美术课堂教学随笔10篇

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三级美术教学随笔5篇精选

三级美术教学随笔5篇精选

三级美术教学随笔5篇精选三级美术教学随笔1《生活中的趣事》教学反思以学生发展为价值取向,以培养学生创新精神和实践能力为核心的新型教学模式,已经成为基础教育教学改革的一个重要任务。

根据国家课改实验要求,在美术课堂教学中,我尝试运用“情境交融、乐中学画”的教学模式进行教学。

下面以一年级《生活中的趣事》一课为例,谈谈这一模式的实践效果。

运用这种教学模式首先要钻研教材,从突出重点、突破难点、体现特点三方面构思和优选途径,进行整体设计。

教学设计要针对学生,启发学生,只有设计的情境具有勉力,设置合理的教学内容,才能促使学生主动地甚至是情不自禁地投入到教学过程中来,学生就会乐学、好学,创造出丰富多彩的作品。

经过上一次的教学反思后,我重新修整了教学设计,效果比起上一次要好多了。

一、创设导入情境,引起兴趣“创设情境”是十分重要的环节,它为教学过程创设了最佳的开端和背景。

创设与教学内容相应的教学情境,能使学生情绪上受到感染,将学生带人情境之中。

例如上课伊始我利用教材的趣味性:设计让学生欣赏动画《搞笑熊》。

把学生带入到一个快乐轻松的环境中。

二、借助媒体,增加直观印象上好一堂课有必要借助媒体来辅助教学,选择媒体创设情境,应从实际出发,要视课型、教学内容、学生水准而定。

利用电脑、电视、幻灯、实物投影等展示,如亲临其境,增加直观印象,丰富视觉,提高学生学习兴趣。

教学中,让学生自带生活中有趣的照片,通过实物投影的形式展现给大家看,并请学生介绍自己的照片。

接下来,我利用多媒体引导学生欣赏既有意义又有趣的图片。

教师问:除了这些还有什么既有意义又有趣的事呢?学生积极回答。

三、运用音乐创设情境音乐用一种直感的方式,使学生获得比其他艺术形式更为直接、更为丰富、更为生动的感受,在美术教学设计中自觉地运用音乐,会达到更好的艺术效果。

教学中我是这样设计和运用音乐的。

在学生作画过程中播放乐曲,让学生在愉快的气氛中进行绘画。

四、创设轻松愉快的语言环境,调动学习欲望低年级学生的语言潜力可开发,他们善于模仿,喜欢说话。

美术教学随笔三篇

美术教学随笔三篇

美术教学随笔三篇美术教学随笔三篇美术教学随笔(一)提起美术课,学生们都会说:美术用具太多了;准备材料太麻烦;总是忘了带用具。

老师们会说:不带用具的学生多;美术课难组织;有些学生怕花钱不买材料影响教学等问题。

因为美术课的材料不是统一配备的,学生自己购买准备,所以会有这样的问题出现。

如何解决这些烦恼,让美术课上的轻松,笔者在教学中进行了一些尝试,在这里同各位进行交流。

(一)、图片欣赏法"百闻不如一见".运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课,可激发学生浓厚的学习兴趣。

这是我在教学过程中常用的方法。

通过直观的图片投影,丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力,从而将学生引入课堂教学。

(二)、兴趣激发法心理学研究证明:"最大最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣",只有这种"内在兴趣"才能激发学生的求知欲。

激发学生兴趣的方法很多,从以下几个方面可以调动学生的积极性:1、运用实物导入实物是最直观的,也是最有效的教学工具之一。

有时,千言万语的,不如一览实物,它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了,把实物运用到课堂上,不仅可以使内容变得通俗易懂,也可以激发学生的兴趣,加深他们的印象。

我在上《标志设计》这一课时,我取出学生常见的标志给学生看,发现他们的注意力一下子集中起来,变得非常兴,课堂气氛立即活跃起来。

2、运用谜语导入生活中没幽默是乏味的,同样美术课上没有幽默则是枯燥的。

美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查,从中得出结论:学生最喜欢具有幽默感的老师。

在美术课教学中,如能运用诙谐幽默的语言,教学过程会更轻松、更有效。

一下子拉近了师生间的距离,使师生形成心理上的相容,共同投入新的教学情境之中。

3、运用故事导入学生喜欢听故事,他们一听故事,会兴致勃勃,注意力高度集中,引述与上课内容有关的故事导入新课,将会激发学生学习的兴趣。

美术教学随笔(二)每当有人问我,你是教什么学科的,我说自己是教美术的,一听说是教美术的,便会接着说:"好啊!美术课轻松,好上,随便临摹一张画,一节课也就过去了。

幼儿园美术教育随笔(通用9篇)

幼儿园美术教育随笔(通用9篇)

幼儿园美术教育随笔(通用9篇)幼儿园美术教育随笔篇1小小班、小班孩子因为年龄较小,绘画技能也比较差,因此老师在进行美术教学的时候很有必要借助范画,给孩子一个很形象直观的形象,便于幼儿掌握。

可是如何选择范例,如何有效地运用范例,如何把握呈现范例的有效时机,是值得我们去思考和交流的。

针对孩子的年龄特点和绘画水平,我们在选择范例的时候,我认为应该选择具有趣味性的,又贴近幼儿生活的。

如:小班添画活动—我的小毛巾、香香的饼干,涂色活动—可爱的毛毛虫等。

另外,在活动中,可以适当运用孩子的作品作为范例,这样会比运用成人的作品更能调动起小班幼儿绘画的积极性。

选择好了范例又如何给幼儿呈现范例呢?这也是有一定技巧的。

很多老师都习惯于在活动前就把范例挂在墙上或贴在黑板上,其实这样对孩子的创造力、想象力的发展是不好的。

小班幼儿爱模仿,如果范例出示过早,孩子便会不知不觉跟着模仿起来,出现“千人一面”的现象。

所以,活动前,教师必须认真思考,范例在何时呈现,呈现的范例能帮助老师解决什么问题。

如:在小班美术活动《大泡泡,小泡泡》中,孩子们在自己吹出的彩色泡泡上进行想象添画,但小班幼儿因为受技能限制,能想却不能画,孩子们想象出泡泡像棒棒糖、像太阳、像轮胎、如果在这时出现泡泡画的范例,孩子们的思维一定会受到限制,添画的内容也一定会模仿范例,范例虽然对孩子的表现技能有了一定帮助,但却扼杀了孩子的想象。

经过考虑,我决定把范例放在幼儿添画后进行。

但在添画前如何解决技能问题呢?我请了一位幼儿上来示范,然后与孩子们一起讨论如何添画。

在孩子们添画后,再一起来欣赏教师的范画。

这时,范例的作用是帮助幼儿对已有经验的提升。

如:一个泡泡可以添画成娃娃脸、小鱼;两个连在一起的泡泡可以添画成眼镜;两个合在一起的泡泡可以添画成雪人;一串泡泡又可以添画成糖葫芦。

教师示范的丰富性,可以扩展幼儿的思维,引发再创作的积极性,同时会把这种经验迁移到今后的添画活动中去。

美术教师的教学随笔5篇

美术教师的教学随笔5篇

美术教师的教学随笔5篇在一年级这学年的绘画教学实践中,我非常注重在尊重和保护孩子们自己的绘画手法的同时又不断地启发、鼓励他们尝试新的绘画手法,以便能更好地表现他们美好的内心世界,更好地体现儿童画的可贵美质。

一、关于绘画的内容和主题儿童画的创作题目要新奇有趣儿,不落俗套,才会吸引孩子们的兴趣,这是对教师艺术修养教学经验的考验。

儿童画创作题材广泛,但贵在出新。

二、关于表现手法一)拟人法拟人法是将宇宙间除人以外的一切事物(如:动物、植物、山水、自然现象等)赋予他们人的性格、人的情感,使它们会想、会动、会与外界交流。

这是儿童在绘画中最常用的手法之一。

孩子们是凭着想象认识世界的。

在孩子们眼里,万事万物都与人一样有生命、有情感、有个性,需要吃饭、睡觉、说话,并且喜欢唱歌跳舞。

在教学中启发孩子把事物人性化,是孩子心理的需要,而且能使所画内容更生动,更亲切,更感人。

二)夸张法分为无意夸张和有意夸张两种。

1、无意夸张:是孩子们把那些自己感兴趣的部分、自己认为重要的部分,画得特别突出,画得特别仔细,无意识地进行了夸张。

2、有意夸张:是绘画创作过程中,为了主题的需要而突出表现对象一些特点的一种手法。

有扩大夸张、缩小夸张和变形夸张等。

启发孩子们在绘画创作中运用夸张的手法,不但为想象思维提供了发散空间,也为艺术创新注入了源头活水,更重要的是让孩子们心明眼亮,举一反三,融会贯通。

三)省略法分无意省略和有意省略两种。

1、无意省略:是儿童在绘画过程中,将自己不关心的、未引起注意的地方忽视和遗漏。

一年级的孩子表现的犹为突出。

2、有意省略:是儿童在绘画过程中,为了更好表达作品主题,降低表现难度,有意将次要部分省去的一种手法。

儿童在绘画过程中,教师要引导他们大胆取舍、不照抄生活的同时,对他们这个年龄段还解决不了的问题,在不影响主题表现的前提下,鼓励他们省略不画。

孩子们在体验创作的乐趣、感受成功的喜悦的过程中,增强了学习美术的信心。

每学年都带几个班级,每个班级有着不同的特点。

小学三年级美术教学随笔感言5篇

小学三年级美术教学随笔感言5篇

小学三年级美术教学随笔感言5篇小学三年级美术教学随笔感言5篇在现在,很多人在学习或工作中都写过随笔,这是一种很自由、随意的笔记或文体形式。

为了让大家在写随笔时更加轻松方便,我为大家整理了小学美术教学随笔,供参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

小学三年级美术教学随笔感言(篇1)新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。

新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。

通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面:一、让学生想画,激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。

1、展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。

在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。

那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。

2、创设情境,激发兴趣美术的内容在身边随处可见,训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。

此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画,勇于表现自我个性。

三年级美术流动的笔触教学随笔4篇

三年级美术流动的笔触教学随笔4篇

三年级美术流动的笔触教学随笔4篇三年级美术流动的笔触教学随笔篇1一、指导思想一切从实际出发,联系学校实际,结合学生的实际情况,立足小学美术新课标,以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功,为小学美术校本研修的开展打下基础。

二、研修目标(一)师德方面:继续认真学习《中小学教师职业道德规范》,争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。

热爱教育事业,认真学习、贯彻党的教育方针,爱岗敬业。

热爱学生,关心学生的学习和生活,尊重学生的人格,用爱心去包容、感染、教育学生,以自己的言行为学生树立榜样,严于律己,为人师表。

具备强烈的事业心和责任心。

(二)教育教学方面:不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。

三、具体实施方案1、实现终身学习,寻求自身的发展,订阅美术教育期刊,每学读二本教育理论书籍,并撰写。

2、提高美术教师的多媒体教育技术,做到能够独立制作适用多媒体进行教学。

3、和其他教师共同提高,互相听课、评课,做好诊断记录,积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动,每学期听课不少于18节,并写出自己的听课感想。

4、坚持参加教师教育研修计划,及时撰写自主学习笔记。

5、坚持参加各项培训学习,认真完成布置的各项作业,利用网络进行学习提高并写教学日志,在不断的反思中进步。

三年级美术流动的笔触教学随笔篇2本学期由于学校实际工作需要,我承当了六年级三个班的美术教育教学工作。

现对一年工作总结如下:一、学生现状分析:六年级的学生对美术基础知识都掌握得比较多,学习的习惯也比较好,对美术的学习兴趣也较浓厚。

本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具,运用不同的表现方式,大胆动脑、动手,体验形、色的变化与魅力。

初二美术教学教育随笔5篇

初二美术教学教育随笔5篇

初二美术教学教育随笔5篇在日常学习、工作生活中,大家或多或少都对随笔有些了解吧?随笔,顾名思义就是随笔一记,篇幅一般比较短小。

日常生活中最常见的随笔有哪些呢?下面是小编整理的初二美术教学教育随笔,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

初二美术教学教育随笔篇1素描基础教学最主要的最根本的是解决造型和结构,如果这个主要问题解决不好,那么在以后的学习中将会举步艰难,遇到几乎是难以克服的困难,而这恰恰又是在教学中最常遇到的问题。

所以,我们在教学中一定要遵循素描教育的规律去研究、掌握它,在工作中正确地运用它。

在具体教学中,根据我的教学经验,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

(一)线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。

让学生理解用线条造型。

比如用线条来画物体,首先对物体的结构有一定的了解,从而可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。

当一个面转到一定程度,那个面就成为一条线,也就是线条可以表现体面关系。

用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画,同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。

(二)形体就是物体的轮廓线。

掌握形与形的比例、体块与转折细节等。

掌握形的比例的几种基本校正法:A、垂直线与水平线的校正法。

B、斜线校正法。

C、点的校正法。

D、对比校正法等。

把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体(三)结构即物体的骨架,物体的结构也可理解成物体的构造。

利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。

用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的结构关系。

(四)明暗物体受光以后出现的明暗关系,要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。

要求学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。

(五)空间静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。

让学生理解实空间和虚空间,注意物体边缘线的处理,物体投影的处理,注意从明到暗或从暗到明的转折处,此处是关键点,起到表现体积和空间的作用。

最新中学美术教育随笔

最新中学美术教育随笔

中学美术教育随笔美术教学要通过美术学科具有情感性的基本特点,注重情感,以情动人,突出感受性,使学生想创新,要鼓励学生面对美术作品,善于表达各自的审美体验。

最后,尽量让学生能从生活中寻找到美,并将美运用到生活中。

下面是随笔网小编整理的《中学美术教育随笔》,欢迎阅读。

中学美术教育随笔【第一篇】:素描素描的训练要做到眼、手、脑并用,并运用正确的观察方法,这两个环节是:轮廓准确和注意整体。

要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法,造型似是而非是初学者最容易犯的毛病,要求轮廓准确,可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。

这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段抠轮廓,我认为第一阶段都要使轮廓更精确,特别是要求学生不要迁就轮廓的错误,那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。

如果在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病,就不能获得物象结构的知识,就会造成不善于准确地表现物象特征的缺点。

在我的美术活动课上,有的学生开始画的时候积极性很高,新鲜感强,观察力也比较敏锐,但经过一段后,观察力多少有些迟钝,不能保持一种清醒和整体的感觉来检查画面的表现效果。

有些学生则急于求成,时间一长就有种画烦了的感觉。

这时,我及时提醒学生,不要轻易地把调整修改这一步看做是作业结束时的修饰,而应认真对待,感到有不妥当的地方,一定要找出原因,下决心把它修改过来。

调整修改应本着整体的原则,反复分析研究,反复比较,理解形与神的关系。

要用第一眼看到物象时那种新鲜强烈的感觉来检查画面效果,找出画面与物象之间的差距,检查物象与物象之间的组织结构、形体比例是否准确,质量、空间关系是否恰当,主次虚实是否有序。

这些因素的调整,主要是通过反复的校对和比较,能够更深入地研究对象和表现对象。

中学美术教育随笔【第二篇】:初中美术教师教学随笔兴趣是学习的挚友,是学习的原动力。

在初中美术教学中激发学生的学习兴趣,无疑会收到良好的效果。

那么如何培养初中生学习美术的兴趣呢?一、了解学生,培养学生学习美术的兴趣兴趣是最好的老师,我们要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生,因材施教,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱,学生的基础有高有低,因此,给学生以充分的尊重,因材施教,让学生在自己的起跑线上前进,体会成功的喜悦。

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美术课堂教学随笔10篇美术课堂教学随笔篇1新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。

新教育强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。

通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

一、注重培养学生良好的观察和探究习惯:在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。

二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力:传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。

想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。

想象的.过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。

三,注重调动学生综合学习的积极性:素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。

四、注重对学生学习评价:在教学中,要特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。

现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。

十七世纪欧洲开始使用这一名称时,泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。

我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义。

例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道:“美术为词……译自英之爱忒。

爱忒云者,原出希腊,其谊为艺。

随后不久,我国另以“艺术”,一词翻译“爱忒”,“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

实施素质教育已深入到各个学校领域,小学美术教育不同于专业的美术教育,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,学生的个性发展的全面发展。

而小学美术教育中,如何使学生的各种素质得到全面发展,已引起广大小学美术教师的关注和思索。

美育,是素质教育中的重要任务,它同素质教育中的其它形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系,提高审美教育会使学生由被动地接受思想品德教育到主动地达到心灵的境界的转化,可以提高学生对科学美的感知能力,可以达到培养学生个性,创造力的目的。

“兴趣是最好的老师”,是学生探求知识、发展思维的巨大动力,也是培养学生主动参与意识的有效途径。

有兴趣的学习不仅能使人全神贯注,积极思考,而会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。

手工制作是儿童生活中不可缺少的组成部分,比起光是叫儿童绘画更能够得到积极的响应。

教师可以在手工制作中培养出他们更多的兴趣爱好。

如,在上六年级美术的时候,讲到了园林设计。

小学高年级美术当中越来越多的是欣赏课,真正需要学生绘画的很少。

而在乡镇小学中,还达不到多媒体教学水平,所以根本不能够让学生更深刻的对该课时的了解。

那么就只有教师先对该课时了解,尽量的举例让学生们朝我要讲的靠拢。

课前准备一些有关于园林制作的素材。

根据课本,让学生们对其欣赏试着讲出有哪些材料。

然后再出示我自己所准备的材料,让他们认识。

园林制作最基本的构成是:山石、水体、植物、建筑。

山石可以去捡烧过的煤石,镇上很多家庭还是用煤炭的。

树木可以用绿色卡纸围成锥形,再用皱纹纸剪成一条一条的围绕锥形卡纸贴上。

同样园林中最简单的建筑物是凉亭,凉亭一样的可以用卡纸来做,还可以运用绘画知识画上花纹。

跟他们讲解完简单的制作步骤之后,我要求6至10人一组合伙制作园林,先画设计图,再按我之前讲的来制作。

最后的时间给他们讨论,课堂便沸腾开了,大家都七嘴八舌的。

有好些同学已经在心里已经有了设计想法问我好不好。

这样的一课时是成功的,效果非常的好,当然最后的结果可以想象。

一周之后再次走进办公室,摆放着好多他们的成果,各式各样的园林。

教学是教和学的活动的统一体。

教学方法既包含教师的教法,又包含学生的学法。

重视学生的学法指导是实现从教到学的关键,是实施素质教育的重要途径。

在教学中,应有系统地把学法指导与学习过程联系起来,使学生有愿望也有能力参与学习,进行创造。

动手操作能力的培养,动手操作是小学美术学科体现得最为充分的一个方面,它也是训练儿童良好心理品质的一个有效手段。

良好的思想品德不会从天而降,需要我们去培养,绘画可以加深学生对生活的理解和热爱,培养高尚的道德情操,提高丰富的艺术修养,那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育,做到绘画基础知识,技能与陶冶美好心灵和谐发展呢?充分挖掘教材中的思想教育因素,激发学生去了解我们祖先创造的艺术文明,用审美的规律去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产,让我们为我们的祖先骄傲和自豪,教育德为首,在小学美术教学中把明理寓于美的形式中,借助美育的形式,来提高德育的质量,让学生在美的境界中学会做人的道理,形成高尚的思想道德观念,我在教学中曾做一番尝试,就是把美术课与思想品德课有机结合起来进行教学,如,在描绘祖国美丽的河山,家乡的名胜古迹……进行热爱大自然、热爱祖国、热爱家乡的思想感情教育。

总之,要真正推行美术素质教育,就必须引导学生自主参与学习的全过程,充分发挥他们的主体作用,使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。

而要有效地培养学生的艺术素质,提高他们的创作能力又不增加他们的负担,让他们学得开心、愉快,是我们老师追求的目标。

美术课堂教学随笔篇2美术课上老师要不要做示范?有的老师认为,学生的模仿能力强,老师示范以后,学生就不主动思考探究了,绘画、制作时照搬老师的范作,全班千篇一律;有的老师则认为应当作示范,可以开阔学生思路,有利于学生自己创作。

我认为,老师的示范是必须的,但要合理有度。

首先,美术课最大的特点是直观性。

,而示范是这方面最直接的体现。

适量的、适当的、适时的示范,可以激发学生的学习兴趣。

课本中虽然有一些艺术家作品和学生作业,毕竟版面有限,数量少。

老师现场做了示范,学生兴趣特别高,可以让学生更加直观的学习美术技巧。

虽然现在的美术课强调课程的本位性,,不强调技法,但基本的美术技能还要学习。

如中国画的勾皴点染,如果不示范,学生就不明白什么是中锋、侧锋,什么是斧劈皴,什么是荷叶皴,这些专业术语只用语言是很难说清楚的。

教学演示就不同了,它非常直观清晰,具有过程的展现性、亲切感和易于接受的特点,能带动学生学习兴趣的提高。

老师在进行示范时,要与学生展开交流与对话,鼓励学生大胆创新,在理解与借鉴的基础上,脱离范画,表现自我。

其次,老师示范的目的意在引导,帮助学生解决制作表现的难点,不是提供标准答案和结论。

要启发学生举一反三,触类旁通,自我构想。

因此,示范时力求”活“与”精“,只示范具有代表性的地方即可,不能面面俱到,否则学生就变成了模仿一族。

再次,示范要有正反两方面。

在美术课堂上,比较是一种非常实用的教学方法,示范时正反举例,更直观。

如讲授《绘画中的透视现象》一课时,老师不能只出示正确的透视范画,还可以出示几张错误的透视图例,比较之下,学生更容易掌握透视知识,避免错误,少走弯路。

第四,老师示范要有“度”,不能让学生养成依赖心理。

示范时要“少”而“精”,适可而止,要留给学生自主思考与实践的余地。

对于技法、重难点要全面示范;作业中出现的问题要个别辅导,不能直接画在学生作业上;修改示范要及时,又不能太多,关键是让学生掌握住方法。

美术是视觉艺术,美术教学离不开示范。

在新课程理念下,美术教学中的示范也要与时俱进,作为一名美术老师,要积极探讨示范方法,彰显美术魅力。

美术课堂教学随笔篇3绘画对孩子来说,就是一种游戏。

绘画需要很强的想象力和创造性,这也是我们常说:绘画能够反映一个人的气质,性格和爱好。

可是,许多家长在让孩子学画的时候,只注重绘画技巧的运用,孩子的画中如果只有技巧而没有童趣,这样的画又有什么意义呢? 让孩子画出有个性的画,您要注意下面几点:一、不要强制孩子按照大人意愿绘画。

不同个性的孩子会在绘画中使用不同的绘画语言。

一般来说,活泼外向的孩子更喜欢用粗犷的笔触来作画,他们绘画速度快、画面连贯,流畅,有较强的表现欲。

而文静内向的孩子,他们的画细腻、严谨,画面一般都比较精致、紧凑、而且作画的时间相对较长。

例如,一个偏爱动物的孩子,通常能画出动物身上的每一个细节。

一个喜欢交通工具的孩子,则能把车辆的部件凭记忆画出来。

什么个性的孩子就让他画什么样的画。

这样,孩子的原创热情才会被激励。

您可以问他画的是什么,但不要去干涉他画什么、怎样画。

二、一个主题,画不同风格的画。

同一幅绘画题材在不同的孩子手中可以画出不同的画。

如果您想让孩子的画有个性、充满创造力,不妨在平时让他练习就一个题材,画出不同的画面。

在绘画的过程中,孩子的想象力和创造力都得到了丰富,他会学着从不同的角度思考绘画的内容,从而也培养了发散性思维。

三、鼓励孩子大胆介绍他的作品。

如果您拿到孩子的画,觉得只是一堆颜色的涂鸦,那么就请孩子来介绍他的画吧。

他画了什么,这个颜色代表着什么,那边一团又是什么。

听了孩子的介绍,您也许会惊讶,原来孩子的眼中,世界是这个样子的,它并不像您看到的画面那么糟糕。

多让孩子介绍他的画,可以理清孩子的思路,让他表达自己真正想要表达的绘画内容.。

四、尊重孩子,让孩子自己挑选颜色。

孩子喜欢缤纷的色彩,有些在大人眼里看来非常难看的搭配,孩子却非常喜欢。

所以,如果您的孩子用色“大胆”,您千万不要对他的画指手画脚,抹杀他刚刚建立起来的对颜色的热情。

美术课堂教学随笔篇4上学期低年级的美术是以培养学生对美术的兴趣为主。

主要方式是涂色、添画。

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