面。戏曲服装所着重考虑的是它是否适合在戏曲 舞台上出现,是否具有可舞性。戏曲的服装不仅要有装饰 性,而且要有可舞性,要在人物塑造上起到应起的作用。 戏曲的水袖、大靠的靠旗、箭衣的大带、纱帽的帽翅、脚 上的厚底等无不具有可舞性,无不参与人物形象的塑造。
中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起
自清代前期,戏曲舞台主要表现为民间 化和通俗化。先是昆曲、高腔折子戏的盛行, 后是地方戏的兴起。从此,戏曲舞台有了来 自民间的竞争者。所谓花部,就是指昆山腔 以外的各种地方戏曲,取其花杂之义,故也 称“乱弹”。花部诸戏的兴起,是我国戏曲 艺术自宋元南戏以来的又一次重要的变革, 即由原来的联曲体变成了板腔体,从此结束 了戏曲史上的传奇时代,开始了新的乱弹时 期,从而使我国的戏曲艺术更加丰富多彩。
相关文档
最新文档