请结合具体作品论述谢灵运山水诗的特点
谢朓山水诗特点是什么
谢朓山水诗特点是什么山水诗的诞生为中国诗歌的发展起到了重要的贡献，提供了一种新的题材，而谢朓和谢灵运作为一名山水诗的代表人物，他们的诗都颇具特色，那谢朓的山水诗有什么特点?他的代表作又有哪些呢?下面是店铺为你搜集的相关内容，希望对你有帮助!谢朓山水诗特点谢朓是永明时期最具有代表力的文人，谢朓的山水诗技艺细密，他的作品中光色的描写细微，诗中处处体现着与传统山水画相通的空间透视力，其作品的风格和文学影响直接推动了南朝风景诗歌的发展。
谢朓山水诗中对山水景物的描摹大多采取工笔淡抹的写作手法，这与他对景物细微的观察是离不开的，如其山水诗《观朝雨》中的“空蒙如薄雾，散漫似轻埃”，对细雨的描写相当入微细致，可见其非凡的观察力。
谢朓的山水诗大多都为五言律诗，还有一些乐府体的诗歌。
因为谢朓极其讲究诗歌的音律和对仗，和近体诗有异曲同工之处，严羽在《沧浪诗话》中称其的诗为“已有全篇似唐人者”。
谢朓的山水还以其“清丽”的特点闻名，因为他的诗人情操很高，还有江南秀丽如画的风景对他的影响也是不可忽视的，江南作为文化发展重地，其地方本身活泼的民歌和有七八十年之久的山水诗的历史为谢朓营造一个良好的文学氛围。
在其诗歌作品《江上曲》、《王逊游》中有直接的体现。
当然谢朓的诗歌也不是没有被人批评过，后人有评价谢朓的山水诗“有句无篇”，这和当时山水诗的发展阶段有密不可分的联系，因为当时山水诗的发展是处于初级阶段，山水诗因为是描写山水的，所以直接将山水作为描写对象，心有感触便直接有感而发了，没有达到后期的山水诗那样情景交融、人景合一的境界也是可以理解的。
谢朓代表作谢朓是是中国南齐时期的文人，字玄晖，陈郡阳夏人，因曾经担任安徽宣城的太守、尚书礼部郎，所以世人也称呼谢朓为“谢宣城”，齐东永元年间，遭到安王的陷害入狱而死。
谢朓年少的时候便文采非凡，《南齐书》中称谢朓是“少年好学，有美名，文章清丽”，是竟陵王萧子良的八友之一。
谢朓楼还是南齐永明体诗的代表作家，和曾经和沈约、王融等人根据汉语的声调研究诗歌中的声、韵、调配合的问题，开创了永明体，推动了近体诗的发展。
谢灵运山水诗的审美
谢灵运山水诗的审美谢灵运山水诗的审美谢灵运是中国山水诗派的创始人。
政治上的失意，使他与山水结下了不解之缘，纵情山水成为诗人赍志不伸的一生得以排遣郁闷的生存方式。
谢灵运是中国山水诗的开山鼻祖，他游山历水，以文学家的眼光去感知山水，把山水与文学融在一起，开创了真正意义上的山水文学。
谢灵运的山水诗文是受前朝文人、诗风的影响，受前人文学的熏陶以及儒、道、玄、佛多种思想共同作用的结果，从写景方式、写作技巧、语言运用和情感表达等各方面获得了诸多文学经验，他把这些文学经验运用于对山水景物的精致描摹中，取得了不朽的成就。
谢灵运用俯观仰察的审美观照方式所构造的审美意象，通过多种表现手法表现出来。
1.观山水之清丽秀美，以心观物永初三年(公元422)，谢灵运受到京城徐羡之的挤排，由京师贬到永嘉(今浙江温州)当太守，他无心仕途，买舟南下。
从建康到永嘉，恰要路过位于始宁的祖宅。
途经始宁故园时，引起了谢灵运的思绪。
祖上的丰功伟业与自己目前处于政治上的低谷的状态形成了鲜明的对比，看到先祖的功业，激起了他自傲自重的情怀，一向高傲的他于此更觉愤懑不平。
而先祖们肥遁避祸的睿智，又好像在向他昭示了抗俗明志的途径。
《过始宁墅》表面上是写退隐以遂素志，但实际上也是影射他对出身寒微的刘宋王朝的傲视。
从《过始宁墅》中的四句可以看出谢灵运对山水的寄情。
重重叠叠的山岩峭壁，连绵萦环的水中洲渚，一山一水，凸现诗人跳跃性的观物思维。
洁白的`云絮抱护着向空壁立的幽峭山岩，而山下清波泛着涟漪，这又是一上一下的以心观物，波动的眼光和审美观照，让读者心随其动。
水的旁边有倾斜着的竹子，翠绿的蔓藤临岸袅娜，将她们碧绿而修长的身姿倒映在水中，仿佛少女的顾影自怜，照镜自媚。
这里展现了一幅清丽秀美的景象：首先是色彩缤纷的色彩美，白、绿、清三色交杂。
其次是全方位的空间挪移美，高、中、低远近结合。
展现出一个空旷、静谧、恬淡、闲适的境界。
“抱”与“媚”两个字不但把自然的景物拟人化了，而且也写出了自然生命之间相互嬉戏的情态。
谢灵运山水诗艺术风格探论
2009/257在我们广袤辽阔的神州大地上，有名山大川、奇峰怪石、飞瀑流泉、平湖火潭、古洞幽壑，构成了令人神往的山水胜境；其间又遍布苍松翠柏、茂林修寸、繁花芳草，栖息着各种珍禽异兽；加上日月星辰的朗照，冰雪雨雾的烘托，从而呈现出气象万千的自然景观。
在这块神州大地上，勤劳聪慧的炎黄子孙们建起亭台楼阁、园林别业、古寺佛塔、竹篱茅舍，历朝历代的文人骚客们吟诗作对、书画弹唱，留下了许多悠长动人的美丽传说和逸闻掌故，形成了同自然景观交互辉映的人文景观。
山水诗，就是以自然山水为主要审美对象与表现对象的诗歌。
谢灵运作为中国山水诗的开创者，是中国历史上伟大的诗人，被尊称为“山水诗鼻祖”，曾流传下了“池塘生春草，柳园变鸣禽”“林壑敛暝色，云霞收夕霏”“野旷沙岸净，天高秋月明”“明月照积雪，朔风劲且衰”等一系列历代传颂的名句。
他善于用富艳精工的语言记叙游赏经历、描绘自然景物，多有形象鲜明、意境优美的佳句，其诗充满道法自然的精神，贯穿着一种清新自然恬静之韵味，一改魏晋以来晦涩的玄言诗之风。
对后世的诗歌发展有一定的影响，李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物、柳宗元诸大家，都曾取法于谢灵运。
一、谢灵运山水诗产生的社会背景山水诗是在表现山水之美，抒发观赏山水时的心境、感受的诗歌。
山水诗并不仅限于描山画水，它还描绘与山水密切相关的其他自然景物和人文景观。
山水诗是诗，诗的天职是抒情。
许多山水诗就抒发了诗人对山水自然美惊奇、喜爱、沉醉、赞赏之情。
这种审美型的山水诗，是典型的山水诗。
但中国古代的山水诗，还往往和忧国伤时、怀古咏史、羁旅行役、送行游宴、田园隐逸、求仙访道等题材结合，抒写并非单纯审美的丰富复杂的思想感情。
山水诗是人类对于自然景物的审美能力和艺术创造能力达到一定阶段时的产物。
先秦时代，《诗经》《楚辞》出现大量描写山水景物的诗句，但没有把山水风光作为独立的审美对象加以描写，而是作为劳动生活的背景或比兴的媒介。
建安时期，出现第一首完整的山水诗——曹操的《观沧海》，描绘了山、海、秋色壮美景象。
浅xi谢灵运山水诗的艺术特色
2012级学生作业论文浅析谢灵运山水诗的艺术特色专业年级 12级汉语言文学学号 **********姓名苏鸿指导教师评阅人二〇一三年六月浅析谢灵运山水诗的艺术特色摘要：继陶渊明田园诗之独创后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的审美观和审美趣味而产生。
而作为真正大力创作山水诗，并在当时及对后世产生巨大影响的则是谢灵运。
其山水诗多描绘永嘉、会稽、彭蠡等地的自然景色，大力发掘自然美，具有很高的艺术价值。
关键词：山水诗自然悲情主调结构谢灵运(385-433)，南朝刘宋诗人。
祖籍陈郡阳夏（今河南太康），世居会稽（今浙江绍兴），出生于东晋世家大族，乃名将谢玄之孙，袭封康乐公。
少好学，博览群书，兼擅诗文，其文学活动主要在宋文帝元嘉年间，与颜延之、鲍照齐名，世称“颜谢”“鲍谢”，又有“元嘉三大家”之说。
宋时历任散骑常侍，永嘉太守、临川内史等职，为人恃才傲物，不容当世，元嘉十年（公元433年）获罪自杀。
中国古代山水诗是与谢灵运之名连在一起的。
其酷爱山水，性喜游览，写作了大量的山水诗，且多作于其任永嘉太守之后，占诗作的三分之二以上。
其山水诗开拓了清新自然的山水境界，情感丰富，结构相对稳定，形成了自己独特的艺术特色。
引言一、兼具“自然“与“雕琢”的诗风历代诗评家对谢灵运山水诗风格的定位一直存在分歧，究竟是清新自然之风还是雕章琢句，各有说法。
《南史·颜延之传》载：“延之尝问鲍照与灵运优劣，照曰：‘谢五言如初发芙蓉，自然可爱；君诗若铺锦列绣，亦雕迹满眼。
’”显然，鲍照认为谢诗乃清新自然之风。
后钟嵘在《诗品》中引汤惠休语：“谢诗如芙蓉之水，颜如错彩镂金。
”后世评李白之诗“清水出芙蓉，天然去雕饰。
”也是沿用前世评谢诗之风的说法，可见后世后世对谢诗自然之风的推崇与认可。
但严羽在《沧浪诗话》中说：“谢所不及陶者，康乐之诗精工，渊明之诗质而自然耳。
”认为谢诗“精工”。
顾名思义，已将谢诗归为“雕琢”。
谢榛也指出谢诗以精工“见长”，写诗在“着力”。
山水诗奠基者谢灵运生平简介
山水诗奠基者谢灵运生平简介谢灵运，原名公义，小名客儿，南北朝时期非常著名的诗人、文学家与旅行家，东晋名将谢玄的孙子，秘书郎谢瑍的儿子，母为王羲之与郗璿的女儿王孟姜之女刘氏。
下面是店铺为大家整理的山水诗奠基者谢灵运生平简介，希望大家喜欢!谢灵运生平简介谢灵运是南北朝时期杰出的诗人，除了精通诗歌，对史学，书法也颇为擅长，还信奉佛法。
谢灵运从小就博览群书，写的一手好文章，十八岁的时候就袭了康乐公的封号。
在二十岁的时候出任琅琊王等职，会后又任中书侍郎等职。
经常与自己的几位好友一同游山玩水，以文会友。
之后谢灵运就出仕，开始在朝中任职。
先是改任了抚军将军等职，之后因为刘毅出兵造反刘裕，虽然刘毅兵败，但是谢灵运还是被召回京城任秘书丞一职。
随后几年，谢灵运先出任了中书侍郎，在刘裕建立宋国之后，谢灵运又出任了宋国的黄门侍郎。
刘裕自立为宋武帝之后，谢灵运的爵位有所下降，从原来的康乐公降为了康乐县侯，兼任了太子左卫率。
刘裕死后，谢灵运被排挤除了京城，他就称病归隐了。
揭秘谢灵运之死谢灵运归隐之后，继位的宋文帝刘义隆也召其重新回朝任职，但是终不受用，谢灵运也就第二次称病归隐了。
但是此时的谢灵运已经得罪朝中的权贵，早就有人开始设计陷害，妄图杀害谢灵运。
果不其然，因为决湖造田之事，谢灵运被人告发，马上上书给皇帝陈情，皇帝知道谢灵运是被下海的，也就没有深究下去。
经过此事之后的谢灵运依旧没有能够重拾政事，而是依旧钟情于游山玩水，司徒留意康本想收录谢灵运，但是谢灵运却集结兵马，拒不收录，因此犯下了死罪。
然而，文帝终究还是爱惜谢灵运的才华没有赐死，让他流放广州。
可是，却有人想将流放到广州的谢灵运劫走，事情败露之后，谢灵运再也免不了死罪，被文帝以，谋反的罪名给杀害了，终年四十九岁。
谢灵运恃才傲物，才情满怀，少年得志，晚年却惶惶终日。
但是大才人毕竟有过人之处，虽然被人陷害，却依旧视死如归。
谢灵运的一生是充满才情的一生，是充满骄傲的一生，也是充满无奈的一生。
谢灵运创作山水诗的心境和诗境
谢灵运创作山水诗的心境和诗境谢灵运创作山水诗的心境和诗境翻开我国几千年的诗歌史，山水诗不能不被人们瞩目，而山水诗的开创者--谢灵运更不能让人遗忘。
他对诗歌的贡献在于"所开创的山水诗把自然界的美景引进诗中，使山水成为独立的审美对象。
谢灵运的山水诗流传至今还被人们所推崇和喜爱，是因为他的创作有经久不衰的艺术魅力。
其魅力不仅体现在谢灵运山水诗对山水景物细致的描摹刻画，细腻逼真，而且表现在诗中所蕴含的诗人独特的心境及诗境。
1时代环境和谢灵运自身性情对山水诗创作心境的影响山水诗的出现是与魏晋以来诗歌中山水意识的增长和动乱的社会环境影响相辅相成的，谢灵运作为山水诗派的开山之祖，创作出了大量的优美的、令人称赞的山水诗，除了时代发展的客观原因之外，更有其深刻的内在原因。
在文学创作中，作者是创作的主体，作者的所见所闻和作者的真切感受对创作有极为重要的影响。
谢灵运作为创作山水诗的主体，他的内在性格和外在遭遇对其创作有着极为重要的影响。
谢灵运生活在晋宋易代之际，而东晋是门阀制度最鼎盛的时代，士族大家的子弟本就有种优越感，而谢灵运又是东晋时"百年望族"谢家的世族子弟，并生长于谢氏家族鼎盛之时，高贵的出身，使谢灵运自幼便有一种超越常人的优越感。
这样显赫的身世加上不羁的个性与出众的才华，养成了谢灵运恃才傲物的性格。
但这样的性格在在晋宋易代的社会动乱之际，并不能给谢灵运的仕途带来好运。
他自恃门第高贵，兼负才华，自以为"宜参权要"(《宋书・谢灵运传》)，但"灵运为性偏激，多衍礼度。
""既不见知，常怀愤愤"。
谢灵运有用事之志，但当他欲一展宏图的时候，晋室极其衰微，随后公元420年，宋武帝刘裕代晋自立，采取限制豪门士族利益的政策，谢灵运由"公"降为"侯"，尝到失国后的苦痛。
2谢灵运山水诗心境与诗境的完美契合心灵世界可以在各种文体中展示出来，谢灵运选择用诗歌这种体裁。
谢灵运山水诗的艺术特色
谢灵运山水诗的艺术特色作者：谢聪来源：《卷宗》2014年第12期摘要：作为中国古代山水诗的奠基人，谢灵运是文学史上第一个专门从事山水诗写作的杰出诗人，是山水诗派的创始人。
他的诗与颜延之起名，并称“颜谢”，其诗充满道法自然的精神，有一种清新自然恬静的韵味，谢灵运的山水诗能把自己的感情充分融于其诗中，通过对自然山水风景的描写，表达自身的情感，寓情于景，情景交融，意境新奇，辞章绚丽，对后世有着深远的影响。
关键词：谢灵运；山水诗；景物；逼真；情景交融；语言谢灵运的山水诗，人们一直以来的评价都是褒贬不一，毁誉参半。
谢灵运作为山水诗派的开山鼻祖，其成就是巨大的，无论是对景物的描写还是对感情的表达都值得后世学习和研究，也只有这样，我们才能客观的评价谢灵运山水诗的艺术成就。
提到山水诗，我们能够想到谢灵运，陶渊明，以及苏轼等人。
在中国山水诗的历史上，他们都是有深远影响的文学大家。
谢灵运所处的南北朝时代，山水诗画刚刚兴起，山水诗的写作技巧还很不成熟，谢灵运一方面继承魏晋诗歌的写景方法，另一方面努力做出创新，在对景物刻画的时候，求真求实。
具体的说，有以下几方面的特点：1 逼真的景物描写对山水作逼真细致的描写，是谢灵运山水诗最受后人称道之处。
谢灵运在借鉴前代诗歌写景技巧的基础上，努力创新，在景物描写方面积累了丰富的经验。
运用语言艺术塑造山水形象，力求真实。
一方面吸收绘画艺术的技巧，另一方面发挥语言艺术的长处，二者结合，山水描写才能达到新的高度。
谢灵运山水诗在这方面作了一定的努力。
用绘画手法描绘山水。
山水诗的基本特点是“诗中有画，画中有诗”。
而王维的山水诗常被后人称道，也为后世山水诗写作立下范本。
就谢灵运的山水诗而言，他其实已经开始借鉴绘画方法，绘画是色彩和线条的艺术，谢灵运的山水诗也常常借色彩和线条刻画山水。
就色彩方面来说，谢诗对山水的色彩有相当准确的把握，不仅能反映出真实的山水形象，也着眼于烘托整个画面的内在气韵。
谢诗不仅色彩丰富，而且搭配和谐。
谢灵运的山水诗
谢灵运的山水诗篇一：谢灵运及其山水谢灵运及其山水诗主讲：章岿然谢灵运是我国第一个大量创作山水诗的诗人。
在谢灵运之前,山水草木一直是诗歌的一种点缀,山水只作为背景出现。
谢灵运开始以山水为主要描写对象,用精致工整的语言刻画山水的秀美,创造出真正的山水诗,成为我国山水诗的鼻祖。
谢灵运的山水诗,形式绮丽,声色并妙,在题材、内容、诗歌语言以及表现手法上别开生面,开拓了诗歌的新境界,对古典诗歌的发歌的发展作出了重大的贡献。
谢灵运一生著作极丰,据《隋书·经籍志》记载,有”宋临川内史《谢灵运集》十九卷”,但大多在宋代就散失了。
到了明代万历年间,李献吉、黄勉之、沈道初等人先后将散见于《文选》、《乐府诗集》、《宋书》以及其它各类书中的谢灵运诗文辑出,编排成书,由焦竑刊刻行世。
我们现在见到的收录谢诗较为完备的《谢康乐诗注》,就是黄节根据焦本《谢康乐集》中的诗歌部分加以重编注释的。
从《谢康乐诗注》所辑录的七十多首谢诗来看,谢灵运的创作并没有局限于山水诗的范畴,还有乐府诗从及为数不多的田园诗和《拟魏太子邺中集》诗八首等等,但为谢灵运所擅长并取得极高艺术成就的还是山水诗。
一、身世遭遇与山水诗创作谢灵运是“淝水之战”名将谢玄的孙子,他生长在世族豪门、显贵大地主的家庭里,十八岁就承袭了“康乐公”的爵位。
但魏晋时期,政治黑暗,战乱频繁,社会动荡不安。
阶级斗争异常尖锐,统治阶级内部也是尔虞我诈,彼此倾轧,斗争激烈。
当时,以刘裕为代表的刘宋王朝统治者坚决地推行抑制门阀大族、提拨庶族地主作为辅佐、加强集权统治的政策,对王、谢等大贵族集团施以压力,企图摧毁他们顽强的势力。
谢灵运便在刘裕这种削弱士族势力,实行皇帝专制的政策下被降爵为候。
处身于这样的形势中,谢灵运为了维护自己贵族集团的地位和利益,经常与统治者处于一种复杂而剧烈的斗争中。
他一直对刘宋集团采取不合作和反抗的态度。
刘义隆即位后,深知谢灵运倔强不驯,更有意严加裁制。
谢灵运感觉到了自己的危险,只求隐退。
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请结合具体作品论述谢灵运山水诗的特点第一特点：对山水景物的声、色、光都有生动的描绘。
在作品《入彭蠡湖口》中对自然景物的观察与体验十分细致，刻画也相当精妙，描摹动态的“回合”、“崩奔”、月下哀猿的悲鸣之声、“绿野秀”与“白云屯”那鲜丽的色彩搭配，无不给人以深刻的印象。
第二特点：拟人的修辞。
谢灵运的山水诗中拟人的手法得到了广泛的应用，如《石壁精舍还湖中作》：“昏旦变气候，山水合清晖，清晖能娱人，游子憺忘归。
”本是写人的主观感受，但是诗人那平淡的笔调中表现出那么亲切的感情，以致于无知无觉的山水仿佛也有了生命、有了感情，与诗人成了一对心神相契的至友。
第三特点：多而熟练的化用古代典籍中的语言。
谢灵运的山水诗清新的语言风格主要体现于汲取了经、史、子、句入诗。
如“渔钓易为曲”是借用了《老子》中“枉则直，曲则全”的意思，实际上隐含了委曲求全的处世之道;“交交止栩黄，呦呦食苹鹿”一句，则是取之于“黄鸟黄鸟，无集于栩”（《小雅·黄鸟》）和“呦呦鹿鸣，食野之苹”（《小雅·鹿鸣》），联系到这些诗篇以后有“谁从穆公”、“此邦之人，小可与处”、“吹笙鼓簧，承筐是将”等句子，我们可以推测，诗人是想起了自己的仕途坎坷。
由于谢灵运的诗风朴实，全无淫靡之气，且他的山水诗篇消灭了两晋以来盛极一时的游仙文学，初步打破了玄言诗风，具有一定的进步意义。
第四个特点：写景过程中主客观之间的自然转移及整体上的交融。
从整体来看，谢灵运的山水诗具有鲜明而强烈的个人色彩，读他的诗我们总能感觉到一个大写的“我”字。
这就是说，在他的山水诗中，有一种强烈的自我意识存在。
类似“平生协幽期，沦踬网微弱”的诗句，虽然在感情上没有欧阳修“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”那样强烈，但我们仍可以看到诗人个人的感情在诗中表达。
在登临山水的时候，诗人总是要时不时地跳出来，抒发一下自己抑郁的情感和哲理上的感悟。
当谢灵运的笔墨具体到写景的层面，态度马上就客观起来，于是一系列写实而不带作者个人感情色彩的优美的山水诗句就从诗人的笔下倾巢而出。
因此，从局部写景的句子来看，谢灵运的诗作更具有客观写实的风致。