现代商业人像摄影的大众审美探析
现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析
现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析摄影艺术是一种通过摄影技术创作并表达艺术思想的艺术形式。
随着现代科技的发展和摄影技术的进步，摄影艺术也在不断演变与创新。
本文将探讨现代摄影艺术的美学特征和表现形式。
一、美学特征1. 独特的视角和构图：现代摄影艺术注重捕捉瞬间的美感，强调对景物或人物的特殊视角和构图，通过独特的拍摄角度和构图方式，赋予作品独特的个性和艺术性。
2. 色彩和光影效果的运用：现代摄影艺术重视色彩和光影效果的表现，通过运用不同的色彩搭配和光影技巧，创造出具有强烈感染力和艺术张力的作品。
3. 技术和艺术的结合：现代摄影艺术强调技术与艺术的结合，摄影师除了具备摄影技术的基本功底外，还需要具备独特的艺术表达能力和创意思维，通过技术手段来表达自己的艺术观点和情感。
4. 独立性和个性化的表达：现代摄影艺术追求摄影师的独立性和个性化表达，鼓励摄影师发挥自己的创意和独特的视觉语言，摆脱传统的规范和束缚，追求个性化的摄影表达。
二、表现形式1. 纪实摄影：纪实摄影是现代摄影艺术中的一种重要表现形式，通过拍摄生活中真实的人物、事物和场景，展现社会现实和人类生活的多样性和瞬间的美感。
2. 跌宕起伏的故事叙事：现代摄影艺术中，有许多摄影师通过多张照片的组合，构建起一个完整的故事情节，通过影像的叙事能力，将观众引入剧情的起伏和情感的冲击之中。
3. 写意摄影：写意摄影强调情感和意境的表达，通过模糊、穿帮等表现手法，将现实中的景物和人物抽象化，追求超越现实的艺术效果和意境。
4. 实验性摄影：实验性摄影是一种寻求突破和创新的摄影表现形式，在摄影技术、拍摄角度和构图方式上进行实验，通过对光影的处理、镜头的延伸等方式，创造出独特的视觉和艺术效果。
现代摄影艺术具有独特的视角和构图、色彩和光影效果的运用、技术和艺术的结合、独立性和个性化的表达等美学特征。
现代摄影艺术通过纪实摄影、故事叙事、写意摄影和实验性摄影等多种表现形式，展现出丰富的艺术创造力和文化内涵。
商业摄影中人像摄影的拍摄方法探讨
商业摄影中人像摄影的拍摄方法探讨商业摄影中人像摄影是一种非常重要的拍摄领域，它涉及到了商业广告、杂志封面、商品宣传等多个领域。
人像摄影不仅需要摄影师具备专业的技术，还需要对人物情感、表情和姿态有深入的理解。
在商业摄影中，人像摄影更是需要摄影师有创造性的构图和充分发挥才能。
本文将围绕商业摄影中人像摄影的拍摄方法进行探讨。
商业摄影中人像摄影的拍摄地点选择非常重要。
对于商业人像摄影来说，拍摄地点的选择可以直接影响到整个作品的氛围和效果。
一般来说，商业人像摄影常常在工作室内进行拍摄，因为在工作室内可以更好地控制光线和背景，使得画面更干净、突出人物。
也可以选择户外环境进行人像摄影，这样能够更好地表现出人物与自然环境的互动关系。
选择拍摄地点时需要考虑到人物角色与作品主题的契合度，更要考虑到灯光效果、拍摄设备和后期处理的实际情况。
商业摄影中人像摄影的灯光控制是至关重要的。
灯光在人像摄影中起到了至关重要的作用，不同的灯光设置可以产生不同的效果。
在商业人像摄影中，常用的灯光设置有三点照明、软盒照明、柔光灯等。
三点照明是指使用主灯、补光灯和背景灯来对人物进行照明，这样可以使人物的光影效果更加明显，使得人物更加立体。
软盒照明是用软盒来柔化光线，使得人物的皮肤看起来更加细腻，通常在商业人像摄影中使用较多。
柔光灯则是用来营造出温馨、柔和的画面效果。
根据不同的作品主题和人物特点，摄影师需要灵活运用不同的灯光设置，来达到最佳的拍摄效果。
商业摄影中人像摄影的构图和角度选择也是非常重要的。
构图和角度选择可以直接决定画面的视觉效果和人物形象的表现。
在商业人像摄影中，通常需考虑到画面的比例、余白的安排、人物的姿态和环境的融合。
合理的构图可以让作品更加有层次感和冲击力，而不同的角度可以展现出人物的不同特点和气质。
在商业摄影中，摄影师可以根据作品的主题和风格，选择合适的构图和角度，来打造出独特的商业人像作品。
商业摄影中人像摄影的服装、化妆和造型也是非常重要的。
现代摄影艺术的审美趋势
现代摄影艺术的审美趋势一、导言现代摄影艺术作为一种重要的创作形式，在当代艺术领域扮演着重要的角色。
本文将探讨当代摄影艺术中的审美趋势，包括艺术家在创作中倾向于使用的元素、风格和主题，以及这些趋势如何反映了社会、技术和文化的变化。
二、技术影响下的审美变革1. 数字技术、后期制作工具对摄影创作的影响数字技术的发展和后期制作工具的普及，极大地改变了摄影的创作方式和审美表达。
数字摄影的兴起使得摄影师能够更加方便、快捷地捕捉和处理图像，从而推动了审美的变革。
2. 数字处理如何开创了新的审美表达方式数字处理工具赋予了摄影师更大的创作自由度，他们可以在后期制作过程中调整色彩、光线、构图等元素，以实现自己的审美目标。
这为摄影艺术带来了更多的可能性，使得摄影作品可以表达更加个性化的审美观点。
三、主题多样性与个人表达1. 当代摄影艺术家偏向于关注的主题当代摄影艺术家对于主题的选择呈现出多样性。
他们不仅关注人物肖像、风景和建筑等传统的主题，还更加关注身份认同、性别平等、环境保护等当代社会问题。
2. 个人视角和表达在审美趋势中的作用摄影艺术家的个人视角和独特表达方式成为审美趋势的重要元素。
他们通过自己独特的视觉语言和故事叙述方式，表达个人对于世界的理解和感受，从而塑造了独特的艺术风格。
四、风格演变与传承1. 现代摄影中不同风格的兴起和变革现代摄影界涌现出各种不同的风格和潮流，如纪实摄影、概念摄影、肖像摄影等。
这些风格的兴起和变革既受到摄影师个人创作风格的影响，也反映了当代社会文化和审美需求的变化。
2. 摄影传统如何在当代艺术中得以延续和演进尽管现代摄影艺术中涌现出了许多新兴的风格和创作方式，但摄影传统仍然在当代艺术中得到延续和发展。
例如，黑白摄影、实验摄影等传统元素依然具有强大的艺术表现力，并在当代摄影艺术中得到了独特的诠释和演绎。
五、全球化和文化影响1. 全球化如何促进不同文化审美元素的融合全球化的到来使得不同地区的文化元素越来越容易互相交流和融合。
商业摄影中人像摄影的拍摄方法探讨
商业摄影中人像摄影的拍摄方法探讨在商业摄影中，人像摄影是一个非常重要的拍摄方向之一。
随着时代的发展，商业摄影需求中人像摄影的比重也在逐渐增加，因此在商业摄影中需要掌握人像摄影的拍摄方法，以满足企业和客户的需求。
一、选取合适的拍摄地点在人像摄影中，选取合适的拍摄地点是非常重要的。
如果拍摄地点的氛围不好或者与主题不符，则会影响拍摄效果。
一般来说，拍摄现场需要选择具有代表性的场景或者能够体现主题的地方，以增加图片的艺术感和表现力。
二、对于光线的掌握光线是影响人像摄影的重要因素之一。
如果光线不充足或者位置不对，则拍摄出来的照片会暗淡无光。
因此，拍摄人像需要掌握光线，尤其是自然光线的运用。
光线的角度、方向、强度等，都会影响人像的表现效果。
三、构图的合理排布构图是人像摄影中必须要考虑的因素之一。
构图的合理排布可以突显主体，使得照片更加有深度、形象和美观。
构图需要考虑元素的位置、大小、视角等等，从而给人视觉上的震撼和美感。
四、拍摄角度的选择拍摄角度是影响人像大的表现效果另一个重要因素。
不同的角度可以突出不同的表情或者特点，使得照片更加生动有趣。
人像摄影需要从多个角度来拍摄，比如正面、侧面、上面、下面等等。
五、与模特的交流在人像摄影中，与模特的交流也是非常重要的。
如果与模特的交流不好，则会影响拍摄的效果。
与模特相处要友好、贴心、耐心，辅导模特如何抓拍不同的表情、动作、角度等。
如果能够和模特建立良好、互相信任的关系，则会有更好的拍摄效果。
总之，在商业摄影中人像摄影是必不少的一种拍摄方向，需要掌握不同拍摄技巧和方法。
从选取合适的拍摄地点，光线的掌握，构图的合理排布，拍摄角度的选择，到与模特的交流等方面，都需要注重细节，并将各方面创造性的综合运用，这样才能拍出出人意料的惊艳效果，更好的去满足企业和客户的需求。
现代摄影艺术的审美趋势
现代摄影艺术的审美趋势一、导言现代摄影艺术具有极大的重要性和影响力，它不仅是一种艺术形式，更是人类文化的重要组成部分。
通过摄影，艺术家可以以独特的方式表达自己对社会、技术和文化变化的见解和思考。
因此，研究现代摄影艺术中的审美趋势对于理解艺术家创作动态以及社会变革的影响具有重要意义。
本文将探讨现代摄影艺术中的审美趋势，包括艺术家在创作中倾向于使用的元素、风格和主题，以及这些趋势如何反映了社会、技术和文化的变化。
二、技术影响下的审美变革数字技术和后期制作工具的发展对摄影创作产生了巨大的影响。
数字技术的引入开辟了新的审美表达方式，使摄影师能够更好地控制和改变图像的呈现形式。
通过后期制作工具，摄影师可以在图片中添加、删除或调整元素，从而创造出更加抽象或夸张的效果。
这一技术影响促使艺术家们探索和挑战传统观念和审美标准，进而产生了许多新颖的摄影作品。
三、主题多样性与个人表达当代摄影艺术家越来越关注社会和文化问题，表达个人对于身份、性别和环境等问题的思考。
通过摄影，艺术家能够以独特的方式传达自己对这些主题的理解和看法。
此外，个人视角和表达在审美趋势中起着重要作用，每个摄影师都有自己独特的生活经历和观察角度，这使得他们能够以个人化的方式表达自己的创作理念。
四、风格演变与传承现代摄影中出现了许多不同的风格，如纪实摄影、概念摄影等。
随着时间的推移，这些风格也在不断变革和演变。
纪实摄影注重表现现实生活中的真实情况，而概念摄影更加强调艺术家的创意和观念。
这些不同的风格在当代艺术中得以延续和演进，同时也受到了其他艺术形式的影响和启发。
艺术家们不断尝试新的风格和技术，以寻求新的艺术表达方式。
五、全球化和文化影响全球化的到来促进了不同文化之间审美元素的融合。
不同文化背景的艺术家们通过摄影表达出各自的文化价值观和审美观念。
他们通过具体的摄影作品，将自己对文化的理解和看法传达给观众。
跨文化摄影作品的出现使得艺术界充满了更多样化和多元化的视觉体验，同时也为人们带来了对不同文化的更深入的了解。
现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析
现代摄影艺术的美学特征与表现形式探析一、摄影的技术美如今，随着科技的不断进步和硬件设备的不断更新，摄影的技术美也不断被发掘和拓展。
例如高速快门的运用，可以记录下飞快的动态，让作品更具有活力；长时间曝光则可以记录下时间流逝的痕迹，突显空间中的变化等等。
这种技术美，有助于提高摄影作品的观赏性和表现力，并为摄影艺术带来了更广阔的创作空间和更多样化的表现形式。
摄影的最大特点是可以真实记录所见所闻，这种真实性为摄影艺术增添了一份特殊的美感。
摄影作品的真实性能够令观众更直接地感受到拍摄对象的存在感和真实的状态。
近年来，越来越多的摄影作品强调真实性和客观性，例如记录社会变迁的纪实摄影作品、反映生态环境的摄影作品等等。
这些作品强调摄影作品对时间、空间、人物、事件的真实记录和呈现，展现了摄影作品的真实美和工具性。
摄影作品的构图、色彩、光影等方面的表现，也是摄影艺术不可或缺的重要元素。
这种表现美在摄影作品中更加突出，常以具有画面感的图像和色彩的鲜明度来表现。
例如，构图对于摄影作品的表现非常重要，良好的构图能够体现出作品的整体感和画面美感。
色彩的运用能够让作品更具有视觉冲击力，亮度、饱和度的调整也能够达到对作品的明暗、鲜明度等方面的调整。
光影的角度、光线的强度、震荡、色调的反差等都是摄影作品中的表现要素。
不同的摄影作品由于拍摄的对象、拍摄的手法、摄影者的思考、创造等因素，都体现出独特的视觉语言和意象。
从中可以感受到摄影作品的感性、直观和思考性。
例如纪实摄影通过摄影者的眼睛去凝视时代的变迁，记录下了社会中微妙的时代氛围，呈现出社会生活的真实写照；而艺术摄影则更多关心视觉艺术表达的独特意境和表现力。
总之，现代摄影艺术具有自身的美学特征和表现形式。
技术美、真实美、表现美和语言美作为摄影艺术的重要元素，为摄影创作和观赏提供了多种多样、丰富多彩的方式。
摄影艺术不仅延续了传统艺术的优秀传统，还开拓了新的艺术表现空间和形式，对于现代艺术的发展和繁荣具有重要意义。
人像摄影行业分析报告
人像摄影行业分析报告人像摄影是指以人类为主体的摄影，主要包含人物肖像、风格写真、儿童摄影等多个领域。
人像摄影具有表现个性、时尚风格、身心美学等特点，是摄影领域中比较具有广泛群众基础和经济价值的领域。
本篇报告将对人像摄影行业进行全面分析，探讨其产业链、发展历程、环境因素、政策文件、行业现状、痛点、竞争格局、代表企业及发展趋势等方面的问题，力图为该行业未来发展提供参考。
一、定义人像摄影是指以人类为主体的摄影，在日常生活中经常以肖像、风格写真、儿童摄影等形式呈现，并在广告、婚纱摄影等领域得到广泛应用。
人像摄影具有多种表现手法和风格，通过不同的摄影器材、光线和构图等，传达出不同的情感和艺术效果。
二、分类特点1.肖像摄影：主要是以个人、职业环境为背景，以人物为中心进行拍摄，输送出人物的性格、气质或职业特征等。
肖像摄影广泛应用于企业拍摄、家庭记录、省亲回家、婚纱摄影等领域。
2.风格写真：主要体现时尚、个性、自由等特点，通常通过服装、化妆、场景等因素来塑造出个性化、时尚化、表现力突出的图像。
风格写真通常应用于商业广告、时尚杂志等领域。
3.儿童摄影：主要是以儿童为主体的摄影，突出表现儿童的可爱、天真、纯真等特点，儿童摄影通常应用于婴儿照、成长记录、纪念册等领域。
三、产业链人像摄影产业链可以分为原材料供应商、设备生产商、拍摄服务商、影楼和影像后期生产商，其中设备生产商、拍摄服务商和影像后期生产商为核心环节。
摄影器材、软件及设施是该行业重要的原材料和工具，拍摄服务商和影楼是创造利润的主体。
四、发展历程1.2000年前：人像摄影主要应用于商业广告、企业宣传等领域，起步较缓慢。
2.2000-2010年：人像摄影逐渐成为了一种风尚，影楼等商业模式逐渐发展壮大，各种风格化、人性化的服务不断推陈出新，市场逐渐规模化。
3. 2010年至今：随着移动互联网的发展，手机拍照和移动客户端相册成为了摄影的重要方式。
同时，人像摄影在电视剧、微电影等领域中广泛应用，政府对人像摄影行业的相关投入也不断加大。
商业摄影审美提升方案
商业摄影审美提升方案商业摄影是现代商业运营中不可或缺的一环，尤其是在网上购物风靡的今天，商家需要通过图片吸引顾客眼球，来增加用户购买的欲望。
而如何提升商业摄影的审美，就显得尤为重要了。
下面我们就来探讨一下商业摄影审美提升方案。
1. 相机、镜头的选择首先，在拍摄商业照片之前，我们需要先确定相机和镜头的选择，因为它们直接影响影像的质量。
相机与镜头是商业摄影的基础设施，所以选择相机和镜头要根据实际需求，考虑购买预算，选择品牌，以及功能等多个因素，通过不断的尝试和实践，选择适合你的设备。
2. 构图与角度商业摄影中的构图与角度是至关重要的。
构图是指物体的空间布局和摆放，而角度是指拍摄的视角。
商业摄影中，我们需要关注的不仅是物体本身的构图，还要考虑广告、品牌甚至是顾客的需求。
可以通过多角度拍摄，寻找最佳的感觉。
3. 色彩与光线商业摄影需要优美的色彩和光线，这是展示产品魅力的重要元素。
在摄影中，暖色调可以制造温暖、浪漫的氛围，而冷色调则给人冷静、高贵的感觉。
而光线则需要充分发挥，如天然光源可以给人柔和、自然的感受，而人工光则可以增强色彩的鲜艳度。
4. 后期处理在商业摄影中，后期处理也是不可少的环节，其中包括裁剪、清晰度、对比度、饱和度调整等等。
这些可以通过商业摄影后期处理软件来完成。
5. 利用道具道具在商业摄影中也是重要的元素之一，它可以起到装饰画面的作用。
商业摄影需要抓住产品的特点，通过道具的搭配来传达产品的卖点，而道具的选择和使用则需要与产品的品牌形象相符合。
综上所述，商业摄影审美的提升是一个不断学习与尝试的过程，需要不断调整和改善。
以上是我们总结的商业摄影审美提升方案的几个关键点，并不是全部，希望能够对大家有所启发。
现代摄影艺术的审美趋势
现代摄影艺术的审美趋势一、导言现代摄影艺术在当代文化中扮演着重要的角色，它不仅有力地记录了社会的变革，而且在审美上也呈现出了独特的趋势。
本篇文章将探讨当代摄影艺术中的审美趋势，包括艺术家在创作中倾向于使用的元素、风格和主题，以及这些趋势如何反映了社会、技术和文化的变化。
二、技术影响下的审美变革1. 数字技术和后期制作工具对摄影创作的影响随着数字技术的发展，摄影的创作方式发生了革命性的变化。
相较于传统胶片摄影，数字摄影提供了更大的灵活性和便利性。
艺术家们可以通过后期制作工具对图像进行编辑、增强和重构，从而创造出更具个性和表达力的作品。
2. 数字处理开创了新的审美表达方式数字处理技术的出现使得艺术家们能够在摄影中运用更多的元素和效果，从而开辟了新的审美表达方式。
例如，通过图像合成和操控，艺术家可以创造出极富想象力和视觉冲击力的作品。
此外，数字摄影还促进了对色彩、光线和构图的更深入探索，使得摄影作品在视觉上更加丰富和多样化。
三、主题多样性与个人表达1. 当代摄影艺术家偏向于关注的主题当代摄影艺术家倾向于关注一系列的主题，其中包括身份、性别、环境等。
他们以个人的视角出发，通过摄影作品来表达对这些主题的思考和观察。
这些作品不仅展示了个人的情感和体验，还呈现了社会和文化的共性和矛盾。
2. 个人视角和表达在审美趋势中的作用个人视角和表达在当代摄影艺术中起着关键的作用。
艺术家们通过自己的独特视角和表达方式，呈现出多样性和个性化的审美趋势。
他们通过摄影中的情感和思考，传递出对现实世界的独到见解和感悟，从而打破了传统审美的限制，推动了摄影艺术的进步和发展。
四、风格演变与传承1. 不同风格的兴起和变革现代摄影中出现了许多不同的风格，这些风格的兴起和变革反映了时代的变迁和艺术家的创作需求。
例如，纪实摄影作为一种记录和见证的方式，强调对现实的客观表达；概念摄影则更注重对思想和观念的表达。
这些不同的风格在形式、内容和表现手法上都有所不同，丰富了现代摄影的艺术语言。
人像摄影行业分析报告
人像摄影行业分析报告一、定义人像摄影是指利用摄影机器通过照相的方式记录人类形象的艺术和专业活动。
它是一种集艺术性、商业性和技术性于一体的综合性行业。
二、分类特点人像摄影可以根据摄影对象的不同进行分类，主要可以分为以下几类：1. 商业人像摄影：主要应用于商业广告、时尚杂志、网站和婚纱摄影等领域，目标消费者是商家和特定的个人。
2. 风景人像摄影：主要是以人物和自然风景的结合为主要创作方式，目标消费者是旅游者和旅游机构等。
3. 艺术人像摄影：主要是通过创意、艺术手法来表现人物的优美、高雅、时尚、个性化等特点，目标消费者是艺术收藏家和文化界人士。
三、产业链人像摄影产业链主要包括摄影器材、影像后期处理、印刷、制作和服务等环节。
从技术角度来说，人像摄影产业的核心环节是影像后期处理，也是影响成像质量的关键环节。
四、发展历程19世纪末至20世纪初，人像摄影作为新兴行业开始兴起。
20世纪70年代，摄影技术不断更新，出现了人像摄影中的新技术，如：彩色摄影技术、数码化、电子化影像技术等。
21世纪初，随着数字相机、计算机技术、互联网技术的不断发展，人像摄影行业迎来了快速发展的阶段。
五、行业政策文件国家有关人像摄影行业的政策法规主要包括《文化产业促进法》、《互联网行业管理条例》、《中华人民共和国广告法》等。
六、经济环境目前，人像摄影行业在我国已经形成了一定规模的市场。
国家文化政策的支持、影像技术的不断更新迅速推动了行业的发展。
七、社会环境随着社会经济的发展和人们对于个性化、品位化生活需求的不断提高，人像摄影也变得越来越重要。
八、技术环境人像摄影行业中，技术一直是重要的竞争要素，随着科技的不断发展，行业技术门槛和要求也不断提高。
九、发展驱动因素1.科技进步：科技进步是人像摄影行业的重要驱动因素，数字技术、网络技术、云计算技术等都为行业的发展带来了新的机遇。
2.需求的提高：人们对于美好生活的生活需求越来越强烈，对人像摄影行业的市场需求不断增加，这也是行业快速发展的重要原因。
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２０１３－０４ 文艺生活ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ ＬＩＦＥ 创新论坛
现代商业人像摄影的大众审美探析
张子涵董小龙
（河北美术学院，河北石家庄０５０７００）
摘要：随着现代教育水平的提高和普及，数字影视传媒的大力发展，近年来数码商业人像摄影发展极为快速，人们
对商业人像摄影作品的审美经验已相当丰富。近年来数码影像技术的发展，更是给商业人像摄影带来了巨大的变
化。而现代传媒技术的不断更新为大众欣赏更多更好的人像摄影作品提供了更为便捷广泛的服务。近几十年来，商
业人像摄影的拍摄风格与审美标准有着巨大的变化，本文主要从造成这种变化的主要因素及其原因方面做了适当
的探析。
关键词：商业人像摄影；现代传媒；大众审美
中图分类号：Ｊ４０５ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００５—５３１ ２（２０１３）１１—０２８５—０１
数码商业人像摄影的快速发展，以及数字影视传媒的大
力发展，人们可以很便捷地从网络、杂志、及影视作品中欣赏
大量的优秀人像作品，因而现代人们对商业人像摄影作品的
审美经验已经非常丰富，审美水平也在不断提高，人们对商业
人像摄影的审美趋向也在不断地变化发展着，本文从造成这
种变化的主要因素和原因方面进行探析。
一
、
现代人们审美能力的提升
大众作为商业人像摄影的审美主体，本身的审美素质很 大程度上影响着审美客体——摄影作品的审美层次，审美主 体不但要有强烈的审美欲望，还要有完善的审美欣赏力和健 康的审美观念。“影响审美欣赏力的因素有很多，除了先天素 质之外，主要是审美经验，也有审美修养理论。一般来说，具有 丰富审美经验和一定美学理论修养的人，审美欣赏力就是很 高的。”通常情况下，受教育程度越高，审美欣赏力就越高，越 发达地区的人们审美欣赏力越高，现在大多数的艺术人像消 费者除了要求照片具有基本的外表形象美之外，还希望能够 表现她们的气质、个性和神采。这就要求商业艺术人像摄影工 作者要不断提高摄影作品的审美水平，不但要表现被摄人物 的外在形象，还要注重表现她们内在的气质和神韵，通过道 具、环境、色调、眼神及表情的配合，表现出人物独特的气质和 神韵。 每一位商业人像摄影的消费者或欣赏者，或多或少都有 个人的审美趣味，这与个人的社会实践、生活经历、审美喜好、 文化素养、教育程度，以及性别、年龄、地域等都有很重要的关 系。但是个人的审美喜好又都是在社会因素，尤其是在社会审 美观念、审美趣味、审美理想、社会实践活动的基础上逐渐形 成的。因此，个人的审美趣味和审美需求都受到所属社会的很 大影响。每个人都会属于某一个阶层，有同一种知识水平、社 会经验、受教育程度的一个群体，这一群体的审美观念和审美 趣味就会大致相同。“审美直觉感兴能力是实现审美消费行为 的必要条件”，个人的审美感兴能力不同，在欣赏自己的摄影 图片时审美标准和审美兴趣就会不太相同，都会有一些个人 的喜好融合在里面。但都离不开所属社会群体的共同审美标 准。在商业人像方面，大多数消费者对拍摄内容除了审美以 外，并没有太过高深的要求，只是世俗的，审美的，甚至是纪念 价值的。 二、高端艺术人像的引导作用 随着现代数码技术与影视传媒的发展，高端艺术人像已 在各种人像杂志、影视剧作、网络传媒和电子杂志上随处可 见，这类以专业模特和演员为拍摄对象，人像摄影大师创作的 艺术人像，其审美标准已经逐渐地影响和提升着人们与消费 者的审美趣味和审美能力，甚至这种拍摄方法和审美趋向也 成为各大中小影楼模仿的原型。正是因为现代数码技术与影
视传媒的发展，高端艺术人像的审美标准大大地影响和提升
着普通摄影工作者和消费者的审美趋向与审美能力。
三、现代数码传媒为大众审美能力的提升提供了可
能性
数码技术是上世纪末在视觉技术方面的重大发现，它的
发明彻底改变了传统摄影表现手法的局限。数码技术具有传
统摄影技术不可比的灵活性，使得摄影在创作观念、拍摄主
题、制作方法以及观看形式等方面都有了很大的发展。数码后
期有无限重组与合成的特性，电脑图片处理软件Ｐｈｏｔｏｓｈｏｐ改
变了摄影创作的方式，图像可以在软件中进行修饰、拼贴、合
成调色等多种操作，将原来的图像加工成更完美的图像，突破
了传统摄影表现手法的局限性。许多在传统摄影中十分麻烦
或不可能完成的技巧，在数码世界里却可以轻而易举地达到。
四、结语
商业人像摄影作品的审美趋向与审美标准因消费者个体
审美趣味的不同而有所不同。在消费实践中，消费者总是将个
性审美趋向与社会审美趋向综合起来形成自己的审美判断，
他们会较多的考虑社会认同，大多数女性消费者在消费行为
上希望得到更多的社会认同。在个人的趣味要求上，其所属群
体共性的趣味要求在很大程度上影响了消费者的个性趣味，
同一个社会群体的审美趣味比较接近。在消费实践中，消费者
总是将个性审美观点与社会审美趣味两者相综合而形成审美
判断的。随着人们审美能力的不断提高，审美趋向的不断变
化，商业艺术人像摄影将以更加人性更加成熟的理念走下去。
参考文献：
【１］杨恩寰．美学引论．人民出版社，２００５年２月第１版
２８５