高校艺术设计专业造型基础教学改革.doc
核心素养视域下高师美术师范专业课程改革与实践——以泰州学院绘画(师范)专业为例
□夏伊乔I以泰州学院绘画(师范)专业为例核心素养视域下高师美术师范专业课程改革与实践摘 要：该文围绕核心素养的观点，聚焦学校美术教育的领域，提出了对于高师美术师范专业的发展要求，剖析了美术教师教育专业的课程现状。
该文以泰州学院绘画（师范）专业的课程建设为例，提出了对于加强与改革高师美术师范专业课程的几点思考。
该文作者提出围绕地方与中华优秀传统艺术文化资源、增强专业课教学与 中小学美术教学的联系、加强美术师范专业教师队伍建设等改革的具体举措，以期为高师美术师范专业建设与发展提供借鉴与参考。
关键词:核心素养 高师美术师范 课程改革与实践一、 基本概念研究“核心素养”指人适应信息时代和知识社会的需要，解决复杂问题和适应不可预测情境的高级能力与人性能力。
2016年9月13日，中国学生发展核心素养 研究成果正式发布。
中国学生发展核心素养以培养“全面发展的人”为核心，分为文化基础、自主发展、社 会参与三方面，综合表现为人文底蕴、科学精神、学会 学习、健康生活、责任担当、实践创新六大素养，具体细化为国家认同等18个基本要点［1］o核心素养作为一个宏观概念，应分解为学科素养, 才能落地生根。
美术学科核心素养主要包括以下几点：第一，图像识读，学会看的素养；第二，美术表现，生活中使用美术技能的素养；第三，审美判断，培养审美 趣味；第四，创意实践，想到便立即去做；第五，文化理解，能理解作品的文化意义。
美术学科核心素养教学有四大关注点：第一，从问题入手，在选择、应用、反思解决问题的多种技能与方法的过程中，展开学习的过程；第二，从美术技能入手，通过反复练习，学习并掌握一种美术制作技巧；第三，从视觉入手，以美术的视觉表达要素，引导学生审美敏 感度、艺术素养的提升；第四，从跨界入手，以美术与生 活经验、信息的跨界衔接，引导创意实践。
如何通过高师院校美术教育课程,培养具有创新 能力与持续发展特征的美术教师，是从美术教师培养的源头上解决这一系列问题的关键所在。
高职高专《设计素描》课程考核模式改革
高职高专《设计素描》课程考核模式改革初探摘要：《设计素描》是一门培养设计类专业学生的创新意识和设计理念的重要专业基础课程，分析当前艺术设计方向职业院校设计素描教学改革的意义，明确设计素描课程的特征与内涵，确立“能力培育型”的教学观念，通过科学、合理的教学过程启发学生在设计思维、设计创意、设计表现方面的天赋和灵感，针对不同学生和不同专业有目的地开展教学。
高等院校中艺术设计专业素描课程的教学改革势在必行，如何做到有的放矢，必须从课堂教学内容、课堂教学组织形式、课程评价体系等几个方面探讨具体教学改革的途径，建立健全一套操作性强的改革方案。
关键词：素描；设计素描；考核模式；项目课程一、课程教学目的围绕以艺术设计专业群为基础的课程建设体系，本课程《设计素描》与《设计色彩》《三大构成》共同构成了专业群基础课程建设体系，本课程的后续课程为《vi设计》《包装设计》《标志设计》《招贴设计》等课程。
从课程结构来看，本课程属于一门开启性的专业基础课程，对装潢艺术设计专业及专业群学生而言极为重要。
根据高职技能应用型人才的培养目标，以技能训练、实践教学、创新意识为基本建设理念，把提高技能、训练思维、发展能力作为《设计素描》课程建设的核心思想，并以此构成课程建设的基本构架和主要特点。
在建设思想上打破以往基础类设计素描的教学模式，在知识结构上确立学生以递进式的训练来完成设计素描的全部课程训练，课程内容重点突出对学生素描基础知识与基础造型技能训练的同时，挖掘学生的个性思维，提升其创造能力，加强其审美修养，提升其视觉表达方法，调动其对设计素描学习的兴趣，为培养学生的实践动手能力和设计创新能力奠定扎实的基础。
二、教学内容组织方式本课程教学内容的组织方式分为五大能力训练板块，即理论知识与认知能力训练板块，造型基础能力训练板块，构图原理与画面经营能力训练板块，创意思维与表现能力训练板块，设计领域人才需求市场调研板块。
按各类内容的不同特点，采用不同的方式组织教学。
高校艺术设计专业实训课程教学改革初探
高校艺术设计专业实训课程教学改革初探摘要：本文针对我国高校艺术设计专业实训课程的教学现状，结合教育部“艺术类专业实验课程教学体系的理论及实践研究”课题组的调查结果，以环境艺术设计专业为例，分析了在实训形式、教学目的、教学手段等方面的不足之处，提出了解决这些问题的建议及措施，为创新人才的培养提供了实践的依据。
关键词：环境艺术设计；实训课程；教学现状；改革建议高校艺术设计专业实验教学课程是实现创新人才培养目标的重要教学环节之一，它具有不同于美术类和工科类实验教学的特殊性，实操、实验、实习及实训是实验教学课程的四种主要教学形式。
[1]其中，传统实训课程特指绘画类写生课程，是学生在教师指导下，所进行的艺术设计专业基础造型训练课程。
但是，绘画式的实训课程设置、教学方法及作业完成模式与专业教学内容结合较少，所以未能加深对专业知识的理解和应用，无法有效提高学生的创新意识及创造能力。
因此，如何调整艺术专业实训课程的教学目的、改进教学手段及成果制作形式等方面有待我们进一步深入的探讨。
1我国高校艺术设计专业实训课程的教学现状分析教育部“艺术类专业实验课程教学体系的理论及实践研究”课题组在2010年6月分别对清华大学美术学院、广州美术学院、天津工业大学、广东工业大学、华南农业大学广州大学、湖南大学、中南科技大学、苏州大学华南师范大学、湖南师范大学的高校开展了“实训”教学课程的教学方式、带队教师构成、实训的次数、作业提交形式及创新性能力培养五个方面的调研。
通过调查发现，以环境艺术设计专业为例，在四年的大学学习中，60%以上的高校具备两次实训学习机会，城市建筑参观、外出写生、建筑及其他设计作品现场测量绘制是比较广泛采用的专业实训形式。
在实训过程中，75%的高校安排负责美术教学的教师带领完成，仅36%的高校为外出实训课程同时配备专业教师和美术教师。
美术作品、摄影作品、图文并茂的参观报告是目前主要的作业提交形式。
占97%的学生期望在实训实习过程中注重加强审美修养、强调创意思维的表达、提高绘画技法表现能力和提高立体空间的表现力的培养。
《造型基础》课程标准
《造型基础》课程标准课程名称：造型基础学分：4计划学时：64适用专业：艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术设计.前言1.l课程性质本课程所学习的内容是从事艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术方面工作人员最基本的职业审美素养。
要求从业人员掌握造型的基本原理，认识形与色的体系，形体的空间关系，实验构成的思维方法及综合材料表现方法。
运用新媒体艺术、当代艺术的观念、方法在造型训练实践中，提高动手能力，启迪创意设计灵感，为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。
本课程学习中主要运用新媒体技术和综合材料手段，完成造型训练项目，掌握一定的造型制作能力，使学生拓展眼界，提高审美能力，为今后学习专业核心课程打下良好的基础。
二、课程演变本课程是艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术设计三个专业通识基础课程。
在加强专业融合背景下，融合创新，发挥专业特点，以具体的项目实施完成造型训练，将理论知识融入到实践中，整合课程内容，拓宽课程视野。
1.2设计思路本课程通过任务引领型的项目教学活动，使学生正确理解、认识形式美的法则，掌握造型基本规律和新媒体艺术的表现形式。
培养学生形与色调和能力、判断能力、表现能力、创造能力。
.课程目标1.l总体目标本课程在于突出专业融合发展特色，加强学生实践能力，创新意识的培养。
以创意设计为核心，调整传统绘画教学模式，引导学生对、形体、结构、空间、色彩、构成、表现、创意、材质等形态的重要元素敏感感受与把握。
引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到设计、影像、媒体的实践中，提高审美、创新及动手能力，启迪创意设计灵感，为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段，积极培养学生创造精神和造型能力，以适应现代设计的发展需要。
1.2具体目标本课程作为专业基础课程，主要是研究造型要素的分割与组合、色彩的空间构成与运用，研究视觉与表现形式，探讨形式美的法则，新媒体艺术和当代艺术的表现形式，是理论学习与综合构成实践密切相连的课程。
高校艺术设计专业设计素描课程教学改革探索
提 下 ，重 树 新 的形 象 ，并 要 求 在 训 练 的 过 程 中加 强 对 设 计
意 识 的培 养 。
观 念 认 识 ，注 重 学 习方 法 的 指 导 ，加 强课 堂 示 范 。
［ 键 词 ］ 课 程 目标 多元 化 方 法 创 造 力 关 ［ 图 分 类 号 ］Ｇ６２ ０ ［ 献 标 识 码 ］Ａ ［ 章 编 号 ］ １０ － ５ ４ （０ １ ６ ｌ ４ ２ 中 ４ ． 文 文 ０ ５ 一８ ３ ２ １ ）０ ～Ｏ ５ —０ ［ 者 简 介 ］ 刘 云 飞 ，长春 工 业 大 学 艺术 设 计 学 院 （ 林 长 春 作 吉 １０ ２ ） ３ ０ ２
高 教 研 究
现 代 教 育 科 学 Ｍ ０ＤＥＲＮ ＥＤＵ ＣＡ Ｉ） Ｓ Ｅ Ｆ （Ｎ ＣＩ ＮＣＥ
２ｉ ０ １年 第 ６期
高校艺术设计专业设计素描课程教学改革探索
刘 云 飞
［ 摘
要］ 适 应 时代 发 展 要 求 ，我 国 高校 艺术 设 计 专 业 的 设 计 素 描 课 程 教 学 改 革 势 在 必行 。要 明 与 目标 ， 厘 清绘 画 素描 与设 计 素 描 、 设 计 与 设 计 素描 的 关 系。 主 张 采 用 多元 化 基 础 素
描 教 学 模 式 ，分 阶段 、 分 目标 进 行 素描 基 础 教 学 。教 学 中要 以 培 养 学 生 的 创 造 力 为教 学 目标 ， 更新 学 生 的
２ 多 元 素描 教 学 的 阶段 性 、 目标 性 。分 阶段 、 分 目标 ．
对高校艺术设计专业教学改革的宏观思考
的发展 都是源于后人对 前人的质疑。勇于质疑和 批判是培养发 散 性思维的一个重要 方式 ， 学生提 出质疑 ， 鼓励 能够逐 步培养 学
生的发散 性 思维 能力 ， 从而让他 们更好 地进行各 种形 式和风格
的设计。
术设计 专业的， 可以开展各种形式 的交 流与合作 ， 就 实现资源共 享 、 同发展 。对 此 ， 共 学校要 有一个长 期 的规 划 ， 如哪段 时期派
果还 沿用过 去“ 一刀切 ” 的培 养模 式， 必不 能满足 学 生的个体 势
需要 ， 扼杀 学生创新 的想法 。只有充分 考虑和 正视学 生的个性 化差异 ， 能促进 学生潜能 的最大化发挥 。再 次 ， 才 要让 学生树立
敢于质 疑和 批判 的理念 。大部分 中国的大学 生较之 国外的大学 生在创 新能力和探 索能力 上有所 差距 ， 很大 的一个原 因就是他 们 不够“ 大胆 ” 不敢 质疑教 师或者权威 者。 艺术史上每 一次大 ，
科 的课程 。 由于 艺术设 计是一 门覆 盖面广 泛 的交叉学科 ， 社会
动性和创 新性的特征 ， 要求尊重学生个体 的价值 ， 追求 人的全面
发展。 因此高校 要改变传统 的教育观念 ， 并让这种 新的 、 正确的
环境 也在 日 新月异地 变化着 ， 种新的设计理念 、 各 设计材料 层 出
人 而异。每位 学 生的性格情感 和知识 水平都是 不尽相 同的 ， 如
传心授 ” 的特 征 ， 这就对教 师提 出 了很 高的要求 。首先 ， 师要 教 树 立终 身 学 习的理 念 。想 要 给 学生 一杯 水 ， 师则 要有 一桶 教
水。 当今 世界发 展 日新月 异 ， 过去那 种“ 吃老本 ” 的做 法 已经远
谈高职室内设计专业美术基础课程的改革
关键词 ： 高等职业教育 ； 美术基础 ； 课程结构 ； 学改革 教 中图分类号 ：６ ２０ Ｇ ４ ．
美术基础课 程是高职 室 内设 计 专业 的一 门重要 的基 础
课 。笔者从 高职教 育 目标与 美术教 育的特殊 性出发 ， 对室内
设 计 专 业 美 术 基础 的教 学 内容 设 置 、 学 方 法 及 考 核 标 准 等 教 多 方 面 进 行 改 革 ， 出一 些 初 步 设 想 。 提
表现训练 ； 第三阶段 为色彩 基本理 论训 练 ， 中训 练 内容包 其
括色彩三属性 、 色彩色性 、 色彩对 比及 色彩规律掌握等 ； 四 第
阶段为室内陈设 物着色 、 物体彩 色材质及 空 间表 达 ， 包括 色
性 的认识不够 ； 教学 培养 目标不 明确 ， 教学 计划 不具有 针对
力 。随着高等职业教育培养 目标 的改变 ， 对室 内设计 专业人 才 培养 的模式也发生 了变 化 ，传统 的美 术基 础教 学 已不能 适应高职教育的需求。具体体现在 ： 生对美术基 础课重要 学
的构成 上划 分为四个 阶段 ： 第一阶段为石膏几何体写生 与临 摹训练 ， 在实践 内容训 练 时要着重 结构 表现与快 速表现 ； 第 二阶段为室 内陈设 物速写 训练 ， 在实践 内容训练 时要注 意室 内陈设物形 体之 问前后空 间关 系 、 形体结 构及 物体材质 快速
础打下 良好 的造 型基础 。
３ ２ 强 调 实践 教 学 环 节 ．
根据室 内设计 专 业职 业 岗位 的人 才 需求 ， 以就 业 为导 向， 以道德 为重 ， 能为本 ， 内设 计专业 培养 目标 是 ： 技 室 培养
适应室 内设计专业相关 经济发展 ， 面向装饰行业 生产 、 建设 、 服务和管理 一线 ， 能从 事 室 内设 计 、 效果 图制 图、 工 图制 施 图、 工程造 价预算 、 工 技术 指导 和 管理 等工 作 的 ， 施 既会 做 事、 又会做人 的“ 有创 意、 懂工艺 、 会设计 ” 的高素质技能型专 门人才 。所 以教学改革 首先 必须 明确 室 内设 计专业 的培 养 目标 ， 只有研究 和掌握 了高职 院校 中室 内设计 专业的培养
造型艺术教学计划
造型艺术教学计划一、引言造型艺术作为一门重要的艺术学科，对培养学生的审美能力、创造力和表达能力具有重要意义。
因此，制定一份科学合理的造型艺术教学计划显得尤为重要。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法和评价方式等方面来阐述一个完善的造型艺术教学计划。
二、教学目标1. 帮助学生树立正确的审美观念，培养艺术情趣和审美能力。
2. 激发学生的创作激情，培养学生的审美表达和造型表达能力。
3. 培养学生的观察能力和表现能力，增强学生的艺术修养和综合素质。
三、教学内容1. 基础造型教学基础造型教学包括素描、色彩、结构、比例等内容，通过教授造型的基础知识，提高学生对造型的认识和理解。
2. 艺术史与艺术理论通过学习艺术史和艺术理论，帮助学生了解不同时期和不同风格的艺术表现形式，培养学生的审美情趣和对艺术的鉴赏能力。
3. 创意造型设计通过创意造型设计的教学，激发学生的创作潜能，培养学生的造型表达能力和创作能力，引导学生形成独特的艺术风格和表现方式。
四、教学方法1. 教师讲授教师讲授是造型艺术教学的主要教学方法，通过讲授基础知识、案例分析和实例讲解等方式，帮助学生建立起牢固的造型基础。
2. 实践教学实践教学是造型艺术教学的重要环节，通过实践操作、创作实践等方式，让学生将理论知识应用到实际中，提高学生的造型表现能力和创作能力。
3. 群体互动群体互动是促进学生合作学习和交流的重要方式，通过小组讨论、作品展示等方式，激发学生的创作激情，培养学生合作意识和团队精神。
五、评价方式1. 作品评价根据学生提交的作品进行评价，包括造型表现、创意方面、技术运用等多个方面，通过评价反馈，促进学生的进步和提高。
2. 专业评委评价邀请专业评委对学生的作品进行评价，从专业的角度出发，评价学生的造型表现和创作水平，为学生提供专业的指导和建议。
3. 学生自评引导学生对自己的作品进行自我评价，帮助学生总结经验、发现不足、找到提高的方法，提高学生的自我认知和自我调控能力。
中国美术学院专业基础教学部 设计分部 本科专业教学设置方案
专业基础教学部设计分部本科专业教学设置方案一、培养目标在学院“多元互动，和而不同”的学术思想与“哲匠”精神，以及“宽口径，厚基础”与“四通”人才培养要求下，作为“国美新兵营”的基础部以“品学并重、艺理兼修、强化造型”教学育人理念，在国美“两段制”人才培养模式下进行3学科7学院本科一年级专业基础教学。
其培养目标是：以美术学为根基，将造型能力作为专业基础知识学习的主路径，架构起上手能力与艺术感知力培养的育人框架，展开多学科方向的跨专业本科一年级共通“大基础”教学。
强化造型能力，初步培养国美新生开放的专业知识视野，养成专业基本工作方法与专业志趣，以此开启国美艺术“新兵”的问题意识与实验精神。
中国美术学院专业基础教学部设计分部承担国美设计与手工艺学院本科一年级专业基础教学任务，在设计基础课程体系中，以强化设计专业造型意识与设计形式语言基础作为学习路径，初步培养该专业学生的上手能力与问题意识，基本掌握设计基础工作方法。
二、专业培养指导思想1、秉持学院立德树人、艺理兼重的育人思想，深化教研一体，进行当代设计语境下的设计专业共通大基础教学理念与方法探索。
2、深化国美“两段制”育人模式下的“大基础”核心理念，强调格物精神，强化造型能力培养，以及关注当代社会根植当代生活的学术立场。
3、依托学院深厚的历史与人文底蕴，加强本土价值培育与根性培养，探索国美特色的设计专业基础教学育人新理念新方法。
三、培养要求在当代社会、当代技术、当代艺术、设计的语境中，在中国美术学院“大类招生”与“两段制”育人模式下，专业基础教学部必须建立“大基础”理念共识，以美术学为根基，探索跨专业共通“大基础”的基因内涵。
明确造型能力作为跨学科的内核基因与价值意义，以此完善教学结构、稳固专业基础核心课程建设，形成内核稳固坚实、边界多维实验、链接前后两端的开放的基础教学育人体系。
设计基础课程体系将造型能力培养作为专业基础的骨架结构，链接起造型基础、设计基础、创意基础、设计理论四个课程模块。
高职院校工业设计基础教学改革探索研究——以苏州工艺美术职业技术学院工业设计系设计基础教学为例
、
教 学设计
从教 学设计 （ 表１ ） 可 以看 出， 虽然都是结合 小专门化方向进
行 造型基础课教学 ， 但玩具班 的方 式是传 统式的“ 照猫 画虎” ， 学
生做完作 业也就交 差 了事 ， 在 练 习的过程 中没有很 明确 的表 现
目标 ， 课后也 没有思考和 总结 。家具班 的教 学则采 用 了多种 手 段， 旨在 引发学生的学 习兴趣和对专 业的初步认识 ， 强调 重构和 创新意识。 “ 创新 思维是 设计 的生命。鼓励 学生将 收集来 的信息
班 家具设计专 业要求 ， 教师首先 通过 多媒体和 实物展示手段介 绍和分析 一定 数量 的经典家具
产 品， 然后让学生再进行写生练 习， 要求精确表产 品的各部件尺寸和空间关系。 ３ ． 作 业除 了课 堂写生之 外， 还要求提交一定量的课外手绘 练 习并附加笔记。
同模 式 的教 学 实践。２ ０ １ １级玩
在 基 础设 计教 育 阶段完成 从形 象 思维 到设计 思维 的转 变。 但 是， 因为工业设计专业 的特 殊性， 即要求学生对尺寸有 明确 的认 识而不是 仅仅停 留在对基 本形 态的认识 上 ， 主题教 学法 的推行 在工 业设 计专 业基础教 学 阶段还 没有找 到一个很 好 的切 入点 。 笔者 在教 学 实践 中对 比 了传 统形 式和 主题教 学形 式 的教 学模 式， 并对后续效果作 了一段 时间的追踪 ， 结成文章。
进 行加工创 造 ， 进行新 的思考” ， 才 能培 养起“ 思维 的手” ， 实现
高职工 业设计教 育的教学 目标。
在进行教 学 实践之前 ， 教 师有 必要对高 职工业设 计专业 学
生的特点做 出分析 ， 以做到 因材施教 。 其一， 高职 学 院 的学生较 为普 遍 的状态 是美 术基 础不 牢 。
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高校艺术设计专业造型基础教学改革
作者：洪缨罗萍嘉陈真
来源：《教育与职业·理论版》2010年第19期
[摘要]进行以培养实践能力和创新思维为目标的造型基础教学改革,探索内在规律,指导教学实践,建构创新务实、开放互动的科学教育体系,教学、科研与实践三结合,前瞻性、理论性、实践性相结合,为各专业方向的良性发展奠定坚实基础。
[关键词]高校艺术设计专业造型基础教学改革
[作者简介]洪缨(1970- ),女,福建南安人,中国矿业大学艺术与设计学院设计教学中心主任,副教授,研究方向为造型研究与教学;罗萍嘉(1977- ),女,四川乐山人,中国矿业大学艺术与设计学院,副教授,东南大学在读博士,研究方向为景观设计、造型研究与教学;陈真(1976- ),男,江苏徐州人,中国矿业大学艺术与设计学院,讲师,研究方向为造型研究与艺术理论教学。
(江苏徐州 221008)
[中图分类号]G642.0 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985(2010)29-0110-02
造型能力培养是所有设计门类教学的基础,有关设计的形式美法则和创造性思维都是在造型实践活动中形成和丰富的,因此,各专业院校和综合院校开设此类课程都有较长的历史,课程的设置与授课现状如下:多以20世纪初德国包豪斯的“三大构成”体系为蓝本并且延续多年,课程门类划分细、内容杂、缺乏必要的衔接和与时俱进的品质;高校由于缺乏稳定的师资队伍,无法有序组织教学;观念上仅将造型基础视为前期教学的形式训练,出现教学理论与实际应用相脱节的弊端;授课方式过于单一,多传授、少引导,学生主体性没有得到充分发挥,缺乏创新意识。
当今社会,从生活方式到设计条件都发生了巨大变化,作为设计教学基础的造型基础课的教学改革也迫在眉睫。
如何才能整合原有零散课程,优化结构体系,打造以培养实践能力和开发创新思维为目标的造型基础,正是本文关注的重心所在。
一、确定教学目标,掌握基本规律,奠定创新人才培养的基础
1.确立人才培养的目标。
明确“面向专业需求、实现基础课程与专业实践有机对接”的大方向,遵循“注重基础、突出能力、追求创新、发展个性”的教学思路。
将“教学与科研并举、理论学习与专业拓展同行”作为切入点,完善造型基础系列课程的教学体系。
2.理清教学的指导思想。
从“课程设置优化、教学内容更新、教学方法创新”三个方面对整个教学过程进行全面渗透,进一步强化造型基础课程与专业技能拓展训练的有机结合,形成科学研究、理论教学、生产实践相结合的培养模式。
教学过程中注重设计理论知识更新换代,注重培养大学生的创新意识,形成教学优势和教学特色。
扭转传统基础教学“重道轻技”“眼高手低”的局面。
强调能力训练,通过实践深化学生对课程理论的再认识,做到学有所用、学以致用,活学活用、学能出新的教学目的。
3.探索学科授课的规律。
依照造型基础课程的特点,开展渐进式教学,整合原有零散重复的课程,强调学生知识结构的宽口径,在教学中推行三个模式和三个突破,即先修课程与后续课程有机对接的教学系统模式;单项课题与综合课题并举的课程训练模式;个人能力与团队协作共进的综合素质培养模式。
突破班级封闭式教学形式,构建开放的教学沟通平台,实现一生多师、多生多师、师生互动,激发师生的创新思维;突破教师一言堂,组织学生进行相关课题的讨论,引导学生积极参与科学探索过程,变“要我学”为“我要学”;打破埋头制图、闭门造车局面,走进市场进行实地调研,对课程训练内容先预算后决算,增强学生对市场的敏感性。
4.加强教学团队的建设。
优化师资结构,实行课程建设负责制,保证教学团队的相对稳定,有效控制教学过程中的各种因素和变量。
倡导积极承担科研项目,提高科研能力,掌握本学科的最新动态与最新技术,进一步提升自身的专业水平,促进教学的科学化、前沿化,加强教学的实用性。
在教学中始终贯彻“学会合作,学会沟通,学会展现”,通过课程训练和参加学科竞赛,强化学生的实践技能和创新思维。
在这一过程中,着重提出自我超越、系统思考、集体学习、彼此沟通四点要求,增强约束力、凝聚力和向心力,提高学生在人才市场中的竞争力。
二、加大教改力度,探索创新务实、开放互动的科学教育体系
1.不断调整优化课程教学体系,补充和完善基础理论知识。
掌握造型课程的基本规律,界定研究对象,明确研究领域和实际价值,在学科交叉的力求综合、深入、系统、多维的视角建构造型基础课程的理论知识体系。
如在传统的造型课程中加入心理学、纸张工程学等相关理论,拓展景观设计、室内设计、视觉传达设计等各专业的外延范畴,打破单科定向培养的传统教学模式。
2.充分运用专业课程教改立项和双语课程建设成果指导教学实践。
只有这样,才能更有力地推动课程教学体系的建构,并为特色创新人才的培养工作提供具体可行的教学内容和方法,实现有效的转换互动,促进教学研究的深入、系统开展。
依据本专业学生掌握外语的不同程度,拓展学习学科知识,培养学生的跨文化意识,通过不同思维方式的碰撞融合提高学生创新思维的水平,开拓学生的国际视野,为培养创新复合型高级专门人才贡献一份力量。
3.充分利用现代教育技术手段,开辟多种“课堂”。
遵循课程之间的内在联系,系统地开发多媒体课件,并在教学中不断修改、完善;在原有数字教学的基础上,引入网络教学平台,为学生提供一个理想的数字化学习环境;开辟多种课外教学、答疑、交流的形式,既满足学生课外学习的需要,又实现了历史教学资料的积累,推动精品课程、网络课堂的建设,促进师生交流,提高学生自主学习的能力。
4.研究教学方法,活化课程内容,培养学生的创新思维和实践能力。
积极探索适合专业特点的新的基础教育模式,做到精心设计、灵活运用;重新定位“教”“学”关系,形成以“学”为主,以“教”为辅的启发探索式教学,提高学生自主学习的能力;运用研究型、案例式、合作型多种学习方法,通过专题讨论、实地调研、创意竞赛等形式,充分调动学生学习的积极性,提高学生创新思维的
水平;突出教学方法的灵活性、针对性、时代性等特点,在潜移默化中实现艺术设计规律、市场运作程序、专业技能技巧的认知迁移,真正做到“授人以渔”。
5.开展校企合作、学研结合,增强学生全方位的专业素质与技能。
与相关企业签订校外实习基地的协议,共同合作,真题真做,为学生提供将课堂知识转化为实践操作的机会,为学生创新思维的发挥提供平台和为学生实干精神、应用技能的提升创造契机,最终实现毕业生综合素质的提高和就业竞争能力的增强。
6.密切关注国内外相关专业的发展动态,加强专业领域内的沟通交流。
通过开展专题讲座、主办业务座谈、聘请校外导师授课等多种方式,广泛吸收国内外优秀的教学方法和先进的教育理念,加强交流,开阔视野,为学生学习营造浓厚的学术交流气氛,为学生在专业领域的精进搭建高水平的学术平台。
三、教学、科研、实践三结合,贯穿整个教学活动
1.将学科前沿的研究成果合理地融入造型基础的教学中来。
教学团队通过科研提高自身的专业层次和业务水平,并以科研带动教学实践,实现教学过程的现代化、前沿化,以启动教改立项、参加设计竞赛、指导大学生实践创新项目等多种形式促进科研、教学、实践的相互转化,形成在实践中检验教学科研成果的发展模式。
2.鼓励、带动学生参加科研,培养学生初步的科研能力。
引领学生直接参与项目,通过实际操作提升学生的实践能力,或者将经典的设计成果转化为课堂案例,通过分析、思考培养学生缜密的科研思维。
在丰富教学内容的同时,使教学活动更具针对性、实践性,激发起学生的参与意识和创新精神。
四、结束语
总之,造型基础课程的教学,旨在开发学生创新思维的潜能,强化其对造型形式美的理解以及以设计实务、开拓出新为目的的实践能力和创新意识,提高自身的综合素质,为将来在不同设计领域的深入学习奠定坚实的基础。
所以,在改革的过程中,必须突出实践能力的培养和创新思维的开发,必须注重学科建设的前瞻性、理论性、实践性、指导性与可操作性,要明确设计意义,理顺改革思路,这对于对学生在未来各专业方向上获得良性发展具有非常重要的意义。
[参考文献]
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