结构素描教学大纲
结构素描教学大纲
结构素描教学大纲
一、引言
结构素描是一门重要的美术基础课程，它是学习绘画的基础，也是培养学生审
美能力和观察力的重要途径。本文将探讨结构素描教学的内容和方法，以帮助
教师更好地进行教学。
二、基本概念
1. 结构素描的定义
结构素描是一种通过线条和阴影来表现物体形态、结构和空间关系的绘画技法。它强调对物体的整体把握和准确的比例关系。
2. 结构素描的重要性
结构素描是学习绘画的基础，它能培养学生的观察力、构图能力和创造力。通
过学习结构素描，学生可以更好地理解和表达物体的形态和结构。
三、教学内容
1. 基本线条练习
通过练习基本线条，学生可以掌握线条的粗细、曲直、长短等特点。教师可以
引导学生观察并绘制不同物体的线条，如圆柱、立方体等，以加深对线条的理解。
2. 三维形体的绘制
学生需要学习如何将二维的平面形体转化为三维的立体形体。教师可以通过示
范和练习，引导学生掌握透视原理和投影关系，从而能够准确地表现物体的空
间感。
3. 阴影和明暗处理
阴影和明暗是结构素描中不可或缺的要素。学生需要学习如何观察物体的阴影和明暗，并通过绘制来表现物体的体积和质感。教师可以通过示范和练习，引导学生掌握阴影的形成原理和明暗的处理技巧。
4. 综合练习
通过综合练习，学生可以将之前学到的知识应用到实际绘画中。教师可以提供一些绘画题材，如静物、人物等，引导学生进行绘制，并给予指导和反馈。
四、教学方法
1. 示范教学
教师可以通过示范绘画的方式，向学生展示如何观察和绘制物体。示范可以帮助学生更直观地理解和掌握绘画技巧。
2. 实践练习
绘画是一门实践性很强的学科，学生需要通过大量的实践练习来提升自己的绘画能力。教师可以设置练习任务，鼓励学生多画多练，不断提高。
3. 个性发展
结构素描作为一门艺术课程，也要注重学生的个性发展。教师可以鼓励学生在绘画中表达自己的独特风格和创意，培养学生的艺术才能。
五、教学评价
1. 作品评价
教师可以通过对学生作品的评价，来了解学生的学习情况和绘画水平。评价可以包括对线条、透视、明暗等方面的准确性和表现力的评价。
2. 学生自评
学生可以通过自我评价来反思自己的学习过程和绘画作品。教师可以引导学生
发现自己的不足之处，并提出改进的建议。
六、结语
结构素描教学是培养学生审美能力和观察力的重要途径，也是学习绘画的基础。通过合理的教学内容和方法，可以帮助学生更好地掌握结构素描的技巧，提升
自己的绘画水平。希望本文对教师在结构素描教学中有所帮助。
素描教学大纲
素描教学大纲 一课程的性质目的和任务 素描课是高职高专艺术设计专业基础课程，素描专业是一个完整的训练体系，是为了培养学生的写实造型能力，认识观察能力的训练课程。 在教学过程中，逐渐提高学生对构成艺术等因素的认识。为以后的设计创作打下坚实的基础。 二课程教学的基本要求 使学生了解素描基本概念及原理，了解中外素描风格，素描经典范作，使学生对广义素描概念和形式语言有正确的认识。 要求学生理解结构，空间，形体，调子的概念，理解透视的基本概念。通过写生训练，帮助学生建立最基本的观察方法以及对形体，空间光影，结构，解剖，质感，线条的认识，熟悉结构比例空间的关系等。 要求学生初步掌握画面中各物体之间的构成关系和线条的技法，要求学生掌握同一对象，以结构形式的表现方法和同一对象以明暗形式的表现方法，掌握正确的透视方法。 三课程内容和要求 1 基本内容：简单石膏静物几何体素描，石膏像头像写生，简单静物素描，简单石膏几何体结构素描，简单静物结构素描，复杂组合静物结构素描，复杂组合静物结构素描，反思维物体组合结构素描，产品组合静物结构素描，室内场景速写，室外场景速写，临摹训练。 2具体内容与要求 （1）简单石膏静物几何体结构素描：了解素描的性质，特点，内容，要求和审美原理，理解石膏几何体的结构与透视，掌握素描线头的训练方法，学会构图，通过写生，临摹与默写，熟悉和掌握单个或者组合石膏几何体结构素描的写生步骤和表现方法。能画出构图完整的组合石膏几何体素描。学会观察，分析复杂的石膏几何体的透视，比例关系，正确处理号画面的构图与构成，掌握准确造型方法，能熟练的画出复杂的组合石膏几何体结构素描。 （2）简单石膏几何体明暗素描：了解素描中光的作用与原理，认识和理解光影作用下的明暗关系，通过从单个到多个组合石膏几何体的训练，熟悉掌握石膏几何体明暗素描的写生步骤和表现方法。掌握准确造型方法，能熟练的画出复杂的组合石膏几何体明暗素描。 （3）简单静物结构素描：了解素描的观察方法，透视原理和构图原理，理解临摹，写生与默写的关系，画面物体的虚实与主次关系，学会分析组合静物的结构体面关系，空间立体关系，掌握构图和简单静物结构素描的写生步骤和表现方法。能够画出构图完整，形体空间结构清晰的组合静物结构素描。 （4）简单静物明暗素描：了解素描的黑白灰关系，主次关系和虚实关系，认识和理解物体的质感和量感，通过从单个到多个组合静物的训练，熟悉掌握组合静物明暗素描写生步骤和表现方法。能够画出构图完整，形体空间结构清晰的组合静物明暗素描。
美术联考素描教学大纲内容
美术联考素描教学大纲内容 美术联考素描教学大纲内容 美术联考是每个学艺者在追求美术梦想的道路上必经的一站。而素描作为美术基础的重要内容之一，在美术联考中占据着重要的地位。为了帮助学生更好地掌握素描技巧，美术联考素描教学大纲内容应该包括以下几个方面。 首先，素描的基本概念和原理是学习素描的基础。学生应该了解素描是一种通过线条和阴影来表现物体形态和结构的绘画方式。掌握素描的基本概念，如线条的粗细、阴影的明暗、透视的原理等，对于学生后续的学习和创作都具有重要意义。 其次，素描的基本技法是学生必须掌握的内容。素描的技法包括线条的运用、明暗的处理、透视的应用等。学生需要通过大量的练习来熟练掌握这些技法，从而能够更好地表达自己的创作意图。同时，学生还应该学会运用不同的素描工具，如铅笔、炭笔、水彩等，来实现不同的表现效果。 第三，素描的观察与构图是素描创作的重要环节。学生需要学会观察物体的形态、结构和细节，并将其准确地表达在纸上。同时，学生还应该学会构图，即将物体放置在画面中的位置和比例的安排。良好的观察和构图能够使作品更加生动和有趣。 第四，素描的表现力是学生创作的关键。素描不仅仅是对物体形态和结构的还原，更重要的是表现出作品的个性和情感。学生需要通过素描来表达自己的思想、感受和创作意图，使作品具有独特的艺术性。 最后，素描的历史与欣赏是学生了解素描发展和提高审美能力的途径。学生需要了解素描在不同历史时期的发展和变化，以及不同艺术家的素描作品。通过
欣赏优秀的素描作品，学生可以提高自己的审美能力，丰富自己的艺术修养。综上所述，美术联考素描教学大纲内容应该包括素描的基本概念和原理、基本技法、观察与构图、表现力以及素描的历史与欣赏。通过系统的教学，学生可以逐步掌握素描的技巧和方法，提高自己的创作能力和艺术修养。同时，素描教学也应该注重培养学生的创造力和独立思考能力，让学生在联考中能够发挥出自己的特长和个性，展现出真正的艺术风采。
结构素描(石膏像)教案
结构素描（石膏像）教案 锦堂职高薛红 一、课程的性质、任务及要求 （一）、课程性质 结构素描（也称之为设计素描），是以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点，训练绘制设计预想图的能力，是表达设计意图的一门专业基础课。 （二）、本课程的任务 1、学习正确的绘画方法，即观察、分析理解和表现的方法； 2、在把握比例和透视的基础上，训练对形和结构的认知能力和处理的能力； 3、在对形体的各种认知过程中学会对客体的再创造。（最终任务） （三）、要求 1、注意形体的比例和透视关系； 2、对结构的充分认识； 3、利用线的虚实表现形体的结构。 （四）、教学大纲
二、结构素描基础知识
总结 结构素描的特点：注重比例、透视、结构三要素，以结构为最主要 理性思维为主以线为主要表达方式 表达物体最本质的形体为主 主要目的：理解掌握形体的结构 三、结构素描作品赏析
创意素描作品赏析 目的：了解学习结构素描的最终目的 （创意思维能力的训练） 设计素描作品赏析目的：了解设计素描的课堂要求
四、设计素描的绘画准备 准备：裱纸 纸张：在素描纸的基础上可以尝试卡纸等其他纸张 画笔：铅笔、碳笔、炭精条等 橡皮：软性橡皮（利用橡皮） 五、教学安排及进度 第一周，简单石膏像（伏尔泰、阿哥里巴），第一次课作基础知识讲授和画面要求、训练，第二、三次课为训练。重点是学会观察对象的结构，利用线处理画面，难点是在画法上从明暗素描转为结构素描。 第二周，较复杂石膏像（海盗）写生训练，时间一周。重点加强对结构素描方法的掌握，训练正确的观察石膏结构的方法。难点是利用线的虚实处理物体的结构体积关系。 第三周，较复杂石膏像（小卫）写生训练，时间一周。重点强化对结构素描方法的掌握。 第四周，复杂石膏像（荷马）写生训练，时间一周。重点加强画面整体处理能力。
儿童素描教学大纲
儿童素描教学大纲 儿童素描教学大纲 素描是一门表现形式简洁、线条明快的绘画技法，对于儿童的艺术素养培养具 有重要意义。为了提高儿童的绘画能力和审美水平，制定一份儿童素描教学大 纲是非常必要的。本文将探讨儿童素描教学大纲的内容和实施方法。 一、教学目标 儿童素描教学的目标是培养儿童的观察力、想象力和创造力，提高他们的绘画 技巧和审美能力。通过素描的训练，儿童可以学会观察事物的形态和结构，锻 炼他们的手眼协调能力和绘画技巧，培养他们对美的感知和表达能力。 二、教学内容 1. 基本素描技法：教授儿童基本的线条绘画技巧，包括直线、曲线、交叉线等。通过练习不同线条的运用，培养儿童的手部灵活性和观察力。 2. 物体的形态和结构：教授儿童观察事物形态和结构的方法，包括正视、侧视 和俯视等不同角度的观察。通过绘制不同形状的物体，培养儿童对物体形态的 把握能力。 3. 阴影的绘制：教授儿童阴影的绘制方法，包括明暗对比、光源的位置和光线 的角度等。通过练习阴影的绘制，培养儿童对物体光影变化的观察和表达能力。 4. 人物素描：教授儿童绘制人物的基本技巧，包括头部、身体和四肢的比例关系、特征部位的绘制等。通过练习人物素描，培养儿童对人物形态和表情的观 察和表达能力。 5. 风景素描：教授儿童绘制自然景物的基本技巧，包括山水、建筑物和植物等。通过练习风景素描，培养儿童对自然景物的观察和表达能力。
三、教学方法 1. 示范教学：通过老师的示范，让儿童了解绘画的基本技巧和方法。老师可以 用简单明了的语言和动作，向儿童展示如何运用线条和阴影表达物体的形态和 结构。 2. 实践练习：让儿童进行大量的实践练习，通过不断的绘画实践来提高他们的 绘画技巧和观察能力。可以组织儿童进行户外写生活动，观察和绘制自然景物。 3. 互动讨论：在教学过程中，引导儿童进行互动讨论，分享和交流彼此的作品 和经验。通过互动讨论，激发儿童的创造力和思维能力。 四、教学评价 教学评价是儿童素描教学大纲中不可或缺的一环。教师可以通过观察儿童的绘 画作品，评价他们的技巧水平和创作能力。同时，也可以通过口头评价和书面 评价，给予儿童积极的鼓励和指导。 五、教学环境与资源 为了有效实施儿童素描教学大纲，需要提供良好的教学环境和资源。教室应该 有足够的自然光线和绘画工具，如铅笔、橡皮擦、素描纸等。同时，还可以利 用多媒体设备和图书资料，丰富教学内容和形式。 六、教学实施 儿童素描教学大纲应该根据儿童的年龄和绘画水平进行分级实施。教师可以根 据大纲的内容和目标，制定详细的教学计划和课程表。同时，还可以结合其他 艺术活动，如美术展览和比赛，激发儿童的学习兴趣和动力。 总结起来，儿童素描教学大纲的制定对于提高儿童的绘画能力和审美水平具有 重要意义。通过明确的教学目标、内容和方法，可以有效地培养儿童的观察力、
(整理)素描教学大纲
《素描》教学大纲 第一部分说明 一、教学目的、任务 素描是造型艺术的基础，是美术专业的核心基础课程，通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法，拓展思维，为高年级的进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。 二、教学的具体要求 （一）学习掌握素描的发展史和熟悉素描造型的基本语言和方法。 （二）通过具体的习作练习熟练掌握表现对形体的结构、透视、质感等方面的技能技法。 （三）对素描工具材料运用的基本能力。 三、教学中应注意的几个问题 （一）讲授素描基本理论应与培养学生对形体的感悟，审美能力和实际操作能力相结合。 （二）应强调对形体的结构认识、透视规律在实践中具体运用。 （三）每一章讲授后根据教学需要安排一定量的作业供学生艺术实践。 四、教学效果检查 本课程在大学一年级第一学期开设，共120学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。 五、教学时数分配 第二部分讲授大纲 第一章素描基础理论概述 一、目的要求 （一）学习东西方素描发展史及主要流派。 （二）掌握透视规律和基本技法常识。 二、讲授内容 （一）素描概述
（二）透视的一般规律 （三）几何形体组合写生的目的意义 （四）线结构造型方法的特点与规律 三、作业 完成结构素描几何体组合写生二幅（四开纸）。 第二章形体塑造 一、目的要求 （一）建立构造原理立体与空间，局部与整体的概念。 （二）学习明暗造型的方法的特点与规律。 二、讲授内容 （一）怎样对物象进行客观分析描绘 （二）画面构图与黑白构成的关系 （三）绘画中的空间与明暗变化的关系和规律 三、作业 完成明暗素描几何体与静物组合写生一幅（半开纸）。 第三章静物写生（一） 一、目的要求 （一）学习不同质地的感觉和表现。 （二）掌握技法写生方法与表现技法的丰富多样性。 二、讲授内容 （一）物体质地不同的组合写生的目的意义 （二）不同质地土罐与不同质地布纹的表现手法 （三）调子的搭配和质感和空间的认识一描绘 三、作业 完成以布置不同质地的陶罐静物组合写生一幅（半开纸）。 第四、五章静物写生（二）（三） 一、目的要求 （一）掌握不同质地表现技法的审美能力。 （二）加强对明暗调子研究、探索表现技法与表现效果的丰富多样性。 二、讲授内容
素描几何体 教学大纲
素描几何体教学大纲 素描几何体教学大纲 素描几何体是美术教育中的重要一环。通过学习素描几何体，学生可以培养观察力、空间想象力和手眼协调能力。本文将从素描几何体的定义、教学目标、教学内容和教学方法等方面进行探讨。 一、素描几何体的定义 素描几何体是指通过线条和阴影的表现手法，将三维物体转化为二维图像的技法。它是建立在几何学基础上的，通过线条和阴影的运用，使画面具有立体感和逼真感。 二、教学目标 1. 培养学生的观察力。通过素描几何体的训练，学生可以提高对物体形状、结构和比例的观察能力，从而更好地表现物体的立体感。 2. 培养学生的空间想象力。素描几何体的学习过程中，学生需要将三维物体转化为二维图像，这要求学生具备一定的空间想象力，能够准确地捕捉物体的形状和结构。 3. 培养学生的手眼协调能力。素描几何体的练习需要学生通过手部的动作来表现物体的形状和结构，这对学生的手眼协调能力提出了一定的要求。 三、教学内容 1. 基本几何体的素描。教师可以从简单的几何体开始，如立方体、圆柱体、圆锥体等，引导学生通过线条和阴影的表现手法，将其表现出来。 2. 复杂几何体的素描。在学生掌握了基本几何体的素描技法后，教师可以引导学生尝试绘制一些复杂的几何体，如多面体、棱柱体等，培养学生的创造力和
表现力。 3. 素描几何体的组合。教师可以设计一些素描几何体的组合练习，要求学生能够准确地表现出不同几何体之间的关系和空间感。 四、教学方法 1. 示范教学法。教师可以通过示范绘制的方式，向学生展示素描几何体的表现技法和步骤，帮助学生理解和掌握。 2. 个别指导法。针对学生的不同水平和特点，教师可以进行个别指导，帮助学生克服困难，提高素描几何体的绘画水平。 3. 实践操作法。素描几何体的学习需要学生进行大量的实践操作，教师可以设计一些练习题目，让学生进行反复练习，提高技巧和熟练度。 五、教学评价 1. 观察力评价。通过观察学生的作品，评价学生对物体形状、结构和比例的观察能力。 2. 空间想象力评价。通过观察学生的作品，评价学生将三维物体转化为二维图像的准确程度。 3. 手眼协调能力评价。通过观察学生的作品，评价学生的手部动作是否流畅、准确。 六、教学效果 通过素描几何体的教学，学生可以提高自己的观察力、空间想象力和手眼协调能力。他们可以更好地表现物体的立体感和逼真感，为以后的美术创作打下坚实的基础。 总结：
结构素描教学大纲
结构素描教学大纲 结构素描教学大纲 一、引言 结构素描是一门重要的美术基础课程，它是学习绘画的基础，也是培养学生审 美能力和观察力的重要途径。本文将探讨结构素描教学的内容和方法，以帮助 教师更好地进行教学。 二、基本概念 1. 结构素描的定义 结构素描是一种通过线条和阴影来表现物体形态、结构和空间关系的绘画技法。它强调对物体的整体把握和准确的比例关系。 2. 结构素描的重要性 结构素描是学习绘画的基础，它能培养学生的观察力、构图能力和创造力。通 过学习结构素描，学生可以更好地理解和表达物体的形态和结构。 三、教学内容 1. 基本线条练习 通过练习基本线条，学生可以掌握线条的粗细、曲直、长短等特点。教师可以 引导学生观察并绘制不同物体的线条，如圆柱、立方体等，以加深对线条的理解。 2. 三维形体的绘制 学生需要学习如何将二维的平面形体转化为三维的立体形体。教师可以通过示 范和练习，引导学生掌握透视原理和投影关系，从而能够准确地表现物体的空 间感。
3. 阴影和明暗处理 阴影和明暗是结构素描中不可或缺的要素。学生需要学习如何观察物体的阴影和明暗，并通过绘制来表现物体的体积和质感。教师可以通过示范和练习，引导学生掌握阴影的形成原理和明暗的处理技巧。 4. 综合练习 通过综合练习，学生可以将之前学到的知识应用到实际绘画中。教师可以提供一些绘画题材，如静物、人物等，引导学生进行绘制，并给予指导和反馈。 四、教学方法 1. 示范教学 教师可以通过示范绘画的方式，向学生展示如何观察和绘制物体。示范可以帮助学生更直观地理解和掌握绘画技巧。 2. 实践练习 绘画是一门实践性很强的学科，学生需要通过大量的实践练习来提升自己的绘画能力。教师可以设置练习任务，鼓励学生多画多练，不断提高。 3. 个性发展 结构素描作为一门艺术课程，也要注重学生的个性发展。教师可以鼓励学生在绘画中表达自己的独特风格和创意，培养学生的艺术才能。 五、教学评价 1. 作品评价 教师可以通过对学生作品的评价，来了解学生的学习情况和绘画水平。评价可以包括对线条、透视、明暗等方面的准确性和表现力的评价。 2. 学生自评
素描课程教学大纲
素描课程教学大纲 素描》课程教学大纲 一、课程的性质与作用 一）本课程的教学目的 本课程旨在通过研究《素描》使学生初步认识和理解造型及空间，培养正确的观察和表现方法，通过大量写实素描作业练，使学生获得一定的塑造形体能力，培养学生用形体观念观察思考的惯，以此开发学生的造型意识和创造性思维，为今后持续性研究提供可能。同时，在学生获得绘画技能的同时，还应使学生了解初步的艺术规律，对自然造型结构规律作深入的研究研究，培养学生的艺术修养，提高审美观。在教学过程中，注重培养和爱护学生的艺术个性，发挥学生各自的主动性和创造性，以科学的方法使学生主动研究，热爱绘画。 二）本课程在教学过程中的地位
素描是一门学科，也是一种艺术样式，更为重要的是，素描是一切造型艺术的基础，是艺术类专业学生的必修课。在以培养21世纪创新素质的人才为宗旨的今天，倡导和发挥学生的主动性和创造性，教学方式从“由技入道”转入“由理入道”全面提高学生的综合素质。但素描教学作为基础造型训练的重要部分，是艺术研究的开始，这一重要地位始终是无法改变的。在新的美术基础教育中，素描也由单一的模式转向各种专业素描训练，为今后的专业研究和设计工作做好准备。 三）本课程与其他有关课程的分工与联系 素描是一切造型艺术的基础，在艺术类专业课程设置中属于专业基础课，当前的素描基础教育已经开始进行各种专业素描训练，为的是更好地与专业课衔接，更好地为专业课服务。 二、课程的教学基本要求 一）知识要求： 1.理解素描的基本概念；
2.了解绘画的起源； 3.了解素描艺术演变的轨迹； 4.了解西方素描的演变与发展； 5.了解我国素描的演变与发展； 6.了解中西方主要的艺术流派及其代表人物； 7.熟悉中西方的绘画大师及其代表作品； 8.深入理解素描造型的基本规律； 9.深入理解正确的观察方法对素描训练的重要性； 10.深入理解素描作为专业基础课对于专业课的重要性； 11.深入理解画素描就是将三维空间中的物象形体的感觉在画面上（二维空间）表现出来； 12.深入理解绘画技术性训练的更高层次是审美意识的培养。 二）能力要求： 1.要求学生熟练掌握正确的作画步骤； 2.准确把握对象的造型基本特点，比例，透视，培养构图能力；
《素描基础》教学大纲
《素描基础》教学大纲 《素描基础》教学大纲 一、课程概述 《素描基础》是一门旨在培养学生素描基础技能和艺术感知力的课程。通过实践与理论相结合的方式，学生将系统地学习和实践素描技巧，深入理解造型、空间、线条、明暗等基本元素，并运用这些元素在纸面上创造出具有立体感和深度的绘画作品。 二、课程目标 1、培养学生掌握素描的基本原理和技巧，提高绘画技能。 2、引导学生探索和表达自我，培养艺术感知力和创造力。 3、帮助学生理解并运用素描元素，提高艺术鉴赏力和批评能力。 4、鼓励学生通过素描实践，提高团队协作能力和问题解决能力。 三、教学内容 1、素描基础知识 介绍素描的历史、意义和价值，让学生了解素描的基本概念和工具，包括铅笔、纸张、橡皮等。
2、基本技巧和实践 教授如何正确握笔和使用铅笔，掌握线条、阴影、明暗、层次等基本绘画技巧，进行基础实践练习。 3、静物素描 学习描绘静物，包括对形状、比例、色彩、质感等的表现，通过实践掌握素描的透视和构图原理。 4、人物素描 学习描绘人物，重点关注头部、身体比例、面部特征、衣着等，通过实践掌握人物动态和表情的描绘。 5、环境和场景素描 学习描绘环境和场景，包括建筑、风景、空间关系等，通过实践掌握环境对画面氛围的影响。 6、创意素描 引导学生发挥创意，将素描元素与个人风格相结合，进行创意素描实践。 四、教学方法 1、理论讲解：介绍素描的基本原理和技巧，帮助学生理解素描元素
和构图原理。 2、示范教学：通过示范和实践，让学生掌握素描技巧和工具使用方法。 3、实践指导：指导学生进行素描实践，针对学生作品进行点评和指导。 4、小组讨论：鼓励学生分组讨论，分享作品和经验，提高团队协作和交流能力。 5、主题探索：设置主题探索活动，引导学生探索和表达自我，培养艺术感知力和创造力。 五、评估方式 1、课堂参与度：评价学生在课堂上的参与度和学习态度。 2、作业完成度：评价学生作业的完成度和质量。 3、作品展示：组织学生作品展示，评价作品的整体效果和创意。 4、个人成长：对比学生个人在学习过程中的技能和艺术感知力成长。 六、教学资源 1、教材：提供相关素描教材和参考书籍。
素描 教学大纲
素描教学大纲 素描教学大纲 素描是绘画的基础，它通过简单的线条和阴影来表达物体的形态和空间感。在 艺术教育中，素描作为一门重要的课程，有助于学生培养观察力、构图能力和 创造力。本文将探讨素描教学的重要性以及一个适用于初学者的素描教学大纲。 一、素描教学的重要性 素描是艺术创作的基础，它能够培养学生的观察力和细节把握能力。通过素描，学生能够更好地观察和理解物体的形态和结构，从而提高他们的绘画技巧。此外，素描还有助于培养学生的创造力和想象力，通过线条和阴影的运用，学生 可以表达自己的情感和思想。 二、素描教学大纲 1. 基本线条练习 素描教学的第一步是学习基本线条的绘制。学生需要掌握直线、曲线、弯线等 不同类型的线条，并通过练习来提高线条的稳定性和准确性。这一步骤的目的 是让学生熟悉线条的运用，为后续的素描练习打下基础。 2. 基本几何形状绘制 在掌握基本线条后，学生需要学习如何绘制基本的几何形状，如圆形、正方形 和三角形。通过练习绘制这些形状，学生可以锻炼他们的手眼协调能力和空间 感知能力。此外，这一步骤还有助于学生理解物体的基本结构和比例关系。 3. 静物素描 静物素描是素描教学的重要环节。通过观察和绘制静物，学生可以学习如何表 达物体的形态和纹理。在这个阶段，学生需要学习如何运用线条和阴影来描绘
物体的轮廓和体积感。同时，学生还需要学习如何捕捉光影的变化和物体的质感。 4. 人物素描 人物素描是素描教学的核心内容之一。通过学习人体的结构和比例关系，学生可以更好地描绘人物的形态和动态。学生需要学习如何绘制人物的头部、身体和四肢，并通过练习来提高他们的观察和绘画技巧。此外，学生还需要学习如何表达人物的情感和姿态。 5. 风景素描 风景素描是素描教学的拓展内容。通过绘制风景，学生可以学习如何表达自然景观的美感和氛围。在这个阶段，学生需要学习如何描绘自然元素，如树木、山脉和水面，并通过练习来提高他们的观察和绘画技巧。此外，学生还需要学习如何捕捉光影的变化和表达自然景观的氛围。 总结 素描教学是艺术教育中不可或缺的一部分，它能够培养学生的观察力、构图能力和创造力。一个适用于初学者的素描教学大纲应包括基本线条练习、基本几何形状绘制、静物素描、人物素描和风景素描等内容。通过这样的教学大纲，学生可以逐步提高他们的绘画技巧，并将素描作为艺术创作的基础。
圆锥穿插体结构素描
圆锥穿插体结构素描 第一篇：圆锥穿插体结构素描 圆锥穿插体结构素描 一、教学目的 1培养学生对自然物体的认知形式及其结构分析的能力 2培养学生的造型能力和设计思维能力，理解物体的基本造型个性3熟练运用点、线、面的基本技法，并为学好其他美术专业课奠定造型基础 二、教学重点 1.运用正确的观察方法，了解物体的结构特点； 2.掌握正确的绘画步骤及技法。 三、教学难点 1.找比例的方法； 2.“切中点法”的掌握； 3.透视原理； 4.线条的虚实变化处理。 六、学时：1 七、教学过程 1、搜集学生部分素描作品进行PPT展示，鼓励学生踊跃举手赏析作品。 2、进入主题，讲解圆锥穿插体的结构特点：由一个圆锥体和一个圆柱体相互垂直穿插而组成，透视面为圆面透视。 3、展示物体第一部分绘画步骤及要素。1）.构图：居中、饱满 2）.定比例:找出圆面比例，按“切中点法”画出圆面透视3）.造型:画出锥体结构线 4、展示物体第二部分绘画步骤及要素。1).构图：定出圆柱体方位，如图 2).造型：找出上、下圆面比例并用“切中点法”画出圆面透视3).深入刻画：投影、暗部色调、线条虚实，如图 5 总结 1)．课堂成果； 2)．学生达到的效果。 第二篇：结构素描教学大纲 结构素描
一、课程开设的意义、作用和地位 结构素描是艺术设计专业的必修课程和基础课程。结构素描基础课程以线条节奏、黑白明暗进行造型练习为主要训练手段，通过对结构素描理论及技能的系统、科学、严格地讲授与训练，培养学生正确认识与表现物象的造型形态，掌握概括与归纳对象的能力。同时培养对创造新的形态的能力进行训练，即培养学生的创造力，为后续的专业设计打下良好的基础。 二、教学目的、任务和要求 结构素描理论知识的学习和课堂写生训练，使学生从中获得丰富的视觉经验及审美体验，并能有意识的运用多种技法进行表现。通过课堂写生、写生中的再创造、形体转换、解构重构、空间意向、形象联想、创造性思维的表达，在比较与综合中透彻地理解结构素描的针对性或规定性的课题训练，使学生了解和掌握结构素描造型的基本原理及技法，从而提高艺术设计的表现力和创造力。 三、教学内容与教学安排 (1)速写 10课时 速写是素描的一种表现形式，是基础造型能力之一。它主要是培育敏锐的观察力、审美意识、表现技能。课堂练习安排为(1)由慢到快(2)由静到动(3)由简到繁(4)临摹、写生相结合。课堂上首先进行理论的指导与示范，课堂练习主要目的是能够迅速地、简要地概括和提炼所要描绘的对象，在一定作业量的完成情况下，使学生能够达到预期目标。另一方面在观察体验生活，对生活、自然及人类的再认识上，促进综合素养，达到对美的敏锐发现与迅速表达。 (2)几何形体、静物写生 30课时 几何形体是最初级内容，它包括基本形体及透视学的常规训练。一切复杂物体可以简化为最简单的基本形体，如正方体、圆柱体，圆球体等。所以，研究几何体的结构、透视、明暗等规律，将具有普通性指导意义。同时也是初步熟悉和掌握写生的一般步骤与方法，提高抓形能力及表现能力，为下一步表现较复杂的对象打下基础。 静物是指瓜果、蔬菜、日用器皿等，当然也包括植物、山川云石
《素描基础》课程教学大纲
《素描基础》教学大纲 一、课程名称：素描基础Elementary Sketch 二、总学时：48学时 三、学分：2. 5学分 四、课程性质：《素描基础》是美术学专业的学科基础必修课。 五、教学目的与要求： 1、通过本门课程的学习，让学生养成正确的观察方法，树立主观意识和整体意识，提高学生的表现能力和概括能力。 2、正确把握静物的比例、透视与结构的关系。合理安排好画面的构图形式, 处理好光与调子的关系，作品中充分表现出的体积感与空间感,质量感与份量感。 六、教学原则和方法： 教学采用理论与实践相结合的原则，通过多媒体教学，欣赏优秀名家作品，让学生掌握绘画的基本理论知识和提高学生的欣赏能力。通过教师的示范教学和学生的实践写生，让学生掌握绘画的基本制作步骤和素描的各种表现手法。并运用因材施教的原则，重视绘画个性的培养。积极启发、引导学生认识、把握、深化和反思自身的作画，充分发挥自身的特点，不断地进行实践探索，为今后的绘画学习打下一个坚实的基础。 七、教学内容、作业要求与时间安排： (一)、课程教学内容及要求 1、素描基本理论知识(1)素描的基本概念、分类、工具材料及性能： (2)素描写生观察方法、基本步骤、造型的基本要素： (3) 了解历代大师的素描观念和作品特点，认识素描所要解决的问题和素描学习的意义。 2、几何体写生：正确表现几何形体的比例、透视、结构关系，构图合理，掌握三大面五大调子的表现方法。 3、静物写生：在结构、比例、构图、调子充分掌握的基础上，强调表现出静物物的体积感与空间感，质量感与份量感。鼓励学生个性化的表现尝试。 （二）、学时分配与作业要求:
八、考核方式及成绩构成： 以随堂考试的方式，以教学要求为课程考核的依据，由教研组组织评分，任课老师意见为主，教研室作最后审查。根据大纲的要求评定成绩，平时成绩占30%,考察作业70%。 九、推荐教材与参考书目： LH文U虹.素描.西南师范大学出版社，1998 [2]孙化.素描基础.人民美术出版社，2006 [3]王彦发、赵维华・素描.河南大学出版社，2006 [4]张会元、廖媛雨.静物素描教学.江西美术出版社，2005 [5]祝启知.素描静物.湖北美术出版社，2006 [6]现斯图瓦特・珀塞・代素描技法.湖南美术出版社，1990 [7]陈志明.空间与结构分析：素描石膏面像画法.浙江人民美术出版社，2007 [8]布赖恩・阿蒂斯・美国基础素描完全教材.上海人民美术出版社，2006 [9]刘天呈.德国素描大系.天津人民美术出版社，1991
《素描》教学大纲
《素描》教学大纲 一、说明 素描是广告学专业的专业基础课。通过本课程的教学，使学生掌握素描的基础知识，掌握素描造型规律，培养学生的观察能力和思维创造能力；能够运用科学的作画方法来获得准确的造型，运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理；能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型，为从事广告创作打下基础。 （二）内容选取和实施中注意的问题 素描基础教学的讲课应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。练习应该遵循整体-局部-整体的作画顺序，树立起明确的结构意识，掌握好素描技法的要点。 突出教学重点，明确教学目的，做到理论讲授与示范相结合，理论知识与实践相合，集中讲解与个别辅导相结合。 （三）教学方法 采取以短期作业为主，加强课外（速写）练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。 利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品，以开拓学生的视野。 （四）考核方式 考查。平时作业占总成绩的100%。
二、大纲内容 第一章素描入门 1．素描基础知识 2．素描工具介绍 3．素描的姿势及握笔 （1）姿势 （2）排线的方法 （3）线的运用 4. 实践一：线条的排练。 说明和要求： （1）教学基本要求：通过本章教学，使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展，对素描概念有初步的认识。 （2）重点与难点：掌握素描绘画基础知识，以及握笔的方式，线条的排列。 第二章石膏几何 1．单个石膏几何体写生 （1）立方体 （2）球体 （3）六棱柱 （4）斜面圆柱体 （5）圆锥体 （6）组合体 （7）多面体 2．石膏集合体组合 （1）两个组合A （2）两个组合B
素描教学大纲
《素描》教学大纲 一、课程性质与任务 素描是绘画的先导，是造型艺术的基础，也是造型艺术的基本功之一。通过本课程的学习，使学生掌握素描的基本理论和技能，培养对的的艺术观测措施和体现手法，具有纯熟的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力，到达艺术理论，技能，修养等方面的协调发展，以适应从事美术教育工作的需要。 二、课程教学目的 通过本课程的学习，使学生掌握素描的基本理论和技能，培养对的的艺术观测措施和体现手法，具有纯熟的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力，到达艺术理论，技能，修养等方面的协调发展，以适应从事美术教育工作的需要。 三、教学内容构造 本课程的教学内容由基础模块、职业模块和拓展模块三个部分构成。 1. 基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应当到达的基本规定，教课时数为64课时。 2. 职业模块是适应学生学习有关专业需要的限定选修内容，各学校根据实际状况进行选择和安排教学，教课时数为32课时。 3. 拓展模块是满足学生个性发展和继续学习需要的任意选修内容，教课时数不做统一
规定。 四、教学内容与规定 （一）理论讲授部分 第一讲素描的观测措施 [教学目的和规定] 通过素描的观测措施方面的学习，可使学生从学习绘画的角度理解素描的基本观测措施和培养对物体的艺术感觉和情感倾向，以到达提高艺术审美能力的目的。 [教学内容] 1．素描的基本观测措施 （1）科学的观测措施与整体观测的意识 （2）形体构造与空间关系的体现 2．素描的构成要素与基本造型规律 （1）平面、单色的构成形式与形体质感的体现 （2）形体构造的体现与点、线、面的构成要素 3．素描的情感体现与艺术风格的形成 （1）明暗色调与物象形态及意境的体现 （2）体面、比例、构造、透视与黑、白、灰关系 [教学重点和难点]
素描课程教学大纲
素描课程教学大纲 一、课程概述 本文基础素描》课程是绘画专业的基础课程，旨在培养学生掌握素描的基本理论和实践技能，为后续的专业学习和创作打下坚实的基础。本课程的主要内容包括线条表现、形态结构、明暗关系、质感表现等方面。通过学习，学生将能够掌握素描的基本原理和方法，提高观察力、分析能力和表现力。 二、课程目标 1、掌握素描的基本理论和基本技能，了解素描的表现形式和特点。 2、学习如何运用线条和明暗表现形态和结构，掌握基本的透视和构图技巧。 3、提高观察力和分析能力，能够准确地捕捉和表现对象的特征和细节。 4、培养学生对绘画的兴趣和热爱，提高艺术素养和审美能力。 三、课程内容
1、素描的基本理论和历史发展。 2、线条的表现方法和运用技巧，包括直线、曲线和曲线组合等。 3、形态结构的分析和表现，包括轮廓、内部结构和明暗关系等。 4、明暗关系的分析和表现，包括光影、色调和层次等。 5、透视和构图的基本原理和应用，包括平行透视、成角透视和构图布局等。 6、质感表现的方法和技巧，包括纹理、光滑度和质地等。 7、素描实践与创作，包括写生、速写和命题创作等。 四、课程安排 本课程共分为八个单元，每个单元包含理论讲解、实践操作和作品评析三个环节。 一、课程概述 本文素描基础》是艺术与设计专业的基础课程，旨在培养学生掌握素描的基本理论和实践技能，为后续专业课程的学习打下坚实的基础。本课程将通过一系列实践练习，帮助学生掌握素描的构图、线条表现、
明暗表现、质感表现等技巧，提高造型能力和创意思维。 二、教学目标 1、掌握素描的基本概念和基本原理，了解素描在艺术创作中的作用和价值。 2、掌握素描的构图技巧，能够合理安排画面布局，突出主题，体现形式美。 3、掌握素描的线条表现技巧，能够运用不同粗细、硬度的铅笔表现物体质感和光影效果。 4、掌握素描的明暗表现技巧，能够通过光影和明暗关系表现物体的立体感和空间感。 5、掌握素描的质感表现技巧，能够通过笔触和细节刻画表现物体的材质和纹理。 6、提高学生的创意思维能力，培养学生的审美意识和创新意识。 三、教学内容 第一章：素描概述
素描教学大纲
素描教学大纲 素描教学大纲 一、目标 本课程的目标是帮助学生掌握素描的基本技巧，培养他们的艺术感知力和表达能力，并能够在实践中运用这些技能。 二、教学内容 1、基础知识：介绍素描的历史、发展和重要性，探讨素描的各种媒介和使用技巧。 2、基本技能：教授正确的素描握笔姿势，讲解线条、阴影、明暗、比例等基本概念。 3、实践练习：通过模仿现实物体、人物或风景，让学生实践和探索素描的技巧和语言。 4、创作指导：教授学生如何运用素描技巧进行创作，包括构思、构图、细节刻画等。 5、艺术鉴赏：通过分析大师的素描作品，提高学生的艺术鉴赏能力，激发他们的创作灵感。 三、教学方法
1、理论讲解：通过课堂讲解，让学生了解素描的基本概念和技巧。 2、实践指导：现场示范，指导学生正确使用素描工具和技巧。 3、互动讨论：鼓励学生互相评价作品，分享创作经验，激发他们的学习热情。 4、艺术鉴赏：分析大师作品，提高学生的艺术鉴赏能力。 四、教学步骤 1、介绍课程目标和内容，激发学生的学习兴趣。 2、讲解素描的基本知识和技巧，让学生了解素描的过程。 3、现场示范，让学生更好地掌握素描技巧。 4、学生实践练习，老师巡回指导，解决学生遇到的问题。 5、互动讨论，让学生互相评价作品，分享创作经验。 6、艺术鉴赏，分析大师作品，提高学生的艺术鉴赏能力。 五、评估方法 1、作品评价：对学生的作品进行评分，激励他们在学习中取得更好的成绩。 2、学习记录：记录学生的学习进度和进步情况，评估他们的学习效
果。 3、学生反馈：定期收集学生的反馈意见，了解他们的学习状况和需求，不断改进教学方法。 六、教学资源 1、教学教材：选择优秀的素描教材，为学生提供丰富的学习资料。 2、示范作品：准备一些大师级的素描作品，供学生学习和欣赏。 3、教学视频：提供一些素描教学视频，让学生可以在课后自我学习。 4、多媒体教具：使用一些多媒体教具，如投影仪、展示台等，方便教学和演示。 七、注意事项 1、安全问题：提醒学生注意素描工具的安全使用，避免发生意外。 2、学习纪律：要求学生认真学习，遵守课堂纪律，保持良好的学习氛围。 3、学习环境：提供良好的学习环境，包括足够的照明、舒适的座位等。 4、学习进度：根据学生的学习情况，合理安排学习进度，确保他们能够充分掌握素描技巧。
250《结构素描》教学大纲
《结构素描》教学大纲 （课程代码： 17121250 ） 一、课程说明 （一）适用专业：艺术设计 （二）课程类别：专业必修课程 （三）课程性质与任务：《结构素描》是艺术设计专业的必修基础课程。其任务是研究和表达物体的结构本质，剖析物体的外部造型与内部结构的关系，及结构之间的关系，使学生树立清晰的体积、结构、空间、造型概念；训练学生运用透视原理准确表现物象的能力；培养学生敏锐的观察力，正确的分析力，透彻的理解力和丰富的空间想象力。为今后专业设计和表现设计预想图以及收集设计素材打下坚实的基础。 （四）教学目的与要求： 通过教学，使学生掌握结构素描所需的正确地观察方法和表现规律，并能够运用透视原理自如的表现设计形态，培养学生的提炼概括能力和严谨扎实的造型能力，实现学生由被动表现到主动表现的思维转换。要求学生熟练掌握透视原理及在画面中的应用，以线为主充分而严谨的表现物体的空间感和结构关系。 （五）先修课程：无 （六）学时、学分数：72学时、3学分 （七）教学方式及设施要求：讲受法、演示法、技能训练。需挂图与多媒体设施 （八）考核方式与要求：考查。要求学生能够运用透视原理和线条准确表达物象的结构和空间关系。 二、课程内容、基本要求与学时分配 （一）课时分配表 （二）各章节基本内容及要求 第一单元结构素描的基本理论 教学目的：使学生对结构素描有更深入的了解，认识到结构素描在专业知识中的重要性。并掌握工具材料的运用技巧。 基本要求：介绍结构素描的发展历史，分析其表现特征，使学生认识到其与传统素描的区别并了解
工具材料的使用方法。 重点与难点：结构素描与传统素描的区别及其在设计专业中的重要性 教学时数：2课时。 教学内容： 1．结构素描的概念 2．结构素描的表现特征 3．结构素描的工具与材料。 考核要求：1．理解结构素描与传统素描的区别。 2．掌握结构素描静物工具材料的使用。 思考题（作业）：结构素描与传统素描的区别。 第二单元结构素描的观察方法 教学目的：使学生运用三维空间的想象力，忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素的干扰，深入剖析物体的结构。 基本要求：要求学生把客观对象想象成透明体，把物体自身的结构穿插和前与后、外与里的空间关系表现出来。 重点与难点：空间想象力的培养与掌握，物体结构与空间关系的准确表达。 教学时数：10课时。 教学内容： 1．整体观察法 2．比较观察法 3．具体观察法 考核要求：能够处理好物体与物体之间的空间位置关系，物体外部形态与内部结构准确，比例适当。 思考题（作业）：玻璃器皿为主的多个静物组合作业一幅。 第三单元结构素描的基本技法 教学目的：要求学生掌握不同线条的特征和表现技巧，理解透视原理并能熟练的运用到作业中。 基本要求：掌握线的表现技巧，运用透视原理准确表现物体的透视关系。 重点与难点：三点透视 教学时数：12课时。 教学内容： 1．线的表现与分类 1．1线条表现物体的立体感； 1．2线条表现物体的空间感； 1．3线条表现物体的质感； 1．4线条表现物体的量感。 2．透视的基本原理 2．1 透视的类别；