汉魏诗歌简介

汉魏诗歌

汉魏诗歌包括民间诗歌（即乐府民歌）和文人创作的诗歌。

乐府民歌，即乐府机关采集的入乐歌唱的各地民间诗歌，是我国诗歌史上继《诗经》、《楚辞》之后一个新的发展阶段。乐府民歌在内容上继承了《诗经》“饥者歌其食，劳者歌其事”的写实传统，“感于哀乐，缘事而发”，广泛地反映了劳动群众的生活与情绪；在表现手法上，叙事成分增加，出现了很多著名的叙事诗；在形式上，突破了四言体与骚体，以杂言和五言为主要形式，并最终导致了五言俗体取代了四体雅正的正统地位，使我国诗歌迈入了一个新的时期。汉乐府民歌是“汉世街陌谣讴”，即广大农村和城市中下层群众的创作。它广泛地反映了广大劳苦大众的生活与情绪，以题材广泛、生活气息浓厚，反映社会生活本质深广，成为我国古典诗歌中的珍品。《孔雀东南飞》是汉乐府民歌中最杰出的诗篇，此外优秀的作品还有《陌上桑》、《上邪》、《怨歌行》、《东门行》等。东晋及南朝乐府民歌的基本内容是表现爱情，有相当一部分作品写情极为缠绵悱恻，婉转动人，篇幅都比较短小，语言明白晓畅，清新自然，修辞手法相当巧妙。其代表名作是《西洲曲》等。北朝乐府民歌与南朝民歌情调迥然不同，诗中景象多具北方雄浑的特点，诗中多反映动乱带来的凄苦之音，即便是爱情诗，也多爽快直露，风格上以古朴苍劲、悲凉慷慨为主，质直中显出粗犷，坦率中显出豪迈，与南朝的艳丽柔媚形成鲜明的对比。代表作品有《敕勒歌》、《木兰诗》等。

建安诗歌是我国古代文学史上第一个文人诗创作高潮。建安诗歌的内容多是反映当时社会的离乱，同时也表达诗人建功立业的要求和统一天下的宏伟抱负，艺术上意境宏大、笔调明朗、抒情直接，形成一种悲凉慷慨、刚健有力的风格，这就是后人所说的“建安风骨”，特指那种意气骏爽、情志飞扬而又遒劲有力的风格。代表诗人是“三曹”、“建安七子”和蔡琰。三曹指曹操、曹丕、曹植。“七子”指王粲、孔融、陈琳、阮王禹、刘桢、应杨、徐干。

魏末以阮籍、嵇康为代表的“竹林七贤”的诗歌创作，其内容多抒发忧生惧祸、高蹈遗世之情，艺术风格也多曲折幽深、清峻超拔的特色，与建安的慷慨悲凉不同。西晋文学最为繁荣的时期是太康、元康年间，有三张（张载、张协、张亢）、二陆（陆机、陆云）、两潘（潘岳、潘尼）、一左（左思），擅美一时，诗风渐趋华靡，称为“太康体”，以陆机、潘岳、张协、左思的成就较高。东晋末至刘宋初，陶渊明在田园诗方面独开异境，成为田园诗派的开创者，他的诗歌思想内容贴近生活，富于真情实感，语言平易，不饰雕琢，且意境鲜明，耐人寻味。这种平淡自然的美学追求影响深远，成为后世公认的一种难以企及的最高境界。

南北朝诗歌以南朝胜出，并成为唐诗全面繁荣的必要准备和过渡阶段。分三个阶段：首先是“元嘉三大家”谢灵运、颜延之和鲍照的山水诗派的出现，第二阶段是以沈约、谢朓等人为代表的“永明体”的出现，最后阶段是以梁简文帝萧纲、梁元帝萧绎、庾信父子及陈后主陈叔宝等为代表的“宫体诗”兴盛的阶段。