第4课第1课时 乘着歌声的翅膀 教案(教案)

合集下载

《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板一、教学目标:1. 让学生了解并欣赏不同类型的音乐作品,提高音乐素养。

2. 通过学习歌曲,培养学生的歌唱技巧和音乐表现力。

3. 引导学生感受音乐中的情感,培养学生的审美情趣。

4. 增强学生的团队协作能力,提升集体荣誉感。

二、教学内容:1. 歌曲简介:介绍歌曲的背景、作者及创作年代。

2. 歌曲结构:分析歌曲的曲式、节奏、旋律等。

3. 歌曲演唱:教授歌曲的演唱技巧,如呼吸、音准、节奏等。

4. 歌曲欣赏:欣赏不同版本的歌曲,分析其艺术特点。

三、教学重点与难点:1. 教学重点:歌曲的演唱技巧和音乐表现力的培养。

2. 教学难点:歌曲的高音部分和节奏的准确掌握。

四、教学方法:1. 示范法:教师演唱歌曲,学生跟随模仿。

2. 互动法:学生分组练习,相互交流心得。

3. 欣赏法:播放优秀歌曲,引导学生欣赏分析。

4. 情境教学法:创设情境,让学生身临其境感受歌曲魅力。

五、教学准备:1. 教学资料:歌曲乐谱、相关背景资料。

2. 教学设备:音响、话筒、投影仪等。

3. 教学环境:宽敞的教室,有利于学生活动。

教案模板:【课堂导入】(简要介绍歌曲的背景、作者及创作年代,激发学生的兴趣。

)【歌曲结构分析】(分析歌曲的曲式、节奏、旋律等,帮助学生更好地理解歌曲。

)【演唱技巧教学】1. 呼吸控制:讲解并示范正确的呼吸方法。

2. 音准把握:指导学生掌握音准,纠正跑调现象。

3. 节奏跟进:教授歌曲的节奏,让学生准确跟唱。

【歌曲练习】1. 分组练习:学生分组练习,相互交流心得。

2. 全员演唱:全班同学一起演唱,教师点评指导。

【歌曲欣赏】(欣赏不同版本的歌曲,分析其艺术特点,提升学生的审美情趣。

)【课堂小结】(总结本节课的学习内容,强调重点知识点。

)【课后作业】1. 回家后自行练习歌曲,巩固所学内容。

2. 查找其他版本的音乐作品,进行欣赏和分析。

六、教学过程:1. 课堂导入:通过播放一首具有代表性的歌曲,引导学生进入音乐课堂,激发学生的学习兴趣。

《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案第一章:课程介绍1.1 课程背景1.2 课程目标1. 培养学生对音乐的兴趣和热情,提高音乐素养;2. 培养学生欣赏、分析、评价音乐作品的能力;3. 培养学生通过音乐表达情感、展现个性的能力;4. 培养学生团队协作精神,提高综合素质。

第二章:音乐欣赏与分析2.1 西方古典音乐欣赏2.1.1 交响乐:介绍交响乐的起源、发展及代表作品,如贝多芬的《第九交响曲》、柴可夫斯基的《天鹅湖》等。

2.1.2 室内乐:介绍室内乐的种类、特点及代表作品,如莫扎特的《弦乐四重奏》、舒伯特的《钢琴五重奏》等。

2.1.3 独奏与协奏:介绍独奏与协奏的形式及代表作品,如帕格尼尼的《小提琴协奏曲》、李云迪的《钢琴协奏曲》等。

2.2 中国民族音乐欣赏2.2.1 民间音乐:介绍民间音乐的种类、特点及代表作品,如《茉莉花》、《康定情歌》等。

2.2.2 传统器乐:介绍传统器乐的种类、特点及代表作品,如古琴的《高山流水》、二胡的《梁祝》等。

2.2.3 民族歌剧:介绍民族歌剧的起源、发展及代表作品,如《白毛女》、《洪湖赤卫队》等。

第三章:音乐创作与实践3.1 作曲技法3.1.1 旋律创作:教授旋律创作的基本原则和方法,如音阶、节奏、和声等。

3.1.2 和声编配:教授和声编配的基本原理和方法,如三和弦、七和弦、九和弦等。

3.1.3 曲式结构:介绍曲式结构的基本类型及特点,如二部曲式、三部曲式、回旋曲式等。

3.2 音乐表演3.2.1 声乐表演:教授声乐表演的基本技巧,如呼吸、共鸣、咬字等。

3.2.2 器乐演奏:教授器乐演奏的基本技巧,如指法、弓法、击弦法等。

3.2.3 合唱与合奏:介绍合唱与合奏的排练方法及表演技巧。

第四章:音乐与人文素养4.1 音乐与历史:介绍音乐作品与历史背景的关系,如巴洛克时期的音乐、古典主义时期的音乐等。

4.2 音乐与文学:介绍音乐作品与文学作品的关系,如歌剧《茶花女》、《Carmen》等。

4.3 音乐与哲学:探讨音乐与哲学的关系,如音乐的表现力、音乐的价值等。

《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板一、教学目标1. 让学生了解并欣赏歌曲《乘着歌声的翅膀》,感受其优美的旋律和歌词。

2. 通过学习歌曲,培养学生对音乐的热爱和对美好事物的追求。

3. 通过对歌曲的分析,引导学生理解歌曲的主题和情感表达。

二、教学内容1. 歌曲《乘着歌声的翅膀》的背景介绍。

2. 歌曲的歌词解析和旋律分析。

3. 歌曲的演唱技巧和表现方法。

三、教学重点1. 歌曲《乘着歌声的翅膀》的旋律和歌词记忆。

2. 歌曲的演唱技巧和表现方法的掌握。

四、教学难点1. 歌曲的高音部分的演唱技巧。

2. 歌曲的情感表达和舞台表现。

五、教学准备1. 教学课件或视频资料:《乘着歌声的翅膀》的歌曲播放。

2. 乐谱或歌词:打印或准备《乘着歌声的翅膀》的乐谱或歌词。

3. 教学用具:钢琴或其他音响设备。

六、教学过程1. 导入:通过播放《乘着歌声的翅膀》的视频或音频,让学生初步感受歌曲的美感,激发学生的学习兴趣。

2. 歌曲介绍:介绍歌曲的背景、作者及歌曲的特点,帮助学生更好地理解歌曲。

3. 歌词解析:分析歌曲的歌词,解释歌词中的寓意和意象,引导学生体会歌曲所表达的美好情感。

4. 旋律分析:分析歌曲的旋律线条,讲解歌曲的调性、节奏等音乐要素,帮助学生更好地掌握歌曲。

5. 演唱技巧讲解:讲解歌曲的演唱技巧,如呼吸、共鸣、音准等,并示范演唱,让学生跟随练习。

七、实践活动1. 分组练习:将学生分成若干小组,每组选择一个段落进行练习,互相交流演唱心得。

2. 角色扮演:让学生扮演歌曲中的角色,通过演唱、舞蹈等形式表现歌曲的情感。

3. 舞台实践:组织学生进行舞台实践,让学生在实际表演中提高演唱技巧和舞台表现力。

八、教学评价1. 课堂表现:评价学生在课堂上的参与程度、学习态度和团队协作能力。

2. 演唱技巧:评价学生在实践活动中的演唱技巧,如音准、节奏、共鸣等。

3. 舞台表现:评价学生在舞台实践中的表现,如情感表达、肢体语言、舞台互动等。

九、教学拓展1. 同类歌曲推荐:向学生推荐其他具有优美旋律和歌词的歌曲,拓宽学生的音乐视野。

《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案第一章:课程简介1.1 课程背景《乘着歌声的翅膀》是一门旨在培养学生音乐素养和歌唱技巧的课程。

通过学习本课程,学生将能够了解不同类型的歌曲,掌握基本的音乐知识和歌唱技巧,提高音乐欣赏能力和表现力。

1.2 课程目标了解各类歌曲的特点和风格掌握基本的音乐知识和歌唱技巧提高音乐欣赏能力和表现力培养团队合作精神和自信心1.3 适用对象本课程适用于对音乐有兴趣的青少年和学生,无论是否有歌唱基础,均可参加。

第二章:课程内容2.1 课程大纲歌曲类型及特点:介绍不同类型的歌曲,如民谣、流行、古典等,分析各自的特点和风格。

音乐知识:讲解基本的音乐理论知识,如音阶、节奏、和声等。

歌唱技巧:教授呼吸控制、发音、共鸣、音域拓展等歌唱技巧。

歌曲实践:学唱经典歌曲,进行合唱和独唱练习。

音乐欣赏:欣赏各类优秀音乐作品,提高音乐素养。

2.2 课程安排每学期共计16次课程,每次课程时长1.5小时。

课程内容包括歌曲类型及特点、音乐知识、歌唱技巧、歌曲实践和音乐欣赏等。

课程形式分为讲解、示范、练习和表演等。

第三章:教学方法3.1 授课方式采用讲解、示范、练习和表演等相结合的方式进行授课。

利用多媒体设备播放歌曲和音乐片段,帮助学生更好地理解和欣赏。

3.2 互动环节设置问答环节,鼓励学生积极参与,提高课堂互动性。

组织小组讨论和实践活动,培养学生的团队合作精神。

3.3 个性化指导根据学生的歌唱水平和兴趣,给予个性化指导和建议。

关注学生的心理素质,鼓励他们克服困难,提高自信心。

第四章:课程评价4.1 评价方式采用课堂表现、练习成果和期末演出等方式进行综合评价。

关注学生的歌唱技巧、音乐素养、团队协作和舞台表现等方面。

4.2 反馈与改进定期向学生反馈评价结果,指出不足之处,鼓励优点。

根据学生反馈和评价结果,调整教学方法和课程内容,提高教学质量。

第五章:教学资源5.1 教材及辅助资料推荐使用《乘着歌声的翅膀》教材,辅助以各类歌曲谱例、音乐理论知识书籍等。

《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案第一章:课程简介1.1 课程目标本课程旨在通过学习歌曲《乘着歌声的翅膀》,让学生感受音乐的魅力,培养学生的音乐欣赏能力和歌唱技巧,提高学生的音乐素养和审美水平。

1.2 课程内容本课程将围绕歌曲《乘着歌声的翅膀》展开,包括歌曲的背景介绍、歌词解析、旋律分析和歌唱技巧等方面的内容。

1.3 教学方法采用讲解、示范、练习、小组合作等教学方法,引导学生主动参与,提高学生的学习兴趣和积极性。

第二章:歌曲背景介绍2.1 歌曲创作背景介绍歌曲《乘着歌声的翅膀》的创作背景,包括作曲家、作词家的相关信息,以及歌曲的创作动机等。

2.2 歌曲风格特点分析歌曲的风格特点,如旋律线条、节奏韵律、和声结构等,让学生了解不同音乐风格的特点和魅力。

第三章:歌词解析3.1 歌词内容分析对歌曲《乘着歌声的翅膀》的歌词进行逐句解析,解释歌词的含义和表达的情感,帮助学生更好地理解歌曲的主题和意境。

3.2 歌词创作手法分析歌词的创作手法,如比喻、拟人等,让学生了解歌词创作的技巧和方法。

第四章:旋律分析4.1 旋律线条分析对歌曲《乘着歌声的翅膀》的旋律线条进行详细的分析,包括旋律的起伏、节奏的变化等,帮助学生感受旋律的美感和特点。

4.2 旋律演奏技巧介绍旋律演奏的技巧和方法,如呼吸控制、音准把握等,引导学生进行旋律练习,提高学生的歌唱技巧。

第五章:歌唱技巧5.1 歌唱姿势与呼吸讲解歌唱姿势和呼吸的重要性,引导学生正确掌握歌唱姿势和呼吸方法,以提高歌唱效果。

5.2 发声技巧与咬字介绍发声技巧和咬字的重要性,指导学生正确的发声和咬字方法,提高学生的歌唱水平。

第六章:歌曲排练6.1 分组练习将学生分成不同的小组,每个小组负责歌曲的不同部分,进行分组练习,提高学生之间的合作和协调能力。

6.2 合唱排练对歌曲《乘着歌声的翅膀》进行合唱排练,包括音准、节奏、和声等方面的指导,让学生掌握正确的合唱技巧和方法。

第七章:演出准备7.1 舞台布局与道具7.2 服装与化妆为学生准备合适的演出服装,并进行化妆,使学生在演出中更加自信和迷人。

乘着歌声的翅膀教案

乘着歌声的翅膀教案

乘着歌声的翅膀教案乘着歌声的翅膀教案教材:乘着歌声的翅膀教学目标:1. 通过学习歌曲,培养学生的音乐欣赏能力。

2. 通过歌曲的演唱与表演,提高学生的演唱和表演技巧。

3. 培养学生的团队合作精神和舞台表演能力。

教学准备:1. 音乐播放器和歌曲CD。

2. 班级节奏乐器。

3. 布置好的舞台。

教学过程:第一课时:歌曲学唱1. 播放歌曲《乘着歌声的翅膀》。

2. 请学生听歌,并跟随歌曲的节奏摇摆身体。

3. 师生共同学唱歌曲,注意发音和节奏感。

第二课时:舞蹈编排1. 观看歌曲的舞蹈视频。

2. 请学生跟随视频中的舞蹈动作进行模仿。

3. 分组让学生自己编排一段舞蹈,要求舞蹈动作与歌曲节奏相符。

4. 每个小组表演自己编排的舞蹈。

第三课时:角色扮演1. 请学生分组,每个小组选择一段歌词进行演唱。

2. 每个小组根据歌词内容,扮演相应角色进行表演。

3. 学生们可以根据自己的创意,添加一些小剧情和动作。

4. 学生们自主表演,班级其他学生进行评价。

第四课时:排练与演出1. 分组安排学生进行全曲演唱和表演的排练。

2. 每个小组可以根据自己的特长选择不同的表演方式,如舞蹈、乐器演奏等。

3. 完成排练后,全班同学进行观摩,并给予意见和建议。

4. 最后,在学校的舞台上进行全班合唱与表演。

教学反思:通过《乘着歌声的翅膀》的教学,我发现学生们对音乐充满了热情和积极性。

他们能够主动参与歌曲学唱、舞蹈编排和角色扮演等环节,展现出良好的团队合作精神和舞台表演能力。

在教学中,我更注重学生的创意和表现力,鼓励他们发挥想象力,自主设计表演,这样能更好地调动学生的积极性和创造力。

通过参加合唱与表演,学生们不仅提高了音乐表演能力,更培养了他们的自信心和团队协作意识。

通过这个教学活动,我相信学生们对音乐的欣赏和热爱将会更加深入,也能更好地发展他们的才艺。

2024年《乘着歌声的翅膀》教案模板

2024年《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板一、教案概述二、教学目标1. 让学生了解和感受不同风格和类型的音乐,拓宽他们的音乐视野。

2. 通过音乐活动,培养学生的团队合作意识和集体荣誉感。

3. 提高学生的自我表达能力和创造力,培养他们的艺术素养。

4. 培养学生对音乐的热爱和欣赏能力,使他们能够主动参与音乐活动。

三、教学内容第一章:音乐的魅力1. 引导学生了解音乐的特点和魅力,培养他们对音乐的兴趣。

2. 学习基本的音乐知识和技巧,如音阶、节奏等。

第二章:歌声的力量1. 学习不同类型的歌曲,如民谣、流行歌曲等,感受不同风格的音乐。

2. 通过合唱活动,培养学生的团队合作意识和集体荣誉感。

第三章:音乐与我1. 引导学生通过自我表达的方式,创作自己的音乐作品。

2. 培养学生的创造力和想象力,提高他们的艺术素养。

第四章:音乐与情感1. 学习如何通过音乐表达情感,培养学生的情感表达能力。

2. 分析不同歌曲的情感表达方式,让学生学会欣赏和理解音乐。

第五章:音乐的舞台1. 学习音乐表演的技巧和舞台表现力。

2. 通过音乐舞台实践活动,提高学生的自我表达能力和自信心。

四、教学方法1. 讲授法:讲解音乐理论知识,引导学生了解和感受不同风格的音乐。

2. 实践法:分组进行合唱、创作和表演活动,培养学生的团队合作意识和自我表达能力。

3. 欣赏法:分析不同歌曲的情感表达方式,让学生学会欣赏和理解音乐。

五、教学评价1. 学生参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况,包括合唱、创作和表演等活动。

2. 团队合作意识:评估学生在团队合作中的表现,如集体荣誉感、协调配合等。

3. 自我表达能力:评价学生在音乐创作和表演中的自我表达能力和创造力。

4. 音乐欣赏能力:通过课堂讨论和作业,了解学生对不同风格音乐的欣赏和理解程度。

六、音乐与文化1. 引导学生了解不同文化背景下的音乐形式,如古典音乐、民间音乐等。

2. 通过欣赏和分析不同文化背景的音乐作品,培养学生的文化意识和包容性。

《乘着歌声的翅膀》示范教案

《乘着歌声的翅膀》示范教案

《乘着歌声的翅膀》教学方案教学目标1.以甜美的声音用有情感演唱《乘着歌声的翅膀》,感受音乐浪漫气息。

2.欣赏《乘着歌声的翅膀》,了解合唱作品,感受艺术歌曲带来的美感。

教学重难点1.以甜美的声音用有情感演唱《乘着歌声的翅膀》,感受音乐浪漫气息。

2.欣赏《乘着歌声的翅膀》,了解合唱作品,感受艺术歌曲带来的美感。

教学准备多媒体课件。

课时安排1课时。

教学过程一、导入今天我们要学习的《乘着歌声的翅膀》,原为德国诗人海涅所作的一首诗,因门德尔松为其谱了曲而广为传播。

其旋律舒缓、温柔、甜蜜,通常由女高音演唱。

首先我们先来欣赏一下这首诗。

【设计意图】通过师生之间交流互动,营造轻松愉快的课堂氛围。

二、新课1.欣赏歌词,思考:从歌词中你感受到了什么画面?乘着这歌声的翅膀亲爱的随我前往去到恒河的岸旁最美丽的好地方那花园里开满了红花月亮在放射光辉玉莲花在那儿等待等她的小妹妹玉莲花在那儿等待等她的小妹妹(紫)罗兰微笑地耳语仰望着明亮的星玫瑰花悄悄地讲着她芬芳的心情那温柔而可爱的羚羊跳过来细心倾听远处那圣河的波涛发出了喧嚣声远处那圣河的波涛发出了喧嚣声我要和你双双降落在那边椰子林中享受着友谊和安静做甜美幸福的梦做甜美幸福的梦幸福的梦——海涅这首《乘着歌声的翅膀》大约写于1822年,表达了诗人对爱情的美好向往。

【设计意图】通过歌词赏析,形成同学们对于歌曲情感的初步认知。

2.海涅海因里希·海涅,德国著名抒情诗人和散文家,被称为“德国古典文学的最后一位代表”。

1797年12月13日生于德国莱茵河畔杜塞尔多夫的一个犹太人家庭。

童年和少年时期经历了拿破仑战争。

学过金融和法律。

1795年,拿破仑的军队曾开进莱茵河流域,对德国的封建制度进行了一些民主改革。

正如恩格斯所指出,拿破仑“在德国是革命的代表,是革命原理的传播者,是旧的封建社会的摧残人”。

法军的这些改革,使备受歧视的犹太人的社会地位得到了较全面改善,因此海涅从童年起就接受了法国资产阶级革命思想的影响。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

花城版音乐六年级上册第4课《乘着歌声的翅膀》
教学设计
课时:2课时
课类:设计·应用
教学策略/教学思路:本课主要让学生通过听觉活动感受与体验音乐,通过聆听、演唱、欣赏、参与等活动体验音乐的美感,逐步理解音乐要素是如何塑造音乐形象的。

以“乘着歌声的翅膀”为主题,本课选择了优美抒情的歌曲《乘着歌声的翅膀》,雅俗共赏的《培尔·金特》组曲中具有田园韵味的《朝晨》和悲壮肃穆的《奥赛尔之死》,以及中国广为流传的儿童叙事歌曲《歌唱二小放牛郎》。

让学生不仅在听觉上获得艺术享受,而且体会到音乐的旋律美、意境美。

教材分析:本课时首先学习《乘着歌声的翅膀》和《朝景》两首乐曲。

其中,《乘着歌声的翅膀》是德国作曲家门德尔松创作的一首艺术歌曲,歌词是海涅的一首抒情诗。

全曲以清畅的旋律和由分解和弦构成的柔美伴奏,描绘了一幅温馨而富有浪漫色彩的图画。

《朝景》是第一组曲的第一首,是寓言剧中主人公培尔·金特流浪到非洲摩洛哥时的一段配乐,结构为单主题三部曲式。

乐曲描写了阳光初照的黎明,太阳慢慢地升起的大自然晨曦景色。

学情分析:六年级的学生随着年龄的增长和知识的增加,已积累一定的乐理知识和音乐鉴赏能力,具有较强的独立思考能力。

本课时通过两首具有旋律美、意境美的国外名曲,让学生在学习的过程中通过听觉活动感受与体验音乐。

教学方法:讲授法、讨论法、练习法、参与法、体验感悟法
教学用具:多媒体课件
学生用具:课本。

相关文档
最新文档