摄影摄像
摄影摄像_教案_摄影摄像理论基础
摄影摄像理论基础一、教学目标：1. 了解摄影摄像的基本概念和原理。
2. 掌握摄影摄像的基本技巧和操作方法。
3. 理解摄影摄像在视觉艺术中的作用和价值。
二、教学内容：1. 摄影摄像的定义和分类讲解摄影摄像的定义，区分摄影和摄像的区别，介绍不同类型的摄影摄像设备。
2. 摄影摄像的基本原理讲解光学原理，包括焦距、光圈、快门速度等基本概念，介绍曝光和焦距的控制方法。
3. 摄影摄像的构图技巧讲解构图的原则和方法，包括画面的比例、对称、对比、平衡等，介绍如何运用构图技巧来增强作品的表现力。
4. 摄影摄像的拍摄技巧讲解拍摄的角度和视角，包括平视、俯视、仰视等，介绍如何运用不同的拍摄角度来表现主题。
5. 摄影摄像的后期处理讲解后期处理的基本方法，包括剪辑、调色、特效等，介绍如何通过后期处理来提升作品的质量。
三、教学方法：2. 演示法：展示优秀的摄影摄像作品，分析其构图和拍摄技巧。
3. 实践法：让学生亲自动手拍摄和后期处理，巩固所学知识。
四、教学评价：1. 课堂问答：检查学生对摄影摄像基本概念和原理的理解。
2. 作品展示：评价学生拍摄的摄影摄像作品，检查其构图和拍摄技巧的应用。
3. 课后作业：布置相关的拍摄和后期处理作业，检查学生对所学知识的掌握。
五、教学资源：1. 摄影摄像设备：相机、摄像机、三脚架等。
2. 教学软件：图片和视频编辑软件。
3. 参考资料：摄影摄像相关的书籍、杂志、网站等。
六、教学步骤：1. 引入：通过展示优秀的摄影摄像作品，引发学生对摄影摄像的兴趣和好奇心。
2. 讲解：讲解摄影摄像的基本概念、原理和技巧。
3. 演示：展示优秀的摄影摄像作品，分析其构图和拍摄技巧。
4. 实践：让学生亲自动手拍摄和后期处理，巩固所学知识。
5. 总结：回顾和总结本节课的重点和难点，强调摄影摄像的重要性和应用价值。
七、教学重点与难点：2. 教学难点：构图技巧的运用和拍摄角度的选择。
八、教学计划：1. 课时安排：本节课计划用2课时完成。
摄影摄像基础教案
摄影摄像基础教案第一章：摄影摄像概述1.1 摄影摄像的定义与区别讲解摄影与摄像的定义及基本区别分析摄影摄像在视觉传达中的重要性1.2 摄影摄像的发展历程介绍摄影摄像的起源与发展分析数码摄影摄像技术对传统技术的冲击与影响1.3 摄影摄像的基本原则讲解摄影摄像的构图、光线、色彩等基本原则分析如何在拍摄过程中运用这些原则来提升作品质量第二章：摄影摄像设备与技术2.1 摄影摄像设备介绍讲解数码相机、摄像机的基本构造与功能分析不同类型摄影摄像设备的特点与应用场景2.2 摄影摄像技术要点讲解曝光、对焦、景深、焦距等基本技术要点分析如何在实际拍摄中运用这些技术要点来提升拍摄效果2.3 摄影摄像配件介绍讲解三脚架、滤镜、闪光灯等摄影摄像配件的作用与应用分析如何根据拍摄需求选择合适的配件第三章：摄影摄像实战技巧3.1 风景摄影技巧讲解拍摄风景时构图、光线、色彩等方面的技巧分析如何在不同场景下捕捉风景的美感3.2 人像摄影技巧讲解拍摄人像时构图、光线、色彩等方面的技巧分析如何在不同场景下捕捉人物的神态与气质3.3 动态摄影技巧讲解拍摄动态场景时构图、光线、色彩等方面的技巧分析如何在拍摄过程中把握动态元素与瞬间美感第四章：摄影摄像后期制作4.1 后期制作基本概念与软件介绍讲解后期制作的概念、作用与流程介绍常见的后期制作软件及其功能4.2 图片后期处理技巧讲解调整曝光、色彩、对比度等基本图片处理技巧分析如何通过后期处理提升作品的视觉效果4.3 视频后期制作技巧讲解剪辑、特效、音效等基本视频后期制作技巧分析如何通过后期处理使视频更具吸引力与感染力第五章：摄影摄像作品欣赏与分析5.1 摄影摄像作品欣赏展示经典与contemporary 摄影摄像作品，分析其艺术特点与价值5.2 摄影摄像作品分析分析优秀摄影摄像作品的主题、构图、光线、色彩等方面的运用讲解如何从欣赏作品中汲取灵感与经验第六章：摄影摄像的创意与表现6.1 摄影摄像的创意理念讲解摄影摄像创意的基本理念，包括独特性、情感表达、视觉冲击等分析如何将这些理念融入摄影摄像作品中，提升作品的艺术价值6.2 摄影摄像的表现手法讲解摄影摄像的表现手法，包括角度、镜头运动、画面布局等分析如何在实际拍摄中运用这些手法来表现主题与情感6.3 摄影摄像作品的风格与流派介绍摄影摄像的不同风格与流派，如写实、抽象、表现主义等分析如何根据主题与情感选择合适的风格与流派第七章：新闻摄影摄像7.1 新闻摄影摄像的特点与要求讲解新闻摄影摄像的特点，如真实性、及时性、客观性等分析新闻摄影摄像的要求，包括画面质量、报道角度、叙事能力等7.2 新闻摄影摄像的实践技巧讲解新闻摄影摄像的构图、光线、色彩等方面的技巧分析如何在新闻报道中捕捉关键时刻与细节7.3 新闻摄影摄像案例分析分析优秀新闻摄影摄像案例，讲解其成功之处与借鉴意义第八章：商业摄影摄像8.1 商业摄影摄像的概述与类型讲解商业摄影摄像的定义、类型与目的分析商业摄影摄像在市场营销中的重要性8.2 商业摄影摄像的实践技巧讲解商业摄影摄像的构图、光线、色彩等方面的技巧分析如何在商业拍摄中展现产品特点与吸引力8.3 商业摄影摄像案例分析分析优秀商业摄影摄像案例，讲解其成功之处与借鉴意义第九章：摄影摄像的传播与展示9.1 摄影摄像的传播途径讲解摄影摄像的传播途径，如报纸、杂志、网络等分析不同传播途径的特点与适用场景9.2 摄影摄像的展示技巧讲解如何通过展示摄影摄像作品来吸引观众、传达主题分析不同展示场合的展示技巧与注意事项9.3 摄影摄像作品的收藏与保护介绍摄影摄像作品的收藏与保护方法，包括存储、展示、维护等分析如何延长摄影摄像作品的使用寿命，保持其艺术价值第十章：摄影摄像的伦理与法律10.1 摄影摄像的伦理问题讲解摄影摄像中的伦理问题，如隐私权、肖像权等分析如何在摄影摄像过程中遵守伦理规范，尊重被摄者10.2 摄影摄像的法律规定介绍摄影摄像相关的法律法规，如著作权法、侵权责任法等分析如何在摄影摄像活动中遵守法律规定，保护自身与他人的权益10.3 摄影摄像的职业道德与发展讲解摄影摄像职业道德的重要性与表现分析摄影摄像行业的发展趋势与职业前景重点解析摄影摄像的定义与区别摄影摄像的发展历程与数码技术的影响摄影摄像的基本原则（构图、光线、色彩）摄影摄像设备的构造与功能摄影摄像技术要点（曝光、对焦、景深、焦距）摄影摄像配件的作用与应用风景、人像、动态摄影的技巧与特点后期制作的基本概念、软件与处理技巧摄影摄像作品的欣赏与分析方法摄影摄像的创意理念与表现手法摄影摄像作品的风格与流派新闻摄影摄像的特点、要求与案例分析商业摄影摄像的概述、类型与实践技巧摄影摄像的传播途径与展示技巧摄影摄像作品的收藏与保护方法摄影摄像的伦理问题与法律规定摄影摄像职业道德的重要性与行业发展趋势。
对摄影和摄像的理解
对摄影和摄像的理解摄影和摄像是两种常见的记录和表达方式，通过捕捉光线和影像来记录和展示场景、人物或事件。
虽然它们有相似之处，但在实践和技术上存在一些差异。
摄影是指使用相机捕捉静止图像的过程。
它可以是专业摄影师使用专业相机进行的艺术创作，也可以是一般人使用手机或傻瓜相机进行的日常拍摄。
摄影师通过选择合适的光线、构图和景深等要素，将所见的场景或对象记录下来。
摄影的目的可以是记录、表达个人情感或传达特定的信息。
艺术摄影追求美感和独特性，而纪实摄影则更注重真实性和客观性。
与之相比，摄像是指使用摄像机或视频设备记录连续运动影像的过程。
摄像记录的是一段时间内的连续动态，可以呈现更加真实和生动的画面。
摄像技术的发展使得摄像不仅可以用于电影、电视剧等大型制作，也可以通过智能手机、摄像机和无人机等设备进行个人创作和日常记录。
摄像具有时间线和音频的特点，可以呈现更加完整的故事和场景。
因此，摄像在电影、电视、广告等领域具有重要的应用。
摄影和摄像都需要一定的技术和艺术素养。
摄影师和摄像师需要了解光线、曝光、焦距等基本知识，并且熟练掌握相机或摄像机的操作技巧。
在摄影中，选择合适的光线和构图是关键，可以通过调整光圈、快门速度和ISO等参数来实现。
在摄像中，除了以上要素外，还需要注意画面的稳定和平滑移动，可以使用三脚架、稳定器和云台等辅助设备来提高画面质量。
除了技术方面，摄影和摄像还需要艺术眼光和创作能力。
摄影和摄像都涉及到选择合适的主题、场景和角度，以及捕捉瞬间和表达情感的能力。
摄影和摄像都有自己的语言和表达方式，通过构图、色彩、光影和节奏等元素来传达信息和观点。
艺术家可以通过摄影和摄像来记录社会现象、表达个人情感或传达特定的观点和思考。
在现代社会中，摄影和摄像已经成为了人们记录和分享生活的重要方式。
通过社交媒体平台，人们可以随时随地展示自己的摄影作品和摄像作品，与他人交流和互动。
摄影和摄像也广泛应用于广告、新闻、教育和科学等领域，对社会的发展和人们的生活起到了积极的推动作用。
摄影摄像专业介绍
摄影摄像专业介绍摄影摄像，这可是个超级有趣又充满魅力的专业呢！你知道吗？摄影摄像就像是用镜头在画画。
画家拿着画笔在画布上涂抹色彩，勾勒形状，而摄影师和摄像师呢，是拿着相机或者摄像机，在这个大大的世界里捕捉画面。
比如说，你看到一片美丽的花海，画家会把它画下来，而摄影师直接“咔嚓”一下，就把那一瞬间的花海定格住了，就像把时间冻结在照片里一样神奇。
这个专业啊，涵盖的内容可多啦。
从最基础的设备知识开始。
相机就像是一个神秘的小盒子，里面有着各种复杂的零件和功能。
镜头就好比是人的眼睛，不同的镜头看到的世界可不一样哦。
广角镜头就像一个拥有超级视野的大眼睛，能把大片的风景都收纳进来，就像你站在山顶，一下子能看到漫山遍野的景色，全都能放进一张照片里。
长焦镜头呢，就像是望远镜，能把远处的东西拉得很近，就像你本来在山脚下，却能把山顶上那朵娇艳的小花拍得清清楚楚，好像伸手就能摸到一样。
再说说光线吧。
光线在摄影摄像里那就是魔法啊。
好的光线就像给画面穿上了一件漂亮的衣服。
早晨和傍晚的阳光是最迷人的，那时候的光线柔和又温暖，就像给整个世界都打上了一层金色的滤镜。
拍出来的照片或者视频，人物看起来就像被天使亲吻过一样，特别有质感。
要是在大中午拍照，那可就有点糟糕了，强烈的阳光就像个调皮捣蛋的小恶魔，把画面弄得白花花的，人物脸上的阴影也特别重，就像被人打了几拳一样。
摄影摄像专业还得研究构图呢。
构图就像是在给画面里的东西排兵布阵。
把主体放在画面的正中间，就像众星捧月一样，突出又显眼。
或者按照黄金分割比例来安排画面元素，这就像是找到了画面的和谐密码，整个画面看起来就特别舒服，就像你看到一首优美的诗，每个字都在该在的位置上。
在这个专业里，还能接触到各种各样的风格。
纪实摄影就像是一个默默记录生活的史官，真实地把生活中的点点滴滴记录下来。
那些在街头巷尾拍摄的纪实照片，每一张都像是一个小故事，你能从里面看到人间百态，看到人们的喜怒哀乐。
而风光摄影呢，就像是一个探险家，去寻找那些最壮丽、最神秘的景色。
摄影摄像基础知识
摄影摄像基础知识摄影摄像已经成为我们生活中记录美好瞬间、表达创意和传递信息的重要手段。
无论是用手机随手一拍，还是使用专业的相机和摄像机进行创作，了解一些基础知识都能帮助我们提升拍摄的质量和效果。
一、摄影摄像的设备1、相机数码相机：分为卡片机、微单和单反相机。
卡片机便携小巧，操作简单；微单在保持相对轻便的同时，性能逐渐提升；单反相机则具有更强大的功能和更好的画质，但较为笨重。
胶片相机：虽然逐渐小众，但仍有其独特的魅力，如胶片的质感和色彩。
2、摄像机家用摄像机：适合记录家庭生活、旅行等，操作简便。
专业摄像机：常用于影视制作、新闻报道等，具备更高的画质、稳定性和扩展性。
3、镜头定焦镜头：成像质量高，光圈大，适合拍摄人像、静物等。
变焦镜头：焦段可变，方便拍摄不同距离和场景的对象，但在画质和光圈上可能略逊于定焦镜头。
4、其他配件三脚架：稳定相机，避免拍摄时抖动，尤其在长曝光、夜景拍摄中必不可少。
闪光灯：补光，改善光线不足的情况。
存储卡：存储拍摄的照片和视频，注意选择高速、大容量的存储卡。
二、拍摄的基本参数1、光圈控制进光量：光圈越大（数值越小），进光量越多，画面越亮；反之越暗。
影响景深：光圈越大，景深越浅，背景虚化效果越明显；光圈越小，景深越深，画面的清晰范围越大。
2、快门速度决定曝光时间：快门速度越快，能捕捉瞬间动作，减少抖动模糊；快门速度慢，可用于拍摄光轨、流水等特殊效果。
3、 ISO 感光度调整相机对光线的敏感度：ISO 值越高，在暗光环境下越能保证画面亮度，但会增加噪点；ISO 值越低，画质越纯净，但在暗光下可能画面较暗。
4、白平衡校正色彩偏差：使白色物体在不同光线条件下呈现出真正的白色，从而保证整个画面的色彩准确。
三、构图1、中心构图将主体放在画面中心，突出重点，简单直接。
2、三分法构图将画面横竖平均分为三等分，将主体放在分割线的交点或沿线位置，使画面更平衡、有美感。
3、对称构图画面左右或上下对称，具有稳定、庄重的效果。
摄影摄像_教案_摄影摄像理论基础
摄影摄像理论基础一、教学目标1. 让学生了解摄影摄像的基本概念和术语。
2. 让学生掌握摄影摄像的基本技巧和操作方法。
3. 培养学生对摄影摄像艺术的兴趣和创作能力。
二、教学内容1. 摄影摄像的定义和发展历程。
2. 摄影摄像的基本术语和概念。
3. 摄影摄像的基本技巧和操作方法。
4. 摄影摄像的艺术表现和创作思路。
三、教学方法1. 讲授法：讲解摄影摄像的基本概念、术语和技巧。
2. 演示法：展示摄影摄像作品，分析其艺术特点。
3. 实践法：学生动手操作，实践摄影摄像技巧。
4. 小组讨论法：学生分组讨论，分享摄影摄像心得。
四、教学准备1. 教学PPT：包含摄影摄像的基本概念、术语和技巧。
2. 摄影摄像作品：展示不同风格和主题的摄影摄像作品。
3. 摄影摄像设备：相机、摄像机等设备。
4. 实践场地：户外或室内拍摄场地。
五、教学过程1. 导入：简要介绍摄影摄像的定义和发展历程，激发学生的兴趣。
2. 新课导入：讲解摄影摄像的基本术语和概念，如曝光、焦距、光圈等。
3. 作品欣赏：展示摄影摄像作品，分析其艺术特点和技术运用。
4. 技巧讲解：讲解摄影摄像的基本技巧，如构图、光线、拍摄角度等。
5. 实践操作：学生分组进行摄影摄像实践，教师现场指导。
6. 成果展示：学生展示自己的摄影摄像作品，进行评价和交流。
7. 总结：总结摄影摄像的基本概念和技巧，强调实践的重要性。
教学反思：本节课通过讲解、演示和实践相结合的方式，让学生了解了摄影摄像的基本概念、术语和技巧。
在实践环节，学生动手操作，提高了摄影摄像能力。
但需要注意的是，在实践过程中，教师要关注每个学生的拍摄情况，及时给予指导和反馈，以确保教学效果的达成。
可以适当增加摄影摄像作品的欣赏和分析，激发学生的创作灵感。
六、教学拓展1. 让学生了解摄影摄像在不同领域的应用，如新闻、广告、电影等。
2. 引导学生关注摄影摄像大师的作品，学习其创作风格和技巧。
3. 介绍摄影摄像设备的选购和使用方法，帮助学生提高拍摄水平。
摄影 摄像ppt课件
微距摄影
探索微距摄影的魅力， 掌握拍摄细节和特写的
方法。
夜景摄影
了解夜景摄影的挑战与 技巧，利用长时间曝光
捕捉城市的夜景。
CHAPTER 03
摄像技巧与拍摄手法
摄像的基本技巧
稳定拍摄
保持摄像机稳定，避免画面抖动 ，是拍摄的基本要求。可以使用 三脚架或其他支撑设备来辅助拍
摄。
聚焦与景深
正确使用焦距和光圈，控制景深， 使拍摄主体清晰，背景虚化。
摄影摄像 PPT 课件
目录
• 摄影摄像基础知识 • 摄影技巧与构图 • 摄像技巧与拍摄手法 • 后期制作与编辑 • 实践与应用
CHAPTER 01
摄影摄像基础知识
摄影摄像的定义与历史
总结词
了解摄影摄像的定义和历史背景是学习摄影摄像的基础，有助于更好地理解摄影摄像技 术的发展和演变。
详细描述
摄影是指通过某种设备拍摄照片或视频，记录现实世界中的影像。摄像则是指使用摄像 设备录制动态影像。摄影和摄像在技术上有很多相似之处，但目的和应用有所不同。了 解摄影摄像的历史可以追溯到19世纪初，随着技术的不断发展，摄影摄像逐渐成为人
了解不同光线条件下的拍 摄效果，掌握使用自然光 和人造光的方法。
光线的方向
利用不同的光线方向（如 顺光、侧光、逆光）来创 造不同的效果。
影调的控制
通过调整曝光和对比度来 控制画面的影调，营造氛 围。
不同场景的拍摄技巧
风景摄影
掌握拍摄风景的构图技 巧，利用广角镜头捕捉
大自然的壮丽景色。
人像摄影
学习拍摄人像的技巧， 包括角度、景深和表情
们记录生活、传递信息和表达艺术的重要手段。
摄影摄像的基本原理
摄影摄像技术专业就业方向
摄影摄像技术专业就业方向
摄影摄像技术专业的就业方向包括以下几个方面：
1. 影视制作公司：摄影摄像技术专业毕业生可以进入影视制作公司从事摄像机操作、摄影师助理、摄影师等工作，参与电影、电视剧等影视作品的拍摄制作。
2. 广告公司：摄影摄像技术专业毕业生可以在广告公司从事广告摄影、广告片拍摄制作等工作，参与广告宣传片的拍摄制作过程。
3. 影视后期制作公司：摄影摄像技术专业毕业生也可以进入影视后期制作公司从事剪辑、调色等工作，参与影视作品的后期制作工作。
4. 新媒体公司：随着新媒体行业的崛起，摄影摄像技术专业毕业生可以在各类新媒体公司从事摄影、摄像等工作，包括网络直播、短视频等领域。
5. 自媒体：一些摄影摄像技术专业毕业生也选择自主创作，成为自媒体人，通过拍摄和制作各类视频内容，在社交媒体平台上获得收入。
6. 教育机构：摄影摄像技术专业毕业生还可以选择从事教育行业，成为摄影摄像技术课程的教师或者培训机构的讲师，传授摄影摄像技术知识和技能。
除了以上几个主要的就业方向，摄影摄像技术专业的毕业生还可以选择自主创业，开设摄影摄像工作室或者从事摄影师、摄像师等自由职业者。
同时，还可以进一步深造和研究摄影摄像技术相关领域，拓展更广阔的职业发展空间。
摄影摄像技术专业介绍
摄影摄像技术专业介绍1. 简介摄影摄像技术专业是一门以摄影和摄像技术为基础，培养学生掌握摄影和摄像的理论知识和实践技能的专业。
摄影摄像技术专业涉及到摄影、摄像、图像处理、光学、艺术设计等多个学科领域，培养学生成为具备摄影和摄像技术的专业人才。
2. 专业课程摄影摄像技术专业的核心课程包括以下内容：2.1 摄影基础摄影基础课程主要介绍摄影的基本原理、摄影器材的使用和摄影技巧，包括光学原理、曝光控制、构图和色彩管理等方面的知识。
学生通过实践操作，掌握基本的摄影技术和技巧。
2.2 摄像基础摄像基础课程主要介绍摄像的基本原理、摄像器材的使用和摄像技巧，包括摄像机的操作、镜头选择、摄像剪辑等方面的知识。
学生通过实践操作，掌握基本的摄像技术和技巧。
2.3 数码图像处理数码图像处理课程主要介绍数字图像处理的基本原理和方法，包括图像采集、图像处理、图像增强和图像压缩等方面的知识。
学生通过实践操作，掌握数码图像处理的技术和方法。
2.4 影视剪辑影视剪辑课程主要介绍影视剪辑的基本原理和方法，包括剪辑技术、剪辑软件的使用和剪辑工作流程等方面的知识。
学生通过实践操作，掌握影视剪辑的技术和方法。
2.5 摄影艺术摄影艺术课程主要介绍摄影艺术的理论和实践，包括摄影构图、光影处理、人像摄影和风景摄影等方面的知识。
学生通过实践操作，提高摄影艺术的创作水平。
3. 实践教学摄影摄像技术专业注重实践教学，通过实践操作和实际项目，培养学生的实际应用能力和创新能力。
实践教学主要包括以下内容：3.1 实验课程实验课程是摄影摄像技术专业的重要组成部分，通过实验操作，学生可以巩固理论知识，掌握实际操作技能。
3.2 实习实训实习实训是摄影摄像技术专业的重要环节，通过实习实训，学生可以接触实际工作环境，了解行业需求，提高实际应用能力。
3.3 项目实践项目实践是摄影摄像技术专业的重要组成部分，通过参与实际项目，学生可以锻炼团队合作能力和创新能力，提高实际应用能力。
摄影摄像相关知识点总结
摄影摄像相关知识点总结一、摄影基础知识1.1 曝光曝光是摄影中最基本的概念之一，指的是通过光的作用使感光材料上曝光时间长短的调整。
曝光时间决定了图像的明暗度，过短或过长的曝光时间都会导致照片质量下降。
1.2 光圈光圈是指镜头的快门孔径大小，决定了进入镜头的光线数量。
光圈大小的调整能够影响景深，也可以控制进光量以达到合适的曝光。
1.3 快门速度快门速度是指相机快门打开和关闭的时间间隔，快门速度越短，所捕捉的画面越清晰，动作越凝固，反之亦然。
1.4 ISO感光度ISO感光度是指感光元件对光的敏感程度，ISO值越高，照片越容易曝光，但会产生颗粒感。
1.5 白平衡白平衡是指相机通过调整色温来保证画面中白色物体看起来是白色的，而不是偏红偏蓝。
1.6 对焦对焦是摄影中非常重要的环节，它决定了图像的清晰度。
自动对焦和手动对焦是常用的对焦方式。
二、摄像器材2.1 相机相机是摄影摄像中最基本的器材，分为单反相机、微单相机、机械相机、便携相机等各种型号，每种相机都有自己的特点和用途。
2.2 镜头镜头是相机最重要的配件之一，不同的镜头具有不同的焦距、光圈、对焦方式等特点，适用于不同的拍摄场景和主题。
2.3 三脚架三脚架是用来支撑相机或摄像机的器材，能够提供稳定的拍摄环境，尤其适用于长曝光拍摄和视频拍摄。
2.4 滤镜滤镜是用于改变光线进入相机的颜色、对比度和饱和度的器材，可以提高照片的质量和艺术效果。
2.5 闪光灯闪光灯是用来在拍摄过程中提供额外光源的器材，可以在低光环境下提供足够的光线，同时也可以用来创造特殊的光效。
三、拍摄技巧3.1 拍摄构图构图是指在拍摄过程中对画面元素的布局和组合，常见的构图方法有黄金分割、对称构图、三分构图等。
3.2 光影利用光影是摄影中非常重要的元素，能够赋予画面立体感和层次感，摄影师需要灵活地利用光影来打造画面。
3.3 镜头运用不同焦距的镜头适用于不同的拍摄主题，广角镜头适合拍摄风景和建筑，长焦镜头适合拍摄动物和运动。
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(2) 胶卷的倒易律
• 在摄影曝光中，经常会遇到有关倒易律和倒易 律失效的问题，必须从理论和实践两个方面了 解和掌握它。 • ① 倒易律 • ② 倒易律失效
(3) 胶卷的宽容度
• ① 什么是宽容度 • ② 胶片的宽容度 • ③ 曝光与感光胶片宽容度之间的关系
① 倒易律
• 由曝光公式和等量曝光原理可知，凡是曝光量 相等的胶片，显影后它们的负像密度是一致的。 在曝光量公式中，照度和时间量值是可以互相 置换的。这种照度和曝光时间可以互相置换的 关系，在摄影曝光上叫倒易律，也称作倒数律 或互易律。
• 1. 胶卷因素 • 2. 光线因素 • 3. 被摄景物因素 • 4. 使用滤镜或其它附加因素
• 在拍摄的时候，如果没有测光表（相机 也没有测光功能）或者在一些测光表可 能不准确的特殊场合下，就需要估计曝 光。 • 1. 室外曝光估计 • 2. 室内曝光估计 • 3. 综合曝光估计 • 4. 实用曝光
② 对动体和小景深的选择
• 下图景物中要求的景深小。左图对准建筑 物就可以了，但鸽子在飞要求快门速度要 快。中图和右图对准人物就可以了，但人 物有动作。因而尽量要选用速度快的曝光 组合，如： 1/125 与 F8 ，或者 1/250 与 F5.6 。 • 图1 图2
③ 对静体和大景深的选择
• 下图景物中由于近景和远景距离远，并且都需 要清晰，要求的景深大。但景物中没有动体， 可以用慢速度。因而尽量要选用光圈小的曝光 组合，如：1/30与F16，或者1/60与F11等。 • 图1 图2 图3
① 什么是等量曝光
• 在某一种光线条件下，对于光圈F22与快门 速度1/4秒的曝光组合，光圈F2.8与快门速 度1/250秒的曝光组合与其所获得的曝光效 果是一样的。它们又和中级光圈 F4 与中等 快门速度 1/30 秒的曝光组合所获得的曝光 效果也是一致的。这就叫作等量曝光。
② 等量曝光表
• 表4-1 某光线下的等量曝光组合
① 为什么要选择曝光
• 初学者在某种条件下，由于运用某一曝光组合（假 设是 F8 、 1/125 秒）获得了“满意的照片”，这种 “意外的收获”仅仅满足了曝光的需要，但它并不 是“万能曝光组合”。 • F8 、 1/125 秒只不过是若干可供选择的曝光组合中 的一组而已，尚有许多组合是可以选用的。尽管每 组快门和光圈的组合均能产生等量的曝光效果，但 摄影并不是曝光准确了就一定能出好照片。具体采 用哪一种曝光组合，还需要根据构图理论认真考虑。 是用较小的光圈去获取较深远的景物清晰范围呢？ 还是用较高的快门速度去抓取被摄动体的“凝固影 像”？是用较大的光圈获取极短的景深使背景虚化 以突出主体？还是以较慢的快门速度增强动体的虚 化动感？这一切都需要摄影者动脑筋来思考并加以 选择，以最终达到表现表现画面主题的效果。
④ 对动体和大景深的选择
• 下图景物中有动体，不仅要求快门速度要 快，还要求有一定的景深。因而要选用速 度快和景深大兼顾的曝光组合，如： 1/125与F8，或者1/250与F5.6。
• 图1
⑤ 对静体和小景深的选择
• 对于景深要求不大，被摄物体又相对静止的 画面，选用曝光组合就比较自由了。从1/15 与 F22 ，到 1/1000 与 F2.8 ，各档曝光组合都 可以完成任务。不过，这时要根据摄影者意 图来选择了。一般情况下，选择中间的曝光 组合较好。如果为了突出主题，虚化背景， 则需要选择大光圈的曝光组合。 • 图1
• 1. 一次曝光法 • 2. 多次曝光法 • 3. 梯级曝光法
1. 什么是曝光
• 我们拿起照相机，调好光圈与快门速度，按下快门 按钮。在快门开启的瞬间，光线通过光圈的光孔， 使胶片感光。这就是摄影曝光。简单地讲，就是让 光线通过镜头，进入暗箱，到达感光片上，使胶片 感光乳剂在光化作用中产生潜影的过程。 • 感光片的乳剂层中具有感光作用的卤化银微小晶体， 在光线照射下发生潜在的光化学变化，形成了人的 肉眼无法观察到的影像，故称之为潜影。将已曝光 的胶片经过显影、定影工艺处理，潜影即变为可见 影像，这时的影像是负像。经过暗室印像、放大工 艺处理，负像即变成与原景物明暗相同的正像，这 就是摄影的最终产品──照片。 • 在摄影的整个过程中，影响底片上负像密度形成的 首要因素是曝光组合的确定，其次是胶片的冲洗工 艺。这两个因素是决定底片密度正确与否的关键。
图1 底片
曝光不足
曝光正常
曝光过度
图2
照片
曝光不足
曝光正常
曝光过度
1. 胶卷因素
• (1) 胶卷的感光度 • (2) 胶卷的倒易律 • (3) 胶卷的宽容度
2. 光线因素
• 自然光的变化很快，季节、天气、一天的时间、 地理纬度、海拔高度等，光线都不一样。光线 越强，被摄对象反射的亮度越高，越要开小光 圈，或用较快的快门速度；光线越弱，被摄对 象反射的亮度越低，显得越暗，越要开大光圈， 或用较慢的快门速度。
3. 曝光与影像清晰度
• 影像清晰度，主要与聚焦准确与否、相机是否 抖动相关。除此之外，影像清晰度也与曝光有 关。 • 曝光量太多，即曝光严重过度；或者曝光量太 少，即曝光严重不足，都会导致影像清晰度下 降。 • (1) 曝光过度的底片 • (2) 曝光不足的底片
• 不言而喻，要想获得层次丰富、反差正常、影 调明快的影像效果，只能依靠曝光正确、密度 正常的底片。
3. 被摄景物因素
• 被摄景物的因素有四个方面。一是被摄景物本 身的明暗，即反光强弱；二是被摄景物的色调； 三是被摄景物光线投射的方向，即顺光、侧光、 逆光等；四是被摄景物所处的环 • 境。如：明亮的沙滩、海边、雪景、狭窄的街 道、大树下、面积较小的庭院等。
4. 使用滤光镜或其它附加镜因素
• 黑白和彩色摄影所使用的带颜色的滤光镜、偏 光镜、中灰镜等有一定阻光率，使用它们时， 要根据该滤光镜的曝光补偿倍数增加曝光量。 此外使用接圈、皮腔、增距镜等，也会引起曝 光量的变化，一般应增加曝光量。
1. 室外曝光估计
• (1) 简易曝光参考表 • (2) 使用该表需注意事项
2. 室内曝光估计
• 室内曝光量估计有室内自然光照明与室内灯光 照明两种类型。因为人眼的适应性比观感光胶 片要强，所以在室内往往人眼觉得与室外差别 不大，这种错觉往往影响曝光的估计。 • (1) 室内自然光曝光量估计 • (2) 室内灯光曝光量估计
(2) 曝光与密度的关系
• 对于负片来说，曝光与密度的关系是：曝光量越大，胶 片的感光越多，沉积的银粒愈多，影像的黑度越深，负 片的密度越大，俗称“底片厚”；反之曝光量越小，胶 片的感光越少，沉积的银粒越少，影像的黑度越浅，负 片的密度越小，俗称“底片薄”。由此可见，曝光量直 接影响着胶片的密度。曝光过度和曝光不足，都不可能 获得“理想的密度”，只能损失亮部或暗部的层次。 • 图1（底片） • 图2（照片）
2. 曝光量
• 曝光量是光线通过镜头到达胶片上的数量。 • 具体地说，曝光量是光线的强度乘以光线通过的时 间。其中，光线的强度是指感光片受光线照射的强 度，即照度。光线通过的时间是指光线通过镜头照 射感光片的时间，即曝光时间。 H（曝光量）= E（照度）× T（曝光时 间） • 照度的单位是勒克司（lk），所以曝光量的单位是 勒克司·秒（1k·s）。 • 物体的不同区域亮度不同，胶片上相应不同区域的 照度也就不一样，所以整个胶片接受的是一定范围 的曝光量。 • 若要取得一定的曝光量以达到正确曝光的目的，则 光强度越大，曝光时间越短；光强度越小，曝光时 间越长。
2. 曝光与色彩
• 在彩色摄影中，因为彩色胶卷由分别感受红光、 绿光和蓝光的三层感光乳剂层组成，各层感光 乳剂的位置和感光度不相同，对曝光过度或不 足时受到的影响是不一致的，所以曝光的不准 确容易引起色彩的不平衡。 • 曝光不足，负片的色彩平淡；曝光过度，负片 的色彩浓重，不鲜亮。只有曝光正确，才能获 得颜色丰富，色彩鲜亮的负片。
② 倒易律失效
• 对于感光胶片，并不是意味着只要两者乘积不变，即 H=Et恒定，照度或曝光时间就可以随意变化而依旧能得 到相同的密度。 • 在摄影实践中，感光片的乳剂层对光线的感受程度，一 般只局限于一定范围内才能产生正常曝光效果。因为当 光线极暗或曝光时间极短，光线难以穿透感光乳剂内层， 所以使感光胶片的光化作用减退，本来是等量的曝光值 却不一定能产生相同的曝光效果，这种现象就叫倒易律 失效。一般地，如果曝光时间超出 1/1000～1秒的范围， 就会导致密度下降，彩色胶片还会导致色彩偏移，这个 时候就要适当增加曝光量。
• 4.1.1 曝光的概念 • 4.1.2 曝光对影像质量的影响 • 4.1.3 影响曝光的因素 • 4.1.4 正确估计曝光
• 4.1.5 曝光方法
• 1. 什么是曝光 • 2. 曝光量 • 3. 正确曝光的概念 • 4. 等量曝光与选择曝光
• 1. 曝光与密度 • 2. 曝光与色彩 • 3. 曝光与影像清晰度
图 １ 鸽 子 （ 杨 绍 先 摄 ）
图 ２ 山 里 娃 的 乐 曲 （ 曾 恺 钢 摄 ）
图1
江边红伞（杨绍先摄）
图2
九寨五彩泉（谢新忠摄）
图3
山青水绿（张波摄）
图 1 飞 天 乐 趣 （ 杨 绍 先 摄 ）
图1
水帘美人（郭连华摄）
1. 曝光与密度
• (1) 什么是密度 • (2) 曝光与密度的关系
4. 等量曝光与选择曝光
• 摄影曝光的目的，是为了通过曝光组合达到 获得一幅令人满意的照片画面，而曝光组合 的选择与照片画面的效果关系极大。 • (1) 等什么是等量曝光 • ② 等量曝光表 • ③ 各组曝光组合的效果
(2) 选择曝光
• • • • • ① ② ③ ④ ⑤ 为什么要选择曝光 对动体和小景深的选择 对静体和大景深的选择 对动体和大景深的选择 对静体和小景深的选择
(1) 胶卷的感光度
• 胶片有各种感光度，即片速。感光度不同，所 需要的曝光量也不一样。要达到同样的密度， 感光度高的胶片需要较少的曝光量，感光度低 的胶片需要较多的曝光量。如 ISO100 的胶卷在 某种场合下如果使用F8和1/125的曝光组合来曝 光，则 ISO200 在这种场合下就需要使用 F11 和 1/125的曝光组合来曝光。