广西龙胜红瑶服饰图案的艺术研究及设计应用
“巧手制红衣，匠心织锦绣”——广西龙胜红瑶服饰纪录片拍摄纪实
“巧手制红衣，匠心织锦绣”——广西龙胜红瑶服饰纪录片拍摄纪实近日，广西民族博物馆“文化记忆工程”小组跟随龙胜龙脊壮族生态博物馆侯文强馆长,共同拍摄了黄洛红瑶服饰纪录片。
黄洛瑶寨背靠龙脊山，面临金江河，处于龙脊梯田开始向上盘旋的地方，距离龙胜县城二十公里，是龙脊十三寨中唯一的瑶族村寨，寨子里居住着清一色的红瑶族。
红瑶妇女自古以来都有储长发的传统习惯，全村头发长达一米以上的有 60 多名，最长的达 1.8 米，成为龙脊新“一绝”。
瑶族女子将头发视作自己生命的一部分，只在十八岁的时候剪一次头发，代表自己已经成人。
成人后的女子，每个人都有三束头发。
第一束就是十八岁时剪的那一束，第二束是平时掉的一根一根攒起来并束存好的，第三束是自己头上现有的。
这三束头发，每天都要一层一层包在头上盘好。
红瑶女子的盘发非常讲究，已婚已育者是乌龙蟠，已婚未育者是螺丝蟠，未婚配者则用黑色手织布包裹起来。
本次纪录片的拍摄对象是家住黄洛镇长发村的潘红妹。
潘红妹是土生土长的黄洛瑶家女子，9岁开始学习红瑶服饰制作技艺，至今已有三十几年的手工经验。
潘红妹对自己的民族传统文化有着极高的自信和荣誉感，这也是她几十年来如一日地坚守这门手艺的重要原因。
潘红妹在镇上开有一家店铺，专门销售红瑶女子洗发用的特制米汤和自己制作的服饰绣片。
传统手艺和商业市场的结合，成为了这门技艺传承发展下去的重要支撑。
红瑶人民对红色情有独钟，长期保留自织自染自绣自制服装的传统风俗，工艺繁复，别具一格。
红瑶妇女制衣既不需要描图打稿，也不需要模具，全凭世代口口相传、言传身教的经验，靠着一双慧眼、一双巧手绣制而成。
本次拍摄详细记录了采摘蓝靛叶、提取蓝靛汁、染布、织布、刺绣、纺线、挽线、盘发、穿戴、编织腰带等工序流程，整个拍摄过程得到了潘红妹的热情相助。
采摘蓝靛叶提取蓝靛汁染布挽线盘发编织腰带穿戴服饰自2010年以来，广西民族博物馆摄制组奔赴广西各地区开展“文化记忆工程”，拍摄记录“民俗文化影像”，深刻认识到传统文化是一个民族内在的灵魂和血脉，此次来到黄洛，看到了丰富多彩、极具特色的民俗文化，感受到了红瑶人民勤劳勇敢、乐观向上的生活态度。
瑶族服饰中的人形纹研究
瑶族服饰中的人形纹研究瑶族是中国的少数民族之一，主要分布在广西、湖南、云南等地。
瑶族服饰在整个少数民族服饰中具有独特的魅力，其中的人形纹是瑶族服饰中的重要元素之一。
本文将围绕瑶族服饰中的人形纹进行研究，探究其历史渊源、图案特点以及文化内涵，以期更好地了解和传承瑶族服饰文化。
一、历史渊源瑶族历史悠久，其服饰文化也具有悠久的历史。
瑶族人形纹是瑶族服饰中的一大特点，它可追溯至瑶族古代社会生活中的文化、信仰以及劳动方式。
瑶族的人形纹最早可以追溯到先民时期，随着社会的发展，不断地演变和丰富。
在纹饰中表现为人物的形态与动作，反映了瑶族古代社会的劳动生活、宗教信仰、风俗习惯等。
研究瑶族服饰中的人形纹不仅可以了解瑶族的服饰文化，更可以从中窥见瑶族古代社会的生活面貌。
二、图案特点瑶族服饰中的人形纹具有鲜明的特点，其图案多种多样，充满了生活气息和精致的工艺。
人形纹的主体形象多为男女老少，以及动物和神话传说中的人物形象。
人形纹的造型以线条为主，简洁明了，表现了瑶族人的朴实与勤劳。
人形纹的构图以生活场景为基础，如农田劳作、祭祀神灵、家庭生活等，突出了瑶族人的劳动与情感。
瑶族服饰中的人形纹在颜色上多采用红、蓝、绿等鲜艳的色彩，富有活力。
三、文化内涵瑶族服饰中的人形纹不仅仅是一种装饰，更蕴含着深厚的文化内涵。
人形纹是瑶族文化传承的重要载体。
人形纹中的图案往往反映了瑶族人的信仰、价值观以及传统生活方式，它是瑶族文化的一种直观展示。
人形纹是瑶族文化的象征和抽象表达。
在人形纹中，表现了瑶族人对自然界、生活现实、社会关系等的认知和理解，具有深刻的文化内涵。
人形纹是瑶族民族意识的体现。
在瑶族服饰中，人形纹的图案可以看做是瑶族人对自身民族身份认同的一种表达，是自我意识的体现。
四、保护和传承瑶族服饰中的人形纹是瑶族传统文化的重要组成部分，其保护和传承显得尤为重要。
要加强对瑶族服饰中的人形纹的调查和研究，搜集整理相关的资料和资讯。
要加强对瑶族服饰中的人形纹的保护和宣传，做好相关的文化遗产保护工作，使其得到更好的传承。
艺术教育与民族文化之觉醒——对广西瑶族服饰保护与传承的思考
Artscircle美术教育2013/8＋艺术教育与民族文化之觉醒北京服装学院建校50周年大庆时，举办了以“中山装”为概念的主题设计活动，这个以中山装主题系列时装的设计活动，吸引了业内人士的广泛关注和积极讨论。
大家认为艺术教育和服装产业要对民族文化更加关注，应该弘扬民族文化，把民族文化和更多的现代设计理念有机地结合起来，通过“中山装概念”设计来探索跨界融合，研究民族文化的传承发展问题上实现艺术、科技在理论与实践的结合上迈出了领先的脚步。
的确，在高校艺术教育中加强传统文化和民族艺术的学习，使未来的设计师和服装从业人员充分了解自己民族的文化，加强民族自信，我们的服装业的未来才有希望，才能在西方文化强势来袭时，保持本民族的文化特色与精神。
一、瑶族服饰的现状调查广西瑶族人口众多（有147万，占全国瑶族人口56%以上），支系丰富（有盘瑶、白裤瑶、茶山瑶、山子瑶、坳瑶、花蓝瑶等众多支系），服饰多彩（有精美的织绣、华丽的银饰、繁复的造型等），民俗独特（有盘王节、做功德、家郎等），在第一批国家级非物质文化遗产名录榜上，广西境内的南丹县、贺州市等地的“瑶族服饰”在“民俗”分类中榜上有名。
由此界定可以了解民族服饰是与民族地区文化与生活息息相关的，衣”和“食、住、行”是密不可分的，是民俗文化重要的组成部分。
少数民族服装基本上分为日常劳作装和节庆盛装两大类。
在当下社会，民族地区由于生活与劳作方式发生了巨大的变化，同时，也受到来自都市文明的浸淫，大部分时间他们都已着汉服，只有在一些重大的节日才会穿着民族服装出现在特定场合。
广西也仅有龙胜和平乡黄洛、大小寨等个别远离城市的山区瑶寨的中老年妇女在日常生活中还穿着自己的民族服装。
而这些偏远的村寨现在也露出旅游开发带来某些不良影响的端倪。
如在村寨木楼间矗立起水泥的高层建筑、外来做生意的汉民与原住民渐渐杂居、旅游缆车横空穿越梯田观光，少数民族生态环境遭到破坏……广西一些少数民族地区政府与文化部门为保护本民族文化在当地建立了博物馆、陈列厅，里面有部分民族服装及饰品展示，仅仅局限在静态的陈列。
红瑶的文化符号
红瑶的文化符号红瑶女服因其制作技艺的不同具有很强的民族特殊性，在长期的社会历史进程中，尤其是逐渐与外来文化交流发展的过程中，红瑶女服从日常生活用品逐渐变成民族的符号。
我们发现在每年农历六月六举行的龙胜红瑶晒衣节活动中，发现晾晒展示的基本都是红瑶女服及其所有构件。
在节日这一天，众多来自国内外的游客和摄影家们都慕名相约来到这里，和红瑶共同庆祝节日。
此时，红瑶女子会把家里保存的服饰拿到公共区域晾晒、展示，在这样的环境下，对外展示的红瑶女服不再单是因为做工精巧，色彩艳丽，更多而是红瑶人想透过女服向国内外宾客展示着红瑶支系独特的民族文化。
同时，不仅是红瑶服饰整体成为了红瑶文化的代表性符号，红瑶服饰中的图案由于丰富多样、精美抽象，构图饱满，色彩艳丽，加之本身具有的历史、宗教、文化内涵，也在不同场合成为红瑶的象征。
红瑶妇女的服饰无论采用哪种工艺手法,但对图案的选择却是大同小异的。
她们的图案纹样不仅有生活中常见的各种植物，如桐木花、螃蟹花、八角花等，还有各种飞禽走兽，如燕子、蝴蝶、以及抽象的龙犬等等，同时在一些非辅助的图案部分还有几何化图案配合使用，如卐字纹、回纹、水波纹、菱形纹等等。
这些图案不仅有具象的，也有抽象化的，有图案经过历史长期的变化已趋于几何形式化。
这些图案纹样从题材内容上区分，主要包括对大自然的热爱，对民族历史的记忆以及对宗教图腾的崇拜三个方面。
在众多的红瑶服饰图案中，最突出的是龙犬纹图案。
瑶族以盘瓠为图腾，据瑶族传说，盘瓠是一只五彩斑斓的龙犬，他与评王的三公主结婚后，生下十二个孩子，这便是瑶族的祖先。
因此，在众多红瑶服饰的图案纹样中，在显著位置展示最多的便是盘瓠龙犬的纹样。
在刺绣面料的红瑶女上衣后片的显眼处，有着各式各样的抽象动物形象，据红瑶女子称，这个图案就是盘瓠。
当然，在聪慧的红瑶女子在刺绣时候根据传统的图案进行创意设计再创造，从而产生了不同造型、丰富多彩的盘瓠纹样。
外观，代表和传承独具特色的红瑶文化。
瑶族服饰中的人形纹研究
瑶族服饰中的人形纹研究【摘要】本文探讨了瑶族服饰中的人形纹，从人形纹的起源与发展、瑶族服饰中人形纹的特点、人形纹在瑶族文化中的象征意义、人形纹在现代社会的传承与发展、以及人形纹的艺术表现等方面进行研究。
研究发现，瑶族服饰中的人形纹是瑶族文化重要的组成部分，具有丰富的象征意义，展现了瑶族人民的智慧和创造力。
人形纹的研究对于传承和发展瑶族文化具有重要意义，也为现代社会提供了对瑶族文化的更深入了解。
通过对人形纹的研究，可以更好地保护和传承瑶族的传统文化，让这种独特的艺术表现得到更加广泛的传播和认可。
【关键词】瑶族服饰，人形纹，研究，起源与发展，特点，象征意义，传承与发展，艺术表现，文化，智慧，创造力1. 引言1.1 研究背景瑶族是中国少数民族之一，他们有着悠久的历史和独特的文化传统。
瑶族服饰中的人形纹是瑶族文化的重要组成部分，承载着丰富的历史、宗教和社会意义。
研究瑶族服饰中的人形纹，不仅可以帮助我们更深入地了解瑶族文化，还可以促进其传承和发展。
研究背景中包括了瑶族服饰中人形纹的起源与发展、特点、象征意义、传承与发展以及艺术表现等内容。
通过深入研究这些内容，我们可以揭示瑶族文化的内涵和精髓，从而推动瑶族文化的传承和弘扬。
人形纹作为瑶族服饰中的重要元素，具有独特的艺术魅力和文化价值，对于瑶族人民的生活和精神生活都有着重要的意义。
研究瑶族服饰中的人形纹具有重要意义，可以帮助我们更好地了解和传承瑶族文化，同时也可以为瑶族文化的发展提供借鉴和启示。
中的内容将为我们深入探讨瑶族服饰中的人形纹奠定基础，为接下来的研究工作提供指导和支持。
1.2 研究目的研究目的旨在深入探讨瑶族服饰中的人形纹，揭示其起源、发展以及在瑶族文化中的象征意义。
通过对人形纹的特点和艺术表现进行分析，旨在探讨人形纹在现代社会的传承与发展。
研究目的还在于强调人形纹在瑶族文化中的重要性，以及其对于传承和发展瑶族文化的重要意义。
通过对人形纹的研究，可以更好地展现瑶族人民的智慧和创造力，为瑶族文化的传承和发展提供有益的启示和借鉴。
桂北红瑶织锦工艺的传承与变迁研究
桂北红瑶织锦工艺的传承与变迁研究桂北红瑶织锦工艺是广西壮族自治区桂林市红瑶族织锦工艺的一种代表。
红瑶织锦工艺起源于红瑶族的热爱和追求美的天性，经过不断的发展和创新，成为了红瑶族的传统工艺之一。
本文将研究桂北红瑶织锦工艺的传承与变迁，探究其发展的历史背景、技艺特点以及保护和传承的问题。
桂北红瑶织锦工艺的传承与变迁与桂北红瑶族的生活密切相关。
红瑶族是中国少数民族之一，主要定居在广西桂林市的红瑶山区。
红瑶族是一个勤劳聪明的民族，对织布工艺有着丰富的经验和技能。
红瑶族的织锦工艺源远流长，传统的红瑶织锦工艺被广泛用于装饰红瑶族的居住环境、日常生活用品以及礼仪活动。
随着现代化的发展，红瑶织锦工艺的传承和发展受到了很大的挑战。
红瑶织锦工艺的传承受到了现代生活方式的影响。
随着城市化的进程和现代化的生活方式的普及，年轻一代的红瑶族人逐渐转行从事其他行业，对织锦工艺的传承和发展产生了较大的影响。
传统的红瑶织锦工艺需要长时间的手工操作和纺织技巧，不适合现代快节奏的生活。
年轻红瑶族人对织锦工艺兴趣的减弱导致了传统工艺的传承问题。
红瑶织锦工艺的变迁受到了市场需求和经济环境的影响。
传统的红瑶织锦工艺大多是以家庭为单位进行生产，供应的主要对象是家人和邻近的村民。
随着城市化的进程和现代市场的发展，红瑶织锦工艺开始逐渐面向外部市场销售，以满足更广泛的需求。
这导致红瑶织锦工艺在生产方式、设计风格和销售渠道等方面发生了一系列变化。
在桂北红瑶织锦工艺的传承和发展中，保护和传承工作尤为重要。
一方面，需要加强对红瑶织锦工艺的保护和研究，挖掘其历史文化价值和工艺特点。
可以通过收集、整理和展示红瑶织锦工艺的相关资料和实物，开展研究和保护工作。
需要积极引导年轻一代的红瑶族人参与到织锦工艺的传承和发展中来。
可以通过开设相关的培训班和工艺展示活动，提高年轻人对织锦工艺的认知和兴趣，为他们提供传统工艺技术的学习和交流平台。
桂北红瑶织锦工艺作为红瑶族的传统工艺之一，经历了传承与变迁的过程。
瑶族服饰调研总结
瑶族服饰调研总结1. 引言瑶族是中国的一个少数民族，主要分布在广西、云南等地，拥有丰富多样的服饰文化。
为了深入了解瑶族的服饰文化，我们进行了一次瑶族服饰调研，本文将对调研结果进行总结和分析。
2. 调研目的和方法2.1 调研目的调研瑶族服饰的目的主要有两个方面：•了解瑶族服饰的历史渊源和发展演变；•分析瑶族服饰的特点和文化内涵。
2.2 调研方法为了获得准确和全面的瑶族服饰信息，我们采用了以下调研方法：•文献资料调研：通过查阅相关书籍、学术论文和互联网资料，收集瑶族服饰的历史、形式和文化背景等相关信息；•实地调研：前往瑶族聚居地，与当地瑶族民众进行面对面的访谈，观察其服饰的样式、工艺和用途。
3. 瑶族服饰的历史渊源瑶族服饰历史悠久，可以追溯到古代。
据文献记载，瑶族先民使用树皮、兽皮、草叶等原始材料制作服装。
随着社会的演变和文明的进步，瑶族服饰逐渐发展出了独特的特点。
在明清时期，瑶族服饰得到了进一步的发展和改进。
瑶族人民开始使用丝绸、棉布等材料制作服装，采用刺绣、染色等工艺进行装饰。
这些服饰不仅具有实用性，还体现了瑶族人民的审美追求和艺术才华。
4. 瑶族服饰的特点和文化内涵4.1 瑶族服饰的特点瑶族服饰具有以下特点：•多样性：瑶族地域分布广泛，不同地区的瑶族服饰风格各异。
比如，龙胜瑶族服饰以红、黑为主要色调，色彩鲜艳；广西的桂林瑶族服饰则更注重刺绣和织锦的工艺；•色彩丰富：瑶族服饰以丰富多彩的色彩为特点，常使用红、黄、蓝、绿等鲜艳的颜色，寓意吉祥和美好；•刺绣工艺：瑶族人民善于刺绣，瑶族服饰常常采用精细的刺绣工艺进行装饰，使服饰更加美观精致；•纹样独特：瑶族服饰上的纹样常常以动植物为主题，寓意丰收和福气；•男女区分：瑶族男女服饰有明显的区别。
男子常穿襦和长裤，深色为主；女子则穿着襦和长裙，色彩鲜艳。
4.2 瑶族服饰的文化内涵瑶族服饰不仅是一种外在的装饰，更蕴含着深厚的文化内涵：•宗教信仰：瑶族信仰神灵，认为穿上特定的服饰能够与神灵相通，所以瑶族的服饰设计中常常融入了宗教符号和元素；•社会地位：瑶族服饰的装饰程度往往与个人的社会地位和身份有关。
瑶族服饰研究报告总结
瑶族服饰研究报告总结瑶族服饰是中国传统民族服饰之一，具有悠久的历史和独特的文化价值。
本研究报告通过对瑶族服饰的调查和分析，总结了瑶族服饰的特点、变迁和文化意义。
瑶族服饰的特点主要体现在以下几个方面：首先，瑶族服饰以色彩斑斓、织工精细为特点。
瑶族人民喜爱鲜艳的颜色，特别是红、绿、蓝等，这些色彩通过服饰的选择和搭配呈现出来，并由此展现了瑶族人民淳朴、善良的性格特点。
其次，瑶族服饰注重细节和装饰。
瑶族人民在服饰的设计上注重雕刻和刺绣的装饰效果，通过这些装饰物件展现了瑶族文化的独特魅力，也体现了瑶族人民对艺术的热爱和追求。
再次，瑶族服饰具有层次感和丰富的层叠式设计。
瑶族人民在服饰的设计上注重层次感，通过不同的层叠设计，展示了瑶族文化的多样性和特殊性。
瑶族服饰在历史发展中经历了多次变迁。
在长期的历史演变过程中，瑶族服饰逐渐形成了独特的样式和风格。
在现代社会，瑶族服饰也面临一些新的变化和挑战。
一方面，随着时代的发展，现代化的服装对瑶族服饰的传统风格产生了冲击。
另一方面，瑶族的少数民族身份和文化特征也使得瑶族服饰得到了更多的关注和研究。
瑶族服饰不仅具有装饰作用，更重要的是具有丰富的文化意义。
瑶族服饰是瑶族文化的重要组成部分，通过服饰的展示，瑶族人民传达了他们对自然的崇拜、对文化的尊重和对传统价值观的传承。
同时，瑶族的服饰也是他们身份认同和文化身份的一种重要标志，通过服饰的选择和搭配，瑶族人民表达了自己对瑶族文化的认同和自豪。
瑶族服饰研究报告通过对瑶族服饰的调查和分析，总结了瑶族服饰的特点、变迁和文化意义。
这为人们更好地了解和传承瑶族文化提供了一定的参考。
随着社会的进步和人们文化意识的提高，相信瑶族服饰将继续发展和演变，为传统文化的传承和发展做出更加积极的贡献。
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龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 广西龙胜红瑶服饰图案的艺术研究及设计应用 作者：王伟建 李佳鸿 汤洁 来源：《求知导刊》2015年第07期
摘 要：本文以广西龙胜红瑶族服装、饰品、绣片等为研究基础，以服饰图案为研究对象，从文化内涵和美学分析两方面对龙胜红瑶服饰图案进行艺术研究，并结合少数民族审美情趣，探讨如何提取图案中的设计元素应用到现代服饰的设计中，力求为民族传统服饰艺术在现代设计中的成功应用提供借鉴和参考。
关键词：龙胜红瑶；服饰图案；现代设计；应用 广西桂北地区龙胜各族自治县的“红瑶”，是瑶族中的一个支系，主要居住在龙胜县的泅水、和平乡一带的山区里，因喜穿红色的服装而得名，被誉为“桃花林中的民族”。红瑶服饰造型极富有民族特色，上衣以蓝靛染织的黑色土布为底，其上布满红色刺绣，交领无扣，门襟处镶拼红色挑花边条，沿颈口直至前襟下角，衣摆两侧开衩，穿时将左右前襟叠压，用红色刺绣花腰带束腰扎紧。下穿及膝百褶花裙，前围点缀小碎花的黑布围裙，小腿处由下往上用黑布绑腿，到膝盖下时用白布带系紧，脚穿绣花鞋。红瑶女子都擅长针绣和织绣，绣花可算是一门精湛的手艺，她们将喜爱的服饰图案以绣花的形式制作在服装上，不需要先描图，而是全凭经验和想象力，一套红瑶衣服要用一年半至两三年的时间才能做完。图案类型繁多，千姿百态、色彩丰富、精致细腻、寓意深刻，具有丰富的形式美感，为现代民族风格设计提供源源不断的设计元素和灵感源泉。
1.广西龙胜红瑶族服饰图案的文化内涵 龙胜“红瑶”的服饰主要有绣衣和织衣两种。绣衣主要以藏青色棉布作底，用各色丝线精心刺绣，所绣的图案有着不同的寓意，其形象生动，针绣精致。织衣，主要是以白线为经，红线为纬，用古老的织机织就、缝制而成。无论是绣衣还是织衣，都充满了丰富的服饰图案。“民族服装、服饰绝不仅仅是满足人们蔽体御寒的生活日用品，而且是一个民族的表征，具有丰富而深刻的文化内涵。”广西龙胜红瑶服饰图案也是如此。
红瑶服饰图案的题材主要来自于人们十分熟悉的大自然环境中的动植物以及对民族文化历史的记录和表达，体现了对民族文化的深刻理解。在刺绣中， 往往对图案的造型和样式进行了大胆的变形和夸张的艺术处理，只追求神似而非形似，使之不受自然界中固有的形象细节所约束，从而使图案有一种原始神秘的美感，表现了人们对美好生活的追求和向往以及一份精神寄托。 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 红瑶族图案涉及面比较广，种类多样而且内容及其广泛，寓意丰富且生动深刻。有表现吉祥寓意和对美好生活愿望的，主要以大自然动植物形态造型的抽象变形来进行比喻，如富贵团花型寓意吉祥、平安，还有的象征长寿，多子、有的象征自由、幸福、爱情，等等。它们趣味横生，别具深意，能够唤起人们对美好生活的无限憧憬。
广西红瑶族服饰图案中还有很多记录着祖先、社会和民族历史的主题图案，通过调查，发现有很多这种类型的服饰图案，例如，有水纹托着船形的图案，船上乘载着若干人，这正是瑶族祖先迁徙的场景，图案不仅记录历史， 还寓意了保佑人们平安的愿望。又如，瑶族人民总是在服装上挑绣五彩图案，是因为传说中的瑶族始祖盘瓠是一只五彩斑斓的龙犬，时时刻刻保佑着瑶族人民，人们遇到困难时，就会默念始祖盘瓠。因此挑绣五彩图案以示不忘祖。另外，还有“高山”“河流”“花鸟”等图案，都十分生动地描绘着祖辈们为了生活所进行的努力。
红瑶服饰上红色的挑花图案，对于没有文字的红瑶族来说发挥着极其重要的作用，充当着文化符号的功用，向人们宣读着瑶族生命的历程，激发着瑶族于困境中开创希望。这些图案不仅被视作他们的历史传承，而且具有十分重要的历史价值。
2.广西龙胜红瑶族服饰图案的美学分析 红瑶服饰以正红或玫红色为主色调，用浅红、绿、紫、黄各色调相间进行搭配，使用各种大小和色彩丰富的几何图案进行组合，层层镶拼缝成服装， 体现了红瑶服饰图案鲜艳夺目的色彩特征。（如图1、图2）
红瑶服饰图案在造型上也多种多样，有抽象的也有具象的，其中抽象的几何图案在红瑶族服饰中的使用颇为广泛。“从许多事物中，舍弃个别的，非本质的属性，抽出共同的，本质的属性叫抽象，是形成概念的必要手段。”如图1所示的红瑶族服饰图案设计，在布料上绣出若干个大小均匀的抽象几何图案，运用点、线、面的设计形式，进行有序排列，构成大小均匀且对称的综合纹样。这种经过精心设计的艺术图案，轮廓考究，具有很强的装饰趣味性，同时也给人一种整齐、有序、统一又富有变化的视觉享受。
红瑶族服饰图案是红瑶族人民把自然万物的形态加以几何化并且重新组合而成的结果。因此，除了抽象变形的艺术手法外，还通过对几何图案的重构使整件服装更加富有秩序美感。所谓重构，是指在图形设计中，把经过分解的各个形象元素重新组合成一个完整的画面。
如图2所示，女子服饰背部的图案用红、绿、黄、紫，兰等蚕丝线于青布上挑绣春牛、鹏鸟、狮子、凤凰、麒麟、山羊、鸡、鸭、鹅、鸟、鱼、竹木、花草和几何图案等各个造型元素进行组合，绣工十分精细，图案错落有致，点、线、面的设计形式运用得恰到好处，给人以美的节奏和韵律感。
3.广西龙胜红瑶服饰图案在现代设计中的应用 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn （1）国内外设计师对中国少数民族服饰图案的应用。在民族图案的实际应用中，国内外服装设计师将民族风的服饰图案大量运用到现代服饰品设计中，一些欧美设计师更是将其用到了极致，如，让·保罗·高缇耶、前迪奥设计师约翰·加利亚诺等国际著名设计师的服装设计系列作品，都曾运用过大量的东方少数民族的刺绣和图案纹样以及夸张的东方妆容。设计时将采集的图案纹样运用到服装的肩部、胸部、上衣或裙装的下摆，以及一些服装配件上，其传统的民族饰品更是被设计师们以天马行空的想象力设计成夸张的头饰及饰品。例如，设计师约翰·加利亚诺的《蝴蝶夫人》的发布秀场，发布的服装以及模特造型、妆容等形象设计，也大量地运用了少数民族的图案纹样和民族色彩进行整体搭配。
服装个性化的发展促使了设计师们把民族服饰及服饰图案作为现代服装设计丰富的灵感来源。随着中国经济的发展，人们审美水平的提高，国内近几年也涌现出了大量的本土优秀设计师和本土品牌。例如，高级礼服定制的“东北虎”服装品牌、中国高级定制第一人郭培女士创立的高级定制品牌“玫瑰坊”等。其中“东北虎”几乎每一季的服装发布会都会呈现出不同民族的设计元素，将少数民族服饰的纹样图案运用到礼服设计中，其精美和华丽程度，无不让人感到惊叹，礼服以精美的民族刺绣图案，极好地烘托出了东方女性神秘、高贵的气质。而郭培女士的设计更是将中国的民族文化展现到了极致，每一件服装都加入了特殊的情感，融合了民族特有的图案纹样及制作工艺，使得每一件服装都像是一件精致的工艺品，给人以视觉的震撼和情感的感染。
（2）红瑶服饰图案在现代服饰设计上的应用。红瑶服饰图案在现代服饰设计上的应用主要分为两类，一是对图案色彩的借鉴与运用，二是图案造型的应用与再设计。
民族色彩最为直观地体现着一个民族服装的特色，蕴含着独特的少数民族审美心理特征。现代服装设计在对民族色彩元素的运用上，要利用民族色彩所包含的精神元素，来体现服装的民族内涵和意境。因此我们可以借鉴红瑶服饰图案中的经典配色——红色与黑色，或者借鉴红瑶族鲜艳夺目的绣（织）衣的配色方式，将红绿相间的百褶裙和极显稳重精悍的黑绑腿，以及藏青色、红线边的方圆头巾进行配色上的重新组合和再设计，运用在现代设计中，可以体现极具特色的民族风格服装及配件，包括皮包、高跟鞋、丝巾、眼镜、帽子，等等。
另外，在现代服饰设计中，还可以把少数民族服饰传统纹样作为设计元素，糅合在现代服装的形制中，进行局部装饰，来表达强烈的民族风格。在服装造型、版型设计、工艺制作的处理上，运用现代服装的设计与制作方法，将传统与现代进行合适的结合，与现代时尚与市场不脱节，才能使民族传统文化得到有效而长久的继承。例如，对红瑶服饰图案进行再设计，将图案设计在服装的前襟、肩部等部位；或者在皮包的包带上及包面上进行图案添加，在高跟鞋的鞋面和鞋跟处进行镂空的图案设计等，这些图案的设计方式可以突破只用刺绣来表现的单一形式，运用近几年比较流行的数码印染、绗缝、热压浮雕、镂空等现代工艺，使红瑶服饰图案能够与现代服装的设计有机地融合到一起，使现代服饰设计更具有和谐、风雅、传统的古典美，体现出一个古老少数民族的风情文化和审美情趣。
4.结语 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 中国少数民族服饰图案是几千年劳动人民发展历史的真实写照，他们所创造的服饰图案是中国少数民族传统文化的精华所在，我们要想把少数民族服饰图案这笔丰富的遗产继承下去，就应该寻找并运用起来，从而发展它，把它的特色转化为我们现代服饰设计的宝贵资源。把传统的具有民族特色的服饰图案与现代设计相结合，在现代化的今天将民族资源有效地传承下去，是我们当下最值得考虑和深思的一个重要方向。
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