新课改下的音乐教学
新课改背景下的音乐教学

浅谈新课改背景下的音乐教学(辽宁省朝阳县职业中专业辽宁朝阳122000)随着新课程改革实施步伐的不断加快,素质教育成为了当前基础教育改革的主旋律,而音乐教学是中学素质教育中不容忽视的重要内容,有着其他学科不可替代的作用。
传统的音乐教学模式分为五个基本实施程序:一、组织教学;二、旧课温习;三、新课讲解;四、巩固提高;五、总结检查。
在这种传统的教学模式中,它的缺点是显而易见的:即在课堂中教师是主题,控制着整个教学过程;整个教学模式以教师为中心,很少注重学生自身的需要,学生完全处于被动状态。
在新课程改革的实施下,音乐作为一门陶冶情操、寓教于乐的学科,应在课堂教学模式上进行创新。
音乐教师应时刻注重课堂上的情感指标,关注学生的需要、兴趣及个性发展,变学生为主体,使学生真正成为课堂的主人。
作为一名音乐教师,笔者认为应从以下几个方面入手,以激发学生学习音乐的兴趣,达到新课改后音乐教学的目标。
一、让流行音乐服务与中学课堂,让流行音乐走进课堂新课程理念第一条强调以音乐审美为中心而音乐审美的多元化,则为学生提供了生态性的评价空间。
在当今社会,流行音乐作为一种音乐形式,虽然没有高雅音乐的耐听性,但它节奏明快,能够表达人们日常生活的情感体验,符合青少年的心理特征。
在这种情况下,让流行音乐走进课堂,决不是放弃教材内容,单纯的迁就学生,将音乐课简单的变成流行音乐欣赏课、学唱课,而是利用恰当的“流行音乐”进行教学,补充现有音乐教材的不足,激发学生学习音乐的兴趣,提高学生鉴赏水平,拓宽学生的视野,具有一定的现实教育意义。
例如,在教唱现代创作电视剧《孔繁森》中的主题曲《坐着火车去拉萨》等,从多角度让学生了解藏族音乐的特点,从而激发学生的情感共鸣。
二、在音乐课堂拓展学生创新思维《国家音乐课程标准》指出:“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因强烈而清晰的个性特征充满魅力。
”1.创造宽松的环境,激发学生的创作兴趣及创造力兴趣是创造力的源泉,是培养创新思维的前提;激发学生对音乐的兴趣,逐步培养其对音乐的感情。
新课改下高中音乐教师面临的机遇与挑战

新课改下高中音乐教师面临的机遇与挑战随着教育改革不断深化,高中音乐教育也在不断进行新的变革。
在新课改的大背景下,高中音乐教师面临着许多新的机遇和挑战。
他们需要不断提高自己的教育水平,适应新的教学理念和方法,同时也需要应对新的挑战,与时俱进,为学生提供更加优质的音乐教育。
本文将就新课改下高中音乐教师面临的机遇与挑战进行分析和探讨。
一、机遇1. 教育理念的更新新课改使教育理念得到了更新,提倡学生发展性评价,尊重学生的个性,注重培养学生的创新能力和实践能力。
这为高中音乐教师提供了更多的发挥空间,他们可以更加注重学生的个性差异,引导学生根据自己的特长和兴趣发展音乐才能。
新课改也推崇学科的跨学科融合,这要求音乐教师要更加注重培养学生的综合素养,打破传统学科之间的壁垒,使音乐教育与其他学科相互融合,为学生提供更加全面的教育。
2. 教学手段的丰富新课改倡导多媒体教学、信息化教学等现代教育手段,这为高中音乐教师提供了更多的教学资源和手段。
他们可以利用多媒体设备、网络资源等现代技术,让学生在更加丰富多彩的音乐世界中学习和体验音乐。
现代技术也可以帮助音乐教师更好地展示音乐内容,提高教学效果。
信息化教学也使得音乐教育更加开放和便捷,音乐教育可以透过互联网与跨区域、跨国家的音乐教育资源相互交流与学习。
3. 师生互动的加强新课改提倡师生互动,注重学生的参与性学习和讨论式学习。
这为音乐教师提供了更多的机会与学生进行互动、讨论,了解学生的学习情况和需求,更好地调整教学内容和方法。
这一方面可以使学生更加主动参与学习,培养他们独立思考和解决问题的能力;另一方面也可以使音乐教师更好地了解学生的学习情况,更好地指导学生,促进学生的全面发展。
二、挑战新课改提倡多媒体教学、信息化教学等现代教学手段,这要求音乐教师要不断更新自己的教学技能,熟练掌握多媒体教学和信息化教学技术,利用现代技术提高教学效果。
这对于一些传统的音乐教师来说,可能会面临一定的困难,他们需要不断学习和提高自己的教学技能,才能更好地适应新的教学要求。
新课改下音乐课教研工作(3篇)

第1篇随着我国教育改革的深入推进,新课程改革(以下简称“新课改”)已经在全国范围内全面实施。
音乐课程作为基础教育的重要组成部分,其教研工作也面临着新的挑战和机遇。
本文将探讨新课改下音乐课教研工作的现状、问题及对策,以期为我国音乐教育的发展提供参考。
一、新课改下音乐课教研工作的现状1. 教研内容的丰富化新课改背景下,音乐课程内容更加注重学生审美素养、人文素养和创新能力的培养。
教研内容从传统的音乐知识、技能教学,拓展到音乐欣赏、音乐创作、音乐表演等多个方面,以满足学生全面发展的需求。
2. 教研方法的多样化为适应新课改要求,音乐教研方法逐渐从单一的讲授式向探究式、合作式、体验式等多元化方向发展。
教师们开始关注学生的个性化需求,鼓励学生积极参与音乐实践活动,提高学生的音乐素养。
3. 教研成果的多元化新课改下,音乐教研成果不再局限于论文、教案等传统形式,而是更加注重实践探索和经验总结。
教研成果涵盖了音乐教学设计、教学案例、音乐实践活动等多个方面,为教师提供了丰富的教学资源。
二、新课改下音乐课教研工作存在的问题1. 教研理念滞后部分音乐教师对新课改理念理解不够深入,仍沿用传统的教学方法和评价方式,导致音乐课程教学效果不佳。
2. 教研资源不足音乐教研资源相对匮乏,如音乐教材、教学设备、教学场地等,限制了音乐教研工作的深入开展。
3. 教研评价体系不完善现行音乐教研评价体系存在重结果轻过程、重数量轻质量等问题,不利于激发教师参与教研的积极性。
4. 教师专业发展不足部分音乐教师缺乏专业素养和教学能力,难以适应新课改要求,影响音乐教研工作的质量。
三、新课改下音乐课教研工作的对策1. 深入理解新课改理念音乐教师应深入学习新课改理念,转变教学观念,关注学生全面发展,提高音乐教学效果。
2. 优化教研资源教育部门应加大对音乐教研资源的投入,完善音乐教材、教学设备、教学场地等,为音乐教研工作提供有力保障。
3. 完善教研评价体系建立科学、合理的音乐教研评价体系,注重过程评价和结果评价相结合,激发教师参与教研的积极性。
2024版小学音乐新课改解读

2024版小学音乐新课改解读一、新课改的背景与目标1.1 背景随着社会的进步和教育的不断发展,我国对基础教育的要求也在不断提高。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分,旨在培养学生的审美情趣、提高综合素质。
为了更好地适应新时代教育发展的需求,2024版小学音乐新课改应运而生。
1.2 目标2024版小学音乐新课改旨在:1. 完善音乐教育体系,使之更加科学、合理。
2. 提高音乐教育质量,培养具有较高审美素养的学生。
3. 激发学生的音乐兴趣,促进个性发展。
4. 强化师资队伍建设,提升音乐教育水平。
二、新课改的主要内容2.1 课程结构2024版小学音乐新课改对课程结构进行了优化,分为以下几个部分:1. 唱歌与演奏:培养学生的音乐表现力与实践能力。
2. 音乐欣赏:提高学生的审美鉴赏能力。
3. 音乐基础知识:普及音乐基本概念和理论知识。
4. 音乐创作与实践:培养学生的创新精神和实践能力。
2.2 教学目标新课改强调培养学生全面发展的音乐素养,包括:1. 听、唱、奏、创等多种能力的培养。
2. 音乐审美、情感、态度、价值观的培养。
3. 音乐文化认知与传承。
2.3 教学方法新课改倡导以学生为本的教学方法,注重:1. 启发式教学:引导学生主动探索、发现、创造。
2. 合作学习:培养学生的团队协作精神。
3. 情境教学:创设生动、有趣的教学情境。
2.4 教材与资源新课改鼓励使用多样化、富有时代特色的教材,丰富教学资源,提高教学质量。
1. 注重本土音乐文化的传承与弘扬。
2. 引入国内外优秀音乐作品,拓宽学生视野。
3. 结合现代科技,开发数字化音乐教学资源。
三、新课改的实施与评价3.1 实施策略1. 加强师资培训,提升音乐教师教育教学水平。
2. 优化教学设备,创设良好的音乐教学环境。
3. 注重课程整合,促进学科间的相互渗透。
3.2 评价机制1. 过程性评价:关注学生在学习过程中的表现与成长。
2. 终结性评价:全面评价学生的音乐素养与实践能力。
基于新课改背景下音乐游戏在小学音乐教学中的实施及效果分析

基于新课改背景下音乐游戏在小学音乐教学中的实施及效果分析一、音乐游戏在小学音乐教学中的实施1.选择合适的音乐游戏在小学音乐教学中,选择合适的音乐游戏非常重要。
教师可以根据学生的年龄特点、兴趣爱好和学习内容来选择不同类型的音乐游戏。
对于小学低年级的学生可以选择一些简单的旋律游戏或节奏游戏,而对于高年级的学生可以选择一些更加复杂的合唱游戏或乐理游戏。
2.合理安排游戏环节在音乐课堂中,音乐游戏通常会作为课堂的一个环节来进行。
教师需要合理安排游戏的时间和环节,不能让游戏占据过多的课堂时间,也不能让游戏成为课堂的主体,而是要很好地融入到整个教学过程中去。
3.激发学生的参与积极性音乐游戏的实施过程中,要激发学生的参与积极性。
教师可以通过一些激励措施,比如设立游戏奖励机制、培养学生的合作意识等来激励学生积极参与音乐游戏,保证游戏的实施效果。
1.培养学生的音乐兴趣音乐游戏的实施能够有效地激发学生对音乐的兴趣。
相比传统的音乐教学方式,音乐游戏更加活泼生动、富有趣味性,能够吸引学生的注意力,让他们在轻松愉快的氛围中学习音乐知识,从而培养他们对音乐的浓厚兴趣。
音乐游戏的实施有助于增强学生的音乐素养。
通过各种音乐游戏,学生可以在玩中学,增强对音乐节奏、旋律、和声的感觉,提高音乐技能,并且激发学生的音乐创造力和表现力。
3.促进学生的团队合作音乐游戏的实施可以促进学生的团队合作意识。
许多音乐游戏需要学生在团队中合作完成,这样既可以锻炼学生的集体意识和协作能力,也可以培养学生的团队精神和互助精神。
4.提升教学效果音乐游戏的实施可以提升教学效果。
通过音乐游戏,教师可以更好地调动学生的学习积极性,激发学生的学习兴趣,使学习变得更加主动和积极,从而提高教学效果。
5.促进学生的全面发展音乐游戏的实施有利于促进学生的全面发展。
音乐游戏不仅能够培养学生的音乐素养,还能够锻炼学生的思维能力、动手能力、情感表达能力等,促进学生的全面发展。
基于新课改背景下音乐游戏在小学音乐教学中的实施及效果是非常积极的。
新课改音乐教研活动方案

新课改音乐教研活动方案一、教研活动主题。
“奏响新课改旋律,唱响音乐新乐章”二、活动目的。
1. 深入理解新课改背景下音乐课程的新要求、新目标,提升音乐教师的教学理念。
2. 探讨音乐教学中创新教学方法的应用,提高音乐课堂的趣味性和有效性。
3. 加强音乐教师之间的交流与合作,共同解决教学过程中遇到的问题。
三、活动时间与地点。
1. 时间:[具体日期],上午9:00 下午4:00。
2. 地点:学校音乐教室(那个充满音符魔法的小天地)四、参与人员。
全体音乐教师(欢迎热爱音乐教育的其他学科老师来串门哦)五、活动流程。
(一)开场致辞(9:00 9:15)由音乐教研组长像个热情的音乐导游一样,介绍本次教研活动的主题、目的和流程,让大家对一整天的“音乐之旅”心中有数。
(二)新课改理念解读(9:15 10:15)1. 请一位资深音乐教师变身“新课改理念达人”,结合实际案例,深入浅出地解读新课改对音乐课程在教学目标、教学内容、教学评价等方面的新要求。
比如说,以前我们可能只看重唱歌好不好听,现在呢,还要看学生对音乐的感受力、创造力等多方面的发展。
2. 在解读过程中,设置一些简单的问答环节,就像音乐知识小问答游戏。
答对的老师可以得到一个小音符贴纸(虽然不值钱,但是很有纪念意义哦),答错了也没关系,大家哈哈一笑,一起把正确答案记下来。
(三)创新教学方法分享(10:30 12:00)1. 三位音乐教师依次走上讲台,成为“教学方法魔法师”,分享自己在音乐教学中探索出的创新方法。
第一位教师可以分享如何利用多媒体资源,把世界各地的音乐风情带进课堂,让学生仿佛在音乐的世界里环球旅行。
第二位教师讲讲怎样在音乐课堂上开展小组合作创作活动,把学生变成小小的音乐创作者,就像组建一个个音乐小乐队一样。
第三位教师介绍将音乐与其他学科融合的有趣经验,例如音乐与美术的跨界合作,让学生用绘画来表现音乐的感觉,就像一场奇妙的艺术大联欢。
2. 每个教师分享完后,留出5分钟的提问和交流时间。
新课改背景下初中音乐课堂教学创新模式探究

新课改背景下初中音乐课堂教学创新模式探究引言随着社会的不断发展和进步,教育也在不断地进行变革和创新。
新课程改革作为教育改革的一个重要方面,对于初中音乐课堂教学提出了新的要求和挑战。
在新课程改革的大背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重学生的全面发展和个性化教学,需要更加注重激发学生的学习兴趣和创造力,需要更加注重培养学生的综合素养和实践能力。
本文将探究新课改背景下初中音乐课堂教学的创新模式,旨在为解决当前初中音乐课堂存在的问题提供一些新的思路和方法。
一、新课程改革对初中音乐课堂教学的影响1. 提倡素质教育新课程改革提倡素质教育,倡导以学生为中心,注重培养学生的核心素养和综合能力。
这就要求音乐课堂教学要更加注重学生的个性发展,注重培养学生的审美情趣和创造能力,注重培养学生的合作精神和团队意识。
传统的音乐课堂教学模式已经不能满足新的要求,需要探索新的教学模式和方法。
二、初中音乐课堂教学存在的问题及原因分析1. 老师主导,学生被动传统的初中音乐课堂教学中,往往以老师为主导,学生为被动接受。
老师在课堂上往往是“说一讲二做三”,课堂内容和方式比较单一,学生缺乏主动性和参与性。
2. 学习兴趣不高传统的初中音乐课堂教学中,往往以教材内容为主,学生对于音乐课的学习兴趣不高,缺乏主动参与和积极表现。
三、新课程改革下初中音乐课堂教学创新模式的探究1. 培养学生的自主学习能力在新课程改革背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重培养学生的自主学习能力。
老师可以通过启发式教学、案例教学和问题解决式教学等方式,引导学生主动思考和探究,激发学生的学习兴趣和创造力。
2. 强化课堂互动,激发学生的学习兴趣在新课程改革背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重课堂互动,激发学生的学习兴趣。
老师可以通过游戏化教学、小组讨论和角色扮演等方式,增加课堂的趣味性和互动性,提高学生的学习积极性和参与度。
3. 注重培养学生的实践能力和创新意识在新课程改革背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重培养学生的实践能力和创新意识。
新课改背景下的小学音乐教师应具备的素质

新课改背景下的小学音乐教师应具备的素质随着时代的发展和教育的进步,新课改也带来了对教师的素质要求的更新与提升。
在小学音乐教育领域,音乐教师应具备什么样的素质呢?让我们一起来探讨一下。
小学音乐教师应具备广泛的音乐素养。
音乐教师首先要是一名具有扎实音乐功底的人才。
无论是音乐理论知识、音乐鉴赏技能、乐器演奏技能,还是歌唱演绎技巧,都需要音乐教师具备丰富的素养。
只有通过广泛的音乐学习和实践,才能真正地为学生们传授知识与技能,激发学生对音乐的兴趣和热爱。
小学音乐教师应具备优秀的教学能力。
教学是音乐教师的主要工作内容,因此教学能力的高低直接影响着教学效果。
小学音乐教师需要具备清晰的教学思路和方法,能够根据学生的实际情况进行差异化教学,使每个学生都能够受益。
音乐教师还应具备灵活的教学方式和手段,能够通过多样化的教学活动激发学生的学习兴趣和潜能。
小学音乐教师应具备良好的沟通能力。
音乐教育不仅仅是知识和技能的传授,更重要的是对情感、态度和价值观的引导。
音乐教师需要具备与学生良好沟通的能力,能够与学生建立亲近和谐的师生关系,对学生进行耐心细致的指导和鼓励。
音乐教师还应该与家长和同事之间保持良好的沟通和协作,形成良好的教育合力。
小学音乐教师应具备卓越的创新精神。
新时代的音乐教育需要顺应时代的变革和发展,不断创新教学理念和方法,使之与时俱进。
音乐教师应该具备丰富的教学创新经验,能够在教学实践中不断探索,不断进取,为学生提供更加丰富多彩的音乐教育内容和形式。
新课改背景下的小学音乐教师应当具备广泛的音乐素养、优秀的教学能力、良好的沟通能力、卓越的创新精神和高尚的职业道德。
只有具备这些素质,才能更好地适应教育的发展需求,更好地为学生的成长发展服务。
希望今后的小学音乐教师们能够不断提升自己的素质,为音乐教育事业贡献自己的力量。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
新课改下的音乐教学
————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期:
新课改下的音乐教学-教师教育论文
新课改下的音乐教学
文/谢星
“新课改”带来了音乐教育的重大改革。
的确,与传统音乐教育相比,“新课标”无论是从音乐教育的理念,还是教材的内容、教学模式、教学方法等方面,均作了全方位的改革。
这对已习惯了传统课堂教学的广大音乐教师来说,无疑是场“革命”。
在课改期间我是这样做的:
一、提升教学理念
“平时混场子,比赛抓尖子”的老传统、老观念,阻碍着新课改的进程和发展,必须彻头彻尾地转变教师的教学观、审美观和职业观,新一轮课改的基本理念是:“以音乐审美为核心”、“以兴趣爱好为动力”、“面向全体学生”、“注重个性发展”、“重视音乐实践”、“鼓励音乐创造”、“提倡学科综合”,对原《音乐教学大纲》的“重双基、重结果”的教学观念进行根本性的变革。
现代教育“重实践、重创新”,创新是一个民族发展的灵魂。
我们要做到“对孩子的一生负责”,要看重每个孩子的真善美,看重每个孩子的实践操作,看重每个孩子的创造思维,这就要看重教师自身是否存在创造性的教学思维,因为你就是学生的榜样、楷模和领头雁。
二、钻研全新的教学方法
1.传统的音乐教学只强调教师的主导性,忽视了学生的主体性和主动性。
教师必须打破这种教学模式,让学生积极“参与”到音乐教学的实践中来。
“参与”把教师从单纯教育学生单纯听的位子上解放出来。
通过学生的讲、唱、弹、拉、跳多种形式的“参与”活动,使课堂气氛变得静中有动,动中有静,从而达到“教”
与“学”的有机统一。
激发了学生积极性,也培养了学生学习的兴趣。
2.拓宽学习音乐的渠道,改变封闭的课堂式学习为开阔、开放式的学习,把学生的目光引向生活、引向自然、引向社会。
比如去剧场听音乐,去欣赏各种丰富多彩的音乐会,组织学生听音乐剧等。
学生在音乐学习中,只有真正体会到了为什么要听音乐和怎样听音乐时,才能形成理解音乐、鉴赏音乐的能力,才能在生活中真正发挥作用。
学校音乐教育应做到:将学生带进广阔的时空,不只是课堂;探索神奇的音乐世界,不只是课本;注重学生全面发展,不只是成绩。
3.教师必须根据学生的年龄特征和认知结构采取灵活多变的教学方法,让学生时刻觉得有新鲜感。
教师可以时而穿插启发性提问,时而组织活泼热烈的讨论,时而进行饶有兴趣的对话,时而进行富有艺术感染力的范唱、范奏等,唤起学生强烈的寻求奥秘的求知欲望。
如在学唱《春晓》时,先让学生分组边做“贴画”的游戏,边把歌词中唱到的东西贴到教师事先准备的大纸上。
学生由于要贴画,会非常专心地听音乐,加强了学生的有意注意。
最后评出较好的一组,再请学生边听音乐边指画。
这样学生记住了歌词,同时又能静静地感受音乐的情绪,培养聆听的好习惯。
这种教学方式,极大地调动了学生的学习兴趣。
三、改良教学方案
教学方案的设计,体现着一个教师的教学理念和教学思维,旧的教学方案设计模式激不起学生的学习热情和创造浪花,已严重阻碍着新课改前进的步伐,我们必需进行改良。
1.教学环节的设计要有新意。
苏霍姆林斯基说:“一个无任何个性特色的教师,他培养的学生也不会有任何特色。
”同样,一个无任何创新思维的教师,他所培养的学生也不会有很大的创意性。
因此,教师应当在教学的任何环节中都要具有
创新思维和创新意识,包括教学过程的编排、教学方法的使用等。
2.教学的形式要有趣味性
兴趣是学生个性的一个组成部分,是学生学习音乐的最好的老师。
中学生因其年龄特点,有意注意最多只能维持20-25分钟,而他们的注意力集中与否却直接关系到听课效果,教师若在教学中能激发学生的学习兴趣,就能有效地维持学生的注意力,提高教学效率。
因而,在教学形式的创编上要有趣味性。
学生正确的学习动机不会自发产生,它有赖于教学内容的生动性,教学方法的直观性和趣味性。
若教师在教学中使学生拥有愉快的情绪体验,随着这种情绪体验的变化,学生会产生进一步学习的需要,随之便会产生学生学习的内部动力。
四、拓宽教学范围
教材是我们的教学材料和参考线索,但不是教学的源泉和依据,不能太拘泥于课本,否则也不利于学生思维和音乐本身的健康发展。
因为,学生是社会的人,是不断成长并与社会紧密结合的人,音乐是社会的音乐,是人类社会发展的共同体,因而拓宽教学范围,开阔学生的视野,让学生了解音乐的发展,也将促进音乐艺术的健康发展。
1.走出课堂,扩大教学空间。
音乐活动是一种跨越时空的想象和创造,在任何一个角落里都潜在美妙、悦耳的声响。
森林里风啸兽吼,山涧中流水叮咚,山村里柳垂蝉鸣,城市内机声隆隆……那富有节奏的声响,悦耳动听的啼鸣,风雅舒畅的姿态,就是那音乐艺术的生命所在,是艺术创作的源泉。
因而,教育教学活动也不能封闭于教室之中,该让学生走出校门,把一切可用之物尽于教学之中,不仅能开阔学生的学习思路,也有益于学生创造思维的培养,也提高了学生的音乐表现力,丰富了学生的学习空间。
“世界对于儿童来说,是一个新奇的、富有魅
力的天地”。
我们在精彩的世界面前解放自己的同时,也要解放学生的思维,使他们成为富有创造思维的新一代。
2.引进优秀的影视歌曲。
一般地影视歌曲都是讲述或表达了一部影片的主题思想或生活故事且旋律优美,它不仅代表着音乐创作发展的主流,而且又是人文、思想教育的好素材,特别是一些儿童故事片、优秀动画片的主题歌,既适合当今儿童的审美观、价值观,又适合儿童的心理发展需求,一旦引入课堂,学生学习音乐的兴趣更厚,热情更高,教学效果自然更佳。
如在动画《西游记》开播后,选取了片首、片尾两首优秀歌曲教唱,学生既学得津津有味,又教育学生学习上要像“唐僧取经”那样不怕艰难和险阻,只要有信心和毅力,就一定能取得最后的成功。
3.古典音乐、戏曲、歌剧等的欣赏和熏陶,有利于学生了解丰富多彩的民族文化和世界文化,提高学生的艺术涵养,增强民族意识和爱国情操,拓宽学生的审美视野。
如在课前三分钟欣赏古典音乐的片段并加介绍,课后让学生寻找、搜集一些古典乐曲等,提高学生对古典音乐的认识。
总之,教学思维的变迁,并非是使用何种(新、旧)教材的问题,根本在于教师的观念和方法的变革,因此,我们要从学生的学习心理需求出发,从音乐艺术发展的本源出发,从社会进步的革新出发,开阔视野,激活和变革教学思维,努力开辟一条能让学生在轻松愉快、民主和谐、合作探究的氛围中学习,能积极主动参与音乐活动,能不断提高艺术素养和创新能力的教学之路,全面快速地推动新改革的进程。
(作者单位:江西省瑞金三中)。