中文平面美术字体设计技巧及经验(原创教程)
文字设计美术学中的文字排版与设计技巧
文字设计美术学中的文字排版与设计技巧文字设计美术学是一门涉及文字排版与设计的学科，它旨在通过合理的文字排版和设计技巧，提升作品的视觉效果和传达信息的效果。
在当今信息爆炸的时代，文字设计的重要性愈发凸显。
本文将探讨文字设计美术学中的文字排版与设计技巧，帮助读者更好地理解和运用文字设计的原则和方法。
一、文字排版的基本原则1. 字体选择字体是文字设计的基础，不同的字体传达着不同的情感和风格。
在文字设计中，应根据作品的主题和风格选择合适的字体。
例如，正式场合可以选择宋体或仿宋字体，而创意类作品可以尝试手写体或艺术字体。
此外，字体的大小、粗细和间距也需要根据设计需求进行调整，以确保文字排版的整体效果。
2. 行距与段距行距和段距的设置直接影响到文字的可读性和美感。
合适的行距和段距可以使文字排版更加舒适和清晰。
一般来说，行距不宜过大或过小，段落之间的间距也要适中，以保持整体的平衡和统一感。
3. 对齐方式文字的对齐方式包括左对齐、右对齐、居中和两端对齐等。
不同的对齐方式会给人不同的视觉感受。
在文字设计中，应根据排版的需要选择合适的对齐方式。
一般来说，标题可以采用居中对齐，正文可以采用左对齐或两端对齐，以提升整体的美感和阅读体验。
二、文字设计的创意技巧1. 色彩运用色彩是文字设计中不可或缺的元素，合理运用色彩可以使文字更加生动和吸引人。
在文字设计中，可以通过改变文字的颜色、背景色和插图的色彩搭配，营造出不同的视觉效果。
同时，色彩的搭配也要考虑到色彩的搭配原则，避免出现过于刺眼或不协调的情况。
2. 图文结合图文结合是文字设计中常用的创意手法，通过将文字与图片相结合，可以使作品更加生动和具有表现力。
在文字设计中，可以选择合适的插图或配图，与文字相互呼应，形成视觉上的互动和冲击力。
图文结合不仅可以提升作品的艺术感和趣味性，还可以更好地传达信息和引起读者的共鸣。
3. 版面布局版面布局是文字设计中至关重要的一环，合理的版面布局可以使作品更加整洁和有序。
字体设计PPT02-中文创意字体演示教学
二、结构
• 结构主要是研究文字中笔画、偏旁、部首间的组建关系， 正是由于这种组建关系的形成，才产生出字体的种种风格。
• 在对字体创意根本源点获得一定认识的基础上，对设计师 而言，更关键的是要操纵它，分别或者综合运字体创意的 两个源点开发字体。以基本笔形形成字体创意的主导风格， 是操纵字体创意源点的主要手法之一。在开发汉字中的点、 竖、横、撇、捺和拉丁字中的横、竖、斜、起收笔、顿角 等基本笔形中，要善于抓住最易形成个性特征的元素，以 一种个性化的元素强化于每一基本笔形中，从而形成系列 此风格的基本笔形，这必然构所字体的主导风格。
线条平分
• 在字母上加一条线或数条平分字母的水平线，整个标识会 有一种横向运动的感觉。
一笔勾销
• 将字符连成一笔，不切口，不断气，会有意想不到的视觉效果。
边旁改动
• 把字符某个边旁做线条处理或换成另一种颜色，就是一个 很好看标识，没有想到吧？
共用笔划
• 相邻的两个字符共用笔 划或一个笔划中的一部 分，会有很好的整体效 果。
• 选择粗笔划的字体，在笔划中间画一条白线，必要时笔划 相接的地方要做切口。使字符的原本造型能正确的显示出 来。
阴阳结合
• 阴阳结合会 让目光驻留 更长的时间， 做一些曲线 变化虽然多 花一分钟时 间，但变化 会让客户更 易接纳。
大胆截肢
• 大胆的去掉 某段笔划， 常识会让视 觉自动补齐 缺省的笔划， 这个本能的 补齐和确认 过程会让读 者印象深刻。
错位交叠
• 几个字符也可以通过错位或交叠，组成一个实体。下面加 线条、弧线或文字会使这种错位又显得平稳了。
涟漪效果
• 如果线条集中在字符的上部或下部，使会 人联想到涟漪的水面
添加修饰
• 如果一个字符实在太单调，在它的边缘加上动感的修饰， 看看是不是非常漂亮呢？
经验分享：超详细的字体设计方法+案例分析
经验分享：超详细的字体设计⽅法+案例分析
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@奥特曼N漫漫：⽂字是⼀种记录与传达语⾔的符号，是⼈类⽂明进步的重要标志。
随着图形化时代的来临，⽂字与图形的关系在设计领域起着举⾜轻重的作⽤。
当练习字体设计时，找有代表性的字体来做，练习有代表性的字体不但可以激发你的创意，还可以提⾼你的思维能⼒。
⽂字经过艺术化设计后，可以让⽂字形象变得情景化、视觉化、强化语⾔效果，对提升页⾯设计品质和视觉表现⼒发挥了极⼤性的作⽤。
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什么是代表性的字体？
如：时间你就会联想到钟表，对话你就会联想到电话，爱情你会想到⼼想到这些有代表性的字时，谨记不能把钟表等图形直接放
在字体⾥，这样就没有设计的意义了，要巧妙的把图形和字体本⾝去结合。
字形风格
经过艺术化设计以后，可使⽂字形象变得情境化、视觉化，强化了语⾔效果，成为更具有某种特质和倾向性的视觉符号。
字体设计最基本的准则，在追求字体变化的同时要便于识别。
字形变化中特点: (硬)—–⼒道、坚实、冲击、厚重、硬朗、猛烈…… 这类字体⽓势突出，视觉冲击⼒明显，个性张扬有⼒，节奏分明，可以⽤于变现强烈的信⼼和勇⽓，表现凝聚⼒和号召⼒，给⼈视觉上的震撼。
这类字形因其字形富有张⼒，所以在表现刺激，冒险的情景时⽐较常⽤，如体育活动、极限运动的主题同时战争类、灾难类电影海报中，这类字形也⽐较常见。
字体创意设计虽然⽐较⾃由，但应保持字与字之间的统⼀性。
⼀组字体设计中，应保持⼀种统⼀的变化规则，不然会造成杂乱感。
平面设计中文字应遵循的原则
平面设计中文字应遵循的原则在画册的设计中，如何通过文字排版给读者带来视觉享受，我们就必需从读者的角度思索，在文字设计上融入多元化风格，既不耽搁企业信息和形象的传播，又能给读者带来视觉盛宴。
1、可读性画册中文字的目的主要是向读者传递企业以及产品的相关信息给人明确清楚的视觉感受，让读者可以从中了解到充分的信息。
因此，画册设计中的文字要避开繁杂零乱，要给读者带来易读、简洁的效果，有效的传达产品信息，表达设计的主题和设想意念。
2、主题上的吻合一本优秀的画册要求文字的设计要听从于画册的主题以及宣传产品的风格特征。
文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，不然既会破坏整体画面的”美感，也会跑坏文字的传达效果。
在宣传画册中，充分依据画册宣传企业形象、企业的理念来设计文字，使画册版面中文字和图形结合的很完善，在向读者展现了公司产品的详细信息的同时也带来视觉上的享受。
3、视觉上的美感作为视觉化的媒介，文字作为画面的形象要素之一，它具有传达感情的功能。
所以文字在设计上必需具有视觉上的美感，给读者带来某种情感上的满意和享受。
画册中大小协调、组合奇妙的文字可以使人感到开心，并留下美妙的印象，从而获得良好的心理反响。
文字排版的得当和新奇都有可能增加读者连续阅读的兴趣。
4、设计上的制造性想要第一时间抓住读者的眼球，就要在画册中突出文字设计的共性颜色，制造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受。
在设计时，主要从字的形态特征与组合上进展探求，不断修改，反复琢磨，制造出富有共性的文字，使其外部形态和设计风格都能唤起人们的审美愉悦感受。
到达一种在观赏我们的作品时就犹如在观赏一种艺术品的效果。
平面设计中文字应遵循的原则21、提高文字的可读性文字的主要功能是在视觉传达中向群众传达的意图和各种信息，要到达这一目的必需考虑文字的整体诉求效果，给人以清楚的视觉印象。
因此，设计中的文字应避开繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计。
《平面设计—字体设计》
06
软件：
AI
AI
AI
AI
AI
AICtrl+shi源自t+v 原位粘贴PS
14 三、蒙版的运用
在ps中，蒙版是很神奇的，他可以把我们不用的部分暂时蒙住， 需要的时候，还可以让他随时出来！
PS
PS
17
18 四、色块、图片的置入
运用色块、图形、图片，置入到字体中，通过调整混合模式达到最终效果
PS
20 五、投影的妙用
在字体排版中，投影的运用也是很巧妙的，运用得当，会出现不同的效果
03 高级设计师-2
设计员+1
PS
赏析
赏析
赏析
赏析
样式
样式
样式
PS 样式——安装方法
PS样式安装方法有2种
第一种
如果是CS2及以下版本就将ASL文件直接放到\Adobe Photoshop CS2\预 置\样式 里面； 如果是CS3及以上版本就将ASL文件放到 \photoshop cs5\Adobe Photoshop CS5\Presets\Styles里面就OK啦。
02 回顾
文字
图片
配色
文字不超过三种 根据行业选择合适的字体 适当的选用时尚字体
产品图（选用/处理） 背景图（空间感/纹理） 空间留白
同文字不超过三种 配色简洁 与背景和产品颜色相近
03 一、我们的作品
04 一、我们的作品
05 一、我们的作品对比
PS 二、立体字
在PS中做立体字
按Ctrl+ T 变形，先按向右的方向键一下向右移一个像素，然后按向 下的方向键一下向下移一个像素，回车确定。 先按Ctrl+ Alt + Shift + T 一次，再按Ctrl + [ ，如此循环，就可以 得到不错的立体面
字体设计实用教学
字体设计实用教学导言字体设计是一门既有创造性又具有实用性的艺术。
无论是在广告、标志设计还是在印刷、包装等方面，选用合适的字体设计都能够提升作品的整体效果。
本文将介绍一些字体设计的实用教学，帮助读者更好地掌握字体设计的技巧和方法。
一、字体的分类在进行字体设计之前，首先需要了解字体的分类。
常见的字体分类有衬线字体、非衬线字体、手写字体和装饰字体等。
1. 衬线字体：衬线字体是指在字母和数字的笔画上有装饰性突起的字体。
它们通常具有一定的正式感和稳定感，适合用于正式场合和印刷品设计中。
2. 非衬线字体：非衬线字体是指字母和数字的笔画没有装饰性突起的字体。
它们通常具有较为简洁和现代感，适合用于平面设计和数字媒体等场合。
3. 手写字体：手写字体是模仿手写风格的字体。
它们通常具有较为自然和个性化的特点，适合用于个人博客、手工制品等场合。
4. 装饰字体：装饰字体是指在字母和数字的笔画上有装饰性图案的字体。
它们通常具有较为夸张和独特的特点，适合用于特殊场合和宣传品设计中。
二、选择合适的字体字体的选择对于设计效果起着至关重要的作用。
下面介绍几个选择合适字体的要点。
1. 与主题相符：选择字体时需要考虑设计作品的主题和目标受众。
不同主题的作品需要选择相应风格的字体，以传达出正确的情感和信息。
2. 易读性：字体设计应该注重文字的可读性。
字体过于艺术化或过于装饰的话，可能会影响文字的可读性，进而降低设计作品的效果。
因此，选择易读的字体是非常重要的。
3. 色彩搭配：字体设计中的色彩搭配也是需要注意的。
一般来说，字体的颜色应与背景色形成较为明显的对比，以确保文字能够清晰地呈现出来。
三、字体的排版技巧字体设计的排版技巧也是非常重要的，下面介绍几个常用的排版技巧。
1. 行距：行距的设置能够影响整体排版的效果。
过小的行距可能使文字拥挤在一起，不易阅读；过大的行距可能使文字看起来分散，不利于阅读。
因此，合适的行距设置对于文字的可读性起着至关重要的作用。
3 字体设计的方法
3 字体设计的方法教学重点●了解基本字形笔画的特征，基本字形笔画的形式与构成，基本字形、字块的平面形态以及基本字形、字块的维度空间；●理解文字图形抽象化、具象化、意象化、风格化及文字游戏化；●掌握字形的复合、错位与位移、形变、解构、肌理及同构；●熟悉文字表现的图形化语言、装饰化语言、民族化语言与影像化语言。
教学难点●达到十八个训练的课题要求和课题目的。
课时安排本章共四个课题，需理论课时10课时，实训课时4课时，共计14课时。
教学内容课题1 基本字形（一）基本字形笔画的特征1.拉丁字母字形笔画2.汉字字形笔画训练一课题要求：课堂上口述卡斯龙、加拉蒙、波多尼体的形态特征，宋体和黑体的形态特征。
课后分类对照文字字形图片，作书面文字描述。
（二）基本字形笔画的形式与构成1.形式笔画是汉字构成的基本元素，笔画的形状一般称为笔形。
汉字由笔画组成部首，再由部首组成字形，而由八种笔画组合而成的汉字艺术中也蕴涵着中国传统文化的精髓。
一方面正是由于基本笔画在文字中的不同位置和间架结构上的需要，从而产生了许多笔画且形状各异的字体；另一方面从笔形特征上讲，中国的文字将汉字的造字结构总结为象形、指事、形声、会意、转注、假借，即人们所说的“六书”。
随着时代的变迁，不同文化的相互融合，有些字形仍维持着原始绘画的内容或符号，但有一些文字在原有字形的构成基础上，再加以组合，形成更多的文字，这也就是汉字独有的特征性。
同样，其他国家的文字也是这样产生的，如采用雕刻方式记事的楔形文字（当时的亚述人用苇管或凿子，把绘画转述过来的文字刻在黏土或砂石上，此即楔形文字）。
再就是象形文字，其“象形”也有取材于自然形态，表达思想的记号，也是表现声音的符号（其写法能表现发音的方法），这种符号后来被视为声音符号的起源。
了解了上述字体历史的演变过程之后，我们对字体设计中基本字形笔画的形式有了更为明确的认识。
由于字形特征的把握方向有所不同，在设计中如何将特定的元素表现出来，同时在时代的发展变迁中如何将新的元素注入到字体设计的理念中去，都成为现代字体设计课程应该探求和发展的方向。
平面设计知识：平面设计中的字形修饰和样式调整技巧
平面设计知识：平面设计中的字形修饰和样式调整技巧平面设计中的字形修饰和样式调整技巧作为一种艺术和传达工具，平面设计有着非常重要的地位。
而设计中不可或缺的文字元素，也是设计师必须要重视和精通的技能之一。
而字形修饰和样式调整就是平面设计中字体部分最为重要的部分之一。
在设计中，好的字形设计和样式调整，可以让文字更加具有个性和美感，从而提升整个设计作品的可读性和吸引力。
本文将从字形修饰和样式调整两个方面，深入探讨平面设计中的字形设计技巧和样式调整方法等相关知识。
一、字形修饰字形修饰，指的是通过一系列的图形修饰技巧，将文字的形态和特点进行优化和加强，使其更加具有艺术感和美感，以及更好的配合设计。
字形修饰技巧丰富多样，包括以下几个方面：1.形态变换形态变换，指的是通过改变字体的形状、结构或状态等，来达到字形修饰的目的。
常用的形态变换技巧有：扭曲、拉伸、折叠、旋转、倾斜等。
这些变换方式可以为文字增加更多的视觉效果，让设计作品更加具有立体感和个性。
2.线条处理线条处理，指的是通过改变字体的线条颜色、粗细、形状等，来修饰文字的外观。
常用的线条处理技巧有：描边、虚线、点线、渐变线、钩线、圆弧线等。
这些线条处理技巧可以为字体增加更多的层次和质感，让文字更加有趣和引人注意。
3.贴图处理贴图处理，指的是通过对文字进行插图、图案、贴图、花纹等处理，来丰富文字的视觉效果。
随着当前设计工具和技术的不断发展，设计师可以运用各种贴图技巧，创造出更加个性化的文字设计作品。
4.特效处理特效处理，指的是通过添加光影、投影、半透明、变形等特殊效果，在保持文字完整性的基础上，增强设计的视觉冲击力和引人注意的程度。
当然，在使用特效时也要注意不要过度使用，否则会影响到文字的可读性。
二、样式调整样式调整，指的是通过对字体的样式进行调整，使字体更加符合设计需求。
好的样式调整，可以让文字在设计作品中起到更加重要的作用，同时保证文字的易读性。
常用的样式调整技巧有：1.字体颜色调整字体颜色调整，指的是通过改变字体的颜色，来增强文字的视觉效果和特点。
如何制作艺术字体设计
如何制作艺术字体设计字体设计是一门有趣而又挑战性的艺术形式，它可以给文字带来新的生命和个性。
制作艺术字体设计需要一系列步骤和技巧，下面将详细介绍如何制作艺术字体设计。
步骤一：准备工作1. 确定使用的工具和软件。
可以选择传统的纸和铅笔，也可以使用数字设计工具如Adobe Illustrator或Glyphs。
2. 确定字体的主题和风格。
这取决于使用场景和个人偏好，可以是传统、现代、手写风格等。
步骤二：从头开始设计1. 创造一个字体原型。
尽量选择简单的字母，如O、T、A等。
这个原型将作为整个字体风格的基础。
2. 根据原型，开始绘制其他字母。
在保持一致性的同时，可以加入一些个性化的元素。
3. 在设计过程中要注意字母间的比例和平衡，确保每个字母都具有可读性和美观性。
步骤三：数字化和编辑1. 如果使用纸和铅笔进行设计，可以使用扫描仪或照相机将设计转化为数字形式。
如果使用数字工具，可以直接开始编辑。
2. 使用相应的字体设计软件，将字母导入或创建一个新的字体文件。
3. 对每个字母进行编辑和调整，确保字形的一致性和优美性。
步骤四：添加细节和特效1. 在每个字母中添加细节和个性化的特效，例如阴影、渐变、纹理等。
这将使字体更具吸引力和独特性。
2. 考虑字母之间的连结和空间，以及整体排版效果。
字母之间的衔接和平衡是字体设计中的重要元素。
步骤五：测试和优化1. 对设计的字体进行测试，确保它在不同大小和场景下都保持良好的可读性。
2. 检查每个字母的细节和比例，如果有需要，进行微调和优化。
3. 进行实际应用测试，例如将字体应用于品牌标识、海报设计或数字界面上，以检验其效果和适应性。
步骤六：发布和分享1. 根据需要将字体制作成不同格式的文件，如TrueType、OpenType等，以便其他人可以使用。
2. 考虑将字体发布到相关的字体库或平台，供其他设计师和使用者免费或收费下载使用。
3. 与其他设计师和字体爱好者分享并接受他们的反馈和建议，以改进和提高自己的设计技巧。
平面设计中的字体设计
个有特点、有独特的字体对企业的进展具有特别大的影响。在对标志中的
【平面设计中的字体设计】
字体进行设计时，运用的设计方法主要包括两种，一种为象形化设计，另
一种为意象化设计。象形化设计主要是指图形和文字在结构上的有效融合，
在图画中融入字，在字中渗透着图形。对于古代的象形文字而言，主要是
用图形来表达，设计者在对字体进行设计时，可以依据古代的象形文字进
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平面设计中的字体设计
在设计文字时，不仅仅要对文字的外部进行把握，还要对文字的风格、 结构、笔形等进行整体的协调。文字是由圆弧、横、竖、点等构成，在对
平面设计中的字体设计
字体的结构进行支配时，要注重字体的协调性，在对字体的线条进行搭配
在平面设计中，字体设计占有很重要的位置，并且现阶段的字体设计 时，要注重字体的合理性。在设计时要将字体笔画之间的关系和字体的关
形成主次分明的格局，可以产生较好的视觉传达效果，到达引人注目的目 利用自己独特的思维制造出更具有装饰美的文字，将文字的涵义和意义进
的。
行表现。
1.2 文字在视觉上应给人以美感
第1页共3页
2 平面设计中字体设计的应用
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觉传播媒介一样，推动社会的进展。让社会的市场经济更加的活跃，对消
1.3 文字在表现上要具有装饰性
文字与空间的关系也是平面设计中字体设计的关键。在平面设计中，
创意文字与一般字体最大的区分就在于文字的装饰性，我国的汉字具
正确处理文字与空间的关系，是合理运用文字的表现。在平面设计的构成 有装饰美，在我国古代的器物中，如：我国的钟、鼎、印、玺、碑等，早
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下面开始啦！
心法
既然是武功秘籍 肯定有内功心法 那我们就先从内功开始练起
两仪
大家对太极图肯定都很熟悉了 阴阳阴阳 有阴必有阳 这是太极的两仪
也就是说凡事都有两面 做设计也一样 在同一个命题下 一个设计方向的背后肯定还有另外一个完全不同
的设计方向
四象
我们先来看这个由太极演化而来的工具
我把字体设计归为4个要素：
框架－－自由
个性－－识别性
我先解释下这4个要素
框架：大家都知道 汉字 俗称方块字 这个方块呢也就是框架了
自由：这个自由是相对框架而言 也就是不受方块约束的字体（例如草书）
识别性：既然是字 那肯定要大家都能认识 有的字经过设计以后还能很方便的认出来 也有的字设计完后要
经过一番思考才能认出来 这就是识别性的强和弱了
个性：这个也是相对识别性来说的 有的设计师为了强调某种个性 而牺牲掉识别性 例如：涂鸦字体 以前
街头给人画龙字啊凤字的师傅就是个性字体设计高手
他们之间是相对的 （现在你看不懂没关系，继续看下去你就明白了）
这个工具有啥用呢？
我们再看 由四象推算出来的八卦 你可能会明白一点了
我们先看篆书，位于这个坐标工具左上角 也就是框架和个性的极限交汇点上
先看形态 很明显篆书是严格的在方块进行造型的 也就是以框架为基础来设计的
由于篆书是象形字转化而来还没完全脱离象形字的构造 在我们今天看来这种字体充满了个性 但识别性就
比较差了
楷书：形态：依然是框架结构 识别上非常容易 所以它处在这个坐标工具的右上角 相对的来说 个性就比
较少了 四平八稳
草书： 形态：没有框架 随心而置 识别上比较困难（你找找历代书法看看 看你能完整的认出多少来）但
个性就非常强烈了 看的多的话 你不用看落款你就知道这是那个书法家的作品
行书：形态：没有框架 识别上较容易 个性和识别性兼备
这个坐标工具我主要用做分析别人字体设计的工具和作为自己设计字体时候的指南
说了这么多 你会用这个工具了么？还不会？！！！！ 没关系 ～～我继续讲解
框架式字体设计
下面我先讲框架式字体的方法
从坐标工具来看 框架式字体设计 位于坐标工具的上半部分
在造字之前呢 我们先用坐标工具分析下这类字体的特点
请仔细观察下面这些字体！！！－－形态？个性在那里？识别性强？弱？
这类型的字体 结构方正 个性鲜明 识别性较强 放在坐标工具上来分析的话 他们都处于白色圆圈这个范
围内（你能将上图每个字体在坐标工具上不同的位置都标示出来么？）
下面这个是我为一个房产项目所做的一个字体设计 请注意：形态？个性在那里？识别性强？弱？
这个字体的特点：方正 很正统的框架式字体设计 字体重心全部上移 左方右圆 落脚呈尖刀状
why???????????????这个字体为什么设计成这样？？？？？？？？？？？？？？？？
接着看
这个字体设计的概念很简单：飞跃平凡的生活
飞跃－怎么用字体来体现飞跃呢？
A:我先从结构上下手：
1:把字体重心整体上移 造成向上的动感
2:拆除字体里的封闭结构（翼的田字）减轻字体本身的重量感 来强化整体向上飞跃的动感
B:从笔画上下手：
1：由于面对的客户男女都有 所以我选择左方右圆 这样就刚柔相济 比较中性
2：落笔融入羽毛的特点（落脚呈尖刀状） 贴近创意原点 并再度强化向上的飞跃感
大家可以看看 字体设计和平面表现的关系 http://ska2016.blogbus.com/c1940982/index_8.html
框架式字体设计的基本方法
在开始做字体之前 我一般会先选择参考字体
为什么要找参考字体呢？ 字库里的字都是专家多年研究和经过大众审美肯定的字体，有个巨人的肩膀让你
站为什么不站呢？
字库里那么多字体 怎么选呢？选衬线体呢？还是无衬线体？（关于衬线体和无衬线体请查阅相关资料）
简单点来说
古朴 经典的个性 就选 衬线体
现代 简约 的个性就选 无衬线体来参照
选了参考字体参考什么？？？？？？？？？？？？？？？？
参考结构
这些基本的结构常识相信大家都知道
我讲一个框架式字体设计的秘诀：
没错！ 顶天立地！
只有贴紧框架四边 整个字形才会显得饱满（写过pop的人都知道）
我们看下范例
在调整结构的同时 加入个性 和让笔画占据框架的4向
以下范例都是典型代表
个性的塑造
在完成字体的基本结构后 我们现在来为字体加入个性
如前所叙 我就不多说了 看图
下图中的字体设计 你能说出设计师为什么要那么设计了么？他们是怎么为字体设计调整结构和加入个性
的呢？它们各自的参考字体又是什么？
下图 是从参考字体 到 新的字体设计的一个流程图
我们现在 再重新来审视这个字体设计：
它还有没有结构上的缺陷？
它笔画粗细是否合理？
它空间分割是否美观？。。。。。。
下面是我做字体设计的另外一个秘诀：
下面我们再来看一个框架式字体设计的范例
这是我非常喜欢的一个字体设计
在4个要素点的把握上功力深厚
一般来说框架式字体设计做出来都多少有点死板 但上面这个设计师就敢于突破框架的束缚
这就是我想讲的 另外一个秘诀：
现在我们再返回来看看之前看过的这些字体设计
你现在看这些字体设计的眼光是否又不一样了呢？
关于个性
我们再看看这个范例
塑造个性的方式多种多样 不仅仅是字形
我就不多说了 留给大家自由发挥
下面即将进入本秘籍的核心部分！～！！！！！！！！！
绝招来了～！！！！！！！！
乾坤大挪移
乾坤大挪移 之 英文字体转化为中文字体设计
先看大师范例
陈大师 早已练的烂熟于胸了
乾坤大挪移 之 图形转化为中文字体设计
设计变形金刚这位仁兄的功夫也非常了得
乾坤大挪移 之 照片转化为中文字体设计
这个是我的拙作
练好以上3招 你就可以找 张大师 比划比划了
乾坤大挪移 之范例
在看下面这些范例之前 边看请边为它们在坐标工具上定位 如果一看到一个陌生的字体设计你就能将他们
在坐标工具上准确的定位 那恭喜你 你练好心法了
作者从欧式图案中吸取精华来做的字体设计 强调的是个性 形态上为了加强识别型采取了框架式
下图是我从欧式图案中吸取精华来做的字体设计 强调的是识别性 个性较弱
下面这个呢？它在坐标的那个位置呢？
再出一个题目
这个也是我做的一个字体练习作品
它又在坐标工具上的那个位置呢？
logo 到标准字
乾坤大挪移 一个简单的应用就是 vi 中的 中文标准字了
看范例 我就不多说了
太极两仪之自由式字体设计
下面开始讲自由式字体设计
讲到现在 大家因该对坐标工具都很熟悉了
一般来说 自由式字体设计 都处在坐标工具的下半部分 相对框架式字体来说 自由式的个性会更强一些
依照惯例 先看范例
这些字体都有什么特点呢？
我们先看一个范例
这是我为一位朋友设计的个人签名
由于是属于个人使用的范畴 所以我强调的是个性
抛弃了框架 抛弃了大部分的结构 着重传达个人的特点
它处在坐标工具的什么位置呢？
照片上的女孩请不要起诉我侵犯您的肖像权丫 你和我朋友长的太象了
关于自由式字体设计我只能找些参考来给大家分析 因为这个实在没办法解说 只能根据设计师的个性和项
目的特性等来决定表现手法 二来表现手法千万种 都会影响字体设计的形态 就不一一解说了
经过前面的详解 相信大家都有各自的方法了
设计自由式字体的时候 最大的秘诀就是！！！！
太极之外 无极！！！
除了 框架式和自由式还有别的招式么？？？有！！
这一类的字体设计一般来说 处于坐标工具的中部 简而言之就是 带框架的自由式字体设计
先看范例