教学能力考试 初中音乐知识点概括
第一单元七子之歌
闻一多1925年创作，分为：澳门、香港、台湾、九龙、威海卫、广州湾、旅顺、大连
李海鹰（1956-）在1997年，澳门即将回归之际，作曲家李海鹰用深情而诚挚的音调为《澳门》这首诗谱上了曲。七子之歌-澳门》为单二部曲式结构。第一乐段（1-9）的旋律比较平稳。其第三乐句（5、6）是第一乐句的变化重复。在这里形成了本月段的一个小高潮，仿佛一个失去母亲的孩子对思念中的母亲真诚的倾诉。第二乐段（11-)开始时就出现了一个六度大跳，且第一乐句的旋律多在高音区回转，加上强力度的处理要求，他好像是在呐喊，在表现一种盼望回归祖国的强烈感情。第二乐句是稍加变化的重复，他进一步使这种情绪变得更加浓烈。最后一个乐句深情而又肯定，把渴望回归的愿望表现的淋漓尽致。
《东方之珠》罗大佑词曲唱。歌曲倾吐了强烈的爱国主义心声，为带补充段的单二部曲式。这首歌，以含蓄的富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色；并拟人化的表现了人们对香港的无限眷恋。歌曲的第一部分为复乐段结构，两个乐段的旋律基本相同。两个乐段中的第一乐句，相对的说都比较平稳。然而，其第二乐句，开始时是连续的同音重复，紧接着便以八度大跳转入低音区。它似乎从亲切、温柔的呼唤开始，以耐人寻味的深情加以延续。歌曲的第二部分有转向下属调的明显倾向，是歌声的色彩产生鲜明的变化。在这个乐段中，第二乐句是第一乐句的变化重复。副歌第一句，几个音连续上行至全曲的最高音，随之而来的是一连串包含三连音在内的紧密节奏，从而掀起这首歌的高潮。特别是“让海潮伴我来保佑你”的真挚话语，表达了炎黄子孙对东方之珠-香港的无比爱恋之情。补充部分是歌曲第二部分的完全重复。它将全曲的高潮进一步延展。其画龙点睛之句-请别忘记我永远不变黄色的脸--则得以多次强调，从而将一颗炽热的赤子之心奉献给亲爱的祖国。
第二单元天山之春
《牧马之歌》作于1958年。作曲石夫（1929-）原名郭石夫。湖南檀香人《哇哈哈》
歌曲短小精练，具有广泛的群众性，歌曲音乐吸收了冬布拉音乐的音调，歌曲按从早到晚的顺序描写了哈萨卡牧马人的生活，表现了哈萨克少年热爱马群、热爱家乡、热爱生活的自豪心情。歌曲为一段体（1-20），（1-15）共四个乐句，第一乐句和第二乐句是完全相同的反复，第三乐句和第四乐句的结尾稍有变化。歌曲的曲调十分紧凑，旋律有跳荡感，富于哈萨克民族音乐的特色。歌曲中'sol'音的重复和环绕它所形成的歌腔尤为突出，产生很快乐、活跃的气氛。表现了牧民开朗、豪放的性格，以及热爱生活、热爱家乡的情感。从第16以后的衬词句（哎嘿！啦啦哩啦啦^)，这是副歌部分，有第二乐句派生而来，但以一种变化的形式出现，是前后的情绪产生对比，它使牧马少年开朗豪放的性格和欢乐活泼的音乐形象更加突出。衬词句中的上波音共出现了3次，起到了活跃气氛、展示旋律华彩的作用，更加突出了歌曲的民族色彩。演唱时应注意情感的连贯，声音要明亮有力，副歌衬词部分应唱的欢快、热情，要变现出歌曲豪爽、奔放的特点。冬布拉是流行与我国新疆哈萨克族地区的一种弹拨乐器。音响木制，呈梨形。演奏时，左手按弦，右手弹拨，常用语独奏、合唱和伴奏，也是冬布拉弹唱的主要伴奏乐器。
《青春舞曲》王洛宾（1913-1996）作曲家、民族音乐学家。主要代表作品：《达坂城的姑娘》《掀起你的盖头来》《半个月亮爬上来》《玛依拉》。这是一首维吾尔族民歌整理创
编的歌曲。这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉年轻人：有些事物可以去而复返，有
些事物却是一去不复返的。而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回头。这首歌曲的
显著特点是，全曲的节奏轻快、跳跃、充满活力，具有维吾尔族民间舞蹈和模拟手鼓演奏
的风格。曲调上下浮动、偶有跳跃。显得十分欢快流畅。歌曲短小精练，出现多次反复和
变化反复。这些都非常符合维吾尔族歌舞表演。歌曲共九句，可分为前后两个部分。第一
部分，有五个短句构成，第一、第二乐句和第四、第五乐句完全相同，仅有中间一句作为
过渡。第二部分，是两个乐句的连续反复。地中第七乐句是第二乐句的变化反复。相同和
相似的节奏和曲调构成一个有机整体，给人以亲切、活泼、充满青春活力的感受。
第三单元欧洲风情
《桑塔*露琪亚》意大利那不列斯的著名船歌。歌词将夏夜的美丽景色展示在人们面前，它使人陶醉，令人难以忘怀。歌曲为C大调、3/8拍，中速稍快，有两个乐段构成，为单二部
曲式结构。歌曲旋律优美而流畅，给人以无比美好的艺术享受，可谓是雅俗共赏的、深受
世界人民喜爱的歌曲之一。船歌在威尼斯船家都喜欢唱的当地民歌。多采用3/8拍、6/8、12/8拍，给人以摇晃的感觉。其情绪色彩也多是开朗、豪放、热情洋溢的
《伏尔加船夫曲》俄罗斯民歌伏尔加河是欧洲最长的一条河，俄罗斯人民称它为‘母亲河’。这首歌速度徐缓，旋律朴实，为b小调调性，歌曲采用犹豫、深沉的基本格调。歌中一再重复的劳动号子动机：“5 3 6 3 0 |',在力度变化上很有层次，它采用了由弱到强、又由强
到弱的处理方法（ppp
此曲揭示了一个这样的主题：在沙皇统治下的俄国人民群众处在水深过热之中。他们忍辱
负重，饥寒交迫。因此他们一坚韧不拔的精神，担负其历史所赋予的重任--踏平世界的平路，对着太阳唱起歌。
《我的太阳》著名意大利民歌。卡普啊曲卡普罗词歌曲作于1898年。
歌曲原为G大调，2/4拍，结构为不带再现的单二部曲式。歌曲开始出现的主题，在中音区
以具有下行倾向的优美、流畅的旋律，爽朗豪放，赞美灿烂的阳光和蔚蓝的晴空，令人精
神为之爽朗，并感到温暖。谱例（05 43|2 1|12 31|7 6）歌曲后半部分，转入高音区，
以气息宽广的音调组成。情绪热情奔放，倾诉了第一人称对心爱人儿--心中的太阳的爱慕
之情。在'啊，太阳，我的太阳'一句，拌嘴这牵引的出现，用了和声大调的降6级音‘b6’，
是歌曲色彩一新，给人以情深意切的艺术感受。（1 17|5 5|57 76|4）在结尾处，出现了旋律的最高音，斌在高音2 3 上自由延长，表达了爱的激情，是歌曲的情绪更为激动和感人。歌曲再深情的尾声中结束。
《阿尔罕布拉宫的回忆》塔雷加（1852-1909）结构形式：A+B+尾声（单二部曲式带尾声）第一乐段为a小调、行板，旋律优美，采用轮指的手法走出，其伴奏音型为分解和弦。这段音乐带有柔和、清幽、沉思的已经，仿佛在描绘落日余晖下的阿尔罕布拉宫，它金碧辉煌、庄严肃穆。其第二乐段为A大调，旋律显得高雅、沉思，在丰满的大三和弦衬托下，表现出王宫及壁画的豪华气派。乐曲的两个乐段交替重复后，引出尾声，它有高潮趋向平静，好
像阿尔罕布拉宫在夜幕中逐渐隐去，又好像‘回忆着’进入完全沉思的状态。
第四单元行进中的歌
《当兵的人》王晓玲词臧云飞（1952-）其他代表作《珠穆朗玛》
歌曲歌颂了军人和平年代的价值，唱出了新时期士兵的豪迈心声。歌曲为4/4拍，降B大调，
两段体结构（带再现因素的单二部曲式）伴唱唱出开始的引子，是有歌曲的音乐主题结构，气势豪迈有力，展现出军人的英雄形象。独唱接着唱出歌曲的主要部分-A段，前16小节为复乐段结构，鲜明生动地刻画出当代军人威武高大的形象。B段，后16小节为四句体结构，音乐由高音区转入中音音区，舒展亲切，是发自内心的倾诉，与A段形成对比。接着音乐发展逐步向上，显示出“热血儿郎”的英雄气概。歌曲的最后补充结束句，不但是主体的再现，同时将情绪推向全曲的高潮结束。这豪迈的心声就是当代中国当兵的人热爱祖国、热爱家乡、热爱人民最好的表达。
《中国人民解放军进行曲》作于1939年7月，郑律成（1918-1976）中籍朝鲜作曲家。
由铜管乐演奏（圆号、小号、长号、大号），作品集中表现了人民军队豪迈雄壮、势不可挡、勇往直前的军威。全曲采用不带再现的单三部曲式（A、B、C）。乐曲开始是简短的、号角式引子，同音重复和铿锵的节奏使人振奋。第一部分（A）的四个乐句，基本上是采用重复的变化重复的手法发展而成的，连续的切分节奏使曲调具有坚韧的性格，象征着人民军队刚毅沉着地在祖国大地上。第二部分（B）的第一、二乐句，是第一部分第一乐句的变化反复，接着出现了将连续上行的自由摸进，把歌曲推向第一个高潮；第三部分（C）的开始，出现了戎马倥偬中的抒情音调，使乐曲更具革命乐观主义色彩；接着，即以这个乐句为基础，并结合引子的音调、节奏退出排山倒海般的豪壮音调，在奔腾向前的气势中结束全曲。
《婚礼进行曲》瓦格纳（1813-1883）德国作曲家、作家。主要音乐作品有交响曲、管弦乐序曲、钢琴曲、歌剧等。其中歌剧《漂泊的波兰人》《汤豪舍》《罗恩格林》《尼伯龙根的指环》等十分著名。这首《婚礼进行曲》原是三幕传奇歌剧《罗恩格林》里的一首混声四部合唱。这首歌曲有管风琴（依靠琴管发声，巴洛克时期华丽的教堂里）演奏，乐曲为讲B大调，2/4拍，稍快的中板速度，复三部曲式结构，乐曲的旋律优美情绪抒情而庄重。乐曲开始有一个短小、庄严地引子(5 5.5|5 5|5-|)A段有一个主题和一个副题。主题：（5 1.1|1.0）副题：（4 32|6 6|7 1.2|2.0|）然后是乐曲的中段，它转到了G大调，这个曲调是从A段发展而成的：（5 65|4 3|5#4 @43|3 2|)这一主题旋律逼主题A显得温柔活泼，带有一定的演唱性，表现了婚礼的温和愉悦气氛。接着，乐曲转回原调，再现主题A。整个乐曲演奏时，常采用由弱至强，再由强至弱的音响和力度处理，象征着婚礼行列由远至近，又由近至远，最后再见见消逝的乐声中结束。这首《婚礼进行曲》充满着欢乐和幸福的气氛。
《葬礼进行曲》是肖邦所作的三首奏鸣曲中最著名的《降b小调奏鸣曲》中的第三乐章，作于1837年，钢琴曲。肖邦（1810-1849）波兰作曲家、钢琴家。肖邦是19世纪著名的浪漫乐派作曲家，人称“钢琴诗人”。《葬礼进行曲》用钢琴演奏，乐曲为讲b小调，4/4拍，慢板，复三部曲式结构。第一部分在两小节的引子之后，悲痛的主题在降b小调上沉重的演奏出来，它的和弦宛若哀悼的钟声，庄严肃穆的旋律展示出一幅送葬队伍缓缓行进的悲壮场面。乐曲的中部旋律哀婉、抒情、明朗中略带轻柔朦胧，把人们带入对祖国亲人的思念和对自由未来的向往。歌曲式的旋律及开阔、透明的伴奏织体于前后两部分的深沉悲壮的音乐形成了鲜明对比。这个在关系大调上进行的中部，从旋律的抒情性质及结构的方整、清晰等反面看，无疑是三声中部性质的。结构属于单主体发展式的三部曲式。第三部分是第一部分的再现。音乐又回到深沉的悲痛的情绪中。最后，力度减弱，表示送葬的行为渐渐远去，乐曲轻轻地结束。
《拉德茨基进行曲》是老约翰。施特劳斯（1804-1849）于1848年创作的。奥地利作曲家、指挥家。被人们成为“圆舞曲之父”。
第五单元金色乐章
《跳吧！跳吧！》是一首热烈、欢快的，具有舞曲风格的斯洛伐克民歌(捷克民歌），歌曲表现了人们在冬日晚宴上，围着火炉，拉起圆圈快乐的歌舞似的热烈、欢乐情景。歌词内容富裕生活情趣，并带幽默感，表现了歌舞当中娱乐的风趣。音乐的明显特点是：连续切分节奏和曲调多处反复。乐句短小，多出重音，是节奏更加鲜明、突出，给人以强烈的动感，适合舞蹈动作。歌曲为F大调，2/4拍，带再现的两段体（单二部曲式）结构。A段（1-16）有四个乐句构成。这四个乐句节奏完全相同，旋律则用移位模仿的方法发展乐思。最显著的特点是后半部分的连续的切分节奏。乐句短小重音突出，是节奏更加鲜明，情绪热烈、活泼，极富舞蹈动感。B段（17-32)为复乐段结构，开始用附点音符节奏，是音乐显得舒展，于A段形成对比，随后又回到原来的（与A段各句相同）节奏型，并以“啦啦啦”来表现热烈、欢快的情绪。歌曲为小快板速度，可以配合舞蹈动作连续演唱。
《G大调弦乐小夜曲》莫扎特（1756-1791）奥地利作曲家，“音乐神童”之称。歌剧作品《魔笛》《费加罗的婚礼》《唐璜》乐曲第一乐章用奏鸣曲式写成，呈示部的主部主题包括了两段风格不同的音乐，主题的开头是带有那不勒斯风格的一段旋律，这部分音乐用主、属和旋的分解和弦构成旋律。他采用问答式的手法作为旋律的基础，并在基础上予以发展，给人以雄壮有力、流畅明快的感受。随后，呈现了一段柔婉轻盈的旋律；
《如歌的行板》柴可夫斯基（1840-1893）俄国作曲家。代表作《悲怆交响曲》《睡美人》
《天鹅湖》《四季》室内乐：原指在客厅、房间内演奏的音乐，以区别于宗教音乐机交响乐、歌剧、舞剧音乐。17、18世纪。室内乐多半与家庭的娱乐生活有关。在室内乐作品中，弦乐四重奏有代表性地位（第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴）
《二泉映月》阿炳（刘岩钧1893-1950）江苏无锡人，4岁丧母，自幼从父亲学习音乐，21岁患眼疾，35双目失明。
第六单元荧屏乐声
《雪绒花》音乐剧《音乐之声》美国作曲家查得。罗杰斯和剧作家奥斯卡。哈默斯坦第二于1959年完成。歌曲为C大调、3/4拍，全曲为两段体机构（带再现的单二部曲式）结构方正，带有较浓郁的奥地利民歌分割，曲调朴实感人，主题音调（3-5|2--|1-5|4--|）在全区中先后三次出现，赞颂祖国、祝愿祖国之情贯穿全曲。A段为多月段结构共16小节，节奏舒缓，旋律起伏变化较小，亲切抒情有赞颂祖国之意。B段也是多月段结构，有16小节，第一大句节奏变化出现了休止，旋律也出现了五度跳进，于A段形成对比，表现出了对祖国的热情，情绪较为激动，力度相对加强。第二大局再现A段主题，在祝福祖国万年长青的歌声中结束全曲。二声部主要起烘托作用，更增强了歌曲的美感。
第一单元，难忘岁月
《游击队歌》贺绿汀（1903-1999）作曲家、音乐教育家。湖南邵阳东乡人。代表作：合唱曲《嘉陵江上》《游击队歌》钢琴《牧童短笛》《摇篮曲》电影《风云儿女》和管弦乐
曲《森吉德玛》。《游击队歌》歌曲为G大调，4/4拍，带再现的单二部曲式结构。A段（1-8）采用了弱起节奏。她巧妙地、恰到好处的塑造了游击战士勇敢顽强、机制灵活、乐观豪迈的英雄形象。B段（9-16）分两大乐句。第一乐句的节奏发生了明显的变化，显得沉着、坚定。其旋律先抑后扬，在句尾出现离调。这一切于A段形成了鲜明对比，进一步展现了游击战士坚定勇敢、豪迈乐观的精神面貌。查简谱@@@第二乐句再现A段的第二乐句，从而与第一乐段形成统一。在这里无比清晰地表达了游击战士抗战到底的决心。查简谱@@@
《四渡赤水出奇兵》为《长征组歌-红军不怕远征难》第四曲。
《保卫黄河》为《黄河大合唱》选曲作者冼星海（1905-1945）代表作《在太行山上》《保卫黄河》自《黄河大合唱》的第七乐章，这部合唱生动的描绘了中国人民英勇抗战的历史，反映了中国人民不畏强暴、坚强不屈的民族精神，展现了抗战必胜的前景。齐唱：激励人们前进，坚强的决心和英雄气概，同心协力一起抗战。轮唱：一浪推一浪，前赴后继。
第二单元非洲的灵感
《阿伊亚-非洲的灵感》无伴奏女声三重唱。马林巴，流行于非洲各地的木琴
第三单元长江两岸
《十送红军》江西民歌《采茶舞曲》周大风（1923-）浙江宁波人。
《龙船调》湖北民歌《欢乐歌》江南丝竹丝竹为乐器
第四单元乐海泛舟
《摇篮曲》勃拉姆斯（1833-1897）德国作曲家、钢琴家，作于1868年。
《摇篮曲》单二部曲式歌曲虽然为3/4拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。听起来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边，用手晃动摇篮，以亲切对话的语气，唱着催眠的歌曲，表达这人类最崇高的感情-母亲对孩子的慈祥的爱，也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息。
《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章作者舒伯特（1797-1828）奥地利作家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一.《鳟鱼》变奏曲式主题：轻快活泼，有一小提琴为主的弦乐器奏出，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的表现。
室内乐又称重奏音乐，17实际起源于意大利。
《惊愕交响曲》第二乐章又名《G大调第九十四交响曲》海顿（1732-1809）奥地利作曲家，被称为’交响乐之父’作于1971年。
第五单元轻歌曼舞
《难忘今宵》乔羽（1927-）音乐文学家。代表作《我的祖国》《让我们荡起双桨》。
王酩（1934-1997）作曲家。此歌作于1985年
《雷鸣电闪波尔卡》作于1868年约翰*施特劳斯（1825-1899）奥地利作曲家，有‘圆舞曲之王’的美誉。代表作：《春之声》《蓝色多瑙河》
《蓝色的探戈》作于1951 著名轻音乐舞曲安德森（1908-1975）被人称为’半古典音乐作家’探戈：19世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈。旋律多为二拍子或四拍子，中速，强调切分节奏。
第六单元春之声
《渴望春天》莫扎特（1756-1791）奥地利作曲家，维也纳古典乐派的代表人物。代表作：《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》.
《渴望春天》D大调 6/8拍带再现的单二部曲式 A(a+b)+B（c+b’）
此曲以分解三和弦于级进音调交替进行的旋律为基础，配合着活泼跳跃的6/8节拍，优美而洗炼，流畅而清新，洋溢着青春的气息，表现了少年儿童渴望春天到来的心情。
第一乐段有8小节，用同一材料变化重复的两个乐句组成;
第二乐段由后8小节组成。第三乐句音调作了发展，在仍保持主题旋律的基础上出现大跳和向属调的离调，给人以清新、新鲜的感觉；第四乐句再现了歌曲第一乐句的材料并略加变化，完满的结束了全曲。
《春天来了》雷雨声（1932-）高胡、古筝三重奏作于1956年.
第一单元同属一个世界
《让世界充满爱》郭峰（1962-）作曲家。四川成都人。1986年被联合国定为“国际和平年"《让世界充满爱》是一部献给"国际和平"的组歌，由百名歌手演唱。歌曲由四个部分组成（序曲、三首歌曲）教材选用了第二部分进行演唱，这部作品的音乐洋着时代的朝气，倾诉了人们对和平的渴望和憧憬。音乐为典型的(A、B、A）三部曲式。A部的女声齐唱带有温馨抒情的气氛（轻轻地捧着你的脸）B部男女声合唱唱出“共风雨、共追求”这个主题。调性上与A部形成对比，最后四个乐句是A部的完全再现，是全曲前后呼应。这一段温馨抒情，描写人类最普遍最热烈最真挚的情感。创作意图：追求的是一种崇高的圣洁的赞美诗般的音乐效果，世界如果充满了爱，就能够和平。爱是人类本身具有的东西，要用爱来沟通人们的感情。
《我们同属一个世界》（we are the word）是1985年在美国洛杉矶‘生存援助音乐会’中的大会主题歌。迈克尔杰克逊（1958-2009)
《手拉手》是1988年汉城第24届奥运会会歌。歌曲表现世界人民热爱奥运、热爱和平的炽热情感，歌曲深蕴着巨大的感情力量，复二部曲式，大调式4/4、2/4变换拍子。
《祭献之舞》-舞剧《春之祭》选曲。舞剧是斯特拉文斯基（1882-1971）美籍俄国作曲家于1913年创作并首演于巴黎。这个舞剧表现了俄罗斯原始部落村民的祭礼活动。春天来临，异教徒们挑选一位美丽贞洁的少女做祭品，奉献于太阳神，以求神的庇护。音乐充满了青
春的活力和神秘、恐怖的气氛。歌曲是舞剧《春之祭》的第二部分‘祭献’的最后一段，又被称为‘被选少女的祭献舞’，它使全剧的高潮。少女被选为祭物，在当时被人们认为是神圣的，但被选中的少女心中定会忐忑不安。
第二单元雪域高原
《走进西藏》-电视剧《孔繁森》主题曲。这首歌并没有直接歌颂孔繁森的只言片语，却用含蓄的话语提醒出了两个‘也许’的问题，空究竟发现了什么理想？又看到了怎样的天堂？歌中的回答是含蓄的，即‘走进雪山、走进高原、走向阳光’这种回答概括了孔走进西藏的功绩，也歌颂了孔位西藏人民鞠躬尽瘁，死而后已的献身精神。这个首歌为C宫调、4/4拍，采用单二部曲式结构。在两小节的引子后，歌曲的第一部分（3-20）为复乐段，有四个乐句构成，且第三乐句开始部分和第一乐句开始部分完全相同（称‘合头’）这个第一部分虽然以4/4拍记谱，但实际上节奏自由，且多切分音，具有散板的性质，旋律舒畅、宽广、开阔，音乐情绪深沉、悠远而高亢，颇具高原山歌的特色。歌曲的第一部分和第二部分之间，是一个3小节的过门（间奏），这个过门节奏规整，旋律活泼。歌曲的第二部分是由两个4小节的乐句和一个3小节的补充单乐段组成。这两个乐句节奏规整，对称严谨是方整性结构。第一乐句和第二乐句的钱3个小节相同，只有第4小节因乐句的呼应关系而有改变。这个第二部分的音乐旋律优美、情绪明朗，带有舞蹈性。这部分的这种规模、方整性质，并不妨碍在音乐上与第一部分有一定对比的一脉相承的性质。两个乐句之后是补充乐段以它结束全曲。这首歌在创作手法上，使用了藏族民歌的音乐素材，同时也使用了通俗歌曲的创作方法。这不仅使歌曲具有了鲜明的民族音乐风格，也使它具有了浓郁的时代气息。
《翻身农女把歌唱》器乐小曲，D羽调，2/4拍，中等速度，单乐段结构。旋律优美动听、委婉流畅。伴奏为打击乐器，铃鼓的滚奏增加了乐曲的活跃气氛。整个音乐给人一种温馨的、幸福的、轻歌曼舞的印象。
第三单元梨园金曲
《我不挂帅谁挂帅》-京剧《穆桂英挂帅》选段.梅兰芳（1894-1961）京剧艺术大师，被誉为‘四大名旦’之首。9岁开始学习青衣、花旦戏。京剧分为生、旦、净、丑。
第四单元音诗音画
《美丽的村庄》意大利民歌歌曲采用二部曲式结构，D大调2/4拍。
《在中亚细亚草原上》鲍罗丁（1833-1887）俄国。交响音诗、交响音画。
《图画展览会》穆索尔斯基（1839-1881）俄《牛车》《两个犹太人》《基辅大门》
《嘎达梅林》辛沪光（1933-）女作曲家 1956年曲的交响诗。
第五单元椰风海韵
《我的祖家是歌乡》高山族民歌
第六单元冬之韵
《踏雪寻梅》黄自（1904-1938）作曲家、音乐教育家。主要作品清唱剧《长恨歌》歌曲《玫瑰三愿》《春思曲》等。这是一首欣赏冬天自然美景的歌曲。2/4拍降E大调，两段体
结构。A段有两个乐句构成，为方整性乐段。第一乐句有两个乐节构成，其第一乐节为歌曲的音乐动机，轻快、活泼；第二乐节是第一乐节的变化重复。第二乐句则是歌曲主题的伸展并结束在主音上，造成乐段终止。此段生动的抒发了人们骑驴去赏梅的兴奋心情，而铃儿的叮当响声，则形象地描绘出这一生动景象。B段的开始句则以变化再现A段曲调把歌曲推向高潮后结束全曲，抒发了赏梅后的到满足的喜悦心情。合唱是以骑驴赏梅、铃儿的叮当响声为意境来编配的，在A段中，第二声部主要以叮当声为骑驴行走的背景来衬托第一声部的形象。B段的第二声部是以和声式方法配置的，它与第一声部和谐的结合，形成‘如影随形’的效果，使歌曲显得丰满，加强了歌曲的表现力。
《我爱你，塞北的雪》
第一单元绿色家园
《给未来一片绿色》是一首表现少年儿童爱护环境、爱护地球、美化环境、造福人类的歌《九寨沟音画》选曲《瀑布与溪流》作曲李宝树（1933-)
《大峡谷组曲》选自《日出》美国作曲格罗菲大峡谷是美国西南部一个游览胜地
第二单元西南情韵
《阿西里西》彝族民歌这是一首五声宫调式歌曲，2/4拍快板速度单乐段结构后缀尾声歌曲表现了一族少年热爱生活、热爱劳动的思想感情。在音乐上，级进与跳进的音程交替使用，从而形成一种活泼流畅的旋律。
《远方的客人请你留下来》麦丁（1927-）曲作于1953年，歌曲表现了云南彝族人民在丰收后的节日里，于远方的客人共度佳节的换了心情，同时也表现了彝族人民热情好客的习俗与风尚。歌曲分为两大部分，第一大部分由三个乐段（A、B、B')组成.在这一乐段里,鲜明的展现了丰收在望的美景,也充分地表现了人们无比喜悦的心情.第二乐段女生领唱切入主题-远方的客人请你留下来,而后又混声合唱予以呼应.第三乐段是第二乐段的变化重复;第二大部分于第一大部分基本相同,但与第一乐段有所减短,后面有加了尾声.在这部分里，进一步展示了彝族人民幸福生活的景象，也进一步表达了彝族人民对美好未来、对伟大祖国的衷心祝福。在这首优美抒情的歌曲里，一直贯穿着一种欢快活泼、热情洋溢的情绪。其中，那颇具民族风格的衬词及其旋律的作用是不可忽视的。当然，那推向高潮的尾声也是这首歌画龙点睛的重要一笔。
《瑶族舞曲》1951年作曲家刘铁山茅沅
第三单元瑰丽的电声
《大海啊，故乡》王立平（1941-）作曲家，吉林长春人。歌曲通俗易懂，格调高雅，优美动听，感情真挚，是一首深受欢迎，脍炙人口的抒情歌曲
《渔舟唱晚》古筝奏鸣曲，以歌唱性的旋律，形象的描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐景象，表现了作者对祖国美丽大好河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分，乐句乐句基本上是上下对答的’对仗式‘结构，给人以结构规整之感；乐曲的后半部分，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈景象。
《夜莺》雅尼（1954-）希腊血统的美国音乐家。被成为‘世界一流键盘奇才’他的音乐冲破了高雅音乐创作的种种局限，广泛吸收了民间音乐的精华，在高雅与通俗之间架起了一座桥梁，将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来。他的音乐充满着清新、
浪漫、积极向上的精神，充满对世界、对生命的那种磅礴、激昂、积极进取的力量。
第四单元歌剧世界
《猎人合唱》-歌剧《自由射手》选曲德国作曲家韦伯（1786-1826）从音乐上看，这段歌曲节奏生动活泼，歌曲的旋律流畅、奔放，具有浓郁的德国民间音乐风格。这首歌为F大调，2/4拍，采用不带再现的单三部曲式。A段的旋律流畅而豪放，它生动的描绘了猎人的飒爽英姿及森林狩猎的意境。B段歌词带有叙事性，其旋律前半部分的节奏略显密集，又多用级进音程，音乐显得流畅而乐观。C段则完全使用了衬词，旋律多采用分解和弦，气节奏含有马匹奔跑的节奏特点，因而给人以猎人骑马歌唱的印象。从这段音乐上看，它显得粗犷、豪放。充满了热烈、欢快的气氛。
《看天下劳苦人民都解放》--歌剧《洪湖赤卫队》选曲
《饮酒歌》-歌剧《茶花女》选曲意大利作曲家威尔第（1813-1901）其他代表作《弄臣》
《游吟诗人》歌剧《茶花女》是世界著名歌剧，作于1852年，剧情取自法国作家小仲马的同名小说，表现19世纪法国上层社会的生活。歌曲为降B大调 3/8拍单三部曲式。歌曲的旋律重复了三遍，第一遍为阿尔费莱德的独唱及朋友们的合唱；第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱，最后又合唱呼应；第三遍是客人们的合唱，此时的旋律转入降E大调，情绪显得更加热烈欢快。
《卡门序曲》-歌剧《卡门》法国作曲家比捷（1838-1875）
第五单元化蝶
《十八相送》-乐句《梁山比与祝英台》选段这是一首我国广为流传的民间故事。变现了封建制度对青年男女的迫害，歌颂了对建礼教的反抗精神。
第六单元婆娑舞姿
《红色娘子军连歌》-现代芭蕾舞剧《红色娘子军》的一首主题歌，这首歌曲的旋律贯穿全剧。歌曲的旋律铿锵有力，节奏鲜明，具有进行曲风格，表现了红色娘子军战士的英雄气概和勇敢坚强的性格。歌曲的主调为d羽调，两段歌词均从d羽调开始，而结束在G徵调，而结束句又回到原来的主调。歌曲为三个乐句构成的乐段，两段歌词后有一个结尾句，结尾句是基本上第一句的变化重复，仅在末尾放宽节奏。
《场景音乐》-芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲柴科夫斯基（1840-1893）俄，代表作：交响曲《悲怆》，舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》，管弦乐曲《1812年序曲》和弦乐四重奏《如歌的行板》《天鹅湖》取材于俄罗斯民间传说，恶魔吧公主奥杰塔及其侍女变成了一群白天鹅，只有在夜间他们才能恢复人形。王子识破了恶魔的诡计，用正义去战胜了邪恶。最终使天鹅们恢复了人形，奥杰塔和王子结为眷属。
《西班牙舞曲》-芭蕾舞《天鹅湖》选曲
《飞天仙子》-舞剧《丝路花雨》
第一单元祖国情
《爱我中华》乔羽（1927-）词，徐沛东（1954-）曲这是一首表现爱国主义精神的歌曲，歌中唱出五十六个民族团结一致、建设中华的豪情壮志，也唱出了五十六个民族、无视六种语言汇成了一个共同的理想-爱我中华。歌曲为七声降B宫调式4/4拍，单二部曲式
歌曲吸收了我国西南少数民族的音乐素材创作而成，其衬词’塞罗塞罗‘就有鲜明的民族语言特色，并且具有舞蹈音乐的性质。
《我爱你，中国》-影片《海外赤字》插曲，作于1979年。曲郑秋枫（1931-)
歌词质朴无华，运用叠句、排比等手法，对祖国的春苗秋果、森林山川等作了形象的描绘和细腻的刻画，抒发了人民对祖国无比深厚的爱恋和赞颂之情。歌曲为F大调4/4 带再现的单三部曲式结构，歌曲开始是一个节奏自由、气息宽广、高亢激越的引子，旋律起伏，犹如百灵鸟的歌声跨过高山，越过海洋，响彻祖国大地。
《啊！中国的土地》降B大地 4/4 两段体结构男声独唱
《沃尔塔瓦河》捷克作曲家斯美塔那（1824-1884) （交响诗套曲《我的祖国》中的第二首）音乐开始是两支长笛用波动的音型交错的演奏，随后加进两支单簧管，表现了一寒一暖两股山泉缓缓而流的音乐形象。
第二单元西北放歌
《黄河水手歌》陕北民歌
《上去高山望平川》著名青海民歌
《山丹丹的花开红艳艳》陕北民歌
第三单元曲苑寻珍
曲艺音乐：又称说唱音乐。曲艺中，除少数曲种（相声、快板、快书）外，大多以说和唱结合运用为其特点，唱居主要地位。曲艺是中国有久远历史的民间艺术，具有强烈的民族和浓郁的乡土气息。它的表演形式简便，演唱人员不多，不需要用很多乐器伴奏，是有说有唱的叙事性音乐形式。
《前门情思-大碗茶》 -老北京风味的现代歌曲词阎肃（1930-）河北保定人《雾里看花》《敢问路在何方》歌剧《江姐》曲姚明（1948-）辽宁营口人《唱脸谱》
歌曲是一首具有浓郁的老北京风格的现代歌曲，作品通过归国华侨回归儿时在北京生活的往事及对大碗茶的情思，表达了远方游子祖祖辈辈对故乡北京的无限爱恋。乐曲是宫调式、4/4拍两段体结构。A：表达了归侨回到朝私募盘的前门时，回忆起儿时和祖辈在衰草蓬生的北京所读过的灰色年华，如今看到英姿挺拔、红墙碧瓦的北京时，带着童心再喝一口大碗茶的喜悦心情。B：表现出游子难以抑制的激情，通过‘前门大碗茶’倾诉出华人无论走到天涯海角祖祖辈辈都会对祖国一往情深的意愿。歌曲的旋律吸收北京曲艺音乐素材，并借用了大量的装饰音来处理歌词，保证了字正腔圆，声声入耳。在伴奏中使用电子合成器模仿三弦、琵琶等音色，使作品京味十足，韵味无穷。
《蝶恋花*答李淑一》毛泽东词赵开生曲歌曲式解放后弹词开篇的优秀作品之一。
弹词--又名‘小书’从明清流行至今约有四百多年历史，弹词包括苏州弹词、扬州弹词、长沙弹词等，具有情歌慢捻，秀丽委婉的风格。
开篇--是一个曲艺名词，指弹词类曲艺的小唱段。多以叫‘弹词开篇’。其中以苏州的弹词开篇最富特色。过去，弹词开篇常放在正书之前演唱。内容与正书无关系，只起定场作用，弹词开篇已发展成独立的演出形式，演出形式有单人、双人、多人。
《重整河山待后生》--电视剧《四世同堂》主题歌（京韵大鼓）曲：雷蕾（1952-）代表作品《好人一生平安》《便衣警察》等及雷振邦（1916-1997）代表作《花儿为什么这样红》《蝴蝶泉边》《青春多美好》背景资料：《四世同堂》是根据老舍的同名小说改编，以抗日战争时期沦陷前后的北京为背景，通过众多的，形形色色的人物之间错综复杂的关系，展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面，揭露了日本侵略者的血腥统治、汉奸卑鄙下流的嘴脸，描述了中国人民大众所遭受的民族灾难，反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神。歌曲分析：这唱段表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难，歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲，大义凛然，坚韧不屈的民族精神。京韵大鼓：原称‘京音大鼓’是在‘木板大鼓’的基础上发展起来的，是我国北方具有代表性的说唱艺术，已有一百多年的历史，京韵大鼓的演唱形式是一人站唱，自己打鼓击板掌握节奏、速度，京韵大鼓伴奏乐器以三弦、四胡为主。
京韵大鼓--北京采茶--湖北弹词--苏州清音--四川梨花大鼓--山东
第四单元经典交响
交响曲：产生于18世纪中后期，能通过音乐形象的变化发展来揭示人们的思想感情。是由管弦乐队演奏的多乐章的音乐作品，一般由四个乐章组成：快板、慢板、小步舞曲或谐虐曲、急板或快板。代表人物；海顿、莫扎特、贝多芬（维也纳古典主义音乐的杰出代表）《第五(命运）交响曲》贝多芬（1770-1827）德国卡拉扬（1908-1989）奥地利指挥家。
第五单元月光
《在银色的月光下》是塔塔尔族反映爱情生活的一首民歌。歌曲表达了以为青年在爱情的伤感、思恋的向往，歌词中通过许多景色的描绘：沙滩、月光、梦幻、踪影等，表达了小伙子对爱情的执着。歌曲为单三部曲式（a+b+b)，A段与再现段为降E大调，中间的B段为降e小调、3/4拍。这首歌曲的每个乐段均由三个乐句构成。A段（1-14）曲调起伏较大，富有激情。第一乐句由5属音开始想下就进到3中音，然后向上六度大跳，接着向下小二度级进后，又向下六度大跳，然后再进到下属和弦音，结束在5属音上。从这一曲调的大起大落迂回进行中，可以体现出主题乐句所表达的基本感情，即青年小伙子在失去自己心爱的姑娘后的不平静心态。而第二乐句则更激动，由中音3直线向上进行到全曲的最高3，然后反向级进到6，接着又有无毒向上、四度向下的大条进行，最后停留在中音3上。本来歌曲在此处结束，但感情的抒发还感觉不满足，需要在强调一次，故将第二乐句加以重复后结束，
构成三个乐句的乐段。而乐段结束前的一个六度（5-7）向下进行，又似一个无奈的感叹。两小节间奏后，进入中间段B段。 B段转入同主音小调--降e小调，音乐材料基本上是A段材料的变化发展。由于调性的变化，大小调造成一个鲜明对比，阴暗色彩的小调，进一步揭示了小伙子失去姑娘后的内心痛苦，而第三乐句把歌曲推向高潮，对姑娘抱着无限的留恋、向往。随后6小节间奏，作为转调的过渡后，再现A段。这是完全的再现乐段。只是在结束时将2六度向下大跳改为属和弦（572）的向上分解进行，最后的结束在高八度的主音上。弱结束的处理，把我们带进一个小伙子飞马寻找远去姑娘的意境之中。这样的艺术处理，给听众留下无限的遐想。因此，这是一首很有艺术价值的民歌。
《月光》克洛德*德彪西（1862-1918) 法国作曲家。印象派音乐的创始人。印象主义音乐：又称印象派音乐，产生于19世纪末，是受文学和绘画影响而出现的音乐流派。作品中渲染了神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。
《春江花月夜》是一首琵琶独奏曲，又名《夕阳箫鼓》歌曲音乐意境优美，乐曲结构严密。它的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但许多段落的结尾都采用同一乐句出现。听起来十分和谐，在民间音乐中，这种手法也叫’换头合尾‘，能从各个不同角度解释乐曲的意境，深化音乐表现的内容。
《月夜》刘天华（1895-1932）作曲家、二胡演奏家、音乐教育家。
第一单元华夏古月
《阳关三叠》是古代一首优秀的艺术歌曲。歌曲产生于唐代，根据王维的名篇《送元二使安西》谱写而成。
《念奴娇*赤壁怀古》是宋代一首优秀的独唱歌曲，歌词是北宋大诗人苏轼，杨荫浏（1899-1984）译谱他是中国音乐史家、民族音乐学家。江苏无锡人。代表作《中国古代音乐史稿》全曲为散板，按词的上下阕结构，音乐分为两段。旋律以‘按字行腔’的原则，谱成的叙咏性唱腔，其声音阶，具有北曲高亢激越的风韵。
埙：吹孔气鸣乐器，我国古代的吹奏乐器。
第二单元多情的黑土
《我的家乡多美好》充分表现赫哲族人民热爱生活、勤于劳动、热情好客的民族风尚。《阿里郎》是朝鲜具有代表性的扣除按民谣。它不仅有着非常动人的民间传说，其歌词、旋律在民间也有几十种多。歌曲的情绪往往带有哀怨之情。歌曲为宫调式，多用附点节奏，旋律显得流畅、抒情、优美。由于歌词内容表现了现代社会朝鲜族人民的生活情境，它一
反过去传统民谣《阿里郎》的哀怨情绪，戴上了乐观向上、赞美颂扬的情感。
第三单元缤纷舞曲
《森林之声》波兰民歌这是一首具有舞蹈性的抒情歌曲。她表现了大自然给人们带来绿色的森林，青春的草缓缓的溪流和百鸟的歌唱这优美的环境。人们在这种环境中美满幸福的生活。人与自然和谐相处。歌曲为降B调 3/4 单二部曲式 A段为复乐段结构具有原舞曲特点，B段为变化重复的乐段结构，具有玛祖卡舞曲特点。曲调轻盈活泼、于A段形成鲜明对比，表现出人们边歌边舞进行欢畅的活泼愉快之情。
《蓝色多瑙河》约翰*施特劳斯（1825-1899）奥地利作曲家、指挥家、小提琴家。代表作舞曲《艺术家的生活》《春之声》《维也纳森林的故事》歌剧《阿里巴巴和四十大盗》这首歌曲在奥地利被称为‘奥地利第二国歌’。歌曲按照维也纳圆舞曲形式，由引子、五首小圆舞曲和尾声组成。
《菠菜罗》拉威尔（1875-1937）法国作曲家。
交响舞曲：是交响音乐的一种形式，这种音乐体裁，没有什么戏剧性情节或矛盾冲突，大多是表现一种快乐、明朗的情绪货是描写某一节日景象，音乐特点主要是歌舞性的，如《瑶族舞曲》等，但它又和一般舞曲不同，是供音乐会演奏的音乐，写作技巧也较繁杂。
第四单元戏曲撷英
《梨园英秀》是一首赞颂我国传统戏曲音乐，表现广大群众热爱戏曲音乐、学唱戏曲的生动场景，激励人们热爱戏曲音乐、发扬中国国粹、振奋民族精神。
《望家乡，去路遥》-昆曲《林冲夜奔》选段
昆曲：又名昆腔，昆山腔。
《刘大哥讲话理太偏》-豫剧《花木兰》选段。豫剧也称河南梆子，是河南省的主要地方剧种。流行于河南及邻近各省的部分地区。由山西板子、蒲州梆子和河南民间音乐相结合而成。豫剧还有《花木兰》《穆桂英挂帅》《白蛇传》等
《满工对唱》-黄梅戏《天仙配》选段黄梅戏：流行于安徽和江西，湖北部分地区的戏曲剧中。
第五单元友谊之歌
《友谊地久天长》-美国影片《魂断蓝桥》插曲故事是第一次世界大战期间，英国军官罗易在空袭中与芭蕾舞演员玛拉相识。在酒店二人伴着乐曲《友谊地久天长》，互诉衷肠。夜深了，烛光一只只熄灭，玛拉祝即将奔赴前线的罗易一路平安。歌曲建立在纯朴的五声音阶上，歌曲现为4/4拍子，歌曲从第一局开始，以平稳的节奏和流畅的旋律，抒发对友人的缠绵、真挚的情感，给人深刻的印象。第二乐句更进一步抒发了内心的激动情感。全曲各句节奏是在：‘X|X.X XX|X.X XX|X.X XX|X--'的基础上写成的。歌曲曲式为二段体方方整
性结构。四个乐句均为弱起拍，类似于我国的’起、承、转、合’的效果，逐句紧扣，起伏有层次，一气呵成。乐曲的第一、三乐句曲调向上进行，似问句；下句曲调向下进行，似答句。这一问一答，似相互道歉，互诉衷肠。歌曲朴素的旋律流露出朋友真诚的友谊与彼此的依恋，反复吟唱有情思绵绵、催人泪下之感。
《再过二十年，我们来相会》--谷建芬（1935-）代表作《采蘑菇的小姑娘》歌曲揭示了当代青年满怀理想、向着未来、追求远大抱负的内心世界；同时，也表达了他们对祖国未来美好前景的无比自信。他们斗志激昂，相约二十年后，用献给祖国丰硕成果的辉煌业绩来彼此相会。歌曲降E大调4/4 快板速度但二部曲式结构
《年轻的朋友来相会》--谷建芬歌曲采用主、副歌的形式，音乐语言近似口语，节奏自如、明快、刚劲、简洁，词曲结合紧密，唱起来琅琅上口。总的来看，歌曲的情绪轻快、活泼、热情开朗。
《祝你平安》-电视剧《都市平安夜》刘青（1956-）作曲家。代表作《山不转水转》
歌曲作于1994年，在生活节奏越来越快的社会生活中，人们面对激烈的竞争纷纷攘攘的世界，既要树立目标，努力而为，又要善于顺其自然，笑看结果，才能生活的从容洒脱。
初中音乐知识点归纳
一.音符 1.定义：表示音的高低长短的符号 2.记谱方法 【1】简谱：用阿拉伯数学表示音符的记谱方法。【2】五线谱：五条平行线上记录音符的方法。 【3】工尺谱：汉字记谱方法。 3.常见音符： 【1】全音符例如：5 - - - 【2】二分音符例如：5 - 【3】四分音符例如：5 【4】八分音符例如：【5】十六分音符（×）（范围
二.拍号拍号： 2236 像例如4 2 45为拍号读法：四二拍、二二拍、四三拍、五六拍表示的意思【以四分音符为一拍，每小节有两拍】 632 4为二拍子 4为三拍子 5 三为混合拍子 .强弱规律●○：强弱 ●○○：强弱弱●○○：强弱次强弱 四.作家美称及作品 【1】聂耳——革命音乐开路先锋《义勇军进行曲》 【2】冼星海——人民音乐家《黄河大合唱》
【3】巴赫[德]——欧洲近现代音乐之父（巴洛克乐派）《G弦上的咏叹调》 【4】莫扎特[奥]——音乐神童（古典乐派）《G大调弦夜小夜曲》 《渴望春天》 【5】贝多芬[德]——乐圣（古典乐派）《第五命运交响曲》《第六田园交响曲》之（欢乐的农民集会） 《第九合唱交响曲》《致爱丽丝》《春天奏鸣曲》 【6】海顿[奥]——交响乐之父（古典乐派）《告别交响曲》《第九十四惊愕交响曲》 【7】德彪西[法]——印象派音乐大师 {意象集} 《透过林间树叶的钟声》《牧神午后》 【8】（小）约翰·施特劳斯 [奥]——圆舞曲之王《蓝色多瑙河》（被誉为“奥地利第二国歌”） 【9】柴可夫斯基[俄]——旋律之王（民族乐派浪漫乐派）舞剧《天
鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》 歌剧《黑桃皇后》《奥涅金》 《降b小调第一钢琴协奏曲》 【10】肖邦[波兰]——钢琴诗人被誉为“藏在花丛中的大炮”《C 小调革命练习曲》《那不勒斯舞曲》《玛祖卡》 【10】舒伯特[奥]——艺术歌曲之王（浪漫乐派）《军队进行曲》 【11】门德尔松[德]——浪漫乐派《乘着歌声的翅膀》 【12】鲍罗丁[俄]——《在中亚细亚草原上》 【13】斯特拉文斯基[俄]——《俄罗斯舞曲》 【14】舒曼[德]——《梦幻曲》《大提琴曲》 【15】威尔第[意]——革命音乐大师《夏日泛舟海上》 【16】威廉·退尔[意]——《罗西尼》
中学音乐期末教学工作总结
中学音乐期末教学工作总结 音乐本身是一门艺术，如何让学生接受这门艺术，激发他们想学的愿望则是艺术的艺术。这是应届给大家推荐的中学音乐期末教学工作总结，一起来看看吧。 期末之际，回顾这一学期的工作，现在把它总结如下几个方面，以便今后的工作能取长补短，提高教学教育的能力和效率。 一、思想认识： 坚持学习，努力提高自身的思想政治素质;认真学习《教育法》、《教师法》、《末成年人保护法》等,积极参与有关师德师风建设的专题活动，从思想深处认识到师德师风的重要意义，切实提高了思想，道德，作风建设的自觉性，按照《中小学教师职业道德规范》严格要求自己，做家长认可，学生喜欢，学校放心的“三满意”教师。平时经常进行自我反省，时时处处对自己严格要求，查找不足，努力营造一个好老师的形象。 更新教育观念，彻底改变以往那种惩罚学生是为学生好的错误思想，改变对学生居高临下的态度，主动、积极地建立一种民主、平等、和谐的师生关系，尊重学生人格，热爱学生，尤其要热爱差生和后进生。树立四个意识（1）树立“育人先做人，正人先正已”的意识，要求别人做到自己坚决要做到。（2）树立“事事都育人。教师无小节，处处作表率”的意识，以教书育人为本职，作学生、教师的表率。（3）树立服务意识，忧患意识，竞争意识，增强使命感，紧迫感和危机感。（4）树立“主人翁”意识，以校为家，以教为业，
校兴我荣，校衰我耻。积极调整心态，正确处理奉献与索取，集体与个人，名利和道义之间的关系。 二、课堂教学： 坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，寓教于乐，寓教于乐，让学生在愉快气分中学到知识，感受艺术的熏陶。在上课的过程中，我利用远教，对同学们进行情景教学，然后通过小组合作，交流，自质自疑，加强口语交际方面的训练。一学期下来，同学们反映良好，都说他们愿意在远教室里上课，在远教室里，他们看到了从书本上看不到的东西，感受到了从书本上无法感受到的东西。一方面开阔了他们的视野，另一方面激发了他们学习的愿望。在教室里，虽然老师讲得很好，但我们觉得很空洞，体验不到其中的意境。特别在欣赏课中表现得非常明显，起到优化教学过程增强教学效果的作用。引导学生让他们主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐，使学生的能力得到了锻炼。 三、课堂管理： 为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，注重培养学生的良好品质，我采用多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质；努力做到用好的设计抓住学生的注意力。为了能让他们顺利度过非常时期，能把他们引向正确的轨道，我充分利用了大量课余时间有针对性地与他们谈心、交流，较全面地了解了部分典型的学生，为教学奠定了良好的基
浅谈初中音乐课堂教学师生互动问题
浅谈初中音乐课堂教学师生互动问题 摘要：随着素质教育的进一步深入，音乐学科的课堂教学方式也需要进行改革与发展，这就要求初中音乐教师不仅需要具备扎实的基础知识与专业的教学能力，还要拥有提高学生课堂积极性与主动性的能力。重点对初中音乐课堂教学的方法进行深入分析，探索师生互动教学中出现的问题，并提出加强初中音乐课堂教学师生互动的措施。 关键词：初中音乐；课堂教学；师生互动 在初中的学习生活中，音乐作为一门艺术学科，拥有与其他学科截然不同的特点，其教学形式不能只通过教师口述进行讲授，需要由学生与教师产生互动，才能更好地提高学生的音乐学习能力，这对于提高学生的学习兴趣与学习积极性、营造课堂教学轻松愉快的氛围具有重要的作用。 一、师生互动教?W理念概述 师生互动的教学方式与普通的教学方式之间的区别在于师生互动更注重学生与教师之间的交流，从交流中发现问题、解决问题，将学生与教师放在一个平等的层面上；而传统的教学方法则是以教师作为教学活动的中心，向学生进行灌输式的强制性教学，学生长期处于被动地位，导致学生无法对学习内容产生兴趣，课堂教学氛围枯燥无趣，学生学习
效率低下。 二、初中音乐课堂教学中师生互动存在的问题 在目前的初中音乐课堂教学中师生互动仍存在许多问 题与不足，有学生自身的问题，但更多情况下是因为教师对师生互动教学方法的认识不够。下面，对初中音乐课堂教学中师生互动存在的主要问题进行简要的分析。 （一）将热闹误认为是互动 在初中音乐课堂中，部分教师误将热闹视为师生互动，经常要求学生一起跟随音乐进行身体的舞动，由于初中学生的年龄较小，缺乏沉稳的心态与自控能力，常常会在热闹的音乐下不由自主地开始打闹喧哗，导致整个课堂秩序乱成一团。教师没有抓住师生互动教学的重点，对师生互动教学方法缺少深入的认识。 （二）互动环节中学生的参与程度低 在通过游戏环节进行师生互动时，通常积极参与游戏的学生占少数，大多数学生选择沉默，无法融入师生互动的氛围中。造成上述问题的原因是教师没有将学生置于教学的主体位置，学生在没有对课堂内容产生兴趣的情况下被动地参与游戏，无法发挥师生互动的作用。 （三）师生互动过于简单 由教师提出问题、学生进行回答同样也是师生互动教学中的一种方式，但部分教师在问答环节中提出的问题过于简
关于初中音乐老师教学心得体会范文
关于初中音乐老师教学心得体会范文 初中音乐教学作为一门艺术课程，在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力，从而使精神受到陶冶，心理素质得到提高。下面是 ___网带来的关于初中音乐老师教学心得体会范文，欢迎欣赏。 初中音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。 在此，结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈心得体会。 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行
单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。 3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习 课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相
七年级音乐知识点
中恋人的赞美之情。 其他记号记载音乐的一处记谱形式。 32、《洗衣歌》表现了人民解放军和藏族人民之间的鱼水深情。 33、民族管弦乐队由吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器、打击乐器组成。 34、西洋管弦乐器一般分为木管乐器、铜管乐器、弓弦乐器、打击乐器组成。 35、我们欣赏过的管弦乐曲《蓝花花》是根据民歌《蓝花花》改编而成的。 36、大调式简称大调，是由do re mi fa so1 la si do 组成的一种调式，其中do为音阶的主音。
37、小调式简称小调，是由la si do re mi fa sol la 组成的一种调式，其中la为音阶的主音。 38、大调的色彩比较明亮，小调的色彩比较柔和。 39、小调是民歌的一种体裁，是流行于城镇、里巷的民间歌曲。 它在继承宋、元、明戏曲传统的基础上，完善了行当和表演形式，声腔主要由西皮、二黄两大系统组成。 京剧的四大名旦：梅兰芳、尚小云、荀慧生、程砚秋 京剧的四大行当:生、旦、净、丑 京剧的四大功夫（表演形式）：唱、念、做、打 二、选择题 1、2/4这个拍号的准确读法是：（ B ） A、二四拍 B、四二拍 C、四分之二拍 2、、下面表示中强的是（ C ）。 A、mp B、f C、mf D、pp 3、《关荣少年》是（ C）调。 A、C调 B、D调 C、F调 D、G调 4、《年少的味道》是（ C ）拍。 A、2/4 B、3/4 C、4/4 D、3/8 5、用来记录音乐停顿的符号叫（ B ）。 A、降号 B、休止符 C、升号 D、节奏 6、人们在田野田间劳动时即兴所唱的歌曲是（ A ）。 A、山歌 B、民歌 C、信天游 D、号子 7、中华人民共和国国歌曲作者是（ C ）。 A、阿炳 B、罗大佑 C、聂耳 D、田汉 8、音乐符号“#”的名称是（ D ）。 A、降记号 B、弱 C、强 D、升记号 9、歌曲《我们是春天》是（ B ）拍。
九年级音乐知识点
九年级音乐知识点 LEKIBM standardization office【IBM5AB- LEKIBMK08- LEKIBM2C】
九年级下册音乐知识点 第一单元《泥土的歌（四）》 第二单元《七彩管弦（六）》 1、 2、圆舞曲：又称为华尔兹，三拍子，曲调流畅，音乐轻快活泼，18世纪后流行于欧洲。圆舞曲既是伴舞用的乐曲，也是一种独立的音乐体裁，常在音乐会上演奏。 3、狂想曲：通常指具有英雄史诗般的气概和鲜明民族特色的器乐狂想曲。 4、管弦乐队 1、
2、骆玉笙：京韵大鼓表演艺术家，代表作品：电视剧主题曲《重整山河待后生》等。 3、曲艺音乐：又叫说唱音乐，是以说（说白）、唱（唱腔）、表（表演动作）三位一体的民间艺术形式。包括唱腔和器乐伴奏两个部分。按艺术风格大致分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。 4、中国民族乐器的分类：（吹拉弹打） 5、八音：民族乐器以制作的材料为依据，分为八种类别：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 第四单元《世界民族之声（三）》
第五单元《合唱的魅力》 1、合唱：指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。歌唱者分为两组以上，分别演唱不同的声部。 2、合唱的形式分类。依据人声的分类，合唱的形式有： （1）同声合唱：男声合唱、女声合唱、童声合唱。 （2）混声合唱：常分为四个声部，有男高音、男低音、女高音、女低音。（3）无伴奏合唱：无乐器伴奏，纯人声演唱的合唱。 3、 4、和声、卡农织体：和声是纵向结构音响，卡农是声部互相追逐的音响。 第六单元《黄河的故事》 1、《黄河大合唱》词：光未然。曲：冼星海。作于1939年3月，这是一部史诗性大型声乐套曲，共八个乐章。 2、代表乐章故事情节
初中音乐教学工作总结
初中音乐教学工作总结 本学期注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象和律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。一、课堂教学： 在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。 在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不时提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。本学期，在教学上我偏重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。在以后的教学中要重视乐理知识地传授，终究三者是相互作用、相互促进的，掌握了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。 二、课堂管理： 为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表示出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。但可能对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度还不够，总以为学生不是恶意，只是不幼稚的表示，所以给他们的环境较为宽松，致使他们不能真正认识到自身的错误而有恃无恐。 三、成绩方面： 本学期，积极参加上级组织的各项比赛活动。在三独比赛中，获一个无锡市三等奖，一个**市一等奖，两个**市百强奖，另外，还有两个二等奖和一个三等奖；在**市的中学生文娱汇演中，也获得了三等奖；此外，教师论文在比赛中获江苏省三等奖。 四、努力方向： 1、今后应特别注意赏罚分明、掌握尺度。 2、介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标志，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。 3、加强业务知识的学习，提高自身的专业水平。 4、课堂教学中灵活运用教学方法，引导学生学习，体现学生为主体，教师为主导教学理念。
浅谈初中音乐教学论文
浅谈初中音乐教学论文 一堂音乐课生动与否，是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言，没有生动可言，更没有没有效率可言，没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验，并参考部分音乐教学论文和专著而成，以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题，以如何提高教、学的效率为目标，较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术，音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界，音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动，更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天，新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化，但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病，在音乐课堂中，音乐老师一个人唱独角戏，缺少师生互动的现象仍然存在。 一个人的情绪是极具感染性的,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响。在课堂上，教师的情绪应该是非常富有感染力的，不同的教学情绪收到的教学效果是截然不同的。例如在教师与学生的互动过程中，学生们参加活动不积极，如果此时老师采用消极的态度，可能活动就没法再继续进行下去，相反如果老师主动的为大家起个好带头来激发学生们的兴趣，可能此时的课堂又是另外一番景象。在我看来学习应该是非常快乐的，所以作为老师的我，时常都提醒自己要把快乐带到课堂上，带给我的每一位学
生。教师快乐的教学，学生才会快乐的学习，作为非主科的音乐课更应如此。 目前教育界大力推行的多样化的教学方式，新课程的全新改革旨在提高课堂的效率，让学生在快乐中学习。怎样才能做到呢，关键在于课堂中“教”与“学”，一堂课的成功与否取决于“教”与“学”的配合默契度，怎样来提高两者之间的默契度还值得我们继续总结、研究。
初中音乐教学心得体会五篇
初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习 课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契 在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。 初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此，我觉得以下几点对我启发很大：
初中音乐七年级简谱基础知识
简谱基础知识 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就 是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的 高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一 些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男 生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。 上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。 简谱 表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：卢梭 写法： 1 2 3 4 5 6 7 i 读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。 为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。 增时线和减时线 简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 ※）短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。 写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。 ※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点
初中音乐基础知识梳理
1．按照一定的高低、长短、和强弱关系而组成的音的线条称为（旋律）。 2．《毕业歌》是影片《桃李劫》的主题歌，该片描写的是“九一八”事变后，中国青年学生坎坷的生活道路。此歌曲的词曲作者分别是（田汉）和（聂耳）。 3．交响诗又称“音诗”，是一种单乐章管弦乐曲，属标题音乐范畴。由作曲家（李斯特）首创这一体裁。 4．贝多芬的三大奏鸣曲分别是（《月光》）、（《悲怆》）、（《热情》）。 5．《白衣飘飘的年代》是（高晓松）为纪念已故著名诗人顾城而作的一首校园民谣。 6．音乐材料排列的样式即音乐的结构布局称为（曲式）。 7．节奏是各音在进行时的（长短）关系和（强弱）关系。 8．两个以上的音按一定规律同时结合，称为（和声）。 9．电子音乐兴起于二十世纪五十年代，它最初由（德国）进行电子音乐试验。 10．《梁山伯与祝英台》在体裁上属于（小提琴协奏曲）。 1、《国歌》的曲作者是（聂耳），《国歌》又名（义勇军进行曲）。 2、《黄河大合唱》的词作者是（光未然）曲作者是（冼星海）。 3、24拍子的意思是说以（四分音符）为一拍，每小节有（二拍）。 4、《欢乐颂》的曲作者是（德国）作曲家（贝多芬）。 5、声乐中分为哪几种演唱方法（民族唱法、通俗唱法、美声唱法）。 6、你知道哪几种节拍（四一拍、四二拍、四三拍、四四拍、八三拍、八六拍、二二拍……）。 7、你说知道的民族乐器有（二胡、竹笛、扬琴、琵琶）。 8、《二泉映月》的曲作者是（华彦鈞）。 9、被誉为中国的《罗密欧与朱丽叶》的音乐悲剧作品的是（《梁祝》）。 10、被称为中国“国粹”的是（京剧）。 11、许多人演唱同一旋律的声乐演唱形式的是（齐唱）。 12、《游击队歌》的作者是（贺绿汀）。 13、《赛马》是由（二胡）演奏的独奏曲。 14、京剧有（生旦净丑）四大行当。京剧四大名旦（梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋）。 15、维也纳古典乐派的代表人物是（海顿、莫扎特、贝多芬）。 16、《蓝色多瑙河》圆舞曲的曲作者是（约翰〃施特劳斯）。 17、《中国人民解放军进行曲》的曲作者是（郑律成）。 18、《月光曲》的曲作者是（贝多芬）。 19、圆舞曲又称（华尔兹）起源于（奥地利）是民间的一种（三拍子）舞蹈。 20、古琴原称（瑶琴）有（7）根弦。故又称（七）弦琴。 21、《马赛曲》是（法国）国歌。 22、钢琴诗人是波兰人（肖邦）。 23、长笛和单簧管属于（木管）乐器组。小提琴和低音提琴属于（弦）乐器组。 24、歌曲之王是（舒伯特）。他的作品（鳟鱼）是钢琴五重奏。 25、中国民歌的主要形式有（劳动号子、山歌、小调）。 26、在歌剧中，清唱剧等开场前演奏的管弦乐曲叫（序曲）。 27、一种独奏乐器和乐队协同演奏的大型乐曲叫（协奏曲）。 28、一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲，常用在队列行进中叫（进行曲）。 29、京剧主要伴奏乐器的三大件是（京胡、京二胡、月琴）。 30、梅兰芳是著名京剧表演艺术家，他创造了独特风格的（梅派）艺术。 31、刘天华是我国优秀的民族演奏家，代表作有（《光明行》、《良宵》、《月夜》）等二胡独奏.曲.。
中学音乐教师工作总结
中学音乐教师工作总结 篇一：XX年初中音乐教师工作总结 初中音乐教师工作总结 学期初，我认真学习了我校各处工作计划，明确了本学期工作的目标和任务，结合音乐教学工作的现状和特点，按照《初中音乐课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课标要求，大力推行素质教育，顺利的完成了本学期的教育教学工作。 一、教育、教学工作 新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。 1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程（学生、教师活动预设）。 在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。 2、认真制定教学计划：在对八年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制
定出相应的教学计 划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。 3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。 二、课堂教学 首先是以注重培养学生对音乐的兴趣和情感为核心，认真备好每一节音乐课。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，设计开展丰富多彩的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、想象及律动），让学生主动地去发现探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。 本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化；也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系，有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课，经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正；力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。 在教学过程中，自我感觉存在不足之处就是侧重了情
浅谈初中音乐课堂教学中师生互动问题的完善
浅谈初中音乐课堂教学中师生互动问题的 完善 【摘要】本文首先结合我国目前初中音乐教学实践，有针对性的阐释了音乐教学中师生互动存在的问题及成因，在此基础上提出对音乐教学的改善方案及策略。 【关键词】课堂教学初中音乐师生互动完善方案 在教学过程中，由于学生本身的某些不可抗拒的特性，诸如：易分心、厌学，教师需要充分调动其积极性，使其扮演学习主体的角色，而不是机械式的灌输学习，这样才能实现教学目的。相比其它学科的教学，音乐教学具有极强的抽象性，学生平时很少接触和涉猎，教师高效的互动交流以及正确的循序渐进引导有助于实现较好的音乐课堂氛围。 一、音乐教学课堂中存在的问题及成因 众所周知，我国的教育一直采用教师讲授的方式，在教学活动中学生一般是处于被动接受的地位，很少对老师的教学活动提出问题，学生的主体地位没有充分发挥，造成了课堂气氛比较低沉，学生负担很大的恶性循环。但音乐教学不同于其它学科的教学，如果继续使用“一言堂”教学显然已不能适应课堂，现实课堂中教师已经注意到这个问题的存在，下面我们分析一下音乐教学课堂中存在的问题。
（一）课堂教学互动方式单一 教师往往为了降低教学难度采用最简单的课堂教学模式：教师引出问题，引导学生分析问题，学生回答问题，教师公布合理的答案。但音乐教师忽略了一点，音乐课不同与数学等学科的严谨的逻辑性和固定的解题模式，音乐教育完全可应用多情景教学模式，音乐中每个音符在特定的场景下才有其特定的唯美含义，教师可以将音符加入不同的音乐背景中，在不同的文化风俗背景下讲解音乐。同时也无形中为学生创造出了多样的音乐魅力，使其学习音乐的兴趣不会被单一的模式所压制。值得强调的是，音乐教学中可以采用不同的教学模式，上述模式只是其中一种，其它的互动模式也应被教师充分发掘并利用。 （二）情感互动没有达到预期 音乐教学是一门突出情感介入的学科，就是人们所说带有感情的歌唱，将自己融入音乐所属的时代背景下，在现实生活中音乐是最能激起人们情感浪潮的，这也是为什么有人通过音乐抒发自己的情感，通过传播获得听者的共鸣，但在初中音乐教学中教师一般是没有将情感因素融入课堂教学中，只是提问一些简单的问题。 （三）互动受课本教材的限制 我国目前对于音乐教学实践已引入互动的教学激发模式，遗憾的是教学活动中受课本教材的限制比较大，学生
音乐实习心得体会
音乐实习心得体会 音乐实习心得体会篇一作为实习教师，在两个月的工作实践中，我积累了不少深刻的体会，尽管是一位实习教师教师，但是的氛围已经深深感染了我，使我在华士的工作岁月每一天都充满了新鲜，充满了收获。 刚出校门的我，就像孩子们的大姐姐，凭借着心底对孩子的热爱，我常常会不自觉地把孩子当成自己地弟弟妹妹一样，真切地爱他们。我相信孩子在幼年时需要更多的爱，在离开家人的时候，老师就是她唯一的信赖对象。尤其这次接了低年级，初期有的孩子不适应环境，出现了各种情况，在我的带教老师赵老师的言传身教中，我怀着一颗真实而柔软的心，包容每个孩子，渐渐地，孩子们和我熟悉起来，也乐意来上课了。现在，孩子们和我的感情很好，他们已经用他们的行动来与我的感情呼应，从爸爸妈妈口中，也得知孩子们都深深爱上了音乐课，爱上了老师，正如一句话：也许你只给孩子一分，但孩子会汇报你十分，百分，甚至更多。我很高兴自己走好了第一步。 这次实习令我感受颇多。一方面，我深感知识学问浩如烟海，使得我不得不昼夜苦读;另一方面我也深深地体会到，要想成为一名优秀的教师，不仅要学识渊博，其它各方面如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都是要有讲究的。每上完一节课后我最大的感受就是：当好一名老师真不容易啊!
试教工作开始以后，我每天的工作就是听优秀音乐教师的课写教案试教修改试教，这样反复练习，完善。直到把一节课要讲的内容练到烂熟于心为止。即使这样，在我第一次深入课堂时，我还是遇到了许多师范学校里没学过、事先也没有料到过的难题。毕竟试教的时候和正式去教室上课的时候的心态是很不一样的 教学生知识如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话，那是远远不够的。俗话说的好要给学生一碗水,自己就要有一桶水。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引，而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识，这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解，而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会，比如有一次我在教授一个小附点节奏，学生怎么也唱不好。我就把每一个音符的时值都分解组合，可是到最后，学生还是唱不好。后来只好向指导老师请教此处该如何表达。原来，对于小学生来说，有些知识点是不需要解得太透。让学生模仿就可以了。比如说可以模仿夏天的知了声。 通过这次的经验，我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维，自己认为很简单的问题，对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方，这时候，我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了。于是，在以后的实习过程中，我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事，而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚。我的这一举措果然收到了良好的效果，学生听
七年级下册音乐书知识点
人教版七年级下册音乐书知识点总结归纳 ‖第一单元‖ 《一二三四歌》石顺义词臧云飞曲 演唱形式：领唱、轮唱、齐唱、合唱音速：小快板 『补充』轮唱指同意旋律分别由两个或两个以上的声部先后模仿演唱，并造成前后呼应、此起彼落音乐效果的演唱形式。 《中国人民解放军进行曲》演奏方式：管乐合奏音速：勇往直前、行进速度 『补充』进行曲是一种结构工整，节奏鲜明，旋律铿锵有力，并富有强烈号召性，使队列行进时步伐一致的声乐曲或器乐曲。 《拉德茨基进行曲》演奏方式：管弦乐合奏【奥地利】约翰·巴普蒂斯特·施特劳斯曲 音速：小快板 『补充』西洋管弦乐队的主要乐器： 木管乐器：短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管。 铜管乐器：圆号、小号、长号、大号。 打击乐器：小军鼓、大军鼓、定音鼓、三角铁、锣、镲（chǎ）、木琴、排钟。 弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。 《婚礼进行曲》演奏方式：管风琴独奏【德国】瓦格纳曲音速：中速稍慢 『补充』管风琴：通过琴管发声，有二至数层手动键盘和脚踏键盘，音域宽广，音色丰富。管风琴历史悠久，最早的管风琴于公元前250年诞生在古希腊，13世纪在欧洲广泛流行。大型管风琴多在教堂使用。 《葬礼进行曲》演奏方式：钢琴独奏【波兰】肖邦曲音速：慢板 『补充』①肖邦，波兰作曲家、钢琴家，史称“钢琴诗人”，浪漫乐派代表人物之一。主要作品有玛祖卡、波罗乃兹、前奏曲、夜曲、练习曲、圆舞曲等钢琴曲及近二十首艺术歌曲等。 ②钢琴：键盘乐器，通常有88个琴键。其音域宽广，音色丰富，是当今世界上最主要的乐器之一。钢琴分为三角钢琴和立式钢琴两类。第一架钢琴于18世纪初问世。 ‖第二单元‖ 《长江之歌》音速：中速感情：亲切、热情地 王世光曲胡宏伟填词 《辛德勤的名单》音速：稍慢感情：痛楚地【美国】约翰·威廉姆斯曲 『补充』旋律：旋律也称为“曲调”。即将高低不同的音乐，按照一定的节奏进行有序的组织。 《眺望你的路途》音速：稍快【法国】布鲁诺·古莱曲史菁译词 《伴随着你》音速：小快板【日本】久石让曲 《穿越竹林》音速：稍慢舒缓地谭盾曲 ‖第三单元‖ 《青春舞曲》演唱形式：齐唱音速：中速稍快演奏乐器：热瓦普 维吾尔族名歌王洛宾搜集整理 『补充』热瓦普也写为“热瓦甫”，流行于我国新疆维吾尔族及塔吉克族及地区的拨弦乐器。滨奏时将琴横置胸前。 弹拨乐器有：古筝、冬布拉、热瓦普、吉他、库木孜…… 拉弦乐器有：二胡、马头琴…… 《我的金色阿勒泰》演唱形式：男声独唱音速：中速演奏方式：冬布拉弹唱 哈萨克族民歌赵圣明译配 『补充』冬布拉哈萨克族拨弦乐器，常用于独奏、合奏与伴奏，是冬布拉弹唱中的主要伴奏乐器。 《赛乃姆》——《十二木卡姆》选段音速：小快板维吾尔族民间歌舞曲
初中音乐知识点总结
音乐概念. 定义. 1、什么是音乐？这是一个见仁见智的问题，说法很多。笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉的艺术。把乐音（有时也适当使用噪音）按一定的规律组织起来，使人听之产生美感，这种艺术就叫音乐。 2、什么叫噪音？什么叫乐音？声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波，声波通过空气传播进入我们的耳朵，就使我们听到了声音。声音有噪音和乐音之分：振动无规律的声音，如木头板声、马达声等，叫噪音；振动有规律，如人声带发出的歌声，由琴弦发出的琴音等，叫乐音。音乐中所用的音主要是乐音。 3、什么叫音高？乐音听起来有的高，有的低，这就叫音高。音高是由发音物体振动频率的高低决定的，频率高声音就高，频率低声音就低。比如女人唱歌时声带振动频率高，男人唱歌时声带振动频率低，所以男声比女声低。 4、音乐中所用的乐音范围有多大？音乐中所用乐音的范围从每秒种振动16次的最低音到每秒钟振动4186次的最高音，大约97个。现代最大的钢琴可以奏出其中的88个音，是乐音范围最大的乐器。人唱歌时因受生理限制，所能唱出的乐音仅是乐音范围中的一小部份。 5、什么叫音名？什么叫唱名？不同音高的乐音，是用C D E F G A G 来表示的，这七个拉丁字母就是乐音的音名，它们一般依
次唱成DO RE MI FA SOL LA SI，即唱成简谱的1 2 3 4 5 6 7 ，相当于汉字“多来米发梭拉西”的读音。DO、RE、MI .......是唱曲时乐音的发音，所以叫唱名。 6、什么叫音列？音列是如何分组的？把上面所说的90几个高低不同的乐音按顺序排列起来，构成一个序列，这个序列就叫音列。音名只有七个，而音列中的音却大大超过这个数量，如何把音名相同而音高不同的音区别开来呢？方法就是分组。人们把音列中的音划分成几个组。把音列中处在中央位置的一组（即钢琴、电子琴等键盘乐器中由中央C开始，向上的七个音）叫小字一组，把比小字一组高一倍、高两倍、高三倍的音分别叫小字二组、小字三组、小字四组。乐音中当然有比小字一组低的音，它们的分组是：比小字一组低一倍的叫小字组，低两倍的叫大字组，低三倍的叫大字一组，低四倍的叫大字二组。这样一来，音列中的分组由低到高的顺序是： 大字二组大字一组大字组小字组小字一组小字二组小字三组小字四组 乐音的范围音乐术语叫做音域。人声的音域大约是：女声由小字组的f到小字二组的a，男声由大字组的F到小组一组的a。那么，你的音域有多宽呢？有机会时无妨在钢琴上试一试。从你能唱出来的最低的那个音起，到最高的那个音止，这个范围就是你的音域。 7、哪一个音是标准音？国际上规定小字一组的a音每秒振动
初中音乐教学总结
初中音乐教学总结 篇一：初一音乐教学工作总结 初一音乐教学工作总结 忙碌而又快乐的一学期即将结束,现在我简要的汇报这一学期的教学工作 一、,师德表现 关心集体,.积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习.配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业 务水平.关心热爱学生,做学生的良师益友。. 二、课堂教学 初一年的音乐课内容主要是让学生学唱不同风格的歌曲和欣 赏中外各种不同类型的音乐作品.对于唱歌初一年的学生并不陌生,但怎样去好好地欣赏音乐作品却是他们很茫然的.所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的音乐作品.在上每堂课前我都要认真的备课,上课时可以很好地引导学生,圆满教学任务并提高教学效率。 三、教学工作 为提高自己的教学认识水平,领悟新课程标准,以新思路,新方法来指导自己的工作,认真备课,上好每一节常规课.同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务.在完成工作的同
时,不断地给自己充电. 四、课外活动 在课中积极挖掘音乐人才,利用课余时间对他们进行有目的的培训.不但提高了他们的专业水平,同时也带动其他同学的音乐兴趣. 五、考试。采用了笔试和歌唱,笔试指第二单元的旋律线:要求学生在一节课的时间内完成所有的旋律线 ;歌唱:本学期学唱的歌曲有五首,每个同学从五首曲子中选择一首作为自己的考试歌曲,并要求背唱.最后我将笔试和歌唱的成绩进行综合评定，优秀率都达到百分之三十以上. 六、经常收集各种音乐,以便于让学生多听,多看,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟.在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课。 篇二：初中音乐教学工作总结 初中音乐教学工作总结 河北中学茹柳红 学期初，我认真学习了我校各处工作计划，明确了本学期工作的目标和任务，结合音乐教学工作的现状和特点，按照《初中音乐课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课标要求，大力推行素质教育，顺利的完成了本学期的教育教学工作。
浅谈初中音乐课堂教学的方法
浅谈初中音乐课堂教学的方法 【摘要】音乐是情感艺术，音乐教师要善于用音乐之美与自身的一片爱心来点燃学生的情感火花，达到以情感人，以美育人的目的。美国心理学家罗杰斯说：“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛。 【关键词】初中音乐；课堂教学；教学方法 初中音乐教育往往被学校和老师忽略，原因就是它不是中考学科。但是，培养学生的艺术素养，音乐教育无比重要。在日常的教学中，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，大面积地提高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。 一、要重视课堂上组织教学 在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键，而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。初中生大多是十四、十五岁的学生，他们求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收
到预期的效果。 在一堂课的组织教学中，特别要精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有“磁性效应”。 （1）开头要新颖。对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。 （2）衔接要巧妙。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 （3）结尾要精彩。一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂
初中音乐教学工作心得体会
初中音乐教学工作心得体会 第1篇：初中音乐教学三、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。 在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。 四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清课堂的脉络，不致造成学生思维的混乱。 在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。 通过这次活动我也身感自身的不足，在今后的学习中我要努力弥补自己的不足，努力提高自己的业务素质。 一、积极参加各种形式的学习活动 今后只要有这样的机会我一定努力争取参加，通过这些活动确实对自己有所提高，不论是教学方式方法，还是教学观念都会有明显的改进。 二、努力钻研教材、教参
在素质教育的今天，新课程标准已经实施了多年的前提下，我一定通过各种学习渠道，努力钻研新课标的精神，把新课标的精神贯彻到我的教学中，努力培养学生的自主学习的能力，培养学生的分析问题和解决问题的能力。培养学生的兴趣，让学生在兴趣的引导下，在愉快的氛围下进行音乐学习。 由此看来，这次活动内容尽显其教育价值，活动组织独具匠心，让我受益匪浅。作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。第2篇：初中音乐教学心得体会初中音乐教学心得体会 初中音乐教学心得体会 （一） 这一学年我担任的是初中部七年级(133D136)和八年级(129D132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。 音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受