色彩构成教案
色彩构成的实例教案

色彩构成的实例教案教案标题:通过实例教学探索色彩构成教学目标:1. 了解色彩构成的基本概念和原理。
2. 掌握常见的色彩构成方法和技巧。
3. 能够运用所学知识创作出具有色彩美感的作品。
教学准备:1. PPT或投影仪。
2. 色彩构成相关的图片、艺术作品和实例。
3. 色彩构成的教学素材,如彩色纸张、颜料、画笔等。
4. 学生练习用的纸张和绘画工具。
教学过程:引入(5分钟):1. 通过展示一些有吸引力的色彩构成作品或图片,激发学生的兴趣并引起他们对色彩构成的好奇心。
2. 引导学生思考:你有没有注意到一些作品或图片的色彩搭配很美,给人不同的感受?这是因为艺术家运用了色彩构成的技巧。
讲解(15分钟):1. 介绍色彩构成的基本概念:色彩构成是指通过不同颜色的组合和排列,创造出具有美感和表现力的效果。
2. 解释色彩构成的原理:色彩构成可以通过对比、对比度、色彩搭配、色彩饱和度等方式来实现。
示范(15分钟):1. 展示一些色彩构成的实例,如著名艺术家的作品或设计师的作品,解释其中所运用的色彩构成技巧。
2. 分析每个实例中的色彩搭配、对比度、色彩饱和度等要素,让学生理解每个要素对整体效果的影响。
实践(30分钟):1. 让学生分组,每组选择一幅图片或主题进行色彩构成的实践练习。
2. 提供必要的绘画工具和素材,让学生根据所学知识进行色彩构成的创作。
3. 鼓励学生在实践过程中尝试不同的色彩搭配和技巧,培养他们的创造力和审美能力。
总结(5分钟):1. 让每个小组展示他们的作品,并请他们分享他们在色彩构成过程中的体会和心得。
2. 总结本节课的内容,强调色彩构成在艺术和设计中的重要性,并鼓励学生继续探索和运用所学知识。
拓展活动:1. 鼓励学生在生活中观察和记录色彩构成的实例,如广告、海报、服装等。
2. 提供更多的色彩构成实例和练习,让学生不断提升自己的色彩构成能力。
评估方式:1. 观察学生在实践活动中的表现,包括色彩搭配的准确性、创造性和美感。
色彩构成-教案

《色彩构成》电子教案教案首页课程名称:色彩构成教学目的:将两个以上的色彩,根据不同的目的性.按照一定的原则,重新组合搭配,在互相作用下构成新的和美的色彩关系。
色彩构成,是在色彩科学体系的基础上,将复杂的视觉表现还原成最基本的要素.研究符合人们知觉和心理原则的构成,并能发现、把握尽可能美的配色创造。
教学重点:色彩构成的对比与调和,色彩心理教学难点:色彩构成的对比与调和教学内容:第一章色彩构成产生与发展第二章色彩的基本性质第三章色彩对比及影响色彩对比的因素第四章色彩调和第五章色彩心理第六章色彩构成的原则授课方式:讲授、实训、多媒体、范例•第一章色彩构成产生与发展教学目的:了解色彩构成的产生和发展教学重点:通过对色彩的研究以及色彩在设计中的地位,阐述了色彩构成的概念教学难点:色彩的可知性授课方式:讲授课程导入:色彩是什么?它对人们的生活就有什么样的意义?对于色彩学教育和从事艺术设计的人来说,这是一个首先要解决的概念。
在这里,必须要调整以往人们在思想中的错误认识——世界是五光十色的。
其实,世界是无色的。
那么,我们眼中所看到的各种色彩难道不存在吗?这一点必须从科学的角度来认识。
各种物体上的色彩是由光的刺激所引起的,是从光→物体→眼睛→大脑的整体过程。
明确地讲,是人的眼睛起了重要作用并赋予了色彩最终的效果。
色彩是人的一种感觉,是人的大脑和思想赋予了他最终的意义,没有光、物体、眼睛、大脑,就没有了色彩,没有了五光十色的世界。
因此,科学地认识色彩,在设计应用中探究应具备哪些组织原则,就必须有勇气跨越物理、化学、生理乃至心理等不同的界限,最终,才能正确的使用色彩进行创作,这是每一个从事艺术工作的人所渴望与追求的。
色彩学的认识和理论的发展有很长的历史。
从远古时期起,人类就懂得从矿物质和植物中提取颜料和用染料来装饰自身。
最早的使用带有很强的实用性,一类是用于人体自身,一类是对工具的装饰。
从新石器时代的彩陶,战国的漆器,汉代的丝绸乃至唐代墓室的壁画等上面的色彩绘制,可以看到中国古代文明的发展与社会的进步。
色彩级色彩构成全教案

色彩级色彩构成全教案篇一:色彩构成色彩构成教案山西信息职业技术学院艺术与传媒系教师:樊艳丽教案首页课程名称:色彩构成教学目表:拓展学生的设计思维,训练理性抽象的逻辑思维能力和审美能力教学重点:色彩的知觉原理色彩的对比调和心理效应教学难点:从美学的角度去研究一定的色彩搭配法则,找出适合目的的理想色彩组合授课方式:讲授实训、讨论分析、点评授课内容:从色彩的形成和知觉原理入手,分别从色彩的物理性,或色彩的生理性色彩心理配色原则及色调等方面进行系统的研究前言:构成艺术的概述教学目的:了解色彩构成的性质和学习的基本内容,认识并了解其重要性教学重点:色彩构成的概念及基本内容教学难点:色构的应用性和重要性授课方式:讲授法,讨论法,分析、点评一、本次课主要内容:● 对上堂课的一些问题进行复习● 新课导入(提问)● 新课内容● 小结● 课后思考与练习授课内容:1、1构成的概念构成,在设计领域中指的是:将形态及其结构关系,按照一定的构成美学原理进行分解组合,从而得到理想形态或理想组合形式。
即将不同形态的元素重新组合成为一个新的单元形态,并赋予视觉化的、力学的观念。
构成是一个体系,按照它的研究方向,可以分为平面构成、色彩构成和立体构成三个大的方面,重点培养我们的创意思维和造型能力。
在我国传统艺术中也能体现构成,如:传统图案,京剧艺术中的脸谱,古代的书法艺术等等。
构成体系作为设计基础,在纯绘画领域、书法艺术、摄影艺术、工业设计、建筑设计、纺织设计、时装设计、书籍装帧设计、舞美设计、商业美术设计等领域广泛运用。
1、2 色彩构成1.色彩构成定义:将两个,两个以上的色彩,依据不同的目的,按照一定的原则组合,搭配构成新的色彩关系,是从人对色彩的知觉效应出发,运用科学的原理与艺术形式美相结合的法则,发挥人的主观能动和抽象思维,利用色彩进行多角度的组合配置,创造出理想新颖与审美的设计色彩。
2.色彩构成的学科地位及重要性色彩构成是继素描,色彩,速写之后的设计基础造型课。
大学色彩构成教案

一、课程名称色彩构成二、授课对象大学美术专业学生三、课时安排2课时四、教学目标1. 知识目标:使学生掌握色彩的基本原理、色彩分类、色彩性质以及色彩对比与调和的基本规律。
2. 技能目标:培养学生运用色彩构成知识进行艺术创作的能力,提高审美水平和创新能力。
3. 情感目标:激发学生对色彩的兴趣,培养其热爱艺术、追求卓越的精神。
五、教学内容1. 色彩的基本原理2. 色彩分类与性质3. 色彩对比与调和4. 色彩构成在艺术创作中的应用六、教学重点与难点1. 教学重点:色彩的基本原理、色彩对比与调和。
2. 教学难点:如何运用色彩构成知识进行艺术创作。
七、教学方法1. 讲授法:系统讲解色彩构成的基本理论。
2. 案例分析法:通过分析经典艺术作品,引导学生理解色彩构成在艺术创作中的应用。
3. 实践法:布置实践作业,让学生在实际操作中掌握色彩构成技巧。
八、教学过程第一课时1. 导入新课:展示一幅色彩丰富的艺术作品,引导学生关注色彩在艺术创作中的重要性。
2. 讲解色彩的基本原理:包括色彩的三属性(色相、明度、纯度)、色彩的三原色、三间色以及色轮等。
3. 讲解色彩分类与性质:介绍色彩的冷暖感、轻重感、远近感等性质,以及色彩在艺术作品中的表现力。
4. 讲解色彩对比与调和:分析色彩对比与调和的规律,如对比色、邻近色、互补色等。
5. 实践环节:布置学生以色彩对比与调和为主题,创作一幅艺术作品。
第二课时1. 案例分析:展示色彩构成在艺术创作中的应用案例,如绘画、设计、摄影等。
2. 学生展示作品:展示学生在第一课时完成的实践作业,相互交流学习心得。
3. 总结与评价:教师对学生的作品进行点评,指出优点与不足,并提出改进建议。
4. 留作业:布置学生以色彩构成为主题,创作一幅具有创意的艺术作品。
九、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、提问与回答问题的情况。
2. 实践作业:评价学生运用色彩构成知识进行艺术创作的能力。
3. 课后作品:评价学生在课后完成的具有创意的艺术作品。
色彩构成ppt和教案大学

---一、课程背景色彩构成是艺术设计专业的一门基础课程,旨在帮助学生理解色彩的基本原理、色彩之间的相互关系以及色彩在艺术创作中的应用。
本课程通过理论讲解和实践操作,使学生掌握色彩构成的基本规律,为后续的专业设计课程打下坚实的理论基础。
---二、教学目标1. 知识目标:使学生掌握色彩的基本概念、色彩体系、色彩对比与调和等基本理论知识。
2. 技能目标:培养学生运用色彩进行设计的能力,包括色彩搭配、色彩应用等。
3. 情感目标:提高学生对色彩美学的鉴赏能力,激发学生对艺术创作的热情。
---三、教学重点与难点教学重点:1. 色彩的基本概念和色彩体系。
2. 色彩对比与调和的原理和方法。
教学难点:1. 色彩搭配的技巧和创意。
2. 色彩在艺术创作中的应用。
---四、教学过程第一部分:色彩的基本概念1. 引言:介绍色彩的基本概念,如色相、明度、纯度等。
2. 色彩体系:讲解色彩体系的基本原理,如色相环、色轮等。
3. 色彩分类:介绍色彩的分类,如原色、间色、复色等。
第二部分:色彩对比与调和1. 色彩对比:讲解色彩对比的基本原理,如冷暖对比、明度对比、纯度对比等。
2. 色彩调和:介绍色彩调和的方法,如邻近色调和、对比色调和、互补色调和等。
3. 色彩搭配技巧:分享色彩搭配的技巧和创意,如主色调、辅助色调、点缀色调等。
第三部分:色彩在艺术创作中的应用1. 案例分析:分析优秀艺术作品中的色彩运用,如绘画、设计、摄影等。
2. 实践操作:引导学生进行色彩搭配练习,运用所学知识进行艺术创作。
---五、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与度和学习积极性。
2. 作业完成情况:评估学生的作业完成情况,如色彩搭配、设计创意等。
3. 作品展示:组织学生进行作品展示,鼓励学生分享自己的创作心得。
---六、教学资源1. 教材:《色彩构成》2. 参考书籍:《色彩学》、《色彩设计》等3. 网络资源:相关教学视频、案例分析等---七、教学反思在教学过程中,要注重理论与实践相结合,引导学生积极参与,培养学生的创新意识和实践能力。
《色彩构成》教案

《色彩构成》教案教师:郑宇明学习目标:知识目标:本课程通过逻辑的教学向学生全面讲授色彩和色彩构成的科学规律以及色彩美学方面的知识,通过系统的作业练习使学生对色彩理论有一定的了解,对色彩的感受和喜好有科学的认知,在实践中创造性的应用色彩。
能力目标:使学生正确认识与理解色彩和色彩构成基本知识,理解色彩的范畴、色彩属性、色立体以及色立体在设计中的应用。
把握色彩混合的一般规律以及在设计和生活中的应用。
提高自己对色彩对比的进一步理解,了解配色的目的、方法、原则以及在设计和生活中的应用,提高自己应用色彩的能力。
重点与难点:使学生了解色彩的表情与色彩的象征的一般规律,把握色彩对比的一般规律以及在设计和生活中应用。
通过配色训练,提高自己对色彩对比的进一步理解和应用色彩的能力。
教学过程:(具体步骤)逐步完成色彩构成中色块的对比练习,以及画面的整体视觉效果的配色训练。
1、对色彩的理解与认知;2、具有一定的运用色彩设计的能力;考核和成绩评定考核形式为课堂问答和色彩构成作品的设计。
考核成绩百分制,其中分为平时成绩、期末成绩、学期总成绩,主要是根据学生完成作业画面效果的质量、色彩表达能力及表现综合评分。
教学内容:一、导入认识色彩《色彩构成设计》P1每天清晨,一睁开惺忪的双眼,色彩就会扑进你的眼帘。
温馨的床上用品、优雅的室内环境,别具风格的墙壁装饰、得体的服饰、自然景观中的蓝天白云、红花绿叶等,使我们的世界五彩斑斓,到处充满生机。
我们之所以能够感觉到这些物体的存在,是因为可以看到它们的形,而不同的形又是由不同的色伴随着同时出现的。
试想,如果我们周围都统一在一种色彩里,那还有什么视觉可言?就像在白纸上用百颜色画东西,是什么也看不出来的。
因此,有色才能看到形的道理是十分清楚的。
初升的太阳给大地带来了光明,一切都显得那么美丽、透彻。
当夜晚来临,世界一片漆黑,此时的万物将失去它原有的魅力,因为我们什么都看不着,即使对象原来的色彩非常艳丽。
《色彩构成》教学教案
《色彩构成》教学教案本课属于“绘画设计”领域课标中规定在第二学段中学生应了解色彩要素的概念、特点及其相关应用,掌握较丰富的色彩语汇及最基本的调色方法。
利用媒材特性,实行创意和设计,美化生活,形成初步的色彩设计意识。
在本课研究的过程中,提升学生合作精神、探究精神并激发学生美化生活的愿望。
培养学生耐心细致、持之以恒的工作态度。
教学内容的安排上本着循序渐进的原则先让学生建立研究兴趣,再逐步引导学生由简单的概念到简单的构成方法的尝试,再用大师的作品总结构成方法,最后自评互评提升审美理解,展示设计生活的美好愿望。
课题课时色彩三要素1课时课业类别绘画设计教学目的1、知识目标:通过本课的研究,使学生能够了解色彩三要素的基本概念及其特点,初步了解色彩构成的方法,理解色彩构成的美感。
2、水平目标:掌握较丰富的色彩语汇及最基本的调色方法,扩展并提升学生的色彩感知力。
体会艺术创作乐趣。
3、德育目标:在研究本课的过程中,培养学生的合作探究精神,激发学生美化生活的******。
培养学生在制作过程中耐心、细致、执着的工作态度。
教学方法启发、示范、讲座等。
教学重点了解色彩三要素的基本概念及其特点教学难点:三原色调色教具准备课件、图片资料、范画、实物平台学具准备课本、绘图纸、铅笔、毛笔、水粉色、调色盘、洗笔桶教学过程教师活动一、组织教学:(1分钟)检查学生用品准备情况。
学生活动指导与评价媒体使用准备上课用培养课前准备的电脑播放具,坐好等习惯。
待上课。
舒缓的声音乐,建造上课氛围。
二、导入新课:(1分钟)发展思维,启发学生的相象力。
学生抢答:教师引导学生分幻灯片展世界是多彩的,我们无时不在感娇红的花析实例图片,并示几幅色受色彩,同时也在持续用色彩装扮自朵,碧绿的总结归纳:色彩彩鲜艳的己。
叶子,蔚蓝构成正是研究色图片引发教师提问:同学们能够从大自然的天空……彩组合、搭配规学生思中找到哪些色彩的存有。
律的学说,能够考。
我们增进了理解。
高中色彩构成设计教案模板
---一、课程名称:色彩构成设计二、教学目标:1. 知识目标:- 学生能够理解色彩构成的基本原理,包括色彩的三属性(色相、明度、纯度)及其相互关系。
- 学生能够识别和描述不同色彩在视觉上的心理效应。
2. 技能目标:- 学生能够运用色彩构成的知识,设计出具有视觉美感和创意的作品。
- 学生能够通过实践操作,掌握色彩搭配的技巧,提升设计能力。
3. 情感目标:- 激发学生对色彩的兴趣和热爱,培养审美情趣。
- 增强学生的创新意识和团队协作能力。
三、教学重难点:1. 教学重点:- 色彩构成的基本原理和搭配技巧。
- 色彩在不同设计领域的应用。
2. 教学难点:- 如何将色彩构成原理灵活运用于实际设计。
- 如何根据设计需求,创造性地运用色彩。
四、教学过程:(一)导入1. 引入话题:通过展示不同设计作品中的色彩运用,引发学生对色彩构成设计的兴趣。
2. 提出问题:色彩在设计中扮演着怎样的角色?如何运用色彩构成原理进行设计?(二)新课讲授1. 色彩三属性:讲解色相、明度、纯度的概念及其相互关系。
2. 色彩心理效应:分析不同色彩对人的心理产生的影响。
3. 色彩搭配技巧:介绍色彩搭配的基本原则,如对比、和谐、统一等。
4. 案例分析:分析优秀设计作品中的色彩运用,总结色彩构成的设计方法。
(三)实践操作1. 分组讨论:学生分组讨论,确定设计主题和色彩方案。
2. 设计实践:学生根据讨论结果,运用所学知识进行设计实践。
3. 作品展示:学生展示自己的设计作品,分享设计思路和心得。
(四)评价与总结1. 教师评价:对学生的设计作品进行评价,指出优点和不足。
2. 学生互评:学生之间互相评价,学习他人的优点,改进自己的设计。
3. 总结:总结本次课程的重点内容,强调色彩构成在设计中的重要性。
五、课后作业1. 完成设计作品:根据所学知识,完成一个具有创意的色彩构成设计作品。
2. 查阅资料:查阅有关色彩构成设计的资料,拓展知识面。
六、教学反思1. 教师根据学生的课堂表现和作业完成情况,反思教学效果。
色彩构成设计教案
2.补色
3.条件色、光源色、固有色、环境色
二、色彩的属性
1.色相
2.明度
3.纯度
第一章色彩与设计的概念
第一节色彩对设计的基本意义
一、何为色彩
1.色彩的产生——光的作用
色彩的产生离不开光的作用,它是光线通过物体的反射作用于人的视觉和大脑的结果,是一种视知觉的感受。色的概念实际上是不同波长的光刺激人的眼睛的视觉反映。对于色彩的感知,必须具备光源、物体、人眼和脑等基础条件。
因此设计是一个解决问题的活动过程,不仅仅是设想,需要将设想具体化、物化,用实体实现,它有着严谨而科学、系统的方法和步骤。
三、色彩在设计中的作用和重要性
在现代生活中,消费者在购买一件商品时,除了对该商品的质量、性能有一定的要求,它的外形或外包装也成为了人们参考的一个重要元素,不同感觉的外观设计会赋予商品不同的个性和气质,从而满足不同层次和消费人群的心理需求,而色彩在商品的外观设计中充当了非常重要的角色。
3.课ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ记笔记,会记笔记(并非一字一句记笔记);生活中养成随时记录自己想法的好习惯。
第一章色彩与设计的概念
第一节色彩对设计的基本意义
一、何为色彩
1.色彩的产生——光的作用
2.色环
1)伊登十二色相环
2)孟赛尔色立体
二、何为设计
三、色彩在设计中的作用和重要性
四、色彩构成与包豪斯
第二节色彩的基础知识
一、关于色彩的一些基本概念
2.通过一系列写生和练习,掌握运用色彩的基本方法与技巧,增强色彩的敏感度,丰富自己的色彩层次,提高色彩修养和审美品位,并养成用色彩去观察和理解世界的观察习惯。
3.明确本课程对色彩的学习是基于为设计而服务的目的。
大学色彩构成课程教案
课程名称:色彩构成授课对象:美术设计专业本科生课时安排:16课时教学目标:1. 知识与技能:掌握色彩的基本概念、色彩构成的基本原理,能够运用色彩构成的基本法则进行创意设计。
2. 过程与方法:通过观察、分析、实践,培养学生对色彩的感受能力和审美能力。
3. 情感、态度和价值观:激发学生对色彩的兴趣,培养其审美情趣和创造力,提升设计素养。
教学内容:1. 色彩的基本概念2. 色彩的分类与命名3. 色彩的物理属性4. 色彩的视觉心理效应5. 色彩的构成法则6. 色彩的搭配与应用7. 色彩在艺术与设计中的应用教学重难点:1. 重点:色彩的基本概念、色彩构成的基本原理、色彩搭配与应用。
2. 难点:色彩视觉心理效应的理解与应用,创意色彩的运用。
教学过程:第一课时:色彩的基本概念1. 导入:通过展示不同色彩的作品,引导学生思考色彩在生活中的重要性。
2. 讲授:介绍色彩的基本概念,包括色彩的定义、色彩的种类、色彩的命名等。
3. 实践:让学生尝试用不同的色彩描述生活中的事物,提高对色彩的感受能力。
第二课时:色彩的分类与命名1. 讲授:介绍色彩的分类方法,如原色、间色、复色等,以及色彩的命名规则。
2. 实践:让学生进行色彩分类练习,加深对色彩分类的理解。
第三课时:色彩的物理属性1. 讲授:介绍色彩的物理属性,如色相、明度、纯度等。
2. 实践:通过调色实验,让学生观察不同色相、明度、纯度的变化。
第四课时:色彩的心理效应1. 讲授:介绍色彩的心理效应,如冷暖感、轻重感、远近感等。
2. 实践:分析不同色彩的心理效应在生活中的应用。
第五课时:色彩的构成法则1. 讲授:介绍色彩构成的基本法则,如对比、调和、节奏、平衡等。
2. 实践:让学生运用色彩构成法则进行设计练习。
第六课时:色彩的搭配与应用1. 讲授:介绍色彩的搭配方法,如单色搭配、类似色搭配、对比色搭配等。
2. 实践:让学生进行色彩搭配练习,设计出具有美感的作品。
第七课时:色彩在艺术与设计中的应用1. 讲授:介绍色彩在艺术与设计中的应用,如绘画、服装设计、室内设计等。
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色彩构成教案-色彩的心理
色彩的运用的最终目的是感情的传递,色彩的本身自然无所谓感情,这里所说的感情只是发生在人与色彩之间的感应效果,一般说感情的效果可以从两个方面来研究:
a:色彩的物理性刺激直接导致的某些心理体验,可以称为色彩的直接感情心理效应。
:如高明度的刺眼使人心慌。
b:色彩的间接心理效应:因上种效应而联想到的更强烈,更深层意义的效应。
它包括色彩的转移,色要联想,象征,好恶等
* 这两种效应相比较,前者具有更多客观性,普遍性,后者则带有较多的主观性,特殊性,
第一节色性与调和
一:色性:指某一单独颜色的性质。
下面主要讲解有彩色系中的红,橙,黄,绿,蓝,紫,几种基本色相和无彩色系中黑,白,灰的色性a:红色在可见光谱中红色的光波最长,折射角度小,但穿透力强,对视觉的影响力最大,此色和知觉度高,不易丧失自己,想变成它色非常吃力的。
红色使人联想到太阳,火焰,血液,红花,红旗,从自然产生的景物到人工制造的各种东西,红色都使人感到兴奋,炎热,活泼,热情,健康,感到充实,饱满,有种挑战的意味。
红色的个性强又端庄,具有号召性,象征着革命,表现为一种积极向上的情绪
深红色:稳重,庄严
粉红色:温柔,愉快,多情,有着幸福,含羞,梦想的感觉
大红色:表现热情到达顶点时用大红色是最好不过了
红色在节日喜庆时被人们采用,作为欢乐,庆典,胜利时的装饰
由于红色过于强烈,暴露之故,也作为幼稚,野蛮,卑俗,战争,危险的色彩
在搭配关系中,强烈的红色适合黑,白和不同深浅的灰,与适当比例的绿组合富有生气,充满浓郁的民族韵味,与蓝配合显得稳静,有次序
b:橙色
橙色的波长在红与黄之间,具有红与黄的性质,它的明度仅次于黄,强度仅次于红是色彩中最响亮,最温暖的颜色,橙色是火焰的主要颜色。
橙色:使人联想到:果实,食品,灯光,阳光,鲜花,具有华丽,温暖,愉快,幸福,辉煌的感觉。
c:黄色:
波长适中,是所有色相中最能发光的色,给人以轻快,透明,辉煌,充满希望色彩印象,由于此色过于明亮,被认为轻薄,冷淡,性格非常不稳定,容易发生偏差,稍一碰到它色,就会失去本来的面貌
黄色:也用于果实,花等。
黄色在我国古代是帝王的像征,在古罗马是高贵的色,神头上的佛光,在殴美庸俗,低得的下等色
d:绿色:波长居中,是人眼最适合的颜色
f:蓝色
g:紫色
h:白色
i:黑色
二:调性
一组配色或一个画面总的色彩倾向,它包括明度,色相,彩度,的综合因素。
a:以明度调子为主的配色
以明度调子为主的配色,充满了清晰感,层次感,富有理性的次序,是三个调子中最基础的调子,与色相调子比,它的这种条理感更为内在。
b:以色相调子为主的配色
色相调子是建立在色性之上,所要考虑总的色味倾向和色相对比度,色相调子的确立,就是情绪,性格,心理感觉的确立,在三个调子中它是最强烈,最直接,最亲切,最出效果的调子
c:以彩度调子为主的配色
以色彩的鲜浊构成的配色关系
三属性的调性各不相同,但它们又相互依存,相互作用,要想使色彩关系完美,和谐,只有将明度,色相,彩度调子同时考虑进去才能够实现。
第二节色彩与感觉
一:色彩的冷暖感
暖色:红,橙,黄
泠色:蓝,蓝紫,
中性色:绿,紫,白泠,黑暖
二:色彩的空间感
可以用色彩的冷暖,明暗,彩度,面积,对比来充分体现
暖色向前进,泠色向后退,因为暖色比泠色波长长
亮的向前进,暗的有后退感
同等明度下,色彩的彩度越高越往前,越低越往后
大面积向前,小面积向后
三:色彩的大小感
感觉靠近的前进色,因膨胀而比实际的大,亦称膨胀色,看来远去的后退色,因收缩而比实际小 ,亦叫收缩色
如:设计中一般暖色系列的色面积要小,泠色系列的色和暗色面积要适当大些,这样才易取得色彩的平衡。