元明清文学期末复习资料汇编

元明清文学

名词解释

台阁体：台阁体是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。

茶陵派：明代前期以茶陵人李东阳为首的一个诗歌流派，更多地重视诗歌的语言艺术，对诗的声律、音调、结构、用字等有细致的研究。较强调对诗文独立审美精神的追求，在一定程度上纠正了“台阁体”及其末流浅弱的诗风，而在散文创作上，则与台阁体没有太大的差别。

茶陵诗派：从明成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有着重要影响的则是茶陵诗派。茶陵派以李东阳为主。李东阳提出诗学汉唐的复古主张。他的有些作品摆脱了台阁体的束缚，表现出更为广阔的生活视角，刻画了作者个人的真情实感。

前七子：明中期的李梦阳、何景明、王九思、王廷相、康海、边贡和徐祯卿七人的文学群体，他们一方面反对台阁体空洞冗踏的文风，强调诗歌的情感特征，反映重大的社会问题；另一方面，希望通过对古法的学习，来恢复古典诗歌的审美理想和审美特征

后七子：嘉靖中期，以李攀龙、王世贞、谢榛、徐中行、梁有誉、吴国伦和宗臣的后“七子”起来抨击“台阁体”，他们主张“文必秦汉，诗必盛唐”以复古口号相号召，本欲纠正“台阁体”的流弊，但多泥古未化，重在模拟，成就不大。

唐宋派：嘉靖年间，以王慎中、唐顺之、茅坤和归有光为代表的文学流派。他们主张诗宗初唐，文宗北宋，理论上的建树主要在散文方面。他们认为复古派的文章死摹秦汉，既不通顺又无生气。所以他们只主张复唐宋之古，特别是北宋欧阳修、曾巩诸大家。

公安派（公安三袁）：公安派是晚明时期受李贽影响而出现的一个反复古的文学流派，因其代表袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟三人是湖北公安人而得名。他们主张“独抒性灵，不拘格套”，这种重个性、贵独创、强调表现自我的性灵说，就成了公安派论文的核心。在文学上还主张反对形式主义和拟古主义，在思想上反对封建礼教和儒家道统。他们的作品抒发个性、挥洒自如、清新流畅。

李玉：清代戏剧家，是苏州派的代表人物，代表作品有“一、人、永、占”以及《清忠谱》等，并且编定了《北词广正谱》。他的作品以明亡为界限，前期以描写人情世态为主要内容。

后期多描写历史上的政治斗争事件或从明末苏州社会生活中取材。

“一人永占”：指明清之际戏曲家李玉在明末写的四部传奇，即《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》，在当时文坛上颇负盛名。其中以《一捧雪》、《占花魁》成就较高。

桐城派：清代最著名、影响最大的散文流派。创始人方苞，刘大槐继之，姚鼐集大成，他们都是安徽桐城人，因而得名。他们继承了古文传统，提出“义（文章内容）法（文章作法）”主张，提倡“义理、考据、词章”三者并重，还提出为文“八要”，进一步概括出文章的阳刚和阴柔两大类风格，散文创作也取得可观成就。桐城派由清初发端，兴盛于中叶，余绪直至晚清。

格调说：所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，实际上是让诗歌为封建政治和伦理道德服务。为达此目的，沈德潜认为在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“忠正和平”的诗教传统，使诗歌“去淫滥、以归于雅正”。并用唐诗的格调将这种意图落到实处。

肌理说：清代作家翁方纲提出“肌理说”。所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一、思想和文辞和谐，从而达到法度灵活、内容质实的要求。

索隐派：又称旧红学派，所谓索隐、即探索幽隐，也就是发掘被小说表面故事所掩盖的“本事”。其实不过是穿凿附会，用“猜谜”的方法把小说中的人物、情节比附、印证当时的历史人物和事件，从而评定《红楼梦》的意义和价值。代表人物主要有王梦阮、沈瓶庵、蔡元培、邓狂言等。代表作品如蔡元培的《石头记索隐》等。

脂评本：脂评本是《红楼梦》的一个重要的抄本系统，这个版本系统共八十回，除正文外，大多附有各种形式的批注，批注者的署名以脂砚斋和畸笏叟为多，因此简称为“脂评本”或“脂本”。如有“脂残本”，“脂怡本”；“脂戚本”。

小说界革命：是晚清文学革命的重要组成部分。1902年，梁启超创办《新小说》杂志，并发表了《论小说与群治之关系》一文，正式提出了小说界革命的口号，重点论述了小说界革命之必要，指明小说界革命的中心意图是“改良群治”，认为“欲新民，必自新小说始”。它适应了晚清社会文化与文学求新求变的内在要求，促进了新小说的诞生和兴盛，取得了比诗界革命、文界革命更大的成功。

评点派：一些关心《红楼梦》写作及爱好《红楼梦》者采用评述、评点的方法，以探索《红楼梦》内容、本事或阐述其思想、艺术价值。这些人可以分为两类：一类采用随笔、杂记、论赞的方式逐条论述；另一类是逐回评点，并附在《红楼梦》的各种本子上。这些人成了旧《红》学中较有代表性的一大派别，代表人物主要有脂砚斋、王雪香、张新之、姚燮等人。

问答

明初期诗文创作概况？

明代前期的诗文创作实际上可分为两个阶段：明初阶段和永乐至成化阶段。明初作家大多经历了元末社会的大动乱，因此他们的作品蕴涵着比较充实的现实内容，有着恢弘的境界与慷慨的意气，在风格上也表现了雄浑雅正的气度，其中宋濂、刘基以散文创作见长，高启则在诗坛独领风骚。他们作为首开风气的一代宗师，对明代诗文影响甚大。永乐至成化年间，台阁体长期把持文坛，诗文创作呈现出沉寂和衰退的格局，台阁体雍容典雅，粉饰升平，体现出上层官僚的精神面貌和审美意趣，但内容空虚，缺乏生气。在此之后，以李东阳为首的茶陵派起而思变，虽未能完全冲出台阁体的藩篱，但对台阁体的弊端也有所匡救，其转捩诗风、导流七子之功是不容抹杀的。

归有光的散文创作在内容和艺术上的特点？

答案一：归有光写得最出色也是最富于文学意味的文章，是那些描写日常生活、家庭琐事的抒情记叙文。内容上，他把这些细琐题材引入一向是载道言志的古文中来，使散文创作更贴近生活，为文学园地开拓了新的领域，并以此树立起在明代文坛的特殊地位。在艺术上，他善于从眼前景、日常事落笔，不避琐屑，即事抒情，在简明雅洁中表达出真挚深沉的情感，亲切动人；善于在记叙中嵌入最不被人经意的、看似微不足道的细节，而这些细节又恰恰是凝结着作者对亲人全部恋念之情的意象和事物，具有强烈的感染力；善于用平淡语、家常话写儿女情、家务事，不事雕琢而自有风味，出语自然却余意无穷，造成了“欢愉惨恻之思，溢于言语之外”的艺术效果。代表作品有《项脊轩志》。

答案二：归有光反对拟古,多从形式着眼,并未达到内容上的真正革新。他的作品以散文为主，十之八九为经解、题跋、议论、赠序、寿序、墓志、碑铭、祭文、行状以及制义之作，其中有些作品表现了对当时政治的不满，有些作品表现出对人民的同情，但也有不少作品内容空洞，思想陈腐。在若干记叙、抒情散文中，能做到"无意于感人，而欢愉惨恻之思，溢于言语之外"（王锡爵《归公墓志铭》）。其艺术特色是：①即事抒情，真切感人。如代表作《项脊轩志》，以"百年老屋"项脊轩的几经兴废，穿插了对祖母、母亲、妻子的回忆，并抒发了人亡物在、世事沧桑的感触。所回忆者人各一事，均属家庭琐事，但极富有人情味。

②注重细节，刻绘生动。如《项脊轩志》写景，发扬了唐宋文的优良传统，确非前后七子所及。③篇幅短小,言简意赅。他的散文名作,如《项脊轩志》、《先妣事略》、《思子亭记》、《女二二圹志》等，均未超过千字。《寒花葬志》为悼念夭殇小婢而作,全文共112字,但以两个细节勾勒婢女形象,写出庭闱人情,极为凝炼。④结构精巧,波折多变。如《宝界山居记》由太湖风景写到宝界山居，又对比唐代王维之辋川别墅，并对王维发了议论。《菊窗记》，

从洪氏之居的地势、风景写到古人仲长统与陶渊明，夹叙夹议，跌宕多姿。

归氏散文多写身边琐事，未能充分反映明代社会矛盾。但他在《备倭事略》、《昆山县倭寇始末书》、《蠲贷呈子》等文中，刻画了倭寇入侵后昆山一带"屋庐皆已焚毁，□聚皆已罄竭，父母妻子半被屠刳，村落之间哭声相闻"的惨状。在《书张贞女死事》、《张贞女狱事》文中,揭露了恶霸横行、吏治腐败的现实。在《送恤刑会审狱囚文册揭贴》、《九县告示》、《乞休申文》等文中，表达了自己为民请命的心怀。在《可茶小传》、《鹿野翁传》等传记文里，勾勒了一些普通人物的形象。在《己未会试杂记》、《壬戌纪行》等纪行文中，记载了当时一些民情世态，这些作品，也还具有一定社会意义。（以上网络）

答案三：内容方：多表彰孝子节妇之文，其中写关于作者家世、亲人的文章最出色。这些文章尽管境界不高，社会意义不强，但较少道学家气味，感情自然真挚。这些为亲人所写的回忆文章具有情境绵长的意境，他的一些记事散文能即事抒情，不避琐屑，在简明雅洁中表达出深挚的感情，题材虽小却能历久不减其感人的力量。艺术上，他擅长在记叙中嵌入不经意的细节，以唤起对往事的忆念。善于捕捉生活中最能代表人物关系和感情的瞬息，用清淡的笔触描绘出来，写的饶有诗情画意。其写作手法的最大特色是含蓄。(自编)

清初苏州派创作的主要特点？

苏州派戏曲在题材上跳出了写儿女私情的狭隘圈子，贴近世俗人生，关注时事政治；在思想上揭露黑暗现实较为有力，具有鲜明的伦理教化指向；在人物塑造上，富于平民色彩，许多下层人物以正面形象活跃在舞台上。在艺术上，苏州派戏剧家能紧密结合舞台实际，戏剧冲突紧张、集中，结构周密、紧凑，熟谙音律，曲辞通俗，演出效果好。苏州派以其成功的创作实践推动了戏曲艺术向深度和广度发展。

清代文学在整体上表现的主要特色？

第一：清代文学中各种样式、各种体裁最为完备，而且都取得了相当可观的成就。

第二：创作的繁荣与文学理论的繁荣密切相关。

第三、清代社会，政治文化及文化思想的复杂性决定了清代文学复杂、多变的特征。

第四、文学观念的变化，也显示出清代不同于以往各朝的特色。

晚晴小说繁荣的原因及主要成就？

原因：第一，印刷工业的进步和新型报刊的大量涌现，为小说的及时、大量发表提供了广阔的园地。

第二，除了历史方面的原因外，还有政治斗争的需要，读者的要求，以及封建旧小说题材内容的千篇一律以致于失去读者的兴趣而没落。

第三外国小说的引进和小说理论的繁荣。以及“小说界革命”口号提出及获得热烈响应。

成就：题材相当广阔，完全摆脱了旧小说只写帝王将相、英雄豪杰、才子佳人、神仙鬼

怪的题材范围，而是将广阔的现实社会作为描写的对象。较好的作品如李伯元《官场现形记》、吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》和刘鹗的《老残游记》以及曾朴的《孽海花》。

资产阶级改良派提出的小说理论？

第一、改变了传统的小说观念。建立科学的小说概念。

第二、充分肯定小说的作用。肯定小说的社会功能，认为它可以“新道德、新宗教、新政治”乃至新一国之民。

第三、对小说创作理论进行了有益繁荣探讨。

《长生殿》的思想内容?

《长生殿》是以安史之乱前后的社会政治为背景来描写唐明皇李隆基和杨玉环的爱情悲剧。

作者在《长生殿》中对李、杨两人既歌颂又批判。歌颂的是“精诚不散”的至情，而批判的是“逞侈心而穷人欲”的昏庸。

《长生殿》把《牡丹亭》中所表现的那种生死爱情，从青年男女恋爱生活阶段带进已婚后的夫妻阶段，它继《西厢记》“愿普天下有情的都成了眷属”的口号之后，又进一步提出了天长地久的夫妻爱情理想。

《长生殿》比以前描写李杨爱情题材的作品，更为详尽、深刻、细致、全面地描写了李杨二人爱情的成熟过程。不单纯写了这种“帝王家罕有”的爱情本身的热烈程度，而且还突出了表现了这种爱情成长的广阔的历史背景。

《长生殿》中所讴歌的”真情、至情“，除了作为”生死情”的爱情外，还包含了“看臣忠子孝，总有至情”的忠臣之情。

《儒林外史》的思想内容？

一、对科举制度的批判。它虽以明代为其背景，但实际上反映的乃是清代的现实。以科举制为出发点，揭发了整个社会的腐朽和罪恶。其矛头集中与科举制的产物——官僚制度，科举制的副产品——乡绅和假名士，以及与科举制互为表里的封建礼教等方面。

二、

三、对官僚、乡绅和假名士的揭发。科举制不仅造成了官僚制度的腐朽，而且制造了一批又一批横行乡里的地主。

四、

五、对八股制艺和封建礼教的抨击。这些官僚、豪绅、假名士、假诗人都是八股取士的必然产物。通过八股科举所选拔和熏陶出来的人才，只能是一些不学无术的草包。封建社会一方面用八股科举培养奴才，另一方面又以封建礼教、程朱理学来维系世道人心。

《儒林外史》的艺术成就？

第一、

第二、是我国第一部社会小说完全取材于现实，而无任何因袭部分。因此作家主体性空前加强，作家个人风格鲜明突出。

第三、它高超的富有民族特色的讽刺艺术。作者摄取生活中那些司空见惯的现象，不加评论的抖露出来，事物的可笑、可鄙、可恶和不合理的本性跃然纸上。善于采用含蓄、婉转的讽刺手法。

第四、特殊的长篇结构。没有贯穿全书的中心人物和中心事件，而是通过故事的传递，人物的相互衔接，较大场面的组织，前后呼应等艺术手段，使全书联缀绾合，从而构成一个艺术整体。

第五、

第六、语言风格。全书基本上采用普通汉语，善于用白描的手法来描绘人物，语言精练含蓄，质朴辛辣，没有过多的游词，而余韵自在。

《桃花扇》中李香君的形象？

她是爱情的主角，又是体现作者政治理想的正面人物。因此她被描写一个聪明、艳丽、温柔多情而又爱憎分明、头脑清醒的秦淮名妓，一个热爱祖国、关心政治、敢于斗争、不怕牺牲的妇女形象。她是一个直接投入政治斗争的妇女，她不单自己在斗争中立场坚定、爱憎分明，而且还能促使复社君子侯方域由动摇到坚定。这个形象反映了中国妇女威武不屈、贫贱不能移的优秀品质。

《桃花扇》对历史题材的处理？

第一、书中的人物事件，大部分都有史料根据，真实性达到无关重要细节可证与野史的程度。

第二、然而，它又不是一本毫无选择、有闻必录的书。作者不满足于历史的真实，而追求一种很高的艺术的真实。例子史可法的沉江·····这些改动，都是为了服从主题思想和人物性格发展的需要。尊重历史真实，但为了更高的艺术真实，又敢于突破历史真实，并把作家意识到的历史评价贯串其中：这就是孔尚任处理历史题材的态度。

第三、当然并不是所有改动都是成功的。比如“跋扈将军”左良玉的形象就写失败了····《红楼梦》对传统手法的打破？

一、

二、典型形象和典型人物上。不仅塑造典型人物的数量上，而且还表现在它使一大批典型人物无不具有高度的复杂性、鲜明的个性和充分的真实性。传统手法中好人则一切都好，坏人反之。《红楼梦》打破了这种写法，对肯定的人物，肯定中有否定，对否定人物，否定中有肯定。

常用相互烘托、对照的办法来突出人物性格，尤其在关系密切、互相接近的人物中，作者总是极力表现他们彼此性格之间的很大差异。特别注意对下层人物的刻画。首先能做到将奴仆下人与贵族主子在艺术上一视同仁，一样精心刻画。奴仆获得了独立的社会意义。

三、对日常生活和细节的描写。打破了传奇性的传统的束缚。他继承了《金瓶梅》的传统而突破了它那自然主义的写法。它所选用的日常生活细节大多具有丰富的美学、心理学和社会学的内容，常常是一种诗意与哲理的形象结合。采用了内心独白方式以代替心理分析，使心理描写内容大为增加。作品还从各个不同的方面来渲染、烘托人物性格。

四、面面相通的网状结构。突破了中国传统的单线结构的方式，采用各种线索齐头并进、交相连结又相互制约的网状结构。一主线：宝黛爱情的产生、发展及其悲剧结局。二、贾府由盛到衰的过程。

五、语言也如火纯青。经过作家的再创造，形成一种洗练自然、准确精美、明白晓畅、色彩鲜明、具有浓厚生活气息和强烈感染力的文学语言。书中人物语言虽多，但无不符合人物声口，反映人物个性，而又能变化千万，表现丰富性和多样性。

贾宝玉的形象？

一、追求平等和自由，尊重个性。贾宝玉性格的核心是平等待人，尊重个性，主张各人按照自己的意志自由活动。在他心里，人只有真假、善恶、美丑的划分。他憎恶和蔑视世俗男性，亲近和尊重处于被压迫地位的女性。他说过“女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉。我见了女儿便清爽，见了男子便觉浊臭逼人”。

二、热爱女性、尊重女性、崇拜女性，对女性有博爱之心。《红楼梦》反复写了贾宝玉热爱女性、尊重女性、崇拜女性，对女性有博爱之心这些特征，有时还用神话（如神瑛侍者与绛珠仙草的故事，“太虚幻境”的描写）和夸张的笔墨（如“抓周”试志，对刘姥姥信口开河信以为真）渲染强调这一特征。他还没有出场之前，别人就介绍了他七八岁时说的孩子话：“女儿是水做的骨肉，男人是泥做骨肉。”

三、思想叛逆。

贾宝玉否定封建主义社会秩序，但思想上并没有达到否定君权和族权亦即封建主义统治权的高度。一方面他步步发展自己的叛逆思想，完全倾向着被压迫者并且支持他们；他坚持着与林黛玉的爱情，迫切要求婚姻自主；

性格最突出的特点是所谓的“多情”与“意淫”。

请以张岱为例论晚明小品文的创作成就？