东西方服饰文化差异与融合
浅谈清代满汉服饰上所体现的文化交融
浅谈清代满汉服饰上所体现的文化交融清代满汉服饰是中国服饰发展史上的一个重要时期，也是多元文化交融的时期。
在这个时期里，汉族和满族的文化互相交融，形成了独特的服饰文化。
本文将从三个方面探讨清代满汉服饰上所体现的文化交融。
一、汉族文化与满族文化的融合体现在服饰的设计上清代满汉服饰的设计是满族文化和汉族文化融合的产物。
满族的身份标志是马褂、长衫、大褂、袍服等；而汉族的身份标志是衫、裤、袍、袜等。
在服饰的设计上，清代满汉服饰结合了两种文化的特点，例如官服和朝服的设计，采用了满族婚礼的蟒纱，又有汉族正装的襟口和袖口。
这些设计上的巧妙结合体现了汉族文化与满族文化的融合。
另外，在色彩上也可以看出汉族文化与满族文化的融合。
清代满汉服饰中，满族喜欢穿红色、蓝色等亮丽的颜色，而汉族则喜欢深色的颜色。
在清代满汉服饰中，两者的色彩巧妙地融合在一起，既有鲜艳的颜色，又不失端庄稳重的气质。
二、满族文化的服饰元素与汉族文化的服饰元素共同组成清代满汉服饰清朝是一个满族政权，因此满族文化的服饰元素对清代满汉服饰的形成起到了很大的作用。
比如满族的长衫、马褂、袍服、旗袍等，这些都成为清代满汉服饰中不可或缺的元素。
然而，在这些满族元素与汉族元素的混合过程中，汉族文化的服饰元素也起了很大的作用。
例如，汉族的袍、透气鞋等元素被巧妙地融入到了满族的服饰中，形成了新的服饰风格。
三、在制作技艺和细节体现了文化交融在清代满汉服饰的制作技艺和细节上，也可以看到汉族文化与满族文化的交融。
例如，满族的制作技艺强调线条的流畅和布料的柔软，而传统汉族服饰制作技艺则注重线条的硬朗和匀整。
在制作汉人衣服时，我们经常会发现衬衣、袍子、白裙等线条一根根分明，而清代满汉服饰中则弱化了线条分明的状态，更注重线条的流畅和谐。
这种技艺上的差异也体现了汉族文化与满族文化的不同。
综上所述，清代满汉服饰上所体现的文化交融，在服饰的设计、服饰元素、制作技艺和细节上都有体现。
这些元素的巧妙结合以及文化的交融，形成了独特的服饰风格，展示了中国的多元文化魅力。
中西方婚礼服饰文化研究
中西方婚礼服饰文化研究一、本文概述婚姻，作为人类社会中的一项重要仪式，承载着深厚的文化内涵和历史传承。
在中西方文化中，婚礼服饰作为一种独特的文化符号，不仅体现了各自的传统习俗和审美观念，更象征着新人的身份转变与未来生活的美好愿景。
本文旨在探讨中西方婚礼服饰文化的历史渊源、特色元素及其所蕴含的文化意义，以期增进对两种文化背景下婚礼服饰的深入理解和欣赏。
本文将首先概述中西方婚礼服饰的历史发展脉络，分析不同历史时期服饰风格的变化及其背后的社会文化因素。
接着，通过对比中西方婚礼服饰的材质、色彩、图案等特色元素，揭示其各自的文化内涵和审美取向。
在此基础上，本文将进一步探讨中西方婚礼服饰在文化传承和社会功能方面的异同点，以及随着全球化进程的发展，两种文化在婚礼服饰上的交流与融合现象。
通过对中西方婚礼服饰文化的深入研究，我们不仅能够更好地理解和尊重不同文化背景下的婚礼传统，还能够为现代婚礼服饰设计提供丰富的灵感和启示。
本文也希望借此机会促进中西方文化交流与对话，共同推动人类文化的多样性与和谐发展。
二、中式婚礼服饰文化中式婚礼，作为中华文化传统的重要组成部分，其服饰文化体现了深厚的民族特色与历史内涵。
在中式婚礼中，新人所穿着的婚服往往承载了家族、亲友与社会的期望与祝福，同时也是对中华文化的传承与展现。
中式婚礼的婚服通常采用传统的汉服或唐装样式，以红色为主色调。
红色在中国文化中象征着吉祥、喜庆与繁荣，是婚礼中不可或缺的元素。
男子常穿对襟长袍，外罩马褂，头戴瓜皮帽，脚蹬布鞋，展现出一种庄重而又不失风度的气质。
女子则穿着旗袍或凤冠霞帔，展现出婉约与典雅之美。
旗袍紧贴身形，曲线优美，展现出女性的曼妙身姿；而凤冠霞帔则更显华丽，凤冠代表着女性的高贵与尊荣，霞帔上的刺绣则展示了精湛的手工艺与深厚的文化内涵。
中式婚礼的婚服上常常绣有各种吉祥图案，如龙凤呈祥、喜结连理、鸳鸯戏水等，这些图案不仅美观，而且寓意深刻。
龙凤是中华文化中的神兽，代表着力量与智慧，而鸳鸯则是忠贞不渝的爱情象征。
中西方服饰文化差异探析
盆底鞋 ， 加上垂至脚面的旗袍 ， 使旗人比历 代妇女都显得修 长。 服装外形的修长感 是对 东方人较为矮小 的身材之弥补 ， 在感 官上产 生视错 觉 ，在 比例上达到完美和谐 。西洋古 典服装的外形强调横 向感觉 ， 常采用横 向扩 张的肩部 轮廓 、膨胀的袖型、庞大 的裙撑 、 重叠的花边等 ， 使服装线条产生夸张和向外 放射的效 果。西洋服装 的外型特点与西方人 热情奔放 的气质 、 起伏 明显的脸部轮廓 以及 比东方人 高大挺拔的体型相适应 。 （ 三 ）图 案 中西服 饰在对 图案 的选择 上也呈 现五 花八门之 势。中式服装喜好运用图案表示吉 祥的祝愿 。从古到今 ， 从高贵绸缎到民间印 花布 ， 吉祥图样运用极为广泛 。 如龙风呈样 、 龙 飞凤舞 等图样 ， 不仅 隐喻着图腾崇拜 ， 而 且抒发着 “ 龙的传人”的情感。西欧服装上 的图案 随着历史 的变迁而不 断变化 。古代多 流行花草放样 ，意大利文艺复兴 时期流行华 丽 的花卉 图案 ，法国路易十五时期 ， 受洛可 可装饰风格 的影响 ， 流行表现 ｓ 形或旋涡形 的藤草和轻淡柔和的庭 院花草放样。近代有 影 响的流行图案花样有野兽派 的杜飞花样、 利用几何绪视原理设计 的欧普 图案等。 二 、中西方 穿着观念 中式服装是平面型的服装 ，崇 尚装饰 ， 富有传统 的民族特色。西式服装是立体型的 服装 ，讲究穿着 的效应 ，善于显示优美的人 体体态 ，有着浓郁 的时代气息 ， 是时代精神 的反映 。 一个 民族或一个 国家在各个时期对 服装 的不 同穿着观念 ， 就是这个 民族和这个 国家 的服装发展史 ， 也就是这个 民族和 国家 的发展史 。 （ 一） 中国人注重 自 我调节 ， 西方人注
中西方服饰差异PPT课件
chinese clothing.
The west：They dress opening and concise, think highly of beauty、 convenient for social.他们穿
宽、宜、雅是中国传统服饰的基本元素。衣开放，简洁，更加注重美观、
The West ：opening开放
第15页/共23页
2;color颜色 -东方
Chinese ink painting 水墨画
Chinese culture elements and best wishes 中国文化元素及 美好的祝福
Blue and white porcelain 青花瓷
第16页/共23页
第8页/共23页
二；the typical of western clothes 西方有代表性的服装
Gothic dress 哥特式服饰
Baroque costumes 巴洛克时期服饰
Rococo Costume 洛可可时期服饰
第9页/共23页
Gothic dress 哥特式服饰
develop
The feature ; black to give a mysterious、sexy and noble feelings. 特点：以黑色为主，给人神 秘，性感和高贵的感受。
特点：风格柔美、繁复。大量运用夸张的 造型、艳丽的色彩以及自然形态的装饰， 给人以奢华浪漫的视觉效果
第12页/共23页
Western modern clothing 西方现代服饰
The feature; Simple, convenient, updated quickly, become the mainstream of modern society. 特点；简洁，方便，更新快， 成为现代社会的主流服饰。
从服饰变迁看社会发展
黑为上沿用至 今。
汉代因为织绣工业很发达，所以有钱人家就可以穿绫 罗绸缎漂亮的衣服。一般人家穿的是短衣长裤。汉朝 的妇女裙子的样式也多了，最有名的是「留仙裙」。
西汉─纬色绕襟袍
西汉─素纱禅衣
唐代的社会发展在服饰上也演绎得很充 分：雍容华贵
西方则强调主观世界与 客观世界分离服饰。在 服装造型上强调三维空 间效果，故有“软雕塑” 之称。以求最大程度上 的合体，讲究服饰的外 轮廓线，使服装成为科 学性与艺术性的综合反 映。
强调三维空间效果
谢谢观看！
以上有不当之处，请大家给与批评指正， 谢谢大家！
20
满族妇女一般都穿长度到脚的 宽长袍，外面再罩一件像背心 的坎肩；坎肩又叫马甲。
清─盘金龙短褂。
清─紫纱套袖旗袍。
现代：社会的融合也表现在服饰的融合上——
西方的婚纱礼服出现 在中国婚礼上
老外穿起了中式小褂
现代：也是一个古代和现代共存的社会，一个 兼容并蓄的时代——
安顺屯堡人保留古代遗风
现代时尚自然的服装
中西服饰差异
周朝以封建制度建国，以严密的阶级制度来巩固帝国，制定 了一套非常详尽周密的礼仪来规范社会。其中包括服饰 ：
这是商周时代的典型服 装，腹围前加了一条上 窄下宽像斧，形的装饰 物，就是「韍」。
此衣是春秋战国时贵族穿的 便衣，平民穿的礼服。
秦汉时代，是中国服色发展的重要阶段，它就 是将阴阳五行思想渗进服色思想中。除了秦始 皇规定服色外，一般的服色是沿袭战国时代的 习惯。
中西方服饰的差异主要有以下五点不同的衣料文化不同的服装功能意识不同的着装观念不同的着装方式不同的变迁过程文档仅供参考如有不当之处请联系本人改正
异国文化体验解读东西方文化差异与交融
异国文化体验解读东西方文化差异与交融异国文化体验：解读东西方文化差异与交融在一个日益全球化的世界中，东西方文化的交流与融合成为一种趋势。
人们越来越多地涉足异国他乡，亲身经历了东西方文化的碰撞与交汇。
然而，东西方文化的差异却不容忽视，它们在价值观、思维方式、社交习俗等方面存在着显著的不同。
本文将从多个角度解读东西方文化的差异以及两者之间的交融。
一、价值观的差异东西方文化在价值观上存在着明显的差异。
以个人主义与集体主义为例，西方文化倾向于个人主义，注重个体的自由、权利和独立。
而东方文化更偏向于集体主义，强调家庭、社区和团队的利益。
这种差异在生活习惯和行为准则上体现得尤为明显。
例如，在西方国家，个人的自我表达被重视，人们鼓励追求个人梦想和自我实现；而在东方文化中，个体的行为往往是为了维护集体的和谐稳定。
二、“时间观”与“空间观”的差异东西方文化在时间观和空间观方面也有着截然不同的理解。
西方文化倾向于强调时间的利用效率，注重准时和时间分配。
时间在西方文化中是一种有限资源，人们常常感受到时间的紧迫感。
而在东方文化中，人们对时间的看法更为灵活，注重人际关系和情感的交流。
时间是被看作是非结构化的，可以弹性安排的。
类似地，在对待空间的观念上，西方文化更重视个体的私人空间和私有产权，而东方文化更注重集体的共享和公共空间。
三、思维方式的差异东西方文化在思维方式上存在着显著的差异。
西方文化倾向于逻辑思维，追求理性与结果。
西方人更注重分析问题、推理和解决方案。
而东方文化更偏向于综合思维，强调整体与环境的关联。
东方人更加重视情感和直觉的体验，注重保持平衡和和谐。
这种差异在教育、工作、决策等方面产生了重要影响。
四、文化的交融与共生尽管东西方文化存在差异，但两者之间也有着深层次的交融与共生。
随着全球化的推进，东西方文化逐渐交流、碰撞和融合，形成了新的文化形态。
在音乐、电影、时尚、美食等领域，东西方文化正在相互吸收、融合，创造出新的艺术形式和审美风格。
中西文化的碰撞与融合
中西文化的碰撞与融合文化是一个群体所共有并表现在这个群体的一切行为和互动中，在其成长过程中经社会历史实践所创造出来的精神和物质的总和。
它的核心包括信仰、传统观念、礼仪、艺术、习惯等，不仅是人们的社会行为的产物，而且是反映人类想象性和创造性行为的一种能力。
文化的发展状况,能反映出一个民族的基本素质面貌和综合国力状况。
当来自不同的文化背景的人在一起交流沟通的过程中，容易导致交际障碍。
为了在跨文化交际中达到最好的效果，我们应该正确面对外来文化，了解外国文化承载的深厚文化内涵。
随着改革开放的不断深入,科学、经济的高速发展,世界正向全球化和一体化发展,具有不同文化背景的中西方人们之间的交往也因此日益频繁，实现了中西两种不同文化的广泛接触显得尤为重要。
因为中国和西方两大文化的文化背景不同，时常会导致冲突、误解，为了减少这些障碍和冲突，中国在新时期把两大文化的交流与合作作为文化发展的重要组成部分。
因此互相学习，实现两种文化的交融，特别重要的是实现人类社会的共同进步显得尤为重要。
文中首先对“文化”、“中国文化”、“西方文化”等相关概念作出界定，通过观察法、文献资料法、视频分析法搜集大量有关体育舞蹈方面的资料，对“体育舞蹈”这一艺术表现形式所反映出的中西文化的差异、碰撞做了详尽地介绍和分析。
具体如下：1、从体育舞蹈的表现形式之一一双人舞蹈，来分析中西方价值观的碰撞与融合。
在不同的文化背景下，西方形成了个人主义价值取向，中国形成了与西方完全对立的集体主义价值取向，在两种不同价值观的影响下，中西方在舞蹈表现主题上也存在巨大差异，西方舞蹈更多的是独舞或双人舞，中国的舞蹈艺术中更多的是以群舞的形式出现。
接着以体育舞蹈舞剧《金陵十三钗》为例分析它们之间的融合。
2、体育舞蹈的服饰文化——中西服饰文化的差异与融合。
对体育舞蹈服饰特点形成的文化背景进行分析中西服饰文化的碰撞。
随着体育舞蹈在我国的广泛传播，体育舞蹈服饰美也受到人们的关注，从体育舞蹈服饰对我国服饰的影响来分析中西服饰文化的融合。
中西方文化的差异与融合
中西方文化的差异与融合文化是一个国家和民族的灵魂，它是文化传承和交流的桥梁，也是中西方之间的主要差异因素之一。
在全球化的今天，中西文化的融合越来越明显，不断碰撞、融合、交流、创新，这种现象已经成为一个不可避免的趋势。
一、中西方文化的基本差异中西方文化差异非常明显，从社会结构、宗教、食物、文学、哲学、礼貌、道德等方面都可以看到。
在中国，孔子是我们最重要的哲学家，周末时，我们习惯相聚家庭团聚，崇尚亲情; 而在西方，他们更注重个人的自由和独立，尊重因人而异的价值观念，追求自我实现。
在礼貌方面，中国人崇尚尊重和谦恭，我们常说“君子不争高低”，而西方人注重自我表达，喜欢谈论和争论他们的观点和想法，表达自我。
这些差异使我们发现，中西方文化之间的差异并不简单，而是基于不同的思维方式和社会价值体系的产物。
二、中西文化交流的历史与现状中西文化的交流可以追溯到古代汉朝时期。
在这一时期，中国汉朝与西域国家交流频繁，汉代思想家也曾经在此时期学习了印度、波斯、地中海地区的文化和哲学，一些文化元素自那时开始传入中国并深深地影响了中国的思想和文化。
在现代，随着经济全球化和信息技术的迅猛发展，中西方文化的交流不断加快，尤其是中国的崛起，吸引越来越多的目光和关注，也让更多的人开始了解中国文化。
在西方，人们对中国现代文学、电影、音乐、书法等领域表现出越来越高的兴趣，西方国家的中国文化中心和学院也越来越多，她们和中国文化中心之间的交流也更为频繁。
在中国，越来越多的西方文化元素进入中国，如咖啡，快餐，红酒，威士忌等，中国人也更熟悉一些西方的文化固定概念。
三、中西文化融合的现状中西文化的融合成为了当今最活跃的文化现象之一。
此次融合不仅体现在文化产品上，还体现在生活、艺术、时尚等各方面。
在艺术领域，中西方艺术家融合交流与创新，不断推陈出新，促进作品在世界上的传播。
在时尚界，中国设计师们利用西方服饰文化元素，推出了具有中国特色的时装设计，例如设计师食指和Wang Feiyue。
文化冲突与融合的例子
文化冲突与融合的例子文化冲突与融合是人类社会中一个常见且重要的现象。
不同文化之间的碰撞和融合，在一定程度上影响着社会的发展和进步。
下面将列举10个具体例子，以展示文化冲突与融合的多样性。
1. 移民文化的冲突与融合在全球化的背景下，移民现象越来越普遍。
移民者将自己的文化、价值观和习俗带到新的国家或地区，在与当地文化的冲突中，逐渐发生融合。
比如，中国移民在美国开设中餐馆，融合了中西方饮食文化，形成了独特的中式美食。
2. 宗教文化的冲突与融合不同宗教之间存在着不同的信仰、仪式和价值观念。
当不同宗教的信徒相遇时，他们的文化会发生冲突。
然而，通过对话和相互理解，不同宗教的信徒可以实现文化的融合。
例如，基督教和佛教在东南亚国家的融合，形成了独特的文化景观和价值观。
3. 婚姻文化的冲突与融合婚姻是不同文化之间经常发生冲突和融合的重要领域。
当两个不同文化背景的人结婚时，他们的婚姻习俗、家庭观念和价值观可能会发生冲突。
但随着时间的推移，夫妻双方可以相互包容，逐渐形成新的文化融合。
例如，华人与西方人的跨文化婚姻，融合了中西方的婚姻习俗和家庭观念。
4. 饮食文化的冲突与融合不同地区和国家的饮食习惯和食材不同，当不同文化的饮食习惯相遇时，可能会发生冲突。
然而，通过厨师的创新和大众的接受，不同文化的饮食可以融合成新的美食。
比如，日本的寿司和美国的汉堡包，融合了东西方的食材和烹饪方式。
5. 语言文化的冲突与融合语言是文化的重要组成部分，不同语言之间存在着不同的表达方式和思维方式。
当不同语言的人交流时，语言的差异可能导致文化的冲突。
但通过学习和沟通，不同语言的人可以相互理解，实现文化的融合。
例如，英语作为国际通用语言，在全球范围内促进了不同文化的交流和融合。
6. 教育文化的冲突与融合教育是文化传承和交流的重要途径，不同文化的教育理念和教学方法存在差异。
当不同文化的教育体系相遇时，可能会发生冲突。
但通过比较和借鉴，不同文化的教育可以相互融合，形成新的教育模式。
中国古代与现代服饰的区别
中国古代与现代服饰的区别中国古代与现代服饰的差异体现了历史、文化、社会制度等多方面的演变和变迁。
以下是关于中国古代与现代服饰的区别的一些主要方面：1.材质和工艺：古代服饰：材质：古代服饰主要采用天然纤维，如丝绸、麻、棉等。
贵族阶层常使用华丽的锦缎。
工艺：古代服饰注重手工艺术，如刺绣、织金、织银等工艺常见。
服装上的图案、颜色等常常反映社会地位和文化。
现代服饰：材质：现代服饰材质更加多样，包括天然纤维、合成纤维、人工纤维等。
大量运用化学纤维，提高了服饰的舒适性和耐久性。
工艺：工业化生产的发展使得现代服饰的制作更加标准化和高效。
传统手工艺在现代服装中逐渐被机械化替代。
2.式样和剪裁：古代服饰：宽袍大袖：古代服饰注重衣袍的宽松感，大袖设计是其特色之一。
男子的袍裙通常较长，女子的袍裙常带有独特的褶皱和流畅的线条。
现代服饰：注重贴身：现代服饰更注重贴身设计，剪裁更为合身。
男女装都更强调身形线条，体现个体的身体曲线和线条美。
3.颜色和花纹：古代服饰：丰富色彩：古代服饰的颜色丰富多彩，常采用红、绿、黄等鲜艳的颜色。
宫廷服饰尤其注重金银线和各种宝石的装饰。
传统花纹：服装上的花纹通常受到传统文化和宗教信仰的影响，如龙、凤、莲花等。
现代服饰：自由搭配：现代服饰的颜色更加多元，个体化和时尚潮流在服饰设计中起到重要作用。
人们更注重服装的搭配和个性化表达。
4.穿着习惯：古代服饰：礼制影响：古代服饰受到礼制和等级制度的影响，不同社会地位的人穿戴不同风格的服装。
现代服饰：功能化：现代服饰更加注重实用性和功能性，着装风格更加自由。
社会对着装的限制相对较少，人们更注重个体的舒适感和自由度。
5.社会背景和文化内涵：古代服饰：封建社会：古代服饰反映了封建社会的等级制度和礼仪文化，服饰的制作和穿着受到严格的规范。
现代服饰：多元文化：现代服饰反映了社会多元文化的融合，注重表达个体和群体的多样性，服饰设计更加开放和多元。
总体而言，古代与现代服饰的差异体现了时代演变和社会发展的变革。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
东西方服饰文化差异与融合
东西方随着当今全球服饰文化的交流，世界各地的服装元素互相碰撞、互相融合是历史发展的必然趋势；东西方人虽然有所差异，但在服饰上追求真善美的意境是一致的。
以下是店铺整理的东西方服饰文化差异的相关资料，希望对你有帮助
东西方服饰文化差异
放眼天下，远古至今人类创造的技术，文化精髓处处可见。
人类将各自传统服饰总体归纳为东方服饰与西方服饰两大体系。
从伏西氏化蚕丝为穗帛，古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物色缠于人体上，形成服装开始，似乎就暗示了中西方服装的发展历程，风貌形象会有着千差万别的差异。
林语堂先生曾深切领悟地说到：中装与西装在哲学上的不同点在于前者为意隐之，而后者则在凸显人体的线形。
这使之中西装在直观静态之美就产生了根本上的差异。
追本朔源，希腊是西方思想文化的发源地，也是西方服饰文化的发源地。
古希腊的服装是一块简单而宽大的布形，就其本身而言，属于宽衣型服饰，但它与东方宽衣不同之处在于其具有二次造型功能，它通过在人体上的包裹、缠绕，使宽大无形的布沿着人体的起伏自然造型，强调和突出了“人体之美”，体现了“追求人体美”的服饰观念，所以从一开始就确定了西方服饰的窄衣型的必然性。
欧洲中世纪中期、省道开始在缝纫技术上运用，服装造型从平面转向立体，西方服装逐渐形成了窄衣文化体系，其视点便集中于更加突出的体现和夸大了人的自然特征的表现，强调人的第二性征的西方服饰文化属于多元文化的范畴，表现服饰突出个性、彰显个性，反对相同和类似的服饰，其服饰以表现人体的本质美为前提。
西洋服装从诞生起就充满了激进的思想与吸收外来文化的大度，西方服饰文化是一种多源交融性的文化，它的文化源于古希腊、古罗马文化，受古时的绘画、雕塑等造型艺术的影响至深，中审美视觉历来重视立体的造型，在其形成过程中，将服装视为一门特殊的人体艺术，注重形式，认为形式即内容。
在西方的服装史上，13世纪初期就
已确立了立体三维的裁剪方法，此方法的发明与运用已成为东西方服装设计制作的分水岭。
从此，西方服装变得立体，外形富于变化，同时尽可能让造型体现体型美，西方服饰文化属于多元文化的范畴，表现服饰突出个性、彰显个性，反对相同和类似的服饰，其服饰以表现人体的本质美为前提。
因东方思想文化发展的一贯性，使东方服饰文化始终在体现“天人合一”的理念中发展。
而中国为代表的东方服饰文化以含蓄为美，以朦胧隐约，藏中不露给人委婉含蓄的审美感。
随着历史的沿革，朝代的更迭，多民族文化的侵入等等，在数千年的时代变迁过程中，东方服饰始终保持着基本的宽衣形态，而维系东方服饰数千年一贯制的强有力的核心要素，便是以追求“天人一体”为核心的东方服饰文化理念。
据《易经・系辞下》载：“黄帝、尧、舜垂衣裳而沿天下，盖取之乾坤”。
上有天、下有地，则上有衣与天相应，下有裳与地相称;天未明时为玄色、地为黄色、上衣下裳、上玄下黄，这便是中华服饰的最初形制，而最能体现东方宽衣文化特色的当属封建帝王的冕服，它将东方服饰文化的核心意念全方位，非常直观的表达出来了。
如晋武帝的冕服，头饰有通天冠、天河带;衣裳结构为宽衣大袖，宽大到了无以复加的程度，体现了充分占有天地空间，将宇宙自然拥入自身，将自然形态融入于天地的意念;色彩上，衣为天之玄色，裳为地之黄色;服饰图案上、十二章纹，八章绣于衣、四章绣于裳，可以说是穿地戴天，包容宇宙，而人的形体却消融于宽大的含有天地成分的服饰之中。
中国服饰文化是一种单源性的文化，在其形成过程中，与中国的巫�和礼乐文化有着密切的联系，注重形的内涵，具有浓厚的社会政治伦理倾向。
在其发展过程中，因袭守旧，继承与连续性远大于变异性与创新性，在设计中通过款式、布局、色彩、线条给人以整体的和谐美。
同时，大量采用刺绣、飘带、图案和其它装饰手法，表达丰富的寓意与想象。
总之，东方人对服饰重装饰之美，讲究与环境和谐，西方人重服装造型之美，讲究与环境对比;东方服饰重“意”，西方服饰重“形”;东方表达含蓄，西方表达鲜明。
东西方服饰完全是两种不同文化的反
映，因此，服饰文化特色的风格形成与民族风俗、历史文化的渊源有着密切联系，服装是一种文化。
东西服饰文化的融合
在服饰发展历史的漫漫长河中，时代特征明显，风格变化昭然，变异与创新远大于继承与连续性。
时至今日，不论远古还是现代社会，在东西方文化交流中，服饰文化的交流与融合从未间断。
著名的“丝绸之路”，把欧亚大陆各国各民族服饰文化联结在一起，丝绸之路的开辟使得来自遥远东方的中国精美丝绸使入了古罗马域，这让古罗马的贵族爱不释手，贵妇们更是不惜花费昂贵的价格达到自己追求的目的。
欧洲中世纪的拜占庭式服装，继承和发扬了古希腊古罗马的文明和艺术风格，同时糅和了东方精美华丽的刺绣图案，以丝绸为贵，以丝绸为尚。
中国的陶瓷艺术和园林艺术深深地影响了18世纪欧洲的艺术风格――洛可可，那玲珑剔透，华丽雕琢的瓷品和园林建筑上的精描绘画，镶金嵌银，报尽曲线绕转美的装饰等，直接影响了洛可可风格的服饰。
1910年，俄芭蕾舞团在巴黎的公演引起轰动，其色彩瑰丽，外形新颖的芭蕾舞衣，为服装设计开创了新的局面。
从而欧洲形成了一股东方热潮，设计师纷纷将中国、日本、俄罗斯和印度的设计特色与古希腊、古罗马的古典披垂式风格熔于一炉，创造出美不胜收的各式服装。
上世纪60年代，世界时装大师圣.洛朗(Yves Saint laurant)设计的“中国风”系列，其灵感来源涉及到中国清代官府中的帽与马褂，70年代东西方服饰文化进一步相互碰撞、相互融合，高级时装一统天下的时代宣告结束，时装朝着更民主化、大众化、多元化、国际化方向发展，日本设计大师高田贤三、三宅一生运用传统服装的平面裁剪，设计出不强调合体的曲线或宽松且大的服装，这种非建筑式设计，与西方的建筑式窄衣结构截然不同，但在当时反体制思潮冲击的大背景下，为世人提供了一种新的选择，抓住了消费的新契机。
他们的设计很快广为流传，两位来自东方的时装大师从此登上了巴黎时装及至世界时装舞台。
在戛纳的电影节中范冰冰身着九鹤丹红的礼服就是闻名于世的美国设计师T owkprd运用奢侈的中国风为YSL画上重量级的句
号。
通过交流增进了解，加强了友谊促进了发展。
各国各民族却以本民族文化为基础，不断融进别国的先进文化，相互影响，相互促进，从而又形成新的服饰文化艺术形式。
东西服饰文化在实用服装上的交融则突出体现为休闲服装的大面积流行。
休闲服装以宽松自然为特征，实际上是西方服饰向东方服饰的倾靠，以至于出现了许多平面结构的宽衣型服装。
这种宽松给人以自然舒适而又充满韵味的感觉。
而这种感觉恰恰来源于东方服饰文化的介入。
东西方服饰文化的发展与运用
沈从文先生在谈及服饰文化时写到，“服装反映的不仅仅是个人的穿着情操，还是这个民族的一种深厚悠久的文化”。
文化的交流促进了发展。
世界服饰文化的相互交融不仅促进了各国之间的友好关系，促进了科学进步的发展，而且加强了各民族间的更深层的相互了解。
东西方服装在其运用和发展过程中，都摒弃了繁琐的装饰及累赘的服装结构。
同时，东西方服饰文化有着不同的优势与魅力，东方服装由松变紧，其宽袍大袖吸收了西方三维立体裁剪，使现代服装更贴体、轻便，其中改良旗袍正是中西合壁最精典的完美体现。
而西方服装则摒弃了造作、扭曲性的人体美，把女性从损害健康的紧身胸衣中解放出来。
无数设计事实表现，东方精美华丽的刺绣等赋予西方立体合身的服装一定会展现出耀眼的光气。
由此可见，中国古代表达寓意的宽袍大袖，西方强调人体之美的服装造型两者并无熟优熟劣的对比，其共同的目的都是为了适应人们的新生活。
时装设计大师三宅一生，他所取得的成绩虽然是在时装界，他融贯东西，创造了举世公认的三宅一生风格，他的风格更注重了新技术，新材料在设计中的应用，更注意时装发展的倾向，但他的服装却让人联想到日本的传统服饰，这些服饰形式在日本却是从来未有的，是一种代表着新方向的崭新风格，他的这种独立的风格几乎可以与整个西方服装设计界抗衡。
按法国人的说法，在三宅一生面前，不光法国的时装大师们，就连高耸入云的埃菲尔铁塔也像是少了一些霸气。
东西方不同的文化背景和美学观念在服装上形成了不同的造型方式，体现了不同的精神气韵，随着现代经济全球化的发展，中西服饰
文化融合趋势也空前加强，中国服装也在不断地与世界接轨，传统服饰设计中创新融入西方时尚之美，而中国元素也正在影响着国际时装界的发展，东西方人虽然形体不同，观念不同，但在服装上的追求真、善、美的意境是一致的愿望，今天的服饰文化设计中所要表现的时代气韵就是让民族精神融于世界精神，让传统精神融于未来精神，使东西方在不同的哲学与美学观念背景下所表现出不同的神气韵味并使之形成互补和强化，达到神智与思想上的共通，从而洋溢出新的精神和理念，传达出时代气息的内在气韵。
当今，世界各地的服装文化互相融合、互相碰撞是历史发展的必然趋势，各种设计表现出时代特征明显，风格变化昭然，变异与创新远大于继承与连续性，作为从事服装设计行业的我们，不仅要把握住开放的时代契机，紧跟国际时尚潮流，更要努力保护发扬中国服装传统特色，让东方服装的深远寓意内涵和西方服装的形体造型美可以兼得且形态更加丰富多变。
文化之于服饰是内在的精神、服饰则是文化传播的载体，只有两者完美结合，才能促进东西方服饰的健康发展。