新人教版-七年级美术下册教案(全册)
七年级美术下册教案全集

七年级美术下册教案全集第一章:美术基础知识1.1 美术的基本概念让学生了解美术的定义、分类和特点引导学生认识美术的价值和作用1.2 美术的基本技巧介绍绘画、雕塑、设计等基本技巧演示并讲解各种技巧的运用方法1.3 美术的评价标准让学生了解美术的评价标准和方法引导学生学会欣赏和评价美术作品第二章:素描基础2.1 素描的基本概念让学生了解素描的定义和特点引导学生认识素描的价值和作用2.2 素描的基本技巧介绍线条、阴影、透视等基本技巧演示并讲解各种技巧的运用方法2.3 素描的评价标准让学生了解素描的评价标准和方法引导学生学会欣赏和评价素描作品第三章:色彩基础3.1 色彩的基本概念让学生了解色彩的定义和特点引导学生认识色彩的价值和作用3.2 色彩的基本技巧介绍色彩搭配、色彩运用等基本技巧演示并讲解各种技巧的运用方法3.3 色彩的评价标准让学生了解色彩的评价标准和方法引导学生学会欣赏和评价色彩作品第四章:图案设计4.1 图案设计的基本概念让学生了解图案设计的定义和特点引导学生认识图案设计的价值和作用4.2 图案设计的基本技巧介绍图案元素的运用、图案的构成等基本技巧演示并讲解各种技巧的运用方法4.3 图案设计的评价标准让学生了解图案设计的评价标准和方法引导学生学会欣赏和评价图案设计作品第五章:美术创作与实践5.1 美术创作的思路与方法引导学生如何寻找创作灵感介绍创作方法,如观察、想象、组合等5.2 美术创作实践安排学生进行实际的美术创作指导学生运用所学知识和技巧进行创作5.3 美术创作的评价与反思让学生了解美术创作的评价标准和反思方法引导学生学会欣赏和评价自己的作品,进行有效的反思。
第六章:中国传统绘画6.1 中国画的基本概念介绍中国画的定义、分类(如人物、山水、花鸟)和特点引导学生认识中国画的价值和作用6.2 中国画的基本技巧介绍笔墨纸砚等基本工具和材料演示并讲解各种技巧的运用方法,如线条、墨色、构图等6.3 中国画的欣赏与评价让学生了解中国画的欣赏角度和评价标准引导学生学会欣赏和评价中国画作品第七章:现代艺术流派7.1 现代艺术的基本概念让学生了解现代艺术的定义和特点引导学生认识现代艺术的价值和作用7.2 主要现代艺术流派介绍介绍立体主义、抽象表现主义、极简主义等流派分析各个流派的代表作品和特点7.3 现代艺术的欣赏与评价让学生了解现代艺术的欣赏方法和评价标准引导学生学会欣赏和评价现代艺术作品第八章:摄影与影像艺术8.1 摄影的基本概念介绍摄影的定义、分类(如风光、人像、纪实)和特点引导学生认识摄影的价值和作用8.2 摄影的基本技巧介绍相机的基本操作、构图、曝光等技巧演示并讲解各种技巧的运用方法8.3 摄影作品的欣赏与评价让学生了解摄影作品的欣赏角度和评价标准引导学生学会欣赏和评价摄影作品第九章:美术与社会生活9.1 美术与生活的关系探讨美术如何反映生活、服务生活引导学生认识美术在生活中的重要性9.2 美术与社会的发展介绍美术如何随着社会的发展而演变分析不期的美术特点和代表作品9.3 美术欣赏与批评让学生了解美术欣赏和批评的方法和原则引导学生学会正确欣赏和评价美术作品第十章:美术作品欣赏与创作实践10.1 美术作品的欣赏分析、讲解经典美术作品引导学生学会欣赏美术作品,提高审美能力10.2 美术创作实践安排学生进行实际的美术创作指导学生运用所学知识和技巧进行创作10.3 美术作品的评价与反思让学生了解美术作品的评价标准和反思方法引导学生学会欣赏和评价自己的作品,进行有效的反思。
新人教版七年级美术下册教案

新人教版七年级美术下册教案教案标题:探索中国传统绘画艺术教学目标:1. 了解中国传统绘画的历史和特点;2. 学习中国传统绘画的基本技法和表现手法;3. 培养学生对中国传统绘画的欣赏能力和创作能力。
教学重点:1. 了解中国传统绘画的历史和特点;2. 学习中国传统绘画的基本技法和表现手法。
教学难点:1. 培养学生对中国传统绘画的欣赏能力和创作能力。
教学准备:1. PowerPoint演示文稿;2. 中国传统绘画的图片和范例;3. 美术工具和材料。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 展示一幅中国传统绘画作品,引起学生的兴趣;2. 引导学生谈谈他们对中国传统绘画的了解和感受。
二、知识讲解(15分钟)1. 通过PowerPoint演示文稿向学生介绍中国传统绘画的历史和特点;2. 分享一些中国传统绘画的经典作品,解读其表现手法和意境。
三、技法学习(20分钟)1. 介绍中国传统绘画的基本技法,如线条、色彩运用等;2. 利用范例和实际操作演示,教授学生如何运用基本技法进行绘画。
四、创作实践(30分钟)1. 学生根据所学的中国传统绘画技法和表现手法,选择一个主题进行创作;2. 提供美术工具和材料,指导学生进行绘画创作;3. 鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,展示个性化的作品。
五、作品展示与评价(10分钟)1. 学生互相欣赏和评价自己和他人的作品;2. 教师给予学生积极的评价和建议,鼓励学生继续努力。
六、课堂总结(5分钟)1. 回顾本节课所学的内容和技法;2. 强调学生在今后的学习和创作中要继续发扬中国传统绘画的精神和特点。
拓展活动:1. 鼓励学生在家中或课外时间,进一步研究和学习中国传统绘画;2. 鼓励学生参观相关的美术展览或艺术活动,拓宽视野和欣赏能力。
教学反思:本节课通过介绍中国传统绘画的历史和特点,学习基本技法和表现手法,以及进行创作实践,使学生对中国传统绘画有了更深入的了解和体验。
同时,通过创作实践和作品展示,培养了学生的创作能力和欣赏能力。
七年级美术下册全一册教案(打包33套)新人教版

《源于生活高于生活》教案教学目标:1、知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。
2、过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。
3、情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。
教学重难点:重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。
难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。
教学方法:讲授法、讨论法教具准备:课本、课件教学过程:1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。
2、引导阶段:展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。
提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。
3、发展阶段:(1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。
通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。
表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。
(2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。
提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。
(3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。
【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】(大全5篇)

【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】(大全5篇)第一篇:【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】(此文档为word格式,下载后可以任意修改,直接打印使用!)《色彩的魅力》教学设计学习目标:知识与能力:通过观察,分析,讲授。
让学生了解色彩的三原色,色彩的三要素及色彩对比等基础知识,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
过程与方法:让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。
让学生尝试用色彩来表现不同的感受,抒发内心的感受,用色彩的感情特征进行大胆表现。
情感、态度、价值观:提高审美情趣和热爱生活的情感,让学生发挥个性的表现,引导学生发挥创造性的思维。
促进学生个性发展。
教学重点:色彩的基础知识。
教学难点:色彩的基础知识的运用。
教学过程:一、导入播放课件,欣赏图片。
提问:1.请描述一下你心目中的春天?2.你会用哪些色彩来描绘春天的生机勃勃?二、新课提问:1.想一想,我们欣赏的画面中,都出现了哪些色彩?运用课件展示学生的答案。
2.尝试一下哪些颜色是无法调出的?运用课件展示学生的答案并出示“原色”定义。
3.尝试一下两个原色可以调和出哪些颜色?运用课件展示学生的答案并出示“间色”定义。
4.播放图片,比较两幅作品在色彩运用上有什么不同?表现出了什么样的意境?对比色的定义及其搭配的特点。
邻近色的定义及其搭配的特点。
5.表现形式网格填色法。
抽象形填色法。
装饰画法。
写实画法:生活情景表现的方法。
三、学生作业1.用色彩的形式表现出你对春天的感受。
2.运用写实或装饰的表现形式完成一幅创作,题目自定。
四、展示、总结教师做最后总结。
第二篇:【新版】人美版七年级美术上册《大自然的色彩》教案【名校精品】(此文档为word格式,下载后可以任意修改,直接打印使用!)《大自然的色彩》教学设计教学目标:1:能够了解光于色的关系,感知色调,培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化,感知大自然的色彩。
2:引导学生认真准备,积极参与课本学习,通过欣赏,讨论等方法掌握相关色彩基础知识,努力完成好色彩作业。
人教版七年级美术下册教案

人教版七年级美术下册教案- 教学目标。
- 知识与技能目标:让学生了解艺术创作与生活的关系,能够举例说明艺术作品是如何源于生活又高于生活的。
- 过程与方法目标:通过欣赏不同类型的艺术作品(绘画、雕塑、摄影等),培养学生的观察能力、分析能力和审美能力。
- 情感态度与价值观目标:引导学生关注生活中的美,激发学生对艺术创作的兴趣。
- 教学重难点。
- 重点:理解艺术源于生活又高于生活的内涵,学会分析艺术作品与生活的联系。
- 难点:如何引导学生从生活中获取灵感进行简单的艺术创作。
- 教学方法。
- 讲授法、欣赏法、讨论法相结合。
- 教学过程。
- 导入(5分钟)- 展示一些生活场景的照片(如菜市场、校园操场等),然后再展示一些根据这些场景创作的艺术作品(如画家笔下的菜市场、校园雕塑等),引导学生观察两者之间的联系,从而引出课题“源于生活的艺术”。
- 新授(20分钟)- 欣赏摄影作品:展示一些具有创意的摄影作品,如通过特殊的拍摄角度、光影效果等表现出与众不同的生活场景,让学生分析摄影者是如何在生活中发现独特的美并通过摄影技术进行艺术呈现的。
- 小组讨论(10分钟)- 将学生分成小组,每组4 - 5人。
给每个小组发放一些艺术作品图片(包括绘画、雕塑、摄影等不同类型),让学生讨论这些作品是如何源于生活又高于生活的,然后每组推选一名代表进行发言。
- 课堂练习(10分钟)- 让学生根据自己的生活经历,选择一个生活场景(如家庭聚餐、课间活动等),用简单的线条或色彩进行初步的艺术创作构思,画出草图或者描述自己的创作思路。
- 课堂小结(5分钟)- 总结本节课的主要内容,强调艺术源于生活又高于生活的重要性,鼓励学生在生活中多观察、多思考,发现生活中的美并尝试进行艺术创作。
- 教学目标。
- 知识与技能目标:使学生进一步理解艺术高于生活的具体表现,掌握艺术作品通过哪些手段来提升生活素材的艺术价值。
- 过程与方法目标:通过对比分析、实践创作等方法,提高学生对艺术作品的鉴赏能力和创作能力。
新人教版七年级下册美术教案全册教学计划

安乡县黄山岗中学教师备课教案科目:美术年级:七年级教者:魏柔冰2018年上学期黄山岗中学教务处2018年上学期七年级美术学科教学计划(含教学进度安排)新的学期,面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学此文转自斐斐课件园质量。
为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:一、指导思想:进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:本学期将根据以往的教学经验,针对于初中学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学,设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力,并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。
让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。
在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。
”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
新人教版七年级美术下册优质教案全册合集
新人教版七年级美术下册优质教案全册合集第一单元美术是创造性劳动第一课源于生活高于生活5、它来源于什么?书写部分课题——源于生活二、新课: (一)欣箕王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引5 学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的.(多媒体展店发引导 示并介绍画家及创作背景).思考讨论:L 作品的题材内容是怎么来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗? 自学能力的培养2、从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件?4、在作品中寻找一个你感兴邮人物,谈谈作者是如何去塑造世界和平人物形象的,表现了人物什么样的心理和性格? 5、谈谈你对整幅作品的感受。
3、作品中重点突出了那几个人物?毕加索对 所做的贡献,引导学生树立积极向上的第一单元第 2 课营造艺术的情趣和意境1 .课前准备:教师布•置学生准备几张自己觉得有趣的图 片,选择其中具有代表性的应用到课件中。
为学生提 供相关的学习辅助资料,提供一些相关的网址公学生 参考。
2.课堂引导阶段:播放课件,展小学生提供的照片,和 同学们一起分享。
看看你之术家是怎样&现富有情趣的作品的3发展阶段:第 环节感爻与比较分析°欣赏一组有关的美术作品, 组织学生对作品进行探讨,主要围绕问题;你觉得这幅画 中最布'趣的地方在哪?这样表现有何效果? 讲解齐口石的《青蚌》。
夏加尔的《散步》。
欣赏评述。
尝试对其他几幅美术作品进行评述第二环节:(1)欣赏,感受。
播放多媒体:诗歌,音乐 配合下欣赏《独钓寒江'雪》和《李臼诗意图》,感受画中 意境。
(2)分析,探讨。
问题:作乩中表现的是怎样的意境?学生讨论°回答。
教师补充。
(3)欣赏,评述。
尝试对《桃潭谷鸭图》进行评述。
4.展示与讲评阶段;学生根据课后单元评价中的选择题来二次备课应改进的地方:第二单元春天的畅想第1 课色彩的魅力说课稿尊敬的评委老师:您们好.我是___号说课者,今天我说课的题目是《色彩的魅力》。
人教版新教材七年级下册美术教案
人教版新教材七年级下册美术教案第一单元美术是创造性劳动第一课知识目标:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品奠定理论基础。
能力培养目标:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。
情感目标:通过画家的创作故事激发学生热爱生活热爱美的思想感情。
教学重点:源于生活,高于生活。
教学难点:表现性艺术是否符合这一观点。
教学过程:一、导入:1、回忆上学期学习的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品?3、作品描绘了些什么?4、作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的?5、它来源于什么?(教学方法:提问串线,复习旧知引出新知。
)书写部分课题——源于生活二、讲授新课:(一)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。
(多媒体展示并介绍画家及创作背景)。
思考讨论:1、作品的题材内容是怎么来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗?2、从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件?3、作品中重点突出了那几个人物?4、在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现了人物什么样的心理和性格?5、谈谈你对整幅作品的感受。
可见,美术是源于生活的。
(二)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。
1、播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。
2、请同学们用一两句话谈谈你初看该作品的感受。
3、老师讲述《格尔尼卡》的创作背景,请同学们仔细对照P4 上的文字说明及艺术形象区读懂该作品。
(引导学生探讨发现其夸张变形的手法)。
(利用毕加索对世界和平所做的贡献,引导学生树立积极向上的人生观、世界观。
)思考讨论《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?(学生带着问题读作品,学会欣赏和分析,提高总结和表达能力。
七年级美术教案(人教版)全册
七年级美术教案(人教版)全册第一章:美术基础知识一、教学目标:1. 让学生了解美术的基本概念和分类,提高学生的美术素养。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,激发学生的创作热情。
二、教学内容:1. 美术的定义和分类2. 美术的基本元素(线条、形状、色彩、构图等)3. 美术作品的欣赏和评价三、教学重点与难点:1. 美术的基本概念和分类2. 美术基本元素的运用四、教学方法:1. 讲授法:讲解美术的基本概念和分类,引导学生理解美术的本质。
2. 实践法:引导学生动手创作,感受美术的基本元素。
五、教学步骤:1. 导入:引导学生了解美术的定义和分类。
2. 讲解:讲解美术的基本元素,展示相关作品,引导学生感受和理解。
3. 实践:让学生动手创作,运用所学的美术基本元素。
4. 总结:对学生的作品进行评价,引导学生欣赏美术作品。
第二章:素描基础一、教学目标:1. 让学生掌握素描的基本技巧,提高学生的绘画能力。
2. 培养学生的观察能力和空间想象力。
二、教学内容:1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技巧(线条、明暗、质感等)3. 素描作品的欣赏和评价三、教学重点与难点:1. 素描的基本技巧2. 观察能力和空间想象力的培养四、教学方法:1. 讲授法:讲解素描的基本技巧,引导学生理解素描的特点。
2. 实践法:引导学生动手练习,培养学生的观察能力和空间想象力。
五、教学步骤:1. 导入:引导学生了解素描的定义和分类。
2. 讲解:讲解素描的基本技巧,展示相关作品,引导学生感受和理解。
3. 实践:让学生动手练习,运用所学的素描基本技巧。
4. 总结:对学生的作品进行评价,引导学生欣赏素描作品。
第三章:色彩基础一、教学目标:1. 让学生了解色彩的基本知识,提高学生的色彩运用能力。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
二、教学内容:1. 色彩的定义和分类2. 色彩的基本原理(色相、明度、纯度等)3. 色彩作品的欣赏和评价三、教学重点与难点:1. 色彩的基本知识2. 色彩的运用和创作四、教学方法:1. 讲授法:讲解色彩的定义和分类,引导学生理解色彩的本质。
新人教版七年级美术下册教案
新人教版七年级美术下册教案本单元的美术课是创造性劳动,第一课的主题是源于生活,高于生活的课型欣赏和评述。
教学用具包括教材和课件,课时为2课时。
通过研究,学生能够了解美术的基础理论,为欣赏和评述美术目标作品奠定理论基础。
教学重点是源于生活,高于生活,教学难点是表现性艺术是否符合这一观点。
教学关键是生活——美术授课教师。
教学过程包括引课和书写部分课题——源于生活。
在新课中,学生欣赏了XXX的素描作品《血衣》,并通过思考讨论,体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。
学生也通过表现艺术作品,进一步理解美术源于生活,高于生活这一主题。
XXX的《格尔尼卡》被用来引导学生探讨发现其人生观、世界观,从而印证本课课题——美术源于生活,高于生活。
最后,教师展示了课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系,体会因材施艺的重要性。
总之,本单元的美术课强调了美术源于生活,高于生活的主题,通过欣赏和评述作品,培养学生的思考和讨论能力,以及参与意识和合作互动解决问题的能力。
同时,也激发了学生热爱生活和艺术的情感,为学生的综合素质提升提供了良好的基础。
营造艺术的情趣和意境本课旨在让学生体验和感受美术作品的意境,了解美术作品中三维过程与方法,掌握一定的美术批评方法,丰富学生的生活和标情感、态度、艺术情感培养学生对生活的热情,对美好生活价值观的向往。
重点在于理解美术作品的情趣和意境,把握作品的精神内涵,感受美术作品的情趣,了解情趣和意境的表现方法,能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。
通过美术作品中的情趣和意境进行体验分析。
教学进程:1.课前准备:教师布置学生准备几张自己觉得有趣的图片,选择其中具有代表性的应用到课件中。
为学生提供相关的研究辅助资料,提供一些相关的网址供学生参考。
2.课堂引导阶段:播放课件,展示学生提供的照片,和同学们一起分享。
让学生了解艺术家是怎样表现富有情趣的作品的。
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第一单元美术是创造性的劳动第1课源于生活高于生活【教学目标】知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。
过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。
情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。
【教学重难点】重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。
难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。
【教学方法】讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。
2、引导阶段:展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。
提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。
3、发展阶段:(1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。
通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。
表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。
(2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。
提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。
(3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。
体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。
学生围绕问题探讨,并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。
教师小结:材料本身对作品的成败非常关键,因而艺术技巧也相当重要。
4、展示与讲评阶段:分别展示一幅表现性和再现性的绘画作品和相关资料信息,尝试对作品进行欣赏评述。
【教学反思】1、在欣赏评述的过程中是否解释了美术作品的创作于现实生活的关系;2、结合自己的感受和生活经验对作品及相关细节进行欣赏评述;3、是否对艺术家及其作品建立正确的认识和积极的态度。
第2课《营造艺术的情趣和意境》教学设计一、教学目标1、知识与技能:通过学习体验感受美术作品的情趣和意境,了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法,能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。
2、过程与方法:通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述,进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。
3、情感、态度和价值观:通过体验分析、欣赏评述,丰富学生的生活和艺术情感,培养学生对生活的热情,对美好快乐的向往。
二、教学重难点教学重点:通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境,并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品,同时能运用学到的方法赏析其它作品,从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。
教学难点:引导学生感悟作品的美和价值。
中国画尤其追求意境的表现,这也是中国传统美学思想的重要组成部分,通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境,体会画家的思想、感情和文化修养。
三、教学策略1.教学设计要把学生“带进来”,让学生感受作品的情趣。
在教学导入部分,要有情趣,抓住学生的心理。
教学设计中,教师可以提前布置学生准备几张自己觉得很有趣的照片,选择其中部分代表性的照片运用到课件中。
展示学生提供的有趣的照片,和同学们一起分享生活中的趣事,对提供作品的学生给予肯定,表扬这些学生都是生活中的有心人,捕捉到这么生动有趣的照片。
看看艺术家是如何表现富有情趣的作品的。
2、引导学生从细节感受作品的情趣,训练学生自主学习感悟作品的美。
比如从画面的构图、构思及不同寻常的方面引导学生分析理解:齐白石的《青蛙》中右上角被芦草缠住脚,正在挣扎的小青蛙,便是画面中最有趣的地方,它和画面左下方的三只大青蛙悠闲的姿态形成强烈的反差,增加了画面中的戏剧性效果;夏加尔的作品《散步》中最不同寻常的地方便是画面中被举起的人物像放风筝一样轻松地漂浮在空中,恰到好处地表现了画家喜悦的心情。
3.以问题的方式引领学生,让学生围绕问题展开讨论:作品中表现得是怎样的意境?妙在何处?比如《独钓寒江雪》这件作品可结合相关诗句对画面表现的意境进行分析——一只扁舟,一个渔翁在船头垂钓,四周除寥寥几笔微波,一片空白。
画家巧妙地一大片空白来空出江水之辽阔和钓者的悠闲,表现出空蒙蒙的空间及浓郁的司仪。
画家是以“空”当“实”,其实是“无声胜有声”。
大大增强了空间表现的效果,使画面境界空灵,意趣盎然;而《李白诗意图》则直接根据画面题写的诗句的意境进行探讨。
所谓“诗是无形画,画是无形诗。
”诗意有两种表现方式,一种是诗与画的有机结合,用画来表现诗意,或将诗提在画中,互相衬托,来表达画家的感情。
同样也是以大面积空白,表现大地的空阔与苍茫,很好的表达了思乡之情。
四、教学过程1.课前准备安排学生课前阅读教材,初步了解本课的学习内容,对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料,以便在课堂上交流。
目的:布置学生自学,提前对教学主题有一个初步的了解。
2.汇报与交流各小组的同学对预习情况做一个汇报:你了解了什么作品?你对哪些作品熟悉?课前对哪些艺术家了解?教师对学生的预习情况给予及时的补充,肯定学生的预习情况。
目的和说明:培养学生主动参与的意识,以资料呈现和汇报的学习方式参与到教学中来。
3.分析作品:展示作品,引导观察思考。
展示与互动:看看艺术家是如何表现富有情趣的作品的。
(1)出示作品《青蛙》,齐白石,水墨画。
展示作品细节。
教师提问:你看到了什么?画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙;上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙,正在挣扎求助。
画家借助这充满戏剧性的画面,生动地表达出一种浓郁的自然意趣。
(2)散步(油画法籍俄裔)夏加尔。
夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。
作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮,构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。
教师提问:“他们在做什么?作品表达了什么兴趣?你会用什么方式表达自己的情绪?”目的和说明:以问题的方式带动学生观察和思考,感受教学主题。
用作品对比的方式,让学生对中西艺术的表达方式有一个初步的了解。
4.互动探讨:教学内容拓展与延伸(1)展示齐白石作品,介绍画家及创作背景作品《齐白石日相呼》中的两只小鸡在干什么?如两个今日吵架明日和好的孩子。
齐白石专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。
但画虫则一丝不苟,极为精细。
(2)齐白石的艺术追求齐白石画虾通过毕生的观察,力求深入表现虾的形神特征。
齐白石画虾已入化境,表现出了虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力,用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,对水中的虾,为表现出那种透视感,齐白石的线条有虚有实,简略得宜。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”。
“似与不似之间”的造型妙趣,日益强化“笔愈简而神愈全”的境界。
在色彩上主张以墨为主的中国画特色。
提出问题:关于齐白石,你还想了解什么?目的和说明:以资料呈现的方式,通过直观教学,强化学生对作品的了解。
5.知识拓展与延伸展示夏加尔的作品《散步》,提出问题。
他们在做什么?作品表达了什么兴趣?你会用什么方式表达自己的情绪?继续展示作品。
引导学生从作品中感受作品的情趣。
夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则,把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。
他的作品色彩鲜艳,别具一格,追求天真纯朴的艺术效果。
6.教学检测(1)说一说:从以下作品中,你感受到什么情趣?(2)以以下作品为例:四羊图(中国画,南宋)佚名;春牧图(中国画,现代)李可染;蒲公英(版画,现代)吴凡;猫(版画,现代,美国)雅克;杂画册之一(中国画,清)虚谷。
(3)提出问题:是否能感受到不同作品中所体现的情趣和意境?是否能从表现方法和画家个人感情方面,理解作品中的情趣和意境?是否能从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述?设计目的和说明:以“猜一猜”的方式走近大师的构思,了解艺术源于生活,尤其与艺术家的情感和现实生活有关。
7.教学总结追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分,是中国画的重要特征之一。
意境是山水画的灵魂,对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。
情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想,文化修养等。
生活中,美无处不在,但是,你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在;生活的情趣也处处可见,积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到,能捕捉到生活中情趣,通过巧妙的方式表现出来。
从具体的问题进行教学总结,引导学生初步建立欣赏作品的艺术态度,深化教学主题。
8.课后拓展课后拓展与思考:中西绘画在构思、构图、形式等方面都在追其新颖的艺术效果,而中国山水中从“意境”营造入手。
在感受不同绘画语言独特的艺术美感同时,尝试了解画家是怎样通过自己的情感体验表达自己的想法,将生活中的感受艺术化的过程的?目的和说明:激发学生关注中西美术作品在构思上的异同,从社会以及生活的角度欣赏美术作品。
第二单元春天的畅想第1课《色彩的魅力》一、教材内容分析本节课是基于人教版新课标教材《美术》七年级下册《春天的畅想》内容的一节关于色彩的基础知识的美术课。
计划1课时,45分钟。
本设计中主要通过色彩运用实例的分析启发学生构思,通过分析讲解色彩基本知识及运用方法来提高学生对色彩的认识和使用技巧。
二、学情分析:七年级的学生经过初中阶段上学期的学习,已经掌握了一定的色彩知识及绘画技能,具有一定的色彩感受力。
本节课我特制定了一节同学们贴近的直观教学。
三、教学目标1. 知识与能力◆理解色彩知识的基本术语。
◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。
◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。
2. 过程与方法◆通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息,使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法;◆学生通过参与活动过程,提高对色彩的理解,掌握从不同角度分析、运用的方法。
能运用一定的色彩知识合理地安排画面。
◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品3. 情感态度与价值观◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识,培养对色彩知识的求知欲。
◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏,提高关注社会生活中的美的热情,促进审美修养进一步提升。
四、教学重点:理解色彩知识的基本术语及基本知识五、教学难点:如何正确的使用色彩表现作品。