《雨巷》艺术特色分析
雨巷赏析及背景
大学语文--戴望舒《雨巷》赏析与写作简介(2009-10-11 13:02:19)雨巷戴望舒【作者介绍】戴望舒（1905.3.5——1950.2.28）现代诗人。
原名戴梦鸥。
笔名艾昂甫、江思等。
浙江杭县人，祖籍南京。
现代诗人。
出身于职员家庭。
在杭州宗文中学求学时即喜爱文学，与杜衡、施蛰存一起切磋诗歌艺术、办文艺刊物等。
1923年入上海大学中国文学系，1925年入上海震旦大学，学习法文，并于翌年就读于该校法科。
此时戴望舒在文学爱好上接近法国象征派诗歌，如魏尔伦等人的作品，这对于以后他的诗歌创作起了重大影响。
1926年春，开始在与施蛰存合编的《璎璐》旬刊上发表诗歌。
第一次国内革命战争时期加入中国共产主义青年团，曾因参与革命宣传工作被上海法租界当局拘捕。
“四一二”反革命政变后，避离上海，至江苏松江。
后到北京，结识冯雪峰、李霁野等人，并在《莽原》上发表诗作。
1928年回上海，此后全力从事文学创作和编译工作，开创了他诗歌创作的重要里程。
诗集《我的记忆》（包括《旧锦囊》《雨巷》《我的记忆》三辑）于1929年出版。
无产阶级革命文学运动兴起时，曾翻译、介绍苏联的作品和论著。
其中《唯物史观的文学论》一书，为鲁迅、冯雪峰合编的《科学的艺术论丛书》之一。
1930年3月中国左翼作家联盟成立时，即为成员。
但后来对某些文艺问题的看法与左翼作家有分歧。
1932年《现代》月刊创刊，他在上面发表许多著、译作。
同年11月，赴法国，曾在巴黎大学、里昂中法大学肄业、旁听，并继续从事著、译活动。
此时编定诗集《望舒草》（收《我的记忆》集内部分诗作及此后所发表的新作，并附《诗论零札》一文），于1933年8月出版。
1934年曾去西班牙旅行，1935年从法国回国。
1937年1月，诗创作合集《望舒诗稿》出版。
抗日战争爆发后，先在上海“孤岛”继续著、译，后于1938年5月赴香港。
与许地山等人组织中华全与许地山等人组织中华全国文艺界抗敌协会香港分会。
《雨巷》课堂教案设计
《雨巷》课堂教案设计一、教学目标：1. 知识与技能：通过学习《雨巷》，使学生了解并掌握现代诗歌的基本知识，提高文学素养。
2. 过程与方法：通过分析《雨巷》的艺术特色，培养学生欣赏诗歌、创作诗歌的能力。
3. 情感态度与价值观：感受诗人戴望舒对美好生活向往的情感，激发学生对诗歌的热情。
二、教学重点：1. 《雨巷》诗歌内容的理解。
2. 《雨巷》诗歌艺术特色的分析。
三、教学难点：1. 诗歌中意象的把握。
2. 诗歌情感的体会。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解诗歌背景、内容、艺术特色等。
2. 讨论法：分组讨论诗歌中的意象、情感等。
3. 创作实践：学生创作诗歌，分享并评价。
五、教学准备：1. 教材：《雨巷》诗歌文本。
2. 参考资料：关于《雨巷》的背景资料、评论文章等。
3. 投影仪、音响等教学设备。
教案内容：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍诗人戴望舒的生平和创作背景。
2. 引导学生关注诗歌的题目《雨巷》，激发学生的好奇心。
二、诗歌内容讲解（10分钟）1. 分析诗歌的结构、意象、情感等。
2. 解释诗歌中的一些难点词汇和表达。
三、诗歌艺术特色分析（10分钟）1. 分析诗歌的语言美、形式美等。
2. 引导学生体会诗歌的音乐性和节奏感。
四、分组讨论（10分钟）1. 学生分组，每组选择一个角度分析诗歌。
2. 讨论诗歌的意象、情感、艺术特色等。
五、创作实践（10分钟）1. 学生根据所学内容，创作一首以“雨巷”为主题的诗歌。
2. 学生分享自己的创作，互相评价、交流。
六、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的主要内容和收获。
2. 推荐学生阅读戴望舒的其他诗歌，拓展文学视野。
教学反思：通过本节课的教学，学生对《雨巷》这首诗歌的理解和欣赏能力得到了提高。
在创作实践环节，学生积极参与，展现了自己的创作才华。
但在讨论环节，部分学生表现出较强的依赖性，需要在今后的教学中加以引导和培养。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标。
六、教学过程：1. 导入：回顾上节课的内容，引导学生进入本节课的学习。
《雨巷》教学设计及教学反思（精选3篇）
《雨巷》教学设计及教学反思（精选3篇）作为一位到岗不久的教师，教学是重要的任务之一，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，那么你有了解过教学反思吗？以下是小编为大家收集的《雨巷》教学设计及教学反思（精选3篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
《雨巷》教学设计及教学反思1【教学重点】如何在赏析意境和体会情感的基础上探索诗歌的内涵。
【教学难点】调动学生从多角度鉴赏诗歌的艺术特色。
【教学设想】诗歌重在朗读，体会情感，有感情的朗读也被称为“美读”。
本课旨在通过反复的朗读体会诗中的情感，在诵读的基础上，从意象入手分析意境，抓住情感基调，探究诗歌的内涵及艺术特色，激发学生学习诗歌的兴趣，培养学生的诗歌鉴赏能力，丰富学生的情感世界。
“诗无达诂。
”在教学过程中应尽力贯彻“自主、合作、探究”的理念。
【课时安排】１课时。
【教学步骤】上课前发一张草稿纸给学生，让学生随时写下自己的感受和体会以及疑问，在课堂上没有得到解决的问题，留待下节课或者课后探讨。
一、导入课文１、自由诵读。
２、再读一遍（可默读可有感情的读出声来），边读边在纸上写下自己的直觉感受，原初体验。
读一篇文章会受到情绪上的感染和精神上的影响，请２～３名同学用一句话说说自己的体验和感受。
教师也可以谈谈自己的整体感受。
３、尝试性“美读”，揣摩朗读技巧：学习诗歌的重要途径就是“美读”，读出感情来，读出技巧，读出美感来。
⑴ 请一位同学示范朗读；（教师和学生评点）⑵ 听录音范读；（提示学生看有没有新的感受，记在纸上）⑶ 学生再读。
（可齐读，尽量模仿范读的节奏和技巧，体会感情）二、进入诗歌１、探究诗歌鉴赏的一些方法：我们前面学了几首诗歌，做题也见过很多诗歌鉴赏的题型，你是怎样阅读鉴赏一首诗歌的？你觉得应该从哪些方面入手？（教师与学生共同探讨，可进行小组讨论，形成小组意见，通过代表交流，教师做适当的补充。
教师应着重引导而不是讲解，并且善于激发学生的疑问。
为避免场面失控或者意外情况发生，影响课堂气氛或教学质量，教师应该准备好以下素材备用。
高考语文必修课《雨巷》《再别康桥》课文分析与知识点总结
高考语文必修课《雨巷》《再别康桥》课文分析与知识点总结第2课《诗两首》《雨巷》运用了象征的抒情手法。
诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。
这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。
诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和婉转悦耳的乐感。
因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
《诗两首》知识点1、《雨巷》在艺术上有何特色?《雨巷》运用了象征的抒情手法。
诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。
这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。
诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和婉转悦耳的乐感。
因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
2、《雨巷》在意象选用上的特点及好处是什么?《雨巷》中应该说有三个主要意象：“雨巷”、“我”和姑娘，这三个表面上看似并不特别的意象事实上深藏着一种极为特殊的时空关系，不仅使整首诗所营造的情境显得模糊、虚幻、迷离，更使得对诗的意义的理解也有了含混复杂的多义性，三个意象具有某种程度上的一致性，它们统一于一个空间画面内，而且有着同样的情感底色：“独自”、“彷徨”的“我”、“悠长”、“寂寥”、“颓圮”的“雨巷”和“哀怨”、“凄清”、“迷茫”的“姑娘”共同构成了一个黯淡、低沉，迷离而幽长的空间，给人们带来一种孤独、冷寂又带迷茫的情绪。
这三个意象的空间关系又是动态的，三个意象在移动中彼此衬托相互呈现：移动是随着“姑娘”的“飘过”展开的，在这种轻缓的“飘过”中，“姑娘”展演着她的颜色、眼光、气味和姿态，“雨巷”也逐渐因为不断绵延的“悠长”、“雨的哀曲”和“颓圮的篱墙”变得更为具体，而“我”的期待和梦想、失望和迷茫随着“姑娘”的身影隐隐显显。
《雨巷》的意象解读
龙源期刊网
《雨巷》的意象解读
作者：
来源：《作文周刊·高一版》2013年第25期
《雨巷》是戴望舒的成名作，而戴望舒也因此获得了“雨巷诗人”的称号。
戴望舒的诗歌受中国古典诗歌和法国象征主义诗歌的影响较大，他的诗作具有双重特质：一是选取朦胧婉约的意象，营造凄伤迷离的意境；二是运用象征手法，寄托自己的理想和追求。
选取富有表现力的典型意象，构成富有浓厚象征色彩的抒情意境，是《雨巷》最大的艺术特色。
在《雨巷》这首诗中，诗人主要选取了以下几个意象：我、姑娘、油纸伞、雨巷、丁香。
描写意象“我”的动词有：撑、彷徨、希望、逢着、彳亍。
描写意象“姑娘”的动词有：哀怨、彷徨、走近、飘过、远了、走尽、消散。
描写意象“雨巷”的形容词有：悠长、寂寥、颓圮。
油纸伞的做工是精细考究的，颜色是古铜色，所以给人的情感是怀旧、思念、伤感。
雨巷是悠长、古老、灰暗、迷离、朦胧的，它蕴涵着诗人的彷徨、失望、忧愁等黯淡的情绪。
丁香是紫色的，给人的感觉是神秘的、含蓄的，而且在古诗词中丁香又是愁心的象征。
戴望舒的诗歌创作，受中国古典诗歌艺术的熏陶，在《雨巷》中塑造了一个丁香一样结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。
在《雨巷》这首诗里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活力。
而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的彷徨者。
“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求，诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。
但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。
雨巷
写出“我”希望再次遇见丁香姑娘 ——继续彷徨追求
三、知人论世
思考：
诗人用雨巷、篱墙、丁香姑娘等意象表 达出了自己的忧伤，那为什么作者这么 忧伤？
戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽 诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影 响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤 独、抑郁和消沉的特点。 后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强 烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的 明朗、诚挚。
愁怨、易逝
问：为什么用丁香来形容姑娘？
姑娘 美丽、忧愁、迷茫
诗人心目中恋人，理想的化身。 丁香姑娘既可以是诗人的爱情追求，也 可以是同伴或知己，还可以是对美好理 想、人生信念的追求。
但这种理想如丁香姑娘一样，稍纵即逝， 不可把握，给诗人暂时的安慰，留下的 却是永久的怀恋。
问：这里的姑娘象征着什么？
低沉、幽怨、伤感、孤独、 忧伤、惆怅、失落、哀怨
细雨蒙蒙的江南小巷中，“我”怀着一种落 寞，惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着一 把油纸伞独自彷徨在悠长寂寥的小巷中。
问：整首诗营造了怎样的意境？
二、意象分析
复习：
意：诗人的思想、情感、志向、意念或文化内涵 象：物象，形象 意象：渗透着诗人主观情感的客观物象，是意和象的统一。意象是
谢谢
现在我们再回过头来看诗的三部分，其实就是：
第一部分（1）
“我”常常孤身一人徘徊在江南悠长的雨巷，希望“逢着一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘”。
——彷徨求索，寻找理想
第二部分（2-6）
她既有丁香一样的气质，哀怨又彷徨，默默地“走进”，又投出了“太 息一般的眼光”，可最后却像梦一样消失在雨巷中
——理想出现，可望而不可即
雨巷 悠长、寂寥、迷茫
《雨巷》名师解读
《雨巷》名师解读《雨巷》名师解读《雨巷》是中国诗人戴望舒1927年创作的一首现代诗。
诗中描写了抒情主人公“撑着油纸伞”，独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷。
下面是小编收集整理的《雨巷》名师解读，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
(1)读懂三个意象，就能解读整篇《雨巷》哪三个意象呢?油纸伞、雨巷、丁香!油纸伞有古雅、怀旧、朦胧的韵味，不难理解。
雨巷和丁香是《雨巷》中最美的意象。
雨巷，是诗人的一条追求之路;江南人(浙江上海江苏温州绍兴人等)最能深切体味雨巷之美!丁香，常见的花有白和紫色两种，古人在诗词文章中往往是清高、美丽和哀愁的代名词。
“丁香一样”的姑娘，丁香即姑娘。
也可以说丁香是高洁、美丽和忧愁的象征。
(2)戴望舒(1905年11月15日-1950年2月28日)今杭州市余杭人。
中国"现代派"主要代表诗人。
戴望舒能在文学史上留名最大的原因是他所创作的优秀的诗歌，他本人也在二十年代末和三十年代初因雨巷，为其风格独特的诗作被人称为现代诗派“诗坛领袖”。
1927年，《雨巷》是他由新月派向现代派过渡的代表作之一。
(3)《雨巷》中，古人在诗里以丁香结象征愁心。
《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘，她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。
这样就把单纯的愁心的借喻，变成了美好理想的化身。
这个新的形象包含了诗人对美的追求，以及理想幻灭的痛苦。
(4)《雨巷》是一首在“表现自己与隐藏自己之间”所展开的诗，因而诗人给我们营造了一种撑着油纸伞在雨巷中寻梦的凄婉迷离的意境。
(5)诗人所渴望逢着的“丁香一样地结着愁怨的姑娘”，可以说是一种想象中的创造，一种人生理想和希望的象征，也可以说是诗人孤独、苦闷时的一个“心造的幻影”，一个心境的对应物，一个似真似幻的“白日梦”。
(6)比如第四小节中“投出太息一般的眼光”，这句诗化视觉形象为听觉感受，似乎连眼光也忧郁、惆怅得发出了叹息声。
这样写，不仅造成一种特殊的美感，也写出了忧郁之深。
试析戴望舒《雨巷》的音乐美
凄清 又惆怅 ” “ 默默 地走 近” ，她 ，
然而 又终 于从身 边飘 然而过 ， 令 我 失 望 ，投 出 叹 息 一 般 的 眼 光 。 “ ” 远 地 目送 “ ” 到 了 颓 圮 我 远 姬 “ 的篱 墙 ，走 尽 这 雨 巷 ” 。最 后 ， 在 “ 的哀 曲里 ” “ ” 雨 ，她 的一 切 ， 统 统 像 轻 烟 薄 雾 似 的 消 失 在 朦 胧 之 中 ， 去 不 返 。只 留下 “ ” 一 我 的追 求
多与 韵 脚 呼应 的 音 组 。每 节 中音 组 的停 顿 和 断 续 的 反 复 ，衍 为 诗 的 弦律 的悠 长 ，似 乎 雨 巷 也 就 显 得 更 加 悠 长 ，喻示 着 一 种 饱 含 着 美 的渴 求 ， 喻 示 着 无 望 的 、 长 也 长
我 们先 来 看 一 下 《 巷 》 描 雨 所
义音 节 的跨 行 法 ，使 音 节 的停 顿 若 断 若 续 ，使 诗 义 的 连 绵 与 音 节 的 回环 相 应 相 合 ，诗 中几 组 排 比 句 的使 用 ，更 是 增 加 了诗 的音 乐
感。
姿 的情 态 。从 另 一 个 角 度 讲 ， 雨 《 巷 》 的音 乐 性 更 符 合 当代 新 诗 传 达 当代 人 丰 富 多 蕴 、 曲折 多 变 的
学 教 育
诗 中 双 声 叠 韵 词 的 频 繁 使
用 ， 有 语 音 上 的 粘 着 性 ， 大 了 具 扩 感 情 力 度 。“ 是 有 ／丁 香 一 样 的 她 颜 色 ／丁 香 一 样 的 芬 芳 ／丁 香 一 样 的 忧 愁 ／在 雨 中 哀 怨 ／哀 怨 又
现代诗 《雨巷》意象分析
现代诗《雨巷》意象分析《雨巷》意象分析(一)我始终分不清到底是那个丁香一样，结着愁怨的姑娘走进了自己的梦，还是自己走进了那个水墨重重、铺着青石板、潮湿、阴冷而又幽香浮动的雨巷。
梦里氤氲、斑驳的湿气，水和光交织的色彩，连同千姿百态的和声的曼妙都终结于戴望舒的那首《雨巷》。
雨巷，早已超脱了原本的意义，升华为一种低回而迷茫的境界。
想起雨巷，不自觉地闭上眼，耳边仿佛残存着雨打芭蕉的轻灵，然后，在那条幽静，深邃而孤寂的古巷，一个裹着一身轻愁和哀怨，如同丁香花一样高洁的江南女子，就那样娉娉娜娜地踏雨而来。
然后又那样风姿绰约地与巷口的那名男子错身而过。
唯美的意韵缘于一个愁字。
丁香本是愁品，“丁香空结雨中愁”，“芭焦不展丁香结，同向春风各自愁”，对着丁香易伤春。
雨本是愁思，“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得”。
古巷本是愁处，“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住”，班驳脱落的城墙，勾起人是物非的叹息。
若隐若现地，矛盾和彷徨透过丁香的忧伤，透过雨丝的哀愁，透过小巷的寂寥，泄露了出来。
失望和希望碰撞着，幻灭和追求推斥着，惶惶然的迷惘弥漫在字里行间。
就是这样一种间杂着希翼的感伤召唤了灵魂底部的共鸣。
象征化的意象和着意象组合，吟唱着爱情和人生的朦胧的情伤。
丁香的素雅，丁香的高洁，丁香的易碎，似乎就在暗示生活理想的圣洁和飘摇。
那个丁香一样的姑娘，她的步履，她的颜色，连同她的太息与惆怅，莫不带有浓郁的苦苦追求却始终无法把握的象征意味。
诗人就以他自己的方式宣泄着追求完满理想的执着却又徒劳失意的那种孤苦无奈的心迹。
在《雨巷》里，姑娘的形象和抒情主人公--那个彷徨的独行者，都写满了悲剧的色彩。
他的迫求带着理想化的感觉，他所期待的姑娘，有着像洛神一样纯洁的心灵和美丽的容颜。
所以在理想的期望面前，他注定是受困于迷茫，怀有一种气质性的悲剧感。
而“雨巷”，被凄风苦雨笼罩着的狭窄破旧而又阴暗潮湿的断篱残墙，恰恰传达了当时令人窒息的时代气氛，“风雨如磐”的社会面影。
雨巷文学鉴赏
雨巷文学鉴赏《雨巷》原文：雨巷[戴望舒]撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。
她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨;她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走近，走近，又投出太息一般的眼光她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这个女郎; 她默默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。
【鉴赏】：戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。
“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。
“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。
“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。
“我”只有自怨自艾，自悲自叹。
诗中的“姑娘”，可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。
但也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
诗的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。
”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。
细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行，“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。
诗开头点明了诗的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。
被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《雨巷》艺术特色分析《雨巷》艺术特色分析《雨巷》发表于1928年，诗人在低沉的调子里，抒发自己沉重的情绪。
以下是小编为大家推荐的《雨巷》艺术特色分析，希望能帮到大家。
《雨巷》艺术特色分析1《雨巷》在艺术上一个重要特色是运用了象征主义的方法抒情。
象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派，在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情，戴望舒的《雨巷》明显地接受了法国象征派的影响。
强调表现自我的感觉，喜欢追求意象的朦胧，注意挖掘是个暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。
《雨巷》里的许多形象，都凄婉迷茫，充满象征意味。
诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那位梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非现实生活本身的具体写照，而是充满象征意味的抒情形象。
那狭窄而悠长的“雨巷”是当时黑暗而沉闷的社会现实的象征，“丁香一样的”姑娘，是美好理想的象征。
这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。
另外，《雨巷》十分注重音乐感，音节优美韵脚铿锵，每节押韵两至三次，同时还以复沓、重复等手法来强化全诗的音乐性，因此叶圣陶盛赞这首诗“替新诗底音节开了一个新的纪元”。
《雨巷》全诗共七节，第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。
这样首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感。
全诗句子都很短，有些同样的字在韵脚中多次出现，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。
这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。
《雨巷》艺术特色分析2《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了雨巷诗人的雅号。
《雨巷》大约写于1927年夏天。
最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。
戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：说起《雨巷》，我们是不能把叶圣陶先生的奖掖忽略的。
《雨巷》写成后差不多有1年，在叶圣陶先生代理编辑的《小说月报》的时候，望舒才忽然把它投寄出去。
圣陶先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪元。
圣陶先生的有力的推荐，使戴望舒得到了雨巷诗人的雅号，一直到现在。
（《望舒草· 序》）《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。
在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的雨巷。
这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。
而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。
他在孤寂中怀着一个美好的希望。
希望有一种美好的理想出现在自己面前。
诗人笔下的丁香一样的姑娘，就是这种美好理想的象征。
然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。
她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。
总结：留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望！拓展：谈谈《雨巷》一诗所受到的中外诗歌的影响。
《雨巷》是戴望舒诗作的代表作品之一，是戴望舒接受法国象征主义是个和中国古典诗词传统的集中体现。
诗中写“我”“撑着油纸伞”，“独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”，这是“我”对黑暗现实感到迷茫、失望、忧郁，看不到出路的茫然不知所措的感觉，我希望逢着“一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。
她终于“静默地走近”了“我”的身旁，然而又紧接着“像梦一般地凄婉迷茫”地飘走，“我”又陷入更加孤独、寂寞而无奈的愁思之中。
这位“丁香一样结着愁怨的姑娘”实际上就是诗人的美好理想与希望的象征。
在中国的动乱年代中，特别是在大革命失败后的恐怖笼罩下，青年知识分子普遍存在的失望和彷徨的心态和若有所思的感觉被戴望舒用一条阴暗狭窄而悠长悠长的“雨巷”表现得极为逼真、传神。
“我”心目中的“希望”——那位“丁香姑娘”只是渴望得到而无法得到的想象出来的幻影，很快就消失得无影无踪了。
最后，只有一个孤零零的“我”在那条寂寥又悠长的“雨巷”中彷徨……这首诗是诗人在特定的时代、特定的情绪下弹奏出的一支“梦幻曲”。
诗歌借鉴了象征主义的表现手法，又不失中国古典诗歌的情韵。
“象征主义所强调的各个方面：色彩、音乐性、通感、肌理丰富、意象奇特象征和暗示，甚至那种深沉抑郁的情绪都在他的诗里得到较完美的体现”;但是诗作中的象征意象又是中国式的“丁香一样地结着愁怨的姑娘”，“悠长、悠长又寂寥的雨巷”。
可以说，戴望舒在技巧上承袭了象征主义，而在情感上却和本民族文化传统一脉相承。
在诗歌形式上，戴望舒强调“诗的韵律不在字的抑扬顿挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上，即在诗情的程度上”，是借鉴了法国象征诗派的创作方法，但对象征诗派神秘的内容和晦涩的诗风却有较大的突破，将国外象征派的诗艺融化到本民族的语言习惯和欣赏习惯中，致力于寻找中西是个审美追求的契合点。
另外，语言上清新洒脱、自然质朴也来源于我国的文化习惯。
中国“现代派”诗歌的发展历程中，《雨巷》一诗具有划时代的重要意义。
拓展：雨巷戴望舒赏析撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。
作者：戴望舒（1905——1950），浙江杭县人，中国现代著名诗人。
1925年入上海震旦大学学习法文，开始受到法国象征派的影响。
1926年参加共青团。
1928年后成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者之一，创作现代派诗歌。
1932年后留学法国、西班牙。
1941年底香港沦陷，被日军抗日罪名下狱，在狱中保持了民族气节，次年春被营救出狱。
抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至解放区。
1950年因病逝世。
诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。
早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。
后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、沉挚。
《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。
诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。
诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。
赏析：戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。
《雨巷》写得既实又虚，朦胧恍惚。
“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。
“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。
“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。
“我”只有自怨自艾，自悲自叹。
诗中的'“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。
但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
《雨巷》的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。
”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。
细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。
诗开头点明了《雨巷》的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。
被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。
“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。
希望是什么？希望是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”。
那么，这“姑娘”是谁？诗人心目中的“姑娘”结着什么样的愁怨？这是写诗人对人生理想的追求吗？这是写诗人对爱情的渴盼吗？也许都是，也许都不是。
那么，就让我们循着诗人在雨巷行进的足迹，躲在一旁，悄悄地窥视吧。
第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。
丁香，是我国古典诗歌中常见的意象。
我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。
丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。
丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。
总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。
诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。
她愁什么?莫非是忧愁那负心的夫君,莫非是想望如意的郎君，也许是,也许都不是，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。
第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。
”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。
她“像我一样，像我一样”，读到这里，我们恍然有所领悟：原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。
彼心即我心，姑娘就是“我”的心。
姑娘是我的心上人？姑娘是我的追求和理想的化身？也许是，也许都不是。
我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。
因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。
”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。
正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。
从这种情境，我们体味到诗……是在于表现自己与隐藏自己之间。
”第四节“她静默地走近、走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。
”“她默默地走近”，——看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接近、贴近，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。
这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。
他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。
”“我”与姑娘的相遇，是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，还是这简直就是写的一场梦？第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。
”“我”目送着丁香姑娘飘然远去,她走到了雨巷的尽头,“到了颓圮的篱墙”。
“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起人们多少联想！那破落衰败的篱墙莫非竟是姑娘的归宿？莫非丁香姑娘处境艰险？莫非丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击？这是感伤姑娘的不幸遭际，还是哀叹自己的生不逢时？第六节“在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。