寺院与雕塑
藏传佛教尼众寺院考
藏传佛教尼众寺院考藏传佛教尼众寺院是尼众修行和居住的地方，是藏传佛教中重要的宗教建筑。
它们既是佛教文化的重要组成部分，也是藏民族文化的代表。
本文将介绍藏传佛教尼众寺院的历史、建筑特点以及尼众的修行传统。
藏传佛教尼众寺院的历史可以追溯到7世纪唐朝。
在当时，佛教在西藏开始传播，并渐渐融合了当地的宗教信仰和文化特色。
尼众寺院作为佛教修行者的居所，起初是简单的木制建筑，后来逐渐发展成为具有独特风格的寺庙。
受到佛教教义的影响，寺院建筑通常会面朝东方，寺庙中的喇嘛房间围绕着中央庭院布置，寺庙外部还有墙壁和庭院。
藏传佛教尼众寺院具有独特的建筑特点。
在寺院的设计中，传统的佛教教义和几何设计技巧被充分运用。
寺院通常由多个建筑群组成，每个建筑群都有自己独特的功能。
寺院中最重要的建筑是佛殿，佛殿是供奉佛像的地方，有时也用来举行佛教仪式和修行活动。
佛殿通常是多层的，顶部有金顶。
除了佛殿外，寺院还包括各种修行者的居住和学习场所，如僧众房间、尼众房间和禅房等。
藏传佛教尼众寺院是佛教徒的修行之地，尼众在这里会进行各种修行活动。
其中最重要的修行之一是冥想。
冥想是佛教中非常重要的修行方法，通过专注和定心可以达到心灵的和谐与平静。
在寺院中，尼众会根据佛教教义进行冥想，这对他们的修行和内心的成长非常关键。
另外，尼众也会进行持咒和经文诵读等修行活动，这有助于增加智慧和消除痛苦。
除了修行活动，尼众寺院还是宗教学习和传授的场所，尼众会学习佛教经文和哲学，探索佛教教义的深层含义。
尼众寺院对藏民族文化有着重要的影响。
作为藏传佛教的重要组成部分，尼众寺院不仅仅是宗教建筑，也是藏民族的精神家园。
寺院不仅仅是佛教文化的传承者，也是文化艺术的保存者和推广者。
藏传佛教艺术在寺院中得到了充分发展，寺院的壁画、雕塑和经文手抄本等都成为了珍贵的艺术品。
在寺院中，还会举行各种佛教节庆活动，如藏历新年和佛诞日等，这些活动不仅仅是宗教仪式，也是藏民族文化传统的重要组成部分。
中国寺庙的基本结构 中国佛寺建筑
中国寺庙的基本结构中国佛寺建筑，原与印度相同，没有殿堂，建塔藏舍利。
为表示敬重，塔位于寺的中央，作为寺的主体，四周围以增房。
后来佛像供奉于殿堂，殿堂与塔并重，塔一般仍在殿堂之前。
唐宋时期，禅宗已不再风行建塔，佛寺发展以殿堂为主的布局。
完整的寺院一般皆为伽蓝七堂。
以禅宗为例，七堂指山门、佛殿、法堂、僧堂、厨库、浴室、西净（厕所）。
一般常见的殿堂有（一）山门（或三门）因为寺院大多居于山林之处，故又称山门殿。
现已成为专门名词，即使在平原也称山门。
因有空门（中）、无相门（东）、无作门（西），象征三解脱，所以又称三门。
通常空门两侧立有哼哈二将（二）钟楼位于天王殿左（东）前侧，悬有洪钟。
有的寺院钟下供奉地藏菩萨，道明为其左胁侍，闻公为其右胁侍。
（三）鼓楼位于天王殿有（西）前侧，置有大鼓。
有的寺院供有伽蓝神关羽，关平为其左胁侍，周仓为其右胁侍。
（四）天王殿正中供奉大肚弥勒，两侧供奉四大天王，其背后供韦驮。
（五）大雄宝殿为佛寺正殿，又称“大殿”。
有供奉一佛、三佛、五佛、七佛等情况。
以三佛同殿居多。
供一佛常见的为“释家三尊”或释迦及其两大弟子迦叶、阿难，也有的大殿供奉“西方三圣”或“华严三圣”。
三佛同殿，常见的有“三方佛”、“三世佛”和“三身佛”，也有的供奉“弥勒佛－释迎牟尼佛－阿弥陀佛”。
供五佛（密宗的五方五佛）和七佛（释迹牟尼佛以前的六佛加上释迎牟尼）的较少，多为历史久远的寺院。
释迎牟尼像背面一般为海岛观音壁塑图。
大殿东西两侧，常供奉十六罗汉或十八罗汉。
（六）东西配殿大雄宝殿两侧常有东西配殿，其供奉对象随教派不同而有变化，有设“三圣殿”（供奉西方三圣）的，有设“祖师殿”的（多为禅宗），有设“伽蓝殿”的，等等。
（七）法堂（亦称讲堂）一般在大殿之后。
是演说佛法皈戒集会之处。
法堂内除一般性安置佛像外，另设法座、讲台、钟鼓。
（八）罗汉堂自唐代开始，一些大型寺院就修建五百罗汉堂。
全国现存具有成组五百罗汉像的寺院在30以上，其中著名的有：北京碧云寺罗汉堂，苏州西园罗汉堂，苏州寒山寺左右配殿（存有宋代樟木雕刻五百罗汉，为雕塑中佳品），五台山殊像寺文殊阁（为悬塑五百罗汉），成都宝光寺罗汉堂，武汉归元寺罗汉堂，昆明筇竹寺天台来阁（为清民间雕塑艺术佳作），北京雍和宫法轮殿（系用金银铜铁锡五种金属铸造），四川乌龙寺五百罗汉堂。
浅谈中国古代雕塑的艺术特点
浅谈中国古代雕塑的艺术特点中国有着古老的文明，远古的中国重礼教尊鬼神，艺术重心倾向于工艺美术，在礼器，祭器上发挥较高的艺术天分，且形成传统，影响深远。
中国古代雕塑主要分为实用性、宗教信仰、建筑装饰及墓葬陪葬等主要类型。
中国古代雕塑具有八大风格特征，主要为：原始朴拙意象风，商代诡魅抽象风，商代诡魅抽象风，汉代雄浑写意风，佛教理想造型风，宋代俗情写真风，帝陵程式夸张风，民间朴素表现风。
从陶器，青铜器，玉器及漆器等工艺点发展出以装饰性为主的实用性雕塑，在历代都占有主流地位，这些器物多由原本的实用意义渐渐地转变为权力和地位的象征。
另外还有建筑的装饰雕刻，南朝王陵的辟邪和唐代的石狮。
其实用性除反映在装饰雕刻以外，还反映在明器和宗教造像艺术上。
明器即随葬品，其中雕塑作品占重要地位，主要是俑和动物的造像，最为著名的秦始皇陵的兵马俑和唐三彩的陶马，这些于当时并非纯粹的艺术品，它们有着较强的实用性，代表着活人及动物而陪葬。
中国古代雕塑的装饰性十分突出，无论是人还是动物，无论是明器，宗教造像还是建筑的雕刻，都反映了普遍的传统优久的装饰趣味，云岗大佛、南朝的石辟邪、相同时期的佛像对称的坐姿，袈裟的衣纹处理无不显示了浓厚的装饰性，经过处理的佛像包含了一种和蔼的亲切却又带有一种非人间的神秘感，原因在于，装饰不同于真实却在生活中无处不在，装饰增强了佛像的严肃及神秘气氛。
中国古代雕塑有明显的绘画性。
绘画性的表现不注重雕塑的体积、空间、块面，而是注意轮廓与身体衣纹线条节奏和韵律，而色彩本身的变化也加强了这些雕的空间和体积感。
受绘画的影响，中国古代的佛像所表现的是线性语言。
经过高度的推敲概括提练加工而成，和西方雕塑相比，前者只有大的体积关系，局部大多以平面表现，且有时在平面上运用阴刻线条来表现肌肤和衣服的皱褶，没有立体和空间感，只有绘画的平面效果，通常雕塑表面平滑，没有西方雕塑的细微起伏和明暗变化。
源自中国雕塑的装饰性，中国古代雕塑不追求再现，追求表现物象，孕育中国雕塑的共同品格——不求肖似，也因而形成中国雕塑高度的异象性，了解中国艺术的切入点在于中国绘画，中国画不画光影，色彩仅表现固有色，造型与画面效果平面性很强，背景一般为纸和绢的空白，不求空间深度，而把注意力放在物象的“神韵”表现上。
中国传统建筑中寺庙的美学价值
中国传统建筑中寺庙的美学价值摘要：在中国公布的文物保护单位中，寺庙及相关设施约占一半。
寺庙建筑与传统宫殿建筑形式相结合，具有鲜明民族风格和民俗特色。
同时，寺庙文化已渗透到中国人生活的各个方面：如天文、地理、建筑、绘画、书法、雕刻、音乐、舞蹈、文物、庙会、民俗等等。
各地一年一度的庙会如火如荼，不仅丰富了各地的文化氛围，同时促进了地方旅游业的发展。
关键字：寺庙、建筑、美学价值佛教起源于印度，一般认为传入中国的年代始于汉明帝。
据史册记载，汉明帝永平七年（公元64年）派遣使者12人前往西域访求佛法。
公元67年他们同印度僧人迦叶摩腾和竺法兰回到京城洛阳，带回经书和佛像，同时在洛阳建造中国第一所佛教寺院“白马寺”。
佛教建筑包括佛寺、佛塔和石窟。
佛教建筑在初期受到印度影响的同时，很快就开始了中国化的过程。
中国古代建筑的布置总是对称的，即主要建筑物在主线上，次要建筑物分别以主线为对称轴左右位置，总体设计主次分明，房屋排列俨然有序，寺庙传承了这一建筑风格。
在此基础上，寺庙因其宣扬的理论，以追求精神境界为最终和最高目的，在建筑中穿插了园林风格，达到人与自然合而为一的境界，这也是为什么大多数寺庙都建在山林中的原因。
中国南方的寺院，多半依山布局，在建置上、风格上与北方寺院不同。
院落虽比较局促，而寺外有茂林、有峰峦，气象仍显开阔。
如峨眉山麓的报国寺、半山的万年寺、山顶的接引殿都如此。
中国的寺院建筑样式更多地融会了中国宫殿建筑的美学特征，在时间进程和空间的形式上都具有共同的特征：屋顶的形状和装饰占重要地位，屋顶的曲线和微翘的飞檐呈现着向上、向外的张力，配以宽厚的正身与廓大的台基，主次分明，升降有致，加上严谨对称的结构布局，使整个建筑群显得庄严浑厚，行观其间，就可体验到强烈的节奏感和鲜明的流动美。
殿堂的屋顶，较多地采用庑殿、歇山、重檐、悬山、硬山、卷棚等样式。
屋顶，无疑是中国建筑中最显著、最重要的部分，无论正视、侧视、俯视，它的立面平面都是曲线。
北齐雕塑艺术特色
北齐雕塑艺术特色探析摘要北齐是一个存在时间很短的小王朝，但它的雕塑艺术水平却很高。
石窟雕塑、寺庙雕塑、陵墓陶俑是北齐雕塑的三大组成部分，北齐雕塑具有鲜明的艺术特色，它上承富于宗教理想的北魏艺术，下启饱含生命热情的盛唐艺术，在中国雕塑史上具有独特地位。
关键词：北齐雕塑艺术特色中图分类号：j30文献标识码：a中国雕塑历史悠久，早在商代就已达到很高水平，殷墟发掘出土的白色大理石鸟兽雕刻，造型古拙，通体线刻花纹，图案匀称典丽，非常精美。
不过魏晋以前的雕塑，以墓葬俑像居多，体量较小，表现题材较窄。
魏晋时期，佛教雕塑大量传入中国，由于佛教是“以像设教”的，雕塑是佛教艺术的主要表现形式（犍陀罗艺术、马图拉艺术、笈多艺术、巴米扬艺术的主要作品都是雕塑），所以它进入中国后极大地促进了中国雕塑艺术的发展。
佛教雕塑到北齐时期已经完全中国化了，虽然在造型上仍具有印度笈多美术的某些特征，但人物形象与精神内含却完全是中国式的。
北齐的雕塑主要由石窟雕塑、寺庙雕塑和陵墓陶俑三大部分组成，它们具有总的时代特征，又有各自独特的风格特点。
佛教造像是印度艺术与希腊艺术、波斯艺术交流融合的产物，具有极高的艺术水平。
进入中国后，不断融入中国本土的文化因素与造型因素，形成了独具中国特色的佛教雕塑新样式。
一北齐石窟雕塑的艺术特色北齐时期开凿的石窟主要有山西太原天龙山石窟的北齐造像、河北邯郸南北响堂山的北齐造像、河南安阳小南海三窟北齐造像、河南洛阳龙门石窟药王洞北齐各龛。
北齐是鲜卑化的汉人高洋建立起来的封建政权，建都于城（今河北省临漳县），立宗庙于晋阳（今山西省太原市），北齐皇室夏居晋阳，秋居城，频繁往来于两地之间，在沿途兴建行宫、寺院多座，开凿大小石窟多处，现存的北齐石窟，主要集中于这一地区，响堂山石窟是其中最为重要的一处。
响堂山石窟位于河北省邯郸市峰峰矿区的鼓山，包括北响堂、南响堂和小响堂（水浴寺）三处。
响堂山石窟北齐造像，具有自己独特的艺术特色，在洞窟形制上，中心塔柱窟在窟前凿出带有檐柱的前廊，雕刻仿砖木结构的檐瓦、檩、椽、枋、斗拱以承托房顶。
寺院整体运营方案
寺院整体运营方案一、前言寺院是佛教文化的载体和重要的精神场所，也是我国优秀的文化遗产之一，具有深厚的历史文化内涵和宗教意义。
寺院的整体运营对于弘扬佛教文化、保护文物、发展旅游业、传承优秀传统文化具有重要的意义。
本文旨在对寺院的整体运营方案进行系统的分析和探讨，以期提出有效的管理策略和运营模式，为寺院的可持续发展提供参考。
二、寺院的整体运营概述1.1 寺院的定位寺院是佛教文化的重要代表，具有宗教信仰、文化教育和旅游观光的多重功能。
在整体运营中，应充分考虑寺院的宗教属性、文化传承和旅游资源的开发利用，定位清晰，发挥其各种功能，实现多赢局面。
1.2 寺院的发展目标寺院的整体运营目标是实现对寺院的综合管理，提高寺院的文化传承和保护力度，促进佛教文化的传播和弘扬，推动寺院旅游资源的开发和利用，实现文化和经济的双丰收。
1.3 寺院的核心价值寺院的核心价值在于其独特的文化底蕴和精神内涵，是宗教信仰的殿堂，是传统文化的集中体现，是文物保护的重要场所，也是旅游观光的重要景点。
在整体运营中，需要根据这些特点，发挥寺院的综合效益，全面提升其核心价值。
1.4 寺院整体运营的重点寺院整体运营的重点在于对寺院的管理、文化传承和景区开发的统筹安排，需要推动寺院的现代化管理，提高对寺院文物的保护和修复，并实现寺院旅游资源的开发和利用，提高寺院的社会效益和经济效益，使之成为文化遗产的宝贵资源。
三、寺院整体运营的策略2.1 领导机构的建设为了推动寺院的整体运营，可以成立专门的领导机构，包括由政府主导的领导小组或企业主导的经营管理团队。
该领导机构应该负责策划、组织、协调和监督寺院的整体运营工作，并承担对寺院的决策与管理责任。
2.2 制定整体运营规划在制定寺院整体运营规划时，应该结合寺院的实际情况，根据寺院所处的地理环境、文化资源和市场需求，确定具体的运营目标和发展方向，明确整体运营的重点和路径，制定相应的实施方案和工作计划。
2.3 实施全面改革在推动寺院的整体运营过程中，需要进行全面的管理体制和运营模式改革，包括寺院的管理体制和机制改革，加强对寺院的现代化管理和创新经营，提升寺院的服务水平和市场竞争力，建立科学、高效、规范的管理制度。
丹布勒石窟寺介绍
丹布勒石窟寺介绍丹布勒石窟寺，位于中国四川省甘孜藏族自治州康定县丹布勒乡，是一座集藏传佛教寺庙、修行地、文化遗址于一体的综合性景点。
该寺集中了中国古代壁画、雕塑、建筑艺术的精华，有着悠久的历史和文化背景，是中国四大石窟之一，也是中国藏区的重要旅游胜地之一。
历史丹布勒石窟寺建于唐朝早期，至今已有一千多年的历史，是一座历经了多个朝代的古寺。
在建寺初期，丹布勒石窟寺是为朝圣者和修行者提供场所和一定程度的保护，这里聚集了一批顶级的宗教艺术家和手工艺人，刻画了一大批让人惊叹的佛教壁画和雕塑。
后来，在明朝时期，丹布勒石窟寺进一步扩建修建，并在此期间成为了甘孜藏族自治州重要的文化中心。
建筑丹布勒石窟寺是一座依山建造的寺庙，整个建筑群分为上下两层，分别是塔院和山接寺院。
山接寺院包括南北两座明间房，两侧庑殿、迎客厅、戏楼，集中了唐、宋、明、清等多个朝代的特色建筑。
稠密的屋檐和颇具特色的砖刻和彩画，构成了独特的山地建筑风格。
艺术丹布勒石窟寺以其卓越的壁画和雕刻艺术著称，这些艺术作品自唐代以来，经过千余年的沧海桑田而流传至今。
石窟寺壁画图案精美，具有浓郁的地方特色。
在寺内，游客可以看到各种尊贵的佛像，其中包括如铁观音等极具代表性的佛像，让人们深刻感受到了佛教的神秘和慈悲。
文化丹布勒石窟寺自建以来，历经了多年的风雨，也见证了滇川藏区的历史和文化，成为藏族传统文化和佛教文化的重要载体。
这里有着源自藏区的多族文化，结合了前世今生的文化遗产和周期律动的哲学思想，能够满足广大游客对藏文化的探索和观赏需求。
丹布勒石窟寺是中国著名的文物保护单位，也是旅游者游览中国西藏文化的重要站点之一，被誉为“艺术藏区”、“文化圣地”。
在这里，人们沉浸在深邃的佛教与藏区文化之中，深入体验着那份神秘和宁静。
南京鸡鸣寺：文化底蕴深厚
南京鸡鸣寺：文化底蕴深厚南京鸡鸣寺是中国南京市一处著名的佛教寺庙，位于南京市秦淮区红山南麓。
作为南京市的文化遗产，南京鸡鸣寺以其深厚的文化底蕴而受到广大游客和信众的瞩目。
南京鸡鸣寺建于1472年，是明代宗教建筑的典型代表之一。
寺庙占地面积广阔，主要建筑包括大雄宝殿、铁塔、钟楼等。
其中，大雄宝殿是整个寺庙的核心，是供奉佛祖释迦牟尼的殿堂。
大雄宝殿的建筑风格典雅庄重，宏伟壮观，是中国明代建筑的杰作之一。
寺庙内保存了大量的文物和文化遗产，其中最具价值的是《鸡鸣寺碑》。
《鸡鸣寺碑》是明代文艺复兴时期的文学作品，内容涉及佛教悟道和修行的思想，对后世文化、历史研究有着重要的价值。
此外，寺庙内还保留了一些明代的壁画和雕塑，展示了当时中国佛教艺术的精髓。
南京鸡鸣寺不仅是一座具有历史意义的寺庙，也是一座重要的文化名胜。
这座寺庙代表了中国佛教文化的悠久历史和独特艺术风格。
在这里，人们可以感受到古代佛教文化的庄严与宁静，领略到中国传统建筑的魅力。
参观南京鸡鸣寺的游客，常常会被其庄严肃穆的氛围所吸引。
一进门，沉郁的香气扑面而来，让人心旷神怡。
寺庙内的佛像和雕塑精细而栩栩如生，艺术价值极高。
在这里，游客们可以参与佛教法会，向佛祖祈福，感受到宗教信仰给人带来的宁静和平静。
南京鸡鸣寺不仅仅是一座寺庙，也是一座历史的见证。
在明代，鸡鸣寺曾经是南京城禅宗寺院的总根本，对于南京的佛教发展起到了重要的推动作用。
在寺庙的历史长河中，经历了战乱和毁损，但它始终能够重建和修复，体现了中国人民对于宗教信仰的坚持。
除了宗教意义，南京鸡鸣寺还承载着文化交流的功能。
每年，来自世界各地的佛教徒和学者都会前来参观和研究鸡鸣寺的文化遗产。
寺庙也定期举办佛教文化展览和研讨会，为人们提供了一个了解佛教文化和思想的平台。
在当代社会，人们对于传统文化的传承和保护变得越来越重要。
南京鸡鸣寺作为一座具有悠久历史和丰富文化内涵的寺庙，不仅仅是一座旅游景点，更是一个珍贵的文化遗产。
妙相庄严——宗教雕塑
晋祠侍女像
晋祠以圣母殿最为著名。圣母指周武王 王后姜邑，她是姜太公的女儿、叔虞的 母亲，被当地人奉为晋水水神。圣母殿 中彩绘塑像均为北宋时期作品。圣母坐 像居正中位置，有众多女官、侍女环绕。 她们的动作姿态各不相同，神态性格都 刻画得十分生动自然，是晋祠彩塑中最 出色的一组人物塑像（盛唐）
菩萨全身做S形动态 婀娜多姿、体态丰盈 面相丰腴圆润，通过 表现女性的妩媚、美 丽善良，塑造理想中 慈悲的菩萨形象。
观音骑狮 唐
供养人
宋 观音
普贤骑 六牙白象 宋 五代
普贤 宋
月宫天子
晋祠
晋祠，初名唐叔虞祠，是为纪念晋国开 国诸侯唐叔虞而建。汉代史学家司马迁 在他的《史记·晋世家》一篇中，用一段 “剪桐封弟”的故事，详细记载了周成 王的胞弟虞被封为唐国诸侯一事。叔虞 死后，就修建了祠堂供奉他，因境内有 晋水流淌，于是，将国号“唐”改称为 “晋”，祠堂改名为“晋王祠”，简称 “晋祠”。
中国著名的石窟寺
敦煌莫高窟 大同云岗石窟 洛阳龙门石窟 重庆大足石窟
佛教知识简介
佛：释迦牟尼
伽叶
阿难（盛唐）
全称“ 阿难陀” 是欢喜 喜庆含义
菩萨：菩提撒陀
原本是男性形象，在印度早期是 贵族人物形象。在中国本土化的 过程中逐渐女性化，至唐代更加 世俗化，与宫廷妇女或贵妇形象 相似。明清演变成少女形象。
九色鹿本生故事画
南北朝雕塑
南北朝 弥勒
唐代的敦煌艺术
敦煌唐代洞窟流行的形式以窟内的布置 明显地和今天我们所知道的佛庙殿堂是 相似的。这种形式是中国佛教艺术的新 创造。唐代敦煌莫高窟的壁画和着色的 泥塑，取材范围更扩大了，表现形象更 真实生动，构图更丰富复杂，技术更纯 熟，充分表现了宗教艺术中世俗艺术的 契机。
寺庙简介
日本——法隆寺简介：隆寺在奈良附近，是日本手屈一指的大寺院，始建于公元6世纪末约在公元670年毁于雷火，灾后很快得以重建。
根据许多专家的研究，法金堂、五重塔的风格和结构，的确保存着较为古老的手法。
法隆寺的平面对称，而是轴线两侧的均衡，轴线一侧是金堂，另一侧为五重塔，是其特点外搪原来是白壁红柱，内搪各构件均经彩绘，至今已一千多年。
外檐木材黑褐色，更显得古色古香，庭院中地表铺设小卵石，既显得整洁，而又不呆面也不泥泞，也不生长杂草，别有风趣。
金堂、五重塔原来是横矩形的廊院罗进去，廊院形成“凸”字形平面。
讲堂两侧，东面有钟楼，西面为经藏，都与对峙，成为讲堂的陪衬。
出法隆寺东大门，是法隆寺东院，也是一座纵向的有一座八角形梦殿，造形很好。
这种单层多边形的小殿堂以及廊院西北角见于莫高窟盛唐以后的壁画中，使我感到特别亲切。
寺院周围满布苍松翠柏，高低错落，使寺院有一种肃穆庄严、娴雅和谐不会使人感到宗教的神秘，反而令人充分感受到一种东方历史的文化。
法隆寺电线走火，金堂被烧毁。
现在的金堂是根据详细的测绘资原则重修的，效果不错。
据说日本政府把法隆寺金堂火灾这一天定为全国各城市都要进行消防演习，奈良市的消防车要进到法隆寺内巡焚毁的残存构件拆除后重建于法隆寺新建的仓库中，作为研究资料及纪念。
韩国——佛国寺岗岩建造，其形态、建筑方法均为当时土木建筑技术之精髓，华丽宏伟，表现一种平衡和谐之美，是韩国石造艺术的宝库。
佛马来西亚——清真寺筑艺术的杰出代表。
该寺由马来西亚首任总理拉赫曼1957 年倡议修建。
国家清真寺的建筑造型非常优美，气势恢弘。
式样与装饰同沙特阿拉伯麦加城的三大清真寺有很多相似之处，是由马来西亚的建筑设计师考察了世界上主要伊斯兰国家的清真寺之后设计建造的。
印度尼西亚最大庙宇——普兰巴南寺庙群简介：普兰巴南寺庙群是现今印度尼西亚境内最大、最美丽的印度教庙宇，是记录印度尼西亚人祖先灿烂文化的载体。
普兰巴南寺庙群由240座庙宇组成，大部分已经沦为一堆瓦砾，但一些主要的庙宇在经历了天灾人祸的沧桑变迁后，在人们的努力下得以重建，又焕发出昔日的风采。