零基础手绘

零基础手绘

零基础美术设计爱好者，应该如何学习手绘呢？

学习画画和学习一门语音一样。先慢慢积累，可以从简单的开始，当然一定要是自己感兴趣的东西。哪怕只是一些简单线条的小表情什么的都可以。先和手上的工具认识一下，再慢慢的培养默契，渐渐的挑战一些复杂的图形。当你画到一定阶段一定数量的时候，你就会发现绘画里有很多规律，熟悉后就可以自由表达。重点就是药不能停，手更不能停！！还有一个个人认为很重要的观点就是“勇敢的表达”。绘画里没有一个明确的好坏界线，表达出你要表达的就好，只是绘画的开始你也许表达的不是自己心里的100%，但即使你只表达了1%或更少，也一定会有人明白。当然，如果你单纯的认为像或不象是唯一的衡量标准，那么，这个更简单，就是不停画。静下心来，一点一点的积累，或许不是很多，是很久。

所以，画画这东西是日积月累的只要你感兴趣，慢慢的就能画好。那么怎么样才能比较快的进步呢这要多看，多想，找一些你想往某方面发展的画风。多收集多看多练。其实人在临摹时不应该太注重如何相像而不去思考原画的笔触。对于初学者来说，可能很难下笔，这时，建议你先去收集零部件。要知道动画大师也是需要采风的啊，人不可能凭空塑造出有生命的东西，画面感是灵动的。

学习可分为三个步骤：

1、模仿（练习基本线条—找到感兴趣的练习对象—模仿喜欢的风格）

无论是学什么，我们除了始终保持一颗谦卑的心之外，还要学会选择榜样，学习思路特别重要的一点，就是你是否选择了好的榜样或老师。

首先，要从基本功开始练习，跳出模式化的框框，一直以来，很多教学都是从素描开始的，如何用光线、角度表现物体的明暗等等，或者从点、线、面开始，圆圈里画圆，直线在画直线。坦白的说，我没有任何素描基础。基本功—点、线、面、明暗非常重要，这绝对是真理。所以后面我也会把基础打好。但是刚开始就陷入这些条框会大大的消减自信心和兴趣，我想应该用更有趣的方法来打基础。

从开始画简单的，你感兴趣的东西开始，比如家里的瓶瓶罐罐，美食，有趣的小物品。

所有东西都是基本形状的延伸。掌握了这点，就简单了很多。

2、创造

创造，这一步在充分学习了画画的技法之后需要做的事情了。

所谓联系，并不是简单的把一个事物和另个事物联系在一起。而是建立万物平等的心态，提高包容心和想象力。发现生活之美。这些美缘于你对生活的点滴热爱。如果脑中和腹中都空空如也，又该画什么呢？

3、坚持不懈、持久的练习

这首先是纯粹对于画画的热情没有消减，享受其中，其次，练习是摆脱墨守成规、越画越好的唯一途径，一点点点积累和坚持不懈的练习，没有任何目的，也没有任何贪恋，只是尽情的去享受其中。