音乐课堂教学评价量化表

音乐课堂教学评价量化表
音乐课堂教学评价量化表

音乐课堂教学评价量化表

任课教师:课题:学校:年级:

音乐课堂教学的几种方法

音乐课堂教学的几种方法 中小学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分,是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体的说,目的一 是通过音乐教育,人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确 ,有一定创造性思维能力的人;二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围,使学生 在精神上能得到美的滋润,使身心感到特别轻松愉快;三是给于学生以一定的审美知识 和审美观念,懂得什么是美,什么是丑,什么是高尚的,什么是一般的;同时给学生以 基础的音乐知识,达到有一定的自学能力,并能初步体会到一些音乐艺术美,感知到音 乐形式的美,乐曲中气质的美,节奏的美,旋律的美,多声部的美,以及对音乐形象的 探索、内涵感情的体会等等。总之,它是以“美”为核心,随时地进行美的熏陶,通过 美育促进德育、智育的更进一步发展.因此中小学音乐教育的教学方法,就应该有所适应。要既有循序渐进的规律性,又有随机应变的灵活性,随时注意考虑怎样才能使学生能 够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 面对我国目前中小学音乐教育的状况,如何改进教学内容和教学方法,以加强音乐基础知识教学和基本技能训练,培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力,较好地提 高音乐教学质量,是进行音乐教学改革的现实课题。近年来,纵观国外的一些音乐教学 方法,各有所长,而我们的音乐实践于课堂教育改革不能生搬硬套,只能在其启发下依 据我国中小学音乐教育的实际情况,努力探讨中国式的教学方法,这是一个大课题。本 文只就自己教学中得一些感受。 一、在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学,才能收到预期的效果。首先要重视音乐课的组织教学。组织教学应成为调动学生学习积极性, 引起学生学习兴趣的一种手段。使其精力集中,以便顺利地完成教学任务。所以,不要 把组织教学只当作教学开始部分的“检查课前准备”、“师生问好”和无目的的起坐,

初中数学课堂教学观察评价量化表DOC

初中数学课堂教学观察评价量化表 DOC 中学数学课堂教学评价量化表授课教师:课题:评课人:项目权重评价要点评分等级ABCD教学目标(0.1)1、符合新课标理念,体现知识与技能、数学思想、解决问题以及情感态度等四个方面的要求。54322、符合教材要求,切合学生实际。5432教学内容(0.15)1、能驾驭教材,准确把握教学重点、难点。54322、教学内容是现实的、有意义的,是从学生现有的知识和经验出发的。有利于学生进行观察、实验、猜测、验证、推理与交流等数学活动。54323、适当补充相关情境材料以支持学生的学习,注意本学科和其它领域的适当联系。5432教学过程(0.3)1、教学思路清晰,层次清楚,结构合理,重点突出,符合学生认知规律,有利于学生认知结构的建立。109862、创设良好课堂教学气氛,激发学生的学习积极性。体现教师是学生学习活动的引导者与合作者角色。开展有效学习活动,向学生提供充分从事数学活动机会,让师生、生生多边互动,积极参与,把动手实践、自主探索与合作交流等作为重要的学习方式。109863、师生

关系和谐,情知交融,学生学得积极主动,体现个性。10986教学方法(0.2)1、教学方法具有启发性,充分发挥学生的主体作用。43212、情境创设恰当、有效,问题设计严谨、合理、有探究性。43213、采用不同的方式呈现教学内容。43214、体现对学生的能力培养,情感的激发。43215、教学手段运用得当。4321教学效果(0.15)1、学生在原有的基础上获得知识、技能、情感态度等方面的发展,特别是探索精神和创新意识的发展。54322、全面达到教学目标,完成教学任务。54323、学生思维活跃,表现出积极的情感态度。5432教师素质(0.1)1、教态自然,语言准确简练,示范规范,指导得法,板书科学合理。43212、能正确熟练地使用教具和引导学具操作。32113、善于组织教学,有教学机智、调控能力强。3211总得分 中学数学课堂教学评价量化表授课教师:课题:评课人:项目权重评价要点评分等级ABCD教学目标(0.1)1、符合新课标理念,体现知识与技能、数学思想、解决问题以及情感态度等四个方面的要求。54322、符合教材要求,切合学生实际。5432教学内容(0.15)1、能驾驭教材,

音乐学科课堂教学评价表

音乐学科有效课堂教学评价表 授课人:教学内容: 类别项目评价要点分 值 得分 教师行为 60分教学目标 1、教学目标关注学生艺术能力 和人文素质的整合。 2、通过说、唱、奏、动、听、 游戏等,去探究、发现、表现和 创造艺术,增强学生的自信心和 团队合作能力。 10 教学方法 与设计 1、教学方法灵活,注重培养学 生自主参与意识,重难点突破方 法得当。 2、注意激发学生参与的兴趣, 充分调动学生学习的积极性和主 动性。 3、音响、视频等多向交流与反 馈及时,矫正有效。 4、教学设计符合教学内容、音 乐情感、作品风格特点的要求。 20教学过程 1、教学各环节能承上启下、衔 接自然,富有音乐课的特点。 2、教学节奏张弛有致,有梯度 设置,循序渐进。 3、教学活动能以学生为主体, 引导学生充分想像,活动安排自 然,恰到好处。 20 教学基本 功 1、教态亲切自然,语言规范、 生动。 2、示范准确,能较好把握音乐 特点,具有艺术表现力。 3、弹唱规范、流畅,富有激 情。 10 1、能自信地参与表现,课堂气

学生学习 40分学习方式 氛活而不乱,能在学习过程中对 音乐作品发表自己独特的感受和 见解。 2、能与同学合作分享,乐于表 现,合作方式多样。 10学习状态 1、学生积极参与表现,创新思 维和合作意识得到发展。参与面 广泛。 2、自觉参与小组合作探究、对 话讨论,参与活动的人数较多; 方式多样; 10学习效果 1、学生主体地位得以体现,能 够掌握所学歌曲的知识、技能。 2、学生积极参与表现,演唱自 如,创新思维得到发展。 3、各环节教学任务完成较好, 师生合作愉悦、和谐。 20 总分:

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革,音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题,现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式,可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,完成一个主要任务,其内容集中、单纯、突出中心,能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务,其教学内容丰富,有讲、有唱、有听,有艺术实际,有层次变化,生动活泼,课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊;培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下: 第一步:创设情景,导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步:感悟体验,提升思想(展示歌曲背景,激发学生高尚的思想) 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民

如何进行音乐课堂教学

如何进行音乐课堂教学 发表时间:2018-06-22T15:02:58.213Z 来源:《教育学》2018年5月总第142期作者:张添舒 [导读] 面对素质教育的理念优化教学设计,创新教学环节尤为重要。 辽宁省朝阳市朝阳县柳城街道柳城初级中学122000 音乐教学作为一门基础学科,首先是一种基本素质教育。音乐课以音乐审美体验为核心,使学习内容生动有趣、丰富多彩。教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活,从而促进学生健全的人格和健康的个性,促进学生的全面发展。其目的是培养人,培养学生全面发展的能力,在这一点上,音乐教育和素质教育的根本目的是一致的。面对素质教育的理念优化教学设计,创新教学环节尤为重要。关于素质教育下的音乐教学,有以下几点建议: 一、音乐课堂的创新 新的教学观念要求必须革除以“教师为中心”的旧观念,打破教师一统课堂的旧格局。用新教育理念指导教学,改变音乐学习的方式,在每一课里关注学生创新精神和动口、动手、动脑能力的培养,充分体现以学生发展为中心的新的教育理念。在教学中以学生为主体,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,加强艺术实践,鼓励音乐创造。为学生提供充分自由的活动空间和时间,消除畏惧、胆怯心理,帮助每一位学生进行大胆尝试,展开自由想象的翅膀,提高学生的自我表达和表现能力。 新型的师生关系必须是平等的。这是很重要的一点,师生在人格上都是平等的,可是有些教师往往认识不到这一点,师道尊严的意识太顽固。对学生不能像对朋友、同事一样予以足够的尊重,这在很大程度上影响了教与学的效果和师生关系的和谐。所以教师应该淡化角色,从高高的讲台上走下来,把自己当作学生中的一员,做学生的朋友,使学生敢吐真言,敢表真情,心灵相通,共同面对学习中的挫折、成功时的喜悦。 二、激发学习兴趣 在课堂教学中,应该采用多种教学手段,创设情境,激发情趣。利用器乐辅助教学,提高学生的韵律和演奏能力。器乐是学习音乐的重要手段。日本不但把一些乐器作为教学设备配备给学校,而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲,并随着年级的升高而增加这部分的内容,可见器乐教学对提高学生的音乐素养起着很大的作用。有了器乐的实践练习,不但避免了学生在演唱两声部、副旋律时出现音准不稳现象,还培养了学生的演奏能力及音准能力,通过自己的实践,找到副旋律在歌曲中起到的作用和效果,学生既有兴趣,又明白易懂,使抽象的知识变为形象、生动的东西。 加强律动和歌唱表演,使学生加深对音乐的理解和感受,提高审美素质。初中的律动和歌唱表演是最能表达他们的欢快心情的实践活动,是听觉和动觉训练的结合,从而达到心理上和生理上的和谐。达尔洛兹体态律动要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再现出来,也就是强调“音乐是动的艺术”。音乐进行有线条、有起伏,用身体动作表现音乐,必须反映其断、连等典型特征,动作应有乐感。达尔克罗斯曾说过:“单教学生用手指弹奏乐器是不够的,必须启发他们进入产生乐趣的激情中去,把乐曲感情化为具体动作、节奏和声音。”也就是说,只有这样才能使学生在美的韵律中加深对音乐的理解和感受,提高学生的审美素质。 三、注重音乐素质教育 要想使学生的演奏能力、演唱能力和音乐感受能力等方面的音乐素养提高到更高的境界,不断得到巩固提高,光靠课堂内的教学实践是不够的,还必须把课堂教学延伸到课外去,开展多种多样的课外音乐活动,以解决在课堂上不能解决的问题,让他们能全方位多角度地来领悟音乐的神韵和真谛,亲自参与唱歌、舞蹈、表演、演奏和创编。绚丽多姿的文艺表演活动会使学生从中感受美、鉴赏美,同时,也会直接影响他们的气质、性格、情操和意志,提高其音乐素质素养。专题性音乐活动:以集体组织形式进行,具有教育对象广泛性、教育内容多向性、活动形式有时代性的特点。如:“大合唱”、“爱我中华”歌会,用诗和歌舞串联一起,以表演唱、齐唱、合唱来表达学生热爱祖国热爱党的真挚感情。在音乐声中,不断感受音乐美、创造美。 竞赛性音乐活动:融知识性、娱乐性为一体的“音乐智力竞赛”,包括音乐知识测验和音乐技能技巧的表演,反映学生获得音乐的信息量,巩固了音乐知识,又显示了自己的音乐特长,在学唱学习演奏的全过程中,磨炼意志和毅力,增强参与竞争的意识,提高自己的能力,为追求崇高的艺术目标而不懈努力。如“音乐墙报”展评。让学生自己动手动脑布置、介绍国际、国内音乐信息、中外艺术家对社会对艺术的贡献、音乐动态、音乐游艺、最新音乐作品等,通过办报让学生长知识,增强对音乐的学习兴趣。还有通过举办卡拉OK独唱比赛,引导学生学好歌、唱好歌,同时发现和培养了一批音乐人才。 趣味性音乐活动:音乐活动富有趣味性,学生参加活动才有主动性和积极性,在艺术实践中听、唱、奏、跳,兴趣得到满足,才智得到发挥,以利于培养和发展学生高尚的审美情趣和创造精神。“音乐猜谜”、“音乐游戏”、听音乐旋律猜歌名、辨别乐器的音色、即兴编舞等都是很好的形式。这样通过一系列的音乐活动,使同学们在课内所获得的音乐知识技能、技巧得到艺术实践的锻炼机会,以发展他们音乐的兴趣和才能。 总之,音乐教学必须要创新,创新是音乐教育改革的必然趋势。只要我们运用新的教育理念,突出以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,开发学生的想象力、创造力,培养学生的参与合作、探索能力,建立平等互助、和谐的师生关系,加强创新能力的培养,让学生在轻松有趣的气氛中学习音乐,体验音乐,表现和创造音乐。那么,我们音乐教学的路就会越走越宽阔。

创新音乐课堂教学的三种方法

创新音乐课堂教学的三种方法 法国着名哲学家柏格森说“对新的对象必须创出全新的概念”,他指出,任何工作都需要创新,创新才能有发展。音乐课堂教学也在于创新,这是素质教育的需要,也是新形势下教育改革的需要。音乐课堂教学如何创新呢笔者认为主要从以下三个方面入手: 一、以“情境”激发兴趣 这里的“情境”指的是“教学情境”。所谓“教学情境”,就是指教师在教学过程中创设的情感氛围,孔子曾说:“不愤不启,不悱不发,举一隅不以三隅反,则不复也。”这段话在肯定启发作用的同时,尤其强调了启发前学生进入学习情境(“愤”和“悱”)的重要性,所以良好的教学情境是充分调动学生学习的主动性和积极性、启发学生思维、开发学生智力、提高音乐教学效率的重要途径。在音乐教学中,教师根据教学内容创设一种能激起学生学习兴趣的场景,就能够把学生带入相应的教学氛围之中,在师生互动中完成教学任务。主要从以下三个方面创设情境:一是在自然中体会情境。音乐教学不单只拘泥于室内的学习,还要让学生回归生活,走进自然,在大自然中感受音乐的存在。比如春天郊游时,我带领同学们走在森林的小路上,那沙沙作响的树叶,欢快流淌的小溪,放声歌唱的小鸟儿-------大自然演奏出了美妙的乐曲,不知不觉中,同学们也随着这美妙的乐曲唱起来了,声音是那样的洪亮,清新、自然、淳朴,大家立刻感受到了音乐的存在、自然的美好。二是用图画、录音再现情境。在歌曲教学中,我常常用图画或录音给学生创设情境,收到了意想不到的良好效果。比如:我在教《渴望春风》这首歌时,先让同学们想象春天的景色,然后播放春景幻灯片和“鸟语泉鸣”的录音。伴随着美妙的音乐,学生们看到了碧绿的田野、烂漫的野花、快乐的小鸟、飞舞的蝴蝶,听到了潺潺的流水声,仿佛置身其间,感受到了浓郁的花香和芳草的气息,衬托出我们对春天的渴望,加深了学生对歌曲内容的理解。之后识谱,学生们很快进入了歌曲的意境之中,学

音乐课堂教学评价表

东莞市第四届中小学音乐现场课、教学设计评选活动方案一、指导思想 为了进一步推进音乐新课程改革,全面提高音乐课堂教学质量。决定举办我市第四届中小学音乐优质课、案例评比活动,从而挑选优秀课例参加省第五届中小学音乐优质课比赛。现将有关事项通知如下: 二、活动细则 本次活动分三个阶段进行 第一阶段:初赛(3月份内完成)。各镇(街)宣传科教办接到通知后,要广泛开展宣传动员,认真做好组织实施工作。严格按照文件要求组织完成选拔工作,评委组须由本镇教师担任。每镇(街)各报现场课3节,其中小学2节,初中1节。 第二阶段:复赛(4月份内完成),由各教研片组织评委对进入复赛的现场课进行评审,评审组须由本片教师担任。每片各评出4节现场课例进入市决赛,其中小学3节,初中2节。 第三阶段:决赛(5月份内完成),由市教研室组织评委对进入决赛的课例进行现场展评。 三、活动要求 1、各镇(街)宣教办须在规定时间内组织并完成本镇中小学音乐教师优质课初赛并选拔选手参加复赛; 2、曾获得省优质课比赛一等奖的教师不再参加此次活动;

3、参赛选手为我市在职中小学音乐教师,不受年龄限制; 4、比赛评价标准参照《东莞市中小学音乐课堂教学评价表》; 5、参赛者须打印“课堂教学设计”和“教材歌曲”一式十二份交评委会,各环节设计要有设计意图; 6、参赛者可根据自己的特点选用我市目前使用的教材,内容为下学期的教材; 7、比赛采用现场教学、借班上课的形式,小学每节课40分钟,中学 每节课45分钟,学生人数原则上不少于40人,赛前一天安排40分钟时间让执教者熟悉学生; 8、市直属小学、直属初中学校、高中学校(不含职中)各报1节课参加由市教研会组织的复赛。 9、各镇区推荐参加复赛的名额为小学2名(小学专职音乐教师人数 超过30名的镇(街)可多选1名,要附上单位证明),初中1名; 10、各镇(街)于3月30日之前将初赛成绩(表二)上传市教研室 音乐科;各教研片于4月30日之前将复赛成绩(表二)上传市教研室音乐科。 三、奖项设置 市决赛分别设小学组、初中组、高中组优秀课例一、二、三等奖若干名;优秀教学设计一、二、三等奖若干名(在获得一二等奖的课例中产生);优秀指导老师奖(在获得一等奖的课例中产生);由市教育局教研室颁发获奖证书。 四、组织机构:

音乐课堂教学基本类型

音乐课堂教学基本类型 ?单一课型:指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,如唱歌课、器乐课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等 ?综合课型:指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务。如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;器乐、乐理与唱歌的综合课等 音乐课堂的整体设计 ?导入(5分钟)新课教学(20分钟) ?拓展阶段(10分钟)课堂小结(5分钟) 一、关于导入 ?导入(5分钟) (以歌曲教学为主的教学基本模式) 组织教学,双基训练 创设情景,导入新课 (以欣赏教学为主的教学基本模式) 创设情境,激趣导入 (一)课堂导入的重要性 ?导入的关键是激发学生的学习兴趣 要引起学生的兴趣和重视,教师必须要做到重视,要尽力熟悉教学内容,充分挖掘其重要意义以及趣味性,要拓宽自己的思路和联想,导入时要倾注自己的热情,以感染学生,激发学生的兴趣,引起学生的重视。 (二)导入的方法 1、情境导入法; 2、谈话导入法; 3、复习导入法 (三)导入的要求 ?在认真分析教学内容的基础上,找准契入点,运用最有利的方法,再辅教师讲课的艺术美感。 ?5分钟内必须导入课题。 ?5分钟内必须出现音乐,并且是和课堂相关的。 ?做音乐有关的活动。 二、关于新课教学(20分钟) (一)歌唱教学的模式 1、感知旋律,了解背景 2、探索发现,学习新知 范唱歌曲,激发学生兴趣----- 学习歌曲节奏----- 按节奏读歌词----- 学唱歌曲----- 练习歌曲-----重难点的教学 3、表现歌曲,实践创造 让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作,相互表演、乐器伴奏、同学合作共同表演,或根据音乐强弱音的分布,用手势表现等。如小组唱,男女分组唱等 (二)欣赏教学为主的新课教学模式 1、新作赏析,感知体会。 ?初次聆听:整体感知的过程中,遵循“以听为中心”的原则,通过初听全曲对作品进行整体感知,初步感受作品的情绪、音乐情境,同时分辨演奏形式及主奏乐器,简

小学音乐教学设评语(共4篇)

小学音乐教学设评语(共4篇) 篇:小学音乐评语 小学音乐评语 1、音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些,用心与音乐为伴,成功不会离你太远! 2、经常见到你快乐歌唱的模样,激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子,老师好喜欢!继续努力哟! 3、灿烂的笑容、快活的身影,音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。 4、音色真美!多表现自己好吗?让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧!相信你是最棒的! 5、让音乐成为伴你一生的朋友吧!在音乐的海洋中你会感到无限的乐趣! 6、试着勇于表现自己,相信你会有意想不到的收获的!老师对你有信心哦! 7、灿烂的笑容、快活的身影,音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。继续努力哟! 8、你是一个非常聪明,非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力,畅游于音乐的海洋! 9、经常见到你快乐歌唱的模样,老师好喜欢,希望你能保持良好的状态,更上一层楼! 10、歌唱得真棒,好勇敢,老师喜欢!相信,在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧! 11、真高兴你对音乐有如此浓厚的兴趣,音乐是陪伴我们一生的好朋友! 12、那跳动的音符、流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离不开音乐,相信,在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧!

13、其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高,对吧?希望你能在这里欣赏到更美丽的风景! 14、是一个出色的孩子,在课堂上总能听到你优美的歌声,请保持良好的状态,更上一层楼! 第2篇:小学音乐教师评语 小学音乐教师评语 本文是关于小学音乐教师评语,仅供参考,希望对您有所帮助,。 小学音乐教师评语 1.音色真美!多表现自己好吗?让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧!相信你是最棒的! 2.经常见到你快乐歌唱的模样,激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子,老师好喜欢!继续努力哟! 3.你是一个非常聪明,非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力,畅游于音乐的海洋! 4.经常见到你快乐歌唱的模样,老师好喜欢,希望你能保持良好的状态,更上一层楼! 5.其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高,对吧?希望你能在这里欣赏到更美丽的风景! 6.是一个出色的孩子,在课堂上总能听到你优美的歌声,请保持良好的状态,更上一层楼! 7.试着勇于表现自己,相信你会有意想不到的收获的!老师对你有信心哦! 8.音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些,用心与音乐为伴,成功不会离你太远! 9.灿烂的笑容快活的身影,音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。继续努力哟! 10.歌唱得真棒,好勇敢,老师喜欢!相信,在表演欣赏创作中你会有所收获的。加油吧! 11.那跳动的音符流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离

小学音乐课堂教学常规

音乐学科课堂教学常规 1、学生进教室。 上课预备铃声响,教师到班级带领学生排好队安静有序地走到音乐教室,轻轻坐到自己的位置上。 2、师生问好歌。 3、分发课本。 由各组组长领书并发给组员,用完后组长收书并放好。 4、聆听音乐。 欣赏音乐、聆听音乐时要求学生安静、不讲话,对音乐的理解、感受可以用想象、自我陶醉、以及用身体来表示,如闭着眼睛想象音乐、也可以摇晃身体有节奏地做动作。但不可妨碍他人的欣赏,培养学生安静聆听的好习惯。 5、演唱歌曲。 音乐课的歌唱要求是具有良好的歌唱姿势,演唱歌曲时,要让学生做到声音统一和谐,根据歌曲的速度、力度、情绪唱出歌曲的感情,声音饱满并富有感情。 6、创编表演。 要对学生提出表演时的要求,明确表演的目的,要有合作精神,根据音乐的节奏、情绪进行表演。 7、下课铃声响,要求学生把课本收齐,教师到班级带领学生排好队安静有序地走到各班级, 师生再见。

小学音乐教学的评价 1.方向性原则 整个音乐教学评价的各个方面都必须把握正确的方向,即符合素质教育对音乐教学的基本要求。 2.全面性原则 评价音乐教学也必须从系统的整体出发,进行尽可能全面的评价。音乐教学贯彻全面性评价原则,要求我们考虑如下方面的因素:反映在教学对象上,教学成果是否具有普遍性,即是否真正使每一个教育对象都得到了发展;反映在教学内容上,是否在创作、唱歌、器乐、欣赏、音乐文化知识等各方面取得了成果;反映在教学方法上,教师是否能根据不同的教学对象、教学内容和教学环境,正确、灵活地选择不同的教学方法;反映在教学途径上,则要求课堂教学与课外活动的全面衡量;反映在学生的音乐发展上,看音乐态度是否积极,兴趣是否浓厚,感受、表现、创作音乐的能力等各方面是否都取得了进步;反映在评价信息的来源上,要求不仅从教师、学生方面搜集信息,而且还要从领导、同行以及家长方面搜集信息。 3.鼓励性原则 因此在评价学生学习成就时要多从学生的特长、特点出发,使每个学生都能在评价机制的激励下发展其音乐能力。音乐教学评价应该充分考虑音乐是一门最具创造性的艺术形式这一特点,音乐教学在评价方式上应尽可能地避免答案的唯一性、标准性,应给学生提供充分的艺术创造空间和氛围。 4.过程结果并重原则 在对学生的学习成绩进行评价时,也既要看最后的成绩,又要看其学习的过程,看其是否真正主动参与到了音乐活动之中,并表现出了艺术的创造性。而在评价方式上,应把平时考查与期终考查有机结合,在平时考查的基础上评定学生的学习成绩, 5.感性理性统一原则 通过音乐来考查学生对音乐本身的情感体验,以及音乐的鉴赏与表现能力,而不能从零散、孤立的音乐知识出发,来考查学生对音乐基础知识的掌握程度。与此同时,还要探讨如何通过理性的评价形式来表现出感性的评价内容。

音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 近年来,关注中小学素质教育,特别是对中小学音乐教育的探讨涉及了各个方面,比如:教学思想、教学方法、教学内容等方面体现较多。新的中小学音乐教材使用已有数年,但传统的课堂教学模式仍然没有改变,因此课堂“程式化”教学向“非程式化”转变是势在必行。 “程式化”来源于京剧的说法,意思是指音乐和表演具有某些固定的模式,如音乐方面各种“板式”,表演方面的举手投足一招一式代表确定意思的“表演”等。在这里我借用“程式化”之说是来说明我们音乐课堂教学中某些“固定结构”,如先是“旧知识的复习”,然后是“新知识的传授”,接下来是“新知识的复习巩固”。这“三大板块”教学结构模式呈现出其一成不变性。这“三大板块”教学法是无数优秀教师的数学结晶,同时在中小学音乐教学事业上发挥了巨大作用。但随着新教材的颁布实施,新的音乐教学思路的转换,素质教育对新教学目的的要求等音乐教育思想的不断变化,“三大板块”这种千篇一律的教学模式逐渐暴露出许多弊端。基于教育由应试教育向素质教育转变的大背景为核心;以教育对适应社会对人才的需求为出发点;以学生对音乐教育的要求为能力线索;以音乐学科的教学规律为实质线索。课堂教学模式“程式化”的改革势在必行。 新教材在设计上真正地突出了素质教育的目的,改变了原来音乐知识传授,教学的枯燥乏味,注重挖掘音乐知识的趣味性,教材做得深入浅出,更易于接受,更为重要的是,新教材注重学生各种能力的

培养,如聆听、表演、创编等,尤其是创能力的培养,如:聆听、表演、创编等。尤其是创新能力在以往的“三大板块”的“程式化”课堂教学结构模式中受到抑制。很多教育专家认为,未来教育观念变革大趋势,是由狭隘的质量观转向整体素质观,由接受教育观转向自主教育观,由划一性教育观转向个性发展教育观,由培养“复制型”人才观转向“创新型”人才观等。 有人认为“双基”是错误,事实上还没能找到问题的实质性症结。我认为症结当是教育教学的具体内容。传统模式下的“双基”教学是“程式化”教学模式的必要构成部分,这个“误区”的产生症结是“程式化”教学模式造成的。由此可以看出,不是传统音乐教学的内容错了,而是某些教师在运用于教学时,将课堂教学形式僵化而无生气没有创造性不具有灵活性造成的,学生的音乐潜力没有充分得到挖掘和启迪。 那么,学生真正需要一个什么样的教学模式呢?我认为应该是与“程式化”相对应的“非程式化”灵活多变的教学模式。所谓“非程式化”,就是打破固定课堂教学板块,灵活运用教学形式实施教学内容,比如,可以在课堂开始就进行新内容的教学,这样就会刺激学生对新知识有更多的注意力和兴趣,也可以开始进行跟新内容相关的游戏活动,这样会激发学生更多激情,会有一种强烈的想学习新知识,参与教与学互动活动的欲望;可以一改原有教学中以唱为主的方式,而改之为“以游戏引导教学为主”或以“说故事的方式引导教学为主”,或以“听辨引导教学为主”,发挥学生的积极主动性,让学生成为这

音乐课堂教学案例

打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题,虽然着力点不同但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中,在我校特色学校建设的浪潮里,我做为一名音乐教师积极参与到其中,学习锻练自己,使我的课堂教学与新课改的要求更加接近,让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。 首先,我充分利用多媒体这种教学手段丰富音乐课堂。在唱歌教学中,我利用上网查寻,让学生了解词曲作者、歌曲的创作背景,并有机会欣赏一首歌曲的不同演唱形式和风格所产生的不同效果,丰富学生的音乐知识,提高学习歌曲的动力;或播放歌曲的MTV,让学生领略音乐与画面完美结合的魅力,更深层次地理解歌曲的内涵及感情。在欣赏教学中,我制作简单的课件将所要欣赏的歌曲与画面串联在一起,同学们即有了听觉的享受又有视觉的感受,有效地改变了以往欣赏课以单调、枯燥地听觉为主的教学方法,使每一堂音乐课都能让学生在快乐中学习音乐。我在唱歌课《唱脸谱》中,上网搜集了许多关于脸谱的知识,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种直接感受。在学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就掌握了,比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。 其次,改变以往的课堂教学语言,发挥学生的主体作用。音乐虽然是一门副科,学生们不重视,但我一直不放松课堂的纪律管理,同学们要和上其它的课一样遵规守纪,我也总是一副冷面孔,需要提问回答时方可有人说话,音乐课也没有让学生享受它所应该带来的快

乐,所以我也一直让同学们不敢亲近。随着自己的不断学习与进步,让我觉得我给同学们带来了太多的压力,我应该还给他们一个轻松愉快的课堂。每节课的开始,我都会从自己一天的工作中的一件小事说起,给同学们说一个比较轻松的话题,从而引出对生活和学习的责任心和使命感,鼓励他们珍惜现在,好好学习;会微笑着面对同学们进行课堂教学,即使有的同学违反了纪律,我也会用微笑的眼神会意地一笑,同学的自尊心在受保护的情况下,接受了我的暗示;在语言上,把以往铿锵有力地音调降低八度,把语言亲切化,这也让我有了和同学的亲和力,让我的课堂充满快乐和笑声。音乐教学注重的是学生的审美感受,是为学生素质的全面提高打基础。在《唱脸谱》在节课中我重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力,发挥他们的主体作用,让他们认识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去研究,能够独立完成学习任务。在这节课中,我不是看学生这首歌唱到什么程度,而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应,参与态度和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了兴趣,是否对脸谱产生了兴趣,是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈,上完这节课是不是很快乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐教师追求的最高境界。 其实,最让我得心应手的还是在备课这个环节,有了更多的资源可利用。在我们特色学校建设的引领下,学科之间的整合就更加紧密而贴切,这对我的备课起到了一个很好的指引,每节课我都会朝着这

音乐课堂教学案例

音乐课堂教学案例 案例描述: 有一天,在一年级上完音乐课。临近下课时,我向学生们布置了一项课外作业:“根据课本上给你提供的沙子、黄豆、酸奶盒子、可乐瓶等自制打击乐器沙锤儿。做好后下节音乐课可以带来。”当时,因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想:完成的人肯定寥寥无几。不想,过了几日又上课时,竟然发现那班的孩子手中都拿着自制的沙锤儿。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当时,我的心头一热,真的很惊喜。看来,孩子们对老师布置的课外作业非常感兴趣也很重视。一上课,我就表扬了他们:“自制乐器——变废为宝,不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题,同时锻炼了动手能力,一举两得。”课堂上,孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器,而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的样子,我乘胜追击:课后再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天,他们带给了我更多的意外和惊喜。这就是低段的孩子。 再来看看中段的孩子:“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生平。”过了几日上音乐课,询问莫扎特的生平,只有极少数人举手,其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好“点将“,点一个插一支蜡烛,再点再插,有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原因,有的说家里没电脑;有的说没查过;还有的说忘了。老师只好唱独角戏,你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。 案例分析:针对此情况,我具体分析了原因:

其一、“年龄”的因素。 低段的孩子天真烂漫,活泼好动,他们童言无忌,想说就说,毫不掩饰,就像一张白纸任由老师描绘。而中段的孩子随着年龄的增长,他们的思想逐渐成熟,开始特别关注周围人对自己的看法,他们不再轻易表白自己,生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。 其二、“课程”的因素。 新课程带来了勃勃生机,沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学内容的安排上缺乏时代性与针对性,离学生生活的年代久远,无法引起他们的共鸣,这也是客观存在的原因。 其三、“思想意识”问题。 新课程,家长重视,孩子喜欢。而老课程,尤其是“小三科”,仍有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。 其四、“教育方式”问题。 以上这些问题都是客观存在的,我们不容忽视。但我觉得它并不是根本性的,最重要的因素我想还是“教育方式”问题。平时,有的老师过分追求标准答案,“师道尊严”占据着重要位置,久而久之,导致部分学生的思想受到压抑,他们不敢说,不愿说,学习被动,积极性缺乏。如此教学,即使是再好的课程都会抹杀孩子学习音乐的热情。另外,有的教师在实施老教材时,缺乏新课程的教学理念,只是一味的指责老教材的错,而不去研究与反思自己的课堂教学,也是导致学生不感兴趣的原因所在。

音乐课平时成绩评价标准)

音乐课平时成绩评价标准 音乐评价主要依据学生的音乐表现能力和音乐欣赏能力两个方面的内容,采取定性评价和定量评价相结合的方法进行,评价方式主要有自我评价、家长评价、学生互评、教师评价、评价小组评价。 成绩按照平时成绩占50%、能力考查成绩占50%的方式评定。平时成绩包括课堂表现考查成绩、作业成绩和平时考查成绩。能力考查主要从唱歌、唱游、器乐、欣赏和识谱五个方面对学生进行考查。成绩的评定在任课 教师评定的基础上由班级评价小组综合进行评定。评价实行等级制,评价等级分为A(优秀)、B(良好)、C(合格)、D (待合格)四个等级。评定结果纳入学生综合素质评价。 一:课堂表现40% 自信、自然、有表情的歌唱;20% 以自由、即兴的创作方式表达自己的情感,在小组活动中的表现;20% 二:作业成绩30% 根据平时作业完成情况进行评定

三:积极参加班级音乐会40% 在音乐实践活动中的表现积极,自发地创编节目 备注:1、平时成绩占总成绩的50%。评价结果分为A、B、C、D 四个等级。2、A 表示好;B 表示较好;C 表示一般;D 表示尚可

音乐课考试评价标准 一:按班级来考试 把教科书中必唱歌曲(一般书后几页会写)名称写在纸条上,由学生抽签,按学号或座位号考试。 优秀:90分--100分 良好:80分--90分 合格:70分--80分 不合格:70分以下 二:各年级得分标准 1、1~2年级 1)能够感受并描述音乐中力度、速度的变化,能够区别独唱、齐唱,能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。50分 2)能够背唱歌曲4~6首。(20分) 3)认识简单的节奏符号。能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。(20分) 4)能够用唱名模唱简单乐谱。(10分) 2、3~6年级 1)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。能够初步分辨小型的音乐体裁与形式,能够聆听音乐主题说出曲名,每学年2~4首(20

音乐课堂教学评价

让教学评价成为音乐课堂“快乐跳动的音符” 《音乐课程标准解读》中提出:音乐课程评价的目的不仅是为了考察学生实现课程目标的程度,更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。建立有效的 教学评价机制有利于学生了解自己的进步,发现和发展音乐的潜能,建立自信,促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。追求有价值的课堂教学评价,提高 音乐课堂教学的有效性,构成真实、民主的音乐课堂,能充分跳动学生参与音 乐课堂的积极性和主动性,促进学生的全面发展。 教学评价作为教学过程的重要组成部分,它贯穿于小学音乐教学的每一个 环节,是促进学生发展的有效手段。但是如今,小学音乐课堂里往往会出现一 幕幕“虚假的繁荣”:散乱的活跃充斥着整个课堂;“你真棒!”、“你真聪明”等广泛而空洞的赞美词;在教师的引导下,教室里看似热烈的掌声和“棒!棒!你真棒!”的口号显得那么“言不由衷”…… 学生听着这一遍遍千篇一律的赞美词,没有了一丝兴趣再听到这些评价! 我认为,音乐教师应该首先要做到在音乐课堂中对学生的学习进行有针对性的 评价,从培养学生兴趣爱好出发,在教学过程多方面、多方式、多层次的进行 评价,才能更好的增加学生学习音乐的动力,提高学生的学习音乐的兴趣,让 教学评价成为永久快乐跳动的音符在音乐课堂中展现。 一、注重多元评价,把握评价方法 《音乐课程标准》的颁布与实施,对教学评价提出的新的要求,新的教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神,着眼于评价的教育激励与改善的功能,体现出多元的评价方式的重要性。 1、过程性评价。音乐课堂教学评价要注意多元化,整体性,不仅关注学生 的知识、技能,更关注每个学生的态度、情感、意志、想象思维和审美的情趣 等非智力因素。每个学生都有其自身的优势和弱势智力和品质,教学就是要扬 其长、避其短。过程性评价贯穿于教学活动的始终,在教学活动中能自觉的开 展评价,发挥评价的作用。因此评价方法的多样化是教学优化的一个保证。 (1)激励性评价

怎样提高音乐课堂教学的有效性

如何提高音乐课堂教学的有效性 音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。 一、现状分析 (一)优势 1.根据近年来随访、听课记录,进行分析我们可以得到这样的总体印象:教学效果优良的课和合格的课占总数的95%,从教学整体情况看,是合格的。从课堂教学情况看,教师的课堂教学目标比较明确,大多数教师教学目标都能从知识、技能;过程方法;情感、价值观三个纬度整体考虑目标的设计与实现,符合教材单元要求。教师整体水平普遍提高。 2.教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段,给课堂教学带来勃勃生机,教学信息量大,审美感观上,视觉刺激较强。运用网络,联系生活实际,把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平,让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大,学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境,凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景,引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。

3.创作与活动走进了音乐课堂。 根据教学主题发散出去的创作与活动,是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中,往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机,生动的语言,伴随自制的音乐效果,生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作,通过体验创作过程及分享成果的喜悦,来达到学生综合素质的培养,培养学生创作精神和实践能力,树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧,培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。 4.学习方式的改变。 学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性,同时课堂气氛的改善,对培养学生互助性、社会性情感,增进人与人之间的了解,同学之间的友情,有着积极的意义,而且可以让学生在合作学习中相互了解,接受,信任,鼓励和帮助,学生的情感在活动中得以培养和释放。 5.音乐的综合功能在课堂教学中有所体现。 (1)培养想象力:在教学中设计的个性化选择,扮演音乐家、音乐竞赛; (2)培养感受力:将律动教学引入课的开始部分使学生在一种音乐的情景中欢快地开始,既满足学生的心理需求又符合音乐教学的特点,例如:舞蹈、律动及朗读等,这些活动的开展激发了学生的参

小学三年级音乐考核标准

小学音乐学科三年级学生评价方案 一、学段特点与课程目标 学生从三年级开始,由儿童期转为少年期,学习活动的游戏特征减少,学习过程的组织性、认知性、规范性、严谨性更强。要注意引导学生对音乐的整体感受,丰富教学曲目的体裁、形式,增加合唱乐器演奏及音乐创造活动的份量,以生动活泼的音乐形式和艺术魅力吸引学生。 二、评价原则 《基础教育课程改革纲要》指出:“评价不仅要关注学生的学习成绩,而且要发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需求,帮助学生认识自我,建立自信,发挥评价的教育功能,促进学生在原有水平上的发展。《音乐课程目标》中明确指出:“音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步,发现和发展的潜能,建立自信、促进音乐感知,表现和创造等能力的发展……”。在音乐学科的评价上,不能以一歌或一纸定“终身”,应突出音乐学科的特点,灵活多样的设计方案,公正、合理地对学生进行评定。基于对课标评价原则的理解,结合学校对课堂教学评价了解的简况,探索设计小学二年级音乐学科学生评价方案。 三、评价方法 总体方法:平时评价(过程性评价)与期末评价(终结性评价)相结合。过程性评价占本学期综合评价总成绩的30%(30分);终结性评价占本学期综合评价总成绩的70%(70分)。 具体实施: 1、过程性评价在平时教学过程中进行。 评价内容包括常规、发言、抽唱(音阶、歌曲)、演奏、创编与表演、合作。 A.常规要求注意力集中、看老师、看黑板、看书、看同学表演、倾听、听辨、听 同学发言等; B.抽唱包括音阶、歌曲等。演唱要求能用自然的声音,按照歌曲节奏和曲调有表 情地演唱。 C.演奏指能正确演奏教学中要求的打击乐器,并知道打击乐器名称,能用打击乐 器为歌曲伴奏等。 D.创编与表演要求学生积极参与,大胆表现,能够配合歌曲、乐曲用身体做动作 表达自己的体验、自由表演。 E.合作主要指四人小组合作,要求具有团队精神,良好的小组常规,积极参与小组合

音乐课程教学评价的三种常用方式

音乐课程教学评价的三种常用方式 此次培训从我们一线教师的实际需要出发,针对一线教师的困惑和教学工作中的实际需要,有的放矢的对教师进行培训,通过两天的学习,我最深刻的感受可以用四个字来概括,就是收获颇丰。下面谈一谈我最音乐课堂教学评价的三种常用方式的理解: 根据音乐学科的特点,音乐课程评价的方式与方法主要有:形成性评价与终结性评价相结合,定性述评与定量测评相结合,自评、互评及他评相结合。各种形式的评价都应该既充分肯定学生的进步和成绩,又找出学习中的差距和不足及改进方法,以利于促进学生的发展,从而形成贯穿于音乐教学全过程的、生动活泼的良好评价氛围。 一、形成性评价与终结性评价相结合 布卢姆认知领域教育目标分类学说和掌握学习理论的发表大大推进了现代教育评价理论的发展,特别是他把教育评价划分为形成性教育评价和终结性教育评价两大类的理论,已成为现代教育评价理论与实践研究的一个重要流派。发展性教学评价是形成性教学评价的深化和发展。它由形成性教学评价发展而来,但比原始意义上的形成性评价更加强调以人的发展为本的思想。 音乐教学的实践过程是音乐课程评价的一个重要方面,应予以充分关注,教学评价应在教学过程中经常进行。 形成性评价是对学生在学习过程中的情感、态度、方法、知识、技能发展变化的评价。对于学生音乐学习的评价,可采用观察、谈话、提问、讨论、演唱、演奏、音乐编创等方式进行。中小学音乐课时有

限,每位音乐教师又要面对数量众多的学生,因此,音乐教学要将对学生经常性的形成性评价加以记载,尽可能对所有学生(至少是大部分学生)实施日常的形成性评价。 终结性评价是对学生某一阶段的音乐学习进行总结、回顾和考核,一般在每学期或学年末进行。《标准》对此提出了“采用聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演等考察方式”的具体指导,以利于教师在此环节中的实际操作。 教师在音乐教学中,应全面分析和透彻了解形成性评价和终结性评价两种方式的长处与不足,对学生音乐学习的评价应把平时过程性的评价和某一阶段的终结性评价相互结合起来,取长补短、相辅相成。 二、定性述评与定量测评相结合 在音乐教学活动中,对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等,可以用较为准确、形象的文字进行定性评价,也可根据需要和可行性,进行量化测评。无论采用哪种方法,都要注意科学性。 定性述评是一种描述性的质的评价。主要适用于学生在音乐学习中情感态度与价值观、过程与方法,以及知识与技能维度,难以具体量化的一些内容。如对音乐的兴趣爱好、情感反应,对实践活动的参与及与他人的合作交流,音乐的听赏感知,集体合作完成的演唱演奏及编创活动等,可以用较为准确的评述性文字进行定性评价。 定量测评是对不同教学领域内容标准中的水平要求进行的量化评价。如对音乐表现要素认知和掌握程度,对音乐体裁形式、风格流

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