《观看之道》读后感.

合集下载

观看之道观后感

观看之道观后感

观看之道观后感
这部影片啊,它给我的第一感觉就是特别独特。

你知道吗,它不是那种直来直去告诉你一个故事或者一个道理的电影。

它就像是一个神秘的朋友,在你耳边轻轻诉说着一些关于观看、关于理解世界的微妙事儿。

里面有些画面啊,我感觉就像是在我的心上轻轻敲了一下。

比如说有一个场景,光线和色彩的搭配特别奇妙,那种感觉就好像是我突然被带到了一个我从来没见过的世界,但又觉得这个世界好像就在我心底深处某个地方隐藏着。

我当时就想,这导演可真是个天才啊,他是怎么想到这么表现的呢?
而且啊,影片里的角色虽然没有那种特别夸张的表演,但就是让人觉得特别真实。

我就感觉他们好像是我身边的人,或者说就是我自己在不同时刻的写照。

不过呢,有些角色的行为我一开始还真有点不太理解。

就像有个角色做了一个选择,我当时就在想,他为啥要这么干呢?这在我的逻辑里有点说不通啊。

但是随着影片的推进,我好像又有点明白他的苦衷了,这大概就是这部电影的魔力吧,它让你不断地思考,不断地重新审视自己的想法。

看完之后我真是感触良多。

我觉得这部电影不仅仅是让我们看个热闹,它更像是在引导我们去思考我们平时是怎么看待周围的一切的。

我们每天都在看东西,可是我们真的看懂了吗?这电影就像是给我打开了一扇新的窗户,让我从一个全新的角度去看待观看这件事儿。

我还在想啊,这个电影的结局有点开放,不知道大家怎么理解呢?你看了这部电影也会有同样的感觉吗?如果还没看的话,我强烈推荐你去体验一下!这真的是一部会让你回味无穷的电影!。

观看之道读后感

观看之道读后感

观看之道读后感《观看之道》是一本由美国学者约翰·伯格所著的书籍,它以独特的视角探讨了观看的本质和意义。

读完这本书,我深感观看并非简单地看到一些影像或画面,而是一种复杂的认知和体验过程。

以下是我对《观看之道》的一些感悟和思考。

首先,伯格在书中提到了观看与认知的关系。

我们通常认为观看是一种被动的行为,只需要眼睛看到画面即可。

然而,伯格指出观看实际上是一种主动的认知过程。

观看不仅仅是接收外界信息,更是对这些信息进行筛选、解读和理解的过程。

我们通过观看来构建自己对世界的认知和理解,从而影响我们对事物的态度和行为。

这使我意识到观看并非单纯的感官体验,而是一种认知活动,需要我们主动去思考和理解。

其次,伯格还讨论了观看与现实的关系。

他指出观看是一种对现实的再现和再创造。

当我们观看一幅画、一部电影或者一个场景时,我们实际上是在与现实进行一种对话和交流。

观看不仅仅是看到画面本身,更是看到其中所蕴含的意义和情感。

通过观看,我们可以感受到画家、导演或者摄影师所想要表达的思想和情感。

这使我深刻地意识到观看是一种与现实互动的过程,它可以帮助我们更好地理解和感知世界。

此外,伯格还提到了观看与时间的关系。

观看是一种时间性的体验,我们需要花费时间来观看一部电影、一幅画或者一个场景。

然而,观看也可以改变我们对时间的感知。

当我们沉浸在观看中时,时间似乎变得更快或者更慢。

有时候,我们会感觉时间飞逝,一部电影或者一幅画就在转眼间结束;而有时候,我们会感觉时间凝固,一幅画或者一个场景仿佛永恒存在。

观看可以改变我们对时间的感知,使我们更加珍惜和体验当下的时刻。

最后,伯格还探讨了观看与身份认同的关系。

观看不仅仅是一种个体的行为,更是一种社会和文化的活动。

我们通过观看来建构自己的身份认同,从而与他人产生共鸣和联系。

观看可以使我们感受到与他人的共同体验和情感,从而加强我们的社会联系和归属感。

这使我认识到观看不仅仅是个人的行为,更是一种与他人交流和沟通的方式。

观看之道读后感

观看之道读后感

观看之道读后感《观看之道》是一本由法国电影评论家蒂埃里·莱米斯托编写的一本关于电影学的书籍。

在读过这本书后,我深深地感受到了电影艺术的魅力和能力。

这本书对电影艺术进行了全面而深入的分析,从电影的构成要素、剧情结构、镜头运用、音效效果等各个方面进行了梳理和解读。

通过对电影中的各种元素进行剖析,莱米斯托成功地传达了电影作为一门独特的艺术形式所具有的独特魅力和价值。

首先,电影作为一种视觉艺术,通过影像的运用表达出一种独特的美学体验。

作者通过对电影剪辑、镜头运动、色彩运用等方面的讨论,突出了电影所独有的动感和时间感。

他指出,电影的每一个镜头都必须在时间和空间上对观众产生一种戏剧般的冲击力,以引发观众情感的共鸣。

这种通过影像和声音所构成的特殊美学形式,使得观众能够在电影中感受到强烈的情感和触动。

其次,莱米斯托从电影的叙事结构角度进行了深入的分析。

他认为,一个好的电影需要有一个紧密结构的故事线索,通过合理的剧情安排和角色塑造,引发观众的共鸣和思考。

他通过对一些知名电影的分析,让读者更加深入地理解了电影叙事的重要性和技巧。

同时,他还指出,电影作为一种媒介,具有一定的传播能力和社会影响力。

因此,电影应该通过叙事的方式传达一定的价值观和思想观念,以引发观众的思考和反思。

最后,莱米斯托对电影的音效效果进行了详细的讨论。

他认为,音效在电影中的作用不容忽视,它能够增强观众对于电影情节和角色的情感体验,具有很强的感染力。

通过对电影音效的分析和对比,莱米斯托解释了音效如何通过声音的大小、音调、音色和背景音乐等方面来传达电影所要表达的情感和意境。

通过读《观看之道》,我深刻地认识到了电影艺术的独特魅力和语言,以及观众在电影观看中的作用。

电影不仅仅是一种娱乐形式,更是一种思想和情感的共鸣。

通过电影,观众能够感受到不同于其他艺术形式的感官刺激和情感冲击,同时也能够通过观看电影来思考和反思自己的人生和价值观。

总之,读完《观看之道》让我对电影艺术有了更深入的理解和认识。

观看之道观后感

观看之道观后感

观看之道观后感
刚看完的时候,我就感觉自己像是被卷入了一场奇妙的思想风暴。

这部电影啊,它不是那种简单直白的类型,没有特别明确地告诉你该怎么去看这个世界,或者说该怎么去理解电影里的每个元素。

不过呢,这也正是它的独特之处呀。

电影里有好些个场景,真的特别能引起我的共鸣。

就比如说,有一个画面是主角站在人群中,周围的人都在忙碌地走来走去,可主角却像是被定格了一样。

那个瞬间,我就感觉自己好像也有过类似的体验,在热闹的环境里突然觉得自己很孤独,这种感觉很奇怪,但又特别真实。

我想,导演肯定是想通过这个场景传达出一种对现代社会中人与人之间关系的思考吧。

也许每个人看到这个场景都会有不同的理解,但我觉得这就是电影的魅力所在,它像一面镜子,能让不同的人看到不同的自己。

还有啊,电影里的色彩运用也很值得琢磨。

有些画面的色调特别暗,让人感觉很压抑,可就在这种压抑之中,又会突然出现一抹亮色。

这就好像是生活,大部分时候可能都是平平淡淡的,甚至有些沉闷,但是总会有那么一些小惊喜或者小希望突然冒出来。

我个人觉得这种色彩的对比处理得特别巧妙,它不仅仅是为了让画面看起来好看,更是在无声地讲述着一种生活的哲理。

不过呢,这部电影也有让我有点迷糊的地方。

比如说,有些情节的转换特别快,我还没来得及反应过来,就已经跳到下一个场景了。

我就在想,导演这样安排是不是有什么深意呢?是想让观众自己去填补这些情节之间的空白吗?还是说只是一种独特的叙事风格呢?这个我到现在还没太想明白呢。

我认为这个电影的叙事方式其实有点开放,不知道大家怎么理解呢?。

观看之道读后感

观看之道读后感

观看之道读后感《观看之道》读后感当我合上《观看之道》这本书,思绪仿佛还沉浸在作者所描绘的那个充满视觉冲击与思考的世界里。

约翰·伯格在书中提出的种种观点,让我开始重新审视我们日常的观看行为。

我们总是在看,却很少去思考我们是如何看,以及看到的又是什么。

就好像我们每天走在熟悉的街道上,却很少留意那些细微的变化,比如街角新开的小花店,或者是那扇被重新粉刷过的大门。

书里提到,广告中的女性形象往往是被构建出来满足某种男性视角的幻想。

这让我想起了有一次在商场里等人的经历。

那时候,我百无聊赖地站在中庭,周围的大屏幕上正播放着一则化妆品广告。

画面里的女模特肌肤如雪,眼神迷人,每一个动作和表情都仿佛在说:“拥有了这款产品,你就能和我一样美丽。

”我看着来来往往的人们,有的会停下脚步看上几眼,有的则匆匆走过。

但我发现,大多数人在看到这样的广告时,眼神里并没有太多的思考,只是短暂地被那美丽的画面所吸引。

当时我旁边站着一对情侣,女生看着广告,不自觉地感叹了一句:“她真好看。

”男生则随口回了一句:“都是化妆化的,假的。

”女生白了他一眼,没再说话。

我在一旁听到他们的对话,心里不禁想,这看似简单的一则广告,其实在不知不觉中影响着我们对美的定义和追求。

女生或许在那一瞬间,会不自觉地将自己与广告中的形象进行比较,而男生那种不屑一顾的态度,又何尝不是受到了某种固有观念的影响呢?还有一次,我和朋友一起去美术馆看展览。

一幅巨大的油画挂在展厅的正中央,周围围满了人。

大家都仰着头,静静地欣赏着。

我听到旁边有人小声地议论:“这画到底好在哪里?我怎么看不懂。

”另一个人说:“也许是我们看得不够仔细吧。

”于是,我也凑上前去,想要看个究竟。

那是一幅描绘乡村风景的画,金色的麦田,远处的农舍,还有湛蓝的天空。

我一开始也只是被它鲜艳的色彩所吸引,但当我静下心来,仔细观察每一笔每一划,我发现画家在笔触之间隐藏了许多细腻的情感。

那片麦田里的每一株麦穗,似乎都在微风中轻轻摇曳,诉说着丰收的喜悦;农舍的烟囱里飘出的一缕青烟,仿佛能让你闻到那烟火的味道。

读书笔记《观看之道》(最新版)

读书笔记《观看之道》(最新版)

读书笔记《观看之道》读书笔记《观看之道》这是一本令人惊喜的书。

看过这本书之后,发现原来精美的裸女油画是可以那样看的。

谁也不必在这样的油画面前勉强装饰自己的所谓艺术学识。

...读书笔记《观看之道》这是一本令人惊喜的书。

看过这本书之后,发现原来精美的裸女油画是可以那样看的。

谁也不必在这样的油画面前勉强装饰自己的所谓艺术学识。

约翰.伯格是一位英国的艺术史家,也是小说家、画家,更是评论家。

这本《观看之道》是谈论艺术与社会关系的小册子。

关键是他的观点很好玩,很新鲜,很与众不同。

而在这些观点的背后,你可以看到约翰.伯格是在以良心来较量社会关系。

比如,我们一直为自己看不懂西方油画中的以裸女为题材的画作。

面对一具具肥美的裸体像,要不断地掩饰自己眼神的迷离和内心的慌张,要不断地提示自己,这是艺术不是性!但是约翰.伯格不这样,他一针见血地告诉观看者,这就是性!就是对性的占有的显示!或者说是这是一种男女不同的社会关系的显示,一种根深地固的不平等的社会关系的展示。

比如书中写道:你画裸女,因为你爱看她。

你在她手中放一面镜子,称之为虚荣,于是,你一方面从描绘她的裸体上得到满足,另一方面却在道德上谴责她。

在欧洲的裸像艺术中,画者、观赏者收藏者通常是男性,而画作的对象往往是女性。

这种不平等的关系根植于我们的文化中,以构成众多女性的心理状况。

她们对男性对待她们的方式来对待自己。

她们象男性般审视自己的女性气质。

对男人与女人的社会风度的本质区别,约翰.伯格有他的经典的论述。

男人的风度基于他身上的潜在力量。

假如这种潜力大而可信,他的风度便能惹人注目;假如这种潜力微不足道,他就会变得很不起眼。

这种潜在的力量可是道德的、体格的、气质的、经济的、社会的、性的但其力量的对象总是外在的物象。

女人的风度在于表达她对自己的看法,以及界定别人对待她的分寸。

她的风度从姿态、声音、见解、表情、服饰、品位和选定的场合上体现出来实际上,她所做的一切,无一不为她的风度增色。

观看之道读后感

观看之道读后感《观看之道》读后感当我合上《观看之道》这本书,脑海中像过电影一般,浮现出种种关于“观看”的画面和经历。

约翰·伯格在书中提出的观点,真的是给我带来了一场头脑风暴。

他说我们观看事物的方式,并非像我们以为的那样自然而然、单纯直接。

这让我想起了有一次我去参观一个艺术展览的经历。

那是一个阳光明媚的周末,我满怀期待地走进了那家位于市中心的艺术馆。

展览的主题是“现代生活的映像”,听起来就充满了神秘感和吸引力。

一进展厅,首先映入眼帘的是一幅巨大的油画。

画面上是一个繁华的都市街头,人来人往,车水马龙。

初看时,我只觉得色彩鲜艳,构图饱满。

但当我静下心来,仔细观看,却发现了许多之前未曾留意的细节。

我看到了街头小贩脸上的疲惫和无奈,他守着自己的小摊位,眼神中透露出对生活的迷茫。

在他身旁,一个穿着时尚的年轻女孩正匆匆走过,手里拿着最新款的手机,脸上洋溢着自信的笑容。

然而,她的目光却未曾在小贩身上停留哪怕一秒。

再往远处看,一位老者坐在公园的长椅上,静静地看着眼前的一切,他的眼神深邃而宁静,仿佛已经看透了世间的繁华与沧桑。

我站在这幅画前,久久不能移步。

我开始思考,我们每天都在看着这个世界,看着周围的人和事,但我们真的看到了吗?我们是不是只是匆匆一瞥,就自以为了解了一切?就像我刚刚看到这幅画时,只看到了表面的热闹,却忽略了背后隐藏的故事。

继续往前走,我看到了一组摄影作品。

照片中的主角是一群建筑工人,他们在高高的脚手架上辛勤劳作。

阳光照在他们黝黑的皮肤上,汗水闪闪发光。

其中有一张照片,特别触动我。

那是一个年轻的工人,他的脸上沾满了灰尘,眼神却坚定而执着。

他的手中拿着工具,仿佛在告诉世界,他要用自己的双手创造未来。

看着这些照片,我不禁想起了我的父亲。

他也是一名普通的劳动者,每天为了家庭默默付出。

小时候,我总是觉得他的工作很辛苦,但却从未真正理解那份辛苦背后的意义。

如今,通过这些作品,我仿佛看到了父亲的身影,也更加懂得了他的不易。

观看之道读后感

观看之道读后感《观看之道》读后感在翻开《观看之道》这本书之前,我从未如此深入地思考过“观看”这个我们每天都在进行的动作。

约翰·伯格的这本书,就像一把神奇的钥匙,打开了我对视觉世界认知的新大门。

书中提到的许多观点都让我有种醍醐灌顶的感觉。

比如,我们所看到的图像往往并非事物的真实反映,而是经过了各种因素的筛选和塑造。

这让我想起了有一次我在商场逛街的经历。

那是一个周末,我和朋友约着去一家新开的大型购物中心。

商场里人来人往,热闹非凡。

我们漫无目的地走着,突然被一家服装店橱窗里的模特吸引住了。

模特身上穿着一套时尚的套装,色彩鲜艳,剪裁得体。

从橱窗外面看,那套衣服简直完美无瑕,仿佛在召唤着我们进去试穿。

于是,我们走进了店里。

当我亲手拿起那件衣服时,却发现它的面料并没有橱窗里看起来那么有质感。

在橱窗的灯光和精心布置下,衣服的每一个细节都被凸显出来,瑕疵被隐藏,优点被放大。

而当我真正近距离接触它时,才看到了一些线头和不太均匀的缝线。

这让我意识到,我们平常所看到的商品展示,其实都是经过精心设计和包装的,目的就是吸引我们的目光,激发我们的购买欲望。

但这种观看往往是片面的,是被商家所引导的。

继续在商场里逛着,我们来到了化妆品区。

那些陈列在货架上的化妆品,瓶身设计精美,包装华丽。

宣传海报上的模特妆容精致,肌肤完美得没有一丝瑕疵。

我不禁想起了平时在电视广告和社交媒体上看到的各种化妆品广告,它们总是向我们传递着一种信息:只要使用了这款产品,你就能拥有和模特一样的美丽。

然而,当我仔细阅读产品说明,查看成分表时,才发现其中的一些成分可能并不适合我的肤质。

而且,那些模特的美丽形象,很大程度上也是经过后期修图和化妆技巧打造出来的,并非仅仅依靠这些化妆品就能实现。

这又让我联想到了我们在社交媒体上看到的各种照片。

人们总是倾向于展示自己生活中美好的一面,精心挑选照片,使用滤镜和修图软件,让自己看起来更加完美。

我们通过这些照片去了解别人的生活,却很容易忽略背后的真实。

约翰伯格观看之道第一集读后感

哎呀,看完约翰伯格的《观看之道》第一集,我得说,这哥们儿真是个有想法的人。

他不是那种只会说“看,这幅画真美”的人,他会让你思考,为啥这幅画会让你觉得美,或者为啥你觉得它不美。

这就像是,你平时吃个汉堡,他不是让你只管吃,而是让你想想,为啥这个汉堡这么好吃,或者为啥你不喜欢这个味道。

第一集里,他讲了艺术和政治的关系,这让我想到了小时候,我妈总是说“艺术是无国界的”,但伯格这哥们儿让我意识到,艺术其实和政治是分不开的。

就像他说的,艺术作品不仅仅是挂在墙上的画,它们背后有着复杂的社会和政治背景。

这让我想到了那些在博物馆里看到的名画,我以前只是觉得它们好看,但现在我开始好奇,这些画背后的故事是什么,它们是怎么反映那个时代的?伯格还提到了广告和消费主义,这让我想到了那些满大街的广告牌。

以前我可能就是匆匆一瞥,但现在我开始注意到,这些广告其实在悄悄地影响我们的审美和价值观。

比如,那些模特儿总是那么完美,让我们觉得只有那样的身材和长相才是美的。

但伯格让我意识到,这些都是被制造出来的,是为了让我们买更多的东西。

最让我印象深刻的是,伯格谈到了观看艺术的方式。

他说,我们不应该只是被动地接受艺术,而应该主动地去解读和思考。

这让我想到了我自己,以前我看画就是看个热闹,但现在我开始尝试去理解画家的意图,去感受画中的情感。

这种感觉真的很奇妙,就像是和画家进行了一场跨越时空的对话。

总的来说,看完《观看之道》第一集,我感觉自己对艺术的看法有了挺大的改变。

我开始更加关注艺术作品背后的社会和政治意义,也开始尝试用更主动的方式去欣赏艺术。

这不仅仅是关于艺术的,我觉得这对我看待世界的方式也有影响。

约翰伯格这哥们儿,真是让我大开眼界啊。

《观看之道》读后感

第一次看约翰伯格的《观看之道》是四年前。当时准备去美国读研,把文化研究的入门书拿来一一拜读。最开始本以为是一本鉴赏艺术作品的入门书,约翰伯格作为一位画家和艺术批评家,撰写了大量有关摄影、油画和艺术家的文章。然而,这本书并没有教我如何鉴赏画作,而是试图让读者意识到,“观看”总是暗含着角度。

比如,文中提到从油画兴起的历史来讲,由于佛罗伦萨和其他地方积累了大量的财富,才有可能产生这些油画。富裕的意大利商人,把画家当作代理人,替他确定其拥有世界上一切美丽和称心的物品。这种对其物质财产占有和自豪的眼光,成为一种特定的观看角度。 而油画的特点,则让这种带着占有愿望的观看成为可能。油画相比其他绘画形式,它更能表现所绘物品的质感、纹理、光泽和结实的感觉,它明确画出实物,让你觉得仿佛用手可以触摸。这样的特点使油画在那个年代脱颖而出,大量精细描绘收藏物和风景(土地)的油画产生,强化了新兴的资产阶级对自身财产的所有感和自豪感。 书中另一个有启发的章节叫“女性作为观看的对象”。虽然用大而化之的男女二分法去区分人和人体验的差别不甚准确,但书中却有不少发人深思的语句。其中一段是约翰伯格对同时代女性的理解: “从孩提时代开始,她就被教导和劝诫应该不时地观察自己。于是,女性把内在于她的“观察者”和“被观察者”看作构成其女性身份的两个既有联系又是截然不同的因素。她必须观察自己和自己的行为,因为她给别人的印象,特别是给男性的印象,将回成为别人评判她一生成败的关键。别人对她的印象,取代了她原有的自我感觉。” 他认为十七十八世纪油画,特别是裸体肖像画中描绘女性和男性的方式有很大的不同,并非因为男女气质有别,而是“理想”的'观察者(油画购买者)是男性。这些女性肖像的眼神中,常常透出一种对于被观看和被审视的了然和顺从。 《观看之道》从谈论艺术鉴赏中的“观看”开始,之后又循着当代广告、电影等视觉语言对人的价值、行为的影响细细侃去。读这本书,我发现,意识到“观看”这一行为所隐藏的角度,是另一层面的自我了解开始,也让我从“被观看”的视角中渐渐找回自己人生的轻盈和幽默。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《观看之道》读后感
2011-10-04
这本小书看得很快,虽然乍一看都是很好明白的事情,可就像压缩饼干一样,
越吸收越觉得这小东西蕴藏着很多力量待你慢慢挖掘。

你为什么要看这个事物,你看这个事物的时候又在想着什么。
油画,摆在那里,它用着一般现在时的语言强化着收藏者的满足感。一说起油
画,我脑海中是圣母、裸女、风景,还有一本《渴望生活》。我喜欢它,目前
只意识到一个理由,我想触碰油画上的那些凸凸凹凹的颜料。我对油画没有深
入了解,印象中最深的是维米尔的那幅《戴珍珠耳环的少女》,因为我从她的
眼神里看到了自己。约翰伯格说,"自己看待对方的方式,可进一步肯定对自己
的看法"。就像苏东坡黄庭坚关于牛粪和佛的那个故事一样。我是怎么看待这个
世界的,我又是怎么看待自己的。

他又谈到广告这东西,广告许诺给人们的是一种可能达到的东西。每个人应该
都有一种希望自己更好的愿望,可现实总与理想有一定距离。广告利用了这种
心理,提供了貌似可以去除距离的方法,只要你怎样,你就可以怎样。于是,
在自身心理的驱使下,我们有时会让广告趁虚而入。可广告许下的那个效果究
竟能否实现,或许开发商和消费者都不十分关心,最重要的是广告给了后者虚
幻的梦想实现的途径,给了前者赚取实在利益的手段。"整个世界成了广告实现
给予人美好生活这一承诺的舞台"。这使得人们都想着只要靠自己就可以得到自
己所想要的东西,却忽略了世界上本身存在的差异。

这几天,想了关于照相的一些问题。照相机拿在手中,它是你的眼睛的延伸。
选择看什么,从什么角度看,都渗透着照相机背后这个人的意识。纯客观、冷
眼相看,可能么?如果真可能,我想那不过是冷冰冰的一个世界。每个人看这个
世界的时候有着自己的世界观,他拿着这个相机去观察这个世界,怎能不渗透
他自己的意识呢?而且让这世界渗透着人们的意识,不也是可以让它更丰富多彩
么?某种程度上讲,这世界是由人们的世界观构成的。

昨天下午上课时,老师放了一个《文化秀》纪录片的片段。片中那个电视台的
男摄像,他为了自己可以拍出一个看似热闹、具有浓厚民族风情的片子,生拉
硬拽让一个不想跳舞的女子在他镜头面前表演;采访一个老奶奶的'时候,当拍
摄距离远时,他没有将自己的照相机向前挪几步,反而很理所当然地让奶奶向
他靠拢。这又让我想起那个为了让照片画面好看而用剪刀减去看似多余的树枝
的摄影师。这样的照片、纪录片最后剪辑出来呈现在我们面前时,很可能达到
了他自己的目的,好看,吸引观众,可这样的东西到底有多大意义?拍照片、纪
录片,如果没有自己的意识参与,那是不可能的事情,但参与并不是破坏,不
是让这个世界的本真东西因你的意志而转移,因你的想法而被掩埋。临下课
时,看了陈学礼老师拍的《故乡的小脚奶奶》片段。片头奶奶看自己的孙子扛
着摄像机拍怕他累,非要给他点儿钱。镜头前后的人自然交流却没有矫揉造作
之感,反而让人感到了那种感情的真实存在。参与、不参与,这并不是一个不
可变的原则,关键,你是用什么样的态度去面对你看到的那些东西。

一切规则都不过是为了让人朝更合理更好的方向发展,规则的背后是对人的尊
重和感激,如果没有这些,即使再符合这些规则,那也不过是一种虚伪和形
式。

照相、摄像,不是占有,不是权力,只是你自己观察发现这世界、感受理解这
世界的一双眼睛和一颗心。

相关文档
最新文档