如何提高学生的美术素养

如何提升学生的美术素养

作为21世纪教师的我们,要提升学生的美术素养,首先要对美术

素养有一个准确、全面的理解。那么什么是美术素养呢?

所谓美术素养,是指学生对美术学科要领和过程的理解以及一定

的探索水平，是人文素养的重要组成部分,是学生将来从事社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理

解以及一定的探究水平，还要较好地理解艺术与社会的相互关系和

艺术的本质，形成科学的态度和准确的价值观。

这种素养具体应该包括三个方面，那就是美术学科基本知识和

技能、结合过程和方法组成课程的基本内容以及情感、态度和价值观。课程标准在课程具体目标中提出情感、态度和价值观如“开阔

视野、拓展空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成

功感”，“逐步形成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产。尊

重世界多元文化的态度”，“增强对大自然和人类社会的热爱及责

任感”等。

“情感态度与价值观”注重于学生的内省和内化，强调通过学生

自己亲自的活动，感受活动的价值，从而形成稳定的态度和个性化

的价值观点。情感是人的需要是否得到满足时所产生的内心体验。

具体到美术教育上来，就是学生在接受教育过程中是否感受关怀和

尊重。如果得到关怀和尊重，学生就能够产生爱、快乐、欢喜与骄

傲的情感，否则就会产生恨、厌恶和悔恨的情感。事实证明，缺乏

情感的教育是苍白的。

态度是指个体对任何人、观点或事物比较稳定的心理倾向，它

包括认知、情感和意向三个成分。要让一个学生形成对美术学科的

积极态度，那么首先要让学生理解到美术的重要性，在情感上喜欢

这门课，进而在意向上形成认真学习美术的倾向性。

价值观是一种涉及行为方式和目标的持久信念。价值观是由人

们对那些基本价值的看法、信念、信仰、理想等所构成，思想形式

多种多样；反映了主体的根本地位、需要利益，及主体实现自己利

益和需要的水平、活动方式等方面的主观特征，是以“信什么、要

什么、坚持追求和实现什么”的方式存有的人的精神目标系统；起

着评价标准的作用，是人们心目中用于衡量事物轻重、权衡得失的

天平和尺子。

仅指的是对基本的美术知识与技能的掌握，更重要的是应该具

备基本的艺术态度。那么基本的艺术态度包括哪些方面

（1）有敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极的（或

许还应该是独特的）反应；

（2）能自觉而大胆地使用美术的媒材和方法表达自己的观点和情感，追求艺术化生存；

（3）能持续追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。

学生对美术课的兴趣是一种直接而稳定的学习动机，美术教师

培养学生对知识的素养，能协助学生了解美术教育的意义并建立准

确的审美观、引导学生改变旧有的“传输——接受”的学习方式，

完成自觉、主动的学习习惯和心理。

美术教育是艺术教育的重要内容之一，以创新精神和实践水平

的培养为重点，强调师生交往、互动、共同参与。提升学生的美术

素养是一个循序渐进的过程。其途径是多方面的：美术兴趣的激发；观察水平的培养；审美水平的培养；创造水平的增强；综合探索水

平的开拓。

随着素质教育的持续深入发展，新课程的开发利用给美术教育

带来了新的挑战同时也带来了生机。如何培养学生的审美水平、观

察水平、创造水平、审美水平和综合探索水平？这些水平的培养有

助于学生整体美术素养的提升，也是提升美术素养的基本途径。要

提升学生的美术素养可就以下几点作以分析。

要提升学生的美术素养，激发学生的美术兴趣是先决条件。

兴趣是最好的老师，是一种特殊的意识倾向，是激发学习动机

的重要动力。兴趣作为一各自觉的动机，是智慧和灵感活动的起点，是对所从事活动有所创造的重要条件。在美术教学活动中，学习兴

趣的培养是逐步形成的，教师唤起学生的兴趣，使学生带着愉快的

情绪参与学习创作中，是完成教学任务的重要条件。降低学科知识

和技能的难度和要求，充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容

与不同年龄阶段学生的情感和认知特征相适合，以活泼多样的课程

内容表现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。将美术课程内容

与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术

的独特价值，从学以致用的角度激发学习动力，努力追求生活的艺

术化。在学生当中，兴趣爱好不同。这就要在教学中提倡因材、因

人思教，深入浅出，把深奥的道理用通俗易懂、引人入胜的形式、

语言传授，从而引起学生学习的积极性与兴趣。理应充分发挥美术

教学特有的魅力，使用各种有趣的教学手段，如范画、参观、欣赏、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强形象的感受水平与想象

水平，从此来激发学生学习美术的兴趣。

要提升学生的美术素养，观察水平的培养是重要一环。

雕塑家罗丹说：“生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”对于美术学科来说，观察水平的培养尤为重要。观察能够随时随地

实行，启发、引导学生用他们的眼、耳、手、鼻等去感受、发现周

围事物形状、大小、颜色等变化，并由此激发他们的好奇心，刺激

其从事绘画表现的意欲。总来说之，美术教育中培养学生的观察水

平的过程也就是培养学生观察美、欣赏美、表现美、创造美的过程。观察水平的形成对学生的想象、思维、创造、操作和审美具有推动

作用。

要提升学生的美术素养，审美水平的培养不能忽视。

马克思说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个

有艺术修养的人。”作为一个人，不懂得审美是不行的。培养学生

的审美水平，首先要激发学生的好奇心和想象力。可使用各种教学

手段，充分利用多媒体的巨大功能，要让学生接触大量高水平的美

术作品，丰富学生的形象储存。还能够定期在校园和社区举办师生

书画作品展。给学生提供观赏、交流、借鉴的机会，以提升学生的

审美水平。

要提升学生的美术素养，创造水平的培养最为关键。

实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是

学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，

更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。创造

力是人人都有的，只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源，积极开发，

才能培养真正具有创造性的人才。

作为美术教师，要培养学生通过自主参与学习活动，获得亲自

体验，逐步形成一种日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力

求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望。

要提升学生的美术素养，综合探索水平的培养是发展趋势。

综合指的是多种学科之间的统一，美术活动的综合可分为三个

层次。其一是融美术各学习领域即造型表现、设计应用、欣赏评述