淡语有味,浅语有致
王国维:《人间词话》全文

王国维:《⼈间词话》全⽂余念收藏于2019-03-02《⼈间词话》是中国近代最负盛名的⼀部词话著作。
他⽤传统的词话形式及传统的概念、术语和思维逻辑,较为⾃然地融进了⼀些新的观念和⽅法,其总结的理论问题⼜具有相当普遍的意义,这就使它在当时新旧两代的读者中产⽣了重⼤反响,在中国近代⽂学批评史上具有崇⾼的地位。
《⼈间词话》,在理论上达到了很⾼的⽔平,⼀些问题上颇有创见。
王国维:《⼈间词话》全⽂〔⼀〕词以境界为最上。
有境界,则⾃成⾼格,⾃有名句。
五代、北宋之词所以独绝者在此。
〔⼆〕有造境,有写境,此「理想」与「写实」⼆派之所由分。
然⼆者颇难分别,因⼤诗⼈所造之境必合乎⾃然,所写之境亦必邻于理想故也。
〔三〕有有我之境,有⽆我之境。
「泪眼问花花不语,乱红飞过鞦韆去」,「可堪孤馆闭春寒,杜鹃声⾥斜阳暮」,有我之境也。
「采菊东篱下,悠然见南⼭」,「寒波澹澹起,⽩鸟悠悠下」,⽆我之境也。
有我之境,以我观物,故物皆着我之⾊彩。
⽆我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物。
古⼈为词,写有我之境者为多。
然未始不能写⽆我之境,此在豪杰之⼠能⾃树⽴⽿。
〔四〕⽆我之境,⼈惟于静中得之。
有我之境,于由动之静时得之。
故⼀优美,⼀宏壮也。
〔五〕⾃然中之物,互相关系,互相限制。
然其写之于⽂学及美术中也,必遗其关系限制之处。
故写实家亦理想家也。
⼜虽如何虚构之境,其材料必求之于⾃然,⽽其构造亦必从⾃然之法律。
故理想家亦写实家也。
〔六〕境⾮独谓景物也,喜怒哀乐亦⼈⼼中之⼀境界。
故能写真景物真感情者,谓之有境界。
否则谓之⽆境界。
〔七〕「红杏枝头春意闹」,着⼀「闹」字⽽境界全出;「云破⽉来花弄影」,着⼀「弄」字⽽境界全出矣。
〔⼋〕境界有⼤⼩,不以是⽽分优劣。
「细⾬鱼⼉出,微风燕⼦斜」,何遽不若「落⽇照⼤旗,马鸣风萧萧」?「宝帘闲挂⼩银钩」,何遽不若「雾失楼台,⽉迷津渡」也?〔九〕严沧浪《诗话》谓:「盛唐诸公唯在兴趣,羚⽺挂⾓,⽆迹可求。
故其妙处,透澈玲珑,不可凑拍,如空中之⾳,相中之⾊,⽔中之影,镜中之象,⾔有尽⽽意⽆穷。
《虞美人》诗词鉴赏

《虞美人》诗词鉴赏《虞美人》诗词鉴赏《虞美人》诗词鉴赏1古诗原文黄昏又听城头角,病起心情恶。
药炉初沸短檠青,无那残香半缕恼多情。
多情自古原多病,清镜怜清影。
一声弹指泪如丝,央及东风休遣玉人知。
译文翻译黄昏时分又听到城头传来号角声,病中的我勉强坐起,心情不佳。
药刚刚煮沸,灯烛发出青色的光焰,快要烧尽的熏香散发半缕青烟,又勾起无限伤感。
自古以来多情者总是多病,我照着镜子,叹惜自己憔悴不堪的容颜。
读一句你的《弹指词》,泪水突然滑落,拜托东风不要把我在病中对你的思念诉与你知道。
注释解释短檠(qíng):短柄之灯。
“清镜”句:谓揽镜自照,看到那清瘦的形影着实令人怜惜。
清镜,即明镜。
清影,清瘦之形影。
“一声”句:此言吟唱一声《弹指词》便伤心得泪下如丝。
弹指,此指顾贞观之《弹指词》。
央及:恳请、请求。
玉人:对所爱者的爱称。
张先《菩萨蛮》:“玉人又是匆匆去,马蹄何处垂杨路。
”创作背景该词初看之下是写给恋人的,但细细品读,发现另有端倪。
从文中“弹指”等可以看出这首词是词人为怀念友人顾贞观而写下,具体创作年份未知。
诗文赏析纳兰的词,总是让人感觉缱绻幽情,该词自然也不例外。
全词辞藻优雅,言浅意深,可谓是直抒胸臆的佳作。
一开篇,作者就描绘了这样一个场面,“黄昏又听城头角,病起心情恶”,黄昏时分,城头号角响起,词人身患疾病,心情异常低落。
接着纳兰向我们交代了此时他正在做什么,“药炉初沸短檠青,无那残香半缕恼多情”。
那么,纳兰到底是因何而生病呢?他在下片给出了答案:“多情自古原多病。
”患病之人一般都会自怜自伤,纳兰自然也不例外,更何况是独自病在异乡,没有亲人的悉心照料,没有朋友的嘘寒问暖,所以他只能无奈地揽镜自照,结果看到的却是自己日渐消瘦的容貌。
词的结尾两句似乎很好理解,“一声弹指泪如丝,央及东风休遣玉人知”,病中的纳兰触景伤情,以至于轻轻弹一下手指,就伤心得泪下如丝,但是他又不想让想念之人知道自己患病的消息后徒增伤心,于是央求东风不要把这个消息告诉他。
古诗词诵读《鹊桥仙》(纤云弄巧)高一语文(统编版必修上册)

品味鉴赏
突出织女心灵手巧
指相思之苦、离别之恨
突出相见之难
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
圣洁之至,恩爱之极
释疑
• 词人是怎样评价牛郎织女的爱情的?请用原文中的句子 回答并发表自己的看法。
• “金风玉露一相逢,便胜却人间无数。”作者认为,这对 仙侣,尽管一年才能见面一次,但是他们的爱情坚贞不 渝,经得起时间的考验,这样理想、圣洁、永恒的相爱, 尽管一年相会一次,但比凡俗的平庸之爱强得多。
生命有限,但宇宙和真爱永远长存,只要灵魂相通,时空又怎 能阻隔心灵的交融?虽然一年只相会一次,却能"胜却人间无数"。 故分离,并不是一种不幸,恰是一种坚定,一种执著,一种超 越于现实的天长地久,一迢牵牛星》
• 纤云弄巧,飞星传恨,
• 迢迢牵牛星,皎皎河汉女。
• 银汉迢迢暗度。
《鹊桥仙》
必修上册古诗词诵读之四
回顾传说
• 相传牛郎织女相恋而结合,触怒天帝,先是牛郎被逐下凡尘,后夫妻分居 在银河两侧。每年七月初七晚上是他们一年一度相会的日子。这天晚上会 有无数喜鹊飞来,为他们搭成一座长桥,便于他们相会,人称“鹊桥相会”。 传说织女精于纺织,能将天上的云织成锦缎,是织造云锦的巧手,所以, 这天夜晚天空的云彩特别好看。旧时风俗,少女们要于此夜陈设瓜果,朝 天礼拜,向织女“乞巧”。
下阕:情侣以长久 相爱的誓言互勉
诗义解读
• 纤薄的云彩在天空中变幻多端,天上的流星传递着相思的 愁怨,遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七 夕相会,就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。
• 缱绻的柔情像流水般绵绵不断,重逢的约会如梦影般缥缈 虚幻,分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝, 又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。
晏几道《鹧鸪天·十里楼台倚翠微》原词、注释、翻译、赏析、阅读训练附答案

晏几道?鹧鸪天·十里楼台倚翠微?原词、注释、翻译、赏析、阅读训练附答案【原文】:鹧鸪天·十里楼台倚翠微晏几道十里楼台倚翠微,百花深处杜鹃啼。
殷勤自与行人语,不似流莺取次飞。
惊梦觉,弄晴时,声声只道不如归。
天涯岂是无归意,争奈归期未可期。
【注释】:①取次:任意,随意。
②翠微:青翠的山气,此指青翠掩映的山间幽深处。
③杜鹃:又名杜宇、子规,叫声像“不如归去〞;啼:叫。
④行人:离别在外的游子。
⑤流莺:指黄莺。
取次:随意、任意。
⑥惊梦觉:从睡梦中惊醒;弄晴时:弄指卖弄,杜鹃在晴明的春日卖弄自己的叫声。
⑦不如归:杜鹃的叫声像“不如归去〞。
⑧争奈:怎奈。
惊梦〞两句:在晴朗温和的春日,杜鹃似乎在卖弄叫声,将客人砂梦中惊醒。
未可期:未可肯定的意思。
“期“,必韵意思。
【翻译】春天,诗人在偎依着青山的十里楼台边,听见了从盛开的百花深处传来的杜鹃啼叫声。
那声声杜鹃鸣就像和行道中人说话似的,与那随意飞飞停停的流莺不同。
在晴明的春日,杜鹃不断卖弄它那“不如归去〞的“殷勤〞的叫声,“行人〞似从梦中惊醒。
这“行人〞岂是不想回家啊,只是回家的日子还不能期望定下啊。
【赏析】:上阕首句“十里楼台倚翠微,百花深处杜鹃啼〞叙写鹃啼的环境和季节。
翠微,青翠的山色,即青山。
该句意思是说:春日,诗人在偎依着青山的十里楼台边,听见了从盛开的百花深处传来的杜鹃啼叫声。
“殷勤自与行人语,不似流莺取次飞〞一句,赋予杜鹃以人的情感,并运用比照的修辞格暗赞杜鹃:“殷勤〞穿梭于花丛,不停歇地对着行人啼叫,自与那随意飞飞停停的流莺不同——其声情真意切,似诉衷肠,这怎不引得行人注意。
“行人〞走在绚烂的春色中,心情本是欢快愉悦的,但因为离家为客,所以听了杜鹃鸣叫,不禁引发思家之意,羁旅情愁。
下阕叙写“行人〞闻鹃啼的心理变化。
“惊梦觉,弄晴时,声声只道不如归。
〞在晴明的春日,杜鹃不断卖弄它那“不如归去〞的“殷勤〞的叫声,“行人〞似从梦中惊醒,原先的一丝丝“惆怅〞渐渐转化为“不安〞,又从“不安〞渐渐转化为“无奈和幽怨〞!其实,客居在外的游子对景物的特征、时序的转换都特别敏感。
李清照诗词读后感

李清照诗词读后感3篇李清照诗词读后感(一)李清照风韵脱俗的东方女性美。
具有张扬的个性、心系国家的忧虑之情。
无不能感染着当代思想和感情跳跃浮动的我们。
她具有高超的驾驭语言的能力。
她运用浅淡自然的语言创造出清新自然、音韵流转、声调和谐的千古名篇,正是“淡语皆有味,浅语皆有致”。
坦率的胸怀,不羁的思想性格使她敢于直言不讳,无所顾忌地写出一些封建社会妇女不敢启齿的率真词章。
作为女性,爱情追求是李清照艺术创作的直接动力。
她在词中通过爱情这一主题执著地描绘一种独立的人格。
我国古代诗史上杰出的诗人很多,而女诗人却屈指可数。
她之所以成为以为成就突出的女词人,无视封建传统礼教便是其中重要原因。
作为一名杰出的女词人,她没有把自己完全封闭在闺房之内,而是走向大自然,去感受大自然的美,玩赏风景,饮酒惜花,逞露才华,写诗作词,像男子一样抒发对美好事物的追求。
例如:《如梦令》以优美的韵调,写她青少年时代的生活和思想,显示青睿的活力,揭示她热爱生活、珍惜青春的内心世界,表现出爽朗的性格。
让我印象最深刻的是她的《念奴娇》一词中,应运而生的日常口语就很多:“种种恼人天气”、“不许愁人不起”她正是善以典故,代字传情达意,高雅而含蓄。
而且她善于运用通俗的语言,能以俗为雅,铺成极其工巧细腻的画面。
委婉深细而又意境高远。
读来明白如话,看似寻常其实颇具功力。
还以女性特有的细腻,敏感来捕捉心中的感受。
倾入笔端,形成自己独特的语言风格,在文学史上散发着不朽光彩。
在《一剪梅》中写她的相思之情:“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
”如果不是对爱情大胆热烈的追求,怎会写出如此“颇尽离别之意”的词来呢?在她的词中,有的是对丈夫真挚、专一的爱情,绝无封建文人那种矫揉造作的情调。
让我感受到一代女词人因国破、家亡而带来的生活变迁、层层烦恼。
透过字里行间,看到的是一个封建社会的弱女子追求幸福、追求爱情的过程,从中也见证了历史车轮的印辙。
秦观的画堂春

秦观的画堂春秦观的画堂春引导语:《画堂春》,词牌名,双调四十七字,前片四平韵,后片三平韵。
下文是有关秦观的《画堂春·落红铺径水平池》与《画堂春·春情》原文知识,欢迎大家阅读学习。
画堂春·落红铺径水平池秦观落红铺径水平池,弄晴小雨霏霏。
杏园憔悴杜鹃啼,无奈春归。
柳外画楼独上,凭栏手捻①花枝,放花无语对斜晖,此恨谁知?【注释】:①捻(niǎn):持取,捻弄【翻译】:飘零凋落的花瓣已经铺满了园间小路,池水上涨已与岸齐平了,时间分明已进入残节令了,天气乍晴乍雨,晴郎的天空,突然会下起小雨,说晴不晴,说阴不阴,小雨似在逗弄晴天一样。
观看杏园已失去了“红杏枝头春意闹”的动人景色,它像一个青春逝去的女子,容颜显得憔悴而没有光泽了。
再听枝头杜鹃鸟儿,传来声声“不如归去”,泣血啼唤,多么令人伤感。
独自一人登上冒出柳树枝头的画楼,斜倚栏杆,手捻花枝。
信手捻着花枝儿,一会儿又放下花枝,默默无语上视天空,弄晴的小雨也不下了,只见远处一道残阳从云缝露出来,把霞辉洒在她满是愁容的脸上。
她心中的“恨”有谁能理解呢?【赏析】:宋神宗元丰五年(1082),秦观应礼部试,落第罢归。
赋《画堂春》。
这首词就是写他落第后的不快心情。
应是一首伤春之作。
词的上片写春归景物。
先写飘零凋落的花瓣已经铺满了园间小路,池水上涨已与岸齐平了,时间分明已进入残节令了,天气乍晴乍雨,晴郎的天空,突然会下起小雨,说晴不晴,说阴不阴,小雨似在逗弄晴天一样。
观看杏园已失去了“红杏枝头春意闹”的动人景色,它像一个青春逝去的女子,容颜显得憔悴而没有光泽了。
再听枝头杜鹃鸟儿,传来声声“不如归去”,泣血啼唤,多么令人伤感。
杜牧诗有:“莫怪杏园憔悴去,满城多少插花人”,这句可能化用小杜诗意。
片末,总括一句“无奈春归”,其无可奈何之情,已在上述描写中得到充分表现。
词的下片,侧重写人。
写她独自一人登上冒出柳树枝头的画楼,斜倚栏杆,手捻花枝。
这句似由冯延巳:“闲引鸳鸯香径里,手挼红杏蕊”词意化来。
语文版必修三《鹊桥仙》优秀教案
语文版必修三《鹊桥仙》优秀教案高中语文必修三课本中的《鹊桥仙》是根据牛郎、织女的爱情故事创作的乐曲。
下面店铺给大家带来语文版必修三《鹊桥仙》教案,希望对你有帮助。
语文版必修三《鹊桥仙》教案教学目标:1,感受秦观婉约的词风。
2,鉴赏“金凤玉露一相逢。
便胜却人间无数。
”和“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的情致理趣。
3,掌握“柔情似水”化无形为有形的修辞手法。
教学重点:背诵《鹊桥仙》教学难点:鉴赏本词的情致理趣教学课时:一课时授课方式:讲授式教学过程:导入:在我国的爱情诗篇中有许多脍炙人口的诗句。
譬如:唐代诗人元缜的“曾经沧海难为水,除却巫山不是云。
”又如唐代诗人白居易的“在天愿为比翼鸟,在地愿为连理枝。
”另外《梅花三弄》引用的千古绝唱“问世间情为何物,只教人生死相许。
”今天我就来赏析宋代词人秦观的“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的情致理趣。
一、知人论世1,秦观:字少游,北宋词人,号淮海居士,是苏门四学士(秦观,黄庭坚,张耒,晁补之)之一。
此人少年好俊,胸怀壮志,攻读兵书,准备驰骋疆场,建功立业。
然而世事艰难,他未能如愿以偿,后来,性格发生了翻天覆地的变化,性格变成了多愁善感,忧郁细腻,可以这样概括:“身为男儿身,心为女儿心”2,秦观词的特点:情韵兼胜,淡语有味,浅语有致,总之,伤心人写伤心词。
二、背景知识相传牛郎织女相恋而结合,触怒天帝,先是牛郎被逐下凡尘,后夫妻分居在银河两侧。
每年七月初七晚上是他们一年一度相会的日子。
这天晚上会有无数喜鹊飞来,为他们搭成一座长桥,便于他们相会,人称“鹊桥相会”。
传说织女精于纺织,能将天上的云织成锦缎,是织造云锦的巧手,所以,这天夜晚天空的云彩特别好看。
旧时风俗,少女们要于此夜陈设瓜果,朝天礼拜,向织女“乞巧”。
这个美丽神话,引起了古往今来多少诗人的咏叹。
三、整体感知1,师读,学生齐读,一名学生读然后让学生说出上下阙的内容:上阙:情侣奔赴鹊桥相会下阙:情侣以长久相爱的誓言互勉四、词句赏析1,“纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
踏莎行 秦观词范文
踏莎行秦观词范文引导语:秦观的《踏沙行》这首词最佳处在于虚实相间,互为生发。
上片以虚带实,下片化实为虚,以上下两结饮誉词坛。
下文是原文知识与教案,欢迎大家阅读学习。
原文/《踏沙行》秦观雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数。
郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去?译文/《踏沙行》漫雾遮没楼台,暗淡的月色蒙住津渡,桃源美境任你怎样盼望都是无法找到之处。
怎能忍受这孤独的馆舍正紧紧关住春天的冷寒,特别是在杜鹃悲啼不停夕阳将暮。
驿站寄来了梅花,鱼雁传送到书素,堆砌起来的怨恨重重叠叠无法指数。
郴江幸运而又悠然自得地环绕着郴山,为了何人又要流向潇湘去。
简析/《踏沙行》楼台的茫茫大雾中消失,渡口在朦朦月色中隐没。
北望桃源乐土,也失去了踪影。
此刻,因受党争牵连而流放的秦少游,正被幽闭在郴州的一所旅舍内,漠漠春寒,惹人愁闷。
斜阳下,杜鹃声声,“不如归去”的啼,凄历辛酸,令人倍增伤感。
秦观南迁已过三年,北归无望,尽管驿站传来封封家书,但只是徙增离恨而已。
“梅花”、“尺素”堆积案头,仿佛是堆砌成重重叠叠的乡愁离恨“独怜京国人南去,不似湘江水北流”,他想起了两句唐诗,那迢迢不尽的郴江,原本绕着郴山,却为何偏偏向北流入潇湘?----而我为何不能呢?写作背景/《踏沙行》西域,大漠。
狂风卷集着黄沙,遮天蔽日,使得天与地变成了一色的暗黄。
阳关之内,丝绸古道从此穿过。
其实你根本看不到路,唯一作为路的标记的,就是一堆堆的白骨。
漫天飞沙之中,缓缓走来三骑。
为首的一人年纪不到三十,相貌英俊,一身白衣如今已满是尘沙,背后斜插一柄略显古旧的长剑;在他后面,左边是位三十多岁的汉子,下巴上有一蓬浓密的胡须,身穿粗布长袍,腰间挎着一把单刀;右边那人也有三十多岁,整个身子瘦的似乎随时都可能被大漠的风吹走,他的两只手更是像一双鸡爪。
三人的座下虽都是名马,却也早已疲惫不堪,显然已经赶了很久的路。
高中语文格高韵远的北宋词之临江仙【晏几道】
这是晏几道的代表作。在内容上,它写的是 小山词中最习见的题材--对过去欢乐生活的追 忆,并寓有 “微痛纤悲”的身世之感;在艺 术上,它表现了小山词特有的深婉沉着的风 格。可以说,这首词代表了作者在词的艺术 上的最高成就,堪称婉约词中的绝唱。
1.《临江仙》(梦后楼台高锁)中表示时间的词语分 别是“梦后”、“酒醒”(和“梦后”是互文)、“去 年”、“初见”和“当时”。“梦后”二句写眼前 高楼深锁、凝尘冷落的景象,“落花”二句写去年 无知之燕犹能双飞、有情之人反倒独立的情景, “记得”二句写过去初见之时两心相许、终身难忘 的情境。多个时间名词由近及远,带出了三幅深情 款款的画面。表现全篇感情基调的词语是“春恨”, 即春日感旧怀人、伤离恨别的愁情。“春恨”二字 把上述三个深情款款的画面贯串成为一个缠绵悱恻、 凄婉动人的境界。
梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。 上片起首两句,写午夜梦回,只见四周的楼 台已闭门深锁;宿酒方醒,那重重的帘幕正 低垂到地。“梦后”、“酒醒”二句互文, 写眼前的实景,对偶极工,意境浑融。“楼 台”,当是昔时朋游欢宴之所,而今已人去 楼空。词人独处一室,在寂静的阑夜,更感 到格外的孤独与空虚。
梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。 词人独处一室,在寂静的阑夜,更感到格外 的孤独与空虚。企图借醉梦以逃避现实痛苦 的人,最怕的是梦残酒醒,那时更是忧从中 来,不可断绝了。这里的“梦”字,语意相 关,既可能是真有所梦,重梦到当年听歌笑 乐的情境,也可泛指悲欢离合的感慨。
生平
(1038~1110),字叔原,号小 山,临川(今属江西)人,晏殊第八 子。曾监颖昌许田镇。一生仕途不达, 但狷介自守,不傍权贵之门。以词名 世,与其父齐名,并称“二晏”。著 有《小山词》,存词260首。
晏几道的文学创作
晏几道《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》宋词译文及鉴赏
晏几道《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》宋词译文及鉴赏晏几道所写的这首宋词《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》表现的是一对恋人的“爱情三部曲”:初盟,别离,重逢。
今天就让我们一起来学习一下这首《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》词吧。
《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》作者:晏几道彩袖殷勤捧玉钟,当年拚却醉颜红。
舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风。
从别后,忆相逢,几回魂梦与君同。
今宵剩把银釭照,犹恐相逢是梦中。
《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》【注释】①鹧鸪天:词牌名,一名《思佳客》,一名《于中好》。
双调55字,押平声韵。
此词黄升《花庵词选》题作《佳会》。
内容写相熟的歌子久别重逢。
②彩袖:代指穿彩衣的歌女。
③玉钟:珍贵的酒杯。
④拚(pàn)却:甘愿,不顾惜。
却:语气助词。
⑤舞低杨柳楼心月:歌女舞姿曼妙,直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去;歌女清歌婉转,直唱到扇底儿风消歇(累了停下来),极言歌舞时间之久。
桃花扇,歌舞时用作道具的扇子,绘有桃花。
歌扇风尽,形容不停地挥舞歌扇。
这两句是《小山词》中的名句,晁补之说它“不蹈袭人语而风调闲雅,自是一家。
”桃花扇底风:桃花扇背面的歌曲目录。
风:歌曲。
⑥同:聚在一起。
⑦“今宵”二句:从杜甫《羌村》诗“夜阑更秉烛,相对如梦寐”化出。
剩:读“锦”,只管,尽量,力求达到最大限度。
剩把:尽把,尽把。
⑧银釭:釭(gāng):银制烛台,指蜡烛。
《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》【作品简介】《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》由晏几道创作,被选入《宋词三百首》。
这首词写作者与一相恋歌女别后相忆及久别重逢而重逢时怀疑是梦的惊喜的感情经历。
“彩袖”本身不能“殷勤”,这是突出对舞女服装的感官印象的写法。
并对“捧”的动作进行强调。
“拚却”,用坚定的语气表示为知己者饮,舍命一醉的真诚。
“几回魂梦与君同”进一步强调互为知己的友情。
得以相逢而疑在梦中,也是写极度兴奋的心理。
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淡语有味,浅语有致
——说说古诗中的白描艺术
白描,原是国画的一种画法,纯用线条勾画,不加渲染和彩色,后来借用、
演化为一种文学写作风格或文学写作手段,即描写事物文字简炼单纯,不加任何
渲梁和烘托。
孟浩然《春晓》:“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少?”
这是一首描写美好春光的诗,画面非常优美。诗的语言精炼自然,音韵和谐婉转,
读来意味无穷。诗人用白描手法把寻常话语点缀入诗,不假雕琢,不尚工巧,风
味独特。诗的突出特点是,先构思“不觉”之图景来凸现“觉”的真意,寓“觉”
于“不觉”之中。后抓住春夜这一特定时辰,在“觉”中写“不觉”,从而突现
“觉”。尤其未句“花落知多少”,情致横溢:美好的春天是该珍惜啊!诗小含量
大,意味隽永。全诗看似纯粹描写景物,好读好懂,却渗透着诗人对生活的感悟
和人生的慨叹!
贺知章《回乡偶书》:“少小离家老大回,乡音未改鬓毛衰。儿童相见不相识,
笑问客从何处来。”
这是一首久客异乡,返回故里的感怀诗。全诗抒发了山河依旧,人事不同,
人生易老,世事沧桑的感慨。前两句集中写“我”的衰老,后两句集中写“童”
之天真烂漫。“少小”与“老大”相比极写时间相隔之远,“鬓毛衰”的描写为“不
相识”、“笑问”作了很好 的铺垫。“客从何处来”的问话,形象地写出了儿童的
天真烂漫和故乡的陌生。时间把“我”划为异乡人,可“乡音”却牢牢拴住“我”
的乡思乡情。这首诗,纯用白描,感情自然、逼真,内容虽平淡,人情味却浓足。
语言朴实无华,毫不雕琢,细品诗境,别有一番天地。全诗在有问无答中作结,
哀婉备至,动人心弦,千百年来为人传诵,老少皆知。
张继《枫桥夜泊》:“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外塞山寺,
夜半歌声到客船”。这是记叙夜泊枫桥的景象和感受的诗。这首诗宏大开阔且整
体相融,诗体清迥,不雕不饰,读来却形象生动,宛若图画展现眼前。诗作把形
象、色彩、音响交织融汇,而且所写景物的远近、明暗、位置、层次又十分巧妙
和谐。夜泊旅人的心情也与诗景融成一体,天衣无缝。从景物层次上看,远处是
秋夜的霜天,无边的残月,啼叫的栖鸦;近处是江畔的枫树,渔舟的火光,桥下
夜泊的客船。远与近,宏观与微观交融和谐。从景物色彩上看,有霜天残月,有
江枫渔火,冷色与暖色分别交织在树、桥、舟、寺的阴影之中,使色彩呈现出或
明或暗的景观。这夜泊的特有气氛,已使旅客产生孤寂之感,而震荡天宇的“夜
半钟声”,更给旅客增添了满怀愁绪。诗作用纯然无饰的白描手法把景物、色彩、
音响与游人的心情,揉合为一体,足见诗人艺术造诣之高超。
古诗中的白描诗,不事雕琢,胜似雕琢,不意渲染,胜似渲染;“其淡语皆
有味,浅语皆有致”(冯梦华《宋六十一家词选序例》),含不尽之意于言外。诗
人用看得见、摸得着、闻得到的事物和景象蕴含深挚的情意,用直白的描写直通
曲幽的意境。我们在阅读时要细加体味。