浅析李清照词中的女性形象

浅析李清照词中的女性形象宋代是我国词坛一个百花盛开的时代，李清照及其“易安体”独擅词坛，为历代文人所称道。

李调元《雨村词话》卷三所云“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。

词无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处直参片玉之班。

盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。

”李清照以其卓越的才华塑造了一个个栩栩如生，感情真挚、个性鲜明的女性形象。

在中国古代女性文学的历史长河中，独树一帜，并以其独特的艺术成就誉满词坛。

诗词历来是一位作者的心灵寄托，是一个人内心无所遮掩的袒露。

读李清照词如读其人，作为一个词人，李清照在她的词中倾注了她所有的爱与恨，人生理想与追求。

李清照生活的时代正是宋代理学逐渐形成的时代，儒家思想不断深化，更加束缚了女性的自由和个性。

女性丧失了自我，成了男人的附属品。

出生在这个时代，李清照是不幸的，然而她又是幸运的。

她出生在一个文化氛围极浓的家庭，父亲李格非是著名的学者和散文家，学识渊博，母亲王氏知书识理，也很有文学修养。

他们没有以理学教条规范女儿的言行，扼杀女儿的灵性。

李清照从小受到良好的教庭教育和文化熏陶，洋溢着蓬勃、昂扬的生气。

她用她的笔，融进自己的所有，借助词这一艺术形式，塑造出一个个性格鲜明，闪烁着人性光辉的女性形象。

作为一个女人，李清照深深了解女性的痛苦和追求。

她词中的女性，无论是活泼、豪放而又娇羞的少女，还是温柔、满怀相思的少妇，亦或是孤寂悲凄的嫠妇，其实都是她自己人生经历，她以词的形式敞开自己的心扉，倾吐自己的欢乐忧愁和追求，描写自己在风云变幻时代的艰难步履。

李清照以自己的词写心中事、眼中泪，意中人。

以己之笔、写己之事，抒己之情。

她的词几乎是自传词，可以说它是“写人生的文学”。

她的词始终如一地贯穿着她的追求：渴望自由，渴望平等，渴望幸福安定的生活，渴望着人性的回归。

本文即结合李清照词所塑造的女性形象来论述她的人生追求。

一、追求自由美好的生活李清照的前期作品中，有很多是表现对自由美好生活的追求和向往的。

宋代统治者用封建理学束缚人们的思想，更剥夺了女性的自由。

在这种情况下，大多数女性都“安守本分”，把封建理学施加在他们身上的蹂躏政策认为是合情合理的，所以就逆来顺受，即使对美好生活有感于怀，也不敢表现出来。

而李清照不同，她的家庭具有浓厚的文学气氛，对培养她成为具有很高文化修养的人，是十分难得的条件，使她的文学天赋得到了培养和表现的机会。

又由于她前期单纯的社会生活，使她在不自觉中摆脱了封建社会理学思想的束缚，培养了她健康的生活情趣，对大自然，对人与人之间的关系，保持了一种纯真的童心向往。

表现在作品上，则新颖不俗，清新灵秀，独出群芳之上，走出闺房，玩赏美景，饮酒惜花，写诗赋词，如男子一样肆无忌惮地抒写其内心情怀。

（一）赞美热爱自然，大胆、爽朗的少女本性。

李清照词中的少女与当时封建礼教下常见的腼腆羞怯，循规蹈矩的少女截然不同。

她们天真活泼，大胆爽朗，有着少女特有的情态。

如她的小令《如梦令》（常记溪日暮）中的少女在溪亭醉饮，游兴酣畅，乐而忘返，以致“晚回舟”，却又“误入藕花深处”。

手忙脚乱，“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

”这首只有三十三个字一气呵成的小令，景象非常开阔，气度豪迈，字里行间，一个无拘无束，天真浪漫的少女形象呼之欲出。

又如，“湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少。

水光山色与人亲，说不尽，无穷好。

莲子已成荷叶老，清露洗，蘋花汀草。

眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早”。

（《双调忆王孙》）在一个少女眼中，自然风光显得那样丰富，那样热情，每一山，每一水是那样的可爱可亲。

在“红稀香少”，“莲子已成荷叶老”、“ 清露洗，蘋花汀草”等等一连串明白简洁的语句中，呈现给人们的是词人不为“秋已暮”“ 荷叶老”而伤感，而是在为“水光山色”“莲子已成”和“蘋花汀草”而欢歌不已。

此词别具一格，它给人以清新向上，愉悦充实之感。

李清照以词的形式再现了她早期生活的情趣和心境，写出了少女特有的对自然美的感受，表现出她健美的身心和生活的无忧无虑，在不自觉中呈现出她那种青春活力和对美好生活的热爱。

（二）表现少女娇羞、好奇的可爱摸样。

另外，在她的《点绛唇》（蹴罢秋千）中，我们看到这样一个少女：她刚荡完秋千，因有客来，含羞逃走。

慌乱之中，绣鞋跑掉了，金钗也从头上滑落下来。

可能意识到自己如此狼狈有些失态，所以逃到园门，又停下来，靠在门旁假装嗅梅，偷眼看来人到底是个什么模样。

词人通过形象的外部动作，把少女复杂微妙的内心活动刻画得淋漓尽致。

寥寥四十一字，刻画了一个天真活泼，感情丰富，略带娇羞矜持的少女形象。

词中的“溜”和“羞”字，活灵活现地写出了她妩媚羞涩的情态，末尾的假动作“却把青梅嗅”，更是曲折地表达了她的大胆与好奇。

词中所描写的少女完全没有那种“足不扬尘，笑不露齿”的封建礼教的约束，她活泼、聪颖，虽略带羞涩却向往与异性接触。

“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”这一细节描写，充满了个性魅力。

从这几首词中，我们不难看出，易安词中的少女，不管是娇羞的，还是豪放的，都有着一种追求自由，热爱生活的思想，她不甘受封建礼教的压制，要求自身的个性解放。

她为“莲子已成”而欢歌，当她感到整个社会对妇女身心的无形压力时，她“沉醉不知归路”，希望借这个“沉醉”而求“兴尽”。

“和羞走”后又“倚门回首，却把青梅嗅”，有着她朦胧的青春觉醒。

在她的身上看不到世俗的习气，她犹如出水芙蓉，处处露出清新和活力，使人耳目一新。

这正是易安的人格，也是她向往的理想。

她向往自由，时时都不自觉地显示某种自我的存在。

少女生活是短暂的，易安十八岁与赵明诚结婚，（赵明诚，字德甫，密州诸城人。

比清照大三岁，明诚好文学，自幼酷爱金石书画。

是北宋继欧阳修之后杰出的金石学家）从此开始了充满学术气氛的爱情生活。

如果说她笔下的少女还只是她追求个性解放的不自觉的表现的话，那么在她所写的渴望爱情忠贞平等，为相思所苦的少妇身上则得到了更为直接、具体的表现。

二、向往美好平等的爱情爱情是人类永恒的话题，然而，在封建社会里却从未取得应有的地位。

特别是李清照生活的宋代，传统的伦理道德和理学所提倡的禁欲主义，对女性更是无形的枷锁，因而一些女性只好把自己的爱情之火熄在心底，逆来顺受。

而李清照则敢爱敢恨，把大家闺秀所怯口的情趣和恋情，直接歌咏，大胆地描写少女的恋爱心理，勇敢地表露少妇对爱情的强烈追求，倾吐自己的离别相思之苦。

黑格尔说：“爱情在女子身上显得特别美，因为女子把全部精神生活和现实生活都集中在爱情里和推广为爱情。

”李清照与赵明诚志趣相投，诗歌互答，共治金石之学，她是赵明诚的知音和合作者。

有个志同道合的丈夫，易安怎能不感到快乐、幸福？因而她的恋情词，是以自身感受，真切体验来抒写妇女自身内在情感的。

她词中的情感，捕捉的形象都是感受最深、最真的，是她细腻的体味。

她既描摹少女初恋情态，如“见有人来，袜剗金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”。

（《点绛唇》）“眼波才动，被人猜”。

又抒写夫妇美好的生活和别离后对丈夫的思念，可以说抒写恋情是李清照词作的主题之一，突出地表现了她对美满平等爱情的大胆追求。

（一）李清照大胆赞美美好爱情。

她的新婚生活是幸福的，她在词中以女性的身份，真挚大胆地表露对爱情的热烈追求，真实地展现自我的情感世界。

你看她“卖花担上买得一枝春欲放。

泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道，奴面不如花面好。

云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

”（《减字木兰花》）那新婚中的少妇在卖花担上买来一枝还带着露水的花，她唯恐丈夫觉的她的面颊不如花的面颊美丽，故意把这枝花插在自己的鬓发上，故意让丈夫品评：“是带露的红花好看，还是新娘如花的容颜更美。

”这是典型的闺房之事，小女子的撒娇之举。

正是在这日常生活情趣的叙述中，展现了作者新婚燕尔，伉俪相娱之情。

真挚大胆地在人们面前勾勒出一个幸福少妇在丈夫面前撒娇的模样。

这样幸福的婚姻生活，古往今来，哪个女性不神往呢？而敢言者不多。

在当时封建礼学盛行时期，这类词更能体现词人对于旧礼教的冲撞，而这样冲撞本身，正体现了李清照对美好婚姻的热爱和赞美。

（二）抒相思之愁苦。

新婚的幸福是易逝的，每当赵明诚外出做官远游，李清照便感到了寂寞、孤独。

于是写下了大量相思之作。

描写爱情离愁别恨，惜春悲秋，就成了这时期词作的主要内容。

这类作品塑造的少妇形象，感情真挚强烈，大胆倾吐内心的苦闷，通过写相思的愁苦，来表现对夫妇相随、团圆美满的向往。

如《蝶恋花》“暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。

酒意诗情谁与共，泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。

独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”。

雨暖风晴，柳萌梅绽，景色宜人。

面对大好春光，之所以无心观赏，是因为没有亲人陪伴，只得独自伤心流泪。

宜人的美景，华贵的服饰她全然不顾，在“暖雨晴风”的天气里，竟无情无绪地斜靠在枕头上，任凭首饰枕损。

此词感情真挚而细腻，思妇形象鲜明而生动，贴切地表达了作者对亲人深切眷念的情愫，结句“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”。

词意含蓄传神，极其微妙地表现了思妇的情思。

相传灯花为喜事的预兆，思妇手弄灯花，比她矢口诉说思念亲人，更耐人寻味，更富有感染力。

盼人不归，思妇自然会感到寂寞、孤独和失望。

又加深了“酒意诗情谁与共”的反问语义，使思夫的主题表达的更深沉含蓄。

长时间的别离，使词人相思之情萦绕于怀，含蓄的语言已不能抒发这强烈的情感。

于是又有了《一剪梅》那样大胆地直述相思的佳作。

“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

”此词大胆地抒写了她对丈夫强烈、真挚的爱情和相思之苦。

词人解卸衣裳，独自一人上床榻准备睡眠，听到雁声，见到月光满楼，更增秋夜孤寂之感。

词中借描写荷花香残，竹席生凉，雁回明月，落花流水等富于象征性的客观景物，衬托出自己孤单、寂寞的心境。

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

”主人公把夫妇比作花和水，也就是说像岁月流逝，鲜花终要凋落，绿水常年东流一样，只要有分离，“一种相思，两处闲愁”终不会改变。

尽管人分两地，两地相思，两人都同样的充满愁闷，这体现出她对丈夫的无限钟情。

特别是“此情无计可消除，才下眉头却上心头”两句，更是对内心情感和变化细腻的捕捉，可见她的一往情深和对爱情的热烈和执着。

她的这种对爱情、相思的大胆表露已超越了世俗的虚伪。

（三）述被冷落之怨。

思而不归，难免由思而生怨。

在李清照的词《凤凰台上忆吹箫》“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休，这回去也，千万遍《阳关》也则难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。

凝眸处，从今又添一段新愁。

”这首词写作者在丈夫远行前夕难以为别的心情以及对别后孤寂情状的拟想。